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新手怎麼學攝影?

我手頭有一台 Nikon D90(單機),想去買個鏡頭,求推薦。
還有怎麼樣提高自己的攝影水平?
大家能講講自己當初是怎麼入門的嗎?


  • 理論:
  1. 讀D90的說明書。它是我看過的最有用的家電說明書,每一個功能和按鈕都要去實踐也夠你折騰一陣。它能告訴你能用D90做什麼不能做什麼,並為日後學習各種技巧儲備硬體上的常識。
  2. 學習《美國紐約攝影學院攝影教材》。書很老了,而且有些技術(比如測白平衡和曝光)已經可以交給相機來做。但這本書是原理性地講解,對理解相機拍攝的過程很有幫助,為日後理解攝影打通任督二脈。
  3. 學習PS技術。數碼相機出片一定要做後期,因為這項技術就是為了後期而生的!不做後期就出片是對數碼相機的侮辱!

  • 實踐:

瑪格南圖片社的創始人之一,布列松說:「你的前一萬張是最差的」。
記住這句話,這一萬次快門,請放低心態,用它們來練習構圖,曝光和後期。

  • 鏡頭:

建議買兩個,一個變焦鏡頭(帶廣角)拍旅遊風景,一個定焦(50/1.8)拍人像。
再記住另一句話,「最重要的永遠是鏡頭後面的那顆頭」

我所說的,也許都是錯的。


請看清這個問題:你英語能用到什麼程度?
如果你認為自己75以上(100分制),
請參考:如何在不參加正規攝影課程的前提下,比較系統的學習攝影? - 知乎用戶的回答


我覺得要分幾個階段吧。
如果是什麼都不懂的新手,首先多看說明書,把說明書吃透,然後拿著相機多去外面轉悠,開始拍,拍的時候更多學習構圖等東西,這個時候盡量使用一枚常用鏡頭,對鏡頭的要求很低,哪怕是50 1.8都成,當然鏡頭好當然更好了,盡量嘗試用鏡頭的視角來看世界,但別沉溺於器材,這個階段過去了,你才知道你對攝影是否有深入下去的興趣。

拍著拍著,對於使用相機的技術問題已經掌握的差不多了,接下來該進階了。進階不是開始發燒之路燒器材。也不是進一步掌握技術,因為經過第一個階段,常用的技術已經都差不多掌握了。技術永遠都是表面的,其實說白了,你想表達什麼才是最重要的,而技術只是你用合適的方法表達了你的目的而已。
攝影和美術是相通的,因此要真想在攝影的路上有成就,就必須懂美學。都說攝影易學難精,其實是因為沒有美術根基。很多畫家玩攝影,只要熟練使用相機後,都有不錯的建樹,因為他們都有很深的美學根基。

所以進階最好能學一學美術相關,也不用很深,但要懂,懂明暗的層次,至少要知道什麼叫暗調什麼叫層次吧,色彩的明度,色彩的搭配,色相,色調,你才能玩的出各種對比,比如說冷暖色調的對比,在大師手中,就可以將一張平庸的照片打造的不一樣。而所有的層次、色彩都是光照的結果,懂了這些,自然就懂了用光,你會利用光線,來拍攝出自己想要表達的內容。
另外,攝影是將三維的世界表現在平面內,因此平面的構成也決定了很多,進一步的學習。其實也就是視覺傳達相關的基礎內容,點線面,形式美,韻律美……等等等等。

再往後,就看你愛好了,你最喜好哪個題材的,是人文、風光、人像、紀實等等等等,在你所愛好的領域進一步深入挖掘,其他的輔助。你總要有一個方面更擅長,更有特色,更有風格。
這個時候,你已經不是狂按快門的新手了,你每按下一次快門,心中都有一個預期,也就是說,在你拍攝之初,你就已經考慮到了,怎麼構圖,怎麼曝光,怎麼用光,怎麼後期調整,才能夠呈現出你所要的結果。當你有這種預期的時候,出片率就已經很高了。
同時,你的美學素養也會跟著越來越高,你會自主的去學習各種高階的知識來充實自己。

