如何評價張國榮的熱情演唱會？
問題相關---中央電視台音樂頻道評價道：張國榮的「熱·情」演唱會從表演形態，藝術理念，服裝道具，觀眾反響都代表著中國演唱會的最高水準，至今無人超越。
這又是如何體現的呢？
謝邀啦。
回答這個問題之前，我又去看了一遍熱情演唱會。
這場演唱會的主題是從天使到魔鬼，信仰到背叛。在演唱會最後，張國榮說「其實我整個的主題就是說人要懂得怎樣去愛人之外，最重要的是懂得欣賞你自己——我。」音樂中I am what I am一出口，天使魔鬼不復存在，舞台上只剩一個「人」。
我出生那年，世界和現在全然不同。那時黑白電視剛剛流行，能收到的台不過兩個地方台，有時候想看央視動畫片，得調動十來分鐘的天線才能讓屏幕里的雪花少一些。家門口的路是泥土推平的，每逢陰天下雨，路就不能走，我很喜歡光腳踩在泥濘里，感覺像是踩在棉花上，很舒服。車以自行車為主，摩托車為輔，很大輪子的那種自行車，我坐在坐墊上腳踩不到塑料腳踏，只能費勁地直起身來蹬，風撲在臉上，越蹬越快。記憶里有一種大蒲扇，夏天熱得慌，就拿著大蒲扇到陽台上邊扇扇子邊看星星，時不時還能看到三兩架飛機閃著燈飛過，我會想，飛機上坐著些什麼人，從哪裡來，要到哪裡去？我出生時，張國榮已經是天皇巨星了。
多年以後，我坐在飛機上，從一座城市到另一座城市。飛機飛到空中，我趴在窗口往下望，還以為能看見街道河流，沒想到能看見的只有厚重的雲層和一縷一縷橙黃的光。我不知道下了飛機之後應該怎樣開啟生活，迷茫，除了迷茫還是迷茫，然而在我處於迷茫中的這個年齡，張國榮已經在比賽中脫穎而出，步入樂壇了。
與我差不多年紀的朋友偶爾聚在一起聊天，有位已經結婚的朋友說，他不知道為什麼結婚。有位即將結婚的朋友說，他覺得是時候結婚了。有位還沒結婚的朋友說，工作已經那樣了，不琢磨談對象結婚都不知道該做什麼。從二十歲到三十歲，對我們來說這十年無非是成家立業，生子穩定，在這個年齡段，張國榮從默默無聞到一曲成名，從被人唏噓到站在高處，一步一步，扎紮實實。
從還沒出道開始，他就比同齡人多一份超前的思想，比如他留著蓬蓬頭唱《American Pie》。
出道之後，他比我們現在很多年輕人穩重踏實多了，他知道自己處於什麼位置該怎麼做下去。
年過四十的他開始籌備熱情演唱會，我相信，即使我到了四十多歲也未必能讀懂他想表達的所有。
演唱會開始，藍光漸變，張國榮站在簾後唱《夢死醉生》。這首歌一直給我超凡脫俗之感，很夢幻也很有距離感，張國榮站在高處往下降，明明那麼近，卻伸手摸不到。藍紫光閃爍，又蹦又跳的《寂寞有害》開始。先是純潔的天使被遮在簾後，同樣可以理解為嬰孩在腹中尚未出生。再是天使下凡，同樣可以理解為嬰兒出生，一個「人」落地，嬰兒出生之後受盡寵愛而活潑開朗，因此不具寂寞也不懂寂寞。
接下來是天使的多面性。《不要愛他》是洒脫，《愛慕》是痛苦，《儂本多情》是柔弱痴愛，《側面/放蕩》是瀟洒野性，《你在何地》是懷念悲傷，《American Pie》是輕快地追憶往昔（歌詞貌似挺傷，但張版唱得確實輕快），《春夏秋冬》是平靜地看待現在。起初很奇怪張國榮對這些歌曲的安排，《愛慕》《儂本多情》《你在何地》《春夏秋冬》屬於抒情類，另外的歌曲屬於節奏跳脫類，張國榮的安排幾乎是一首抒情一首跳脫，前一秒還是「情愛好像一串夢，一生愛情都白送」，後一秒就變成了「你所知的我其實是哪面」，現場的打光也是一會藍紫一會紅橙，真當聯繫到成長過程中的一些經歷，差不多也能明白了這些歌曲的安排，這就是情緒的起伏，性情的多面，每個人都是如此。
再接下來是對愛情的思考，墜入愛河，再到愛情消失。《沒有愛》是對愛情的試探，《路過蜻蜓》是對愛情的若即若離，中間穿插一段換衫，《無心睡眠》是愛到一定程度（中間玩麥架帥呆了），《我的心裡只有你沒有他》是愛的唯一，《熱情的沙漠》是愛的熱烈高調，《大熱》是愛的轟烈偉大，仔細感受這六首歌的歌詞與現場氛圍，從「沒有愛連睡覺也無謂」到「地球大戰怎比愛轟烈」，明顯感受得到那種由最初接觸愛情到愛至刻苦銘心的層次變化。愛情是成長過程中的必修課，我本想寫很多關於自己第一次接觸愛情的感言，寫我是怎樣半夜抱著手機等一個回復，寫我是怎樣一上課就像回頭往他望，寫我是怎樣幻想世界末日還與他在一起，但一想到結局便寫不出來了。《枕頭》是愛情幻滅，獨自孤獨。在拉闊演唱會上，張國榮抱著枕頭演繹了這首歌，在最後他揚手一揮，落了滿場羽毛，或許同樣表示愛情散去。在唱這首歌時，伴舞圍在張國榮身邊，一個接一個地曖昧，卻都在歌曲即將結束卻還沒有結束的時候下台，台上最終只留下張國榮一人在藍光中抱臂孤立。《左右手》類似於愛過之後留下的後遺症，因後悔沒有握緊，而去討厭右手。我也有愛過之後的後遺症，因我與他總在QQ上聊天，因而分開後我鮮少用Q，至今隱身。我從不認為《左右手》這首歌與性別有關，但總有人認為左右代表男左女右，討厭右手戀上左手即象徵同性相戀，拜託，認真看兩眼歌詞也好，歌詞中明確表明，討厭右手是因為「當天一臉哀求，搖著我右臂，就這樣而分手」，連林夕也說性向話題不過是之後無心插柳的意外收穫，如果換個人唱這首歌，還會有這種意外嗎？
