為什麼中國傳統的水墨動畫會逐漸消失？

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比如小蝌蚪找媽媽牧笛之類的是製作成本太高？沒人看了？

水墨動畫其實是中國畫的一種衍生，以前的水墨動畫是有國畫人的前期基礎在那裡，如《小蝌蚪找媽媽》就是以齊白石的畫作為原型，《牧笛》以李可染的畫作為原型，《山水情》李可染。
在這些動畫沒做出來前，這些國畫家己經是國內大師級的人物，受到他們的影響。使水墨動畫也名聲大噪。
但以前水墨動畫製作上，背景並非出自這些大師之手，動畫里的角色也是先由鉛筆畫出來，然後描到透明膠紙上，上色，再由攝影機拍攝出來的，製作手法非常複雜。
如樓上所說，因為複雜的工序，製作時間花得特別常，儘管做得很好，效率很低。
現在動畫公司也要維持生存，水墨動畫後期開發的產品並不多，幾乎不賺錢，這種效率一般公司很難負擔得起。

其實在美影廠工作的人見過實物，說技術並沒什麼奧妙，直線思維而已，真的就是宣紙上畫好剪下來貼賽璐璐上。關鍵問題還是畫起來太麻煩了。

和一般人想像的不一樣，2D動畫是由兩種完全不同的人畫出來的，首先是原畫師，畫出關鍵幀，然後交給動畫師，照貓畫虎畫出中間幀。原畫和動畫的比例高達1:10甚至更高，可以說動畫成品實際上是動畫師完成的，但是在沒有原畫師帶領的情況下，動畫師自己是根本畫不齣動畫的。

而你們看到的動畫，是由完全不會畫畫的人根據動畫圖畫到賽璐璐上的，這個工作最早是發包給家庭主婦自己在家裡完成的，純粹的堆積人力，所以仕上一直是純外包的工作。現在有了計算機才變得簡單一些。
水墨動畫就不能這樣干。水墨本身就不好畫，而動畫的繪製技術又不同於靜止畫，要找兩方面都強的，恐怕不能是民工，得是高手。你想做一個只有原畫沒有動畫的動畫，那成本怕不是要上天。也就是計劃經濟下用行政命令可以。
專門培養這方面的人才吧，水墨動畫本身的表現力又很一般，無論題材還是形式都受到限制，遠遠沒有賽璐璐動畫自由多樣。

不要光看水墨動畫沒落了，所有耗費人力的動畫類型都沒法流行。最近的《至愛梵高》也是以油畫為載體的，導演找了全世界幾百位油畫大師一起畫了好幾年。動畫片要都這麼做你們一年都看不到1集。

現在是3D時代了，反真實渲染一出來，什麼水墨，油畫，你要的畫面效果都能出來，電腦能用萬分之一的成本做出90%的效果，你怎麼比啊。

動畫是一種極度強調效率的藝術形式，所有效率低下的技法註定只能做藝術動畫。

它從來沒消失過。
每年我們提方案都能提出那麼一兩次。

這種動畫形式其實一直活在大家心裡。
等著有錢了又有好機會了會做的。

其實把水墨動畫說成「中國傳統」有點奇怪。當然也可能是我個人對於「傳統」的理解總歸是要在百年以前，動畫總也是個現代的東西。
水墨動畫應該說是利用了「水墨」這個中國傳統元素的東西。

其實水墨動畫也不算消失，甚至可以說在技術上還有了一些新發展，比如可以用一些非真實感渲染技術，從3D模型生成水墨動畫效果。
小蝌蚪找媽媽那樣的效果是直接在賽璐璐上畫水墨畫的，這樣的技術如今倒是應該真沒人用了，畢竟賽璐璐本身就沒人用了。

至於沒人看，國產動畫本來就基本沒人看，水墨動畫也一樣。
且用CG技術生成的水墨動畫作品，以前只看過實驗性作品，如今就都是廣告裡面的一些元素、片段。
至少我是沒有聽說過有故事性的電影電視作品，當然國產動畫咱們能聽說過的基本沒多少，也不知道這世界第一的產量到哪裡去了……

最後推薦AnimeTaste，常常會推薦很多國產短片（當然也有國際上的），各種風格的，很多甚至只是學生作品。

錢不是問題，功能熊貓燒錢不？
麻煩不是問題，人家好萊塢一個模型就幾個鏡頭要多精細有多精細，這不麻煩嗎？

問題是：
我們沒有獨創的水墨動畫的產業鏈模式！！！

現在市場上的幾乎任何東西，我們都是照搬的國外的產業鏈模式。
比如做手機，等各種配件都成熟了，我們也就跟上了，哪兒去搞CPU，哪兒去搞鏡頭，都是成熟的，直接拿來用，再利用我們的低成本優勢就能賺到錢。這不，手環火了，咱們又一窩蜂地上了。再比如IT行業，估計大公司都專門有分析員，天天盯著國外的最新IT資訊，啥東西一有要火的勢頭，咱也馬上抄。

再說回水墨動畫這事：
咱們目前做水墨動畫有什麼樣的技術困難？咱們有沒有技術創新去解決這些技術困難？
咱們有沒有成熟的製作水墨動畫的流程模式，以便於低成本大批量生產，搶佔市場的注意力？
咱們有沒有創新的藝術形式，而不是老套的黑白（淡彩）水墨風格？

如果咱們能做出大量創新，真正把水墨動畫做成一個產業鏈，那麼不僅不會死掉，反而會在世界的舞台上大放光彩。

因為沒錢。傳統水墨動畫的工序相當複雜，需要考慮到暈染、虛實變化這些因素，這些都需要相當的美術功底，上美的那些水墨動畫都可以算作藝術品了。在當初的計劃經濟時代可以不計工本的投入，反正是國家負擔；至於現在，水墨動畫的成本本來就高，製作周期也長，關鍵是還不一定有人愛看，市場經濟下賺不到錢的事情誰會去做。所以水墨動畫才會日漸式微。

投入產出比太低（吃力不討好）

記得央視的水墨宣傳片就挺轟動的啊

估計是因為傳統的水墨必須要純手畫，現在已經顯得太辛苦了……

前面大部分人提到畫起來麻煩的問題，這點我不認可
如今都用電腦創作動畫，要說想做出傳統水墨動畫的效果絕對不是難事，可幾乎沒有人去做，這是為什麼呢？
主要的原因還是水墨動畫的觀賞性不足，色彩單一、風格死板是硬傷
偶爾看看還行，看多了容易厭倦

節省成本的數字技術出現之後，幾乎所有的手繪動畫都在逐漸消失。

看到有人提木偶戲，其實那不是木偶戲，而是電腦3D動畫，人物模型比較立體或者電腦建模時仿實體手工藝品所以看起來像木偶而已。

1.水墨動畫是由中國開創的，但並不代表中國傳統。
2.很多回答的錯誤，水墨動畫也不是每一幀都是水墨宣紙畫的。
3.並非漸漸消亡，真正的水墨動畫只有四部。
4.當年放棄水墨動畫是因為成本太高。而現在不做水墨動畫，是因為觀賞性不足。

在現代聲光電的刺激下，欣賞這樣的動畫成為了小眾，沒有市場，也就沒有了創作的動力。浮躁的社會。

還有一部分有關國民審美問題以及中國傳統文化的傳承問題。

不要難過哦………因為，這才成了經典啊。

1.缺少市場吧！2.水墨動畫的原畫好難做！3.缺少精通該專業的人才。

和現代動畫相比吸引不到觀眾，說白了也叫不好看。個人看法。