金庸和古龍的詩詞水平各如何？
在古龍小說中雖然古龍沒有像梁羽生那樣吟詩作賦，也不似金庸那般引經據典，但也能感受到其深厚的文學功底，求大神分析。
古龍根本就不會寫詩。先拋結論。
他天馬行空的寫作態度不允許他停下來去細細推敲每個韻腳，每句詩的格律，平仄以及對仗，靈感和情緒襲來，他將筆墨揮灑，至於是不是詩，工不工整，他管都不管。
如果你不喝酒，一定可以活三百年。
如果不喝酒，我幹嘛要活三百年？
古龍根本就不會在意後人如何看待他的詩詞功力，以他的性情，根本就不會寫詩！
他不會寫這一種詩，一些人自給詩畫了個圈圈，說凡在此圈內的才算詩，否則都不入流，這種詩古龍不會寫。
然而，他文字間的詩意卻動人心弦。
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
金庸的文學造詣很高，看他的文章讀他的詩你能感受到他深厚的文學底蘊，詩做得工整得體。古龍就差些了，可能他沒那麼多時間去仔細研究詩詞格律，平仄對仗，以至於有次他說「冰比冰水冰」的上聯被金庸在序里嘲笑，但可能古龍根本就不願意靜下心來研究那些刻板的規矩，寫詩作文不管質量高低，對他而言只要隨性就好。
可以說古龍是個不學無術的作家，但是有一樣東西不是單純學習得來的，那種意境和韻味，儘管你看他詩的整體顯得功力不夠，但詩里透露出的那種感覺卻能撥撩人心，讓人為之所動，為之所動之後，忍不住罵一句，這詩的火候也太差了些吧？這也叫詩？
1 少年游·本意（天龍八部書目一至十回）
青衫磊落險峰行。玉壁月華明。馬疾香幽，崖高人遠，微計縠紋生。 誰家子弟誰家院，無計悔多情。虎嘯龍吟，換巢鸞鳳，劍氣碧煙橫。
2 蘇幕遮（天龍八部書目十一至二十回）
向來痴，從此醉。水榭聽香，指點群豪戲。劇飲千杯男兒事。杏子林中，商略平生義。昔時因，今日意。胡漢恩仇。須傾英雄淚。雖千萬人吾往矣。悄立雁門，絕壁無餘字。
3 破陣子（天龍八部書目二十一至三十回）
千里茫茫若夢，雙眸粲粲如星。塞上牛羊空有約，燭畔鬢雲有舊盟，莽蒼踏雪行。 赤手屠熊搏虎，金戈蕩寇鏖兵。草木殘生顱鑄鐵，蟲豸凝寒掌作冰。揮灑縛豪英。
4 洞仙歌（天龍八部書目三十一至四十回）
輸贏成敗，又爭由人算。且自逍遙沒誰管。奈天昏地暗。斗轉星移，風驟緊，縹緲峰頭雲亂。 紅顏彈指老，剎那芳華。夢裡真，真語真幻。同一笑，到頭萬事俱空，胡塗醉、情長計短。解不了、名韁系嗔貪，卻試問，幾時把痴心斷。
肇香舫上憑欄，殘陽影里蒼波遠。樓船矗立，布帆徐動，輕舟似箭。海舶遙來，濃煙拖墨，電光齊燦。想中山當日，白鵝潭上，為祖國，興亡戰。 一帶泛家浮院。伴紅燈、歌聲微顫。紅衣疍女，不穿羅襪，盈盈送眄。盛景當前，盛筵難再，酒痕飛濺。只傷心獄底，有人此際，淚痕洗面。
5 水龍吟（天龍八部書目四十一至五十回）
燕雲十八飛騎，奔騰如虎風煙舉。老魔小丑，豈堪一擊，勝之不武。王霸雄圖，血海深仇，盡歸塵土。念枉求美眷，良緣安在，枯井底，暗泥處。酒罷問君三語。為誰開、茶花滿路。王孫落魄，怎生消得，楊枝玉露。敝屣榮華，浮雲生死，此身何懼。教單于折剪，六軍辟易，奮英雄怒。