天使背叛上帝，淪為魔鬼。《陪你倒數》是天使到魔鬼的一個連接，也是一個人從單純到不單純的過渡，與上面聯繫起來就是一個人在經歷過愛情的變質和一系列心靈上的傷痛之後痛定思痛，變成另一個自己。於是乎，一系列小黃歌來了，與之前一連串歌詠愛情的歌曲不同，小黃歌中都有一些成熟因素，比如放蕩不羈，親吻與性（反正看完拉闊之後，《第一次》就從勵志歌曲淪為小黃歌了），可以看出當一個人走出一段感情了，必然會開始另一段感情，有些感情用了心，有些感情沒用心，但都不會再像最初那般熾熱。《Monica》是戀情結束之後的另一種心態，不是悲傷疼痛而是放手與理解感謝，如果真的可以這樣對待一份逝去的感情，只能說經歷多了便成熟了。
到此為止，天使淪為魔鬼，魔鬼墜入凡塵，一個人從出生到成長，在愛情的變故里成長，再從反覆的經歷中成熟。成熟的人對愛情自然有了另一份見解，《為你鍾情》是承諾，《I Honestly Love You》是告白，《至少還有你》是感恩，三首歌連在一起，從「然後對人公開心情，用那金指環作證」到「直到感覺你的發現有了白雪的痕迹」，好像一雙人真的從相知相愛到相守到老了。
《共同渡過》是張國榮對歌迷的感謝，與上面的相守話題聯繫在一起也沒有問題。《我》是整場演唱會的主題。
這是一場富有節奏的演唱會，從頭到尾，就是一個人的一生，人可以是天使可以是魔鬼，但終究都只是自己。許多演唱會注重於「唱」，而忽略了「演」，張國榮不一樣，張國榮把一場演唱會做成了一部賞心悅目的電影，它值得推敲與思考，值得看過的人去開腦洞，去表述自己的一千個哈姆雷特的見解。這是很多演唱會做不到的，至少我不會對任何一場類似於卡拉OK的演唱會去寫長篇大論，比如讓我愛不釋手的拉闊，這就沒啥主題，舔屏就好。
服裝不必多說了，天使到魔鬼，褲子到裙子，大師出品，必須精品（覺得修身又好看），若隱若現的，好想摸胸肌。
燈光不必多說了，結合每一首歌來看，燈光的顏色美輪美奐，有點恰到好處的朦朧，柔美不突兀，既渲染氣氛，又表達情緒。
觀眾反應很熱烈，當時觀眾很欣賞這場演唱會，媒體的抨擊不過嘩眾取寵找話題，但這也不怪媒體不識貨，畢竟放在今天，敢在舞台上留著長發穿裙子的男歌手也不見得有。
關於性別的探討，從張國榮的《夢在內河MV》到《金枝玉葉1、2》再到《霸王別姬》，還有跨越97上《紅》的表演，張國榮表現過太多，把熱情演唱會聚焦在性別劃分上面未免太膚淺了，在這場演唱會上張國榮已經不需要跟任何人說什麼愛情不分男女不分種族了，從他登場那一刻開始，已然沒有性別之分，他太美，美到模糊性別（聽到台下男粉扯喉嚨喊靚仔，我莫名地笑出了聲，男粉比女粉還能放得開啊）。
張國榮臉上的妝，起初是一顆淚痣到最後額頭出現惡魔印記，衣服顏色從開場的包裹嚴實的白色到紅袍出現之前那身透視黑衣，無一不在切合天使到魔鬼的主題。再之後襯衫牛仔西裝浴袍，都是常見服裝，臉上印記消失，主題回歸於「人」，可以這樣來說，天使與魔鬼不過是人的另一種化身，本質也是人。
都說小孩是墜入凡間的天使，在凡間歷練的過程就是一點一點折斷天使的翅膀。初二那年我認識一個人，很喜歡他，喜歡到夢裡都是他，那份熱情藏在心裡很容易爆發，高一那年這份感情消失了，與感情一同消失的是他這個人，此後漫長歲月里我沒再見過他，此後漫長歲月里我開啟過另一段感情，同樣不了了之。時常會想到小時候，不需要任何契機，哪怕就那樣一個抬頭，天上沒有星星啊，小時候天空一塵不染，總能看見很多星星，小時候沒有經歷過任何事情，單純而美好，小時候被家裡人罵哭了哭過就好，小時候不會在午夜時分埋頭在被窩裡突然間的掉眼淚，不會看到某句話聽到某首歌就不由自主的心痛，我還是會想起消失的他。
原來我的人生才走到熱情演唱會《左右手》響起這裡。
我還沒有學會在人群中遊刃有餘，在感情里進退自如。我還處於迷茫中，不知道怎樣去改變自己，不知道怎樣為自己唱響一曲《陪你倒數》。我羨慕演唱會後半段的洒脫自如，羨慕一個真正成熟的人，而我暫時做不到。
