如何評價瑜小喬的三國物語系列？

幾乎每首無論詞曲都是經典，不過個人最喜歡的是裡面tilanya 寫的《吳歌 陸抗 臨江踏月》。雖然有堆砌詞藻典故的問題（很多讀不懂的句子都源於三國志原文、《吳大司馬陸公誄》《吳貞獻處士陸君誄》，甚至僅僅是陸抗相愛相殺的好基友羊祜在裡面打個了醬油的詩《與諸子登峴山》裡面的水落魚梁淺一句也被引用了），但仍然要說這首詞寫的非常好。這首詞基於陸抗傳，詳盡的概括了陸抗悲情的一生，幾乎句句戳人淚點。

1.「送葬還 臨詰君王畔/意解冰釋恩怨返是否真心甘」兩句：眾所周知陸抗的父親陸遜被孫權猜忌，憂憤而死。葬父歸來，面對的不是孫權的安慰，而是楊竺捏造的告發其父的20條罪狀。「 送葬東還，詣都謝恩，孫權以楊竺所白遜二十事問抗，禁絕賓客，中使臨詰，抗無所顧問，事事條答，權意漸解。 」《三國志 吳書 陸遜陸抗傳》。陸抗事事條答的結果是怎樣呢，僅僅是「權意漸解」。陸遜的從祖父廬江太守陸康被孫策殺害，陸孫兩家可以說曾有著很深的矛盾，隨著江東逐漸統一，孫權將策女嫁給陸遜，兩家關係開始逐漸恢復。陸遜一生出將入相，在夷陵挽救了吳國的命運，在石亭大破曹休，為東吳政權立下汗馬功勞。然而晚年因為繼承人問題被渣權猜疑，不管是說陸遜沒有賈詡的機變說不出袁本初劉景升的典故，還是說孫權憂心陸家功高震主，總之一代名將就如此憤恚致卒。即使在為東吳貢獻一生的陸遜死後，孫權首先想到的卻是楊竺二十事。儘管二人「意解冰釋恩怨返」，但在陸抗的內心中又「是否真心甘」呢？

2.「 葺繕城圍新若/柴桑碧水照我 」 兩句：赤烏九年，陸抗與諸葛恪互換防區。「 抗臨去，皆更繕完城圍，葺其牆屋，居廬桑果，不得妄敗。恪入屯，儼然若新。而恪柴桑故屯，頗有毀壞，深以為慚。 」相比於自己的勤於政務，防區儼然若新，面對同僚的散漫輕浮，防區頗有毀壞，陸抗的心裡又會想些什麼？

3.「 不效桓王拓疆土基兆家國 」一句：如前述，陸抗是孫策的外孫，然而此時的江東早已沒了孫策時期的意氣風發，開疆拓土，而時內外交困，風雨飄搖，同是二十左右的年輕人，他和他外祖父面臨的，卻是全然不同的局面，只好收起開疆拓土逐鹿中原的野心，小心翼翼的守護著這內外交困的江東。

4.「 舊疾纏身立節未果/霜發帝座一焚言禍/執手泣道別離笑迎烽火 」三句： 「太元元年，就都治病。病差當還。權涕泣與別，謂曰："吾前聽用讒言，與汝父大義不篤，以此負汝。前後所問，一焚滅之，莫令人見也。" 因疾回都，病痛纏身。另一方面，整整五年後，陸抗終於等到了孫權欠陸家的一句道歉。「前後所問，一焚滅之，莫令人見也。」陸遜事至此，才算是畫上了一個並不圓滿的句號。

5.「 劉氏傾覆 驚醒吳江黃龍赤烏 」一句：吳蜀兩國互為唇齒，蜀漢滅亡後，東吳君主方才大夢初醒（其實仍然未醒），然而為時已晚。軍備鬆弛，將臣凋零，縱使諸葛丞相降世也難挽敗局，單憑陸抗，又將如何扭轉頹勢？常說諸葛丞相以一己之力撐起了整個蜀國的北伐，陸抗又何嘗不是憑藉一己之力，守護著這片生於斯長於斯的土地？

