宫崎骏的《千与千寻》好看在哪里？
感谢大家这么多的关注和赞同，在评论区收到大家提出的一些意见和回答里的勘误，特别进行修改，为了让已经看过的回答用户能迅速定位了解到之前的答案哪里有问题，修改了哪些地方，我特别在下面列举出来。
1.增加剧透预警的提醒标识
2.“名至实归”用词错误，只有“实至名归”，没有“名至实归”。
3.开头的BGM是“One summer"s Day"，不是“On summer" s Day"
4.增加了结合文字的配图
5.关于评论区大家说的白龙的象征意义，我觉得是我遗漏的一个点，但是我就个人意见和个人观点而言，每一位角色的象征意义是一个角色在他本身性格塑造方面影射或对应于现实生活中的一大类人群的特点，因为我将大家提出的白龙代表的环保问题归在了剧情所代表的讽刺性上面了，而不是人物本身所具有的象征意义。纯个人观点。
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剧透预警，强烈建议看完这部动画再来看影评
2003年获奥斯卡最佳长篇动画奖，是历史上第一部，至今也是唯一一部以电影身份获得欧洲三大电影节柏林金熊的动画作品，在超过20个国家公映，日本本土票房304亿日元，日本本土就有超过2350万人观看，《千与千寻》至今一直是日本电影票房排行榜第一名。
斩获无数国际大奖，票房被誉为“怪物”的这部动画，不论是质量、口碑还是剧情、人物形象上都打造得全方位无可挑剔，得到如此之多的盛赞可谓是实至名归。
一、作画无可挑剔
作画方面无可挑剔，吉卜力工作室一贯延续的风格，画风充满了艺术品和美术品的气息，仿佛是一幅幅高雅精美的油画和水墨画一般，前几期介绍过日本另一位动漫大师新海诚的动漫，新海诚的作画方面同样是无可挑剔，但新海诚的画风属于超强写实风格，极力打造现实生活中的场景，但宫崎骏的画风是高于生活的，他将动画赋予了艺术品的气息，这种画面像是一幅幅油画和水墨画。
同样都可以给观影者带来强烈的好感和愉悦感。新海诚的超强现实主义给观众带去置身其中的感情共鸣和自我代入，而宫崎骏带给观众净化灵魂，审视世界的精神共鸣。
是不是像一幅油画
花瓶上面的纹路非常精致
蔚蓝的天空如同水墨画一般
二、每个角色都有强烈的象征意义
这部动画的每一个角色不论是核心主角千寻和白龙，重要角色汤婆婆、无脸男，还是配角坊宝宝，小玲，钱婆婆和锅炉爷爷都有极其强烈的现实象征意义。这也是这部动画能斩获奥斯卡奖的主要原因，人物塑造极致的丰满而且浓缩了现实世界的世界观，体现出宫崎骏对人性的洞察力，他把对现实社会深入的思考融入了千与千寻的动画中，使得这部动画远远不是简单的一篇关于千寻和白龙的感情故事。
千寻是一个典型的现代社会青少年的缩影，在父母的溺爱中，在家庭的温室中成长，因为科技的发展，经济的腾飞，人们生活方式的多样化，这些青少年在物欲横行的环境下成长，在城市里生活的他们，胆怯，消极，任性，安于现状，从父母那里得来源源不断物欲的满足。
这一点从开头就可以看出来，千寻坐在车里无比消沉慵懒的样子，她抱怨着离开原来的学校，面对车外的新环境吐了吐舌头表达出漠不关心的态度。在误闯入汤屋以后，甚至连一些简单的工作都做不好，粗心大意，惊惶失措。面对锅炉爷爷善意的庇护和帮助，千寻连一句谢谢都不会说，甚至还要小玲去提醒。
宫崎骏本人谈到千寻这个角色也说道：“说到日本人的沉沦，最令我担心的已经不是经济成长，也不是多媒体将会如何发展，而是我们国家的儿童是否健康。”这个问题不仅仅是日本社会，更是全人类社会所面临的困境。
坊宝宝和千寻一样，同样代表了被父母溺爱，在家庭的温室中成长的孩子，汤婆婆说外面有细菌，出去就要生病，于是让坊宝宝每天呆在房间里，甚至用魔法制作了人工太阳和月亮日夜更替模拟真实环境，坊宝宝甚至都还学不会走路，被汤婆婆无限满足的零食喂得如此肥胖，象征着在父母所谓“保护成长”的溺爱中造成的极大危害。对于坊宝宝使用了夸张的手法去塑造他的形象，具有极强的象征意味。
无脸男这个角色甚至可以说带有一些讽刺意义了，这个角色被塑造得相当成功，无脸男一直被排斥在汤屋以外，他没有朋友，不贪图享受和物欲，象征着最初始的人性，正如现代社会一样，越是这种单纯纯净的人，越是要被社会所排斥，于是他没有朋友。直到一天他遇到了善良的千寻，不像汤屋里其他的人，没有金钱没有利用价值的客人不会被招待，千寻却主动和他打招呼，让无脸男对千寻产生了极深的感情，为了报答帮助千寻，他进入了汤屋，发现在这里的各种人情世故和生存法则，于是学会了变出无限多的金子，发现自从他有了金子，汤屋里上下所有人都一改常态对他无比热情，卑躬屈膝，于是他在汤屋开始了物欲横行的生活，变出无限的金子。这里象征了人性最初始最善良的一面被社会黑暗面污染的过程。正如一句话所说，小孩子都看对错，大人们看利弊。随着深入社会，一个个原始纯净的心灵被污染成追名逐利的人性。就像千寻所说，这个人在汤屋里就会变坏。
汤婆婆 钱婆婆 双胞胎的一对姐妹却有着完全相反、互相对立的性格和价值观，宫崎骏希望通过反差和对比带给观众一些思考。汤婆婆住在高大如城堡一般的汤屋里，追名逐利，对澡堂里的客人笑脸相迎，却对自己的员工管教严格，每天晚上盘算着账面营利，象征着那些吝啬的小老板，但是他对自己的孩子“坊宝宝”时，展现自己温柔的一面，宫崎骏通过这一点淡化了她的反面形象，因为整部动画不存在反派，也不存在善与恶，宫崎骏希望每一位角色的象征意义和剧情的讽刺性能带给整个社会反思。相比汤婆婆高大的汤屋，雇佣奴役着大量的员工为她赚钱，钱婆婆则淡泊名利，在一个偏僻的仿佛世外桃源的郊外小屋里生活。
白龙 这个角色说实话我没有找到太多的象征意义，或者说白龙是一个完全正面的形象，身上没有宫崎骏借以影射现实社会阴暗和弊病丛生的特点，白龙在这部动画里从头到尾都代表了正面的形象，从千寻一开始误入汤屋，白龙就一直在舍身帮助千寻，正如无数电影作品里的男主角，勇敢智慧，正直善良，所以反而作为男主，在这部作品影射现实生活这一方面，并没有太突出的印象。
三、每个角色都在成长
这部作品最让我感动和惊叹的是宫崎骏并不是在讽刺影射了现实生活中的一些突出的社会问题之后，以悲剧和残酷的现实收尾，相反，他表达了一种对美好和善良的向往，现实生活中可能永远也无法改善，但是在他的作品里可以，他想传递一种积极向上的态度给每一位观众，于是他让每一位角色都在成长。
千寻曾经是一个胆怯，消极，任性，安于现状，在温室中成长的青少年，但是父母都变成了猪，她不得不独自一人面对危险，面对绝望，在汤屋的这段时间，她学会了坚强，勇敢，执著。面对错综复杂的问题和危难的情况，她学会努力去克服，不仅自己成长，还使在汤屋里认识的人重新获了生存的意义，把河神给的本来要用来拯救父母的仅剩一半的丸子给了无脸男，帮助他摆脱受到传染的贪婪和物欲，帮助坊宝宝学会独立，最后拯救了父母，在动画的结尾虽然和开头呼应，仍然是那样一幅场景，但是我们可以看到一个成长得独立、坚强的千寻。
坊宝宝被钱婆婆变成小老鼠和千寻一起去找钱婆婆的路上终于见到了外面世界的美好，并没有像汤婆婆说的那样被细菌传染，结尾回到汤婆婆身边的时候，坊宝宝还学会了走路。从一开始任性地要求千寻必须陪他玩游戏，不管不顾白龙的死活，到结尾帮助千寻，“威胁”汤婆婆放了千寻的父母，我们欣慰地看到了坊宝宝的成长。
无脸男也是一样，汤屋其实就是整个社会的影射，无脸男进入汤屋以后，自以为金钱和食物是代表了世界上人人渴望的东西，他把无限的金子和食物都递给千寻以后却遭到了千寻的拒绝，于是善良直率的无脸男因为长期没有朋友受到汤屋（象征社会）的排斥造成了心理扭曲和心里阴影，于是千寻的拒绝让他重新回忆起从前寂寞的心情，做出了过激的一系列行为，最终在千寻的帮助下吐出所有食物，离开了汤屋，并在钱婆婆的点化下留在了钱婆婆身边，我们可以看到无脸男从原始单纯到受到社会阴暗面污染最后摆脱贪婪和物欲重归原始和单纯，这是一种成长。
四、极其讽刺意味的剧情设计
首先汤屋代表社会，这点上面解释过了，钱婆婆的郊外小屋则代表了世外桃源式的存在。而且在整部动画里还有许多细节设计具有讽刺意味。
