如何考北京電影學院導演專業?
我是一名高一的在校學生,在上海。學校是實驗性示範高中(就是市重點),排名大概十幾吧。
我們這一屆改革的這一屆(3+1改為3+3),老師們在呼籲著選理化專業多,這方面我還是比較理智的,畢竟自己只考一個學校一個專業,況且所謂只有理化才能選的那些專業(除了天體物理比較感興趣),自知不是那塊料。
因為擔心以後在準備太倉促,所以自己參考了一些網上的內容。
最早是看中國傳媒大學(各種專業都有,也都是喜歡的,像新聞出版、播音主持之類的,當然也有導演專業),在百度各種(藝考培訓)廣告里又發現了北京電影學院。我第一反應是查是不是985 211之類的,畢竟這幾個稱號還是能用來裝逼的,結果並不是。看了各種「學電影一定要到北影」的說法後……
還沒有和父母交流過,也不是特別在意他們怎麼看。二叔在南方衛視做導演(或者是編導吧),是半路出家,混了某不知名大學的文憑先做了記者,之後進台工作,現在做得也不錯,拍拍綜藝節目什麼的。一年見一兩次,所以偶爾會受到叔叔的熏陶,加上自己對電影(故事、攝影、音效)這方面也有興趣,有意學習導演。
我性格比較活潑,活躍,有一定領導能力(聽說這個很重要)。現在做校內的電視台廣播社攝影社,也沒什麼競爭壓力,最後基本都是台長副社長(然而這並沒有什麼卵用)。當看到北影關於報考和錄取的一些數據,還是蠻受打擊的,沒有想像的好考(幾百比一?)。開始堅持每周看電影寫影評開始讀些影視和攝影方面的書籍。如果培訓班有必要的話,以後再說吧。
我覺得熱愛是很重要的。那麼問題來了:
1、退很多步講,除了北影,其他學校的導演專業值得考嗎?或者說,能學到點東西的。
2、專業證是什麼時候考?報考就要去北京嗎?(相關信息)
3、關於就業(夢想再美好總歸是要面對現實的),當我弄清導演和編導的區別,我想著如果沒有背景沒有錢,能拍什麼?涉世不深,不知道那些已經畢業的現在是在潛心拍作品呢還是已經生活所迫去拍婚禮微電影了。
4、身邊沒什麼志同道合的人,至少在校內是這樣的。甚至沒有懂電影的,和不同朋友去看電影,會被他們某句評論或問題弄得啞口無言。現在會選擇一個人去看,但是,是不是太過於嚴肅了。本來不是為了娛樂嘛。
5、暑假要到了,並不想一直浪,覺得應該做些有意義的事。成績這方面不會鬆懈,也覺得該向理想做些準備。希望得到建議。感謝你們耐心看完,謝謝!
轉一篇導演系副主任李忱老師的採訪。先在概念上了解一下導演系需要什麼的學生,這樣備考才有的放矢。
下文為2016年1月採訪內容。
1導演系專業方向簡介
導演系今年招收的是戲劇影視導演(電影導演方向),計劃招生15人(不含留學生和定向生)。電影導演方向是導演系最傳統的一個專業方向。故事片導演方向和剪輯方向在近年多為隔年招生,但在常規教學上,二者有很多相似之處。大一大二的很多基礎專業課都是一樣的,區別主要是在高年級的時候。
在教學培養中,從長遠就業的角度考慮,我們將打開一些思路,除了強調傳統的導演技能以外,也要注重編劇、後期、導表的學習。經過學習和實踐,學生在畢業的時候,可以有的放矢地發掘自己的優勢,根據自身情況選擇就業方式。
2專業考試——導演系老師最想招的學生
外界傳言導演系特別難考,甚至需要準備很多年才能考上。事實上,這些年基本上招收的都是高中應屆畢業生,其中招收的藝術院校附中學生,包括藝術類院校中專學生不到一個班的百分之十,更多是面向普通應屆高中生。根據現在的生源情況,這些年的專業考試有了一些調整,雖然考試程序較多,但考試難度對於普通應屆高中生來說相對降低了。
比如初試的綜合測試,包括文藝理論和社會常識。一百道選擇題中有50道左右的題都來源於高中課本或者高中參考材料。如果平時的學習比較認真用功,同時又有各種各樣的興趣,那麼這一百道題答起來便不會太難。此外也會考察學生的一些藝術修養和對電影的認識。
考試的題目不會太難,題量也不是特別大。對於普通高中生來說,相比三四年前,近幾年初試的題目已經越來越容易。我們希望選拔出一些成績好的學生,考生通過各地一本線的70%之後,再按專業排名。考生的文化課水平與其他能力直接相關。高考成績好除了能證明本身學習刻苦以外,也能體現一個人的學習方法、學習技能、智商和情商。
複試其實也很簡單,就是自由陳述。學生可以提前在家準備,考試時自由陳述。但我們希望聽到的是一些特別的,有具體內容的陳述。不建議考生們說自己有多麼愛電影,因為這個很難通過三言兩語來表述。對於高中生來說,可以談談興趣愛好、家庭成員、家鄉地域特點等等。
