古風和中國風是否不同？

12-12

#雖然是墳但是我還是滾過來了##這條答案並沒有格式那種東西#

古風和中國風在我看來最大的差別在於「通俗性」
對比一下就很清晰了。

一首是周杰倫的青花瓷，歌詞收錄如下:
『素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡
瓶身描繪的牡丹一如你初妝
冉冉檀香透過窗心事我瞭然
宣紙上走筆至此擱一半

釉色渲染仕女圖韻味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一縷飄散
去到我去不了的地方

天青色等煙雨而我在等你
炊煙裊裊升起隔江千萬里
在瓶底書刻隸仿前朝的飄逸
就當我為遇見你伏筆

天青色等煙雨而我在等你
月色被打撈起暈開了結局
如傳世的青花瓷自顧自美麗
你眼帶笑意』

用來做對比的例子是我最喜歡的詞作，青釋大大的酩酊語系列裡的醉致吾友。由於我是腦殘粉而且詞又不長so這裡放出全文。(這裡賣個安利，我真是超喜歡青釋大大啊啊啊啊啊啊求嫁！！！)

『酉初赴華宴低杯迎列侯
歌繚香舞濺玉時花點朱樓
戌正各辭歸踉蹌至東頭
積草店杏泥壇二斤桑落酒

好月！濯濯然其輝
襟懷磊落清正無遮
好風！一天星斗吹過銀河洲
好酒！敦敦然其勁
不絕綿余在喉
——言而總之，趙君吾友：

上回共此月月下殺伐如翻綢哈
引風舒長劍一展彤霞是血流呀
舉酒相顧笑並肩生死又一籌啊
——此處擱筆我浮三、大、白

（間）

我是天地孑然一狂徒
囂張入骨窮盡斯文終究藏不住
勞你這翩身避世明白人
停步是非場里搭把手來扶

吾友下回對飲時
當攜大缶清啞不拘
豪歌熏風橋下醉翻整湖魚
再解薄裘作網撈取肥者三五
載上雲舟陶陶歸去

我行妄為路放誕恣情有你相與
我執刻薄言溫和珍重只你一句
我醉荒唐酒你家門階坦然自據
——此處別無他話見信如晤

（間）

顛倒數春秋錯憾何曾休
細問個中是處寥寥幾無有
惟是少年時落拓高醺後
與你萬人叢中緩緩一握手』

相信大家可以明顯的發現，相比青釋的詞，青花瓷要更加通俗易懂一些。在我看來這就是古風和中國風的根本區別。
中國風的特點是編曲以及帶有大眾意義上的中國符號，例如旗袍、陶瓷、油紙傘等等。這些在青花瓷里都有體現。
但毫無疑問的，青花瓷通篇都是通俗易懂的白話，是現代漢語。

而古風呢？

我們來看看青釋的詞。是不是很像文言文或者詩詞？最後一句更是化用了「萬人從中一握手，使我衣袖三年香」。這就是古風的特點——不好好說人話，不對，需要翻譯。

簡單來說就是古風歌是當詩詞來寫的，中國風是當流行歌來寫的。

其實除了我這種龜毛性格，並沒有人太在意兩者之間界限，因為圈子裡的人沒有刻意去區分過，兩種風格的作品也都良莠不齊，這古風寫的半古不古的詞作也是存在的。
又沒什麼關係，歌好聽聲音好聽就行了嘛！
至於中國風？
反正這世界上一切都要看臉(咦？)不要在意這些細節。

寫完後看了一下，覺得自己邏輯有些拙計，高中時候寫的，言辭可能會有點幼稚（我的天果斷刪除了自己當時各種的賣萌網路語），其他的整體還是我想說的，沒怎麼改。但確實是我所能想出來的不同了，嗯將就看看吧(′??)

先聲明，沒有捧一個踩一個，都是中國傳統文化衍生出來的，各有優缺點。單純根據自己經歷感受，以古風為主分析兩者不同。

1）自以為（仔細想了一下）中國風歸於流行，而古風是另一大板塊，一個僅僅在中國剛剛興起的一種音樂形式。但畢竟事物的發展是曲折的，新事物的出現總是弱小的，不完善的，所以被噴會很常見，所以不如平常看待。

