上海有哪些話劇劇場值得推薦?

本題來自知乎圓桌 ?劇場內外,歡迎關注討論。


上海目前活躍的劇場大小加起來有十來個,幾乎每天都有演出,所以上海每晚同時演出的戲劇數量在10-15個左右,可能比大部分人想像得要多。


圖片為主要劇院地理位置一覽

以下排名不分先後~


上海話劇藝術中心

地址:徐匯區安福路288號

交通:地鐵1號線常熟路站


上海人民藝術劇院和上海青年話劇團1995年合併成上海話劇藝術中心,2000年在安福路288號有了現在的大樓。大樓里一共三個劇場,一樓的藝術劇院共有530個座位,是中大型劇場;在話劇大廈3樓和6樓的兩個小劇場,都分別能容納200-300人。


在話劇中心上演的戲由中心自身出品。從品質上說,不太會有太糟糕的作品,然而由於是國家院團的關係,實驗性和先鋒性的作品偏少,意外之喜有些不足,總的來說比較中正。


此外,一般以國內外經典劇目居多。今年的《尤利西斯》,去年的《等待戈多》,以及北京人藝的上海巡演,都放在話劇中心。


藝海劇院


地址:靜安區江寧路466號

交通:地鐵2號線南京西路站


藝海劇院建成於2001年,共有大小兩個劇場。大劇場位於1樓,999個座位。小劇場位於2樓,328個座位。


2014年3月,孟京輝將藝海劇院五樓小劇場長租下來,成為了繼北京蜂巢劇場之後第二個全年駐場演齣劇院,每年十幾部戲輪著來,演出場次超過200場。

一樓的大劇院則大部分是商業戲的租場演出。開心麻花的很多戲會選在這裡演出,陳喬恩出演的《麵包樹上的女人》,2013年火遍上海的《活著》,也是在藝海劇院上演的。


上海文化廣場


地址:黃浦區復興中路597號

交通:地鐵1/10號線陝西南路站


上海文化廣場的前世是解放前的跑狗場。2011年重新開放後,它以三層觀眾席共1949個座位的龐大規模,成為了世界最大的地下劇場之一。


由於設備齊全,容量巨大,上海文化廣場以上演大型音樂劇,舞劇,多媒體劇著稱。《劇院魅影》、《羅密歐與朱麗葉》、《巴黎聖母院》、《媽媽咪呀》都是曾經在上海文化廣場上演的劇目。


這兩年上海文化廣場也開始自己出品和合作出品劇目,並且有意塑造「看音樂劇來文化廣場」的品牌,去年的《伊麗莎白》和今年底將上演的中文版《戰馬》都是年度重頭大戲。


上海大劇院


地址:黃浦區人民大道300號

交通:地鐵1/2/8號線人民廣場站

上海大劇院自1998年落成以來,已經成為上海的地標建築之一。劇院內共有三個劇場:一個1800座位的大劇場,用於上演芭蕾、歌劇和交響樂;一個550座位的中劇場適合地方戲曲和室內樂的演出;還有一個250座位的小劇場可以進行話劇和歌舞表演。


上海大劇院的大劇場還是以大型製作的商業戲為主,明星版的《四世同堂》,何念的《致青春》,至樂匯的《東北往事》都選擇在這裡演出。


中劇場的設計和容納人數都處於商業性和實驗性之間,「愛丁堡前沿劇展」每次來上海都把這裡作為首選。《安德魯與多莉尼》、《紙電影奧德賽》、《翻轉地心引力》,都是很不錯的戲。


小劇場的演出和其他地方不同,也主要偏向商業小劇場劇作的演出,由於比較偏向娛樂,我關注的相對較少。


東方藝術中心歌劇廳


地址:浦東新區丁香路425號

交通:地鐵2號線上海科技館站


東方藝術中心歌劇廳是東藝三個演出廳中的一個,有1020個座位,屬於大劇場。


東方藝術中心的競爭優勢,更多在於音樂會。而歌劇廳中上演的劇目,也多以歌劇與音樂劇為主。這兩年在這裡也有了很多明星作品。


台灣導演賴聲川帶來的戲,基本都放在了東藝。《如夢之夢》、《暗戀桃花源》、《寶島一村》等一個個響亮的名字,在東藝是叫好又叫座。袁泉出演的《簡愛》、吳念真導演的《台北上午零時》也都選擇了這裡。

