有哪些演員，因為某一角色太過深入人心而被固定形象？
或者因為角色演的太好，被大眾上升到了真人品行，影響到了真實生活（正負面都可以）
或者因為某個角色，從此接戲被固化在同一類型角色。
【多圖預警】
說一個知乎上少有人提的吧：葉童
世人往往只知許仙，而不知葉童。
更不知她也曾風情萬種。
每當看葉童的影視作品，彈幕永遠都在刷許仙：「許相公你為什麼要男扮女裝？」「看完許仙，從此不能接受她穿女裝 」……雖只是戲謔之語，見的多了，倒也可惱，亦覺淺薄。
葉童本是模特出身，1982年因出演譚家明導演的《烈火青春》正式出道。當年就憑藉此片獲得了金像獎最佳新人提名。
出道第二年，憑藉在電影《表錯七日情》中自然而有層次的演技，一舉拿下金像獎最佳女主角。1990年因電影《飛躍黃昏》獲得最佳女配角。1992年，憑藉電影《婚姻勿語》再次封后。
可以說，葉童的起點是相當之高的。
但隨著1993年《新白娘子傳奇》被引進內地之後大紅，成為暑假必播的現象級電視劇。越來越多的內地觀眾，開始把葉童=許仙。此後見其非反串的作品，勢必要刷許仙。甚至有些極端的人，一「許」障目，認為葉童是不具有女性美的。
實際上，女性之美也有很多種，未必一定小鳥依人。而年輕時的葉童，以她的窈窕身材、長直秀髮，性感的小麥膚色，也曾經被廣為誇美。
作為香港最早以演技著稱的青年女演員之一，葉童的美，也是極為百變的。
時而自然大方，時而野性富有氣場，時而又是風韻獨具的女人味。
而她的衣品，也一直為人盛讚……
從來都是各類少女雜誌的常客：
小麥膚色極為性感：
潮流還真是個輪迴，她當年穿過的闊腿褲和撞色，時下又都流行回來了。
帥氣的中性風，一直都hold住：
機車女郎：
葉童的頭髮，實在是很漂亮。就連閱美無數的黃霑老爺子，也曾對她驚疑：
「難道沒有人找你拍洗頭水廣告嗎？！實在是靚！」
女人味十足的裝扮，亦能駕馭：
葉童的五官，都不是精緻掛的。以骨相論，也不夠秀氣。她額頭生的極靚，惜在顴骨偏高。但雖不是典型的杏眼小口的美女，組合起來卻覺得大方舒服。
和有洋娃娃之美名的關之琳合影：
其實像葉童這樣非常野性、近乎原始的性感，我也只在鍾楚紅身上領略過。
她們都是一種散發著健康氣息的美，不白如紙，不瘦如柴。
但是相較之下，鍾記卻是很典型的豐腴美女。所以說氣質真是個很玄的東西。
相比考究的衣著，葉童還是更適合休閑的裝扮，更凸顯她骨子裡的自然大方：
連素來毒舌的李碧華都認可她的氣質：
「如果用一句話來形容葉童那就是：室雅何須大，有麝自然香。」
她從來都無懼大笑，笑起來時，嘴唇是很特別的半月牙型：
整個人都有一種毫不扭捏的舒服：
也一直都是各大頒獎典禮上，
很亮眼的嘉賓：
原宿風夾克+白抹胸，黑髮紅唇。
1993年為叱吒金曲開獎的這一身，站在全盛時期的周慧敏跟前，也毫不遜色。
雖然這個視頻相當高糊，但還是讓人折服於葉童的眉眼帶笑。只是去頒獎而已，但強大的總攻氣場壓住全場。→_→而且在她眼波流轉的注視下，堅信是直女的我，居然也開始懷疑性取向……
葉童早期電影的顏值大賞，個人認為是在電影《92應召女郎》。
值得一提的是：這部電影是和《新白娘子傳奇》同時拍攝的。
《應召女郎》顧名思義，此片講的是一群夜店女郎的生活，劇中美女如雲。
而嫵媚性感，身材姣好的葉童，怎麼都令人無法相信她同步還在拍許仙。
即使與張敏、葉玉卿、吳家麗這幾位以性感美艷著稱的女星同台，葉童也絲毫不遜色。反而，有她那獨特的野性美加持，更添魅力。
葉童有1.72m，身材修長，美背瘦腰：
再加上窈窕曲線與長腿，整部戲她始終都頗為搶眼。未必白雪公主才是美：
也曾笑容鮮妍，顧盼流光：
這部片子的劇情並不出彩，不是很推薦。但你若是沖著幾位大美女去，也還是可以一看的。
劇中還有一條百合支線，不過不是由葉童擔任。看來有「百合專業戶」吳家麗女士在場，葉童這位男女通殺的大魔王，也只好退居二線了。
除卻顏值，葉童電影的演技大賞，倒是很推薦去看她在《和平飯店》中飾演的邵小曼。
那簡直是一個教科書般的妖艷賤貨！
不論從故事還是畫面，《和平飯店》都稱得上最具「電影感」的影片之一了。
這部片男主角是周潤發，作為發哥去好萊塢發展前的最後一部香港影片，當時被廣為重視。最終選擇與二度合作的葉童搭檔，可見對其演技之信任。
電影《和平飯店》講述了殺人王（周潤發）在十年前，因為兄弟的背叛，一氣之下殺光了堂口裡的所有人，從此立刀為界，開了一家和平飯店。並且宣稱和平飯店是一個「避難所」，只要進來住宿的人，無論他得罪了什麼幫派，仇家都不許前來挑釁生事，但出了飯店就任砍任殺，不保證此人離開後的安全。
直到有一天，
和平飯店中來了一個女人……
女人一進店，先開房，接著要吃要喝：
住進和平飯店的人，都是前科累累不好惹的角色，他們對這個一進門就吆三喝四的單身女人很不滿，齊齊恐嚇她：
誰知女人並不怯怕，淡定地問：
一句話，讓店內眾人懵了，他們也一直揣測老闆在外面有個女人。於是半嚇半詐地問她：「你究竟知不知道你所說的我們老闆，他就是殺人王啊？！」
誰知，妖艷賤貨邵小曼照樣接茬，並開始了她的講述：
燈光師！快來照這個有故事的女人！
大家都被女人的話頭吸引……
鏡頭一轉，她開始左手一隻雞，右手一隻鴨的編故事：
夜晚，殺人王回來了。
飯店眾人都起鬨喊：老闆娘在樓上等你。殺人王一臉懵逼……
他進了屋，發現有個女人在洗澡：
他審視了女人脫下的衣物：
壞了扣的文胸：
滿是泥沙的舊鞋：
面對這個陌生人，邵小曼吐露了她並不是什麼老闆娘。
然而，對於一個磨人小妖精，一句實話的後面，往往是一大串謊話：
哦？
那你豈不是很棒棒？！
葉童將邵小曼這個角色，演繹的淋漓盡致！前期可笑可恨，後期可憐可憫。前後的巨大轉變，也被她表演的不露痕迹。儘管妝容俗艷，但舉手投足的風情與魅力，讓人毫不懷疑：她就是那個足以讓和平飯店毀於一旦的女人！
除卻演技和風情，葉童這個人的性格，也很值得欣賞。她始終都很自然大方，是脂粉中的洒脫雅士，處於娛樂圈聲色犬馬中，也堅持自我。
舉個我印象很深的事吧：