張國榮在四十三歲這年在舞台上用演唱會的方式表演了一場人生，不知道在我四十三歲的時候能不能走到這場演唱會的最後一首歌《我》這裡。想一想，或許不可能吧，畢竟張國榮在我現在這個年紀時已經找准道路開啟愛情與事業了，而我除了迷茫之外什麼也沒有。總有一天，我會超過張國榮的年紀，我會漸漸去懂得他，漸漸地自信地唱出「我就是我是顏色不一樣的煙火」。那時候，我會懷揣一個虔誠的心，頂著黑白相間的發，重新看這場綻放在2000年里的演唱會，從頭到尾，笑一笑，跟張國榮說一句，「我懂你了。」
（把這場演唱會描述成一個人出生、成長、成熟的過程，僅是個人理解，不要過多糾結。其實還要說一句，媒體看法觀眾反響之類都是次要的，道具之流隨時代發展總能被超越，服裝自然還會有更為標新立異的，真正無法超越的是演唱會中張國榮無所顧忌的表演，還有立意與表達，看完這場演唱會還不明白嗎？這場演唱會的意義在於，「我」從中看到了什麼，是「我」啊，不是別人。）
寫在最後，遺憾沒能去看這場演唱會，遺憾再也沒有機會去看張國榮的演唱會了。
謝邀~
看到這個題目已經有不少人答了。其中，熱情演唱會的藝術理念高票答案已經解說的很詳細，包括貼吧中亦有不少精妙的分析，這一部分我才疏學淺，也實在講不出更精深的理論。我同意天使——魔鬼——人的解讀。
這裡說一些別人沒說過的吧。
1.不少媒體批判熱情演唱會是「長發扮女人」，實際上除了某一套造型（就是走光的那個哈哈）大多數都是長發鬍鬚大叔啊（本就是在模仿印第安人），女人什麼的不搭邊。而他在跨越97中廣州演唱會就已經嘗試過出位造型了，事實上，廣州97才是真正的雌雄莫辯。
據說廣州97是因為哥哥突然就叛逆了，突然就這麼做了……嗯，他是這樣的人呢~
找兩張易於接受的給大家看一下……
2.我深深認為，97已經是張國榮顏值的巔峰，97的服裝造型亦是他西裝造型的巔峰。如果熱情演唱會還是穿西裝打領結，將會毫無突破，他並不是能接受自己一成不變的人，故而有了熱情。在大陸、馬來西亞等地，他不能接長發時，他亦能相應改變自己的造型（將長發換成長圍巾）和歌曲目錄，例如馬來熱情，大家可以去看一下，刪去了夢死醉生、陪你倒數這樣的點睛之作，取而代之的是追、這些年來等等。
張國榮本人認為，這些不能算作是熱情演唱會的一部分，我認同。
當然，歌迷朋友可以看到更多他的演繹，聽到更多歌曲，未嘗不是一種福利。
3.熱情演唱會或許是唐生全程陪同的。所以哥哥在飽受非議的時候，愛人一直在他身邊。我有看過南京熱情時，唐生站在酒店門口被拍的照片，高大英俊，丰神秀逸。
還有哥哥在排練《不要愛他》時，唐生在被鏡頭拍到時，默默走開。他一直低調。
4.對於熱情中，張國榮嗓音的改變，喜歡不喜歡就見仁見智。
事實上，我有對比過灌錄版vs跨越97vs熱情
以《側面》舉例，跨越97中的演唱就已經降調了，絕非熱情突然就變成煙熏嗓。
但是，請注意，絕非張國榮的聲音發生了退步，絕非！比如馬來熱情，很多歌就不是煙熏嗓，大家可以自己去看，和香港熱情有很大不同。馬來熱情中的嗓音非常接近灌錄版，所以，他只是根據自己的造型及風格對自己的嗓音進行了調整。
5.熱情中奉獻了不少超越灌錄版的表演，編曲上更加時尚，對於吐字發音和斷句亦有調整。
最愛的就是《無心睡眠》！為了這一首歌搭了數十萬的高台，容易嘛！
「oh 無 心睡眠 oh 腦 交戰」！斷句不同了你們發現了嗎？
另外，《我》的演唱，天空海闊，發音變得正確，據說是歌迷來信張國榮虛心納諫。
《陪你倒數》天神降臨一般，帥炸！
over~有什麼小段子想起來再補。
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分割線下，是我在同人文里寫了一章關於熱情演唱會的分析。與主流的分析有所不同。
耶穌對他們說，我曾看見撒旦從天上墜落，像閃電一樣。
——路加福音第十章十八節
初涉凡間的天使，隱匿在偌大的圓柱天幕之中，藍色的高傲之光籠罩著他的身形，看不清那美麗的面容。波瀾壯闊的弦樂與凄迷詭異的電子節奏互相襯托，營造出一禎天搖地撼的末世畫卷。
「當雲漂浮半公分，是夢中的一生……」藍光陡變，純潔的白光掩映著神跡緩緩而下，若隱若現的羽毛在天使的肩頭飄揚，低沉性感的嗓音似從天際飛來，一字一句都激蕩著朝聖者的心。
「有一夢，便造多一夢
直到死別，都不覺任何陣痛
趁衝動，能換到感動
這愉快黑洞，蘇醒以後誰亦會撲空！」
白光與藍光交錯變換，華麗而神秘中，天使墮於醉生夢死的天地間。
音樂節奏突變，「寂寞有害」的律動敲響，天使脫離屏障首次展示在人類面前。白衫白褲白色西裝點綴著白色羽毛，與他古銅色的肌膚映襯，顯示出奇異的反差。