我們最主要考察學生兩個方面。第一是對生活有沒有觀察,有沒有熱情。考生可以講講自己的生活、周圍的同學、自己的家庭等等。同時也會考察表述能力。作為導演需要能夠跟別人進行良好的交流,能夠清楚的把自己的設想和意圖傳達給別人,所以表達能力非常重要。考生在一開始說得不太好時,考官通常會給一些提示或者順著考生的表述往下問,以幫助考生放鬆並挖掘他的優勢和特長。
三試相對專業性強一些,包含三個內容:第一部分是美術攝影作品分析。美術或者攝影作品二選一。第二部分是音樂作品分析。第三部分是故事構思。很多學生可能會誤解前兩部分是需要有很好的繪畫或者音樂基礎才行,其實不然。普通應屆高中生,在緊張的應試教育下,注重了文化課的學習,可能就無暇顧及美術、音樂等的系統學習了。所以我們考查的是學生對畫面、音樂的感受能力,發掘學生的潛力。所以說考生如果有基礎的話固然好,沒有基礎也無妨。考官都是有多年的招生經驗的老師,會根據學生的個體情況,發掘他們的潛質,幫助考生放鬆,儘可能地給出貼近考生生活的更具體的題目,讓考生更好地在面試中表達出自己的感受。第三部分是命題構思,或稱故事構思。給一個畫面或者一道題目,要求考生在有限的時間裡構思一個小故事並講述出來。做導演,就與編故事、講故事、呈現故事是分不開的。通過這個考查,我們可以觀察學生的構思能力、組織能力和表述能力。
四試比較艱苦,要考整整三天。第一天是命題散文寫作。近年來基本考查的都是記敘文寫作,要求考生根據題目完成一篇記敘文,與中學語文相似。很多考生擔心自己不會寫劇本,但是,如果你已經達到能寫劇本的程度就沒必要再進行四年的導演本科專業學習了。所以我們只是要求學生寫篇散文,重點考查學生的文筆。因為年輕導演如果想要有所發展,具有劇本寫作能力非常重要,紮實的文字功底也能反映出考生的閱讀量。此外,還考查學生觀察生活的能力,所以我們通常的寫作要求是寫真人、真事、真情實感。
第二天是創作問題討論。我們會給出一個短片或者是一些具體的、與電影創作和電影觀感相關的問題,以自主發言、團體討論、分組討論的形式來考查。
第三天是表演彙報。這與前面兩天有所不同,需要考一整天。上午大約八到十個人一組,分組排練,排練現場有老師給予一些指導,下午進劇場演出。這是四試最辛苦的一天。
我們之所以特彆強調錶演考核,是因為通過表演,可以觀察考生對假定性的認識。電影導演尤其是故事片導演,編的故事通常是虛構的。所以能否令人相信故事中的假定性,並對此有基本的認知,這一點很重要。同時我們也考查學生的構思能力、溝通和協作能力,因為這些基本素質素養對於一名導演乃至電影創作者來說非常重要。而以舞台作為整個考試的結尾,則帶有一種儀式感。學習創作,不論是文藝片還是類型片,都要相信它本身是很神聖的,都應該對此充滿真誠和熱情。
考試前不需要臨陣磨槍,或者去做一些特別的準備。首先真誠是第一位的。要說真話,而不要試圖說一些你期待老師想聽到的東西。對於一個作品的評價和回答老師提的問題的時候,不要試圖去給出所謂的正確答案,揣測考官的想法。你未必能揣測到所有人的想法,所以真誠最重要。其實老師有多年的招生經驗,完全可以判斷出一個孩子是否說真話。
很多考生參加了各種各樣的考前輔導班,聽取了許多所謂的建議。誠然,這體現了考生對考試的認真投入和熱情。考生可以把那裡作為一個練兵場,但是建議大家不要背現成的東西然後在考試的時候硬套。比如利用在輔導班做過的影評、寫過的散文,用在考試中壓題或者套題,其實都能看得出來。如果本身的寫作功底和表述能力都非常好的話,壓題和套題反而會影響考試成績。
另外,影響考試的因素很多,很多考生來自全國各地各校,舟車勞頓地趕考,心理和身體狀態難免會受到環境的影響。所以以最平常的心態來面對考試,發揮出最好的水平,這一點特別重要。
十年前,考生中有很多來自一些藝術院校像美院附中、工藝美院附中等,那時候的文化課分數相對沒有像現在這麼高。近些年面向更多的是普通應屆畢業高中生。同時我們也希望學生可以增強一些基本的藝術素養和動手能力。所以我們壓縮一些以往常規的專業課程,增加了繪畫基礎和音樂基礎,常規課時是一年。如今的學生已經看了足夠多的片子,很多學生甚至在中小學期間,已經完成過微電影的拍攝。所以我們想把最基礎的素描、光影、景深等等這些美術基礎、素養類的課程給同學們補上。