2）中國風每個歌手都能有那麼幾首，比如說張傑，丁當《手掌心》，胡歌《逍遙嘆》blabla……甚至外國歌手也會加點元素的流行歌曲的分支，並且比較朗朗上口
而古風是中國獨有的，需要大量的閱讀（好吧不是指文化底蘊深厚，就是多少看過些小說，詩詞）積澱，姑且把古言算在內吧，才能夠形成意境，它代表一種世界觀。它能與手繪插畫，遊戲，較好的交融在一起。而且聽古風的人，大多不太能認同中國風。當然我知道有人會噴這句話。可是沒真正聽幾首哪能有那種感觸呢？古風圈現在當然浮誇，但浮誇的是詞、是人，不是「古風音樂」這個定義。可能有的人聽到某些歌覺得浮誇，很簡單，不要找虐去聽啊，我有時候聽都感覺被膈應死。

3）古風需要精心聽，靜心聽。因為剛聽的人只會有有一個念頭——這嘛玩意兒，一個調調。
我剛開始也是，但是聽了幾遍就——卧槽！虐哭死我了。然後配上歌詞，我去，心裡那個排山倒海。

4）古風能讓聽者想到國學，萬里錦繡河山，千年文字為骨，功名塵土，長戟殺伐等等之類的。對中國地理，文化差異價值觀不了解的老外絕對聽不懂
中國風聯想面比較小，一般只能想到旗袍，瓷器，怎麼說呢，因為周董（我很喜歡周董，只是客觀的聯想了一下）的中國風，我老想到神馬穿旗袍的林志玲，漫步在菊花中的林志玲.....可能因為合作的關係，有點硌應。老外對這種很熟悉了的，東方美女嘛，東方瓷器嘛，東方餃子嘛。來來回回還就這麼點用爛的國家標誌，人家老外加點琵琶音效估計都比咱用得熟....

5）怎麼說呢，從我個人認知過程來說。
《青花瓷》剛流行時，它一開始就是具象的，是個結果----大家聆聽並接受。
而古風是從虛無慢慢演化出了些許骨架，生出些許靈魂的，是個過程。我對它的認知最早應該算初中吧，那時候剛開始看古言。每次和同學談論時，好多閱讀時的感覺無法表達。看了那些翻拍的電視劇，也覺得和書中人物差太遠（那時候對國產電視劇神馬，腦殘狗血神馬都還沒甚概念）

之後一同學瘋狂安利我一個叫河圖的人，當時我還以為是河豚，挺不屑——誰啊都沒聽說過。班裡也是，經常開她玩笑，說是姓河嗎，女的吧聲音這麼柔。我估計當時這種冷眼旁觀偶爾插一腳的玩笑應該挺讓她受傷。後來她作文里把《如花》改成長篇上台去讀時最後哭了，我有些愣愣的，看她特別感同身受，覺得也許，大概這還不錯。於是後來找她詢問，她特別激動，給我說了很多河圖的歌，說一定要看歌詞啊，還有文案。再後來，算是一入古風深似海吧。

我覺得，從小說到古風的過渡，多得是情懷。

大概高一，接觸到伊吹五月的插畫，還有其他古風插畫師的作品，她們讓腦海中的形象有了顯現，這一步大概是多出了意境。

再往後知道了漢服復興，積累出文學常識，了解到中國文化現狀。於是多了堅守。

從情懷，到意境，再到堅守。這是我的歷程
其實我覺得意境到情懷再到堅守更合理些。
但我的順序也沒多大問題，至少我已成為古風愛好者之一。

回來再加個
6）從最終指向來看，中國風最終指向的還是音樂，古風最終指向的是傳統文化。當然愛古風也會有愛男神女神這類步驟，但在聆聽的過程中伴生出了對傳統無形的趨向與認可。舉個我自己的例子，我小時候真的特別討厭聽唱戲的，覺得咋咋唬唬，怪模怪樣的，每次我奶奶一轉到戲曲台我就特煩，但因為聽HITA和阿傑的幾首歌，慢慢的特別喜歡戲腔，特別崇拜那些會唱戲腔的人，然後就特別自豪，覺得外國都沒這。颳起的中國風，影響的是我國歌曲創作者，真的很少有引導著大家愛傳統文化的作用。所以古風真的有一定存在意義的。古風目前的缺點就是興於年輕群體，但它的優點也是面向年輕群體，畢竟傳統文化還得靠他們傳承的。