「萬人愛，為何還怕傷害
失去我去換九千種期待，無害」
天使被萬人追捧，卻不忘告訴世人「若愛過我便應該很明白，寂寞有害」，他像是美麗而有毒的罌粟，一旦觸碰便欲罷不能，而那冶艷卻讓人無法不愛。罌粟卻也是寂寞的，他深知自己有毒，生怕有一天世人知道了他的真面目離他而去。這樣的矛盾使他玩世不恭地愛著世人，又對凡人的愛情遊戲極度不信任。
他忍不住說出了自己的心聲：「不要受靶，不要抱他」，動蕩的節奏下，天使除去外衫融入人間，白色連體褲正面顯示出男人的胸肌和遒勁，背面則是女性的線條與柔美，正面與背面的形象、髮型同舞姿截然相反，天使雌雄莫辯的形態和心性躍然眼前。
對愛情縱然抱有極大的不安全感，天使仍舊忍不住耽溺其中。他再也不能置身事外，而是忍不住在愛海中沉浮。他愛的痛苦，愛到痴狂，耗盡了滿心愛慕。
「愛慕，叫我心痛苦！」他嘶喊著，散開了一頭烏黑的長髮，臉上的淚痣清晰可見，他開始在人間真正追尋，如何將迷途的心解放出來。
「情愛就好像一串夢，夢醒了一切亦空」，天使拋掉了禁錮他身份的白衫，幻化成人間的美少年，身著古埃及圖案的銀片透視衫和黑色水手褲，搭配臂上的銀色臂釧，如同海水般閃爍著點點光芒。他款款從遠處走來，帶著對愛情的迷茫與思索。
當他走近你，卻又是另一番景象。他伏在岩石上，對你嬌俏的笑；他傾斜著腰身，對你展示著感性；他抖動著腰肢，對你不懷好意的勾引。而當你忍不住想要觸摸他，他卻又放蕩著消失在人群中。周圍全都是為他瘋狂的人們，哪有半處你的位置可言？
這讓人又愛又恨的天使，在領略了人間的一切之後，仍是展現了他的美好心靈——這是屬於神的美好修養。他輕快地唱起一系列民歌，像是海灘上的貝殼少年。黑色的緊身罩衫，蘇格蘭風格的裙裝，赤著腳佩戴著珍愛的飾物，在他的眼裡，世間的一切都是令人好奇的，值得探索的。他開心的扭動腰肢，友善的與吉他和伴唱融為一幅完整的畫面。此刻的他已經忘記自己是個天使，他是個實實在在的凡人，有「春夏秋冬」的記憶，有「沒有愛」的洒脫，有「路過蜻蜓」的煩惱。
終於，天使遇到了真正的愛情，他明白了求而不得的苦痛，明白了這世上為何有如此多悲歡離合。
他站在高高的台上，盡情的宣洩著「無心睡眠」的興奮，他興奮到嗓音沙啞，興奮到要向四下里所有的人告白：憂鬱奔向冷的天！風吹起他的飄逸長發，震蕩著他的金屬色西裝與內搭搖曳起舞，他戴起白色手套舞著麥架，展示著自己的身姿和活力，他要讓他上的人臣服於腳下，永遠的屬於他。
愛人迷戀著他，又懼怕著他的狂熱，那熱度好像一把猛火，可以將人燒的屍骨全無。天使渾然不覺，陶醉在沙漠里的小愛河。他走下神壇，與歡呼的人群應和，墜入愛河的心也變得柔軟起來，他嗅著每一絲小微風的味道，看著每一株小花朵的顏色，心中湧上柔情蜜意。他眯著眼睛跳起恰恰，手舞足蹈中，他彷彿得到了全世界。
一起走吧，不管到哪裡，哪怕是墮入煉獄烈火焚燒，我也甘之如飴。愛這世界哪夠愛你偉大，只要你不怕，我便生死相隨。天使貪婪地渴求著愛情，想要將愛人與他自己一把火燒成灰燼，這樣便可以永生永世不再分離。他踏上殉道者的高台，等待著被綁上十字架，在毀滅前的一刻，他舞動起來，低下身就著火光凝視著他深愛的世界，表達著自己最後的一絲不屈，「地球大戰怎比愛轟烈」，能來這人世間走一遭，與這樣的愛情生死相依，他覺得死而無憾！
等待著萬刑加諸的天使，卻又被扔回了殘酷的人間。愛人丟下他落跑，令他所付出的一切變成過眼雲煙。他全身漆黑，在人間迅速墮落，沉迷於花叢中，卻又禁不住想起曾經與愛人共有的一切。每一個想染指他的人，他都要高聲呼喊「給我愛你愛到最真，給我愛到最貪心」，如果不能把心交出來，就請不要來招惹我！
天使對愛情的執念逐漸讓他走火入魔，隨著枕頭的萬千羽毛從天而降，他眼神冷峻地從石柱背後轉了出來。那光潔的額頭上多了一枚路西法的惡魔標誌，上帝終於把他逐出了神界，他如今有血有肉有情有愛有貪有欲，他背叛了上帝與無欲的天神，將要孤零零的漂流在人世間「自己一個人孤單去溫心」。他，再也回不去了。
我是誰，究竟是天使還是魔鬼？Leslie在台上孤單的旋轉，思考著。我是誰，我是男人還是女人，我屬於天神還是人間？一邊是左手，一邊是右手，我喜歡的是什麼，討厭的是什麼，我真的能弄明白嗎？
我耶穌差遣我的使者為眾教會將這些事向你們證明。我是大衛的根，又是他的後裔。我是明亮的晨星。
——啟示錄第二十二章十六節
我就是我。
——張國榮
「大結局，今天最後
不必寄望來生等拯救」
當他想明白這一切時，他無所畏懼。無論我是誰，我就是我，今天等待著我的縱然是末日審判，縱然化作飛灰，我依然是我，這世間獨一無二的存在。
