學習聲樂進入瓶頸期應該如何有效面對？

12-12

美聲女高音，19歲，夏天的時候為了練氣息每天堅持游泳，那三個月老師說我進步很快很明顯，咽壁和氣息的力量讓通道感很清晰，把握作品也相對在狀態。
9月份開學游泳的頻率下降，大部分時間只能通過吸吐氣來訓練，前幾天上課老師說聲音質量不如上一次，之前的一些基本功的練習在自己練的時候也有點偏。
我最近在練習的時候總是覺得自己練的不對，有時候腰用不上力，有時候通道感不強，遲遲找不到前一陣的狀態。想請問各位，在學習音樂的時候，有沒有遇到過自己很努力但是一直沒有改善的時期，是怎麼克服的？（我沒想過放棄，只是希望可以學習一些有效的方法積極的度過這個時期，謝謝各位了～）

謝邀。
首先，別擔心，這只是一個積累沉澱的過程，量變最終會帶來質變。
我不是聲樂教師，沒教過學生，所以我只從一個職業歌劇演員的角度講我自己渡過「瓶頸期」的經歷，希望會對你有所幫助。

不知不覺寫了一堆，10 秒總結：

找出有一定難度的音階/樂句，放慢速度，反覆練習，鞏固肌肉記憶

在手機上建了一個筆記，堅持記錄自己的心得

有一位老師引導我，指出她聽到的問題並時常與我一起試驗新想法

學習聲樂或是任何一樣技能都會反覆進入「瓶頸期」，我有一個非常好的朋友曾經說他覺得學習聲樂就像是一個盤旋著向上走的過程，換個說法就是來回踱三步再前進五步，而你的進步就在於你來回「踱」的這三步。在 Google 上找了個圖，這樣直觀一點：

圖片來源：Codependent twisted thinking, I have the right to, One Day at a Time

（一）刻意練習

我前年在瑞士一個劇院工作學習時也經歷過所謂的「瓶頸期」，那時候感覺怎麼唱都不對，怎麼練也沒什麼起色，心態上比較急燥，外加各種經紀人和其它劇院角色的面試都不順利，心中的挫敗感比較強。好在那時候我在劇院的演出並不多，我有大把的空閑時間，於是就靜下心來練習，基本上就是在細節上用所謂「刻意練習」的方法，每次練習時只挑自己完成得不好但又不太超出能力範圍的音階或者一首歌曲/詠嘆調中比較難的一小句，而且根據自己的狀態調整，難的音階或者樂句只留在狀態很好的時候練習，不在狀態不好的時候硬撐，以免養成錯誤的肌肉記憶。那會兒我一般在晚上聲音狀態最好，所以除了平時白天 2 - 3 小時的練聲和作品指導課以外，我總是在晚上劇院完成演出後自己再在琴房或者化妝間里練 15 - 30 分鐘，只練比較難的部分，而不是從頭到尾的整首唱歌。另外練習的時候我一般都把速度放慢，保證在每個音節尤其是連接部分的位置和氣息支持是舒暢的，保證母音變形是平滑連貫的，而不是把音階/樂句隨便唱個幾遍完事。這樣日復一日的練習在不知不覺中逐漸幫我養成了比較好的肌肉記憶。

（二）聲樂筆記

那會兒我開始在手機上記一個自己聲樂學習方面的心得筆記，隨便起了個名字叫「唱歌注意事項」，哈哈，到現在已經堅持記了三年多了，目前為止積累了 130 條，一共將近一萬字的筆記，都是一些我自己演出和練習中的心得，讀書時的摘抄或者是老師、同事們傳授的經驗，各國語言混搭（因為有的句子翻譯成別的語言後意境就完全不一樣了）。開始記這個筆記是因為我基本每天做任何事都會聯想到唱歌，有很多新的想法但是如果不寫下來過一段時間就會忘記，而記下來以後我沒事就可以拿出來看看，自己分析、鞏固一下，也可以了解在不同階段時自己不同的狀態，同時這個筆記里的東西也會不斷的有所刪改，因為我覺得學習聲樂時唯一不變的就是變化。這個筆記對我渡過各種「瓶頸期」都起了比較重大的作用，每次從頭看到尾都會又有不一樣的體會，時常會發現原來很早以前就記下來的心得現在再看又有了不一樣的理解。