6.「 熒惑閃 巫祝繁 /長歌嘆 昭明宮弦斷/猶裝歡 瞞苟延殘喘/枉知桀紂士離叛流黜似寒蟬 」四句：無論說孫皓是自身愚頑昏庸，還是因為父親孫和之事在用最幼稚的方法報復孫權，總之，孫皓荒廢朝政，寵幸何定、岑昏等奸佞，上下離心離德，東吳的命運已如風中殘燭，面對自己國家不可避免的走向敗亡卻無力扭轉，我想那種心情是今人很難體會得到的。

7. 「江陵築堰平中絕寇/建平固守禦敵無憂/鳴鼓假計看丟盔棄甲獻醜 」三句：此句述西陵之戰一事。此役是東吳最後一場規模較大的勝利，也是陸抗的成名之戰。此役中他表現了很高的軍事素養，於本歌的此三句得到了較為準確的概括。此役後，叛將步闡被誅族，西陵克複，羊祜降為平南將軍，楊肇被免職，可以說戰果很顯著。然而另一方面來說，西陵之戰，吳國雖勝尤敗。剷除的，是原本就屬於東吳，被孫皓逼反的步闡；收復的是原本就屬於東吳的西陵。晉軍軍力損失有限，但東吳的國力卻遭到了很大的削弱。此時的陸抗，雖然打了勝仗，但心裡真的能高興起來嗎？ PS： 因此事，陸抗還被裴松之以陸家三代而亡的命運嘲諷過 （初，抗之克步闡也，誅及嬰孩，識道者尤之曰：「後世必受其殃！」及機之誅，三族無遺，孫惠與朱誕書曰：「馬援擇君，凡人所聞，不意三陸相攜暴朝，殺身傷名，可為悼嘆。」 ）竊以為，誅族之事非陸抗首創，古人多有此舉，誅及嬰孩現在看來雖然違反人道，但在當時的年代特別是戰爭背景下也有其情理所在。結合裴松之在陸遜本傳中也用三代而亡嘲諷過陸遜，態度在整本志中也算罕見（同樣得到裴松之大力「讚賞」的賈詡亂武之害遠過於陸家父子），此處裴松之態度欠妥。

8.「 棲畝未犯修德信懷柔/翻袖作揖卻言笑不苟 」兩句：竊以為指陸抗與羊祜之事。眾多周知不做贅述。也許陸抗一生，最大的或者說是唯一的知己，不是朝中身邊的庸臣莽將，而是西陵江對岸的羊祜。彼此心意相通相互信任到敢於嘗葯的地步，卻因為命運的原因不得不視對方為敵，相愛相殺，這是怎樣的悲劇。

9.「 禮交徒侯敬牧白屋/夙夜憂深慮遠質文殊塗/芳華穆 解銀甲曲躬踖踧 」三句：多為化用古文，個人理解首句寫陸抗與同僚較好，愛戴百姓。次句寫陸抗為國鞠躬盡瘁，末句委婉道出陸抗辭世。即使到了辭世的時候，還是「曲躬踖踧 」（恭敬不安的樣子），一如二十多年前「臨詰君王畔」的少年。

10.「 臨江硯繪山河/踏月傾觴無人和 」兩句：個人認為這是全篇中最戳人淚點的兩句，聯想陸抗前述種種遭遇，陸孫兩家宿命的糾葛，陸抗以一臂之力獨立支撐風雨飄搖的東吳江山。腦補西陵江上，一葉孤舟，踏月傾觴的畫面，在我大體上理解全篇以後每次聽到這兩句眼淚就打轉。

11.「 懷疏道苦樂 千里舳艫電掣/泛舟斷鎖搴旗望沉沙掩吳戈/滿目斑駁血色/應了誰的猜測/顛覆社稷恩澤 」五句：陸抗羊祜相繼辭世後，苟延殘喘的東吳終於迎來了最終的滅亡。「 王濬樓船下益州，金陵王氣黯然收。千尋鐵鎖沉江底，一片降幡出石頭。」（《 西塞山懷古 ·劉禹錫》）陸抗臨終上書重兵鎮守西陵，孫皓沒有理睬。六年以後，晉軍順江而下勢如破竹，東吳，亡。