人民大舞台


地址:黃浦區九江路663號

交通:地鐵1/2/8號線人民廣場站


人民大舞台是所上海的百年劇院,在2011年翻修重新開放後,成為上海炙手可熱的話劇劇場之一。共有1006個座位屬於大型劇院。


人民大舞台最大的優勢是它出眾的地理位置。金士傑領銜的《最後十四堂星期二的課》,錦輝出品的《盜墓筆記》是這裡的招牌項目。


蘭心大戲院


地址:黃浦區茂名南路57號

交通:地鐵1/10號線陝西南路站


蘭心大戲院是上海歷時最悠久的劇場,前身是清同治六年(1867年)建立的蘭心戲院,現共有觀眾席466座,屬於中劇場。


蘭心大戲院的戲在上海始終處於不溫不火的狀態,雖然上演劇目數量不少,但還沒有形成特色,質量也有好有壞。

1933劇場


地址:虹口區溧陽路611號1933老場坊

交通:地鐵4/10號線海倫路站


1933共有兩個劇場,4樓的空中劇院觀眾席共531座,屬於中型劇場;2樓的微劇場觀眾席約120座,屬於小型劇場。


1933與話劇中心有千絲萬縷的關係,由於地段原因,還沒有完全積累起人氣。每年有許多年輕團體會選擇1933作為初試啼聲的地方,票價十分親民。


錦輝·可當代藝術中心


地址:長寧區凱旋路613號創邑園B座

交通:地鐵3/4號線延安西路站


可·當代藝術中心由著名導演周可創立於2007年,是上海為數不多的非政府運營劇院,難能可貴。一樓劇場內部總面積400平米,可同時容納226人觀看演出,屬於小劇場。


可當代在這些年裡,扶持了非常多的青年導演以及民間劇社作品,獨樹一幟。在2014年被錦輝傳播收購之後,演齣劇目數量有所下滑。

喜馬拉雅大觀舞台


地址:浦東新區芳甸路1188弄1號證大喜瑪拉雅中心三樓

交通:地鐵7號線花木路站


大觀舞台位於喜馬拉雅中心三樓,是劇場與商業地產的首個結合。開幕於2013年,共有1200個座位,屬於大劇場。


大觀舞台以舉辦上演音樂會,多媒體劇,戲曲,以及歌舞晚會為主。然而2014年起,大觀舞台以積極的姿態,引進了許多國內外優秀話劇劇目。當然,位於遠離話劇市場中心的浦東,形成良好的話劇消費氛圍還有待時日,讓我們拭目以待。


共舞台ET聚場

地址:黃浦區延安東路433號

交通:地鐵八號線大世界站


共舞台ET聚場,前身為上海共舞台,建於1927 年。2012年重新開放,成為SMG旗下一員,有著千人左右的觀眾席,是個大劇場。


共舞台有著多種多樣的節目上演,偏向「演出秀」為主。

後記


其實上海還有一些劇院也有話劇上演,比如城市劇院,新光小劇場,雲峰劇院,大寧劇院,長寧文化中心,創智天地環境劇場等等。不過,這些劇場因為位置和頻次的關係,都還沒有形成一定的氣候,有待繼續觀察。


希望大家都觀劇愉快!


兩年前,魏嘉毅(一個人)埋頭苦寫,於是有了上面版本的上海劇場一覽(2015年發布)。

這兩年,上海的戲劇演出越來越多,劇場的變化也非常大。僅回顧過去一年,有新的劇場崛起,也有舊劇場修葺完成後再投入使用。

作為從業者,讓我好奇的是,老牌劇場們還保持著輝煌么?新劇場是否達到了預期效果呢?

昨天我們發布了最新的2017年上海劇場一覽,除了簡單介紹之外,也會回顧這些劇場上演的作品,展望接下來的動態。

另外,為滿足我想做美食博主的心愿,也提了兩句劇場周邊可以吃什麼,歡迎大家一同探討。

一張圖,大概看一下上海劇場的分布:

文化廣場

劇院外觀

毫無疑問,在今年音樂劇井噴之際,上汽·上海文化廣場成為了上海乃至全國最值得關注的劇場之一。

從去年年底演到今年年初的德語音樂劇《莫扎特》,到四月的《Wicked》,六月的《保鏢》,以及年末三部大戲《西區故事》、《律政俏佳人》和法語音樂劇《搖滾莫扎特》……文化廣場真正開啟了音樂劇之路。

《搖滾莫扎特》劇照

這幾年,文廣的管理層非常青睞德奧等歐洲的音樂劇,2014年的《伊麗莎白》,2016年的德語音樂劇《莫扎特》和今年的法語音樂劇《搖滾莫扎特》都屬於文化廣場「專屬」音樂劇。

也就是說,除了在文化廣場,你在國內其他任何地方都沒有機會看到這些作品。在音樂劇粉絲圈中,大家熱烈地叫其「文廣爸爸」,而且迫不及待地要掏錢買票,其他城市專程飛過來看戲的人也不在少數。

除了引進劇目之外,文化廣場也開啟了自製中文版音樂劇的道路,去年是《春之覺醒》,今年是《我的遺願清單》。

除了音樂劇之外,文化廣場依舊對林奕華導演的戲敞開懷抱。另外,不少IP舞台劇也是首選文化廣場。

上海大劇院

劇院外觀

上海大劇院的大劇場主要還是芭蕾、歌劇和交響樂的演出居多。戲劇作品主要以大型製作的商業戲為主,今年也成為不少大製作的音樂劇的場地選擇,比如《音樂之聲》和《變身怪醫》。

《變身怪醫》劇照

中劇場近年來成為不少劇團的一個主流選擇,劇目質量都還不錯,劇場設施也是相當好的。曾經在這裡上演過的《安德魯與多莉尼》、《都是龍袍惹的禍》、《驚奇的山谷》,都是值得列入必看榜單的戲。

小劇場中的演出便有些兩極分化,由於是純租場形式,有的時候在這裡會有很奇葩的商業戲,也有的時候會有很棒的實驗作品上演,關鍵還是要看演出者本身,去年年底在小劇場演的《我是月亮》,就是典型的小劇場佳作。