葉童出道的第一部電影《烈火青春》是和張國榮合作，片中有一段尺度極大的床戲，但新人葉童演的揮灑自如。
經此一片，張國榮對她很欣賞。
在1989年上節目時曾大讚她：
張國榮還說：如有機會做導演，第一部戲一定會找葉童。
多年以來，張的這些話，也一直被各大訪問葉童的節目用來當噱頭。
但有趣又令人驚訝的是，當葉童做客《金星秀》時，又被提及當年張國榮對她的盛讚，她卻這樣回答：
居然連意思意思都沒有……
她就這樣直白的說出來了？！
第一次看到這一段時，我簡直都被震驚了，甚至不覺間舉著手機為葉女士拍了幾掌。我想沖著她這份豪爽，張先生若還在世，也會依舊那麼欣賞她的。
為什麼要說太吃驚呢？
因為這些年來，冷眼看去……
其實捫心自問，張國榮也實在算是娛樂圈的萬年躺槍王了。各種意義上的躺。
一時又是傳謠某小生是名媛、一時又是某鮮肉自殺、一時又是某中年演員被指人設崩塌…… 張國榮都是第一時間被抬出來的一桿槍，又或者是一台炮。成了部分粉絲用於捍衛自家，怒懟別家的利器。這類事件實在是頻頻發生，以至於多不勝舉。
想來，這倒也不難理解，名頭夠大，大腿夠粗，搬出大佛，難以反駁。正主又已不在江湖了，自然任人打扮。但相比那些八竿子都打不著的人，一個第一部戲就和張國榮合作的人，卻能夠公然這麼說，實在是敞亮！實在是豪爽！
前段時間，知乎有個問題很火：『有哪些演員讓你感到惋惜』，當時我就曾想答一答葉童。但也是看了她的另一個採訪，便打消了念頭。
作為一位以演技著稱的電影大咖，她在最火之時，轉去低就小銀幕。此後多年，角色也越接番位越靠後。其實會為她惋惜的，又豈止是喜歡她的觀眾？
很多人都問她是否後悔，甚至直問她，是如何看待那個令她名噪內地、卻也被定型、被懷疑女性魅力的「許仙」？
她是這樣說的：
看了這些話，我才了悟，被毀了、太可惜、同情……這些情緒，或許都只是來自於我們旁觀者寄與她的。而在於她本人，或許這個問題更適合她吧：
『娛樂圈有哪些把一切看的通透，或活的很明白的女演員/女藝人/女明星？』
《Friends》的六位主演。
《Friends》的偉大無需多提，就拿演員的薪水來作為一個簡單的佐證。在《Friends》的後幾季，六位主演拿到的薪水是100W美金一集。這是個什麼概念？美劇現在的記錄是《Two and a half man》的主演Charlie Sheen，180W美金一集，在2010年創下的。HBO燒錢神劇《Game of thrones》這一季的主演大概是110W美金一集。《The big bang theory》的主演這幾季大概是100W美金一集。這基本是美國的最高水準了。而《Friends》是六位主演，2002年，20分鐘的情景喜劇。這些因素加起來，差不多算是空前絕後了。（List of highest paid American television stars）
然而，這部在美國電視劇歷史上創造了商業奇蹟的美劇，在讓六位主演功成名就的同時，也在某種程度上制約了這六位主演的發展道路。他們把自己青春最美好的十年奉獻給了《Friends》，同時也被烙上了洗刷不掉的標籤。在《Friends》之後，除了Jennifer Aniston嫁給了Brad Pitt又離婚，在電影屆闖出了一定的名頭之外，剩下的人基本上終身活在了自己創造的角色的陰影里。
Joey Tribbiani的主演Matt Leblanc在去年接受採訪的時候就提到，到現在為止，大部分人還把他當作Joey
在另一個採訪中他還提到，有人問他是不是Joey的爸爸……
《Friends》已經結束13年了，他依然會被認作Joey，而不是Matt。
Monica Geller的扮演者Corteney Cox，前幾年上了《Ellen》，玩了一個遊戲，內容是考查她關於——《Friends》的知識
Ross Geller的扮演者David Schwimmer在今年參加James Corden的late night show的時候，和他battle了一段（PS，看看人家的battle，看看咱們的battle……）。Battle中對方几乎一直在針對Ross Geller這個角色進行攻擊。
這個詞很可能是事先對好的，不算是freestyle，但是我就不明白，為什麼人家隨便拿個演員出來，可以rap得這麼好。我也不明白，為什麼人家就可以battle得這麼好笑這麼有火花，咱們不是罵娘就是說髒話，要麼就得相安無事天下一家。跑題了，繼續。
Chandler Bing的扮演者Matthew Perry，最近做幕後越來越多了。但是他參加Graham Norton Show的時候，依然沒能逃過《Friends》。他被問到在《Friends》某一集中各種和Chandler有關的問題（他竟然都記得）。
這一集下面的評論，全部都在紀念Chandler。
Phoebe Buffay的的扮演者Lisa Kudrow，上一次出現在中國觀眾的眼裡是和小天后Taylor Swift在Staples Center同台演唱《Smelly Cat》。不知道現在看著《TBBT》哼著《Soft Kitty》的小朋友們，有多少人知道它的始祖，魔性洗腦的《Smelly Cat》（我個人認為，後者的出現和前者的成功有著不可分割的關係）。也不知道會不會有一天Jim Parsons會站到某個大舞台上，和00後出生的某個偶像一起唱起《Soft Kitty》（Taylor Swift比《Friends》大五歲）。
在演藝圈發展得最順利的肯定就是Rachel Green的扮演者Jennifer Aniston了。作為八卦雜誌的常客，她是唯一一個有幸慢慢走出角色的陰影，逐漸被部分人稱作「安妮斯頓」而不是「Rachel」的人。年少時候的她美得不可方物，也難怪Brad Pitt都英雄難過美人關。
即便是這樣，在上各種綜藝的時候，還是逃不開Rachel梗。她作客《Jimmy Kimmel Live!》的時候，Jimmy提出要和她演一段《Friends》。Jennifer欣然答應之後，沒想到演著演著，Monica和Phoebe竟然出現了。第一次看這一段的時候，不禁淚崩……
