初學者應該怎樣學習 Logic Pro？

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妹紙是某綜合性大學裡的音樂（作曲）生，由於是綜合性大學，專業性沒音樂學院強，有些課程還尚未開設。但對logic很感興趣，學校相關設備非常齊全，想說趁機會能好好利用到它們！

（補充：學習過用pro tools做電子音樂，這對logic的使用有幫助嗎？）
最後求各位大神推薦一些好的學習網站和教程非常感謝思密達~~~~

@大果老師太捧我了，簡直不敢懈怠，一口氣寫到底啊，最後已經是收不住的節奏，多圖多字、多背景知識需要，慎入啊慎入：）
@鄧世擇老師和 @大果老師說了學習DAW的「道」，
@AirS Jack 老師和 @beikagai 老師說了具體的途徑，都很好，我再具體點談談學LPX的「術」，說到「術」，這個問題有點太大並不太好回答，所以我嘗試給一些提綱和一些資源，供參考：

LPX或者其他主流DAW都具有非常豐富的功能，每個人的用途也不太一樣。編普通流行歌的，編電子的，寫交響樂的，用來錄唱的、錄樂隊的，用來混音的，甚至用來做master的，大家用途不同所需功能也不一樣，以下我本著全面介紹的原則來講一下，大家各取所需吧：

基本功能：每個功能都有很多實現方式，用什麼方式直接決定了是否高大上和效率，根據難度和炫目程度排序：B－初級，M－中級，A－高級，Ma－大師級。

常用工具：

B:各工具的用途、Esc鍵切換、

M:快速變換三種常用工具——左鍵、右鍵、Cmd＋左鍵（需要在設置菜單打開）

播放頭控制：

B：滑鼠點時間線控制播放頭
M：快捷鍵：從上次停止位置播放、回到上次播放位置；
A：設定定位符播放（一次完成2個動作）、從指定region開始處播放、從屏幕最左邊沿播放、使用Marker跳轉、&<&>號整小節跳轉。從前一小節播放：尤其是有循環區域的時候，有了這個就方便多了。
Ma：跳到某位置：直接輸入小節號數字即跳轉，大師必備。我見過大師用LPX、pro tools、DP，沒有一個不是直接輸入小節號／時間點來控制播放條的。用熟了絕對有一種指揮家的感覺：「給我從39小節再來一遍！」

Transport走帶

B：普通播放、停止、錄音、節拍器、
M：捕捉上次演奏的MIDI，有了它我再也不按record鍵了……
快捷鍵：按照region長度自動設置循環。
循環區域：在有循環的情況下，播放頭是從循環最左開始的。
Logic可以即時顯示按下和弦的名稱，判斷是軟體最合理，Cubase6好像加入了這功能：

A：Tap Tempo（快捷鍵），手打節拍設置工程速度，僅有快捷鍵，需要打開自動同步。
Ma:相反循環，循環左右定位符換位置以後，循環範圍內的部分在播放時會跳過去，適合快速比較去掉某些小節的效果，LPX裡面實現這一功能只有快捷鍵，如下圖：

縮放控制：

B：拖動副菜單欄縮放控制標尺

M：快捷鍵（可自定義）
A：按住Ctr＋Op拖選縮放範圍，單擊退回。按Z自動縮放全屏。Opt＋滑鼠上下左右滾動。
Ma：屏幕設置：screen set，記住一種顯示設置，一鍵切換所有顯示內容，快捷鍵是1-0

各種窗口：

主窗口，以前叫Arrange窗口，可以新建一小主窗口，然後縮放到全部工程的範圍，便於宏觀查看工程全局，這是DP給我的靈感，對於大工程非常有用，有雙顯的更好。Logic的Snap，對齊功能是智能的，稱為Smart Snap，即根據縮放的水平決定對齊的精度，縮放的越小，精度越高，這一點讓我忘記了DAW還有Snap這一選項。還記得Protools要不停切換Grid和Slip還有Grid的精度嗎？還有兩個雞肋對齊模式Shuffle和spot。