比如有一段千寻招待河神洗澡的剧情，这一段不仅仅是为了推动后续情节的发展，是千寻受到汤婆婆认可的重要反转，更是讽刺了环境污染的现状。看过这部动画的读者应该还记得，小千从河神身上最先拉出来的是一辆自行车。这里宫崎骏特别解释过，他曾经看见清理河道的清洁工人真的从河里捞上来一辆破旧的自行车。
而且不仅仅有自行车，还有洗衣机，水桶等各种垃圾，这些垃圾都是人丢到河里去的。这个剧情设计非常直白的讽刺了人类对于环境保护意识的淡薄。
关注环境保护的问题，除此之外，男主角白龙原本是人类世界的河神，但是因为河流被人类掩埋而无家可归，于是才到汤婆婆的汤屋里，跟随汤婆婆学习魔法，这里同样是在非常细小的细节设计上讽刺了人类活动对环境所造成的破坏。
大家可以看到上面我总是把金钱和食物放在一起，两者有点不对等，食物在动画里并不是单纯的代表他们是“吃货”。
食物在动画里面影射“贪婪”，代表人的贪欲，千寻的父母因为吃东西，而且还吃得那么夸张，在动画开头可以看到千寻父亲那幅吃相，代表了人类旺盛的贪欲，无脸男把自己吃得体积那么大，变得无比丑陋和恐怖，撑起他庞大身躯的不仅仅是食物，更代表了贪婪和物欲，也正是象征着在他心里疯狂生长旺盛的贪欲。坊宝宝同样也是吃得无比肥胖，讽刺了现代社会父母给孩子满足了多少无限制的物欲。这些物欲都是通过食物来达到象征的意味。
还有一个小细节，钱婆婆把坊宝宝变成小老鼠，把那三个头型的怪物变成了坊宝宝，然而三个头型的怪物并没有把自己和坊宝宝调换了身份告诉汤婆婆，因为如果汤婆婆一直把他们当作坊宝宝，那么他们就有源源不断的食物可以获取。这里宫崎骏也特别给了一个吃东西的特写。
因此，食物在整部动画里是宫崎骏用巧妙的方法将贪欲和物欲具像化。
五、配合默契的背景音乐
特别要说的是宫崎骏和久石让，有人用专业的眼光说，久石让的作曲水平并不是超一流的，但是久石让有一点是超一流的，就是他能非常透彻地理解宫崎骏的剧情，然后做出来与剧情和画面配合相当吻合默契的背景音乐。
久石让是当之无愧的动画音乐大师！
动画开头千寻坐在汽车里，进入汤屋世界，与结尾从汤屋世界出来，与白龙离别，首尾剧情相当一致，One Summer"s day这首BGM，在开头的时候，听起来让观众产生舒缓的心情，做好心理准备观看整部动画，在结尾千寻回到现实世界，依依不舍地回头看着，依然是这首One Summer"s day，此时的BMG听起来让人有些许的忧伤。同一首曲子被赋予了丰富的韵味。
这部动画让我印象最深刻的是那首久石让的《海》，千寻坐在阳台的栏杆前，小玲说，这里一下雨，就变成了海。远方静谧的黑夜，在皎洁的月光照耀下，一辆列车仿佛在海上行驶，走向远方孤独的世界，孤独的行人，面对未知的未来，面对摇摆的人生，面对不定的行程。
那幅美丽梦幻的场景配合着久石让的《海》简直是不能再默契了，每次听到久石让这首音乐，我永远都不能忘记动画里的那幅场景。
这次我没有过多的讲述白龙和千寻之间的感情故事，其实网上对于白龙和千寻之间究竟是不是爱情都还有一些争议，可见宫崎骏对这段感情的刻画实际上并没有过多的渲染，不像新海诚的那些爱情故事那样刻骨铭心，激发共鸣。千寻和白龙的感情只能说是一段美好的缘分，千寻帮助白龙找到了自己的名字，白龙就是在若干年前救了落水的千寻的那个河神。关于白龙和千寻的感情，我想大多数看过的观众都已熟悉。
但是仅靠这样一段爱情故事是不足以让这部动画获得奥斯卡奖的，正是因为宫崎骏将现实生活中的社会问题，带上他的思考和对解决这些社会问题的呼吁和担忧，融入了动画中的角色，让每一个角色，每一个意向，每一段剧情都有很深的象征意味和讽刺意味，才使得这部动画能够获得如此多的国际大奖，获得如此高的全球票房，获得那么多人的认可和感动。
六、还有两个常见的疑惑，我说一下自己的看法
1.为什么结尾千寻能猜对那几只猪里面没有她的父母？
这个问题作者并没有在剧中进行明确的解释说明，但是可以通过前面的剧情对比得出，这个就需要各位观众细心了。
前面有一段剧情看似非常无用，但其实是宫崎骏特意为结尾汤婆婆的这道题埋下了伏笔，前面千寻拿到河神为感谢她赠送她的丸子以后，特别高兴，因为这颗具有魔力的丸子应该可以将她的父母变回人类，当晚她做了一个梦，她梦见拿着河神的丸子去猪圈里找父母，但是那么多只猪，她并不知道哪两只是她的父母，于是她冲着所有的猪喊着，“爸爸妈妈，这是河神给我的丸子，只要吃了这个一定可以变回人类！”
根据前面汤婆婆所说，这里所有的猪应该都是误闯入汤屋的人类因为贪吃被变成了的猪，所以所有人一听吃了丸子可以变回人类，全部挤过来，蜂拥而至，冒充千寻的父母，骗来河神的丸子变回人类。
结尾，汤婆婆让千寻找出哪两只猪哪是她的父母，猜对了才能救回父母，但是聪明的千寻发现，与梦中那个场景不一样，这几只猪完全没有表现出那副贪婪的样子，只是静静的呆在那里。
没有表现出贪欲，据此千寻判断出它们都不是人类，所以才告诉汤婆婆，里面没有一只是她的父母。
结尾这个谜题同样是影射了人类的贪婪和自私，危难面前，为了变回人类，不惜违背诚信，坑害他人。
2.为什么结尾钱婆婆送给千寻的头绳闪了一下？
这个不是钱婆婆的魔力在起作用，也不是说汤屋的那些经历对千寻还有什么后续的影响，这个就是简单地提醒观众注意一下头绳，是钱婆婆给的头绳还戴在千寻的头上，说明千寻经历的这一切都不是梦，而是真实的。
为什么特地要证明呢？因为这部电影的开头是千寻和父母闯入汤屋世界，结尾千寻回来，发现父母什么都不记得了，责备她乱跑让父母担心，因此很有可能，千寻只是做了一个梦，或者在汤屋的这一切只是千寻的幻觉，因为很多作品都有这样的桥段。
因此宫崎骏这里用戴在千寻头上的钱婆婆赠予的头绳，来证实这一切都是真实的。白龙和千寻的感情也是真实的。
全部都是个人原创，首发在个人公众号：半圆仪，公众号还有秒速五厘米，言叶之庭，萤火之森等动漫影评，以及适合大学生和年轻人的话题，欢迎关注:我想换个角度说一下～除了千寻的成长，相信大家也许有注意到另一个角色:巨婴宝宝（可以这么叫吗哈哈）的成长了吧。今天又看了一遍，应该是第六遍了，遇到打动内心的地方还是会有眼泪出来，这就是爱的魔力吧～特意给
大宝宝拍了一些照片，从中能看出来他的成长呢～
宝宝第一次出镜，是汤婆婆正在威胁千寻的时候，大脚踹墙噼里啪啦闪亮登场。没有露出面貌，让我们感到好奇，什么宝宝能这么大还敢把墙踹坏。。。婆婆随之紧张的跑过去，一声又一声的乖乖，还让千寻小点声说话，怕惊扰了宝宝，足以看出宝宝受到的宠溺程度五颗星。有没有想到如今的一些溺爱孩子的家长呢～
还踹了婆婆的脸。。。。。
真是上天了
第二次看见宝宝，是白龙在汤婆婆的命令下 偷了汤婆婆的姐姐——钱婆婆的很重要的印章，受伤之后，千寻怕白龙被汤婆婆处死，来到阁楼找白龙，却无意中来到了宝宝的卧室。卧室里面各种玩具啊～孩子的天堂。千寻怕被汤婆婆发现，躲到了宝宝正在睡觉的枕头堆里。
如上图，婆婆对宝宝说话的语气简直如履薄冰啊。。。这样的宝宝不被宠坏了才怪呢
婆婆走了之后，千寻也要立刻立刻去保护白龙，可是宝宝偏要她留下来陪他玩，十分任性，对别人的境遇没有丝毫的关心，只想让自己开心，甚至还威胁对方。小霸主的姿态。
千寻只好用手上白龙的血吓了宝宝一下，才得以逃出魔爪。可是宝宝随之跟了出来。
真是个磨人的大妖精。。。
这时，粘在千寻身上的化身为纸人的钱婆婆出场，把这个爱哭又吵的大宝宝变成了一个小老鼠⊙▽⊙
把乌鸦变成了像苍蝇一样的小乌鸦，把三个男人头变成了假宝宝(?_?)真是个悲伤的故事。。。宝宝成长日记就此开始～由养尊处优的生活打入了万丈深渊。
命运捉弄。。假宝宝开始追打变成老鼠的真宝宝。看到这段有点小感慨。曾经唯我独尊的霸王，也有落到如此地步的一天。由欺人，变成被人欺。风水轮流转。所以，得志时不要洋洋自得，人生不仅有山峰，还有低谷。平常心就好。
宝宝遇到困难时，第一个想到了值得信赖的千寻。他不再是骄傲的霸王，而是需要与他人互相帮助了。
千寻去找已经吃了三个人的无脸男，要劝说无脸男走回正路。无脸男给千寻金子，千寻不要，还说了一些刺激到了无脸男的话，无脸男把手伸向了千寻的脖子。这时候，变成老鼠的宝宝咬了无脸男一口，救了千寻。宝宝好棒!知道帮助别人了!