前幾天《愛情公寓》電影版公布了。對很多我這個年齡，或是比我小一點的人來說，《愛情公寓》就是他們的童年。他們有曾小賢，有胡一菲，有呂子喬，有關穀神奇。但是我一直對《愛情公寓》有著近乎執念的偏見。任何一個看過《Friends》的人回頭去看《愛情公寓》的第一季第二季，都會覺得這故事實在太眼熟了。這故事好不好？好的很，太好了，因為這是《Friends》的故事。我完全可以理解一個沒看過《Friends》的人喜歡上《愛情公寓》這件事，因為這是個重新刪減改裝版的中國《Friends》啊，不精彩才有鬼了。
不過他們比他們幸運，他們成為了陳赫，成為了婁藝瀟。或許再給他們一段時間，他們都會有自己的名字。而不用像《Friends》的演員一樣，頂著自己的角色活二十年。
2016年，為了致敬導演James Burrows（此君作品包括《Friends》，《Two and a half man》，《The big bang theory》，《2 broke girls》等等，拿了10座艾美獎……），《Friends》的成員重聚在舞台上聊天。他們像家人團圓一樣開心，只是不知道這一輩子，只有這一個角色，到底夠不夠。
僅以此文，紀念一下《Friends》和我即將逝去的青春。
2008年1月22日，28歲的希斯·萊傑被人發現死於紐約的公寓內……死因是急性藥物中毒，過量混合服用鎮痛(羥考酮)、安眠、止痛、鎮靜和抗抑鬱等多種處方葯。
之後，希斯·萊傑生前的最後一本日記被曝光，日記里記錄的全都是他出演《蝙蝠俠：黑暗騎士》小丑一角的研究心得。
希斯的父親金姆在德國紀錄片《英年早逝》中首次公開兒子這本特殊的日記。這本日記里畫滿了潦草的字元，塗鴉，還貼有各種小丑的照片，以及一些漫畫圖冊，都是用來研究「小丑」的特點和性格。
金姆接受採訪時說到：「他幾周都把自己牢牢鎖在酒店裡，就為研究這個角色。他總是這樣投入，但這一次他做得過頭了……他想在每一分每一毫都能把這個角色闡釋出來。這個角色陰暗的，扭曲的，自我掙扎的一面，他都要自己一個人承受。在日記的結尾，我看得出來他已經徹底崩潰了，他在自己小丑定妝照上寫下了『再見』的字樣……看到這些真的讓人很難接受。」
我想到一句很老套的話～人生如戲戲如人生！
可他，卻永遠的入在戲中……
深入了人們的心……
毀了自己的生命……
還有比六小齡童的孫悟空更合適的答案嗎？
當時他拍完了86西遊，也是想轉型來著，就去拍一些現代劇。
結果對面搭戲女演員看著他演的醫生直笑：我老覺得你是孫悟空變的，哈哈哈哈哈哈嗝
然後六爺在戲路上就鑽進了【演啥都像是猴兒變的】這麼個死胡同。觀眾對他的其他形象接受度不高。
其實《過年》裡頭，他演的大兒子懦弱良善；《連城訣》裡頭，他演的花鐵干虛偽陰險；其他劇里演的胡適、魯迅兩位文豪也都形神並存。這些都是完成度很好的角色，可惜這些劇知名度都不高。就算是當時有一陣兒話題，那風頭也遠遠蓋不過紅遍大江南北的《西遊記》啊！因此大家說起六爺，永遠都是孫悟空。
誰讓你的孫悟空那麼那麼那麼深入人心啊……
全中國範圍內，還有比86美猴王傳播更廣，更被老百姓喜聞樂見的影視形象？
對六小自己來說，還有什麼角色，能紅過孫悟空？
上到八十老頭老太，下到三歲小孩，不分男女老幼全認準這一版的孫悟空。
我還記得小時候跟著爸爸媽媽去裁縫鋪，店裡通常會有很長的用來量布的木尺子。我一等店員放下那尺子，拿起來就耍金箍棒，得意洋洋的，心裡想的正是威風凜凜的孫悟空，我媽出了店就邊數落邊打，沒見這麼瘋的女孩子！可是下次我見了任何棍子還是會耍金箍棒，包括我媽的擀麵杖～╮(╯▽╰)╭那時候我還沒上小學呢。
唏噓的是，六爺自己也鑽進了【我的孫悟空就是正宗】的死胡同，多次抨擊諷刺其他演員的表演方式。
老了老了，他變得又固執又自大。當然，他的這些想法也可以理解，畢竟是上世紀成長起來的，而且又是傳統的猴戲世家子弟，難免會有一些根深蒂固的正統思想作祟。
而且，不僅是他個人鑽了進去，《西遊記》中的孫悟空這一形象也因為他極出彩，甚至可以說是【殆天授，非人力】的表演而深刻定型。換句話說，觀眾也鑽進去了。
浙江版《新西遊記》張紀中版《新西遊記》，除去這兩部劇本身的質量因素外，老版西遊珠玉在前，也是觀眾難以高度認可的因素之一。
很多觀眾總會有意無意地對比，這哪像是美猴王？孫悟空才不是這樣！還是六小齡童演得好！
真是逼仄到沒有退路：觀眾希望看到你學他，但是你永遠也學不像他。
86孫悟空堵死了他轉型的路，也堵死了其他演員演孫悟空的路。
好在大話西遊，TVB西遊，西遊記後傳等作品另闢蹊徑，也塑造出了風格不同但是深入人心的孫悟空。
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至於他的孫悟空好不好，86西遊記符不符合原著的問題，
我個人非常贊同如是觀的回答。每一個字都贊成。
https://www.zhihu.com/question/39382862/answer/82276827
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順便給六小齡童洗洗地吧……
有另一個答主@陳貝塔已經就此說了他的看法，也在這個問題下。https://www.zhihu.com/question/65529022/answer/233062245
我是理解他這種對【孫悟空】近乎信仰的守護的。畢竟觀眾看劇也就是圖個好看過癮，並不會對改編有什麼上綱上線的底線要求，比如孫悟空絕不能有感情戲，絕不能耍寶搞笑什麼的，觀眾是不會劃這種紅線的。除非是像日本拍的西遊記那樣，面目全非嚴重醜化的，才會覺得難以接受。可是六小齡童不一樣，孫悟空和西遊記對他意味著太多太多。