作為城市劇院的第一塊招牌,大劇院還是要涵蓋所有演出種類的,戲劇也只是其中的一部分而已。

但近兩年也可以看到他們對於戲劇的逐步重視,加上先天的良好地段,是一個越來越好的看戲選擇。

PS:如果想吃網紅鮑師傅,看完戲10點多基本排15-20分鐘就能買到。

上海話劇藝術中心

大樓里一共三個劇場,一樓的藝術劇院共有530個座位,不算太大;在話劇大廈3樓和6樓的兩個小劇場,都分別能容納200-300人。

作為國家院團,上話的風格總的來說還是比較中正。國內外的知名劇作是主要的選擇對象,實驗性和原創性這一塊相對還是比較缺少。這樣的結果是,你幾乎不會在這裡看到讓你氣得跳腳的大爛戲,但也很少有一種「意外之喜」的感覺。

不過,去年10月上話與壁虎劇團合作的《驚夢》,12月與皇莎合作的《亨利五世》,再加上今年何念導演的《原野》,都算是實驗創新之作,我個人還是比較喜歡的。

《亨利五世》劇照

可以說,作為上海話劇的一塊招牌,上話還是一個很好的體現整個城市的戲劇風格的劇院,也沒有許多國家院團那般固步自封之氣。如果你想了解對上海的戲劇有一個第一印象,去一次安福路總是沒錯的。

接下來上話即將迎來為期約一年半的大修,然後開啟全國巡演之路。

可以預見的是,沒有戲劇的安福路將會比原來寂寞一點,但安福路的環境非常適合散散步,另外就是上話旁邊那家sunflour麵包店很好吃……小太陽、海鹽麵包和手指泡芙都是他家招牌。

敲好吃!

藝海劇院

藝海劇院建成於2001年,共有大小兩個劇場。

大劇場位於1樓,999個座位。小劇場位於2樓,328個座位。

2014年3月,孟京輝將藝海劇院五樓小劇場長租下來,取名為「先鋒劇場」,在上海,孟京輝所有的戲劇作品幾乎都能在這裡看到。部分新戲甚至在上海首演。

《臭蟲》劇照

一樓的大劇院大部分是商業戲的租場演出,一直很火爆。許多商業話劇會把藝海劇院當做第一選擇,劇院門口總是很熱鬧,而宣傳海報也是各種IP在城頭變幻大王旗,很有如今電影院的味道。

這裡的交通有一點點不便,地鐵下來之後步行十多分鐘才能到,不過現在有了共享單車,倒是方便了很多。

去年嘉毅寫的時候說它剛好被新開在江寧路南京西路的美琪大戲院給截胡,不知道會不會有影響。今年來看,沒什麼影響……

另外,門口有家一點點!不過需要注意,劇場不允許帶有色飲料入內,希望大家看完戲再順手來一杯。

如果想要吃好,建議在出了地鐵之後就去吃,藝海附近真·沒有太多好吃的。如果趕不及,對面有家桂林米粉可以吃,旁邊就是萬能的全家。

美琪大戲院

美琪大戲院是上海地段最好的劇院之一。位於南京西路江寧路交叉口,吃東西逛街都很方便,交通也不在話下。

它建於1941年,建成之時,定名美琪,原是取其「美倫美奐,琪玉無瑕」之意。劇院有兩層樓,設1000餘座,是座標準大劇場。

在修葺了五年之後,美琪大戲院在2016年重新開放。

重新開放之後,可以看到管理團隊將「拿到好的項目」作為劇院重建的核心,《商鞅》、《南海十三郎》、《狗魅》這些叫好叫座的作品接連上演。

今年則有不少靜安現代戲劇谷的邀請作品比如《二馬》、《三昧》、現代舞《FASE》上演。另外,高清戲劇影像也有在美琪放映。

《理查三世》劇照

蘭心大戲院

蘭心大戲院是上海歷時最悠久的劇場,前身是清同治六年(1867年)建立的蘭心戲院,現共有觀眾席681座,在中型劇場里算是大的。

這裡和美琪擺在一起說,就是因為它們的歷史地位和文化底蘊。一名「Majesty」,一名「Lyceum」,一在南京西路商圈,一在茂名路長樂路,都是傳統的「上只角」地段,和上海這種溫潤的洋派氣質真是天作之合。

然而,就戲劇而言,蘭心大戲院在上海始終處於不溫不火的狀態。由於它的舞台設計,導致劇場中有很多位置的視角都不如人意,往往不是許多劇團的第一選擇。而且它還在劇場門口出售爆米花……嘉毅吐槽說敗壞了風水。

蘭心的戲劇演出數量不算多,這裡看戲就像買彩蛋,有的時候捶胸頓足,有的時候卻能收穫意外之喜。

四月到五月的《開放夫妻》、《呼吸》和《毒》三部戲,場地都選擇了蘭心。

周邊商場林立,有不少連鎖的餐飲可以選擇。另外,臨近的進賢路有好多小館子可以吃!看完戲還想吃點東西或則喝一杯的話,巨鹿路上西餐酒吧眾多的158坊是個好去處,Homeslice的披薩超級好吃!