Event窗口，方便迅速量化音頻，音頻哦！尤其是切成碎片的鼓音頻，節奏也是可以量化的！
Marker窗口，以前Logic的Marker即可以是一個點，也可以是一個範圍，這個獨創。現在只有範圍可以用了。可以根據循環選區直接設置marker。現在有了Arrangement軌道，似乎用處沒多大了。
Loop窗口，LPX是管理Loop最方便的DAW，沒有之一，見到有用的loop直接連文件夾拖到loop窗口，即完成了導入，而且按照標籤全部分好了類，使用效率極高。不得不提Logic獨創的綠色loop，即Midi loop，不僅包括了Midi信息隨取隨用，而且包括了軌道的音色設置，用過都說好。彈琴時蹦出一個riff，直接錄下來，存到loop brower，下次聽到直接拽進來，連音色都有了，像撿了寶似的高興。必用指數6顆星。
文件瀏覽器窗口，可以打開其他工程，並顯示工程內的所有軌道，可以直接把其他工程的軌道信息連同內容一起倒入現在的工程，異常方便！6星。
記事本，LPX多了每個軌道的Note，同時有每個工程的note，對於需要協作的情況，非常方便，個人用來記和弦，也是非常不錯的。
資源庫：又是Logic首創，快速瀏覽Channel Strip／音色列表／效果器預置等等，尤其是有文件夾管理的，直接像在Folder裡面一樣用鍵盤上下鍵操作，方便極了。
樂譜編輯器，logic的樂譜編輯在Avid收購Seblius之前，絕對是遠遠超過了一般DAW的水準，樂譜雖然不標準，但最起碼容易懂，設好量化值後，Solo樂器加一些表情基本直接出譜，而且logic自動將踏板／連線音符分開顯示，自動分開的鋼琴譜也基本能用。想當年用cubase2/3打鋼琴譜簡直要瘋。

調音台：Mixer是混音最主要的工具。Logic的調音台個性不太明顯，但細節還是有很多考究之處，在這麼窄的小條裡面有Eq的縮略圖，LPX加了壓縮Gain Reduction顯示

在發送Bus的設計上也很有心思：滑鼠拖動發送同時有顯示具體的發送值，比Pro Tools跳出來一推子再推方便多了。這句話肯定很多Pro Tools用家不同意，因為已經推習慣了；）

Logic可以隨意編組，只需要選中幾個通道然後做操作即可，無論是改路由、發送、推子大小、聲相都很方便。

Logic也可以像Pro Tools一樣進行固定編組，而且可以將相同軌道編組進行相同的編輯，對於錄鼓後的多軌編輯簡直太方便了。

說到這要說高級技巧了，Logic的Output立體聲是可以迅速分成兩個單聲道的，只需要點雙環圖標，對於需要兼容單聲道的製作非常有用。

Piano Roll，這是DAW標配，也是workstation入駐電腦以來最為成功的設計。Scale Quantize，可以簡單粗暴的解決彈錯音的問題，而且Scale有很多種：

除了量化我用的最多是Legato和Delete overlap，快速整理音符避免打架。

量化是DAW很重要的功能，以前都是指節奏量化，現在有了音階量化，現在還是來說節奏。前面說過，音頻也可以量化！受Dr. Luke與亞東老師影響，開始接受用音頻編曲的概念，現在很多Urban風格的歌，我已經在盡量用音頻來製作鼓聲部，好處是看得到音頻，感覺比用midi＋採樣器控制力強了很多，而且有了音頻量化，最不方便的一點也解決了。舉個栗子：

LPX裡面的量化是非破壞性的！就是說logic隨時存著你第一次演奏的midi節奏信息，如果有需要隨時可以恢復。很多時候我們不需要音符全部在格子上，這時候就可以用軌道量化和部分音符接觸量化來實現。
Groove Template：
軌道量化，這樣叫也不嚴謹，因為logic不僅可以實現將一個軌道的音符自動量化，而且可以將每個region用不同的量化值量化，非常強大，加上量化強度、量化倚音、量化長度等功能，基本上用很少的操作就能做出又人性化又整齊的midi軌道。如下圖：