導演系需要學生有更好的學習能力和吸收能力,當導演的都是雜家。所以從14級本科開始,我們加入了戲曲課、戲劇課,讓學生在學習的過程中,找出自己的興趣點,發現自己得心應手的一門課,發掘自己的優勢,提高學生選擇的興趣。為此我們設置了更多設計、藝術類的課程。如果想有更高的深造,可以課後進入更深層次的學習。借用導演系主任王瑞老師的話:先給學生一個個壓縮包,令學生能夠打開眼界,接下來才能有未來學習的目標。
3給你一個更好的平台去飛翔
近年來剪輯方向招生人數增多,因為目前就業前景最好的是剪輯和後期導演,這與電影在整體技術上的飛躍革新有直接的關係。從膠片時代,到數字時代,技術本身發生了變化,技巧觀念也相應發生了更大的變化。很多導演亟需一位好的剪輯師來幫助他們更為理性地整合影片。
一直以來,成百上千人報考導演系,但其實一個二十歲左右的學生要想畢業後就迅速成為一名院線長片電影的導演是不太現實的。縱觀近年來導演系學生的就業情況,除了進行網劇、微電影、廣告等導演創作,還有就是編劇和後期導演。而且一個好的劇本,往往可以磨鍊導演對整體故事的構思能力,也可以以此獲得影視公司的認可。
新舊時代更迭,電影從技巧到技術觀念都有所革新,於是近年來的電影創作中出現了一些年輕的身影。比如《匆匆那年》的編劇,就是我們04本科的學生。畢業還不到十年,已經在張一白導演的電影中擔任了獨立編劇或者聯合編劇。
顧長衛的《最愛》,陳凱歌的《搜索》的剪輯師李點石是我們05本的學生。畢業後,他們肯努力、能吃苦,熱愛這個行業,很快進入到了一線電影創作的主創團隊,這很難能可貴。
隨著新媒體、互聯網的發展,這給導演系學生帶來了大量的契機。同學們進行了一些微電影、宣傳片、廣告短片等的創作,就業成績相當喜人,很多學生在校期間的檔期就排得滿滿當當的。也有一些同學希望藉助學校這個良好的平台,學到更多東西,於是選擇了考研、推免直升研究生,或者到國外繼續深造。跨專業考取復旦大學文學系的研究生,人大歷史系研究生等的例子也很多。例如10級本科的一個女孩子,本科畢業後考上了人大歷史系的研究生。她不是要放棄電影創作,而是希望通過換一種思維體系,利用其他學科的學習、思維方法,來提高自己未來的編劇能力、導演能力和創作能力,重新認識電影。
第一次看到這麼長的問題,這種問題在北電吧可謂日經。不過題主比那些只會問「我的夢想是上北影!我該怎麼做?」的傢伙理性很多。
那麼作為電影學院的學生我來幫助一下題主吧,不過我是攝院的,對考導演系的問題有點業餘,做個參考就好。
首先題主對北電的地位似乎理解錯了。
雖然聽起來像自吹自擂,但是電影學院是中國傳媒影視類大學中最頂尖的幾所大學之一(其實能稱得上頂尖的也就北電中戲兩家)
也就是全國編導生(傳媒生)的最高目標。
之前經常流傳的星級學校分類裡面,北電和清華大學,北京大學,中央音樂學院,中央戲劇學院,中央美術學院等並列為頂尖大學(六星級)。雖然不知道是誰寫的分類也不知道有沒有卵用,但是可以確定的是,這些大學都是各自領域行業中的象牙塔和權威。
沒有211和985,甚至連一本都不是。這是因為31所獨立藝術院校是不加入這個劃分方式的。中傳有985是因為它實際上是綜合類大學而非藝術類大學。但是說實話,整個教學水平,入圈機會和業界口碑之中,北電和中傳不是一個等級。不過中傳在電視領域發展不錯,如果題主想進電視台做電視節目可以考慮中傳。
扯了一堆沒用的,我來根據題主的問題一一回答吧。
1、退很多步講,除了北影,其他學校的導演專業值得考嗎?或者說,能學到點東西的。
導演有很多種,看你想成為哪種。
如果你想拍院線電影,那你可能只能來電影學院了。中國曆來最好的導演幾乎都是出自電影學院。導演系自然是必須要選的,不過攝影系對導演方向的培養據說也很不錯,所以這兩個系其實都最能出導演。
如果是其他導演,比如紀錄片,廣告,微電影這些短片導演,就不一定要去導演系。美術系的廣告導演專業,攝影學院的媒體影像製作都是很對口的專業,甚至文學系電影學系也是可以拍這些的。有句話是只要你在電影學院,你都可以拍電影。
其他學校的如中國戲曲學院,中央戲劇學院,上海戲劇學院和中國傳媒大學的導演類專業也是可以學到東西的。但是對於拍片子的領域,在實踐量上和專業程度上跟北電可能會有一些區別。
2、專業證是什麼時候考?報考就要去北京嗎?