他和其他演員最大的不一樣就在於，他從小就是為演孫悟空這個角色而吃苦的。他哥哥去世的時候他才七歲，家裡為演戲已經夭折了一個孩子（三哥章金剛），結果最有天賦的二哥章金星也不在了，爸爸的班必須他來接，也只剩他能接了。
這些沉重的家族往事勢必會對他有深刻的影響。咱們沒經歷過的人，不是那個家庭背景的人是根本無法體會的。父親是有名的南猴王，家族的猴戲不可斷了傳承，而這傳承之中，已經失去了兩個兒子，對章家而言該是多麼大的打擊和痛苦？百般無奈，只能把這一副千鈞重擔壓在小兒子肩膀上。說這是千鈞重擔毫不誇張，因為他家真的有王位需要繼承……(′⊙ω⊙`)。
章宗義與北猴王李萬春齊名，被稱為南猴王，在戲曲界名聲很大。到底多有名呢？33歲在陳毅副總理和外賓前登台表演，34歲時周恩來總理陪同外賓觀看了他的表演，37歲時為毛主席等中央領導演出紹劇猴戲，那「金猴奮起千鈞棒，玉宇澄清萬里埃。今日歡呼孫大聖，只緣妖霧又重來。」的名句就是毛主席觀看了他的《孫悟空三打白骨精》後寫下的。
更何況，小六齡童已經展露出極高的戲曲天賦，未來必將青出於藍。小小年紀就隨父在國家領導人前登台獻藝，他演的傳令猴天真、淳樸、詼諧、幽默，深受好評。而這個永遠定格在16歲的少年，他的一生雖然短暫，卻被《中國戲劇藝術家辭典》譽為中國最有名的「戲曲小神童」，其藝術成就被載入多部中國名人傳記。
就是這樣的背景，小六齡童的出現讓行內所有人都看好這個大名鼎鼎的南猴王世家，必會在下一輩更放異彩。結果遭此變故，這個家族的未來一下子塌了。他爸爸失去了心愛的兒子，家族技藝更失去了傑出的接班人，只好讓幼子接班。
可以設身處地想一想，一個武林高手，其長子小小年紀便天資不凡，未來能接過父親的衣缽。而幼子體弱多病，也沒什麼天分的樣子……長子早逝，只能培養資質平平的幼子了。
如果這個資質平平的幼子是我，那我肯定要有巨大的壓力……
人家看著你啊！！要時時刻刻把你和哥哥比較啊！！！！
父親的願望，猴戲發揚光大的任務壓在你身上啊！！！
你家沒別的接班人了啊！！！要是你平庸無奇，你爸的招牌就到你為止了啊啊啊啊！！！
而且你還會在心裡自責難受，要是大哥還活著該多好！他肯定能成功接班！！！
這個決定看似輕飄飄一句話，但是其中包含多少父母的矛盾和擔憂？六小成長過程中，父母的這些情緒，家族的重擔，哥哥的遺願，他都要一一背負。記得六小齡童說過，他小時候練功，拿大頂什麼的，他的父親一看他出汗了或者覺得對身體負荷重了，就趕緊讓他休息。又何嘗不是怕他勞累過度，再走兩位哥哥的路？
他入門學孫悟空的時候，是學的戲曲，並不是電視表演。戲曲的傳授多麼嚴格？台詞錯一字都不行！你還想亂改啥？因此在他成長過程中，孫悟空是從小建立起來的標準形象：智慧勇敢，忠心耿耿，懲惡揚善，一腔赤誠。在這個前提下，該怎麼演出孫悟空降妖除魔的智慧？怎麼表現出孫悟空被趕走時的傷心？怎麼演出他和唐僧的師徒情義？他滿腦子想的都是這些問題。
要是哪個徒弟敢對師傅來一句，我覺得孫悟空還可以和哪個仙女或妖精談談戀愛，咱們怎麼怎麼編個新故事出來有什麼新內涵……或者說，咱們的走步還能改個樣子（參考張衛健版），給孫悟空加點幽默感……那師傅得立刻轟他出門，不敬老一輩傳下來玩意，你也乾脆別吃這碗飯了，收拾東西麻溜滾吧。
也就是說，六小齡童深種在心裡的就是戲曲孫悟空形象，是高度程式化的。在猴戲世家＋傳統戲班＋授藝嚴格的環境下成長起來的他，怎麼可能接受孫悟空談戀愛（尤其浙版還是和妖精談）這種設定？這對他簡直是毀三觀的劇情了。
舉個栗子：紅樓粉能接受林妹妹和賈瑞組cp么？（嘔，想想都噁心，別玷污林妹妹好伐）
台上一分鐘，台下十年功。六小齡童為戲曲中的孫悟空練了十多年後，楊潔導演來了。
十年里的流血流汗，父親的教導，自己的鑽研，母親的擔憂（怕他出事），全是繞著孫悟空，現在，機遇終於來了，他馬上就能在全國人民面前演猴王了。
如果換了別的演員接到86孫悟空，那就是工作內容，一個角色。認認真真完成就行了，頂多再做一把明星夢，憧憬一下全國走紅。不為特定的某一角色而從小苦練，而且演過之後很快又會有新的角色。他是不會為孫悟空這一角色過多停留的。
可是六小齡童得知自己出演孫悟空的那一刻，他想到的會是什麼？
是他自己和他的家庭，為孫悟空這個角色付出的整整十年，流血流汗甚至流淚的十年。
演孫悟空對他來說，就絕不僅僅是工作和藝術那麼簡單了。
簡直可以說是他正在替他爸爸，他哥哥，他全家，完成猴王傳承的考卷，完成命運和信仰的考卷。
兩者之間，相同的是一個角色，相差的是整個人生。
因此我理解他對孫悟空這個形象的守護和底線，遠遠比一般人高得多，畢竟他們一家子為此背負的太多太多了。打個不恰當的比方，咱們能拿著孔子孟子編段子開玩笑一口一個孔老二，人家孔府後人能嗎（當然那麼多後人也未必沒有）？因為孔子對人家的意義是不同於廣大觀眾的。同理，葉挺孫子炮轟《建軍大業》的事兒。葉大鷹做為開國元勛的後人，肯定從小就知道爺爺的種種事迹，是在心裡存著一份自豪感的。在這些了解中，爺爺的形象對他來說早就定了型，更何況讀一下史料就知道，葉挺治軍嚴格，軍容整肅，絕不可能那麼輕狂。因此他態度激烈，不接受《建軍》里有些痞氣的葉挺形象，是可以理解的。
而且六小齡童成長在一個比較傳統和保守的時代。很多和他同齡的中老年人也是不認同這些【在他們看來亂七八糟】的改編的，因為在他們從小建立起來的價值觀里，這就是褻瀆，就是不尊重。
咱們今天能大大咧咧編各種先賢的段子，比如調侃李白與杜甫的基友情什麼的，還弄一些鬼畜視頻，若問一些老學究的看法，也會有人絕不接受的。
評論里提到了哥哥，我再加一段兒。
逛貼吧和晉江的時候也發現很多明星同人小說，賣cp的，拉郎配什麼的。
還有一些言情會說明，女主形象某某某，男主自行腦補某某。
雖然對此不感興趣，但是其他明星的我也能偶爾瞅兩眼，
如果文筆情節都很好，那我還真是會多看看。
一邊看文一邊代入明星的臉，毫無心理負擔。
唯獨對【張國榮】絕不接受任何網文寫到他。
任何cp文，拉郎配文，包括YY他與唐先生的文都絕不看。
我也不會喊張國榮【老公】【男票】什麼的。
哪怕別人的網文用張國榮圖片鎮樓，我……也不想多看一眼。