音頻編輯器，這也是DAW標配，但如今大部分功能在Arrange窗口已經實現，而且這裡對音頻的處理是破壞性的，所以音頻編輯器用處越來越小了。我常用的只有Normalize正常化和Strip Silence，去除音頻塊中無聲音的部分，通常我導入分軌後，會把音頻用Strip Silence切開（非破壞性），這樣宏觀看的更清楚。

Flex Pitch，Logic也實現了在軟體內部Tune音的功能，雖然來的遲了點，效果也沒有melodyne這種專門做tune音軟體的專業，但Logic還是做出了新意：

首先可以快速調整音高偏離標準音的範圍，如下圖，離中軸越遠表示音高偏離標準越多，在上面為偏高，反之亦然。一鍵便可實現調整所有音符的準確度。

在tune音窗口，每個音符有6個句柄，如下圖右下角，每個點都控制一些參數，不象Melodyne需要頻繁更換工具。

Flex Time，Logic同樣可以切片並量化音頻，而且自動伸縮音頻長短以保證節奏準確，效果一般，適合打擊樂。

音頻軌，Logic的音頻顯示也很有匠心，早起Logic的波形顯示如下：

看起來是單聲道？其實左上角表明這個一個立體聲，而波形的上半部分是左聲道的，下半部分是右聲道的，我覺得這樣非常合理，在同樣空間裡面顯示的信息量非常大，只是其他所有DAW都是這樣的：

為了便於大多數用戶理解，LPX做了妥協，只有垂直縮放到較窄的時候才恢復以前的顯示方法，這裡也體現了Logic的誠意。

音頻錄音，Logic首創了Comping錄音的概念，同樣一段內容可以多次錄製，錄製所有音頻在同一軌上，而不像其他DAW需要不停開軌。錄完之後，直接用滑鼠直接劃選唱的好的部分，Logic自動組合起來成為一整軌，連X-Fade都是自動的，如下圖：Logic9以後可以移動某一部分的位置了，更為準確，錄音最少只需開2軌，一軌伴奏一軌唱，不停錄下去就ok。

Automation，自動化參數，讓推子跳舞？一點也不新鮮。但能把Automation的線畫成如下形狀，即使不實用，也還有點工藝水平吧！並且畫線全程不需要更換工具，只需滑鼠加組合鍵就行：

Global track

Arrangement，這個應該是Cubase的首創，現在在LPX也能實現了。對於結構比較複雜的音樂，需要快速調整段落順序的，這簡直是神器。也可用於歌曲，可以快速比較幾種結構的效果。值得一提的是，LPX提供了存儲歌曲版本的功能，而多個版本存在一個工程裡面，方便多了。
Tempo，做管弦樂、鋼琴等需要一些自由速度的情況，Tempo Track是得力助手，當今不知道，最起碼五年前，下圖這種曲線其他的Workstation根本做不了。Logic會把曲線轉換成離散的變化值，非常精密。Logic之前的版本有可以存儲多種速度線，LPX已被整合為多種歌曲版本了。

Beat Mapping，如果需要按照某首歌曲或者某段midi的節奏為標準來實現變速，就需要用到beat mapping，需要漸慢的情況，可以先打一個漸慢的節奏，再根據這個節奏來實現想要的速度變化。
Movie：LPX把video改稱了Movie軌，最好用的功能就是偵測轉場點，並把轉場點直接轉成Marker點，對那種需要對畫面給勁的配樂，非常方便，剪輯點找的比間接本人還准！