倒數的時刻開始了，這世上望著我的人啊，我不期望你們都能明白我，但如果我的結局能給你們帶來一點啟示，那就夠了。
黑色緞帶組成的矩陣，鋪陳著我幻化的道路。在那路的盡頭，是我紅袍加身的身體。或許在上帝的眼中，我真正變成了魔鬼，玫瑰紅絲絨拖地大氅是我的屏障，黑色是我邪惡的眼睛。但我的靈魂卻漂浮在半空中，悲憫的望著世人，我伸出雙手，憐愛的擁抱著世人。所有等待救贖的人啊，如果你們沒法找到一個永生的國度，那就來和我擁抱。我永遠的愛著這世界，愛著你們全部。
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我給熱情演唱會做的解析，與主流的分析還是有很多不同，與各位探討。
我心目中的熱情其實是前半部分+我，第四十五章我分析了整個從天使到魔鬼的過程，我認為，每一套衣服的變換其實就是一個內心的階段，而主流分析並不是這樣。其實這部分已經點題，我就是我，是一個「我」完成的對生命的思索。只是演唱會的最後的那首歌，是「我」的個人獨白而已。
而後半部分的rave party+情歌是返場的部分，是狂歡和表白，但截止到陪你倒數，整個要表達的主旨已經表達完畢了。
太特么好看了！我看了二十多遍視頻！！每次看都恨不得跪下來舔屏幕！！
這演唱會簡直有毒～只恨出生太晚沒有趕上現場，人生一大遺憾。
熱情演唱會放在今年2016來看，技術層面上的燈光舞美音響效果都絕對不輸陣。非常高級洋氣。重點可以感受一下陪你倒數最後張國榮黑甲紅袍那個造型，我真的覺得太好看了，這個配色集合冷酷騷氣尊貴孤獨於一體從此變成心頭愛。
而軟性的東西有點只可意會不可言傳，看過熱情才能理解為什麼張國榮被稱作風華絕代，舞台掌控力技能完全點滿，一舉手一投足都是不經意的勾引，全程都在給你進行「什麼叫美」「什麼叫唱歌」「什麼叫跳舞」的灌輸教育。不誇張地說，這個演唱會刷新了我對流行音樂整體的認識，也嚴重地影（niu）響（qu）了我的審美。
之前其實看過張先生的作品《倩女幽魂》《霸王別姬》之類，覺得這是一個好演員但沒有到什麼第一美的程度五官臉型還能挑一些明顯缺陷吧，看了熱情徹底墮落成了腦殘粉誰說他不美我拿板磚呼誰—_—！
跳舞看側面，看無心睡眠。
燈光看夢死醉生陪你倒數你在何地。
氣氛看愛慕，看大熱，看枕頭。
每一段想塑造的感覺都到位，夢死醉生的雲里霧裡，monica熱烈奔放，我的堅定真誠都毫無違和感，輕易就把情緒撩撥了一二三四五六七八九遍。所以能讓人動情的東西才叫藝術啊。
我不說了我要去再看一遍。
收到邀請後，遲遲木有回答，深感歉意。
但是，這個問題真的好難啊，在《熱.情》演唱會這場藝術的盛宴面前，瓦作為一枚五音不全的音痴，對音樂藝術的欣賞能力實在太過有限。但又不忍心不答，那我就說幾句，說不好。
1.最核心的部分，是它的藝術理念：天使拋落凡間，經歷種種情感體驗，從天使到魔鬼再到活出自己的精彩，從宗教哲學到情感境遇，從希望、絕望到毀滅後重生，終於懂得如何體驗人生的樂趣與真諦，我就是我，套用張叔的一句話，人最重要的，是要懂得如何欣賞，尊重自己。同時，演唱會的服裝和舞檯燈光布景也都極具設計感，與整個主題相輔相成。（其實瓦就是想說，衣服和舞台都好好看，重點是穿在張叔身上，更招架不住，ps這麼重要的問題，大家感興趣的可以去貼吧或者一些論壇去查一些資料，尤其是關於服裝與主題的相契合的）
當然，上面這些我是被強行領悟到的，而且是在看過n遍之後的，而且每看一遍都有不一樣的發現和體會。
比如在接近中間部分的換裝環節上，一開始的時候，只是任由被張叔調戲，咸濕地盯著他；再看的時候，就會體會到他想要展示給大家的是藝術背後的一些事情，讓大家對於一場演唱會的認識和體會來一些新鮮的元素，再有就是從他的語調節奏中，可以感受出他對整個團隊的感激和自信。
再比如，換完裝之後緊接著的表演，從帶手套到舞麥架，從意猶未盡到張力爆發，總也欣賞不夠。說到這種表現張力，那場《大熱》真的會讓你感受到，像赤道重疊的狂烈感情撲面而來。
還有，不得不提的《左右手》部分，歌曲未盡，他焦灼，痛苦，無奈的在那徘徊的部分，真是累積情感的絕佳方式，再當歌聲伴著音樂響起的時候，便會被一舉擊破。
2.與這個核心理念相匹配的，就是張叔的演唱啦：
從歌聲上來說，熱情的時候，他用的是略帶沙啞甚至稍顯滄桑的聲音。這樣的聲音似乎更容易牽動人的感情。從後面的舒緩情歌部分來說，這次舞台上的《為你鍾情》《I honestly love you》《共同度過》，像是伴隨著歲月普出來的愛意，聽的時候，會被他透著暖意的深情一點點融化。但是在他的《至少還有你》當中，對愛的執著與熱烈絲毫也沒有減少。不過，這樣的聲音一旦熱情起來，也會格外有生命力，像是《側面+放蕩》（大愛！）還有中間的歌曲串燒就是非常有這種感覺的。