在我的心裡，根本不想Leslie 和這些有任何牽扯。
其他明星對我而言只是一張漂亮的臉，
但他對我而言，則是全心全意尊敬愛慕的唯一偶像。
真的接受不了他和YY的網文小說有什麼關聯。
但是這個底線約束我自己而已，至於別人怎麼做，我無權干涉。
這就是在乎和不在乎的區別。
正如孫悟空之於六小齡童，是神聖的，唯一的。
對其他人而言，只是諸多故事裡的一個，諸多情懷中的一種。
他的觀點雖可以理解，但是在審美多元化的今天，已經顯得有些狹隘。
以正統自居而抨擊別人的做法亦不可取。
至於他捆綁消費西遊記，弄一些西遊壟斷產業的做法更是不妥。
我寫下這些，也不是為他的不妥行為做什麼合理化解釋，
而是希望大家對他「自居正統」心態背後的原因多些了解。
雖然很不喜歡他的這些做法，但是，我還是難以太強烈地批評他。
只希望他能少點這樣的新聞和不當言論吧……留一份美好吧……
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有人說他圈錢，騙錢什麼的……
其實還是有點兒難受
一個有了這樣神級作品的人，靠情懷和光環，賣賣書掙點錢真的過分嗎？
孫悟空給觀眾帶來了那麼多的快樂，有死忠粉願意為他送錢很正常啊
批評他的人看不慣他的做法可以理解，但是不要說騙錢行嗎？
因為願意買的人是真的喜歡，就是沖著他買的，哪裡受了騙呢？
他究竟是宣傳虛假廣告了還是賣假藥了？
他的身份就是個演員，靠自己作品吃飯掙錢沒毛病吧……
我也承認他確實靠著孫悟空吃了一輩子。
但是……我也得承認，
有的作品能吃一陣子，有的作品真的能吃一輩子。
他付出了比現在的鮮肉鮮花們多千百倍的努力——
學戲的苦就不說了，光是拍西遊記的時候，吊威亞差點摔死，拍紅孩兒快被燒死，煙花特技師試驗爆炸效果險些被爆頭
更奉獻了比他們精彩億萬倍的表演。
誰掙得多？？？
現在是一幫爛演員趕上了好時代，觀眾開始有錢了，演戲也不用征服全國觀眾了，只要圈住一群死忠粉就能源源不斷割韭菜一樣收稅了。
反正全國14億人，按照100個人里能圈1個粉，那就是一千四百萬人啊！！！哪怕另外的13.86億都罵你爛又有什麼關係？
照樣能賣著人設賣著臉，靠這一千多萬粉掙錢，順帶一再踐踏中國的影視行業，喂觀眾吃屎，還恬不知恥地說自己應該得個大滿貫。
而他那會兒一集片酬只有80塊。就算是後來的走穴什麼的，考慮到80年代90年代的生活水平，能掙多少？大家還記得那個年代有個詞兒叫萬元戶嗎？掙到一萬的人就是標準的富戶老闆了。
所以我會覺得，好演員沒有趕上這個好時代，
才讓他們付出和收穫如此不對等，實在掙得太少了（包括楊潔導演，許鏡清老師等人）。
因此，我花200買了他的簽名版西遊記（上海奉賢的藝術館買的）
也買了他的《行者》，除此之外我也不知道怎麼才能給他送錢了。
寧願不喝也不買可口的那種死忠。薯片認準樂事。
所以，我個人是挺樂於看到猴哥掙錢的。因為就是愛慘了86美猴王，他的不妥言論我也嫌棄，也盼著他消停，可是這些都動搖不了為他送錢的心吶……
9.22更新：有人修改了問題（不知道是不是題主），我在回答這個問題的時候還是因為深入人心而被毀，現在改成了因為深入人心而被固定形象。覺得答案跑題的話完全可以去點「反對」和「沒有幫助」，沒有必要特地跑到評論區特地跟我說一聲，覺得我是蹭熱度的也可以離開了，我那天晚上看到這個問題第一個想到的人就是俞灝明，沒什麼別的想法。
或許有點跑題，可能算不上被毀，但是看到那些惡毒的彈幕就很心疼俞灝明。
經歷過爆炸，在醫院躺了那麼久，再出來演戲，不知道他頂著多大的心理壓力。我不是俞灝明的粉絲，我也是今天在微博熱搜上才知道俞灝明發了這條微博，但是我看到那幾張截圖的時候，真的不知道那些人內心是有多惡毒多陰暗，才會對一個經歷劫難後依然敢面對鏡頭的人口出惡言。
大概是演完《亮劍》以後的李幼斌老師了，演——完——《亮劍》——以——後——的！
《亮劍》雖然成就了他，但是也掩蓋住了他以前的很多經典的角色。
之後他的角色多數都很嚴肅，很沉重，很深沉，而且自帶易怒技能。
其實李幼斌算得上是一位戲路很寬的演員，但是在《亮劍》中塑造出李雲龍這個深入人心的經典形象以後，就被商業化定型了。
彷彿只有他只有按照這種演法發展，才符合人們對角色的期望。
包括很多經典的台詞，經典的粗話髒話，經典的發怒方式，都成了「李雲龍」（李幼斌）的一個符號。
翻拍難再出經典，由於原有角色深入人心程度太大，所以說《新亮劍》中的「李雲龍」很難再入人心。這也從某種程度上肯定了李幼斌對於這個角色塑造的成功之處。
我看過的，李雲龍在《亮劍》之後大熱的一部劇是
《闖關東》，不可否認，在《闖關東》中的角色塑造也非常成功，但是最近期熱播的《決戰江橋》是真的雷同於《亮劍》中的李雲龍。
暑假期間，以一種特別偶然地方式接觸了這部劇——聽台詞聲音誤認成了《亮劍》——在這部劇中，李幼斌主演了一位叫做馬占山的角色，跟李雲龍的人設如出一轍。
毫不誇張地說，單聽台詞，真的就完全串到《亮劍》中去了，跟當初的李雲龍是一模一樣的台詞腔調，唯一不同的可能是服裝和劇情了吧。
再看錶情動作，和《亮劍》中的李雲龍也是如出一轍。「李雲龍」式地粗話以及罵人方式，「李雲龍」式地暴跳如雷，讓人尬地齣戲。
《亮劍》的確算得上成就李幼斌的一部劇，但也限制了他的戲路。
風格不同於《亮劍》的李幼斌的優秀作品，只接觸過早年的《刑警本色》。
在這部劇的人設中，李幼斌飾演的角色是沒有臉譜化的，通過不斷的故事進展，使劇情不斷生彩。
之前戲路確實很寬的，塑造過非常多的經典角色，要不然怎麼會被稱為老戲骨呢。
但是演 完《亮劍》 以 後， 以 後，尤其是近兩年——感覺找他演戲的人基本都按照一個路子去找了，要麼找他演朱開山一樣的家長，要麼找他演李雲龍一樣的首長。
尤其《決戰江橋》里的馬占山是真的齣戲——這是今年暑假熱播的一部劇。
我沒有否定李幼斌老師的優秀作品，我也覺得他在《闖關東》，《紅日》，《霧裡看花》等作品中表現出了不同的風格特點。我想表達的意思，大概是評論里這樣一種感覺↓↓↓
