一個合格的小說作者需要哪些基本的品質？
可以是寫作的素養、能力、技巧、積累方面，也可以聯繫生活經歷、社會閱歷，個人品質、知識面、基本能力如想像力。
謝邀，我不算一個合格的小說作者吧，只能算是讀了很多小說，就總結一些我個人認為的必備品質吧，或者說是一部小說的完成過程。
說真的我覺得有的人說的「愛、不抄襲、不功利」太空泛了，問題是一個合格的小說作者需要的品質，談道德層面和心理層面還不如多關心「把小說寫好」這件事本身，我不是說提不抄襲不對，而是只談不抄襲沒任何意義，能做到不抄襲就能寫小說了嗎？愛就能發電了嗎？
在開始前最後啰嗦一句：以下全部都是寫給能認清自己「沒有天賦」卻依然打算埋頭前進的作者們的，如果你確信自己有著天馬行空的想像力，強大的思維邏輯，絕佳的文筆，你可以現在就坐在桌子前去寫了，行動力也是必不可少的品質之一。下面開始正文。
一、基礎準備階段：
1.耐心：
事實上，完成一部小說需要的步驟非常多。的確有些作家是完全信手拈來的，他們沒有原則也沒有提前設好的心理預期，不需要任何考據，不需要任何提前準備，但——即使如此，你一旦開始信馬由韁，就要做好時候到處清理漏洞的準備。
所以，基本上大部分人的寫作都是有規則可循的，這也意味著寫作需要花費很長的時間，如果沒有耐心，你可能連第一部作品都沒辦法產出。
就算你寫出來了，你還是需要耐心，你看看你家書架，1000本書里有幾本是這幾年裡出版的？你寫的第一本確定能出版嗎？不能的話，你還有耐心再去修該，甚至再去重新寫嗎？
2.邏輯能力：
同上，有能力坐在桌子前就開始寫的作者真的是極少數人，我非常建議大部分人老老實實地從人設、大綱、情節一點點開始做起，可以選幾本喜歡的小說逆推大綱學習經驗，有了耐心，之後整理好思路，你才能開始考慮你的小說能不能動筆。
在這個過程里，很可能你的第一遍推理就會推翻你腦海里最初從靈感里摘出的一點構思，到最後，你的大綱或許會和你最初的構想完全不一樣，如果沒有良好的邏輯能力，你的小說寫到一半就會進行不下去，然後你選擇腰斬還是臨時改動？
3.知識儲備和整合能力：
不論寫什麼，幾乎每一種體裁和類型你都需要大量的知識儲備和資料。尤其是有專業性的，你寫醫生，寫律師，寫法官，不管怎麼迴避都不得不寫到職業相關的，寫魔幻，寫歷史，寫科幻，你敢不看基本體系和資料就寫嗎？
這個過程又會浪費你很多的時間，同時，要極度考驗你的整合能力——你能不能把這些資料化為己用，能不能在寫作的時候用上你的資料，能不能選取你需要的信息，能不能從你的記憶里提取這些信息？
最多的時候，我桌面能放六個文檔：人設，劇情，基本資料，參考案例，寫好的片段和需要注意和插入的部分，文章本身。
如果你沒辦法記住所有需要的，就老老實實整理它們，準備它們，不要高估自己的記憶力。
4.基礎調查的能力：
如果你說你不打算靠寫作賺錢，那你不需要這樣的搜索調查能力，但如果你需要靠寫作養家糊口，你就應該去了解，讀者要看什麼，什麼節奏最適合讀者，怎麼吸引讀者，你選擇的渠道或者平台具體應該走什麼流程，具備什麼能力，諸如此類。
5.尋找故事的能力：
你可以頭腦風暴，可以試寫片段，但本質上，你要找到你的故事，你的中心，有時候直覺不能讓你獲得靈感，你需要觀察生活，需要閱讀，需要學習，找到你的故事。不要說你羨慕別人的天賦，你羨慕不來，你只有用自己的方式，找到你能擊中讀者的地方，一桿進洞。
6.提升立意的能力：
先明確主題，之後尋找填充它，提升立意。例如你要寫一個關於民國上海的故事——這是你的想法，之後你完善它，一個民國上海女人靠賣藝為生的故事——這是立意，最後提升它——一個現代記者聽民國女人的女兒講述媽媽靠賣藝在戰亂中養活自己並生存下來的故事，這就是你的預設。
二、寫作階段：
1.記憶力：
如果你不具備，回到第一部分第三點，善於利用你的電腦，不要靠你自己的腦子。請記住你之前寫了什麼，你之後要寫什麼，記不住就寫在你的備忘錄上，寫了一半回頭自己看看自己寫了什麼，看看自己記錄過的東西，不要一股腦寫了很多才發現漏了什麼、跑偏了之類的。
2.世界觀：
這一點其實我只能說，很矛盾。就我個人來說，你可以特立獨行，你可以是各種性格的人，但你得在你的作品裡表達你賦予這部作品的世界觀。你可以三觀偏離大眾取向，但至少你得有底線，你得表達它們，而不是讓讀者從你的作品裡感覺不到立場。不論是認同感還是其他的，如果感覺不到，你的作品就很難吸引人。
3.展開故事的能力：
在寫作的過程中，你要把你的立意、人物、主題和故事結構組合起來，你要展開你的場景，鍛造你的故事格局，想法和靈感是不足以支撐一篇小說的，你還需要展開故事掌控整本小說的能力。
4.尋找衝突的能力：
三觀，靈感，故事，誰都能有這些，但不是每個人都能寫好小說，你得找到你獨有的戲劇性的部分，有矛盾，有衝突，有利害關係，你的故事會因此變得豐富。
5.脫離自己的能力：