上劇場

2015年12月,賴聲川的第一座專屬劇場「上劇場」落戶上海,位置在徐家匯商業圈的美羅城五樓。新建設的劇場可以容納699名觀眾,座位布局由賴聲川親手設計。

這應該是第一座開在商業中心裡的駐場劇院,對面是書店和電影院,樓上是美食街,樓下是健身房,充滿了生活氣息。

自開幕以來,賴聲川的許多作品的上海演出就都放在了這裡。《暗戀桃花源》的30周年紀念版,何炅的新戲《水中之書》更是只有在上劇場才能看到,許多外地觀眾為此會特地跑來上海。

《暗戀桃花源》30周年紀念版:樊光耀飾江濱柳,朱芷瑩飾雲之凡

除了成熟作品,賴聲川也在上海招募了一批年輕演員,並且逐漸委以重任。他過往的一些作品和駐地創作的作品也都將在台灣和大陸演員的合作下與觀眾見面。

去年有29年沒有演過的《圓環物語》在這裡演出,跨年場更是有賴聲川的現場樂隊Live表演。

除了觀賞戲劇之外,每每能夠嘗到的小吃,可以說是上劇場的特色了。跨年夜,人手一碗蚵仔麵線……相當幸福呀。

麵線!

上戲實驗劇院

上戲實驗劇院就在上海戲劇學院的華山路門,是一個標準的900人大劇場。它不僅承擔了學生們的大戲舞台,也出租給外界做公開演出。

這裡上演的作品,風格特別有趣,上一周還是開心麻花,下一周就變成了契訶夫,緊接著又是幾周學生彙報,田沁鑫導演的《狂飆》曾在這裡上演,最近這段時間兒童劇也不少。

可能也是體現了戲劇學院對所有戲劇風格的一視同仁吧……不過還是被商業戲劇包場較多。

就地段而言,靠近靜安寺,步行距離有一些些遠,但還好華山路是一條特別適合溜達的小路,走走也還是很舒服的。

除了戲劇之外,還想給大家介紹個特別的。

上海國際舞蹈中心

說到舞蹈表演,以往你基本只能在上海大劇院、東方藝術中心、文化廣場看到。

從去年10月開始投入使用的上海國際舞蹈中心是近年上海第一個以舞蹈演出為主的劇場。

開幕的時候有幸參觀過一大一小兩個劇場,包括舞台、後台、排練室等等,可以看得出,這是為舞蹈表演特別設計的場館。

大廳(圖源自舞蹈中心公眾號)

不過它的誕生並不僅僅是多了一個演出場地,而是有一批懂舞蹈的人可以精挑細選,將國內外著名的、前沿的舞蹈帶到這裡,引導觀眾大家去看真正好的作品,這才是最重要的意義。

我們此前跟大家推薦的江帆由《折影》升級後的《隔壁》曾在這裡上演,引起一番轟動的以色列巴切瓦舞蹈團的《十舞》也是在舞蹈中心演出。

還有,舞蹈中心真的非常非常美,特別適合拍照

舞蹈中心小劇場(圖源自舞蹈中心公眾號)

另外,還有一些劇院,簡單聊兩句。

黃浦劇場:怎麼講,之前一直用來放電影。今年開始有了話劇演出,一個中劇場一個黑匣子劇場,中劇場音效……比較不好。黑匣子劇場基本是非職或者是實驗戲劇的演出。

1933:這是一個門口至今沒有黃牛的劇院……還是實驗作品較多,不少剛起步的青年會選擇這裡開始,上話的「新文本孵化計劃」中也有作品選擇在這裡演出。

虹橋藝術中心:去年下半年開始投入使用的劇院,目前來看多是一些商業戲和兒童劇。這個劇院有不少2.5次元舞台劇上演,比如《火影忍者》舞台劇。

上海大戲院:其實是今年剛剛整修完成,很可惜效果堪憂。存在很多設計不合理的問題,比如觀眾席坡度太低,舞台距離第一、二排太近,遮擋非常嚴重……衛生間的設置也很奇怪。之後還會繼續整改,希望不要是曇花一現。

東方藝術中心:競爭優勢更多在於音樂會。這兩年在這裡也有了很多明星話劇。賴聲川導演的戲,有幾部仍舊在東藝上演,比如《如夢之夢》、《寶島一村》。但總體來說東藝在戲劇方面的競爭力略弱,但據說今年會加強一些。

ET聚場:這裡有著多種多樣的節目上演,偏向「演出秀」為主。這兩年引進的幾個韓國和歐洲的作品均引起了不錯的反響,值得關注。專註於音樂劇的「七幕人生」也會經常選用這裡,《我,堂吉訶德》和《Q大道》都曾在這裡駐場演出。

人民大舞台:人民廣場附近,佔了很好的位置,很可惜,劇目選擇是硬傷。

保利大劇院:最大的亮點是,設計者安藤忠雄是日本著名建築設計師,在1995年獲得建築界最高榮譽普利茲克獎。賴聲川導演的《一仆二主》曾在這裡上演。劇院旁邊就是個湖,風景是蠻好的。