軌道

Channel Strip，是Logic最早把這個硬體調音台的概念引入了軟體，並且極大豐富了這個詞的涵義。Channel Strip是一組設置，保存了包括了軟音源的所有設置，所有效果器設置及具體參數，一鍵解決了以往幾十個動作的操作。Logic預製了大量的Channel Strip，包括樂器音色、混音的音頻處理鏈條、甚至主輸出的母帶、Aux通道的效果都有預製，雖然不一定適合，但最起碼能學到很多東西。更為關鍵的是可以自己設置很多自己的音色配置，需要的時候直接使用，必用指數：6顆星。
打包：LPX獨創的軌道打包模式Summing Stack。和顏色一樣，音色都是靠疊加來變幻色彩和效果的，其實這個是從古典音樂的配器法就被形成理論了，但由於當代的音色實在太多了，形成理論是不太可能了，但多用音色的疊加會讓音樂Pro很多。Summing Stack可以預製一組音色，每個單獨音色的軌道也都分開了，方便進一步調整。
Solo:Logic首創（又是這詞），可以solo一組region，這比solo軌道可方便太多了，對於試聽編曲、連接音頻都是非常有用的，早已習慣了這種solo 模式，導致在其他DAW極為不適應。例如這樣：（灰色是未被solo的，不發聲）

圖標：精美的圖標讓人真有在用那件樂器的感覺，而且方便找到某個軌道，LPX加入了分類，更方便：

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關於開關工程、模版、建軌，常用的region的移動複製等，恕不贅述，最基本的怎麼學也都能學會，下面說說自帶插件：
LPX新增的自動鼓手

記得曾經風靡一時的steinberg的虛擬鼓手、吉他手、bass手，雖然節奏、音色都很好，但因為缺乏變化和調整空間，用在自己的音樂裡面起來還是非常呆，所以我一次都沒用過。但Logic出手還是不一樣，很多地方我還得跟他學學呢。drummer軌可以自動編配好整首歌的節奏，只需要告訴它歌曲的結構、速度，選擇合適的鼓手和節奏性，一軌味道非常正的鼓就完成了，把這軌midi拖動一下，完全可以進行微調，並用在其他音源上。當然，即使鼓手非常完美，也不鼓勵所有歌曲都這麼干，用loop也一樣。因為，只有學會了每個音符的用法，才真正懂得了每個音符的意義。我提倡即使使用了loop或著這些drummer鼓手，也要自己彈／打會，這樣才能真正學到東西。

Retro Synth

LPX新增的重頭產品，4種合成模式，我認為Analog部分除了沒有super saw那種肥厚，這東西的模擬和Fm合成都很不錯，table合成還很modern，沒那麼復古，我已經挺喜歡的了。預置很多，建議每個預置都換一下合成模式，這樣一個預置有4種聲音，這樣大家會對合成器的幾種模式的音色有很多概念。當然Logic的合成器插件都缺乏了些個性，我想這也體現了logic對廣大用戶的妥協和誠意。

採樣器EXS24

這傢伙可能已經10年沒變過了，可見logic對它的功能完善有足夠信心了。Logic自帶的所有採樣音色內核都是exs24，音質保留很好，當然logic的自帶音色採樣也很講究。exs有很多調製路徑，可以自由搭配選擇，非常靈活。exs24的unison功能非常強，原理就是用一些演算法將一個採樣的音頻複製幾次，並進行一些音調、音色微調，來實現使音色更加豐滿的效果。當然，現在音色這麼多的情況下，自己做採樣音色的情況已經不多了，不過偶爾有些特別的音色還是得自己來。exs還有一功能，把loop切片採樣成一個樂器，這樣可以用midi重新組織loop了。其他採樣音色我就不介紹了，留給大家慢慢發現，絕對有驚喜。
鼓機Ultrabeat

這個鼓機功能絲毫比任何單獨的軟體鼓機差，有osc振蕩器模式、採樣模式、fm調製模式，2個發聲模塊可以相互調製，每個音色都有音高、調製模式、2濾波、包絡、LFO，還有失真效果器和環形調製。但如果物理沒學好的話，還真不太好入門。我覺得這個鼓機有點複雜，要麼採樣要麼合成，分開更好用，而且容易上手，我下了幾年決心才學會，學會以後就沒怎麼用過，用也是採樣模式。鼓機我覺得NI的Maschine做的好一些，採樣就採樣，合成也有有kit design，而且很好操作。Ultrabeat可以在裡面編輯節奏，並可以直接把節奏拖到工程裡面。
Vintage B3