很多人的小說，主角很難跳出一個高度，為什麼呢？因為你脫離不了自己。不是說你是個瘦弱的女孩你寫成吉思汗一樣的人就是脫離了自己，我是說，你要放下你的觀點，你認為的合理行動，你自己的好惡和取向，你得放開你的一切，除了你要表達的，你什麼都不是，把自己當成一台打字機，先脫離自己構造你的人物，你才能讓作品裡沒有你的影子——風格是你的作品，是你的語言，是你的觀點，而不是一個像你一樣思考和行動的人物。
6.豐富人物的能力：
我之前和一個妹子聊她寫的小說，我說你這樣不行，主角太正了，妹子表示不理解。事實上這就是問題所在：如果你不願意讓你的角色帶有一點點負面色彩，那你的角色就太不像人了。人不是一張白紙，而是球體，他有無數個面，他為什麼不可以有缺點？為什麼不可以做錯事？你要是捨不得你的角色，那你的角色就很難吸引人。同時，有的人會按照自己的審美去寫，於是他筆下的人物都符合自己的審美：然而小說不是給你自己看的，是給讀者啊。此處建議買一本編劇思維訓練的《打草稿》，把裡面的表格複印個百八十份，多做做人物設定，總有一兩個讓你覺得有意思的。
7.改變和放棄的能力：
寫了一半覺得不對，堅持不改變？捨不得放棄之前的字數？捨不得之前花費的時間？可千萬別，那你註定會浪費更多時間的，懂得放棄才能寫出更好的作品。
8.堅定不移的能力：
和7相反嗎？不。如果你發現你的作品偏離了最初的主線，回到7，刪，刪，刪，改，改，改。你可以放棄一個人物，放棄一段故事，但一旦你選擇了某個主題和你要表達的東西，你就得堅定不移地從頭到尾地去表達你的想法，從一開始就圍繞你的想法去寫。
9.把握節奏的能力：
如果在一開始傾盡所有能力，在一半抖出所有包袱，那麼你的讀者會覺得你江郎才盡。你需要把握好你的節奏，甚至寫完了進行大幅刪改，讓你的讀者從頭到尾保持期待，緊跟你的節拍。
10.與讀者共鳴的能力：
不要用作者的身份去看你的角色，化身讀者，尋找共鳴，讓自己喜歡上一個未知的主角，如果做不到，請求助你的朋友，讓他們給出中肯的點評。
11.文筆：
是的，我認為文筆真的只是很次要的一個品質。但也是不可或缺的。不僅僅是文筆，你還要擁有技巧。你要知道如何選擇和改變視角（在知乎搜索寫作視角應該有不止一個答案，在此我不再贅述），你要知道怎麼設定並填充框架，用什麼風格去你的小說，等等，如果你的能力和你之前的立意框架世界觀不匹配，回到第一部分第一點，拿出耐心，去閱讀吧，去練習，不要糟蹋了你辛苦做下的設定和準備。
=======事實上到這裡基本的品質我已經寫完了，以下是補充========
12.把握語境和背景的能力：
不管是語句，你的背景，氣氛，語境全在幫助你推進劇情，讓讀者不知不覺進入你布好的局，這才是能力。
13.保持冷靜的能力：
不管你的故事多麼熱血，多麼激情，你都是冷靜的，故事不是一蹴而就的，你不冷靜，你的故事就很可能倉促，如果寫不下去，那就停下，如果寫得太快，那就回頭回顧。
14.遺忘和融入的能力：
如果你的小說里，人物是人物，敘述是敘述，主題就直白地表達，世界觀就用語言體現，那麼只能說明你沒有融入你的小說。忘記你在寫小說，忘記你要強調的東西，把他們一點點揉進去，像和面一樣，如果直接加入，那樣的面吃起來不就疙疙瘩瘩的了嗎，情節和人物就是水，能調和生硬的部分。
15.震撼力：
我時常因為一本小說感到震驚，乃至有醍醐灌頂的感覺，甚至被震撼到起了一身雞皮疙瘩，當你讓讀者開始思考如果自己進入你的小說，如果……，並代入自己的時候，恭喜你，你很棒。
之後附贈一些技巧：
一.個人認為一個好故事的基礎要素：
1.優秀的設定
2.衝突
3.節奏
4.足夠吸引人的主角
5.視角及描寫
6.敘述方式
二、創作小說的基本準備：
1.確定立意
2.設定人物
3.明確主題
4.豐富結構
5.完善場景
6.選擇風格
三、一個自問自答：
我要寫一個怎樣的故事
一個諷刺的，真實的，感人的，恐怖的，離別的，愛情的……故事
四、善用便利貼：
有時候你把東西放在文檔里你是看不見的。在我桌前一直貼滿了便利貼，電腦桌面也用截圖的方式寫著要注意的事情，這樣當我退出文檔我可以從桌面確認一次我又沒有偏離主線，當我合上筆記本蓋，我可以再次確認是不是寫好了預設的情節。
五、與你的主角對話：
把他看做一個真人，進入他的生活，他的內心，去和他對話，發現他更細節的部分，甚至是他的潛台詞，他的思考方式，他的表象和他的本我。
六、替代性體驗：
背景、文化、社會等都是你的武器，讀者沒體驗過的就是你發揮的舞台。死後世界也好，外太空也罷，義大利黑手黨或者大觀園，讓讀者感到進入自己絕對無法進入的世界，你就成功了。
七、給你九句話請寫出九個轉折：
1.懸念開始
2.說明懸念
3.第一次挑戰
4.第一次挑戰的細節
5.轉折/中途整頓
6.第二次挑戰
7.第二次挑戰的說明
8.最終挑戰
9.解決問題
最後是你的結局。
八、一些關於設定的小貼士：