感受到比金庸還深厚的文學功底真是笑談了， 而且你還要知道那些是古龍自己寫的
以性情而論，古龍絕對更適合當詩人，但是古龍的才氣還不足以成為偉大的詩人，用他充滿詩意的文字來寫小說絕對是明智之舉。。。金庸是個商人，非常精明強幹，這種人是絕不適合做詩人的，但是他把自己對世事人情的感悟融入小說就非常牛逼了。。。
然後就是他倆的詩詞水平都不咋樣，五十步跟百步非要比個高下也沒什麼勁
這個比較要分時期，古龍和處於創作早期的金庸相比，那屬於半斤八兩，因為二者都尚且不懂古詩詞的創作規律……也許古龍更討巧些，善於二次創作，所以反而也許觀感上更好些。
然而古詩詞的創作並非像某些網友想像的那樣，押個韻就完了，就拿近體詩來說，不但講究對仗工整，平仄錯落，就連用韻，也不能依今日的普通話，而是仿照古人語音而作。為此，古人總結了《平水韻》、《詞林正韻》、《白香詞譜》等工具書，做古詩詞，多要依照此類工具書而來。然而古龍和創作早期的金庸，都不懂得這方面的講究，因此做出來的詩詞並不大通。
不過金庸虛心好學，針對當時評論家對他的一些批評，金庸回頭髮奮學習，詩詞功力也就上來了。這時候古龍就不是對手了。
說到這裡，想起之前看過的一篇文章，寫的是金庸詩詞水平的變化，可以作為參考，且看：
詩詞金庸
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更新一下，就上面的觀點展開講兩句。
先說說問題評論里網友提到的，古龍化用的一句：
如此星辰如此夜，為誰風露立中宵？
而原句為：
似此星辰非昨夜，為誰風露立中宵？
先看原句，「似此」對「為誰」，「星辰」對「風露」，「非」對「立」，「昨夜」對「中宵」，是符合對仗規則的。由於有原作的基礎，古龍只改兩個字，平仄（恰巧）是沒有問題的，然而這兩個字卻破壞了原句的對仗，即「如此夜」對不了「立中宵」。首先我們看，這句詩如果劃分為「如此星辰|如|此夜」，那麼此句意義就是「這樣的星星好像這樣的夜晚啊」，不通，因此只得劃分為「如此星辰|如此夜」，「如此」二字不得不連著。但連在一起，豈不是要和「立中」二字對應？「中」字本是用來描述「宵」的程度的，「立中」二字自然沒理由組合起來。所以說古龍化用是不考慮古詩詞的創作規則的。
金庸一開始也是如此，上面給出的鏈接里《碧血劍》連載版的章回名便可以看出：
第一回：嘆息生民苦 跋涉世道艱
第二回：三尺托童稚 八方會俊英
這兩回可以看出金庸大概是隱約知道古詩詞的某些特徵的，想讓它們對上仗，但細看就不是很對頭了，平仄不工整是很明顯的，而且「嘆息生民苦，跋涉世道艱」，很顯然苦是形容生民的形容詞，而艱是形容跋涉的副詞，也是不夠工整的。至於第二回，「三尺托童稚」實在也頗為生澀，單個字的確能對上，連在一起就不對勁了。
但金庸一番學習後，情況就變化了，比如黃藥師的那副對聯：
桃花影落飛神劍 — 平平仄仄平平仄
碧海潮生按玉簫 — 仄仄平平仄仄平
桃花對碧海，影對潮，落對生，飛對按，神劍對玉簫，很工整不是？而且隱含了黃藥師的絕技名，蠻酷的。