最後，哈？你們都有表情包？你以為咱李團長沒有？看不起誰呢
自勉：人家都在準備考編考公考研，你還在這刷刷刷刷知乎答答答答答題？你他娘的還真是個天才
聽到沒有聽到沒有聽～到～沒～有～，學習，學個屁啊！上課，上你妹啊！
你們看完不想點贊，呵
收了表情包不關注，嘿我這暴脾氣，二營長，你他娘的義大利炮呢
背專八單詞去了，溜了溜了～
噫～～～～～～我又回來了～因為～
看夠沒？沒看夠點這https://www.zhihu.com/question/65596611/answer/233524261
李明啟，老版容嬤嬤，本是善良和藹的老太太，偏因演技深入人心，被小孩子圍攻，被計程車師傅拒載，給新版飾演者造成巨大壓力，李奶奶，您是我心中，前無古人 後無來者，永遠的好嬤嬤，容嬤嬤
50贊了，發幾張表情包福利吧(●--●)
大家說了好多令人惋惜的演員，我來舉一個正面的栗子。
小羅伯特.唐尼，人稱妮妮。
提到他大多數人都不會想起其他的角色，只會想起鋼鐵俠。
不過沒關係。
正如妮妮給了鋼鐵俠新的生命一般，鋼鐵俠也拯救了妮妮。
托尼的故事精彩刺激，而唐尼的故事也不遜色。
小羅伯特.唐尼的父親是一名演員、導演，童年時期，唐尼全程跟隨父親的團隊拍攝一部電影，有一次，唐尼用他的小滑板車送一個女孩回酒店。唐尼:「一個魔鬼身材，天使面孔的女孩從背後緊緊的抱著我，我不能說那一程讓我決定今後要當演員，但那一程確實改變了我的人生，完全的、徹底的。」
為了泡妞而去當演員，這很鋼鐵俠。
之後，便是年少成名和風光無限，再接著，是涅槃重生。
97年，唐尼吸毒被捕，兩年後，再次被捕。在加州監獄裡，他不是什麼大明星，而是一個只有編號的犯人。這段經歷給他帶來了巨大的影響，他開始看到了生活的真實，也開始迅速的蒼老，同時，演技也達到了新的深度（之前就已經備受稱讚了）。
出獄後，唐尼依然在跟毒品做鬥爭，直到05才完全戒掉毒品。一年後，他得到了試鏡鋼鐵俠的機會。他在試鏡中放蕩不羈、渾然天成的表演，讓試鏡人員覺得彷彿他就是那個脫下鎧甲後的鋼鐵俠。後來，他火遍了全球，是無數人心中的偶像，可是誰又能想到，這樣的妮妮，幾年前還是一個因為毒品掙扎的犯人。
在鋼鐵俠第一部中，有一段情節，托尼被從沙漠中救回來之後的發布會，坐在地上吃漢堡，這是根據唐尼的真實經歷改編的。有一次唐尼吃漢堡時，覺得噁心反胃，他才開始覺得，自己的生活不該是這種味道，那時起，他開始決意走出毒品的陰霾。
一個吸毒進過監獄的人，想要回到以前的生活有多困難？（請參考某些吸毒演員的現狀）但是唐尼做到了，他不僅走出了黑暗，而且開創了自己事業的又一個輝煌。
在這個過程中，鋼鐵俠對他的幫助是巨大的，也正是因為唐尼不同尋常的經歷，才讓屏幕上的鋼鐵俠如此有血有肉。
他們真正的成就了彼此。
完結撒花。
我想到了香港演員張耀揚。
張耀揚身高一米八一，身材勻稱，臉型稜角分明，屬於那種看上去很有型的男子。早年間當模特，被看重的就是外形。直到23歲時，被林嶺東導演挖掘，出演由周潤發、李修賢主演的經典港片《龍虎風雲》，由此正式出道。
不知道是不是林嶺東看到了他某種氣質里很有「反派」的特點，包括隨後拍攝的《監獄風雲》和《學校風雲》，都讓張耀揚出演了令觀眾恨之入骨的反派角色。而正是張耀揚的發揮，令其所飾演的角色深入人心。
在《監獄風雲》里，張耀揚飾演的典獄長看上去一身正氣，實則比服刑的犯人還要狠毒。在片中，這個角色不惜利用職權以謀私利，甚至在對待周潤發、梁家輝等飾演的犯人時，近乎冷血地欺壓他們，展現出很壞的一面。觀眾在看這部電影時，很難不記住張耀揚演的這個典獄長角色。
而在《學校風雲》里，張耀揚飾演的「瀟洒哥」更是加深了他在觀眾心目中的「反派」印象。那種無法無天、飛揚跋扈的神態，被張耀揚輕輕鬆鬆地演了出來，感覺林嶺東導演還真是會選人。
實際上，張耀揚從上世紀八十年代初正式出道以來，參演過八十多部電影作品，儘管戲份有多有少，卻在角色設定上沒太多差別——佔了百分之八十都是演的反派。
與吳鎮宇、黃秋生這類同樣演過不少反派的演員相比，張耀揚既沒有獲得過太多主流獎項的認可，也沒有獲得被大多數人喜歡的名氣，但卻給不少觀眾留下過深刻印象。也許有些觀眾喊不出他的名字，卻能在看到他的照片時，立馬想起他都演過什麼電影。
最為經典，或者說，最深入人心的一個角色，莫過於《古惑仔之隻手遮天》里，那個壞得令人害怕的「烏鴉」了。
在這部根據漫畫改編的「古惑仔」系列電影里，有很多角色都稱得上是「反派」角色。無論是吳鎮宇的「靚坤」，還是邱淑貞的丁瑤，都被塑造成了與陳浩南一伙人對立的反派角色。可偏偏，就是張耀揚演的「烏鴉」這個角色，最讓觀眾「恨之入骨」。
他的整個造型就給人一種很古惑仔的感覺，而他做事情的那種不講規矩、不管道義、心狠手辣的特點，更是給人一種很可怕的感覺。
「烏鴉」一角，大概就是張耀揚最深入人心的一個角色了，也正是因為這個角色，張耀揚給許多觀眾留下了一個固定形象：無論演什麼，都是壞的，都必然是反派。
哪怕是出演杜琪峰的電影《槍火》，張耀揚飾演的保鏢角色，也很容易讓人誤以為，是個反派。
可看過電影的人都知道，張耀揚在這部杜琪峰經典作品裡，演的是一個重情重義且膽量驚人的「神槍手」，並不是一個令人反感的「壞角色」。
可還是會有許多觀眾因為他過往的角色形象而對他產生某些先入為主的判斷，覺得他演的就是一個反派角色。實際上，張耀揚正是憑藉《槍火》里的演出，奪得了第5屆香港電影金紫荊獎最佳男配角。他的演技，也算是得到了獎項的認可。但他給觀眾的角色形象，卻還是被固定在了「反派」一詞之上。
如果你有看過《江湖告急》和《無間道2》，並且剛好沒有對張耀揚形成一種很固定的「反派」形象的偏見，那應該可以看到，他其實是很有演技的。
尤其是在《無間道2》里，全程沒有一句台詞，卻將一個忠誠的、冷酷的「打手」以及一個非常令人敬畏的「卧底」角色演得很能讓人記住。
可他的演技再好，也還是被局限在了「反派」形象之內，沒能有更多的空間去展現他其他的表演。