Hammond B3也是一傳奇，多少soul、funk、rock的音樂離不了它，不管是柔美如弦樂的線條還是暴戾的嘶吼，B3插件完整再現了Hammond的所有細節，包括所有拉杆、串音和leslie音箱的效果，音色非常好。此外新的b3還能實現換拾音mic等的功能。ps，彈過真正的Hammond才知道，這琴是要「開起來「的，接上電之後，一通組合鍵才能緩緩開啟來，恨不得比開車還難！說真的常用organ的，花個200刀買這插件都值得了。
Vintage Electric piano

又是一個／其實是一組傳奇樂器，模仿的是Fender的Rhode、Wurlitzer等琴。自帶模擬電子管的放大器和phaser／tremolo效果器。Rhode在jazz尤其是soul音樂里起得作用太大了，恨不得沒有rhode這些音樂都發展不起來。而當今的Chillout／House等也大量用了Rhode的音色，因為她溫柔、迷離而泛音不那麼豐富的音色，以及自然的長延音，配合jazz豐滿的9/13和弦，簡直是絕配，用鋼琴彈bebop舒服，但要說soul、Chillout，只有rhode才合適，真別不信，前輩們花了多少時間就光琢磨這音色呢。現在挺多人有二手Rhode琴了，早些年亞東老師就買了2台，還自己學會調琴了。這琴其實跟電吉他一樣，鍵盤可以彈響簧片，通過拾音器再擴大出來，還要自己加效果器，當然有真琴更有感覺，但這麼方便有這麼好這麼乾淨的聲音該知足了。早前的這個插件音色好像還沒Pro Tools裡面的EP好，但LPX這個似乎完勝！

Vintage Clav

這是funk教父Steve wonder的招牌音色，也就適合用在funk裡面，其他地方味不對，沒彈過真琴，但應該質量不差。

其他插件不說了，下面該說效果器了（整個一無法結束的節奏啊）

琶音器，logic這個算是落後太多了，雖然再environment裡面也能實現這功能，但那太麻煩了，logic遲到了也提升了琶音器的整體水平，這絕對是最專業的琶音器了，造福了廣大電音maker啊。live模式可以看到音符的多少和力度，grid模式可以創造節奏型，並且可以在某個位置加上和弦。順便說一下，做琶音最好選擇3/5/7個音符為一組循環，這樣和4/4的節奏永遠有對位，即使琶音很簡單也會一直很有新意，沒那麼乏味。
Channel EQ

從10.0.5以後升級成這個樣子了，比以前更大了，顏色也更有趣味。8段EQ，我覺得還是缺乏個性，沒有waves的VEQ有特點，也比不上UAD的API。但絕對是個忠實的工具。值得一提的是eq自帶頻譜分析功能，而且效果絕對是業界良心，不比其他的專業頻譜差，而且可以選擇推子前後。大量預置給入門學習提供了豐富的資料。
Compressor

常用的Compressor，plumtium模式下，聲音幾乎不比api差，感覺還是少了點個性，punch沒有api突出。Vintage VCA比較狠，也非常快，能做很大的壓縮。Vintage Opto簡直太狠了。聲音已經很好了，而且架不住他方便，而且在調音台整合了gain reduction，一目了然。
Space Designer

Logic混響雖然不太強，但在DAW也是業界良心啊，其他DAW帶的更沒法用啊。Space Desingner是採樣混響，雖然比不了Lexicon的密度那麼實在，可控性也不太多，但採樣的數量和種類也絕對良心，好聲音等著你發現。