（三）老師引導

當時劇院有一個瑞典女中音，經常幫我練聲，跟我一起試驗各種新想法，對我的幫助也很大。因為唱歌的時候我自己聽到的聲音與別人聽到的聲音是不一樣的，只有在有人給我及時的反饋後我才能及時的修正自己的聲音，和她一起試驗新想法的過程中我找到了穩定的在一個音高上唱出有氣息支持的漸弱的方式，而且一起摸索出了比較適用於我當時情況的開嗓辦法，這些都是我單靠自己的練習無法快速達到的。一個耳朵我信得過的人在我跑偏時及時的點醒我對我來說極為重要。

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暫時就想到這麼多，如果再想到其它的我會繼續補充。答案最下面是渡過了那個「瓶頸期」以後錄的視頻。經過那段漫長的時期以及無數失敗的面試後，我成功考進了紐約大都會歌劇院的青年藝術家項目，今天是我在紐約著陸的一周年，寫下這些回顧瑞士那段日子的文字心中更是別有一番滋味。
視頻是2015年底錄的，這首詠嘆調也是我面試大都會歌劇院的第三輪時唱給指揮大師 James Levine 的第一首作品，當時心中沒有一絲緊張，居然滿滿的全是興奮和激動！那個感覺我現在還記得特別清楚，哈哈。

冰涼的小手 - 王亢—在線播放—優酷網，視頻高清在線觀看 http://v.youku.com/v_show/id_XMTUzNTQyNjczNg==.html

按照貫例，來到紐約之後我又渡過了一段徘徊迷茫的「瓶頸期」，哈哈哈哈，對自己的演唱又有了很多不一樣的認識，就像我剛才說的，學習聲樂時唯一不變的就是變化，但這變化的過程是最寶貴的，所以，繼續努力！

希望這頓嘮叨對你有所幫助，祝你好運！

謝邀，我不是學聲樂的，但是我可以回答一個普遍性解決方式。

學音樂的瓶頸期，幾乎每段時間都會遇見。

學音樂是個規劃性職業，百分之10是天賦，百分之20是基本功，白分之70，是練習規劃。

1慢練
2補基礎，對音程間。
3聰明有效率的練習
4在注意力最集中時練習
5重複訓練，寧可一天不同時段走3次也不要一次無效練8小時
6悟，問題出在哪裡，解決方式，老老實實把這問題解決了再解決下個問題
7思維：你是職業音樂者，沒時間理情緒，職業中，你沒有男女之分，理性解決問題。

嗯蟹腰，看描述題主的主要困惑是氣息支持不足，通道感不強，而且努力也練不出效果對嗎？還有什麼想補充的請告訴我。

首先肯定不至於不游泳就氣息不足的，題主願意可以告訴我是什麼的體型，如果太瘦弱確實會氣息不足，鍛煉身體是好事，不能鍛煉只做吸吐練習也是足夠的。方法是深吸入腹，勻速吐出，坐著躺著都能練，最好每天100呼吸練習，可以50個慢的再50個快的，中途會感到頭暈頭麻，可以分組練，每個呼吸都要入腹，不要自己騙自己。

第二，關於通道感，有個很靈的辦法，伸出大拇指，用門牙咬住指尖，這時人的上顎會因為肌肉的聯動處於積極狀態，咬著指尖開唱會很明顯地感受到位置，不必張大嘴，如果是很高的開口音，不張嘴不行，實在咬不住，可以只用指尖抵住上牙即可，此法保證有效。

基本上聲樂學習過程當中都會有這種情況發生而且在往後的日子裡還將繼續發生。
經常會突然有一天感覺自己是條廢柴，覺得這個歌唱不好、那個歌拿不下、練聲各種渣、拿把斧子把鋼琴砸了的心都有、聽回自己的錄音各種慘不忍睹、在錄音棚裡氣到摔耳機恨自己為什麼就是處理不好??
但其實每當這個時候就是進步的時候，因為其實有些問題（不針對題主提到的特定事例）它本來是一直存在的，但是以前沒有發現，發現問題也是一種進步。還有就是題主說的，突然有個時期，怎麼練都沒突破、香菇、藍瘦、