年齡、身高、種族、性別、膚色、體型、工作等基礎信息是必備的
之後，就算你的角色開始時的年齡就是三十歲，也請你從童年開始：
他經歷過什麼挫折？受教育程度？有什麼怪癖？最好的朋友是誰？有家族傳統或者遺傳病嗎？藥物依賴和犯罪記錄呢？
甚至，你可以去思考他在想什麼：
他最後悔的事情，他最愛的人，他自認為自己是什麼樣的，他自認為自己以後會如何，他害怕什麼？
好的，大概就這些了，還有想到的我就下次再補充吧。
能走進那個世界，也能俯瞰那個世界，能說人話，沒了。
最重要的還是無論發生了什麼，都有勇氣拿起筆繼續寫。
只要有這種生機勃勃的力量，什麼都會有的，如果這股勇氣耗盡，就可以收拾收拾離開了。天底下這麼多行業，哪方水不養人，沒必要對一個並不特殊的行業戀戀不捨。
還有就是我一直強調的，對創作本身的熱愛一定要到達一個程度才可以，最典型的證明就是，真正能寫的人一般不會問「我能不能寫」這種問題，他們會先搞出來一點東西試試看。
瀉藥。
趕了一夜的稿子，趁休息之餘。簡單說幾點，希望我的回答能夠給一些已經成為或者想要成為小說作者的朋友一些幫助。
1：給你們拍一張我的手的照片吧。
我在貼吧、知乎上看過一些所謂的「白金寫手封神之路」，基本都是教人怎樣三年成神、一年成神、甚至半年成神的。並且拿某某某舉例。
我承認，這種人這種事，的確有！但極為少數！
再者！看人家的封神之路基本是沒有用的。事實上，就我個人而言，我相信天賦與天才，但我從來不認為在寫作這條路上有什麼封神的捷徑。
所謂十年磨一劍，在那些白金寫手、暢銷書作家的背後，更多的是不為人知的隱忍與苦熬。
我就不講大道理，擺事實舉例吧。
我一哥們，魏市寧（可自行百度），去年出書了。當時在朋友圈分享這個消息的時候，好友里許多互相熟識的年輕「文學票友們」紛紛表示各種羨慕，羨慕人家年紀輕輕就出版了文集，成為了名副其實的「作家」。然後個個意氣風發，紛紛操起了長短篇，恨不得今兒開坑，明天就有各大作協、出版版跪求合作。
君不知。
當初小魏同志在全國90後「星生代」文學大獎賽里獲獎之後，依然籍籍無名，但他什麼都沒說，老老實實的繼續積累、創作。那時候，我就聽到有人揚言要寫出一部媲美指環王的魔幻史詩神作了，並且成功存稿三千字。
當初小魏同志在我網站開專欄的時候，因為我又窮又摳，一毛錢稿費都拿不到，還是定期保質保量的發表各種短中篇作品。那時候，號稱要寫魔幻史詩巨著的哥們，存稿量已經達到了驚人的五千字！
後來，小魏開始整理自己多年的作品，努力洽談合作的時候。史詩哥卻棄坑了，再度揚言說要寫一部懸疑巨作。並且整理了300字的簡介和大綱希望我提出寶貴意見。
再後來，魏市寧的文集出現在各大線下、網上書店，蔣方舟老師點評推薦，連一向自詡清高的我也舔著臉作序蹭名氣的時候。史詩哥，，，哦不，應該叫懸疑哥，卻再度棄坑，說要寫一部超越《三體》的國產科幻。
史詩懸疑哥在四處碰壁，各種撲街後，很是苦惱，一日找我談心：「人家行，我為什麼不行？」
我記得當時是這麼對他說的：您還別說，人家行，你還真不行！
「為什麼？」
「恕我直言，因為你不是吃這碗飯的料。」
真的不是一拍腦門，想到一個點子馬上操起長篇就能成為一個合格小說的作者。
半途而廢，什麼火就跟風吃屁的人也永遠不可能成為一個合格的小說作者。
因為，急功近利的人，真的吃不來這碗飯。
你只去羨慕有人出了書，功成名就，卻不知道別人當年如何含辛茹苦，默默無聞的積累拼搏。
你只去羨慕有人成為一代大神，粉絲千萬，卻不知道別人經歷了怎樣的艱辛與努力。
你只去關注「靠寫作月入十萬是怎樣的體驗。」卻不知道別人能夠達到這種成功，付出了怎樣的汗水與委屈。
再拿我目前手上籤的創作合同為例。我與投資方從14年開始洽談，從15年開始做前期籌備。光是各種人物設定、故事框架、世界背景、包括歷史、宗教等設定就達到了幾百萬字。經歷了2年多的磨合，飛來飛去的洽談，才開始寫正文。
這兩年里，我先後辭去了高薪的工作，解散了自己的公司，就為了這一部我心愛的作品。
這三年里，因為沒有了工作和公司，我只能在創作這部小說之餘，拚命的去接很多很多的商業稿補貼家用，就為了這一部我心愛的作品。（每天除了創作小說，還要出起碼三篇商業稿，睡眠時間平均六個小時，諸位看官能堅持多久？！）
而它的出世，還需要三年。為了這一部小說，我要花五年的時間。最後合約的稿費也只不過二十多萬而已。至於這部作品的其他額外收益，都還要視未來的商業運作而定。
現在你再來問我：「人家行，我為什麼不行？」
給你們拍一張我的手。是不是很難看？粗糙，紅腫，磨的發亮。如果從手背看的話，能明顯看到指關節很大。這是一張從事體力工作者才有的手掌。
說起來真的心裡委屈，指關節疼痛難忍還必須繼續碼字趕稿的體驗，真的不好受。
很多時候，累到極限，我真的會忍不住抱怨：這TM根本不是人過的日子！我TM好好開我的公司，好好做我的策劃師不好嗎？！