再往後就不是技術的問題了,而是情懷問題。你會發現,之前你都是把精力放在畫面中,而此時你已經知道了功夫在畫外。就好像詩歌,好的詩歌,是讓人看到文字以外的東西。你會像要增加一副照片的故事性,你希望別人看到這幅照片,看到的不僅僅是美,而是看到一個故事。
那些偉大的照片很多都是如此,你被一副照片所感動,你被一副照片所吸引,這幅照片可能會有時代背景,可能會有感情背景,可能會有戰爭背景,可能會有各種背景,全都融入一幅照片中,通過幾個人物、幾個動作,好像一把利劍直擊人心,讓人過目不忘。
這個時候,你已經不喜歡那麼花哨了,但很深刻。你會花一個星期的時間來在一個地方尋找合適的構圖、等待合適的光線,你會在一個髒亂差的環境中偷瞄幾個小時來撲捉一個自然生動的微笑……並且你會樂在其中,你的照片已經不是後期過後顏色絢爛的那種了,而是樸實,簡單,看似平庸但卻能夠震撼人的心靈。

攝影之路永無止境。


新手如果想學習攝影,就得先了解攝影要學的哪些知識,這裡呢我將這些問題總結了下,列出了個框架!希望能幫到你!

很多人在之前看過我的的文章《新手如何學習攝影構圖的思路與方法》,也提到說很迷茫,不知道攝影要具體學習哪些東西!不知道怎麼學!也有的人看了,覺得受益了但拍出來照片依然不好看,攝影水平進步有限。什麼原因呢?可能很多人攝影學習的根本思路和方法就不是正確的。所以今天我依我之前跟大家承諾的給大家把攝影要學習的整體框架給知友們列出來!

很多攝影網站、媒體發布的攝影知識幾乎都是片面、零散的,要麼只講一些拍攝方法、要麼側重於器材、後期等等,對於攝影新手來說,很容易被這些零散是文章所誤導,並不是說這些文章不對,而是攝影新手在一開始學攝影的時候,就應該建立正確的學習思路和架構。

今天我們就來具體說說系統學習攝影的框架,這篇文章對器材沒有偏見,為了照顧更多的人,我在知乎上始終都只分享手機攝影的的經驗。

先來看一下我畫的這個攝影學習框架,便於大家全面的認識攝影學習到底需要學習哪些東西。

攝影學習是一項龐大的任務,主要包括兩個方面:攝影技術與攝影審美。

一、攝影技術

1、熟悉攝影器材,不管你用手機還是相機,學習攝影的第一步就是熟悉拍攝器材,熟悉你的手機里的相機是第一步。

2、攝影理論基礎,現在稍微好點的手機相機都已經可以智能的處理的很好了!這一點主要是針對單反和其他的數碼相機。手機攝影可對這些專業術語作簡單的了解。(這些攝影的理論學習包括快門的運用,高速快門與慢速快門的拍攝方法;各種拍攝情況下光圈的調控,ISO、白平衡的調控。至少需要弄明白曝光三要素(快門光圈ISO)之間的關係、對照片曝光的影響。以及一些攝影常用參數設置、攝影術語等。)

3、構圖,構圖是一張照片的關鍵,基本的拍攝取景、拍攝角度的選擇需要了解,掌握基本的構圖原則與構圖法則,能夠形成自己的攝影構圖習慣,能夠運用拍攝環境中的光線、色彩、線條展開照片構圖。構圖沒什麼可說的,我在另一篇文章《十三種攝影構圖技巧》里已經提到過了!需要多拍練習才能形成自己的攝影構圖習慣。

4、後期處理,後期是一張好的照片必須要經過的步驟,有人不喜歡對照片後期,覺得後期會改變照片本真的東西。這種說法不太可取,有這樣想法的人我敢說幾乎都是不會做後期的。後期並不是改變照片,合理且恰到好處的後期處理能夠彌補照片前期拍攝的缺陷,提升照片美感。關於攝影后期處理的學習,需要掌握常用後期軟體的基礎操作,會各種各樣的後期方法,最重要的,能夠看到照片的問題形成正確的後期處理思路。(後期我會分享後期處理的經驗與知識,如:PS、Lr、Camera Raw等)