但,保利劇院一個最要命的問題就是,實在太太太太太太太遠了……位於上海嘉定區。但在演出結束後有免費的短駁車,線路1終點站是曹楊路地鐵站,線路2則是嘉定北地鐵站。但總體來說沒有太多讓人印象深刻的劇目。

補記

上海的劇院遠不止上述提到的這些,以上這些都是我們觀察到的,仍保持活躍的話劇/音樂劇/舞蹈劇場。

還有其他劇場像天蟾逸夫舞台、馬蘭花劇場、城市劇院、商城劇院、浦東新舞台、喜馬拉雅大觀舞台等等,偶有戲劇演出,所以就不列出了。

另外,迪士尼小鎮的華特迪士尼大劇院從去年開始上演音樂劇《獅子王》,但因為劇院太遠,劇目只有這一部,也不算是非常主流。

與2015年版本和2016年版本相比,有一些劇場從這個名單上消失,有一些劇場重歸名單,有一些劇場異軍突起,也有一些劇場似乎沒有達到大家對它的期待。

除了上述提及的所有劇場,還有不少劇場正在建設當中。希望戲劇在上海和中國都能越來越好~


謝邀

第一部分 —大劇場
你搜索所有的票務網站/大麥,豆瓣等都可以看到。
重點是你要先買票,然後自然會有劇院的信息。
在這一點在上海目前看戲已經和看電影差不多方便快捷。

比如:上海大劇院/蘭心大劇院/人民大舞台/....太多了..

這裡說兩個,

一個是上海話劇藝術中心,安福路288好,上話的戲一定程度可以代表上海戲劇的特色。
另外一個是藝海劇院,江寧路武定路,個人情結,老劇場,五樓小劇場是孟京輝導演的戲,現在外面掛了個牌,孟京輝的戲都在這,很有意思。


第二部分 —小劇場
渠道和一一樣,先買票。
小劇場自然有著小劇場的魅力,這裡不多說了。

依舊說兩個,

1 錦輝.可當代藝術中心,前身就是可當代劇場。
2 1933老場坊微劇場,建築風格很有意思,沒錯就是小時代的取景。。。

第三部分——這一部分純屬廣告。

就是我發現我學校的戲怎麼很少有外面人來看呢!!!
多數是免費的呢!!!雖然質量與外面有一定差距可不乏精品!!!何況學生作品呢!!!
學校里有兩個大劇場,兩個小劇場,還有無數個可以成為劇場的劇場...
總之在學校哪裡都可以演戲...

歡迎大家前來,上海戲劇學院。
上海市靜安區華山路630號。


謝邀!

我看到的問題是這樣的:

上海有哪些話劇劇場值得推薦?

因為國內戲劇長久以來的翻譯問題,所以現在除了「劇院」有場館和院團之分以外,「劇場」也有場館和演出形式之分。這不,上海話劇藝術中心這兩天剛剛發布了一個「音樂劇場作品徵集活動」,這裡的「劇場」,就是一種演出形式,不過究竟什麼是「音樂劇場」或者「舞蹈劇場」或者「XX劇場」,我上次直接問國際劇協的人也說不清楚。其實我還是認為這是翻譯問題:因為英文是「Music Theatre」,應該是「戲劇」的意思,但是早先某位翻譯望文生義翻譯成了「音樂劇場」,後面大家也不管三七二十一就沿用下來了。所以如果是想問這種「劇場」的,抱歉,我真不知道。

如果是問場館,就是物理上的劇院,看戲的地方,那我只能說:只要能演話劇的地方,都值得推薦。因為我的觀點依然是:戲劇(包括話劇、音樂劇、歌劇、戲曲)沒有統一的物理標準。我去過最豪華的看話劇的劇場,應該是上海文化廣場劇院了,最簡陋的,是下河迷倉(現已停業),而實際上話劇因為對舞台技術要求(可以)不像音樂劇那麼高,所以有些話劇「小」到你只要有個大學階梯教室的講台,甚至是一片空地就能演出。

關鍵是這部戲這場演出是不是你的菜,劇情編排、表現手法、同場觀眾人群是否符合你的習慣喜好,至於在哪裡看,只要沒有健康生命危險,都一樣。


樓上的親不分排名推薦了一些。熱愛數據的新一醬曾在去年統計過上海話劇劇場們的排片量,還進行了排名。畢竟排片量可以部分說明劇院受歡迎的程度。

從這個角度看,上海的話劇活動比較集中。除了人們的看劇地點基本集中在話劇藝術中心和藝海劇院,以及新光影藝苑、上戲、上海文化廣場和上海大劇院,這個城市中的上演的話劇類型也十分集中——僅是「孟京輝」和「阿加莎」就佔到了上海所有話劇演出的三分之一。

新一醬


下河迷倉。
一個已經消逝的地方。
悶熱,地板上都是大滴的汗,他們奔跑,對話,獨白,吶喊,窗外的陽光不太能照得進來,裡面有些黑,座位上放著包、水杯,沒有觀眾,夏日的蟬鳴卻是不斷地湧進來。
這是我記憶中的下河迷倉。