具體的請去查2015年各校的招生簡章,上各校官網都有。每個學校都不一樣。
3、關於就業(夢想再美好總歸是要面對現實的),當我弄清導演和編導的區別,我想著如果沒有背景沒有錢,能拍什麼?涉世不深,不知道那些已經畢業的現在是在潛心拍作品呢還是已經生活所迫去拍婚禮微電影了。
也不是每個人都渴望成為電影導演。
比如我,我就不喜歡電影,不喜歡故事片劇情片。而我喜歡廣告片,也喜歡紀錄片,所以讓我學視頻攝影的話我肯定考廣告導演或者媒體影像製作。然後我也不是十分了解導演系的畢業生們出路如何,有說法是不怎麼理想,很多轉行的,也有說法是雖然不能大紅大紫,但是薪水也不低,基本生活沒什麼壓力。至於沒錢沒背景,那就只能從底層開始做起咯,錢和背景本來也就是用來跳過底層這一段的。
4、身邊沒什麼志同道合的人,至少在校內是這樣的。甚至沒有懂電影的,和不同朋友去看電影,會被他們某句評論或問題弄得啞口無言。現在會選擇一個人去看,但是,是不是太過於嚴肅了。本來不是為了娛樂嘛。
很多東西的受眾都分為大眾和發燒友,題主這屬於發燒友不屑於與大眾為伍的情況。包括讀書,讀了不少好書的人不屑於消費級或者大眾型的書,也是發燒友的心態使然。電影發燒友不是一個多麼普及的東西,因為首先不是人人都有如此多的閱片量,也沒有正確的學習電影欣賞知識。這種問題和任何一個發燒類問題都一樣,想找志同道合的人就找同樣的發燒友,加入發燒友群,跟他們一起去看。跟同學們一起看消費級電影時我建議還是放低心態,用大眾眼光去看比較融洽。
5、暑假要到了,並不想一直浪,覺得應該做些有意義的事。成績這方面不會鬆懈,也覺得該向理想做些準備。希望得到建議。
按題主的描述文化課成績應該很不錯,這是好事,而且是大好事。如果你最後決定藝考,文化分會成為你的絕對優勢。我看過太多人拿了專業證文化課不行而無法被錄取的了。而且沒有了文化課的顧慮你也可以更好的投入專業知識的學習之中。
然後如果你想考電影學院的導演系或者攝影系,那麼請增加你的觀影量吧。這是最基本也最重要的條件。龐大的觀影量會成為你很好的武器。至於看什麼電影,什麼經典你就看什麼吧。比如IMBD排名前100的片子,各種名片,然後最近的熱點片(小時代之類的)。簡單的方法是混跡電影論壇和電影貼吧之類的,讓自己成為電影發燒友,到時自然知道看哪些片子比較好。
然後再增加自己的好奇心。這很有用。保持對自己不了解的領域和不了解知識的好奇,並在感興趣的時候學習吸收它。導演系考試涉及的領域之多超出你的想像,所以你碰到的任何知識都有可能成為考題。其中很重要的就是時事,各種各樣的社會熱點必須全部知道,而且有自己的想法。手機里多裝幾個新聞app每天看,三聯周刊南方周刊這些新聞周刊最好定期購買。
最後說下藝考培訓,在基礎足夠的情況下藝考培訓的確可以增加不少你上理想大學的幾率。所以建議考前最好還是去培訓。不過選擇培訓機構就十分重要了,最好選擇北京本地的藝考機構,掌握的情報量和情報速度都不是外地能比的。編導部突破北京電影學院四專業,校長親訪導演系全國第11名!