Amp Designer和Pedalboard

音箱頭模擬器和效果器板，力度肯定比不了真箱子和真效果器實錄，但還是方便，還能錄完吉他再調音色。而且音色也不比guitar rig差，想想我已經5、6年沒用過真效果器了。
還有很多良心插件，如：

bpm counter 自動測速度

Grooveshifter，改音頻的律動，前提是音頻比較乾淨，節奏別太碎。

調音表，花幾百塊錢買塊調音表還沒這好看，而且很准，阻尼適中，非常方便。

最後再介紹：Smart Control和Logic remote的iOS app

Smart Control把採樣器、合成器、效果器的功能簡化到8個旋鈕，適合廣大有旋鈕控制器的同學，比起以前需要去一個個map按鈕，真是方便多了。

Logic remote，簡直把LPX變成了iPad版的garage band，躺沙發里拿著iPad編曲、混音不要太享受哦。

還介紹一個，沒帶midi鍵盤的時候試試音色，極為方便，用電腦鍵盤彈琴，以前叫caps lock keyboard，現在在window菜單－Musical Typing。

以上是提綱，具體怎麼實現，我的建議：
1.對著說明書，一個一個操作去試，同時做筆記，不斷複習，尤其快捷鍵。因為很多軟體，特別是Pro Tools，很多功能在菜單上根本就沒有，如果不按快捷鍵會少了一多半高級功能，LPX亦然。說的極端一點，盡量不用滑鼠完成一切操作。
2.看視頻，推薦MacProVideo的所有關於Logic的視頻，也是良心之作，比lynda／VTC之類好很多，還有推薦Groove3的視頻。
3.不能不提Youtube，剛才這些操作的具體實現，youtube上肯定有單獨的視頻講解，看了肯定能明白。所以同時推薦logic用英文版，用中文還是不知道人家說的是什麼。

以上這些都會了也就算精通了吧，當然肯定還有更高class的，留待以後大家慢慢發現吧。圈子裡有老生常談：「用什麼軟體都一樣」，「軟體不能幫你做音樂」，但我的理解是，一方面，學好軟體不一定能做好音樂，但學好樂理、和聲理論同樣也可能不行，琴彈的倍溜也可能不行，說懸點，音樂，尤其是創作全看老天爺有沒有給你這碗飯吃。另一方面，我覺得有個順手的工具總比沒有強，而且用logic的過程比其他daw要順手多了，用其他的總是覺得缺點什麼。如果要學DAW，我還是建議logic，理由已經夠多了。

補充一句，大果說的沒錯，用正版體驗不一樣。我從Logic 7就買了正版（也沒盜版），一直到Logic Pro X，現在比起以前簡直是白菜價。如果不是用正版，我肯定沒現在研究真么細，尤其Logic Pro 7比起現在難用多了。唯一懷念Logic Pro 7裡面的midi region顯示的是小音符的縮略圖，錄midi的時候不斷跳出來的音符，比現在這幾條凌亂的線條有感覺多了!

上面其他答案已經講得很清楚了。
還有一個地方，就是logic pro X那十分詳盡的說明書，688頁，全中文，堪稱業界良心。所有的功能模塊甚至包括效果器原理，聲學原理，及一些簡單的樂理都能在說明書內找到。
http://manuals.info.apple.com/MANUALS/1000/MA1648/zh_CN/logic_pro_x_user_guide_ch.pdf
善用搜索功能，再結合使用過程中的訓練，很快就能學會。
另外還有一些功能模塊的補充說明書：
自帶樂器使用手冊：
http://manuals.info.apple.com/zh_CN/logic_pro_x_instruments_ch.pdf
自帶效果器手冊：
http://manuals.info.apple.com/zh_CN/logic_pro_x_effects_ch.pdf

軟體是手段，編曲是目的。手段和目的搞反，比較容易沒效率。

我的建議是：用它來編曲（或者扒歌）
找個老師，或者自己抱著本說明書 + 網路搜索論壇提問，然後開始做做做，如果是音樂製作新手話，先扒歌。邊扒邊對比原曲，挑錯，然後再修改，再繼續。能挑十首鄧麗君的歌扒到8，90%，你的 Logic 就用得差不多了，剩下的就屬於高階技巧，查漏補缺了。
不僅是 Logic，Protools / Cubase / Sonar 等也適用