不好！因為這才是我的夢想！成為一個作家，寫出一部很棒的代表作！一書封神！
我告訴你們什麼才是真正的封神之路！
這雙手就是我的封神之路！因為雖然我不是天才，但我很拼！
2：永遠不要抄襲、剽竊。
我覺得抄襲、剽竊行為是所有文化創作中最噁心的行為、沒有之一。無論是電影藝術、音樂、繪畫、還是文學創作都是一樣。
在我個人看來，抄襲和剽竊行為與搶劫沒有任何本質的區別，甚至更加無恥。做出剽竊抄襲這種事的人，根本不配被稱為「作者」，更不配稱為「文化人」。
這也是我為什麼這麼多年一直對郭敬明深惡痛絕的原因。他就是個__________（這是一道送分的填空題。）
說什麼不管他抄襲與否，都喜歡他的「作品」的人。如果只是普通讀者或者影迷也就算了，那是你們的個人自由。
但能說出這種話的人，希望以後千萬不要舔著臉再跟別人說你熱愛文學。別糟踐了「文學」這個詞兒！一個口口聲聲說熱愛文學的人，還去追捧、喜歡郭敬明的話，世界上還有比這更噁心的事兒嗎？這簡直就是對「文學」倆字的褻瀆。
當然，一碼歸一碼，罵他抄襲我舉雙手贊成，非要拿人身高說事兒就過分了啊。
最後，我真心覺得，這種人還有那麼多人追捧，還有那麼多節目邀請他，說明了這個時代的價值觀真的挺扭曲的。
3：儘可能的不要拖稿。
我不知從什麼時候開始，拖稿居然成為了一門「技術」，被編輯苦求催稿竟然成為了一種「殊榮」？！貼吧、微博、知乎各種秀下限，以「拖稿」、被「催稿」為榮，以展示自己多麼大牌，多麼牛掰，非得編輯卑躬屈膝。
我做過編輯，做過主編，也做過兼職寫手，目前已經全職寫作。在我寫作的這些年來，我必須承認，我也有過拖稿的時候，因為靈感沒到位，或者因為一些其他的事耽誤了。但坦白說，我從不認為這種事有多麼值得大談特談（我是真心不明白，那些在知乎上以曝光編輯如何花式催稿取樂吸粉的人是什麼心態。）。
我當初做編輯時，曾經為了催一篇稿子，冒著大雨登門造訪，結果卻還要賠著笑，看著作者一邊玩著手機一臉愛理不理。最後因為那位作者的惡意拖稿，導致我們整個團隊不得不熬夜加班填補空白版面。那種感覺絕對比吃了蒼蠅還要噁心、憤怒。
更是因為有過此類的經歷，所以，當我開始為人供稿的時候，哪怕一天只睡三個小時，不吃飯，我也會儘可能的保證進度。我接觸過的編輯和約稿客戶，沒有一個不給我點贊的。因為我就是那種只要答應對方明早交稿，哪怕發著高燒、哪怕胃絞痛也會咬著牙寫一整夜的那種人。
所以，即使我的文筆真的不算很好。但現在，我的約稿卻越來越多。而且絕大部分客戶都是老客戶推薦來的。我說這些並不是為了吹噓我多麼偉大多麼牛，而是想告訴各位作者朋友們，這本就是我們應該做到的！
現在一些作者稍微有點小名氣，就開始耍大牌；有更多想成為作者的朋友仍然覺得寫作為生是件很小資的事情，喝著咖啡，品著紅酒，任憑編輯哭的鼻涕泡出來了，還能優雅坐在窗邊明媚憂傷的一邊撩著妹子一邊慢慢等待靈感什麼的...
對於這種想法，我只想說，可拉倒吧。既然吃的是這碗飯的，那麼，首先總要對得起這份差事吧！有點職業道德行不行？
而且我想告訴你們，除非你是那種暢銷作家。否則不要過多的奢求「靈感」。對於絕大部分草根作者來說，你首先得熬過前期機械化創作的階段，才有資格談什麼今天有沒有靈感，想不想寫。
所以後來當我成為主編之後，我上任第一次開會，就對我公司的所有編輯定了一條規定：對於惡意拖稿的人，無論多大咖，只要發現一次，就永不合作。
其實，我當初管理的那本刊物也的確接觸不到很大的咖，無非是一些三四線的作家或者搞藝術的。我也知道，這些人並非離了我們雜誌就沒飯吃。但這是一種態度，合不合作最起碼也要取決於編輯與作者雙方的職業操守吧。
當然，我還是相信絕大部分作者朋友都不是惡意拖稿。有時候實在沒感覺寫不出好東西，或者對作品要求很高，想要多一點時間修改，再加上生活中還有其他各種事要處理。這些真的都是可以理解的。但我還是希望，看到這段文字的作者朋友們，無論如何，儘可能的不要拖稿。更不要惡意拖稿。那真的是傷人傷己的事情。
身為一個作者，讓自己的編輯反覆催稿？難道很光榮？！
也許現在你很紅，有編輯跪求，你還一臉高冷。但你需知道，你種下的因，最後都會是自食的果，一旦有天你稍微過氣，或者有他人能夠取代你。牆倒眾人推這種事，你自己想！
文章當年火吧，出軌事件之後，這麼多媒體各種口誅筆伐，耍大牌，無藝德各種事情都曝光出來了。
某美少女畫家（我就不說誰了，以免節外生枝）當年火吧。可她在最火的時候各種耍大牌，放鴿子，後來有不少平台私下都在說再也不想和她合作了。
前車之鑒，後人之師。且行且珍惜吧！
最後，祝我和你們都能早日成就自己的夢想！加油！
謝……
持有一種情緒穩定的偏見。
謝邀。
多讀書，多看名著，謙虛的讀其他人寫的故事，有時候看別人的作品，你會發現自己寫不出東西的真正原因，是辭彙量不夠。然後是熱愛生活，所有好的故事都不是憑空坐在屋內埋頭死想，就能寫出來的，豐富的生活經歷從做好小事開始，會生活的人真的很有魅力。