後來在修改《倚天屠龍記》時，金庸用柏梁體做了題目，這個對格律要求不高，不好以此衡量金庸此時的進步幅度。而直到《天龍八部》的章回時，金庸苦修多年的詩詞功夫終於得以一展所長。摘來一段：
少年游
青衫磊落險峰行 玉壁月華明
馬疾香幽 崖高人遠
微步觳紋生
誰家子弟誰家院 無悔計多情
虎嘯龍吟 換巢鸞鳳
劍氣碧煙橫
平心而論，單純論詩詞造詣，這首詞自然不是上乘之作，畢竟限制太多。但它難得地儘可能地兼顧了小說情節，兼顧了格律，同時也儘可能地保證一些語句的對仗工整，很是難能可貴。如果放到章回體的篇目，考慮到寫對聯可比填詞要來得簡單些——哪怕是好幾副對聯，天龍八部這幾首詞，可以說頗具水準，別出心裁了。不輸先賢。這個時候和古龍之間在這方面的差距就很大了，古龍不是對手。
以詩詞來論，沒有見過古龍寫什麼真正意義上的詩詞，而金庸別的不說，《天龍八部》章節名已經顯示出其出眾的功底。
而古龍寫的東西，無論是《英雄無淚》中的「浪子三唱，不唱悲歌」還是《陸小鳳傳奇》中的「願與你，盡一杯」還是《天涯明月刀》中的「天涯路，未歸人」，好像都沒有辦法歸到詩詞裡邊，
只能說是歌或者散文詩。
所以古龍的詩詞水平沒法確定，或者說至少以我了解到的部分，應該沒有太高。
梁羽生 &> 金庸 &> 古龍
其實詩詞這個話題里，不該有古龍的。一句話就明了
容顏彈指老，剎那芳華
古龍若是潛心作詩，或許能留下點什麼，現在么……從他的作品中，真沒讀出什麼詩詞水平。
前幾天正好和一個認識古龍的朋友吃飯，聊起古龍的趣事。那時他在古龍只是晚輩（如今他快六十了），古龍拿了一個酒海（大盆子），然後把白蘭地、威士忌什麼的都混在一起，就叫大家喝。我聽了問，混酒這不是很容易醉，他說，古龍先生當年這樣解釋，反正下了肚子都一樣，管他那麼多！
古龍性格就是如此，從來就是直來直去、硬橋硬馬。他寫詩，寫文，也就如他喝酒，講究個痛快。他曾讀過、學習過很多大家的文筆，後來就自己融合成獨家風格，如喝酒似的，混在一起，暢飲而已，從不糾結表面功夫的花花腸子。
他的文學功底很高，對待文學的態度也很認真。他寫作前會洗手、焚香，正襟危坐。他極爲尊敬他的筆，一如西門吹雪對待他的劍。
這種豪氣和認真巧妙而渾然的結合，造就了古龍獨一無二、味如甘澧的文風。
據我所知，古龍先生原創的詩，就兩首吧（「飲不盡的杯中酒」此類，竊以爲算是散文詩吧，或者稱之爲歌更合適？有其他的詩作，請諸位指教，感謝！）：
千金揮手美人輕，自古英雄多落魄。
且藉壺中陳香酒，還我男兒真顏色。——《武林外史》熊貓兒之口
王孫公子裘馬輕，馬後僕從衆如雲。
鞍前一壺雕花酒，行前轎中是美人。——散文中提到的。
第一首詩，可以用古龍描述熊貓兒的話，來做評價：
他蓬頭敞胸，足登麻鞋，衣衫打扮雖然落魄，但龍行虎步，神情間卻另有一股目空四海，旁若無人的澇灑豪邁之氣。
第二首詩，更進一步，我很喜歡。四句輕描淡寫，句句落實，但是都不厚重，很輕靈、風流。又透出抑制不住的豪興逸氣。純粹乎唐音也。
古龍到了後期，小說，其實已經是全篇是詩了。
一
春天。江南。