什麼？你視唱練耳不行？回去練。視唱練耳不行，軟體操作得再溜也沒用
什麼？你只是不想搞專業只是想玩玩？請換 Garageband

這題@齊瑞老師關注了，如果他撥冗來答，那麼題主和其餘對 Logic Pro 感興趣的朋友們從此可以無虞。

我也算挺長時間的 Logic Pro 使用者了，因為應用方向（主要做自己樂隊的 demo 和一些簡單的視頻配樂、App 音效、遊戲 BGM）的緣故，高級功能接觸較少。下面拋磚引玉，列一些簡單的建議：

0. 帶上腦子
——真要能帶上腦子，別的就啥都不需要了。

1. 最好購買正版
——用上正版 Logic Pro 之後，創作時心情是不一樣的。

2. 儘快動手做第一個成品
——還不知道這個塊塊是幹嘛地、那個鈕鈕是管啥地？沒關係，你就去戳，就去擰啊。戳之前觀察好屏幕上的狀況，戳完了觀察屏幕上的動靜，哪塊少了，哪塊多了，哪塊亮了...哦，原來這個是管那個的。慢慢就明白了。當然，認真讀使用手冊、看教程會比這個效率高很多，但大多數人都沒那個耐心。我自己是用了將近五年的時候才真正沉下心去通讀了一遍 Apple 官方的說明書。

——所謂成品，就是有完整結構的一段音樂。錄製真實樂器也好，使用軟體樂器也好。從腦中的靈感到聽眾耳朵里的音樂，過程中所需的一切幫助 Logic Pro 都為你提供，只要你根據自己的需求在裡面翻找，總能找到趁手的工具。

3. 理解，理解，還是理解
——理解每個功能、每個標籤、每個命令的名字，都是中文，只要多用腦子，沒有什麼琢磨不明白的。實在不明白，扔到 Google 里也就明白了。

——那些培訓和教程，很多都是不明白為什麼，但知道該怎麼做。對此我認為，不理解，做到了也沒用。而理解，需要用心琢磨很長時間，需要在行動中產生需求，自己去尋找解決的方法。

同在學習～用LP做過一些原創，一起交流下吧～
1.題主學過PT，那麼其實LP也不是那麼難上手，二者的區別沒有十分大，個人認為logic適合編曲一些，給的50G的loop簡直就是音樂人的饕餮盛宴，話說我就喜歡沒事打開loop聽，能找到很多作曲的靈感的。
2.logic自帶的效果器非常強大，甚至你無需下載其他第三方AU插件就足以應付你的日常編曲和混縮，建議你編曲優先使用自帶效果器，用好了就足夠厲害了～
3.logic用戶界面設計特別棒，cmd+數字鍵切換窗口很好用，但是logic快捷鍵跟其他DAW不太一樣，要重新記憶。
4.參數自動化。這個應該不只是LP有，但是這個一定要學會，混縮表現空間感需要不同的處理數據，好好琢磨，自動化不只用在音量和速度上，也要用在EQ，壓縮等效果器上，多用幾種處理方式，進步很大。
5.前面幾位大神有一點沒有說，那就是LP最牛逼的一個功能是environment，這個我也用不好，簡直需要花很大經歷弄好它的，這也是LP曾經最引以為榮的地方，你用LP裝康泰克的時候就會需要到環境窗口去接線，看上去很麻煩，但是學明白就超級厲害了！
6.LP買的時候會給你三首示例曲目，絕對是一筆大財富啊，想當年我花1個月研究這三首曲子，每發現一點東西，就對作者的才智深深拜服。
7.去蘋果官網下一個幾百頁的LP說明書，讀懂它，LP你就會用一半了～

上面的只是我的一點感悟～也不是專業搞這個的，只是愛好～希望大神們不吝賜教啊～^_^

Logic Pro X 快速上手教程第1集如何快速開始音樂製作[中字]