下了地鐵之後走很遠一段,才能找到這個位於某個倉庫二樓的地方。
樓梯是生鏽的鐵樓梯,但是整齊的單人隊伍從三樓(還是二樓)蜿蜒下來。
男,和,女,白色的布,掙扎和吶喊,「我把春天喜歡過了」,有沒有擁抱已經忘記。
觀眾席里遠遠地看著,心裡又歡喜又悲涼。
這是我記憶中的下河迷倉。


話劇也許並不確切,這裡演出的一些作品我更願意稱之為戲劇。
比如草台班的演出,它並不一定作為話劇被定義,但是的確是值得觀賞的作品。
就像這個地方,它的環境並不適合作為觀看的劇場,但它和裡面表演的戲劇一樣有人的生命力。

還有外灘美術館,這裡也會有一些邀請的講座,間或小小的戲劇表演,喜歡那種席地而坐的感覺。


安福路288號,上海話劇藝術中心


上海大大小小的劇院劇場合計已超過130餘座,一些社區排演的小場子更是不勝枚舉。

在這些劇場中,介紹一處歷史悠久的場館,不僅見證了上海的文化發展史,也成為了上海的文化地標。


「1933老場坊」。

說起1933老場坊,老上海都知道,它原本是座屠宰場, 是上海工部局屠宰牲畜的地點。


這個1933年11月落成的宰牲場,當時是遠東最具規模、最現代化的大型豬牛屠宰場,解放後,這座肉類加工廠保障著全上海百姓的肉食供應。周邊的許多居民回憶起那個物資短缺的年代,都還記得這裡曾經是個很吃香的地方,通過熟人可以拿到牲畜的雜碎,儘管這裡周圍有時候是惡臭衝天。


謝晉導演拍攝的電影《大李小李和老李》的故事發生在一家肉聯廠,事實上,取景地就是1933老場坊。

80年歲月流轉,老場坊歷經戰火硝煙,曾數度關閉,不堪蕭條。

或許是上帝不忍,讓這座脆弱而高貴的建築終於還是完整的保存了下來,也延續了老場坊的歷史使命。

作為中國工業的發祥地,上海經歷了城市產業結構的大轉型。

大批曾在工業時期承擔過重要角色的建築都因不再適合城市發展而漸漸遭到捨棄,這些建築要麼被推倒重建,不復存在,要麼被修復加以重新利用。


對於1933老場坊來說,重新開發再利用卻是一個相當複雜而龐大的課題。它在30年代超前的設計給改造留下了空間,但針對屠宰的功能性設計卻十分難再利用。

到了2007 年,由趙崇新先生接下了這一難題,採取「保護性利用」的策略,主持改建1933老場坊,繼承了原有的結構體系和空間關係,將其改造為創意產業集聚區。

2008年起正式向公眾開放,這座原先的屠宰場就成了建築、攝影愛好者的勝地。但凡有文章提及值得一去的上海建築,老場坊多半會被列入其中。


不少發布會、影視劇也在此召開和取景,其中比較知名的就有郭敬明導演的《小時代》。


看過電影《小時代》的人應該記得一個場景——在變幻 廊橋 中連接四位女主角那一氣呵成的長鏡頭。

廊橋空間是該建築最具有特質的特徵之一,其獨具的魅力來自於建築光影所形成的神秘而富於變化的空間,是滬上攝影師瘋狂追逐的創作基地。


當初動物通過這些廊橋進入屠宰區域,每座廊橋的寬度都是不同的,不同尺寸的牛會通過不同寬度的廊橋進入,以達到分流的作用。


便於動物行走的牛道經過特別的防滑設計,道面粗糙不平,配合有分流作用的廊橋,使整個生產工藝井然有序。


為了避免動物因在屠宰場受到驚嚇傷人,特地設置了大弧度的法式旋梯供工人逃生。

如今的1933老場坊依然保留了這一原先的建築特色,遊客拾步而上,依稀間仍可感受七十多年前的風貌。

位於2樓的微劇場和4樓的空中劇院,則是煞有腔調的「克拉們」的看戲觀演的好去處了。

2樓的微劇場,內部非常迷你,一共能容納120人左右。小小的舞台被三面觀眾席包圍,作為小劇場演出氛圍很好。


曾在這裡上演治癒系經典話劇《每一件美妙的小事》。實驗劇目《狐狸的一擊》和經典改編劇《威尼斯商人夏洛克》等。


相對微劇場,4樓的空中劇院就比較大了。場館懸空而設,全部用鋼化玻璃製成,透明炫目,圓形穹頂的結構增加了視覺衝擊,更具空間感。


整個劇院觀眾席共531座。由於劇院環形設計,所以各個位置的觀眾都能清楚的欣賞表演。


莎士比亞巨作《馴悍記》、百老匯當紅黑色喜劇《殺戮之神》等作品都曾在這裡上演。

如果你也想體驗一下,上海老克拉們的有腔調的生活是什麼樣子的,大可以趁著觀演的機會,去1933老場坊一探究竟。

近期1933微劇場即將上演劇目

野生肢體劇【山.水】

2017.06.10 - 2017.06.11


《魔逗先生》——亞洲親子魔術喜劇秀

2017.06.24 - 2017.06.25


黑色幽默喜劇《一個青年人的死亡》

2017.07.12 - 2017.07.16


都市愛情劇《那個人不靠譜》

2017.08.30 - 2017.09.03


http://weixin.qq.com/r/ZTR_ZkrE6BeXrQ4F92F3 (二維碼自動識別)