戲劇影視導演和戲劇影視文學是全國藝考史上最難考的專業之一,廣播電視編導專業北京電影學院第一年招生。北京電影學院的導演系培養電影電視導演創作的專門人才,經過近五十年的努力,為中國電影、電視劇的創作輸送了大量的優秀人才,對中國電影、電視藝術的繁榮做出了重要貢獻,在國際國內有很大的影響。印象2017年編導部共拿到4張北京電影學院合格證。
眾所周知,印象編導專業一直秉承的是實踐派和導演氣質。這跟眾多教師和校長的導演身份不無關聯。
此次編導專業終於取得被稱為這個國家最難藝考專業--北京電影學院導演系和戲文系合格證,包括之前浙傳編導合格證數量居全國第一的事實,再次印證了印象編導教研室啟智思辨教學法,強調獨立精神和自由思想的成功。
△編導學生創作舞台劇
學員黃榕齊取得導演系全國第11名之際,校長特別親自採訪了黃同學。
訪 談 實 錄
⒈導演系最看重的素質是什麼?
黃榕齊:認知身邊事物的能力。
⒉北電導演系有沒有所謂的考試技巧可言?
黃榕齊:說沒有是不可能的,但技巧不代表投機取巧。導演系的面試很靈活,不要完全按照自己的想法照本宣科,一定要放鬆心態,在適當的時間展現自己。
⒊閱片量重要嗎?
黃榕齊:我覺得就應試而言完全不重要,電影學院根本不會考察到這方面,找到自己喜歡的電影就可以了,當然平常涉及到的一些著名導演還是要有所了解 。
⒋拍攝短片對於你考上導演系是否有幫助?
黃榕齊:對我而言是有的,它給了我很大的挫敗感。因為你要知道當你拍攝一個小短片都需要花費如此多的精力,且它時時刻刻面臨奔潰的危險,你能體會到這份行當的不容易,也覺得為這樣一件事去付出四年或者更久的時間是十分值得的。
⒌在我們國家的電影文化中,普遍倡導「電影綜合藝術論」。除了電影素質、你覺得導演最重要的其他素質是什麼,是音樂?美術?文學?表演?還是導演的個人經歷?
黃榕齊:我覺得上述的這些都是一個電影導演的基本素質,相比之下我倒認為個人經歷會比較重要,無論拍攝什麼樣的題材,導演對於聲音、畫面的呈現絕大部分肯定來源於自己的生活記憶,所以不論是直接經驗還是間接經驗都需要自己慢慢積累,這會是一個漫長的過程。
⒍談一談你是如何理解電影導演的?
黃榕齊:我對電影導演的第一印象就是一個雜家,他需要掌握很多方面的能力,需要對事物充滿好奇,甚至有時候情感輸出是過於豐富的。結合導演系的考核來看,在四試的68個考生中你很難發現哪兩個人是相似的,每個人都有自身的特質,成功的電影導演應是能夠保全自我的人。
電影導演這塊,包括電影這塊只有北京電影學院是最專業的。只有這裡的老師是直接接觸電影行業的。如果你的選擇比較寬泛的話,寬泛到傳媒行業,那就有很多選擇了,中傳,中戲,南藝,浙傳,還有很多綜合類院校都開設了傳媒類專業。你先要搞清楚自己到底是非導演不要還是只是想進這個行業。
電影學院的專業是每年的過完年初五左右開考,年前就得在網上報名。必須在北京考,電影學院沒有設外省考點。
首先工作是肯定能找到的,關鍵是什麼樣的工作。如果你能過電影學院,那麼你肯定能在電影行業內混。這是很不容易的,很多人拼搏了一輩子都還在外圍。一開始的工作肯定會臟點累點,這個行業其實很苦的,但是不要怕吃苦,把眼光看長遠一點,認真做好自己的專業一定會成功的。如果不能進中傳 中戲此類的牛掰學校的牛掰專業,那則要看你對專業的熱愛和悟性了。如果沒有這些的話。靠專業混口飯吃也還是有的,就像你說的拍婚禮攝像MV什麼的。
第四個問題,關鍵點是你看的電影不夠。多看電影,多看書。
最後一個問題依然是多看電影多看書,也可以嘗試尋找一下培訓學校,多多了解,多多比較。盡量找個靠譜的,能夠激發你潛能的培訓或者老師來指導你。
1:編導類專業為一個大類別的專業。
包含戲文、導演、電影學等專業,廣播電視編導專業當然也是屬於編導大類中的一個專業。
2:編導主要考察故事寫作,影評寫作,文藝常識,面試及綜合素質。
專業不同,會加考小品、朗誦、才藝表演、分鏡頭繪製、廣告創意,還有圖片分析等其它科目。
編導類為幕後創意型的專業,招生階段更側重對綜合素質的考察,不應過多糾結於專業好壞或者專門技能的水平高低。
表演、播音專業會對學生外貌、形體有一定要求,編導類專業基本沒有。
3:建議學生的文化分至少在400分以上。
最好能達到二本線。報考中國傳媒大學,北京電影學院的某些專業,建議文化分能達到當地一本線以上。
4:北京電影學院的影視攝影製作為編導專業,電影學院攝影系主要招收的是編導生,並不需要有美術特長。
如有美術繪畫基礎,一定程度上增加報考優勢,但不必須。
5:同上,北京電影學院的廣告導演專業也是編導專業。
如有美術繪畫基礎,一定程度上增加報考優勢,但並不是必須的。