對寫作投入滿分的愛。
想到再補充。第一條：不抄襲，不抄襲，不抄襲！
重要的事情說三遍。
一個抄襲者，就不能稱其為作者。抄襲者是整個行業的恥辱。
撇開這第一條，我們才能認真說一下基本品質。
由於目前合格的小說作者越來越少，抄襲者越來越多，所以「合格」，已經算是「優秀」了。
所以我想這個問題其實是「一個優秀的小說作者需要哪些基本的品質？」
因為如果只是要求「合格」，那其實要求還真不高。
好了，我也覺得這是沒意義的咬文嚼字，所以下面我把「合格」和「優秀」的標準都隨便說說。
一，對寫作的熱愛。
做一行愛一行，這句話說起來容易。
但大多數時候，我們都是做一行怨一行。
一個小說作者可能不一定是全職作家，但他肯定要用很多時間在寫作上。否則談不上為職業或者半職業。
那麼當你的愛好，變成了自己的「職業」後，是否仍能夠寫的很快樂。這是很重要的。
一個合格的作者，要熱愛自己的寫作。
一個優秀的作者，要對自己的作品有偏執的執著。
只要熱愛著寫作，是絕不會去抄襲他人作品的。
二，對閱讀保持熱情。
作者，其本身是讀者。在閱讀碎片化的今天，越來越多的人失去了閱讀習慣。
25年前，大家鄙視那些讀「課外書」，「武俠書」的人。
15年前，大家鄙視那些讀「網文」的人。
10年前，大家鄙視那些讀漫畫的人。
現在，連讀漫畫都已成了值得鼓勵的事，大多數少年什麼都不讀。
實體書的銷量越來越低。
作為一個合格的作者，要有一定的基礎閱讀量。並且每年會讀一些新的東西。
作為一個優秀的作者，要有海量的閱讀，有一定的藏書。並且每年會拓展一些新領域去學習。
新領域的學習，或者說定期更新自己的知識是很重要的。那樣才不會被時代淘汰。
那樣才不會在十年後，成了當年自己最鄙視的那種人。
三，對文字的使用
就寫作而言，文字能力是一種基本能力。就小說創作而言，對文字的要求可能更為基礎。
就小說創作而言，其並不需要強求如詩歌那樣，「刀鋒般的直指人心」。
也不需要如散文那樣，動輒華美得驚心動魄。
小說，基礎要求是能表達清楚故事。
合格的作者，文字要求通順，在必要時候，能給文字注入感情，能推動情節發展。
優秀的作者，需要有「自己風格」的文字，文字和情節可互相推動。所謂的「文氣」自然，是指這個水平的作者。
大師級的作者，別人看到他的小說，在沒看到署名的情況下能想到他。
四，對情節的駕馭。
小說，尤其注重情節。
情節的調動，算是想像力嗎？不全是吧。這個比較複雜。
合格的作者，首先要能把一個複雜的故事說清楚。說清楚了，再談其他寓意。說清楚了，再談其他技巧。很多初學者都是死在說不清故事上。
優秀的作者，不僅能把複雜的故事說清楚，還能把故事講得深入人心。
大師級的作者，可以用獨特的方式，講述只有他才能說好的故事。
五，創作時候的毅力。
小說，尤其是長篇小說，最需要毅力。
你可能因為某個靈感動筆，但卻因為惰性而停滯不前。
每次都能開篇，每次都寫不完。
這是千千萬萬愛好者共同的問題。
合格的作者，可以把故事認真寫完。
優秀的作者，可以排除萬難，把一個故事用有質量的方式寫完。
這裡說一下「寫完」的重要性。
一個故事，如果你沒寫完，你是不會知道自己能完成到什麼程度的。
很多感悟和經驗成長，都是在寫完後得到的。
比如說一個故事沒有寫完，你就無法拿出去和人討論。
一個故事只有開頭，也沒有人能給你完整的意見。
當然寫不完有各種各樣的原因。
比如說，有人因為實在不知如何寫下去而不寫。
其實多坐個幾天，總是能寫出的。
有人因為寫到一半，發現這部小說撲了，所以決定不寫。【網文】
可以理解，但挺遺憾的。
有人因為寫到一半，有人出錢讓他干更多收益的工作，而放棄了當前的工作。
這種事，往往跟風調頭之後，又錯過了下一個風口。
不管如何，我希望大家能寫完自己的小說。
六，關於積累
一個小說作者，就像一個水壺。
肚子里有多少水，是墨水還是臭水。是雞湯，還是瓊漿玉液。
都看他平時如何積累。
有的人什麼都關注，什麼都不精通，有的人只關注某幾方面的知識，做到了某些領域的專家。
積累分兩種，一種是知識積累，一種是社交經驗的積累。
從知識積累的角度。
作為一個小說作者，其實無所謂一定要專精什麼。
有專精固然好，沒有專精也不用自卑。
當你寫某一個有點專業的類型小說時，你可以臨時去突擊一下。
寫小說，並非知識積累越深厚就一定會寫的更好的。
比如很多歷史學家，寫他有研究的歷史小說時，真的是讓人讀不下去。
為什麼？
因為小說，重要的是情節轉承，而不是直筆筆的反應歷史。
當然，也有某些大師，本身就是情節駕馭的天才，那麼當她去專精一個又一個領域的知識時，自然能寫出一個又一個神奇的作品。
這裡是誇讚瘋狂跨界的六六老師。
從社會經驗積累的角度看。
重要的是對人的觀察。
誠然，一個一天也沒在職場混過的人，可能缺乏社會經驗，但如果他能深入觀察身邊的人，仍舊有可能做出合格的表達。
而社會經驗積累最重要的是什麼？是時間。