3.除了歌聲，在張叔的這場演唱會上還有許多別的可以觀賞的地方。
比如表情神態，就是說你來看他的演唱會，不單單是聽歌來的，還可以研究一下表演藝術，吶，上一幅圖大家隨意感受下。
再比如舞蹈動作，《熱.情》時他的很多動作都像是信手拈來的，身體隨著音樂自由的扭動。這種看似不漏痕迹的肢體動作，對我來說也是大殺器呢，尤其鍾愛《熱情的沙漠》那場舞蹈，真tbbd瀟洒。仔細想想，每一次轉身的角度的角度應該都是他精心設計的吧。
還有，用心感受他與現場觀眾的互動，你會發現，他在調動觀眾情緒，把控現場氛圍方面功夫真的好高深。大家看的時候會有這麼一種奇特的體會：一邊咸濕地流著口水，一邊覺著自己明明是在欣賞藝術。尤其是，在張叔強大的台詞功力的配合下，換裝的前奏中，最後的那句：「come on！」簡直是致命的。
下面是部分曲目的鏈接（根本就是每一首都想貼上來好么）
張國榮熱情演唱會 Overtur醉死夢生
張國榮 側面（2000熱情演唱會）
張國榮 儂本多情（2000熱情演唱會）
張國榮 你在何地（2000熱情演唱會）
張國榮 American Pie（2000熱情演唱會）
張國榮 熱情的沙漠（2000熱情演唱會）
大熱 【2000】張國榮熱情演唱會
張國榮 路過蜻蜓（2000熱情演唱會）
張國榮 左右手（2000熱情演唱會）
張國榮 H2O少女心事第一次不羈的風（2000熱情演唱會）
張國榮 為你鍾情（2000熱情演唱會）
張國榮 共同渡過（2000熱情演唱會）
【DreamOT】.我.張國榮
好了，把廢話放到最後來叨叨一下~~
從吃貨的角度來說，就像是瓦本來只能吃得下一個饅頭，但是張叔卻給我來了個滿漢全席。當然，這樣的情況下，倘若讓我私底下一個人慢慢吃，也不計較吃相以及有木有用正確的打開方式，吃完也是木有問題的。但也只是下了肚子而已，並沒有真的吃出來個一二三的心得來。不過，反過來想，對音樂愚鈍至此的我，都可以愛上這場演唱會，是不是更加說明它的魅力呢，而且，多看幾遍效果更佳，簡直欲罷不能~
希望有興趣的朋友可以親自觀賞下，眼見為實嘛~
最後，謝謝閱讀。
這次41我們本地酒吧有個活動，同事（非榮迷，最多知道《倩女幽魂》《霸王別姬》，沒聽過歌）跟我一起去參加了。
酒吧那裡放了好久的《熱情》演唱會視頻，當時內心毛毛的，生怕同事有什麼不好的聯想了。
活動結束之後，同事跟我聊了好多張國榮，我都一一解答，然而內心對熱情依然惴惴不安，談話中裝作不經意的問她感覺如何，特別是這樣的長髮唱歌感覺如何，同事說，雖然沒見過，但是感覺這樣的造型他HOLD的住，有氣勢，很襯他。！！！！！同事不懂粵語，那天放的都沒有字幕，同事也沒聽過他的歌，我從來沒跟她講過熱情演唱會，能得到這樣的回答，我已經很滿足了
然而，中間有答題得獎環節，我答對之後選了張熱情短髮，金色西裝的照片，同事最喜歡的依然是97西裝領帶（月亮代表我的心）那一款~(≧▽≦)/~
同一時期，看看人家，有顏任性，想什麼造型就什麼造型
目前還不夠格去分析這場演唱會，只是自己心裡的感受。
哪怕現在已經有演唱會的燈光，舞台效果，觀眾反應可以媲美甚至超越這場演唱會，這場演唱會所表達出來的思想，以及這個人身上坦蕩蕩的光環在我心中仍是不可超越的。
也陸續看過一些歌手的演唱會視頻，仍然覺得張國榮的最為驚艷。
我跟同學說，張國榮的熱·情演唱會是很特別的演唱會，就在於他能夠顛覆你對性別與美感的認知，一個男人何以能做到集狂野與性感於一身，並且毫不衝突。
97領進門，最終還是皈依在了熱情的大氅下。
人在的時候就不倫不類 男扮女裝 人不在了就 中央電視台音樂頻道評價道：張國榮的「熱·情」演唱會從表演形態，藝術理念，服裝道具，觀眾反響都代表著中國演唱會的最高水準，至今無人超越。
那個時候得到很多負面評價 演唱會的外國燈光師和服裝設計師都不好意思了 發郵件給哥哥說觀眾怎麼這樣 不好意思我們不幹了
在世界上 最重要是有真感情 感情是自己的 不需要理會世俗眼光 最重要是個人感覺 自己開心 又無損他人 對一切閑言就不用理會
哥哥說的
所以在今天我只能說 謬誤屬於時代？
放一段沾叔的悼詞