段玉正少年。
馬是名種的玉面青花驄，配著鮮明的，嶄新的全副鞍轡。
馬鞍旁懸著柄白銀吞口，黑鯊皮鞘，鑲著七顆翡翠的刀，刀鞘輕敲著黃銅馬蹬，發出一串叮咚聲響，就像是音樂。
衣衫也是色彩鮮明的，很輕，很薄，剪裁得很合身，再配上特地從關外來的小牛皮軟馬靴，溫洲「皮硝李」精製的烏梢馬鞭，把手上還鑲著比龍眼還大兩分的明珠。
現在正是暮春三月，江南草長，群鶯亂飛的時候，一陣帶著桃花芳香的春風，正吹過大地，溫柔得就彷彿情人的呼吸。
綠水在春風中盪起了一圈圈漣漪，一雙燕子剛剛從桃花林中飛出來，落在小橋的朱紅欄杆上，呢喃私語，也不知在說些什麼。
這是《七種武器 碧玉刀》第一章「江湖少年春衫薄」的開頭。節奏、意境、韻律，宛若出水芙蓉，清麗飄逸。
還有被後人提爛的《天涯明月刀》的楔子：
「天涯遠不遠？」
「不遠！」
「人就在天涯，天涯怎麽會遠？」
「明月是什麽顏色？」
「是藍的，就像海一樣藍，一樣深，一樣憂鬱。」
「明月在那？」
「就在他的心，他的心就是明月。」
「刀呢？」
「刀就在他手！」
「那是柄什麽樣的刀？」
「他的刀如天涯般遼闊寂寞，如明月般皎潔憂鬱，有時一刀揮出，又彷佛是空的！」
「空的？」
「空空濛蒙，縹緲虛幻，彷佛根本不存在，又彷佛到處都在。」
「可是他的刀看來並不快。」
「不快的刀，怎麽能無敵於天下？」
「因為他的刀已超越了速度的極限！」
「他的人呢？」
「人猶未歸，人已斷腸。」
「何處是歸程？」
「歸程就在他眼前。」
「他看不見？」
「他沒有去看。」
「所以他找不到？」
「現在雖然找不到，遲早總有一天會找到的！」
「一定會找到？」
「一定！」
古龍中期，每筆墨汁，都成山水。後期有些過猶不及，意境更深邃，然而稍顯單薄了。
古龍很多小段的文句，都極爲飄逸。有些雖是糅合前人，但天衣無縫。比如
「陌上花開，可以緩緩醉矣；忍把浮名，換了淺斟低唱。」
「兒須成名，酒須醉，酒後傾訴，是心言」
「常未飲酒而醉，以不讀書爲通」
……
至於古龍兩首詩，我認爲武俠中能媲美者，金庸惟「劇飲千杯男兒事」一首；梁羽生，則 藉張丹楓所吟「人壽有幾何，河清安可俟」與「中州風雨我歸來」二首；後生代裏，黃易「天下風雲出我輩」一首也很優秀，都有各自的思想、情懷的抒發，真實而動人。
一點淺見，有個人感情因素在內，哈哈，貽笑方家了。
如果說的是舊體詩詞的創作，那麼古龍的功底是0。
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再補充一句， @桑小朵答案中：
但是這是對聯啊！詩詞呢！我認為，對聯是對詩詞的一種凝練，相比較而言，對聯更注重格律和對仗，而詩詞相對側重情感和思想。
這段話體現的是對對聯完全的不了解。
1.對聯不是詩詞的凝練。對聯的源頭很多，主要源頭有兩個：律詩與駢文。對聯不是詩詞的附庸，不是一句詩詞的凝練能解釋的。我可以隨手舉出無數毫無詩詞韻味的對聯：開萬古得未曾有之奇，洪荒留此山川，作遺民世界；
極一生無可如何之遇，缺憾還諸天地，成創格完人。無日不以龔黃召杜相規，願諸君力行古道；