二、攝影審美

1、培養攝影美感,攝影就是把一切美好的事物記錄下來,如果你沒有對美好事物的敏銳嗅覺,美的東西就不會被你發現,自然你也就拍不到美的照片了。一切關於美的東西,我們都需要關注,早晨6點的日出、晚上7點的晚霞、街邊買菜阿姨的辛酸瞬間、雨後花朵灑落一地的情景........世間萬物,一切關於美的東西,都值得去發現。

2、自我審美素養提升,「美」,在每個人心中的定義都是不同的,每個人都有獨特的審美標準,對美的認知、感受都各有不同。我們需要提升自己的審美水平,提升對美好事物的敏感度,提升自我審美,逐漸形成自己的審美偏好。漸漸地,隨著攝影水平和審美的提升,就會逐漸形成自己照片的風格,也就是常說的「畫風」了。

總結

攝影學習是系統的過程,不能只偏重於攝影技術的學習而不注重攝影審美提升,看到有很多攝影者,技術真沒問題,但是拍出來的照片缺乏溫度與內容,不耐看。不注重攝影審美的提升很容易拍出這類照片。當然,攝影技術的學習也是多方面的,基礎、構圖與後期技能都需要全面提升。

攝影技術是可以通過短期集中學習就能很快學會的,掌握了方法就很簡單。但攝影審美這東西,就需要日積月累,潛移默化的培養了。關於如何培養審美大家可以看下我的這篇文章《攝影要如何培養有洞察力的眼睛》攝影技術決定作品下限,攝影審美決定作品上限。

攝影是藝術,藝術的表達往往標準不一,只要最終的作品是好的,誰會在乎你用了什麼法子實現呢?所以,不要在乎攝影的形式和一些條條框框,找到自己喜歡的,用攝影取悅自己,總是好的。


看《吳師自通》,3遍。


常見的相機類型得懂吧,相機品牌得了解吧,攝影術語得掌握吧……重要的得知道什麼樣的攝影作品是符合審美的吧,外行的人看啥都是類似的評語『真美!』『真棒!』『哇塞,好厲害。』 辭彙貧乏的可以,而專業的人得從各個可以量化的角度去評判一副作品,最後才是看感覺看喜好。


我見過有人拿著2萬塊的『無敵兔』當成傻瓜機用全自動P檔拍攝,出的片子簡直沒法看,2000張裡面挑不出10張,看得眼屎都要冒出來。有的人一個50的頭走天下,那意境,看得眼睛不忍挪開。不能不說這和相機的操作有極大的關係。

今天就簡單記錄下如何相對『專業』地操作單反相機,知道三個層次,理解9個術語,都是理論的東西,用心的話,一天就學會了。有了理論指導,練習才有的放矢,這就要靠很多年磨練了。


第一層次:上帝說要有光,於是才有攝影

攝影是對光的把握,影響照片亮度的三個要素就是光圈,快門和IOS值。


術語1:光圈

光圈是影響進光量的,光圈越大,照片越亮。它就像房間的窗帘,拉得越大,房間越亮。


沒玩過單反的人對單反的唯一印象就是:拍出的照片虛化好厲害啊。其實這僅僅是單反的一個模式而已,這種虛化有個專業的名字叫:景深。光圈是影響景深的一個最重要因素,光圈越大,虛化越厲害。


術語2:快門

很多人拍運動的物體時,照片總會模糊看不清,這是由快門速度決定的。拍攝的時候需要根據物體的運動速度設置不同的快門值。


比如,我想拍別人跳起來的樣子,如果快門一秒,你只能拍到他落地後的樣子,因為1秒內對方已經完成起跳,揮舞,落地的過程。如果快門為1/500秒,那就能很清晰地抓拍對方身體懸空的狀態。


或者,拍瀑布的時候,我不想拍出水滴,就是想看瀑布如紗布一樣的平滑感,那就把快門設置很慢,比如30S,則水流在這30S的過程里全部集成在一張圖裡,瀑布就很跟拉絲一樣平滑。當然,這是需要用三腳架固定的,不然手有抖動,畫面還是會糊掉。