分鏡頭繪製考察學生的分鏡頭意識和創意編寫能力,繪畫是幫助學生更好地表現自己的創意與意識,並非必須。
6:有自學考上的,但近幾年總體自學考上的人數大幅度下降。
7:建議參加輔導班的考前培訓,如果目標是北京電影學院,等名校,強烈建議到北京進行輔導。
8:一般有效的考前培訓總時長在15-20天左右,零基礎不影響學生的學習。
過長或者過短的學習都是會影響學習效果。許多人參加過長的輔導培訓,會嚴重耽誤文化課的學習,而且過度被填鴨所謂專業知識,並不利於學生報考專業院校。
9:建議學生參加綜合性的編導考前培訓。
綜合往年經驗,即使學生不參加小品、辯論或者其他某些科目的考試,但這些課程的學習可以很好地幫助學生提高個人表達能力、應試能力、綜合能力。
10:建議學生多報考幾個感興趣的專業,不限定自己的報考方向。
一方面因為高中生對專業的了解有限,另一方面影視編導類專業的學習內容類似,就業也有很多相似處。
比如想成為導演,除了報考電影學院導演系之外,可以報考像文學系、美術系、攝影系、管理系、表演學院等院系,都有畢業生成為導演。
給大家提供幾個必備的參考書:
可以加我企鵝號:壹叄酒吧叄叄吧柒舞舞
《中國電影史》 鍾大豐,舒曉鳴主編 中國廣播影視出版社
《外國電影史》鄭亞玲,胡濱 著 中國廣播影視出版社
(這兩本書是比較老的書了,但是確實北影本科生必讀的書目,北影老師的書,所以建議還是人手一本)
我也是上海市重點高中畢業的,後來考了廣播電視編導專業,實習和畢業第一份工作做的都是節目編導,目前在做電視節目策劃。
在看完你的問題描述之後,我覺得在你高一的時候,就有意識想要關注影視相關的內容至少這一點就還蠻不錯的。接下來我就針對你提及的一些內容做一些回答。
首先你還是高一,有空可以先多看些電影,譬如各國名導每個人可挑選1,2部代表作來看,以積累閱片量培養感覺,這就像做語文閱讀中的「泛讀」一樣;再進一步,你對某一位導演很感興趣的話,可以把TA所有的電影作品單獨拎出來按照年代一部部看,就像閱讀中的「精讀」。
此外你的親戚在衛視擔任導演,我腦補了一下,可能是節目的現場導演??或者是大型活動導演??總之他的工作應該更屬於電視的範疇。不過無論你以後打算做電影的導演,還是做電視的導演,都要在以後的大學專業課上先學電影知識,這類知識包括試聽語言、電影史、編劇、燈光、錄音等等,因為這些都是(電)影(電)視的基礎知識。
考學校,這是蠻重要的一點。以後你想搞電影,那就想辦法考北影導演系或文學系;你想搞電視,那就想辦法考中傳的廣編專業。學校類別有藝術類院校和綜合大學下面的藝術學院,我覺得前者是第一選擇,後者是第二選擇。不過藝考這一塊我沒什麼豐富的經歷,而且每年的藝考政策都會有些細枝末節的變動,我當年的藝考經歷可能都不足為據了。好奇具體細節你可以自己知乎搜索下諸如「考藝考是一種什麼樣的體驗」云云的問題~
於我而言,電影和電視不分高低,只不過是在兩個不同的方向,工作起來都是很累的。具體想遠了到底做哪行?這可能是不少面臨畢業的大學生都還沒想明白的問題,但可能就順水推舟,先碰到哪個工作做的順了也就一路從事下去了。運氣好的同學,在大學期間就能接觸到一些行業內的人士或者機會。
最後,首先你還是高一,把文化課成績保持好也是很重要滴~~~不請自來,關於如何報考北京電影學院導演系,我已在知乎用戶:怎麼考進北京電影學院導演系或文學系?進行了十分詳細的回答,感興趣的同學可以移步圍觀。
鏈接中的文章可能是迄今網上最全面完整的導演系報考備考攻略,相信對題主會有幫助。同時這篇文章也發表在我的專欄北電老司機中,歡迎圍觀。
後續我還會就電影學院文學系、攝影系等相關專業進行詳細的報考攻略寫作。相信能夠幫助到題主,以及跟題主類似的追求夢想的勇敢者。
同時針對題主的幾個問題,我簡要的回答一下。
1、退很多步講,除了北影,其他學校的導演專業值得考嗎?或者說,能學到點東西的。
從題主的描述中可以看出來,題主之所以打算報考電影學院導演系,是因為題主非常想從事導演這份工作的。那麼你首先考慮的不應該是「除了北影,其他學校的導演專業值得考嗎?」而應該是除了導演系,電影學院其他專業值得考嗎?要知道在電影學院可不止導演系出導演,其他各系出的導演一點不比導演系少,比如王牌專業攝影系,這才是電影學院出導演的大戶專業,代表人物自然是張藝謀。除此之外,你能選擇的還有文學系(好的編劇就是好的導演,代表人物薛曉璐),美術系的廣告導演專業(未來商業片導演的後備軍,代表人物烏爾善),表演學院也是出導演的大戶,比如才女徐靜蕾。所以,若是只想做導演,何必拘泥於導演系這個獨木橋呢?