二零零一年，Leslie張國榮做完他的全世界巡迴《熱情》演唱會返回香港，在香港馬會舉行了慶功宴，席上跟著他全世界飛來飛去的近一百位工作人員，每人都收到一份哥哥親手挑選的名牌禮物，禮物上有哥哥親手寫的上款和下款。而他送禮物的時候，對每位工作人員，無論其崗位是大還是小，哥哥Leslie都喚得出他們的名字。有兩位同名的，他亦分得非常清楚，完全沒有弄錯。這件事實是一位有份收禮物的朋友在上星期我們無窮次談論這位好朋友時，忍著眼淚跟我說的。他說那件禮物很美，不過他記得這件事，不是因為那件美麗的禮物，而是因為哥哥的心，哥哥張國榮是真真正正當每個工作人員是人。這類故事相信每一位曾經和Leslie共事或是他的朋友，都會聽過、見過，或是親身感受過。其實在座每一位都和我一樣，我們都收過Leslie親手送上的禮物──他的心。他是用真心和我們交朋友的，所以我們個個都很喜歡和他做朋友，而他的確有很多朋友，看到昨晚和今日這裡絡繹不絕來送別他的朋友，便會知道。
我想不能也不可以那麼正面客觀的去評價熱 情 演唱會了 生不逢時 的感覺一直貫穿著我的神經
唱到全晚最後一首歌 我 時 觀眾氣氛十分澎湃 但哥哥唱了幾句之後 突然靜默下來 淌下眼淚 感人地講一番心底話 這幾年 好多人傷害我 不但傷害我 傷害我親人 情人 明白我是一個藝人 但都是普通人 沒辦法不去處理 面對 不要再傷害我 不過 好多謝多年大家支持 上天公平 不理你是男是女 我最愛都是自己 哥哥已泣不成聲 淚流滿面
熱情演唱會
以我現在的程度無法深度剖析張國榮先生的熱·情演唱會。說下經歷好了，我一開始是想邊吃飯邊看的，但看了半分鐘就把視頻關了。然後找了個安靜的時間跪著看完了整場。（我覺得有神大概就是那樣的了……）
瀉藥。
之所以能被稱之為中國至今最高水準的演唱會，是因為熱情演唱會真正做到了演和唱，它顛覆了以往人們對演唱會的印象，以前那些歌手的演唱會的套路，都是穿上幾套絢麗的衣服把自己的經典歌曲演唱一遍，而張國榮的熱情演唱會卻是先賦予了一個藝術上的意識形態，然後讓演唱會的各個方面，包括演、唱、曲目安排、服裝、燈光舞美都為他所要表達的觀點服務，他使熱情演唱會成為一部藝術作品，傳達他要表達的信息。他的熱情演唱會經得起推敲、分析、一看再看。
這裡有我以前對熱情演唱會的淺顯簡單的分析
http://www.zhihu.com/question/30319349/answer/62641222
這場跨世紀的熱·情演唱會 一度是我最不喜歡的一場 我心裡的張國榮應該是80年里擁有乾淨嗓音古典唱腔深情的紳士 或者是90年代里的不羈的小伙 即使後來這場演唱會被央視音樂頻道評價為代表著中國演唱會的最高水準 過去的幾年裡我還是聽了幾句就切掉了 因為實在接受不了乍一聽隨便唱的歌 也不忍直視張叔叔穿高跟鞋透視裝的樣子
今天偶然聽完了熱·情 版的《風繼續吹》 聽來全是洒脫 和83年的不同 和89年不同 和97年的也不同 是一種娓娓道來的訴說 他這麼多年來的高低起伏 坎坷輝煌 平靜淡然 溫暖 好聽 此處的好聽 是沒有任何個人情感代入的客觀的好聽
聽完整張live 撇開所謂藝術形式 只剩一個感覺 他想說 「我就是我」
神造世人 種種色色都有它公允
他不是他們說的sissy 他是真正的洒脫
相比於希望他還在這個願望 我寧願自己出生在他活躍的年代
對港樂有太多偏愛謝邀。
在做模型，等哪天有想法了好好寫寫。
原創。
謝邀！
爭取這倆天再看一遍演唱會來作答那是場演唱會，其他人的應該叫唱會
謝邀。
一般來說我聽歌會喜歡cd版多過現場版。但是這場演唱會的許多歌曲我都覺得超越了錄音室，特別是《我》、《側面+放蕩》、《不要愛他》。
謝邀。熱情看過多遍，手機上一直存的有。十周年聚會在太原和大夥一起看過大屏幕。
單曲里最喜歡儂本多情、你在何地、我。其中熱情版「我」是每次k歌必點。
個人很喜歡收藏演唱會，看的最多的就是熱情、陳奕迅10年的UFO和小齊08年的的lovebeloved。熱情自然是最喜歡的，燈光效果什麼的看不出來多少效果，最初打動我的是服裝，真心很愛的那種。由哥哥展示出來則尤為瀟洒。整個下來要場面有場面，要快歌勁舞有快歌勁舞，要煽情則煽得你不要不要的，要壓軸則來了一首「我」。
至於一些細節，你在何地那段話，儂本多情那多情的回眸，左右手那段步子，陪你度過那滴眼淚，還有「我」。都是隨便一閉眼都能映在腦海的畫面。
至於唯一的「缺憾」，則是沒有唱我第二喜歡的「最愛」。（第一是儂本多情，太愛熱情版本了）
迄今為止，這是我看過的所有演唱會（錄像）里最好看的。如此效果的演唱會，想想是在十幾年前完成的作品，則更令人驚羨。以前不是有個人說過，願意用十年光陰來換一場哥哥的熱情。
我不至於這麼比，但是真愛。?