无脸男吃了千寻给的药丸后恢复正常，和千寻他们一起坐上了寻找钱婆婆的列车。从来没有出过远门的宝宝看到了外面的世界，开心的蹦蹦跳跳。内心也变得更加宽阔了吧！
去往钱婆婆家的路上，一直提着宝宝飞的乌鸦累了，落在了地上。宝宝二话不说背着乌鸦继续往前走。好棒呢～知道关心小伙伴了。千寻注意到了，想让宝宝到她肩上，宝宝还傲娇的别过了脸，继续往前走。嗯，变成独立的，不给队友添麻烦的宝宝了。
到了钱婆婆家，还帮婆婆忙呢，变得懂事了呢。这要是汤婆婆，怎么舍得让宝宝干活呢。所以不要太惯着孩子啦，什么都不让孩子干。也许孩子乐意干呢，你打消了他的积极性，以后长大了什么都不干，不关心家人，怎么办呀。感觉这个体现了两种家长教育方式的区别。
这里还有一个细节，就是钱婆婆平时做事不喜欢用魔法，觉得没用，和干什么都要用魔法的妹妹不一样。是不是在暗示，钱不是万能的呢～有很多事情，比钱要珍贵很多。而且钱婆婆还姓钱，反而不在意金钱，不像她妹妹汤婆婆那样热衷于榨干顾客的钱财，挺讽刺哒～
这时候，白龙来接千寻回去～好棒啊，不是宝马，是帅气的白龙!太帅了，英姿飒爽的龙!为什么我大半夜的在意淫一条龙。。不，它不仅仅是一条龙啊，哈哈哈。
宝宝和婆婆告别时，还“啾”得亲了婆婆一口～他什么时候这样对过汤婆婆啊～孩子有礼貌了，心里有爱了。
他们回到了那个地方，汤婆婆看到了久别的宝宝，发现宝宝会走路了。。其实何止是会走路了，此宝宝非彼宝宝了。
婆婆为难千寻，宝宝还替千寻说话，知道伸张正义了，真是个好宝宝!
最后千寻要走了，还不忘和千寻说再见。
谢谢你看到这里～一个被溺爱的宝宝的成长日记。看到宝宝变得这么懂事，我也很欣慰。是什么让我们慢慢懂事了呢～是时间，是经历，是一个又一个的人，是自己的每一个触动。
这是我第一次写这么多图的回答，看的人不会很多，就当是写给自己看。要做一个坚强的宝宝!晚安～
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好多赞啊。。谢谢大家的鼓励！喜欢宫崎骏老师作品的你们，内心一定有着一片温暖的美丽世界吧。祝好～
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评论区里“张老师”对钱婆婆和汤婆婆的姓提出了自己的看法。
我吓了一跳，立刻求助了百度。。不想误导大家嘛，百度结果真的如“张老师”所说。
为什么叫“钱汤”呢～钱，指入浴时交的钱，的确是钱的意思呢。汤，指热水。
所以钱婆婆的钱，的确是汉语里钱的意思。
我写这篇之前的确没有仔细查过“钱”，那么算蒙上了咯，就不改原文了。感谢指正，也让我知道了钱婆婆和汤婆婆，是来自于“钱汤”呢！
那么那么，一开始，汤屋是两个人一起经营的吧！所以一个是钱婆婆，一个是汤婆婆。后来两个人在一些地方不合，就签了那个契约，留下汤婆婆继续主持汤屋，而钱婆婆在安静的乡下生活。
现在的一些感受可能还是很浅，以后再看，或者知道的事情更多，还会有不一样的体会吧。欢迎大家和我一起探索!这部动画的好在于它讲了一个美好的故事，而这种美好并不流于表面，而是掺杂着悲伤。
我一直认为千与千寻的内核是一个悲剧。
这部动画我至少看了十遍，每一次看完，都需要一段时间才能从奇怪的情绪中拔出来。第一次看是在初中，从片尾曲的钢琴声响起直到寂静的黑屏，我的眼珠一转未转，一直盯着屏幕。从那时起，我便被困在了同一个问题中，那就是离开了白龙和那个昼海夜灯的世界，千寻会如何活下去。
如果我把它看成一个有关成长的治愈故事，那问题便迎刃而解。千寻的收获显而易见：勇气，信任，坚强，伙伴，付出，责任。历经磨难的初心，失而复得的救赎。最初从漆黑的甬道里穿越而来的怯懦少女，在晨曦中凯旋而归，怀揣希望，刀枪不入。这样的千寻，在接下来的人生中，似乎无论经历什么，都会活得很好。
但我想起片头那个坐在狭小的车里，蠢蠢欲动又百无聊赖的女孩。她半跪在车座上，扒着车窗，脚边躺着一束同学送别的花束。父母在有一搭没一搭说着什么，嘴一张一合，声音很远。从始至终，父母是给我感觉与千寻最疏远的两个人物。无论是父亲浑圆肚皮上勒紧的皮带，手臂上松垮摇晃的肉，还是母亲细长的眉目，晶亮的红唇，都给我一种压抑的疏离感。整部动画里，所有的角色和千寻都是相溶的，白龙，小玲，河神，锅炉爷爷，无脸男，甚至是青蛙小二，黑煤球，纸片人，和一蹦一跳的路灯。只有父母，男人的粗鲁，女人的漫不经心，和千寻气愤又无可奈何的胆怯，形成了一种强烈的嘈杂之感。当父母在食品摊前狼吞虎咽，肉渣顺着张开的大嘴，划过排排牙齿和暗红的喉咙，这一画面让我感觉到的不是生理上的恶心，而是一种森然的寒意。故事的最后，被拯救的父母昏然不觉，是猪是人无关痛痒，仍旧琐碎地抱怨，不耐烦地挥手让千寻快点跟上。
我真想冲进屏幕拉住她的手臂，别过去，你的世界不在甬道那边。
千寻从来就不是一个平凡的女孩。虽然宫崎骏老师在某次采访中提到，千与千寻讲述了一个平凡女孩的故事（仅凭记忆，未考证），但除了外貌普通，千寻其实是一个早熟，内向，精神世界丰富异常的少女。除了早期初入鬼汤世界的无措和恐惧，千寻接下来的表现让我看到了一个少女独特的智慧和冷静的判断。她毫无畏惧地站在狂暴食人男面前，对它双手奉上的金币平静地摇头，甚至在被追杀的时候也看不出一丝恐惧，反而是一副游刃有余的淡定，以至坐上了小船，仍不忘招手让无脸男跟上。如果是平凡的女孩，只怕早已吓得魂不附体，离得越远越好，断然不敢将无脸男留在身边。而千寻仿佛早就对无脸男的本性了然于心，和他并排坐在海上列车的长椅上，安然自若，无需多语。我惊叹于这个女孩超乎年龄的洞察力和对自己判断的自信。在这段漫长的海上旅途中，她的脸上透出一种不悲不喜的安静，既不像最初在车里那般无聊，又不像巨婴小鼠般对窗外的景色好奇，更像是与生俱来的，纤细的沉思。越到后期，千寻便越显现出沉稳果断的一面。救治受伤的白龙时，毅然将药丸塞进去，并拼力压制躁狂的龙。在钱婆婆家，一段替白龙致歉的话说得不卑不亢，丝毫不拖泥带水。在抉择父母的命运时，眼神平静坚定，波澜不惊。你会发现，与最初甬道外面那个怯懦平庸的女孩相比，这个奇幻的世界激发了她最美好的一面，让她如鱼得水，做回了自己。
宫崎骏老师是一个脑回路极其独特的人。他在《起风了》的幕后纪录片中说过这么一句话，动画和飞机一样，都是被诅咒的梦想。然后他讲了一个有关他父亲的童年往事。当年因为空袭，除了宫崎骏的家，附近的房屋皆毁。那时疲惫的邻居坐在宫崎骏家的玄关休息，当他父亲回家时，立刻进屋翻出了一条巧克力送给邻居八岁的小孩。宫崎骏说那时巧克力非常珍贵，父亲连他都没有给过。事实上，他说这段话的时候脸上的表情很淡，既没有煽情，也没有遗憾。他说话的声音总是很轻缓，思维很跳跃，常给我一种忽明忽暗的感觉。这种特质体现在他的作品中，就是每一部动画所流露出的情绪都是多面性的，从来没有单纯的快乐，或单纯的哀伤，而是很多情绪糅杂在一起。很多朋友聊起宫崎骏，都说他是动画界著名的鸡汤大师，说他的动画主题大多是宣扬爱与和平，童真与成长。换言之，他们觉得随着年龄的增长，宫崎骏的逼格，比起如押井守，汤浅政明，今敏，大友克洋等人，俨然不够用了。其实我觉得大可不必。就拿押井守比较出名的两部作品《攻壳机动队-无罪》和《人狼》来说吧，主题的深度和复杂度都凤毛麟角，但是情绪，或者说基调很单一。不同的导演擅长不同的方面，我认为在情绪复杂度的表现上，宫崎骏老师绝对是数一数二，尤其在作品在如此大众化的情况下仍然能做到这一点，实在令人敬服。
说回千寻这个人物的塑造。我猜想，正是因为宫崎骏是一个如此独特的人，他对“平凡”的设想和理解想必也与常人不同。事实上，有一段时间，我一度觉得在鬼汤世界发生的一切都不过是千寻在父母吃饭期间的一个幻想，一场白日梦。从开头来看，她在真实的世界里似乎过得并不算快乐，有些拘谨，有些孤僻，不被父母理解。而那个让她如鱼得水的奇妙世界太过美好，以至于让我觉得，真的像是黄粱一梦。她似乎知道哪里是最适合她的地方，她的智慧，勇敢和坚韧，还有她翱于天际，潜于海底的初恋，都让她做回了自己。她在那个真正有归属感的世界里，岂止不平凡，简直是传奇。