總的來說，中國風沒讓我想太多，而古風讓我想太多。中國風有界，而古風無疆。

個人見解，勿噴。

七朵組合，你去聽了她們的歌就明白什麼是中國風了

古風主要是詞和編曲比較古

中國風的歌詞屬於現代人寫古時候的感覺
古風的歌詞屬於古代人寫古時候的感覺

但是現在兩者的界限越來越小了

其實還有一種歌的說法叫古風民謠，古風和民謠的結合，詳見歌手謝春花。

所以說啊，這歌的界限越來越難分了。隨著化學物理生物等科學的發展，它們間的界限也越來越小，交融度也越來越大。

但是專業會越分越細的。

每個樂種都會有其代表性的作品的。

時隔兩個月的更新：

中國風是在用音樂描述中國

古風是在用中國音樂描述故事

一個處江湖之遠，一個居廟堂之高。

中國風和古風都有濃厚的中國傳統文化元素，在配樂上也大量引入中國傳統樂器和曲調，這是共同點。
區別我覺得有以下幾點：
1、歌詞上中國風的相對通俗易懂一點，雖然也有很多詞是化用中國詩詞，但整體來說還是以現代白話的邏輯。而古風詩詞很多填詞直接就是古詩詞的用詞用典，有些是直接現成的古人詩詞，也有今人寫的古體詩詞。而且大段大段的這種詩詞，以至於很多人光用聽，完全聽不懂在說什麼。而看過歌詞後會覺得有的寫的非常不錯。
2、配樂編曲上，中國風的編曲其實有很多流行歌曲的元素。而古風歌曲流行歌曲的元素要少些，但是各種各樣的嘗試要多多了，比如一些戲劇的曲調，電子音樂，遊戲動漫音樂。還有一些是念白，配音一起來營造氣氛。
3、受眾方面。聽中國風歌曲，不需要太多的文化儲備，整體來說還是屬於流行歌曲，大部分歌詞也沒有很深思的地方。而聽古風歌曲，即使看了歌詞，很多典故，已經偏僻的詞語都需要不少文化儲備，尤其是古詩詞方面的知識。古風歌的聽眾往往會對歌詞進行賞玩，甚至改編。雖然近幾年古風圈子擴張的很厲害，但還是小眾的。

我覺得有不同，中國風的範圍更廣，中國風包含古風。

以下均個人觀點，勿噴。
中國風源自中國，中國元素與時代元素相結合，可以有西洋樂器，現代故事。而古風源自古代，用最古老的樂器古老的調子訴說古老的故事。
中國風多是歌唱中國的發展與輝煌，唱盡國家的興亡。而古風多是讚頌忠魂哀泣節婦感懷愛情，表達個人情感的起落。
中國風直白的表達情感，而古風相較婉轉。
中國風可以通俗，萬家傳唱。而古風更適合一人戴上耳機細細品味。

個人觀點

歌手
鳳凰傳奇，七朵，周杰倫的歌是中國風，而河圖，音頻怪物，i2star則是古風(當然是指的是大部分原創作品，例外:音頻怪物翻唱過流行歌曲)

歌詞
七朵《落花情》
這一個花落時節看不清眼角眼淚
你我相戀卻變成過去的過去的明天
落花無情卻只能遙望江火點點落花片片
靜靜的嘆息流水的無意與落花的傷感
河圖《如花》
聽醒木一聲收
故事裡她還在等候
說書人合扇說從頭
誰低眼淚濕了衣袖
她走過堤上柳
夕陽西下的小渡口
風景還像舊時溫柔
但江水一去不回頭
可以看出，古風歌詞更文雅，有些甚至於晦澀(例:謙居《花容天下》:瑤雪漫，紅紗覆迷眼; 火重天，幽香自清絕; 點青蓮，花漫目無邊; 翼徊天，寥寥是無眠。)。押韻上，中國風歌詞是中華新韻，而少部分古風歌詞壓的是古韻。

特色
古風歌曲的特色元素是劇情，念白(例:《盛世芳華》)，雖然不是每首都有。
而中國風特色是rap，雖然也不是每首都有。

節奏
我在調教V家時發現，大部分古風歌曲bpm都是60~90(例外:言和《論道來處十二樓》，原曲GUMI(？還是miku)《雪月花》)，而中國風則要快一些。

歌曲來源
有一些古風歌曲原曲是日本歌曲，例，夢璟SAYA《百戀歌》，原曲是高杉さと美的《百戀歌》，再例，音頻怪物《百鬼夜行》原曲Sakitama 《幸魂》。

最後吐槽，古風歌曲調普遍偏低，調教歌姬唱出來都是個啥東西啊【摔】。

推薦閱讀
http://wk.baidu.com/view/9d461d2cfc4ffe473368ab64?pcf=2#page/1/1440035339140

中國風的詞較廣泛直白古風的詞委婉

古風和中國風在我眼裡完全不同。
中國風偏流行，詞通俗易懂，接受程度高
而古風歌，別有韻味，自成一家，圈子其實很小，並不是每一個人都認可「沒有調子」「詞看不懂」的歌