另有安全快門之說,保證在普通運動的情況下照片不會糊掉的快門閥值,和相機及鏡頭有關。感興趣的同學可自行研究。


術語3:ISO

影響照片精細度的。IOS值越小,照片越精細,但同樣快門和光圈下,照片越暗;IOS值越大,照片越粗糙,同樣快門和光圈下,照片越亮。


精細與否的專業術語是『噪點』,可通俗理解為麻子,滿臉麻子的美女肯定不如一個膚如凝脂的美女好看。不過晚上拍照時,為了獲得良好的曝光,當沒法調整光圈和快門時,只有犧牲一定的精細度了。


第二層次:清晰化你想表達的主體


術語4:焦距

相機鏡頭有定焦和變焦之分。定焦鏡頭無法將遠處的物體拉近,取景只能靠走。變焦則可以在一定範圍內隨意取景,注意,是一定範圍哦,每個鏡頭上都有標識的。一般來說,拍人像用定焦效果很好,拍風景多用變焦。


相機的機身還有全畫幅和非全畫幅之別。全畫幅機身無法使用只適應非全畫幅的鏡頭,而非全畫幅機身則可以使用任何相同卡口的全畫幅或非全畫幅鏡頭,只是全畫幅鏡頭在非全畫幅機身上的取景範圍比在全畫幅機身上小約一半左右。


術語5:對焦

此功能是讓拍攝主體清晰。可以自動對焦,默認是對離自己最近的一個物體;也可以單點對焦,對焦點的地方最清晰,其它會虛化。表現在操作上就是拍攝按鈕半按時,自動對焦;全按則拍攝。

很多人用不好單反相機都集中在不知半按和全按的區別上。因為半按對焦時,相機也會響一下,表示對焦成功,而拍攝者往往以為此時拍攝結束,就鬆開按鈕了,導致照片未拍攝成功。


術語6:測光

現在手機拍照的功能也越來越強大。有沒有這種經歷,當逆光拍人像的時候,人臉很暗。如果點一下人臉,則臉部亮了很多,只是原本背後的天空雲朵則全部變成白乎乎一片,看不清晰了。反之,如果對焦點仍然在天空上,則雲朵很清晰,人臉就很暗。這是因為相機會自動測光,保證整個照片的亮度。


而單反相機又有全局測光,點測光,中央重點測光三個選擇。手機一般是全局測光,而相機常用的也是全局測光,如果需要精準測光,則可選擇點測光。


第三層次:美麗也是需要養成的


術語7:曝光補償

這是在光圈、快門、IOS之外又一個影響照片亮度的選項。增加曝光補償,照片就亮,減少曝光補償,照片就暗。


但它和三要素的不同在於曝光補償還有改變照片色溫的功能。不同的曝光補償值,整個照片的顏色也不一樣。總體來說,補償的值小,顏色就偏淺藍、新綠;補償的值越大,顏色就偏深藍,深綠。


術語8:構圖

照片平庸的一個主要原因在於構圖。初學者往往把拍攝主體放正中心,或拍的水平線都是歪的,即使成像效果好,看起來還是丑。

介紹幾種簡單的構圖法:


黃金分割法

九宮格法

三分法

對角線

三角形

放射形

術語9:後期

相機上能調整照片的成像效果還是有限,如果想讓作品更加精彩,學後期修圖吧。學好了,完爆美顏相機啊。


先別添加裝備了,要加,也不是加鏡頭,而是加外閃、三角架、測光表、對白鏡、偏振鏡、中灰鏡。。。
花幾百塊錢參加一個攝影學習班就入門了,還可以交到朋友~


話說我剛買了單反的時候,每天吃完飯都要背著相機在學校到處溜達,拍個花啊橋啊,追個松鼠什麼的。
因為經常去圖書館自習,休息的時候把其中一個館裡所有的彩頁的關於攝影的書翻了一遍,開始也看看技巧什麼的(包括拍攝和後期),後來就只看圖,我覺得除了有最基本的構圖、色彩感覺以外,看一看別人的視角也是很有啟發的。
我覺得對於業餘愛好者來說,技術水平可能相差不太大,而個人的觀察能力則比較重要。
練手一段時間以後,有機會就去旅行吧~旅行的時候有更多的時間去觀察和思考,人也會比較放鬆、洒脫,容易有些有趣的想法。然後~你的攝影技術就蹭蹭蹭的上去啦~~

PS,當年被我追過的松鼠盆友,你現在還好嗎?