这也就是我为什么会被困在开头提出的那个问题里：离开了这个她真正热爱的世界，千寻接下来会如何生活。最现实的是，她会和父母继续生活在熙熙攘攘的城市里，去念普通的学校，交往一两个普通的朋友。然后她会读大学，找工作，也许会结婚生子，也许会独身。鉴于她父母的性格，她也许一直都无法和他们深入沟通，只维持着表面过得去的疏离。她甚至会和关系不错的朋友聊起这段童年的奇遇，聊起白龙，但最好的反应大概也不过是，千寻，你小时候好可爱，脑洞好大，要不要考虑写成小说？她仍会时不时在傍晚回到当初相遇的地方，只不过每次穿过甬道，都不会再看见远处海面驶来的灯船，和突然牵起她奔跑的绿发少年。当年的一别，便是永别，我们都明白。
即便有好好道别，也无法轻易放下。我们也许都愿意相信，身经百战的少女从今以后会乐观坚强地面对一切生活的境遇，即便回忆起当年的奇遇，也是带着温暖的力量。然而我的脑海里却总也抹不掉一个画面：结束漫长的一天之后，千寻随意地靠在自家阳台的栏杆上，眺望着远方层层叠叠的万家灯火，像一艘巨大的楼船从遥远的记忆中驶来。我们真正的家园，往往都在无可寻觅之处。没有人指引我们，我们唯一的向导便是乡愁。很多答主都从各种方面来剖析了这部作品，那我就只从一个角色入手。
无面男。
游荡在神隐的世界里。
他就站在人群边缘，站在街角，站在桥边。
无数人曾经从他身边路过。
没人发现他，没人注意他，像约定好了一样。
在电影里，无面男的第一次出现，是在白龙牵着千寻的手过桥时。
尽管当时千寻已经忍住了呼吸，但她路过无面男身前的时候，
无面男的视线却一直都放在千寻身上。
是不是真的，只是因为在人群中多看了她一眼呢？
在神隐的世界里，普遍厌恶人类。
但剧中总有人并不会因为千寻人类的身份而疏远她。
白龙，锅炉爷爷，小玲，钱婆婆——以及，无面男。
无面男在剧中是可以隐身的。
这也许是由于他长时间处在人群边缘。不善言辞，不喜交往有关。
长期如此，才拥有了仿若隐身的能力。
也许他可以让所有人都看不见他，却唯独允许千寻看见他呢。
因为千寻进入了汤婆婆的店，无面男终于结束了自己在桥上孤独而漫长的生活，
走出桥，追随千寻而去。
由于涉世不深，一直处在人群边缘的无面男，却拥有着一颗如孩童般纯洁且柔弱的心。
千寻如愿和汤婆婆签约工作，免去了被变成煤灰或者猪的危险。
当晚，她正翻来覆去的睡不着的时候，白龙告诉她，他带她去见她的父母。在桥的那边。
当千寻在白天来到桥前的时候，晚上那种各路神明过桥熙熙攘攘的状况已然没有。
只剩下一个妖怪。无面男。
没人知道他为什么在这。或者说，为什么还在这。
千寻也不会管这么多。她此时心中最为牵挂的，是她的父母。
她深吸一口气，踏上了桥，从无面男身前走过。
和第一次相见一样，无面男的视线依旧放在千寻的身上。
当千寻走过了桥，回头望的时候，却发现站在桥上的无面男消失了。
他是走远了吗，还是，忽然害羞的不想让她看到。
白龙突然出现在她身后，打断了她关于无面男的思绪。
转身便跟着白龙去找她的父母。
路上的花绽放的正绚烂。
工作的第一天，千寻在小玲的帮助下打扫浴室。
下雨了。
千寻在拉开门，向外倒出一盆刚用过的抹布水后，
抬头发现了依旧孤零零伫立在墙边的无面男。
他置身于墙边，仿佛融入黑暗。
就像吃饭喝水一样自然。
千寻问他是否要进来。
无面男第一次面对千寻，第一次和千寻对话。
也许是由于紧张，却什么都表达不出。
也许是他从未和人接触，根本不会言语。
只会呆呆的站在那里。
小玲在远处喊着千寻督促她快一点。
千寻应了一句之后，对无面男说，“那这扇门我就先不关了哦。”
没人知道这句话对无面男意味着什么。
千寻只是转身抱着盆跑了回去。
她拉开的一扇门，无面男会不会误以为，这是她心中为他拉开的一扇门呢。
不论其他，无面男的确是踏入了这扇门，进了店。
店里的蟾蜍主管要小玲和千寻清理大号浴池，但是不用药浴的话，是很难清洗干净的。
小玲叫千寻去前台索要浴牌，以此来让锅炉爷爷提供药浴热水来清洗浴池。
前台的蟾蜍主管却唯独对千寻百般刁难，对其他客人又都笑脸相向。
隐身在一旁的无面男看不下去了。
他现身对千寻点头示意后，身体又变得隐形。
高级药浴的牌子在前台上忽然飞起来了。飞到了千寻手里。
千寻礼貌的向蟾蜍主管道了谢后就跑去找小玲了。
也许也是对无面男的感谢。
留下一头雾水的蟾蜍主管。
小玲对千寻能拿到这么高级的药浴牌子表示很惊奇，因为这个很贵。
而且以蟾蜍主管的性格来说，能给千寻药浴的牌子就已经不错了。更别提这样好的药浴。
不管怎样，小玲带着千寻又开始了对浴室的清洗。
然后小玲去帮千寻拿早餐。趁着这个能与千寻独处的机会，无面男出现了。
他就这么忽然的出现在了浴室里。本能的站在角落里。默默地看着千寻。
刚一转身的千寻由于看到突然出现的无面男，被吓的从浴池上滑下来。
无面男缓缓的走到她身前，手中捧着一大堆浴牌，想要给千寻。
你好像需要这个，那我就倾我所有帮你拿到。
这是这部电影中非常经典的一幕。
无面男手捧浴牌，低着头，由于不会说话，
只能痴痴的发出“啊，啊”的声音，来示意千寻接过这些浴牌，
他专门为她拿来的浴牌。
看看他面具上发自内心的微笑。
这也是千寻第一次拒绝无面男。
第一次被拒绝，甚至也许是第一次这样正式的和他人接触。
无面男很迷茫。这是他第一次正式向她示好，也是他第一次被拒绝。
这是一种说不出来的感觉。也许有委屈，也许有不解和疑惑。
他就这么消失了。如其他时候忽然看不见了一样。
大量的浴牌从他的手中滑落到地上，散落一地。这时候浴池的水灌满了，千寻也没来得及感受无面男的行为，就转身去关闭了不断向浴池倾泻水的器具。
之后汤屋就迎来了一位重量级的神明。
本被以为是腐烂神，经过千寻的帮助，恢复了真身的河神。
河神作为报答，送给了千寻一个丸子。
这个丸子的作用不明，但可以确定的是，它有好的功效。
当晚。当汤屋所有的员工都要睡觉或已经睡觉的时候。
无面男再次出现在汤屋的浴池里。
被拒绝了的他，迫切的想要让千寻知道，他很厉害，他相信他可以拿出千寻想要的东西。
他发现了正在浴池地板缝里扣金的青蛙服务生。他觉得，也许所有人都喜欢金子吧？
那么千寻也应该会喜欢吧？
这次，应该会没错吧？
因为他不会说话。他只好抓了并吃掉了青蛙服务生，并用他的声音来说话。
他用他的妖术，不断的变出金子。
并且用这个所谓的金子来骗了更多的人。
他要蟾蜍主管叫醒所有的人为他服务。
从这里开始，无面男原本纯净的内心开始变得虚荣，狂妄。
汤屋里几乎所有人的追捧，让他的内心开始膨胀起来。
更重要的，他只是想在千寻面前表现他自己。
他终于可以在众人面前堂堂正正的向千寻示好了。
这比他之前默默的在背后为千寻付出，可要进步了不少。
这时候的千寻由于白龙受伤的缘故，急着要去顶楼。
她撞到了被众人追捧的无面男。
为无面男引路的主管却认为千寻挡住了财主客人的去路，要把千寻赶到一边去。
这个行为触怒了无面男。他不允许千寻受到任何委屈和伤害。
他伸出手，把主管打到了一边。
然后对着千寻，再次捧着手，从手中变出一大堆可以让其他人疯狂的金子。
此时的无面男心中可是说不尽的情意。
他非常希望千寻可以接受他的金子。非常希望他可以让千寻开心。
可是千寻再次拒绝了无面男。
这一次，无面男更加不解了。
为什么所有人都喜欢的金子，唯独千寻不喜欢呢？
再次被拒绝的无面男这次脸上有了明显的难过。
他想不明白。
为什么自己这么努力，依然被她拒绝了呢。
千寻转身跑掉了。焦急的跑去找白龙的下落。
无面男看向跑远的千寻。心中真的是无比的彷徨迷茫。
金子也不管不顾的撒到了地上，周围的人们一哄而上的开始抢。
在哄闹的人群中，依旧孤独的无面男，此时显得更加的无助。
望着千寻离去的背影，他不明白。
她为什么拒绝？
这时候主管又跳出来在无面男身前作秀。脸上带着讨好的笑意。
无面男质问他为什么笑。
是在笑他吗？他原本脆弱的心灵经不起除了千寻以外其他任何人的攻击。
又急又怒的他就抓起了主管和另一名女服务员，张口吃掉。