最最簡單最最簡單的方法是，如果你所在的地點有 Apple Store，可以到其官網預約 Pro Labs 免費講座。不過貌似不是每家零售店都有。

zz from Apple Store 零售店

音樂創作中 Logic Pro 的應用

學習如何使用 Apple 專業的音頻編輯軟體 Logic Pro 來進行音樂創作。在長達 8 小時的免費講座中，我們將為你講解包括硬體配置、音頻錄製和編輯、軟體樂器、MIDI 以及混音等諸多內容。你將通過觀看實例示範和機上實操兩種形式進行學習。在系列培訓結束時，你已輕鬆掌握 Logic Pro 中的眾多領先技術。我們為該課程提供電腦和其它所需設備。由於課程人數有限，你將在一個有趣的互動式學習環境中獲得更多個性化的指導。

孩子
大軍未動紙筆先行
先把譜寫下來
然後需要什麼再上網查
你是要編曲
不是考LPX證照

齊瑞先生說得很全面了，建議題主收藏用心學習（當然我自己就是這麼做的。。），實在不懂可以看這裡：

https://help.apple.com/logicpro/mac/10/#lgcp8df67b1d

Logic不適合入門的說法個人不贊同，Logic從界面到使用方法都非常親民，搭配iPad端的Logic Remote ，稍有DAW操作基礎的即可輕易上手，如果題主PT用得不錯，那GarageBand真的很難滿足您。我在用GarageBand做音樂的時候為了一些簡單的編輯功能急得都忘了要寫的旋律。。不是說它做得不好，只是關鍵處還不是很細膩，換到Logic馬上如魚得水，側面說明其實我水平很菜。。GarageBand在高手手中的確會變成犀利的專業軟體，但鑒於題主是學生，既然學校設備齊全，操練一下Logic未嘗不可。

說幾句題外話，題主用PT做電子真是太勇敢了。。。。。。。。。。。。適合電子的宿主很多，水果、Logic、Live、Cubase都很好，自帶音色和插件也適合做電子；PT在這方面稍佔下風，要強大第三方插件的支持。

以及，科技發展到現在這個地步，手機玩電子音樂也會很爽，把手機app當做Logic的一種補充也大有可玩性，推薦題主試一下Vio和Figure，很好玩的小軟體。另，如果題主有iPad就一定要裝免費的Logic Remote試一下，對於學生的非專業用途來說簡直現世福音，控制台都省了

所有的DAW軟體的原理都是相通的, 就像所有的非線軟體一樣, 題主提到你曾經學習過Protools, 想必應該對DAW這個東西有一個基本的認識. 而Logic Pro和Protools的最大不同就是Logic Pro在MIDI方面更強大的編輯功能和自帶的豐富多元的軟體樂器以及素材庫. (LoopsSFX) 這些也是Logic Pro這個軟體的最大價值所在.

所以, 根據題主的自身情況, 我建議你先去熟悉Logic裡面的MIDI編輯功能, 仔細的去把Piano Roll這個界面的功能研究清楚, 然後逐個研究Logic自帶的音色插件, 這些插件非常全面, 拋開音色本身質量不談(這個見仁見智), 無論你要做流行, 電子, 管弦甚至世界音樂, 裡面提供的樂器基本都可以滿足一般製作需求. 另外, Logic裡面自帶的Loops和音效庫也是它最值得稱讚的功能之一, 這些素材都有很強的操作性, 可以為創作提供很多靈感.

以上功能強烈建議自學, 自己挑戰一下, 如果你精通了這些功能的使用, 你就基本掌握了Logic這個軟體的核心價值. 至於其他音頻方面的編輯功能, 如果之後還有興趣自己可以找本教材系統鑽研. 但是, 無論任何時候在任何領域, 軟體都只是工具, 學習一個軟體只是為了用它實現你的想法而學. 個人認為軟體這種東西不用非得學全學精學透(那和強迫症有什麼分別...), 夠用就好. 如果在軟體學習上花費了太多時間而忽略了真正的創作的話, 無疑就是把自己往技術民工這條不歸路上逼啊! = =!

祝學業有成!

如果英文沒問題的話，找國外教學視頻看來得是最快的，關於它的教學片很多，網上一搜一大把。

好的中文學習資料我沒見過。

備註：這是個不容易上手的軟體，功能太多，快捷鍵太多，界面太多，不容易學。

說明書怎麼看得下去。。。找點工程文件看看。。logic pro很人性化好上手