同時,儘管你想從事導演這份工作,但對導演的性質劃分還不了解。報考電影學院,自然目的是想做電影導演。中戲上戲的導演是表導性質的導演專業,跟電影關係不大,主要從事的是舞台創作。而中國傳媒大學的導演專業主要是編導導演,未來主要是從事電視欄目的創作。電影,舞台,電視,你究竟喜歡哪個呢?要知道,這三個類型的導演在考試內容和風格上也大不相同!先搞清楚這些區分,再去做專門的學習,這樣才能做到有的放矢,事半功倍。
2、專業證是什麼時候考?報考就要去北京嗎?(相關信息)
專業證考試也就是校考,這個由於曆法的原因,每年的考試時間不一樣,具體的考試時間請以每年12月中旬發布的招生簡章為準。但無論怎樣變化,謹記一點,那就是每年的校考開始時間大概為春節後的7——10天左右(年初七或初十)。譬如2017年春節是1月28日,而電影學院的第一場考試是錄音系的2月8日,前後差了11天;而2016年春節是2月8日,而第一場考試是8天後的文學系考試。無論第一場考試是什麼專業,都為電影學院每年的招生拉開序幕,各系各專業將在未來的15天內密集考試,以挑選當年的大一新生。
但在校考之前,你還需要參加一場考試來獲取校考資格,那就是你們所在省的省聯考。記住,這個聯考是由你們省組織的,時間是在12月初左右,必須參加並通過,否則你將失去參加電影學院校考的資格。
關於考點,肯定要去北京。電影學院這兩年的確在成都和杭州都設了分考點,但這些分考點只開設部分專業的考試,而且只是初試考試,初試通過後複試還需要來北京參加。所以,要來北京。
3、關於就業(夢想再美好總歸是要面對現實的),當我弄清導演和編導的區別,我想著如果沒有背景沒有錢,能拍什麼?涉世不深,不知道那些已經畢業的現在是在潛心拍作品呢還是已經生活所迫去拍婚禮微電影了。
導演系的就業率低是不爭的事實,但這種低不來自導演系,而來自畢業生自己。想就業是件非常容易的事,但問題是當懷揣著夢想過五關斬六將進入導演系並接受完四年完整的精英式教學之後,真的僅僅只是為了糊口一下嗎?而現在電影動輒千萬的投資會輕易交給一個剛二十齣頭的導演系畢業毛頭小子嗎?不可能。所以你需要熬,如果你還有初心的話。但更不能否認的是無論電影學院還是其他學校,導演系畢業生大部分轉行也是不爭的事實。
4、身邊沒什麼志同道合的人,至少在校內是這樣的。甚至沒有懂電影的,和不同朋友去看電影,會被他們某句評論或問題弄得啞口無言。現在會選擇一個人去看,但是,是不是太過於嚴肅了。本來不是為了娛樂嘛。
若你把自己定義為一個觀眾,一個消費者,那自然可以以娛樂定義電影;但若你想以一個電影學習者甚至創作者的角色定義自己,那電影是一門嚴肅的學問,一門值得你去琢磨一輩子的藝術。
5、暑假要到了,並不想一直浪,覺得應該做些有意義的事。成績這方面不會鬆懈,也覺得該向理想做些準備。希望得到建議。
不需要看書,也不需要看電影,最起碼沒必要去刻意看。但可以干三件事提高自己,第一去打一份工,最好是能多與人溝通的工種,觀察並去了解人間百態吧;第二,自己動手拍一部20分鐘左右的微電影,剪出來並總結反思,你獲得的東西比你看一千部電影還要多;最後,也是比較務實的,去找一個靠譜的藝考機構學一個暑假吧,老馬識途,可以避免你走很多彎路。
希望這些回答能夠幫到你,加油!