斯民正當水火刀兵之後，賴良吏默挽天心。有史公作傳如生，愛客若君，真令讀者慷慨悲歌不已；
其門館流風未謝，於今視昔，問誰能拔抑塞磊落之才。俾人間薪突無憂，巍巍成功，於國為捍大災，御大患；
與天下文明應象，赫赫專祀，願神永光此土，牗此民。雖豪傑難免過差，願諸君讜論忠言，常攻吾短；
凡堂屬略同師弟，使僚友行修名立，方盡我心。夙與賢郎相期，欲其道繼胡先生，名過冒公子；
來為長者致祝，惟有壽之南山石，酌以東海波。
……
2.對聯並不比詩詞更注重格律。五七言的對聯繼承了很多詩詞格律的特徵，但對聯的整體格律不如律詩要求嚴格。這體現在：對聯不用韻；對聯不用粘；對聯的另一源頭駢文並無嚴格的平仄句式；有散文式的對聯。至於對仗，這是對聯的主要特徵，這點卻並不比律詩的要求高。
3.對聯並不比詩詞更不側重情感和思想。這點是比前兩點更嚴重的錯誤。任何文體都重視情感和思想，情感和思想是一切文學的核心。
廉吏可為乎？只留半壁圖書，與兩袖清風，分貽兒輩；
老夫既耄矣，剩有病中涕淚，隨大江流水，灑到君前。如何寸草，不報春暉，況破鏡光中，孤鸞未老，殘書堆里，么鳳猶雛，哀哉奚以為情，苦月凄風，九地有知應抱恨；
曾記長沙，同聽夜雨，溯海棠開後，紈扇題詩，桂子香初，銅爐瀹茗，已矣而今若夢，高山流水，七弦無恙向誰彈？
這種情感與詩詞相比如何？
縱盡時間，橫盡空間，幾多教育家、政治家、宗教家，誰是完全人格；
客觀內籀，主觀外籀，一有文字想、經濟想、功名想，已非真正自由。馬上得之，馬上治之，造億萬年太平天國於弓刀鋒鏑之間，斯誠健者；
東面而征，南面而征，救廿一省無罪良民於水火倒懸之會，是曰仁人。
這種思想，比之詩詞我看有過之而無不及。
我想， @桑小朵 答主對對聯的認識可能僅停留在「上海自來水來自海上」的層面。希望您有機會多了解一些對聯的知識，提到對聯時，謹慎行文。因為您關閉了評論，故我在我的答案里補充，與您商榷。簡單說來，理論上，古龍沒有金庸「功底深厚」，但，誰願意看一個「功底深厚」的古龍呢？
金庸如山，千斤難憾。古龍似風，烈烈轟轟。
一部天龍八部，夠古龍追一百年了。
古龍比較當代，他自己應該對古體詩不大感冒，金庸的功底，恐怕只有梁羽生能比。
都是大師級。吾輩怎敢擅自評論優劣。
不是金粉也不是古粉。不過曾經看過金庸一首《破陣子》
千里茫茫若夢，雙眸粲粲如星。塞上牛羊空許約，燭畔鬢雲有舊盟。莽蒼踏雪行。
赤手屠熊搏虎，金戈蕩寇鏖兵。草木殘生顱鑄鐵，蟲豸凝寒掌作冰。揮灑縛豪英。
於是感動於金庸對英雄氣節與兒女情長的情感表達。
這首詞著筆寫蕭峰與阿朱。想來蕭峰是金庸筆下很悲情的人物了。生世與感情都令人唏噓。
二人曾相約除掉惡人之後避居塞上與牛羊為伴。可是蕭峰卻失手打死了假扮段正淳的阿朱。於是誓約成空。蕭峰又成了孤身一人。且親手了結了阿朱。這內心。
千里茫茫若夢，雙眸粲粲如星。塞上牛羊空許約，燭畔鬢雲有舊盟。莽蒼踏雪行。
大家想想這個畫面感。蕭峰獨自一人莽蒼踏雪行，舊盟空許約。