這對於一個演員而言，並非好事。張耀揚在演完《無間道2》之後，就沒有再拍什麼作品，即使有參演過一些影視劇，也都是很次要的角色。在2008年拍某部動作戲時，因過度操勞而引發椎間盤脫開、腰部「勞損」，導致日後造成嚴重後遺症，令身體疼痛至極。在醫師的建議下，他只能減少過多的移動，以致於有好幾年都淡出了銀幕。
悲劇的是，當張耀揚這個名字再一次被多數人關注到時，卻不再是因為他的角色，而是因為他「涉嫌吸毒」的新聞。那是在2014年7月份，張耀揚在北京朝陽區某酒店被警察查獲其吸毒行為，被行政拘留。
這似乎又給他的「反派」形象添了一勺油，甚至會有人覺得「他就是這類人」。
但其實，據一些媒體報道，張耀揚在生活里是一個很愛安靜的人，完全不像銀幕上那樣狂傲不羈，更不像銀幕上那樣心狠手辣。
如今，張耀揚很少在銀幕上活躍了，但當影迷們提起他，那些他演過的經典角色，又立馬能鮮活地呈現在眼前。
他是一個不錯的演員。
（其實看上圖，吳孟達其實也是那種角色太過深入人心而被固定形象的演員啊）
PS：文字為作者原創，圖片均源於網路。
吳鎮宇因為年輕時候演了很多神經刀的黑道人物，以至於他上《爸爸去哪兒》時，每次一個人碎碎念，彈幕里都有人喊，他肯定打算要殺人了。
吳鎮宇看了一眼驢，彈幕有人大喊，完了，要殺驢了。
吳鎮宇一個人喃喃自語，有人喊，完了，這架勢是要屠村。
看了好幾集，還有人在彈幕里念叨，吳鎮宇怎麼搞的，還沒有掏槍。
不過，這也不能怪網友：
陳曉旭。
林黛玉這個角色，成就了她，也毀了她。
所有的版本黛玉都不及陳曉旭的一半。林黛玉敏感，多愁，孤標傲世，孱弱多病，又極具才華，冰雪聰明，陳曉旭的一顰一笑，每一個眼神，每一個動作，完全就是從曹雪芹書中走出的林黛玉。
陳曉旭說：「我能夠在上萬名競爭者中得到林黛玉的角色，也是因果緣分。十幾歲時，我就開始理解她，感受她，還把她的詩抄寫在日記上。如果追溯到前世，也許會更奇妙，說不定我們就是一個人呢。」選角的時候，陳曉旭也是非林黛玉不接。在導演試探著問陳曉旭能不能演其它角色的時候，她回說：「我就是林黛玉。如果我演其他角色，觀眾會覺得林黛玉在演另外一個女孩的角色。」當時包括很多紅學家在內的人，都認同陳曉旭不論從性格，還是外形上來講，都是和林黛玉最貼近的人。
我覺得這對她的人生也是影響很大的吧。
退出演藝圈後經商，也是同林妹妹一樣，愛生氣，可正直不耍心機。
在事業上升時期選擇皈依佛門，患了癌症之後拒絕治療，因為她太愛美了，接受不了化療的自己。她學會了黛玉一樣的固執，可能也像黛玉一樣，看透了世事。
最後放兩張劇照
永恆的經典
世間再無林黛玉
看這個答案之前，我得先說明一下。
我舉例出來的那麼多人，不是說，他們不幸福，或者他們生活悲慘。
而是想說，
也許是命運，也許是他們自己本身性格使然，他們都大多活成了他們曾飾演過的人的模樣。
這無關幸不幸福，而是，他們自己的性情命格跟這部電視劇的人物迷之相似。
還有在這個答案下某些謾罵的答案我覺得匪夷所思。
我也真的不懂，你這種甚至連紅樓都沒看過一遍的人是怎麼能跑到我這個答案下對我進行人身攻擊的。
原答案。
87版紅樓夢裡的大多數演員。
最經典的大家都知道的陳曉旭。
還有一直在做生意一直沒有婚姻沒有兒女的寶釵張莉。
拍完紅樓夢妙玉一角就改了名字的姬玉，現在浸淫佛道。
還有飾演賈瑞的演員馬廣儒，一生都以賈寶玉自比，因太過自怨自艾，嗜酒暴病身亡。
還有女強人鄧婕，雖然算是87紅樓中人里現在最有知名度的一個人，但是家裡卻有一個怎麼暖都暖不來的叛逆繼子張默。
她沒有自己的孩子。張國立還曾多次被爆出過出軌。
扮演賈母的李婷，真的是一個無法超越的經典。
她拍紅樓夢時65歲。
而1993年她患了腦溢血，去世了，享年73歲。
結合著劇中賈母來看，更是讓人唏噓。
晴雯扮演者原名張靜林，拍完紅樓夢之後改名為安雯。2011年她老公曝出詐騙被判有期徒刑15年，她為了還債，復出。
賈探春精明強勢，而扮演者東方聞櫻現在是電視劇製片人。
史湘雲扮演者郭霄珍一直希望在北京安家，可是她考北京電影學院文化課差12分，考中央戲曲學院又差16分，因為家境困難最終回到故鄉，現在是黃梅劇團演員。
太多了。
我曾經回答過一個問題叫影視動漫有什麼著名flag。當時回答的是陳曉旭。
但是說真的，我覺得，整一部87版紅樓夢就是一個活生生的flag我不服，竟然沒有人提林正英。
林正英，是香港靈幻殭屍片的電影始祖。70後80後90後的共同記憶。他的形象何止是被固化，簡直是封神。
林正英33歲時憑藉一部《殭屍先生》影片走紅香港和東南亞影壇，並獲得第5屆香港電影金像獎最佳男主。他開創了一個經典殭屍片的美好時代，林正英對香港電影殭屍片的貢獻永不磨滅。1997年11月8日傍晚，林正英因肝癌晚期，在九龍聖德肋撒醫院與世長辭，終年45歲。他的離去也標誌著香港電影一個經典黃金殭屍片絢爛時代的終結。從此香港的殭屍片逐漸沒落。一個人的逝去竟然帶走了一類電影的終結，大概就是在大家心中，再也沒有人比林正英更適合驅魔道長這個形象了吧。
林正英小時候曾跟從粉菊花師傅學習京劇，但京劇生涯只持續了三四年。他17歲開始做電影武術指導。1971年，19歲的林正英參演了李小龍的第一部電影《唐山大兄》，並且是武術指導其中之一，他在裡面雖然只演了一個配角，但是他是李小龍最信任的電影武術指導左右手之一。林正英終年45歲，他去世前已經準備與苑瓊丹結婚，在林正英的葬禮上她雙眼通紅以未亡人的身份招待賓客。提及苑瓊丹，她同樣也是一個被固化了「石榴姐」形象的演員。大家可以搜一下她年輕時的照片，絕對會讓你驚艷，不知道為什麼照片傳不上來。好在苑瓊丹已經從悲痛中走出來，也有了美滿的家庭。林正英的一生被茅山道士的形象固化，卻不能說這個形象毀了他，他已經成為所有喜歡香港殭屍片的人心中永遠的不可磨滅的道長。
感覺這個問題就是給憨豆先生設計的。。
游本昌版的濟公
當年老爺子塑造的濟公形象一直是最深入人心的，老爺子對於人物揣摩專研讓這個角色以及他本人，成為永遠的經典。