學導演....中傳就算了...現在中傳的學生水平越來越爛了....
厲害的是當初在知乎提問的高一學生。現在已經拿到了北電中傳等大學的專業合格證 準備參加最後一門的高考了
北電可是電影專業中全世界第四。前三個都是美國的。你在北電讀的電影和審美意識和在中傳中戲都不一樣。北電講實操。我聽過一個中傳的導師講的,她本科在中傳,研究生北電導演系,博士在美國讀的,從真正的審美學術來講也基本上是從北電開始,加油吧,學藝術本身就是一件拼天賦和努力的事。
其實我覺得從去年看,我們學校導演系考試算是比往年簡單了。我說這話主要是看初試啊……文常那塊。往年都特變態的= = 聽導演系的同學說,他們進學校就要被老師拿初試的成績嘲笑……但是去年的題就很正常,基本都是可以圈範圍去背或者平時都有接觸的。我覺得導演系是非常考察綜合素質的一個系,所以你平時注意多積累一些電影和文學的知識就好了,多看看,泡泡各種靠譜的論壇。時政也不能放~~ 高三的時候出去找地方針對性培訓一下就好~ 輔導班裡大神多,經驗之談還是值得聽聽看的。祝好運~
工作相關 中戲戲創在讀
1. 在中國大學的影視導演系無疑電影學院的最合適,電影學院好不好呢,很難評價,可全中國僅此一家電影學院。(從畢業作品來看,攝影系和文學系的質量不輸導演系)除此還有中戲電電系影視導演。(唯一尷尬的是全校大部分專業是戲劇相關)你在上海還可以考慮上戲相關專業。如果你目標是電影導演,不必要一定局限導演系,只要是創作類的專業都會有幫助。等進校就會發現,導演系畢業當編劇,文學系畢業當導演等等很多類似的情況非常常見。
2.詳見各學校秋冬季發布的招生簡章
3.看個人吧,以收入舉例,有本科期間賺錢超百萬的,也有畢業在北京月工資不足一萬沒有編製。
4.認為自己不一樣是太多想上名校的藝考生的共同想法了
5.以上你的經歷和所處環境不是特別重要。面試見老師可以談到的時間累加也不會超過一個小時,且講實話這些所有都還不夠特殊。最重要是你的想法和感受,這是老師感興趣的。
17年了,想問題主考了嗎?
抓緊複習專業一的內容
掂量一下自己的份量 和身邊的人對比一下 就大概知道自己能不能考上了 優於大多數人 才是成為導演的首要條件
同學,除了廣院哦不中傳,還有北影中戲上戲國戲呢_(:_」∠)_
北影怎麼也算是個五大院校之一吧。錄取比例幾百比一多正常,你去看看每年多少人報考錄取多少人好伐?另外沒想到北影已經在題主眼裡淪落到一個不知名的破學校了orz 替校友們感到心疼(先心疼自己吧你)請百度北京電影學院_(:_」∠)_
導演系首推北影跟中戲 不過一個偏向電影一個偏向戲劇 個人覺得比起這倆來傳媒的導演並沒有什麼卵用(傳媒的別打我)傳媒果然還是播主和電編最屌吧
專業證你是要問藝考合格證么?每年二月左右參加藝考 考過了n試才會有(n≥2) 然而北影新開了一個考點在杭州。
至於北影是不是有其他專業值得考 請問你聽過北京電影學院攝影系嘛?每年很多人擠破頭都要考的 其實我覺得每個專業都有每個專業的特點 看你自己
就業這個問題。。。全國各類院校的導演系每年招不知道多少名學生了 你看現在有幾個出來的導演?
另外題主給我的感覺就是 你比較適合學傳媒 真的。而且如果你特別在意985 211的話 還是不要來北影了 你可能會失望
以及 你問的很多問題 百度都能給你答案
文學系的老師說a樓(主教學樓)里最沒有用的專業就是文學系和導演系 希望有幫助(不能加emoji真的很不習慣
電影學院學生。。還是匿了好推薦閱讀:
※如何看待SNH48趙嘉敏通過北京電影學院專業考試?
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※關於藝術特長生女中音美聲的一些問題?
※薪火藝考怎麼樣?想考北影導演系,要不要報班?哪個機構靠譜?