这一行为让其他所有的人都大为吃惊与害怕，
纷纷转身逃跑。金子再重要，也没有命重要。
人性在这一刻显露无疑。
在千寻离开去救白龙的过程中，
无面男大闹汤屋。
连汤婆婆都不得不过来亲自为无面男服务。
但是无面男却点名要千寻来。
千寻救了白龙，在锅炉房把白龙安顿好后，被四处寻找的小玲找到了。
小玲告诉她，汤婆婆叫她过去。那位尊贵的客人要她过去。
她说好，马上过去。
她再一次的和无面男单独相见了。
在一个满是狼藉的房间里。
无面男已经变得十分庞大与丑陋，也许这是他看似成功的一种变向的付出。
他只会继续用青蛙服务员的声音询问，千寻想要什么，说说看。
而接下来面对的，却是千寻一连串的反问。
“你从哪里来的？
我有个地方不赶快去不行。
你家在哪里？
你有爸爸妈妈吧？
你最好回去你的地方。
我想要的东西你绝对拿不出来。”
在她说这段话的过程中，无面男的面具越来越缩在他庞大的身体里。
本来就不善言语的他，现在无助的只能不停的说，
”我好寂寞，我好寂寞“
“我要小千，我要小千”
千寻看出了他此时并不是正常的状态。
并对无面男说：“你想吃我的话，先把这个吃掉。这是我本来为爸爸妈妈准备的，现在给你吧。”
手上拿出的，是只剩下一半的河神的丸子。另一半，她给了白龙。
而这一半，她给了无面男。
她把河神的丸子放进了无面男的嘴里。
他开始呕吐。
呕吐出了污秽物，也逐渐吐掉了他的狂妄与虚荣。
他不敢相信他一直所倾慕的千寻会这样对他。给他吃下了不知道什么东西。
显然他还没认识到，这个丸子对他有什么好处。
他只发现了自己庞大的身体正在逐渐变小。发现了千寻其实又一次的拒绝了他。
他怒不可遏，拔身而起。开始追着千寻而跑。
路上哪怕所有人都在阻拦，都不能阻挡他的脚步。哪怕是汤婆婆。
他一边奔跑追逐，一边呕吐。
千寻把他引离了汤屋。
这时候无面男的身体，已经基本恢复了原状。
他看向远处的千寻，毫不犹豫的跳了下去，跟了上去。
小玲问千寻，你要带他去哪里？
千寻只回答了一句不知道。不过，她知道。在汤屋，只会让无面男变坏。
他跟了上来。
他身体恢复了原状，也许已经没有了那么强大的力量，
但这一次，他选择了堂堂正正的跟在千寻的身边。
他咳嗽了几下，吐出了最后一口使他变坏的东西，也是他堕落的开端，贪财的青蛙服务生。
在水里，此时他的身体和心灵，显得是那么的清澈。
没有人知道无面男听没听到小玲对他的警告。
这时候他的眼里和心里，只有千寻而已。
这一段，是剧中最美，也是最让我心疼的一段。
千寻已经走到了车站，回头看了一眼远处依旧向这里赶来的无面男。
电车来了，他回头看了一眼。又立刻回过头来继续向千寻奔赴而去。
他此时脸上的笑容。纯粹的让人心疼。
车来了，激起的水花将无面男拍到一边去。
他不闻不问不管不顾，依旧走向千寻所在的地方。
终于，他赶上了。
电车的售票员指着无面男问千寻，他也算一个吗？
无面男此时恢复了最开始的状态，
只会伴随着点头的动作，发“啊，啊”的声音。
锅炉爷爷一共给了四张四十年前的电车票。
正好四个人。也许这次行程，是不知多早以前就已经注定了的。
他陪着千寻上了车。
陪着千寻坐着。
也许此刻的他，心中已经满是幸福和满足。
直到电车里几乎没有了乘客。
也许在车上的时候，他一直在虔诚地祈祷，希望列车开慢一点。
他们才坐到沼底站。钱婆婆的家所在的地方。
接下来这一段路，是他陪着千寻走的最后一段路。
他始终伴在千寻身后。
和千寻一起礼貌地向钱婆婆的魔法路灯行礼。
和千寻在一起，他又恢复了原本纯净的心。对这个世界单纯而又好奇的心。
到了钱婆婆家，他和千寻一起进去。行动迟缓的他差点被钱婆婆关的门夹到。
此时的他也许心中已经知道了这是他所能陪伴千寻的最后一段时光。
他依旧伴在千寻背后，默默地看着她。
他开始变得有礼貌。小口吃喝。不闹不躁。非常安静。
这一次他只吃了一块蛋糕。却觉得无比的满足。
比他在汤屋大吃大喝了那么多，都显得要饱。因为，千寻在他身边。
他帮助钱婆婆纺线，帮助钱婆婆织衣。
没人知道这时候的他心里想着什么。
也许是想为千寻织一件衣服。也许是想开始转移自己对千寻的注意力。
这时候，千寻想要回去。
这时候，痊愈的白龙来了。
二者相遇，毫无悬念。
她一心痴痴的念着的白龙来了。
千寻和白龙离开了。
无面男选择了留在钱婆婆身边做她的助手。
在千寻和白龙离开的时候，他和钱婆婆一起向他们挥手。
可惜的是，他始终戴着面具。没人看得到他眼角是否泛起了泪花。
他不会说话，心中纵有千言万语也不会表达。
都说陪伴是最长情的告白。
他做到了。
但千寻终究没有回应他。
在她的心里的，是白龙。
他心里很清楚。
自己不可能一直就这样陪在千寻的身边，也很清楚白龙在千寻心中的地位。
虽然他很想一直陪伴千寻。
可最后，他选择了离开。选择了放下。
不舍吗，的确不舍。
但是那又怎么样呢？
也许他可以用他强大的法术硬生生的把千寻从白龙手中抢回来。
但那又如何呢？
我的确给不了她想要的。
我能做的只有放手，给她自由。
一千个人心中有一千个无面男。
为什么无面男作为配角，却会受到这么多人的喜欢。
不只是他的存在触动了很多人的内心。
更因为他的行为，让更多人的人产生了共鸣。
“世界上那么多人，我却一眼从人群中看到了你。
只有你会对我好。
那我就倾尽我所有来对你好。
就奋不顾身的陪伴你。
我也许会因为你而变坏，但最后也会为你而变好。
一切的一切，都是因为你呀。
就算最后败的是我。我也会接受的心安理得。
我是游荡在神隐世界里的妖怪。我早已习惯了孤独。
但从此我并不会孤独。因为心中有了你啊。”
《千与千寻》 这部电影让我思考了很多。我对它也有很复杂的感情。
从我用了无面男这个网名用了这么多年就可见一斑。
若时隔多年，再一次重温这部电影，
心中真的有万千感慨不知从何说起。
最后还是以我对无面男的几句总结来结尾吧。
而我却真正的站在你面前，被你认识，被你发现。“
都让开，差点凑表脸把知乎用户名叫成千寻的人来了！
十九岁时，第一次看千与千寻，觉得就是个奇幻故事。人变猪，小龙人，无脸男，幼齿少女对抗丑老太。
二十五岁，再看千与千寻，一个人在异国他乡。也不知怎么了，好像从来没看过这个电影。Always with me响起的时候，哭得不能自已。
爱与成长的故事太多，可是这么美的童话，只有这一个。
那个懵懂娇宠的小姑娘，就这样长大。不忘本性，不忘初心。有多少人，最终变成了当年自己讨厌的那种人？不要，我不要这样。无论如何，要记得自己是谁。
这个童话里，没有反面角色，所有“应该”是反面的角色，都有自己温暖的一面。
汤婆婆贪得无厌心狠手辣，可是面对宝宝时是毫无节操的宠爱。
无脸男疯狂的吃和膨胀，只是因为寂寞，因为想得到千寻的关注。
丑陋恶心的巨大妖怪，原来是被垃圾污染了的河神。
骄纵任性的巨婴，是被宠坏的孩子。在经历了共同的冒险后，为了千寻站出来阻止汤婆婆。
到最后所有神神怪怪一起为千寻认父母而欢呼的时候，每一只都好可爱。
真正的纯真，不是空洞的真善美，也不是弱智的傻白甜，而是你相信这个世界上，总有一些美好存在。
还有，永远的千寻与白龙。是友谊，爱，守护。
我们会在那里相逢吗？
一定会的。
一定噢！
一定，你去吧，记得别回头噢！
附上在九份的夜晚，如同那个神秘的夜之城。我知道那并非电影的原型，但是当夜色降临，镇子里灯火亮起，一瞬间，仿佛真的踏入了千与千寻中的夜之异境。
一、真诚、善良、勤劳是一个人的财富。
二、不要忘记你的名字，不要忘记你自己。
三、任何环境下，都要相信，做个好人，身边就会有好人帮你。
前几天又看了一遍《千与千寻》。
有些电影是属于某种特定的季节的，《千与千寻》一定属于夏天。它苍绿的原野和碧蓝的海水，它孤独的少女和温柔的少年，它炽热的守护和坦荡的情意，都应该属于夏天。
也只有夏天能配得上千寻的旅程。
看了宫崎骏的那么多电影，最喜欢的还是《千与千寻》，不仅是因为16岁第一次看时为它洒下的热泪，还因为之后每一次看都有新的触动和发现。
不夸张的说，《千与千寻》就是一部女孩成长的史诗。
其实所有伟大的故事都是讲成长与蜕变的，电影亦然，优秀的动画片更是如此。