很簡單,揣著你的單反,全部搞成M模式,自己去外面瞎轉悠,拍著拍攝你就掌握了基本知識,然後你再看教材學習,你就會恍然大悟。


初學者一般都很迷茫,不知道如何下手。
一、先看看相機說明書吧,了解自己相機的優點與缺點,了解相機的專業術語等,做到舉一反三,觸類旁通。
二、培養自己藝術和審美眼光,成自已獨特的美學觀,會使你的作品有美感。繪畫、攝影學習,光線、色彩、構圖等技巧直接拿來用,在運用中找自己的特點發展自己。
三、多聽,多看,多想,多交流, 形成自己獨有的風格。希望你早日學會攝影,也希望有攝影的日子裡你的生活更美好。


攝影這個東西說難也難說不難也不難。

首先最重要的就是自己有沒有興趣,想不想去深入了解認識這個攝影專業,只要有興趣那就輕而易舉了,俗話說的好,只要你想就沒有做不到的。

雖然可能大家大多數只是愛好攝影,但是真的專業學起來可能有些吃力,但是沒關係,凡事都要一步一步來的嘛。

包括攝影最基礎的 光圈 快門 ISO 曝光 測光 構圖等等,你真的能夠熟練運用嗎?這個是攝影最基礎的東西,如果想看可以點進蜜茶主頁看有詳細教程。

=======個人觀點,僅供參考=======


風光攝影基本技巧
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  • 這是我在蜂鳥網寫的風光攝影技巧,希望能幫到你。。王一凱2015-07-22 13:03:281樓

    尼康D300s風光攝影常用功能說明 測光與曝光鎖定 介紹:由於相機只能對某一部分物體進行測光,所以有些場景下拍攝會出現圖光 比過大導致某一部分曝光不足或過曝的情況,如下第一張圖,我對天空測光,拍出照片後天空細節正常但地面曝光不足。這是正確的拍攝方法。風光攝影一定要讓天空的細節清晰,地面曝光不足可以用圖片處理軟體調整。如第二張圖。要想達到對天空正確曝光的目的,就要使用曝光鎖,讓相機記憶天空的曝光值,然後再進行構圖。如果對地面測光,天空就會過亮,失去細節。 Iso:100 快門:30秒 光圈:7.1 白平衡:自動 2.測光 拍風光是用中央重點測光或點測光,相機會在畫面中央自動測光,測光後根據曝光表調整曝光到準確值,拍攝出來的圖片以測光部分為準確曝光值,圖片其他部分曝光不準,但大多數完全可以通過後期軟體調整(如上圖)。 二. 風光攝影基本步驟 第一步,調整參數,M手動擋,感光度iso100,白平衡自動,光圈6.5到18之間(這是鏡頭成像比較好的光圈範圍,拍近景用數值小的光圈,拍遠景用數值大的光圈,根據當時情況自己調整)圖像品質:NRW+FINE或FINE 第二步,在功能表中打開九宮格網格線,打開實時取景(也就是用液晶屏取景)調整相機角度,對天空測光,讓圖像中央對準天空(或高光部分)觀察曝光表。調整快門速度或光圈值使曝光值為零(刻度在曝光表中央),然後按住AE-L(曝光鎖),此時完成測光。 第三步,調整相機角度,用三分法構圖(用網格線做尺子,大部分遠景是地面佔三分之一,天空佔三分之二,像近拍瀑布,冰川則地面佔三分之二,天空三分之一),構圖完成後半按快門對焦,對焦完成後,完全按下快門拍攝。此時最基本的風光拍攝就完成了。 註:以上方法是最基本方法,如果想更精確拍攝,請參考如下方法: 用三腳架(拍攝極光,瀑布,一定要用三腳架,具體方法後面會提到) 用GND,,RGND,CPL,ND等插片濾鏡 用手動對焦:按照上面說的第三步構圖後,把在鏡頭側面的撥鈕調到M,在進行對焦時對拍攝主體放大10倍進行手動精確對焦,再按下快門拍攝。 三,瀑布拍攝方法 1 ,如果想拍攝霧化水流的藝術效果,按如下操作: 上面說的第一步中,必須架上三腳架,先調整快門速度至4至15秒的範圍內,然後再根據曝光值調整光圈數直到曝光值在曝光表中央,(上面第一步中的其他參數不變). 如果距離瀑布較近,則三分法構圖時瀑布佔三分之二,天空佔三分之一,對瀑布測光即可,用評價測光模式..如果距離瀑布較遠,則上面講的第二,三步不變. 2, 如果想拍出瀑布的氣勢,不用三腳架,快門速度調整到比30分之1秒更快就可以了,其他步驟不變.構圖測光方法同上. 註:兩種方法根據個人喜好進行選擇,也可以都試一下,大部分人比較喜歡第一種 四,極光,星空拍攝方法 必須用三角架!第一步中,光圈必須調到數值最小,快門在10秒到25秒之間選擇,感光度調在1600到3200之間選擇。用評價測光。其他步驟不變。 註:用慢速快門(快門速度低於25分之1秒時,如:拍攝星空,極光)為了照片清晰,除了架三腳架外還需拍攝時用兩秒的延時自拍功能,這樣可以避免手直接按快門時造成的抖動。 有些相機設置上的內容說的還不夠具體,如:怎樣切換測光模式。具體請看說明書或百度。