個人覺得戲是什麼氣質,然後和劇場結合,才能說這個劇場好不好,劇場整體氛圍能充分結合戲本身的氣質的,對於演員來說才是好劇場,相信沒有那個演員喜歡一走路就發出咚咚聲的地板,更不喜歡噪音巨大的轉檯,沒有小蜜蜂卻用的是消聲的牆壁弄得演員自己根本聽不見自己說了些什麼的劇場...當然,從觀眾角度最看中的估計是觀演過程中的個人感受,拋去戲本身不說,第一,椅子要舒服,第二,空氣要清新,第三,溫度要合適,第四,看(聽)得要清楚,第五交通要便利,第六,周邊附加值高(如看戲後喝一杯啥的)。所以,綜上所述,個人比較喜歡可當代的舞台與觀眾席的設置,上話的音響燈光設備,1933的周邊設施 上海大劇院的交通


寧波路上的新光懸疑劇場。

有很多推理劇,最近是阿加莎的《謀殺啟事》和《無人生還》,喜歡懸疑推理的人可以看看。

在南京東路步行街附近,交通也挺便利的。


無意中看到這個問題,魏嘉毅 說得很詳細了,我來說說一些個人感受。

話劇劇場首推:
上海話劇藝術中心
從名字就可以看出「話藝」的「專業」。
戲:「話藝」自己出品的劇都有品質保證,從這樣一件事就可以看出:有個朋友搭識了「話藝」門口的黃牛,據黃牛說其他劇團在話藝的演出票可以拿到7-8折的折扣,而話藝自己出品的最多只能9-9.5折(不包括「話藝」提前一兩年售票的折扣活動,這種活動黃牛也不太容易拿到票)。
「話藝」引進改編了很多歐美經典獲獎劇目,他們搞過一個歐美經典劇目聯演都很精彩,保留了原劇的精髓同時會引入當下的一些社會問題。
也有很多新戲選擇在「話藝」首輪演出,打響了名氣後再轉戰其他劇場(好賣更多的票)。

場:喜歡 「話藝」的理由,除了優秀的劇目、優秀的演員之外,非常重要的一點是:「小」,最大的一樓藝術劇院也不過500多個座位,這就保證了每一位觀眾都能獲得比較好的觀看體驗。即便是坐在最後一排,又或者是前幾排最靠邊的位置,也能比較清晰地觀賞整個舞台上演員的表演。更不用說三樓和六樓的小劇場了,第一排的位置不會低於舞台,而是與舞台基本持平的,可謂是身臨其境,可以感受到演員表演的張力。有一次去看驚悚劇《黑衣女人》,坐在第一排最中間位置的我,被在一片漆黑中突然出的「黑衣女鬼」嚇得不輕。(舞台上一片漆黑,只有一束追光打在男主身上,我的注意全集中在念著台詞的他身上,突然一回頭,一個帶著黑色面紗的黑衣女人站在離我不到1米的位置上,真是嚇死寶寶了,完全不知道她怎麼走到那個位置的)是很特別的體驗。由於場地小,互動性很好。
製作精良,布景道具精緻、演員角色比較眾多的戲會放在一樓。而布景簡單、演員角色比較少的戲則會放在三樓、六樓。

價:比起其他劇場「話藝」的票價真心很便宜,基本上100-380之間,限量公益票50,結合他們座位少,可以想像一場戲下來真是賺不到很多錢,絕對是良心價。就如上述小劇場第一排最中間的位置,票價只要200塊啊、200塊,別的劇場200塊的票不知道是在哪個角落裡!所以一些「大製作」的戲不放在話藝演,因為真的要虧本。 話藝各種票價都買過,都挺值!

行:「話藝」這個地方其實交通不算方便,除非直接打車去,地鐵或公交下來都要走蠻長一段路,周邊好像也沒什麼停車的地方。演出一般19:30開始,22:00-22:30散場,出來至少走到烏魯木齊路才能揚招到計程車。但對於居住在老閔行的我,這已經是交通最方便的市區劇場了。

食:我們辦公室幾個一起看話劇的小夥伴,號稱吃遍安福路一條街。我最早2008年開始去話藝看戲,那時安福路上還沒什麼餐廳,好像就只有一家吃拉麵的。7、8年里陸陸續續開出了好多家西餐廳,都挺好吃的,具體可查詢大眾點評。有些店持當日戲票還可以打折。

話藝暫時評到這裡,其實演員這部分沒有提及,因為說起來就沒完,總之話藝是我的真愛!