古龍的詩。。。好吧其實我覺得不只是詩，在寫小說上，古龍真的遜於金庸，但是在寫武俠上，兩人不分伯仲。不過我更愛古龍!看古龍的書從來不是抱著看小說的心裡去看的，我是去聽他講故事的！一壺酒，一個說書人，一場肆意的人生，這才是古龍想要告訴我們的！
古代詩詞功底不是很明顯，比不上金庸和梁羽生是肯定的（也沒必要比），但是還是有的。我覺得對現當代的小說家來說，詩詞功底並不是一定要在小說中詩詞不斷，而是有沒有意境。中國古代詩詞最重要的也是意境二字。《多情劍客無情劍客》開篇的雪景、《三少爺的劍》燕十三決戰前的蕭索等等撲面而來的就是一種意境。
一定要說詩歌，古龍的小說最能體現的是現代詩，很多小說的很多段落，里里外外都是現代詩的痕迹，但是這樣的小說嘗試必然不受大眾歡迎。
金庸重視內容 古龍重視表達 金庸的文字看起來可能比古龍工整一點 然而那是因為一般人看到的金庸都是修訂過的 比如天龍八部的回目就是後來修訂時加上的 連載版的文字比古龍還散漫的也有 古龍要是也有修訂版 可能會比金庸強很多 可惜沒指望了
如果論讓小說里的人物寫詩的話應該是沒人比得過曹雪芹，但古龍小說里不需要這樣的寫詩情節。
古龍小說里的詩……大概把先人的詩串燒起來算一件？如果算的話王憐花王公子倒是有不短的一段吟詩的描寫，詩↓
自傳芳酒翻紅袖，似有微詞動絳本。
霧氣暗通青桂苑，日華搖動黃金袍。
垂手亂翻雕玉絆，背人多整綠雲鬟。
纖腰怕束金蟬斷，寒鬢斜簪玉燕光。
黃鸝久住渾相識，青鳥西飛意未回。
簾前春色應須惜，樓上花榻笑倡眠。
實名反對目前大部分答案。
摘自@張佳瑋《世上萬事，不過一懶二拖三不讀書》
如下：
許多人覺得，古龍的風格很易學。因為一個普通讀者讀古龍，乍看之下，不會覺得他有金庸或梁羽生那麼厚的功底——你可以輕鬆從金庸書里讀出他喜歡《水滸》、熟稔《紅樓》，他對希臘戲劇、莎士比亞、大仲馬、《三言二拍》、《史記》、詩詞歌賦等無數東西，都爛熟於心。而古龍，乍看只能說，這位對詩挺熟，尤其體現在人名兒上，比如白玉京，比如葉孤城。
但稍微看看他的隨筆或評述，就會發現，這廝對福樓拜、海明威、傑克倫敦這些19世紀到20世紀初的大人物，了如指掌；尤其是後兩位，他許多作品裡會出現一些類似的手法。在若干篇宣言般的文章里，他都會讚許這兩位。至於日本劍俠作家如柴田煉三郎等，古龍更是熟到可以隨心所欲化用的地步。最後，他比我們絕大多數人想像中，都更熟悉金庸。原話是：
我自己在開始武俠小說時，就幾乎是在拼合模仿金庸先生，寫了十年後，在寫《名劍風流》、《絕代雙驕》時，還是在模仿金庸先生。 我相信武俠小說作家中，和我同樣情況的人並不少。 這一點金庸先生也無疑是值得驕傲的。
所以，世上那麼多人覺得古龍易寫，而終於世上也只有一個古龍的原因，就是這個：這個疑似好酒散懶的浪子，讀的書比我們想像中多得多。許多人，只看了幾冊古龍，就仿著他路數寫，取法乎上，得乎其中。說到底，終是不讀書之過。
諸君覺得古龍詩詞水平不行，或者覺得就詩詞而言金庸等遠高於古龍。
說到底，終是不讀書之過。
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