整合補充一下:
1. 建議先選一本構圖的書看看。
2. 自己相機的設置一定要先搞清楚,所以說明書要仔細看。
3. 光線確實重要,不過為什麼重要是需要自己在各種環境下有拍攝體驗後才能真正感覺到。
4. 別怕浪費快門,想怎麼拍就怎麼拍,數碼相機的優勢就是這個,不要有任何吝惜。
5. lightroom是個好東西,所以拍攝照片盡量用RAW格式。
6. 細心求教,如果身邊也有喜歡攝影的最好能一起研究,這樣進步飛速。經常上攝影論壇去瀏覽一些好的照片。flickr也是很好的資源。
7. 用心體會

ps: 提供一個知乎裡面已經有的答案:http://www.zhihu.com/question/19810594


據我的觀察,大部分說喜歡學攝影的人,大概只有百分之五的人會買相機,恭喜你已經超越這部分人,走出了第一步。有了相機你就可以進入攝影的大門了。
首先呢,你要先學會控制相機的曝光,這個可以看說明書和其他教材類的書籍,了解P/A/M/T這幾種操作模式,掌握快門,光圈,感光度之間的關係,這些內容知乎上都有,當你能準確根據環境做出最正確的曝光或者你想要的曝光就可以入門了。
接著,你就得出去各種練習了,弄懂怎麼曝光後就不能只拍鏡頭蓋,筆之類的東西,可以練習拍花,拍樹之類的來熟悉自動對焦和手動對焦,以及對焦模式的選擇,使用自動或者半自動拍攝模式時用什麼測光模式,使用單拍,連拍,定時拍。這時候你還不需要知道局部測光和點測光的區別,也不用知道伺服對焦這些,你只要能使用自動對焦和手動擋拍攝一張曝光精準,對焦準確的照片就行了。
然後,就可以練習基本的構圖,你要熟悉最基本的三種構圖方式,三分法,九宮格,對角線。端好相機,水平線對齊,注意焦點的在相片的位置,使用減法。當你拍到1000張左右,你大概已經熟悉這幾種構圖了。
這時候你也會發現你拍的照片平淡無奇,色彩甚至沒有手機好看,因為套頭的原因,除了尺寸大,和手機拍的沒有太多區別。
接下來,你要探索相機的更多功能達到與手機的不同,你要去學如何拍黑背景的花,怎麼長曝光拍車流光和流水,使用高速快門拍攝水滴抓拍鳥,繼續探索更多的構圖,開始在網上看大師的作品,你也會發現僅僅一台相機並不能滿足你,你需要更高速的卡支持你的連拍,你需要三腳架實現長曝光,需要無線快門,需要閃光燈這時候可以恭喜你入坑了。
一般這時候,就要選擇攝影的方向了,因為套機頭不能滿足你了,根據常拍的內容選擇鏡頭。風光攝影還是人像攝影,或者人文,星野,建築,寵物。一般你會被身邊的妹紙慫恿,想往人像攝影發展,但是尼康拍人也感動(手動斜眼),拍人你就得選擇鏡頭了,套機頭可不行,d90機子也老了,不過呢你可以買個尼康的50/f1.8,攝影里的黑話成為人像光學精華,簡稱人精。買了這個你會發現大光圈的迷人之處,可以有信心約拍妹紙了,但是你不會修圖,你要畫一定的時間了解各種修圖用的軟體ps和lr,但學會這兩後期軟體可能要花掉你學攝影到現在兩倍的時間,你選擇暫時放棄,沒事,我給你推薦,直接用手機,美圖秀秀美顏磨皮,vsco套濾鏡,就差不多了,後期對這時候的你並不重要,重要的是你要約到一個漂亮的妹紙樹立信心,而且最好是半生不熟的人,因為太熟了容易笑場,太生了會尷尬。