其他劇場因為這樣那樣的原因(我真愛話藝嘛),去得比較少:


人民大舞台
在人民廣場,九江路上其實就是南京東路再往南一條馬路。百年劇院,特點就是「老」,很有歷史感。看過一次《女人一定要有錢!》,買得倒數第二便宜的票,位子是中間靠後具體幾排忘記了,但因為買得早,應該是同檔票價中比較好的,舞台上的演員只能看個大概,因為是音樂劇,聽覺上稍微彌補了些視覺上的不足,但這劇編排上有點弱,後來不知道迫於哪方的壓力還把劇名改成了《女人一定要有錢嗎?》。前後排位置距離很小,座位也很小。前排有高個的話,感覺有一點阻擋視線。

有趣的事,那次我們去的時候,開場前,大堂里有品酒活動,每個觀眾都可以免費品嘗紅、白葡萄酒,有喜歡的可以當場購買然後寄存,等散場的時候再帶走,買過一瓶白葡萄酒挺好喝的。
即便在人民廣場,散場的時候也已經很晚了,不能保證一定能趕上地鐵,打車也很難。

藝海劇院
藝海要先說一下交通,離2號線南京西路近,但其實步行至少要15分鐘(我算走得比較快的)。散場時,近千號人,猜一猜有多少人想要打車啊?哪怕是去坐地鐵,我也想打車過去趕末班車好不好!有一次朋友硬是朝反方向走了兩站路才打到車,馬路上浩浩蕩蕩都是散場的觀眾。

一樓大劇場,其實座位也是分上下兩樓的,兩側還有包廂。前幾次都是在樓上看的,主要是誇張喜劇,觀看效果還可以,下次決定去一樓試試,8月要去看「汏衣裳」。

劇目的話其他答案說得挺詳細了,有很多還是很值的一看的,大都是一些知名劇團的演出。票價上限比較高,性價比差一些。


上海文化廣場
終於說到文化廣場了,建築很新很漂亮!有3次是單位福利去看的,據說是因為和文化廣場的高層有點關係。剩下幾次是自己買票去的。
劇都是好劇,但是!文化廣場作為一個主打音樂演奏會、歌劇、音樂劇的劇場,最大的問題也是我最不滿意的一點是——音響設備太!破!(非專業人士,不知道是什麼原因造成的。)第一次聽法語《巴黎聖母院》,主演們一唱到高音部分,音響就不斷發出po po的聲音,第二次是中文版的《媽媽咪呀》,也有同樣的問題,實在不能忍。不過後來的《伊麗莎白》到好像沒有這種情況發生,不知道是他們改進了設備還是因為這劇沒什麼高音部分。未來還是值得期待的。
樓上的位子可以看到樂隊,這點我很喜歡,指揮好有激情啊!


上海大劇院
這個地方還是去聽聽演奏會吧或者歌劇演唱會什麼的。大劇場1800個座位,看得清什麼呀。有一次在中劇場看一部懸疑推理劇,不記得為什麼買了前幾排靠邊的座位,全程看完感覺我扭到了脖子,至今已經完全想不起來任何的劇情了。感覺不會再去這個地方看話劇了,即便有感興趣的劇也會等下一輪在其他劇場的表演。

待續


懷念下河迷倉的上海時光


雖然我不是上海人,但看到這個話題,我非常想要好好地來介紹一下上劇場


首先介紹上劇場的創辦人——賴聲川

不管你對這個人是否熟悉,但你一定聽過《暗戀桃花源》《寶島一村》這樣的話劇。在他眼中,上劇場是這樣的

「上劇場是我的一個夢想,一個屬於自己的劇場,可以自由安排所有演出的一個理想劇場。多年來,雖然我們可以保持不斷的創作量,但其實我們沒有屬於自己可以全年規劃的劇場。由我親自參與設計的上劇場是夢想成真,有了自己的劇場,可以重新思考演出、創作的節奏,更為華人現代劇場開發新的創意機會。」

上劇場位於徐匯區美羅城5樓,與一般的獨立建築不同,上劇場躋身於商場之中,打破了人們原有的觀看話劇的方式。

其實我最想說的是,這裡不僅有賴聲川創作的優秀話劇《在那遙遠的星球,一粒沙》(鄭佩佩主演)《水中之書》(何炅主演),包括之前造成轟動的《暗戀桃花源》30周年紀念版,更有一批懷揣青春夢想的演員值得關注。

鳳莉(見上圖)、宗俊濤、金晶、司雯、趙偉剛……

作為一個不太資深的話劇愛好者,我非常希望能有更多像上劇場這樣的劇院,能夠將話劇帶入我們的生活。


賴聲川最近新開的上劇場也是一個好地方,劇場不大,觀劇體驗會比較好


曾經有下河迷倉


我只想說,我非常懷念下河迷倉!感謝臧老師多年來對上海先鋒話劇和民間劇團的支持!!當年聽說下河迷倉將要不在的時候,感慨萬千,我從這裡成長起來的,看著裡面的大大小小的劇團來了又走,再換到自己劇團進場演出,在樓上小房間里對台詞,吃魚香肉絲蓋澆飯的外賣,以及排練時候被導演罵,這些都還歷歷在目。雖然我早已不是話劇界的一份子了,人也早已定居國外,但是對於下河給早些的處於懵懂時期的話劇人的幫助,以及給予話劇普及做出的貢獻,一直不會忘記!臧老師您還好么?


推薦閱讀:

浸沒式戲劇和超維度戲劇到底有何分別?
求跨考戲劇學院研究生的建議?
申請英國學校的戲劇導演碩士,需要準備什麼樣的作品集?
為什麼二人轉會給人「俗」的感覺?

TAG:上海 | 話劇 | 戲劇 |