很少有人20歲不到就寫出能夠神作，即便有，他們的也可能會因為年少成名，而失去後續的動力。
小說作者，是一個厚積薄發的職業。
不用操之過急，不可操之過急。
七，心態
一個覺得自己天賦異稟，然後別人都是渣渣的人，並不一定不能成功。
一個覺得別的成功的人都是渣渣，自己沒有成功是老天不開眼的人，很可能真的不會成功。
寫作的初心是什麼？
寫了五年後，回頭看一看，十年後回頭看一看。二十年，三十年後，回頭看一看。
不忘初心。
說起容易，做起來非常的難。
我知道這一行，因為某些原因，有很多人就是沖著賺錢入行的。而且他們通過某些特殊手段，的確達到了目的。
自古以來，不缺少這種人。他們也未必有報應，這的確很遺憾。
作為廣大普通作者，最重要的是不要受這些負面事例的影響。
當然，這個說起來容易做起來難。
綜上所述，這些是我覺得作為一個作家的基本要求。
至於，那些個人品質，生活經歷等方面，我覺得比較複雜，挺難一概而論。
如果你選擇了這個行業，請記住這個行業真的很辛苦，只有特別吃苦耐勞的人才能出頭。
但是請相信，這個行業有能讓你微笑，有能讓你的才華放光的時刻。
在乎小說的文學性，在乎自己的文筆。
自尊。
喜歡寫並願意堅持寫下去。
如果連堅持寫完都做不到，那麼合格無從說起。
如果堅持寫作，基本水平自然會水漲船高。
如果同時是真心熱愛文字藝術的人，只需要有個目標就夠了，你的問題在你寫作的時候你會有自覺地全部發現。
1. 形式感
對小說藝術形式的掌握能力，但絕不僅於此。還要對這種形式的感受力，敏感性。藝術形式對內容是有預期的，生活中，有些感受到的是一種渾然一體強烈的單一的情感，可能適合詩歌。有一些往事是適合寫散文。而對付複雜的性格，紛繁交織的事件，情感的撕裂與衝突，不同價值觀念以及性格的矛盾，複雜多變的心理感受，可能就是天然的小說的素材。而帶著非常敏感的小說的形式感，去捕捉生活中那些可用的素材，是小說家的一種重要的能力吧。
而當一種固定的形式已經不能容納你所表達的東西的時候，你的內容就會衝破既有的形式規範，而形成新的形式規範，從此推動了文學的演變與發展。比如動態描寫對靜態描寫的衝破，海明威冷峻的散文體敘述對紛繁描寫的突破，等等。
一個同樣的事物，小說家想的可能是怎樣去在敘事衝突的動態中去描摹，詩人想的怎麼更加深情，雕塑家想的是怎麼表現出空間感-----
所以，對小說藝術形式的形式感，也在很大程度上影響著作家怎樣對生活事件的篩選過濾選擇。這個主要是後天的學習與感受吧，也是一種很重要的能力。
2. 表達力
任何藝術都是要表現出來的，都是有載體的。總不能扒開腦袋瞅瞅裡面是啥玩意兒！而文學是語言的藝術，沒了語言還談個毛。語言是載體，是基本要素。拋開早期口頭文學後，文字就統御了文學。如何把一種情感，一個事件，一個場景，用語言簡潔而又間接含表現出來，是最基本的能力。
但不僅僅於此。一方面語言表達能力制約著作家的表現，另一方面語言在一定程度上會促進作家的表達力。長期浸淫語言文字，會對語言形成一定的敏感性。而語言在最早誕生的時候，就是形象化的。那些概念性的語言是在後期人類進化到一定程度之後才出現的，這也是為什麼文明早期卻能誕生出優秀文學作品的原因。而語言的敏感性，不僅促使把生活中想要描寫的東西語詞化，也會帶著既定心理通過語詞與尋找生活中符合的東西。比如，「氤氳」，帶著這個詞語的先驗知識，看到霧氣起來了，或花香飄滿了整個屋子-----。語言也會引導著作家的思維，促使形象的產生。所以，語言與表達二者是相互作用的關係。
還有，少不了描寫。 屠格涅夫：「一隻蒼蠅從她泛藍色的眼膜上爬了過去。」看出來是什麼么？描寫的是死亡，是一種冷峻的情感。而瓦爾多夫斯基：「俄羅斯的雪花，落在她藍色的眼膜上，總也不會融化了。」也是描寫死亡，是一種帶著痛惜、哀悼的情感。
兩者感情色彩是不一樣的，而且都是非常精確的，帶著一種對情感的、審美的精確。另外，兩種都是對死亡的間接描寫，不是直接的敘述。這就更容易激活讀者的想像力。在畫面中，在敘事中，看對這一幕，帶給讀者心靈情感的衝擊是相當大的。一般來說，有東西進到眼裡面，肯定要眨眼或有所反映的，而屠格涅夫那裡，人沒有任何反應，死了。而後者，雪花沒有融化，人已沒有了溫度，已是屍體。
另外，談及描寫還有很多，比如從局部的描寫更好的表現整體的特徵，從精確的描寫表現微量精確的情感，以及從靜態描寫到動態描寫，從外部客觀世界描寫到心理描寫，等等。
總之，語言表達能力是作家最基本的能力，古往今來多少作家在如痴如醉而又艱苦卓絕的苦苦磨鍊他們的筆鋒，致敬！！
3. 觀察力
對生活的觀察，關鍵是對生活有「意味」的觀察，帶著自己的「意味」發現生活中有「意味」的事物細節進行觀察。而且，要記下來，化為語詞。這些是寶藏，是素材，是源泉，是作家的倉庫。