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不知道為什麼總有人推薦《紐約攝影學院教材》
這本書在我看來內容已經過時了,全書很大的篇幅完全不適合目前數碼攝影的用戶
市面上比較基礎攝影書都能把基礎知識講清楚
無非就是光圈、景深、快門、ISO之間的關係

攝影水平的高低,極大程度取決於對光線的把握
我認為決定一張片子質量的要素:光線 = 構圖 &>&> 器材
建議:
1、著重學習對光線的掌控
2、認真學習photoshop、學習色彩理論,不要覺得好片不用修,數碼時代,都需要修圖
3、添鏡頭的錢,不如添一個好閃光燈


前期還是找人學習 自學太慢 也可能走入誤區 網上雖然有很多免費的資料 但都是散點式的 不系統 其實攝影並不是很難 真正會教的 是能把感性的東西轉化成理性的思維教給你 把一張圖片分解成技術要點 仍後逐個突破 當你能把一張圖片分解成技術要點 然後能模仿出來也就證明這種教學方式是科學的 而不是天天和你談審美 談想法 並不是說這個不重要 而是他自己的想法和審美都是有局限性的 也會制約你的思維 只要把硬性的攝影技術以一個系統的 科學的 方式教給你就算不錯 至於審美和想法 推薦世界最頂尖的攝影網站和頂尖攝影師個人網站去看 找到自己喜歡的 然後通過技術手段去實現 我朋友在一家攝影私教課機構學習過 好像是(左道攝影私教課)大概學完後一年多 技術水準已經和我做了4年的差不多 本人比較受打擊 所以說真的的學習是 (科學的方法?刻意練習)


先不能盲目的選擇相機,多看看測評,多比較。看有關攝影的書籍,然後實踐,揣摩,獲得經驗。


寫成校園攝影達人比賽倒計時4天!!!

經過一個月的徵稿,

「攜程校園攝影達人」評選強勢上線!

成為攜程校園攝影達人,

和大神們一起玩轉攝影,用照片換薪酬!

邊拍邊玩,玩轉全球。

本次擔任評委的大咖們也是來頭不小,

讓我們來膜拜膜拜

第一彈

黃侃淳

攜程簽約攝影師

Lonely Planet中文作者,自由旅行者

介於2A和2C青年間的超齡兒童,

拖延症患者,糾結的AB星人,萌寵愛好者

微博「上哪兒哪兒下雨」

吳婧嫻

攜程簽約攝影師,微鮮城生活家

微博旅行玩家,旅行視頻簽約自媒體

會玩會生活的美女博主,全球打卡的超能辣媽

微博「衣魚911」

姚舜

知名攝影師衝浪手,潛水員,旅行體驗師,

魔力盒MCN旗下成員,

17年本科畢業,暫走過60國,目前環球旅行中。

微博「姚舜不二」

張坤

攜程旅行網簽約攝影師,GettyImages 簽約攝影師

視覺中國十佳創意攝影師

小米手機官方合作攝影師

定居蘇州,古典文化傳承與現代城市發展的記錄者

微博「愛幻想攝影師zK 」

宗小皮

資深媒體人

攜程簽約攝影師,《世界遺產地理》執行主編,

中央人民廣播電台特約評論員,

香港《鳳凰周刊》編委,原創視頻自媒體人

微博「宗小皮」

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