三國物語系列裡面經典很多，個人比較喜歡的包括《玉碎》《洛雪謠》《誓之鈴》《荒魂》《白衣嘆》《離》《鬼狼顧》等等，偏愛後期發布的《紫霄憾》和《墨染霜》，排第一的，永遠是《臨江踏月》。

以上。

沒想到能在這裡看見三國物語的題。

我個人評價這一系列，應該會用「綺麗」兩個字

三國物語為一個已經框架成型的系列，大體構成為，三國的人物概念曲（周瑜東風誤、諸葛亮浮世殤等）、三國的國家概念曲（吳歌焰之華章等）、三國的群像曲（三國紅顏記、三國英雄賦等），以及一篇類似廣播劇的以台詞配音為主的序章。

可以說這個作品的內容是充實的，各個方面都有照顧到。

曲子，三國物語都是填詞作品，多為日文歌，極少數為中文歌，瑜小喬對歌曲的挑選也是很用心的，每首歌跟她要表達的思想以及詞的風格都能很好的契合

詞，作詞者是瑜小喬本人以及一些圈內同好，瑜小喬本人北大畢業，文化底蘊不必多說，三國物語系列均為長歌，而且歌詞基本沒有重複，並不存在副歌部分重複n遍拖節奏的情況，而且通篇押韻，唱起來並不拗口。

三國物語詞風綿長細膩，工於雕琢，且大量用典，有的典故化用的不著痕迹，重在意境，我也貼上幾句我喜歡的歌詞：

君曾筆走生死誄，卻漾出血滿杯。（郭嘉荒魂）

醉時亂劍狂歌，醒時恩怨錯落，紅塵翻覆於星火斑駁。（甘寧凌統誓之鈴）

風依然淡看，這世間塵緣亂，冀城渙雲煙，復漢中人不還，雪飄然，半生坎坷不散。（馬超魂斷西涼）

美人鄉，勾攝河山，手拈余香，焚世間陰陽，修羅場，槍折戟傷，兵燹荒涼，成敗無常。（吳歌焰之華章）

猶憶初相遇，執酒疏狂，隨他吟星漢未央。（司馬懿鬼狼顧 這段是化用了曹丕的詩了嗯嗯）

在唱功方面，瑜小喬不是專業出身，但是整個系列也是可以做到讓人滿意的，她的嗓音屬於清亮的一類，配上這種綿長的歌詞也就達到了我一開始說的「綺麗」的效果。

同時，三國物語也有著所屬的網友自製MV，素材來源是真三國無雙遊戲。

總的來說，三國物語系列作為在14年之前（時間我也不是很確定，應該會更早）就已經全部完成了的作品，是完全可以被稱為佳作的。

心血來潮搜了一下沒想到會看見這個問題，很感動。

對於我個人來說，物語系列大概是我某些方面的啟蒙，從動漫到歷史和古風，從只讀小說開始接觸詩詞，很大程度上拓寬了我的視野。不能說一直在聽吧，但是經常是隔一段時間拿出來聽，又感慨一大堆。

三國物語有一種獨特的魅力，讓你不斷地能感悟到新的東西。
大概是情懷，但又不只是情懷。

和現在的古風歌相比，物語系列大概可是說是很「野路子」了吧，首先選曲有的時候根本就不古風（濱崎步《surreal》哪裡古風啦！），而且填詞的話可能確實存在一些不太大眾的問題，因為用典過多看不懂（比如大家都吐槽過的ya姐填的《臨江踏月》）或者字（誄，讖之類）有點生僻23333所以和很多年以後的現在大眾一點的古風比起來不那麼容易記住。再加上設備的限制和那個年代歌曲本身音質不高，以及軟體的相對落後（我記得喬姐說過她用的還是CE），音質方面也算是個不容易忽視的問題。