沒有第二個人能演出如此傳神、如此生動的濟公。
以至於每當有人看到游本昌老爺子，第一反應就是「濟公」！
這種對人物的傳神演繹，只有六小齡童老師可以匹敵了。
老爺子已經84歲高齡，但他依然風趣幽默，精神抖擻。
去年還因為微博的一個活動重新火了起來。
另外對減脂、增肌』感興趣的朋友歡迎關注我最近剛做的公眾號「FitMen六六」
一起學習健身~
呂子喬 哦，不，是孫藝洲老師，你看他演的
《秦時明月》
《步步驚情》
《愛情是從告白開始》
《怒江之戰》
不就活脫脫一隻呂小布走錯片場了嘛！
所以，我們還是來欣賞孫藝洲老師的幾張經典照吧
男扮女裝的呂子喬
裸體的呂子喬
身披黃金睡衣的呂子喬
為所欲為的呂子喬
霸氣的呂子喬
溫柔的呂子喬
腎好的呂小布
腎虛的呂小布
以及愛情公寓里那架永遠不落的僚機
還有那永遠未完結的故事～
各位看官，如果覺得好的，不妨點個贊！
大家好，我叫傻根，傻是傻子的傻，根是命根的根。
我出生在河北一個貧窮的農村，雖然這個開頭大家可能都已經看膩歪了，但我們家真的很窮，即使是在那個窮山村也是窮的一匹。因為窮，我初中就被要求輟學了，但是我不甘心就這樣一輩子當農民了，所以我選擇了去打幾個月工賺錢再上學
結果在火車站遇到兩個大叔，他們很好心的讓我跟他們一起去煤礦打工，雖然有點累，但是每天賺的錢好多呢！我可開心了，特別是叫我假裝他侄子的金明叔，對我可好了。
有天他們知道我還是處男，就帶我去一個髮廊找了個女人破了身子，雖然那玩意是很舒服，但是我總覺得很不好，心裏面怪難受的。好像幹了壞事一樣
沒想到就那次事情以後沒幾天金明叔他們就出礦難了，兩個人被埋在了礦下，老闆給了我六萬塊錢讓我不要報警，打發我走了。可是我不知道怎麼去找兩個大叔的親戚啊，馬上學校又要開學了，沒辦法就一個人拿著這些錢坐上了回家的火車
他們都說火車上面賊多，叫我把錢寄回去，可是銀行要收六百塊錢，我捨不得。況且我也不相信有那麼多賊，就帶著錢坐火車回去了，真的和我想的一樣，哪裡有那麼多賊啊！我一路平安的回家了，在火車上還認識了一對情侶，心挺好的，就是我下車前因為獻血昏迷了，醒的時候他們已經走了，沒來得及告別
回到家我拿著錢去讀完了初中，剩下的錢被我爹拿去修房子了，後來我想讀高中，再找他拿錢他就說沒錢了，加上媽的身體不好，我也就斷了讀書的念頭，後來軍隊來我們村招人，我就入伍了
軍隊里生活挺好的，一群爺們每天鍛煉還有錢拿，我挺開心的，不過時間過得很快，感覺沒多久就三年了，到了退伍的時候了。回到村裡，我繼續當起了農民。倒不是我不想打工，我爹去世了，媽媽又有病，要人照顧。所以只能回家
在家呆了幾年，後來母親也去世了，我便出門打工，因為幹活勤快，工頭挺喜歡我的，後來在工地上攢了一點錢，便帶著媽媽的骨灰去了一趟泰國，算是帶她去旅遊了
過年回村的時候便決定去相親，畢竟也到討媳婦的年紀了，當初因為照顧家裡人耽誤了幾年青春，是時候為自己活著了。
想不到運氣還不錯，討到個很漂亮的媳婦，我高興的簡直要昏頭了，在喜宴上面喝得大醉，可是等我醒來找水喝的時候，我卻看見了這一幕
我他媽簡直絕望了，這是我大喜的日子啊！感覺一下子生活黯淡無光了
很快這件事情就傳遍了整個鎮子，我沒臉見人，便跑到泰國去了，在那裡躲了好幾年，當個兼職偵探，有一天混一天的活著
後來家裡一個侄子來泰國找我，勸我還是回國去，畢竟還是家裡好啊！總是這樣逃避也不是辦法，在外漂泊這麼多年，我承認我也想家了，就借坡下驢，回到國內了，可是還是要找工作過日子啊，可我年紀也大了，出力氣的活干不動了，就聽侄子的話，去橫店當了一名演員
是不是感覺毫無違和感，以上分別來自&<《盲井》《天下無賊》《士兵突擊》《hello 樹先生》《人再囧途之泰囧》《唐人街探案》
我覺得除此以外，還有《人在囧途》《大鬧天竺》《道士下山》等一系列影視劇，王寶強的演出基本上可以概為傻白甜癲四個特點，時間久了讓人都幾乎以為他就是這樣一個人了。
可是他真的就是沒有演技的純粹本色出演這些角色嗎？我認為不是的，人們說一個傻子演傻子，自然沒什麼難的，可是要是真是個傻子，與人交流都很困難了，怎麼可能在鏡頭面前還能那麼好的發揮呢？
我第一次看王寶強的影視劇是《暗算》他在裡面演一個眼睛看不見聽覺卻異常發達的人，雖然設定也是智力有問題，但明顯看得出他是有演技的。況且他也是在泰國俄羅斯的電影節都拿了影帝的人了，說他沒演技誰會信。
我不知道在哪裡看文章說過，之所以王寶強總演傻子，是因為當年《天下無賊》大獲成功以後有人對他說過，他的地位來之不易，最好先保持自己的名氣，比如這一次演個憨憨傻傻的人出名了，不要冒險嘗試其他的角色，要是失敗了就白費了這麼多年的努力的。
王寶強畢竟窮怕了，他是知道底層有多苦的人，好不容易一步一個腳印走到今天，不可能放棄的，所以在《天下無賊》以後他一直都是演這種類型的角色，他也不是沒有嘗試過轉型，如《一個人的武林》，《天註定》
但是貌似都不太成功，有觀眾說看他演壞人會笑場，《天註定》在國內也算禁片吧。到頭來還是演傻子能帶來名氣很金錢，所以他還是繼續演傻子了。
可以說《天下無賊》裡面的傻根，既是成就他的獎章（盲井並沒有在國內給他帶來名氣，只是帶來了契機），也是壓在他身上的枷鎖。人們看戲入戲，真把他當成了傻子，而不再允許他表現流露真正的自己。這也算一個人的悲哀吧，不過就像葛優在《夜宴》演反派會引起笑場，到《羅曼蒂克消亡史》就不會再有笑場狀況發生一樣。時間會改變一切，王寶強未來還是有機會轉型的，畢竟最難熬的時候已經過去了，世界上還有比窮困潦倒在寒冷的街道上一個人啃饅頭更難熬的嗎？
想起2013年曼德拉去世，網上一群人對著摩根弗里曼的照片默哀…
摩根弗里曼：嘿，我還活著呢
記得蘇有朋有次上快樂大本營說：
我再怎麼突破演技和角色，也架不住你們（湖南衛視）每年夏天重播一遍《還珠格格》啊！
醜女無敵李欣汝
其實人家是仙女好吧
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