以风靡全球的《哈利波特》为例，所有的主角都在经历痛苦、剧烈的蜕变，最终成为英雄式的人物。
“英雄”不必然是要上阵杀敌的，也不必然要做出生命的牺牲。
但“英雄”一定有担当使命的力量，有如破壳而出般从脆弱到坚强直至坚不可摧的轨迹。
从这一点上看，千寻是个英雄。
这也是她最打动我们的地方吧。她从一个爱哭的小女孩变成了父母命运的拯救者。她像风雪踏过春野一样，迅速的成为了另一个人,一个更好更丰富乃至更完整的人。
纵然它发生的契机是一场偶然情境下的悲剧，但这种成长仍足够打动人心，仍充斥着无可比拟的深意。
最开始，千寻是个非常任性的小姑娘，因为搬家、换了新学校而一直坐在汽车后座上生气。
她对着窗外的风景做鬼脸：
烦恼她枯萎的花，表情上写着不耐烦和小脾气：
来到隧道门口，在父母执意要进隧道时她不敢去，跳着脚阻止爸妈，还被爸爸嘲笑“胆子小”。
这就是千寻最开始的画像：
一个人群里最普通的小女孩，骄纵、胆小怕黑、爱耍小脾气。
大多数在父母身边的我们也是这样的吧。我好像在23岁工作之前都是千寻这样的，只不过她还是小女孩，而我在漫长的时间里都做着“巨婴”。
我们任性、暴躁、脾气差，也不过是因为知道不管惹了什么样的祸，说了多狠的话，都有父母给你“兜底”。
他们是心甘情愿为你付出一切的人，他们更是心甘情愿承受这一切只为给你庇佑和深爱的人。
父母刚刚变成猪之后，千寻非常害怕、无助，她抱着肩膀在黑暗里哭泣。
可是她终于不得不擦干眼泪投入战斗，为了拯救父母，也为了在那个可怕的魔法世界里重新活下去。
所以千寻的故事是一个巨大的隐喻吧。
这是每一个我们都要经历的一场蜕变。
父母从守护神变成了需要我们保护的对象，我们长大了，他们却变得脆弱不堪。
我们风华正茂，而他们走向白发苍苍。
我们开始害怕失去他们，更甚于他们害怕失去我们。
成为作者之后，我见到过各种读者的留言。
有的小姑娘说：“我不小心发现爸爸背着妈妈出轨了，妈妈还没有发现，我真的不知道该怎么办，好绝望……”
还有三十多岁的姐姐跟我说：“爸爸得了癌症，妈妈一夜之间白了大半头发。我日日夜夜都在祈祷，祈祷他能好起来……”
还有看似很坚强的男生告诉我：“妈妈去世了，只剩下爸爸一个人，我换了离家近的工作，想尽可能的陪着他。”
每一个人都会遗失父母的庇佑。我们不得不变成千寻，我们催促、甚至逼迫着自己成长，直到足够强大。
直到我们终于能够有力气，去守护一个家。
23岁我工作，之后再看《千与千寻》，感叹它还包含着让人感动的职场隐喻。
白龙告诉千寻，你必须要工作才能在这个魔法世界存活下来。尽管她很害怕，但她还是找到了汤婆婆，索要一份工作。
掌握着极高权力的汤婆婆把她臭骂了一顿。
后来，她终于得到了一份清洁工作，和所有初入职场的我们一样，拼命、用尽全力、在偌大的宿舍里仍然像孤身一人。
我想起工作的这三年，一个人不知在异地他乡租的房子里哭过多少次。最后也不过是第二天面色如常地去上班，告诉自己，谁的工作不委屈，谁的人生不难熬。
我们熬呀熬呀，未必能熬出鸡汤，但总能熬出一点点阅历、资历、以及能力。
就像千寻一样，她被分配最脏乱差的活儿，但仍然干的很好，成为了一名尽职尽责的员工，受到汤婆婆的表扬：
这大概就是宫崎骏的智慧吧。
英雄的日常也不过是干些小事儿，而小事儿就这样组成了我们的人生。
谁不是像千寻一样，从哭哭啼啼的脆弱姑娘，变成了一个在泥沙俱下的生活里将所有苦累都悉数吞下的人。
我们不是没哭过，只不过学会了“想哭的时候，就笑笑吧。”
谁不是像千寻一样，从四顾茫然的单纯小伙，变成了一个在四面楚歌的人生中把孤独自我锤炼得刀枪不入的人。
一转身就是险恶江湖，我们身无所长，无路可退；一睁眼就是柴米油盐，我们身无分文，前路漫长。
我们不得不这样生活，因为这就是生活的本相。
看了那么多故事，你说好看的故事还必须包含哪一点？
我觉得是悲悯、宽宥和大爱。
所以我很喜欢的动画片《驯龙高手》里，男主角作为一个孩子，破除了整个家族世代沿袭的对于龙的恨意，和龙成为了朋友。
《疯狂动物城》里，兔子朱迪更是实现了食肉动物与食草动物的和谐相处。
这些动画片里都有动人的爱情，而动人的爱情，不是两个人手牵手去毁灭世界，而是两个人肩并肩去改造世界。
就算无法改造，也至少让它更美，让它更好，更值得世人深爱。
好的爱，为他们催生了无穷的勇气。
《千与千寻》里，白龙与千寻的爱就是如此。
不知道韩剧为什么那么喜欢谈论以死亡为句读的爱情，可最戳心的、最让人难忘与感动的爱，其实不必非要以死亡为句读。
也并非只有死亡，才能凸显爱的勇敢、炽热和真挚。
白龙受伤之后，千寻再也不是那个当初哭哭啼啼的小女孩了。她要救他，所以她攀爬在笔直的墙面上，全无畏惧。
她不怕身后的万丈深渊，因为爱的人若走了，才是真正的深渊；
她不惧眼前的千里荆棘，因为爱的人在等她，荆棘即使光着脚也要走过去。
她坚持要去找可怕的钱婆婆，情深意重，恩义无绝。她说：“我非去不可，我要救他。”随后义无反顾地踏上那趟海上列车，表情坚毅，如同踏上命运与征程。
她走在黑暗的夜路上，心里是波涛翻滚，神色却镇定如常。
爱还有一种更奇妙的力量，不是让我们并肩与全世界为敌，而是我们一起，学会热爱这个庞大的人世。
所以，她与邪恶握手言和。
每一次重看《千与千寻》，我都想，如果她能带走白龙该多好，如果他们继续在一起该多好。
可遗憾也未必是真的遗憾，毕竟他们那么深情那么懂，就连最终的告别都充满了希望。
人生命运百转千回，可我知道我们终将重逢，正如往日曾经告别一样。
所以这部电影的好看当然不仅仅在于清新的画面、美好的情节，还因为我们都希望有人守护我们如守护生命。
我们都希望有这样一段从恐惧甚至恐怖开始，却最终走向温暖与百感交集的旅程。
我们都希望永不在这个欲望的世界里迷失，兜兜转转，仍有勇气在身，仍有真爱在心。
《千与千寻》里，有一个我最喜欢的片段。
她穿好鞋袜，摇手告别，推开门，大步走向了未知的世界。
她不再是故事的开头那个充满怨气、戾气和怒气的小姑娘了，她终于成为了自己，不是人群中最面目模糊的一个人，而是她“自己”。
这旅程有多艰难，就有多值得骄傲；这条路有多煎熬，就有多值得奔跑。
所以为什么千与千寻那么好看啊，因为你和我，每一个我们，其实都是她。
这是关于她成长的动人童话，更是关于你和我成长的壮阔史诗。
每一场看似平静的面庞下都隐匿着波涛汹涌的命运，每一个看似人群中最普通的你我都经历着各种各样的磨难。
我知道命运无法左右你，磨难无法打败你，因为你像千寻一样坚强。
而我只想在这一个崭新的夏天里祝你勇敢，祝你开怀，祝你一路纵情向前。
就像千寻一样。（多图）千与千寻，真的是一部很好看的电影。因为它有着极致的作画，完美的配乐和深刻的内涵。
这段回答，适合伴着这首歌来看。
あの夏へ
一.极致的作画
1.赏心悦目的风景
（此处成语原为美轮美奂…然而方糖过了高考之后用词精准力爆发式沉降。原谅我吧）
宫老动画的作画水准，是非常细腻，柔和，精致的。这一点大家有目共睹。自风之谷的腐海描绘开始，宫老的动画就已经冠上了“每一帧都是壁纸”的名号，而那已经是三十多年前（1984）的作品了。
而到了2001年千与千寻这部作品，更是为观众展示了浓墨重彩的瑰丽画卷，清新自然的异界幻想。真切的达到了每一帧的风景。
千寻与无面男登上海上电车前。在海天相接的地方，有云轻荡。
千寻在河边看到的灯火。遥望见绚烂的火光，画面同时盈满着静谧与华丽。
列车上的风景。一闪而归的孤屿，在背后无垠的云海下显得渺小。
千与千寻这四个字，有时候就意味着画面感。看过这部电影，提到这四个字之后，你总能从脑海里回忆起某一个真切的画面。近在咫尺，宛若旧日回忆。
空灵，缥缈，又浪漫。
2.近乎奢侈的细节
这种细腻到不可思议的作画不单单体现在唯美的背景之上，更是体现在每一个不经意的角落之中。《千与千寻》共有镜头1415个，其中几乎每一处镜头的背景都是一副精妙绝伦的画作。
可见《千与千寻》的所有创作者都对这部作品有着非常苛刻的标准，不单单是要把它做成电影，更是流动的艺术品。