但這也是物語的特點或者是優點了吧（好了下面我要開始吹了x）。

首先，選曲的問題，因為沒有局限「所謂古風」的腔調，有的時候反而耳目一新，突破了歷史的隔閡，拉近了距離感。
還是拿《焰之華章》來說，這首歌是我聽的物語系列的第一首。在yyfc上，我記得曾經有一條評論是這麼寫的:「喬姐你讓我對SURREAL這首歌的印象徹底顛覆。」開始時我也有這種想法:另類搖滾風格的節奏感和極速傾瀉的鋼琴音，夾雜著純粹的電子音，完全是現代化的旋律，怎麼能和一千八百多年前那被沉沙掩埋的古老國度，和那些早已被歷史磨礪得模糊了真相的悲歡離合相契合呢？然而，隨著旋律的推進，時緩時急，有如此起彼伏的浪花，磨盡了那些沉沙折戟中的鐵鏽；有如極度壓抑之中的吶喊，迎接了極夜之後的破曉。前兩段極速的旋律過去後，抒情也來的很自然——前面的風格更像閃現流，而一個個「誰」引出的嘟嘟們更是意氣風發，閉上眼，面前便能浮現出臨江撫琴的周瑜，儼然火神的陸議，颯颯白衣的呂蒙……耳邊似乎響起了江水的浩浩湯湯，夾著兵戈相接，杯盞相碰的聲音，將那幾番輝煌，幾番縱情都盡數描摹。對啊，誰規定古代的東西只能用舒緩悲壯的曲調來表現了？在那個年代，他們也是我們這樣的年輕人。也是這樣的激烈地努力，吶喊，那些共通的屬於青年人東西，反而更容易喚起共鳴。不得不說，喬姐多樣化的選曲，真的很大膽很高明。
這一部分有的地方懶了直接從很久以前寫的評價里抄了，風格不一請諒解……

再來談填詞。前面幾位已經說得很完整了，我來補充一下自己的感受：畫面感。
物語的詞大部分都是喬姐自己填的，所以填詞的風格比較明顯（包括喬姐自己說過的特別喜歡用誰字）。在我看來最主要的就是偏重場景的刻畫，景物環境的描寫特別細膩，閉上眼腦海中就能描摹出相應的畫面。這渲染了意境的同時，含蓄地烘託了主人公的個性。比如陸遜曲《雪醉弦殤》開頭段：「烽煙初起那一霎/誰掀起 似落雪的狂沙/如墨夜色染銀甲/白衣颯 那一人獨坐月下」。落雪、夜色、銀甲、月下、白衣，很簡單的幾個詞語，就把主人公夜晚在戰場上獨坐的畫面勾勒出來，但是這畫面又和通常意義上的「醉卧沙場君莫笑」是不同的，這些景物沒有戰場的血腥狂放，反而可以說是寧靜恬淡的，恰恰體現了陸遜「儒將」的這個特點。再比如《焰之華章》（對不起我真的超喜歡這首歌）：「烈火燙 凰焱亂舞 鳳翼南翔/業焰涼 引流踏雪 乘舟破浪」。東吳兩個特點「火攻」和「水軍」被這兩句話很自然地引在一起，卻也沒有造成尷尬的水火不容的局面。相反，我們不難想像出這類畫面：火鳳掠過天際，其下舳艫千里，旌旗蔽空， 一場大戰一觸即發。一直覺得聽物語的歌，就應該一個人閉上眼睛聽，彷彿自帶PV，欣賞了一場視聽盛宴。
這裡順便一提《雪醉弦殤》另外一個讓我很喜歡的點，「一生赤心……兩世伴君……三分天下……四海昇平……五湖畔……」，這個小小的數字遊戲，表意邏輯清晰，層層遞進，歌詞又好記，同時平添了一種趣味。

然後來談談音質和音效（不是專業人員不知道怎麼準確表達）。雖然說音質方面確實蠻遺憾的，但是普通地聽也足夠了。而且喬姐後期做得都很用心。聲道的切換，和音的效果可以說是能讓耳朵懷孕了。而且就如上面某位答主所說，喬姐的聲音很清亮，細膩的女聲來唱三國這個相對厚重的話題，本身就是一種獨特的體驗。再加上喬姐選曲都很符合自己的領域，也並不違和，反而有一種後輩瞻仰前輩，年少壯志凌雲之餘，尚存內心一片柔軟。這種相對青澀的憧憬，才能引起我們這些年（xiong）輕（hai）人（zi）的共鳴吧。