說白了，作家的情感與生活中的客觀事物的化合，就構成了文學中非常核心的東西。比如上面對死亡的描寫中，就是對「眼膜」的留意，發現這些容易被忽略的細節。而生活中的感官細節，但也要突破其感官細節，注入一種情感，也就是有「意味」的觀察。在作家的觀察中，客觀事物也就賦予了一種主觀色彩。
比如，觀察人，人和人不同，怎麼不同，具體行為的不同又是怎樣體驗這個人的行為方式、價值觀念、性格特徵的。這個就要超越表層的觀察，探究本質性的東西。
不僅觀察生活，還有自我。自我的行為體現怎樣的性格，自己的性格有多少種，自己的習慣，自己的情感波動變化等等。
不同中看到相同，相同中看到不同。共性中看到個性，個性又看到背後的共性。
觀察，帶著思考，帶著主觀情感的觀察，發現生活中不易覺察的細節。發現生活中有價值的素材。
4. 感受力
這個和第三點觀察力有重合的地方，因為二者本來就是難分難解的。
劉勰在《文心雕龍》中說「目既往還，心亦吐納」。也就是心理學上的「同化」，自己的主觀情感賦予外界客觀事物上面。畢竟，我們每個人都是主觀的，看待事情也一定會帶上自己的感情色彩。而帶著這種自己的感受，去尋找生活中的有價值的特徵，也就會促進文學形象胚胎的產生。
而自己感受的獨特性也至關重要，比如看到霧霾，大家都會感受到，操！吸死算了。而作家可能想到朦朧、仙境、迷離、恍惚、神秘----，前者是一種功利性的科學的認識，而後者可能就是非功利性的審美的認識。可能會說閑的沒事蛋疼，有個卵用，但是文學就是醬紫，總是與科學實用拉開一些距離。在一定程度上可以說，這種感受力，帶著審美的感受力，是作家的一種思維方式，帶著這樣的一種審美感受力去看待生活，那麼生活到處都是筆下的素材。
個性化的感受力，審美的感受力，以及對情感的敏感性，比如對愛和喜歡的不同之處，都厭與惡之間的不同，這種情感精確辨析的感受力，同中寫出不同，才是功力，這個與情感的精確辨析的感受力有很大關係。
5. 想像力
好吧。終於到這一點了。
所有的所有，都是在想像的過程中化合，才能在筆尖落定。
還是得說情感，在情感的誘導下，表層的那些東西開始變幻，通過想像，完成形象的萌芽與形成。在想像的作用下，一些東西拋棄了一些原來的屬性，向審美的國度躍遷。香草美人，就是小草，就是美人。在屈原的想像下，脫離了原來的物質屬性，開始有了情感，有了文化內涵，有了審美屬性。我想，沒有多少人會探究屈原的香草到底是啥草吧？門可以通往另一個時空，鐘錶可能指向二十五點，杯子裡面可能有魔鬼，總之事物不再是原來的事物，帶上了文學的審美性。
而想像，通過一點向另外一點躍遷，相似、相近甚至相反的聯想。比如肖洛霍夫筆下黑色的太陽。中國的比興傳統也就是事物之間的想像的一種躍遷。
而還有科學的想像與文學的想像之分，前者可能分家注重功利實用，可能更加註重邏輯思辨，而文學的想像起碼是形象的思維，是非功利非實用的想像，更加註重情感。另外，能通過大千世界中紛繁複雜的表象中產生特殊性的想像，與眾不同的形象，最終還能提醒一定的普遍性共性。而在小說寫作過程中，可能想像並不能一直爆棚，如巴爾扎克所說的偶然性是賜給作家偉大的武器。遠的不說，死個把人，哈哈！！社會關係都動了起來，想像再次激活，騰飛。利用偶然性，把人物越出常規的軌道，想像也就飛起來了。
總之，想像力算是作家的核心能力之一了吧，畢竟大部分工作都是靠想像來完成的。
6. 形象思維
這算是最後一點了吧。文學最起碼的思維方式就是形象思維了。不同於科學的概念，不同於哲學的邏輯性思辨性思維。詩歌展現的是一種情感，必須有附著物才能表現。而小說更不必說了，展現的就是人和事，人的活動事情的發展，都離不開形象的細節的思維啊。
最起碼的是有「細節」的思維方式了，不僅動筆的時候時刻讓自己筆下是有特點有細節有畫面感的文字，在思維方式中也應共著力於培養一種畫面感形象感。有特點的細節，能更好的以局部表現整體。衣服上的補丁就表現出人物的貧窮了。而所有的細節，也應共表現所表達的最最主要的那個特徵，如果要表現窮，把各種細節裡面都表現窮。從衣服到習慣到吃飯到交往等等。而且各個部分相互呼應，形成一個統一的整體。
更重要是要注入情感了。否則的話，再形象化再細節化也不過是一副乾燥的畫面而已，而情感注入進去，就濕了，就豐滿了。感情的獨特性個性，大眾的千篇一律的情感是沒有生命力的，所產生的形象也是千篇一律的。而細節也要是獨特的有細節的，更好的對情感激活。比如那個蒼蠅從眼膜上爬過去。形象的思維方式，決定了搞出來的是科學還是審美。科學的思維方式想到的就是死亡，而文學的形象思維方式，想到的是冰冷的屍體，不會動的眼膜，絕望的黑暗——這些是形象，而不是概念。
所以，形象的思維方式，是小說寫作的一種基本思維方式。一個東西想到的不應該是抽象概念，而是形象畫面。越過內涵想到外延，通過外延表現內涵。
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謝邀~