锅炉爷爷下方的杂物，每一个物件都精细无比。值得一提的是，桌子的右侧摆放的应该是人世的收音机，侧面反映了汤屋世界与人类的交流，可能从很早就开始了。
千寻和白龙通过厨房时，身后庞大的食物。千与千寻这部电影里出现的很多事物都略带几分奇诡。但是另一些让人相当有食欲。尤其是当千寻父母第一幕胡吃海塞的时候，短短三四秒的夸张吃相就透过屏幕传递出了酥软爽滑的口感。
在无面男被侵染之后，地面上的残羹冷炙。在如斯巨大的盘子，吃食和屋子之下，让千寻的身形显得分为渺小。对于事物的描绘极尽夸张又不失精细，传达出更加强烈的画面冲击力。
上面的三个镜头，在整部电影里出现的时间都不足一秒钟。除此之外，几乎这部电影中的每个画面都经过细心的雕琢与打磨。这种作画的水准可以称得上是到了奢侈的地步。这短短的画面背后，意味着繁冗而沉重的美工设计流程。
他们想把整个世界都拿过来给我们看，所以愿意让每秒钟都足够奢侈。
3.富有张力的人物
在1988年的作品《龙猫》里，小妹在新家玩耍的一系列镜头流畅，自然，极富真实感。初见龙猫时的神情变化，更是细微入骨，令人拍案叫绝。
时过十余年，《千与千寻》把对人物本身的挚爱体现在他们的每一个表情，每一个动作上面。
白龙第一次喂千寻吃东西。两人的神情都很值得玩味。白龙的忧虑和关切，千寻的惊惧和茫然，都是写在脸上的。
白龙为千寻指引道路。这里面千寻的眼神里还是有着害怕和怀疑，但是信任的萌芽已经破壤。
白龙带着千寻路过猪圈。千寻回头一望，留下一个交织着迷茫，关切和恐惧的复杂的眼神。这里面会有自己的爸妈么？就算真的有，又应该怎样呢？
千寻喂白龙吃下河神丸子后。千寻这时候的神情，有如白龙一始对她的关切一般。神情的变化更是千寻的成长，她已经变得勇敢和坚强。
当然，电影中在这方面并不止偏爱千寻这位女主。
当小宝宝发现婆婆没有认出自己之后，先是伤感，然后露出了恼怒的眼神。
白龙知晓自己的名字。温柔的赈早见琥珀主第一次流露出这样清澈和明亮的眼神。
无面男想要递给千寻牌子。无面男是一个很复杂的角色，这一幕上，无面男体内有一种乌黑如杂质的东西。开始时，他体内是没有杂质的，这样的状态可以理解为无面男受到了汤屋内欲望的侵染。
而递给千寻牌子时，他手后的杂志像是心脏一样律动着，就像是一个害羞的小男生紧张的，给心仪的女孩递送生日礼物。
这里面的每一个角色，都是这样真实，自然和亲切。他们就像你身边的某一个人，某一个真实存在的朋友。电影赋予他们足够分量的灵魂，让他们有足够的底气去生活和爱。
这其中根本的原因，是作画本身赐给了所有人物完满的细节。
二.完美的配乐每提到宫崎骏，或多或少就会提起久石让。而我，发自肺腑的感谢两位大师，为我们带来至善至美的音画盛宴。
久石让在宫老电影里的第一次惊艳应该是《风之谷》中的娜乌西卡安魂曲，当童声伴随着清澈的旋律响起，像是灵魂被洗礼。
在千与千寻中，除了一开始提到的，广为人知的《あの夏へ》以外，还有相当多优秀的配乐。
1.
ふたたび
在云影之上，当白龙知晓自己的名字那一刻，龙鳞片片化为光帛。这一刻温馨又感动的音乐，是《ふたたび》。
2.
6番目の駅
在海上列车的时候。这段《6番目の駅》配合着静谧唯美的景色，以及渐渐稀少的乘客，引发了无数对于岁月，命运乃至人生的思考。
因此，很多时候上面这张图的镜头经常和下面这段文字桥接在一起。
人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以至始至终陪着走完，当陪你的人要下车时，即使不舍，也该心存感激，然后挥手道别。——《千与千寻》
需要说明的是，千与千寻中并未出现过这段话。而且众做周知，自千寻踏上站台，到从海上列车下来为止，整体除了BGM 《6番目の駅》以外，没有任何一句台词。
实际上这一段不需要台词，也不应该添加任何的台词。这一幕里，你的彷徨，你的不安，你的伤感，你的触动，都从这段音乐里面完美的渗透出来了。多说任何一句话，都是浪费和累赘。
这首歌渐进的旋律，就是它想给你的。
3.
竜の少年
汤屋世界天黑时的这首《竜の少年》相信给很多人都留下了极深刻的印象。一方面是接下来看到父母变猪的确算是个童年阴影…，另一方面是这首音乐给人的危机感，压迫感，诡秘感。
久石让这位大师，把情绪嵌进音乐的灵魂里面。这首歌的每一个音符，都是情绪的山洪海啸。
4.
カオナシ
《カオナシ》就是无面男的日文。这也是无面男的专属BGM。大家记忆比较深刻的，一般都是一分钟以前的片段，尤其是在这个千寻给他留门的时候响起的瞬间。
这个角色长相呆萌又惊奇，性格却非常真实。这首BGM一分三十六秒以后的内容，才是久石让更想给这个角色的注解：奇诡中带点羞涩，静谧中带点俏皮。
三.深刻的内涵
关于这部电影精神内涵的分析，实在实在是太多了，多到不胜枚举。里面的每一个角色，可能都有无数种角度来分析。
千寻，小宝宝坚强又勇敢的成长。汤婆婆的贪欲，私念与救赎。无面男的钦慕，自卑，爱意与欲望。白龙的自我追寻和觉醒。
真挚的友情，懵懂的爱情，不变的亲情。这里面有太多的画面，值得细细品尝，反复回味。
盛怒之下的汤婆婆和淡然的白龙。一个为了她的至亲肆意宣泄着怒火，一个为了他的女孩坚强地面不改色。
在众人发现砂金之后孤坐在角落里的无面男。他的孤独是凶烈的毒药，人们的欲望也是侵染他的源泉。
小玲，在这里，她满脸不情愿地承诺了锅炉爷爷的差事，又批评了不懂礼貌的千寻。善良又热心的小玲，绝对是千寻在汤屋一个重要的精神支柱，她是把千寻当一个亲人看待的。
锅炉爷爷翻找着最后的车票。那时，他第一眼就愿意保护这个素不相识，又弱不禁风的人类女孩。在他眼里，那真的就是自己的一个小孙女。
这里面的每一个角色，可能身上都有着寻常的人性恶。但另一发面，也都有着自己的本真和善良。
坦白的说，无论我说多少《千与千寻》有多好看，都不如去看一遍这部电影。我所能表达的，可能还不及这部电影的十分之一。
它给所有来不及做梦的人，筑一个梦。
和一条白龙翱翔天际，在一片海域静静飞驰，于云端之下 遥望月影。有时候，一部电影可以梦幻你的整个童年。
那时的我和有一些少年一样，看着这一幕车渐渐远去，忍不住想哭。就好像有一段自己的往事，要不可遏制的忘掉了。
白龙说，一定会再见的。
我想，一定会再见的。少年所有的梦，都不会终结，都会再见的。就像千寻那根晶莹剔透的紫色发绳，现在不是还牢牢地绑着么？
真的。
等她回去的时候，一切如常。
通过那个甬道，穿过那条河谷，赈早见琥珀主还在笑着，汤屋的旗帜还在飘着。
完。
方糖。
温馨夏日下的密密花丛，古风弥漫的街道，树木间隙留下的斑驳光影，风吹过建筑的呜呜之声，水上电车井然有序的驰骋情景，高大汤屋中宾朋的喧乱话语...一切仿佛都在眼前，都在少年时代的迷蒙憧憬中~
前前后后我也不过才将《千与千寻》看了三遍，但是每次听到或看到“千寻”这个名字，脑海里都会闪过几个画面。我想正是这几个脑海里留存的影像让我一直都将这部影片放在心里的某个角落，让我一直想要弄明白，《千与千寻》到底说了一个什么故事。在距离我第一次看它的五年后的现在，我已经不是一个觉得“千寻爸妈变成猪的画面好可怕“，还有“白龙如果爱千寻就应该跟千寻一起回去”的，单纯天真又爱幻想的高中女生。打开这部电影，这一次，千寻让我热泪盈眶。
在观看的时候，我将打动我的台词都记录了下来。为了让这一次的梳理更清晰，我也按照这些台词在影片中出现的顺序来和大家聊聊，我所理解的千寻。
台词一：
“ 千万不能说想要回家不想工作。你一定要说再辛苦你也愿意等工作的机会。”
在千寻已经来不及回到自己的世界，必须要呆在这个“神界”的时候，白龙这样交待千寻。白龙告诉她如果她想要留在汤屋救出父母，在面对汤婆婆的各种引诱时，千寻一定要这么回答汤婆婆。因为汤婆婆会把“好吃懒做的人类变成动物。”
我想，千寻误入汤屋，就好像我们在还没有准备好的时候，“扑通”一声，就掉进了“社会”这个大海里。千寻在此时已经身陷囹圄无法回头，就好像我们无论再没有准备好，也已经身处于“社会”当中，无法再回到衣食无忧，总有人嘘寒问暖的父母身边一样。社会的最基本规则，或者说生存的最基本规则，就是“付出才有收获”，工作，才能有饭吃，才能实现其他的种种。如果千寻想要救出父母，那么她就一定要工作。如果我们要实现自己的关于人生的各种梦想，就一定要自己努力争取。