熱情演唱會的英文是passion tour，passion現在一般翻譯成熱情，但耶穌受難的英文是The Passion of the Christ，最後紅袍荊棘的形象，嚴肅的表情，哪裡是女人，分明是神！藝術總是在當代不被理解，太超前了
以下屬於純個人理解，求同存異。
這場演唱會的主題很清楚「人應該學會接受自己，愛自己」
張國榮是一個奇特的巨星，他的演藝生涯並不像同期巨星一樣可以單出來成為一個系列，但是仔細看的話他不同時期的心境在作品中均有很強的體現，以至於後來很多人認為他的人生如戲，他的宿命在戲裡已經有暗示等等，我想這可能和他接戲習慣有關，他總是想向大眾表達自己，所以有選擇性的挑選這類角色出演。
在剛出道那幾年裡他愛唱《american pie》，可是觀眾並不欣賞，屢屢受挫後他在84年轉型動感偶像一炮而紅。如果回看那時候的採訪，會感嘆他真是一個好偶像，盡心儘力在研究粉絲觀眾需要他保持什麼外在形象，然後一一照做，但是他很清楚的在訪談里表示這只是粉絲所需要的張國榮，並不全是他自身的性格，也就是他即便在這時候也沒有忘記自己真正喜歡什麼。所以當譚張爭霸白熱化他會覺得委屈，會唱《有誰共鳴》，因為他覺得已經放棄了這麼大的自我來滿足觀眾，仍然有觀眾不滿足。
順理成章的出現了《阿飛正傳》，旭仔一直在放縱也一直在追尋，他搞不明白自己存在的價值是什麼，極度的自卑自戀相互拉扯，生母不肯認他使自卑的一面佔了上風所以選擇自我毀滅，這是一種報復。到《霸王別姬》外界環境更加嚴酷，但是程蝶衣的最終選擇是忠於自我，至死不渝，這說明自我的一邊開始佔據主導地位。從《霸王別姬》到《金枝玉葉》再到《春光乍泄》，他的自戀因子越來越盛終於在《97演唱會》達到頂峰，他也選擇在這個時候選擇公布唐先生，徹底放棄偶像包袱，他確定自己知道自己想要什麼，所以會唱《追》。
接下來的98金像金馬事件使他清醒過來，開始正視這些不同意見，當年的自卑好像又要重來，但是這已經不是84年的張國榮，他對自己的想法已經高度自信，在看清外界陰影和他自己內心之後他開了《熱情演唱會》，我就是我，從來我就是這個樣子，所有外界對我灌輸的論調都敵不過釋放自己內心的渴望，無論在上帝看來我有多麼離經叛道，我也要為自己的內心而活，於是他終於又唱起了《american pie》。
「這麼多年來我始終都是張國榮」。
一第一次被邀請哈哈哈好開心那我來認真回答昂(?￣ ? ￣?)
熱情演唱會是我看的最多遍的哥哥的演唱會了 第二是97跨越 然後是拉闊
首先 我的理解真的很片面很膚淺 有異議的歡迎指正我 不過過於官方的概括和回答我也沒必要辛辛苦苦的複製粘貼嘛畢竟想看那些隨手百度就好了 哦對了 我看的是紅館的版本 沒有看上海和吉隆坡的
從哪裡開始說了 這個演唱會的造型師我記得很牛逼 然後整個亞洲當時只給哥哥一個人做了造型 但是這場演唱會是在2000年 那個時候可能人們對這些較為前衛的造型和思想比較無力接受吧 所以這個演唱會 愛他的人非常享受 但是輿論也很大 罵聲也不在少數 他的長髮啊 透視裝啊 高跟鞋啊 真的 像我們這種十幾歲的後榮迷接受肯定是覺得什麼都好 什麼都贊 但是很客觀不帶任何感情因素的說 他也是確實走在了潮流的前端 而且當時其實哥哥已經有抑鬱症了吧 和唐唐的事情也公開了 哥哥真的是非常不容易的 頂著那麼大的輿論壓力但是還是很堅持自己 這也就是他獨特的人格魅力了啊
還有我印象非常深刻的有一個是在唱左右手的時候 哥哥在上面講話 然後下面有人大呼靚仔 哥哥笑答 靚不靚仔這個事就見仁見智了 當時我的心啊 真的整個陷入哥哥的微笑裡面 太蘇了【痴漢臉
好像要去吃飯了 還有還有我等下再補充
嘿嘿我又來啦 不過話說我寫這麼多啰哩巴嗦有人願意看嗎 我認為關於題主說的這個無法超越來源最大應該是哥哥他自己的藝術總監 因為哥哥他本身就是一個特別的存在 由於他的特殊性 他所理解的藝術 他的世界 他對時尚 或者說他對生命的看法 來熔鑄了這一場演唱會 其實外表看似浮誇的造型和平常人難以理解的風格才是他個性的詮釋
這是我對哥哥的理解 先到這兒吧
鍾情張國榮
佔個坑
謝邀…
生不逢時,這輩子都沒有機會去看一場他的演唱會,所以抱歉我覺得我沒有資格評價…
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