大家的答案大部分是站在作者角度說的，如何做才能是一個好的小說家。而我想站在讀者的角度上談談——好的小說家在自己的故事中應該是隱身的。
之所以有這個感悟，源於多年躺在書架上兩本一直沒動力看完的小說，一本馮唐的《萬物生長》，一本張大春的《大唐李白》
都是豆瓣上評分尚可的書，《萬物生長》7.7,《大唐李白》甚至高達8.5，但也許後者算得上一本好書，但兩本都算不上好的小說。
為什麼？因為作者根本就沒有好好講故事，而是在拚命展示自己。
《萬物生長》中情節凌亂散落，稍稍入戲馮唐便會從故事後面跳出來逼你聽他耍貧賣寶，還總往下三路上引，誰再說他像王小波我就跟誰急。《大唐李白》里，張大春每隔幾段就會跑出來掉書袋，看得出作者博古通今造詣深厚，但能不能好好講故事，別在故事中間插百家講壇——他真的是講了一半大唐，一本李白。
對比之下，那些真正引人入勝的小說，都是作者退後退後再退後，用劇情用人物引導你進入他所構架的世界，讓你沉迷的無法自拔。而不是作者本人張牙舞爪的出現在故事中，扒著你的眼皮非讓你看到他。
最近在看《張居正》，同樣是歷史人物傳記，同樣有各種歷史背景，捧著書的我只看得到張居正，並不能看得到熊召政。
去看一場舞台劇，燈光下暗，觀眾和演員之間就生出了一個不可逾越的屏障，如若此時劇作者到台上張牙舞爪地為觀眾耍寶講戲又怎可能讓觀眾覺得看了一出好戲呢？
我勉強還算是一個作者吧，但各位回答中的特質，除了真沒有抄襲過，其他的統統做不到。
我不怎麼熱愛寫作，我也不愛文學，我沒有毅力，別鬧了，網文圈爛尾這個詞就是為我獨身訂造的，心態也各種亂跳，不願意堅持，懶，挫，還耐得住寂寞，我一個全國瘋跑去蹭飯的人，你們會覺得我寂寞嗎？
我就只是喜歡創造世界！一個個，不同的，有趣的世界。
寫完你的小說
不管咋樣我都要寫！
瀉藥。
別的不知道 但一定要持之以恆
很久以前做編輯的時候 認識一個寫手
腦洞高手
每一本書開頭都很驚艷 會給人一種這是神作的感覺
但這傢伙從來堅持不下去
簡直就是鉑金級太監領班
不然我認為能他進入大神行列
甚至是主神都是很有可能的
最近他在某里簽了個千字三十五的文
希望他能堅持下去別再太監了吧
謝邀。
作為一個作者，永遠要將抄襲這件事， 當作自己職業生涯中最大的恥辱。寫得好不好是其次，當寫作的時候把別人的文字竊為己有，就不能稱之為作者，而叫文賊。
看到前面答題，已經講了很多。我想講點情懷上的。
我為什麼而寫作？我個人非常贊同，林清玄先生多年前在廈大的演講中的一句話：中國有一個偉大的文學傳統，就是所有的文學作品，都是安慰在現實中遭遇痛苦的人們……
這句話我一直銘記於心，我想，一個作者不僅僅每天只是想著自己如何發財成名成功。作為一個有能力從思想上影響別人的人，應該有一定的使命感與責任感。這會令你的文字站在更高的高度，會讓你寫得更快樂。
就像我這樣平凡的作者 ，即使我永遠沒有成功，但是我知道我做的事有意義。
我寫的東西是有意義的，只要它在書里，在雜誌上，在網上，在知乎上，曾經鼓勵和安慰過一個在現實中遭遇痛苦的靈魂。
文學曾經或現在，一直安慰著我，所以我努力用它來安慰別人。僅此而已。
瀉藥。
首先，也是最重要的一點，想寫好故事，你就不能指望靠著寫故事吃飯。
其次，天生的腦洞與文字控制力。
最後，多練，世上萬物皆可用來練筆，塵土棉被尿盆白絲襪，多去描繪。
瀉藥……話說邀請我個小說修鍊者幹什麼，我離正式寫手還有很大差距啊喂……
那麼就針對我們這種想成為正式寫手的修鍊者說說吧。
曾經某位大家說過寫作的人必定是細膩敏感的，我不敢苟同，寫作不一定是通過對傷春悲秋的感懷，對風花雪月的情思，也不一定是對人生的參悟，還有一種，那就是我就是想寫而已。
我的寫文風格一直飄逸之中帶著霸道凌厲，而這種風格之中又是簡單純凈，不帶任何的目的性，我就是想寫而已。
很多人說我性格耿直，我想我就是將我為人處世的那抹氣息帶入了寫作之中。
所以說我認為，一個作家必備的素質之一，是可以將自己的性格融合到自己的寫作文風之中，讓讀者看到千萬相似性格中的代表—作者心中的世界，我個人認為這是很重要的。
還有就是反抄襲，這點人品需求許多人也提到了，當然了也有部分是雷同或無意識借鑒，這個不可避免，一個作家寫出來的東西要對得起自己的心。
寫作技巧這種東西比較玄乎，技巧是需要的，但只是起一個修飾，增加整體（內容主旨思想筆力）的質量，這也是一個作家必備的技能之一。
以及，對語言的敏銳。
但是最最重要的，還是
堅持不懈
堅持不懈
堅持不懈
哪怕你寫得自己也看不下去，請一定寫完，這是尊重自己筆下的世界的行為，也是負責，有職業道德的表現，寫十萬爛貨也比一千字太監了的精華好的多的多。
這也是卡住大多數寫手的一道門檻。
（想加粗，爪機無力）
堅持吧。
特別是在無人喝彩的時候，堅持下去。
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