想砸鋼琴的斧子又一次湧上心頭??我一般會選擇：先不練了，出去玩一下吧。
說起來挺玄學，有些時候就是要靠悟。你暫時放下，去做做別的事情或者就聽聽音樂就好了，最好聽一下之前不常聽的類型，明天再試試吧。

呃一般來說
所謂瓶頸
就是你以為自己會的東西
現在妳終於發現其實妳不會
這其實是好事

氣息支撐不足一般是以下幾個原因
氣息未到達腹部
吸氣時肩膀或胸口被動上提
身體僵硬或肋間肌張開過甚
吸氣後支撐時腹部肌肉過早用力
聲帶閉合不好導致漏氣
咬字出現問題使整個發聲結構有偏差

你要學會用技術而不是靠什麼游泳去練氣息好的老師應該告訴你每個技術細節讓你知道該如何準確使用氣息而不是就大概告訴你頂住或者游泳狗喘氣之類所以你根本談不上瓶頸真正的瓶頸是技術上無法解決
而你壓根都不算了解技術所以找個好老師他的能力和知識的極限才是你的瓶頸但當你達到那個程度已經很高水平了

那時候再來問具體問題吧

謝邀～從我剛剛開始接觸美聲，到現在曼哈頓音樂學院聲樂系研究生畢業，已經12年了，聲樂理念不不敢當，畢竟每個人的自身聲音條件不一樣，學習心得有一些，希望可以幫到答主。

1，從心理上講（很關鍵）：聲樂學習遇到瓶頸是很正常的，不要輕易放棄。我甚在至一開始學習的時候就遇到各種各樣的問題，一度懷疑自己，無數次地想放棄聲樂學習，中途嘗試找了好多老師，錢花不少，練習時間也不短，還是沒有效果，好在初學跟隨的老師一個勁兒的鼓勵，才一直堅持了下來，現在想想好險，可以說是一念之差就轉行了。

2，從自身技術體會上講：在遇到的無數次瓶頸的時候，後來都有不同程度的提高，因為聲帶其實是肌肉，我們的聲樂專業課其實和上文化課的道理相似，就是給它灌輸新的東西，然後課上課下後續的鞏固練習就是讓聲帶肌肉記住正確的發聲位置和動作，瓶頸在我看來就是聲帶消化吸收新技術的過程，所以一定冷靜消化鞏固，是一個量變到質變的過程，只是有些人慢些，有些人快些而已，切忌和其他人做對比，每個人的聲帶都不一樣，所以只要安心琢磨自己的聲音就好，聽自己的錄音，多分析多琢磨，唱永遠是排在想後面的～

3，解決方法建議：一個是多和專業老師溝通交流，很多情況是沒有把老師的話理解到位，多結合自身感受向老師問問題，然後就是反覆研究自己的錄音錄像，另外一個聲樂學習好朋友就是鏡子～練習的時候盡量照著鏡子，發聲姿態是很影響聲音質量的。
另一個針對唱歌時候的問題就是讀，讀什麼？讀歌詞，讓口腔和舌頭充分配合完全，這樣才能讓歌詞對發聲的影響降到最低，真正做到發聲和唱歌的一致性。

以上就是我自己學習聲樂的一些小體會，希望可以幫到你哈～

其實很多人在瓶頸期的時候是意識不到自己正在處於瓶頸期的。我的瓶頸期大概是兩年吧，會老是覺得自己唱出來的作品無論是處理或者是音色都比同事或者是合作一起演出的同仁差太遠。這時候就會讓我意識到一個問題

基本功很重要！
特別是氣息練習以及母音練習，不能片面追求高音，在中音區可以嘗試對自己的音色要求更高，然後再慢慢去練高音。
調整好心態

幾乎學習聲樂專業的人都會有一段瓶頸期，一旦覺得自己一直沒有進步的時候，自己唱歌的時候覺得越來越不對勁，你必須從你的方法著手，一定是找不到是適合自己正確的發生方法，因為每個聲樂老師教的方法都不可能一摸一樣，必須要找到適合自己的這才是最重要。唱歌最重要的就是氣息，它是歌唱發聲的源泉，你必須要堅持練習氣息和練聲。練聲曲的難度要慢慢的加大，隨著你的基本功越來越難，越來越紮實，你的歌唱作品的難度也可以加大。一定是重點放在基本功上面。台上一分鐘，台下10年功。一定是要捨得付出，學會自己調整，不要急於求成！