台词二：
“他们病了？还是受伤了？”
“不是，是吃太饱了在睡觉。他们已经忘记自己是人类了。”
这句台词真是抽在我脸上的一记响亮无比的耳光。
我想起那些浑浑噩噩，麻木不觉，吃饱了睡，睡醒了吃的日子，曾经被自己及周围的许多人诩为“最简单也最幸福”的日子。我想我当时一定就像那两头躺在猪圈中的千寻的父母变成的猪一样，将所有动物的本能当作自己的“至高”追求，忘记了自己是由那些慢慢学会使用工具的灵长类祖先经过几千万年进化而来的人类。千寻父母变成猪的那一幕，粉色的皮肉，爬着褶皱的猪鼻，嘴角边挂着涎水，哼哼唧唧地倒在地上受人皮鞭。挥动的鞭子在空气里呼呼作响，那声音让我的内心惊惧无比，那长鞭就像一声声响亮而又火辣地抽在我身上一般。那一顿“痛打”让人切肤地明白“这个世界上没有不劳而获”的道理。
当千寻和她的父母寻着香味找到食物的时候，饭店的主人并不在柜台前。千寻冲着父母喊：“我们走吧！老板看到会骂的哦！”无法抵制美食诱惑的父母顾着抓取食物，头也不回地说：“这有什么关系，我们待会儿可以付钱的嘛。”说完便大嚼起来。只有小小的千寻固执地站在店门外，坚持着最基本的对“他人”的尊重。我不断在心里质问自己，面对诱惑，在不断鼓动怂恿的声音面前，我是否只是因为没有气力而无法坚定地说“我不要！”
后来，小小的千寻对着躺在猪圈中的父母喊道：“不能吃太胖哦，会被杀掉的！”这句话犹如杀猪刀一般冰冷而讽刺，借由一个孩子的口，在教大人“优胜劣汰”的自然法则。
台词三：
“睡了一觉差点儿忘了，还以为自己叫小千。”
“名字一旦被夺走，就再也找不到回家的路了。”
当我听到第一句台词的时候，胸口好像被人狠狠捶了一下，痛得几乎要掉下泪来。
在千寻的故事中，每一个来汤屋工作的人都会被汤婆婆夺走自己的名字。汤婆婆的汤屋真是很精彩，各形各色的客人泡在澡汤里舒服地呻吟，山珍海味整齐地码在盘子里等待被宠幸，金子像花雨一样撒得满身满地。女人的胸脯与花衣，软语如新采的甜蜜。我吆喝着，大笑着，又谨慎地小心翼翼地，低着头鞠着躬，浑身像上了发条一样甩开四肢在汤屋里跑上跑下。我知道我一定要笑开了跑起来，这样才会赚到钱。我知道我只要笑开了跑起来，就一定会赚到钱，钱。我知道我笑开了也挺开心跑起来还挺神气，只要这样我就可以有钱，钱，钱！耳边笑声层层叠叠哈哈哈，脚下生风不知疲倦呼呼呼。我端盘子，洗地板，按摩软软光光的膀子，额头的汗水都没有手去擦，客人们满意得轻呼一口气交头说：“今天有一只活儿干得不错的青蛙！”青蛙？！我还以为身边跑着的是许多癞蛤蟆！
而现实中的我，惧怕的是外面的世界总是比我想像中的精彩得多，摸爬滚打，嬉笑怒骂，我会“沉醉”得忘了自己的样子。我担心睡了一觉起来，我以为自己也叫“小千”。
可是她对钱婆婆说：“婆婆，我原来的名字叫荻野千寻。”“千寻？真是好名字。要好好珍惜它呦。”
我来到这个世界的时候，上天也给了我一个好名字，曾经我总是想不到要珍惜那一张写着名字的卡片。我希望我还记得该去哪里寻找。如果你知道，请一定要告诉我。因为那上面，有我的名字。
台词五：
“婆婆，不行，这里面根本就没有我的爸妈。”
“没有？这就是你的答案吗？”（汤婆婆递来凶恶又怀疑的眼神）
“……嗯！”
汤婆婆告诉千寻，只要她能在十头猪里准确地辨认出哪两头是自己的父母，那么汤婆婆就解除和千寻的合同。
如何能在十头猪里找到自己的父母？就像在十双不同的手里找到自己父母的那两双手一样。那两双手的纹路，手指的长度，手掌心的温度和某一个茧，手指弯曲的弧度，和握着你的手时的坚定与守护。你是否认真地端详过那两双手？甚或那两张脸？哪怕是两张写满愤怒或填满忧愁的脸？唯有最温柔的纤细的爱，才能帮助千寻擦亮眼睛，在十头猪中触摸到自己的父母。这种叫“感觉”的能力，说起来很简单，做起来却很难。
汤婆婆作为这场“认猪做亲”的闹剧的主导者，她是游戏规则的指定人，是权威，是汤屋里最不容置疑的存在。在千寻做出“这里面根本就没有我的爸妈”的判断的时候，她向千寻投去了质疑又严厉的目光。那目光尖如利刃，足以穿透并杀死任何躲在厚厚的壳里步履缓慢好似泰然自若实则虚弱得不敢面对现实的乌龟。更可悲的是，有时候我们最不敢面对的却是自己。不接受自己的坏，又不敢坚定自己的好。
当受到挑战，只有最坚定的自己，才能带我去往心的方向。
台词六：
“我不能再过去了。千寻照原来的路走回去就可以了。可是，绝对不能回头看，一直到走出隧道为止。”
“你呢？”
“不要紧的，我已经找回了自己的名字，一定会回到原来的世界的。”
“我们会在那里相逢吗？”
“一定会的。”
“一定吗？”
“一定。千寻去吧，记得别回头。”
每次看到这里，我的耳边总会响起一曲《送别》。
白龙为什么不跟千寻一起走？换一个角度来思考，这个问题就变成了：为什么我们非要白龙跟千寻一起走？
成长也许就是在某一个时刻硬生生地被人往前推了一把，颤抖着穿过黑暗隧道，迎着那个没有故人在的未知的将来。那条注定要自己一个人走的暗沉的路，有时光是想想就足以令人心生畏惧。我站在那一段黑暗时光的路口，往左边侧过头，又想起你说，走吧走吧，人总要学会自己长大。于是我只能攥紧曾经握过你的手的我的手，带着你的温度，风起云涌，不再回头。
白龙说，他们一定会在原来的世界相逢。那个原来的世界，就是烙印着他们自己的痕迹，镌刻着他们自己的名字，每时每刻每个角落都能感受到自己存在的世界。其实，只要我们都清楚得记得自己的名字，我们就已经相逢在那个世界里了，不是么？
后记：花了很长时间，修改了很多遍，我想现在这篇文章的样子差不多是我所理解的千寻了。其实每一次看她，内心总会受到不同的震动。从前我要看到结尾才会受到离别的触动而伤感得抹泪，现在看到无脸男手捧草药牌要递给千寻，同情无奈酸楚总是同时在心里鼓荡起来，逼得我坐立不安，泪流满面。
所以，《千与千寻》不是一部“觉得很好”的电影，它是一部教人思考给人力量的书，值得一读再读。期待每一回都还能与千寻一起勇敢，下一番思考与成长，未完待续。这个电影好看就是因为满满的都是少女心.
我看了好多人回答，就是没人回答少女心这块儿...我一个男的回答，很尴尬的!
开始是千寻对未知的尊重和恐惧，这不都是少女才具备的东西么？
然后白马王子白龙出现，这不就是少女才希望发生的事情么？
然后一段小路以后遇到的好心的锅炉爷爷，面冷心热的小玲姐姐，还有沉默不语但也很善良的萝卜哥哥。
看似艰难，却还能完成的工作。
貌似大危机，却是有着大宝藏的落难河神。
被变成脑残可爱听话小老鼠的不听话小孩，可以被拯救感化的孤独的无脸男，以及很懂人生哲学的钱婆婆。
以及最后拯救白龙，拯救自己和家人的都是千寻那颗少女心啊。
在光怪陆离的世界里，千寻的少女心可以得以生存，这才是整部动画的精髓所在。
这不是每个少女所希望的事情么？奇妙的事情发生在相信奇妙的年龄，这太奇妙了 ^___^
看了几个大神的回答，补充一下。
首先千与千寻的内涵层次以及广度是是宫老作品里最大的没有之一（虽然我最爱的是幽灵公主），反战，环保，传统文化，信仰缺失，当代人内心的孤独，物质和精神需求的矛盾，这些都是宫老最爱说的，这里讲下《千》里最独特的也是最让我产生共鸣的一点：
---消失的河川---
第一次看千与千寻的时候还在读小学，当时很多地方没看懂，比如白龙的真名：赈早见琥珀川。多年过去我再重温，才知道那是一条河的名字。
白龙是一条河。
知道了这一点，真实的剧情就出来了：白龙是一条河的河神，这条河就叫赈早见琥珀川。跟日本的很多河流一样，在城市化发展的过程中为了给人们制造财富而被污染，被掩埋，最后这条河死了。河神白龙因此失去了法力，被迫到汤婆婆那打工，并被夺走了名字。后来遇上了曾经在小时候掉到过这条河里的千寻，从千寻的口中得到了自己的真名，才重新获得法力。
这一点的解谜在前段剧情也有所暗示，长得像烂泥怪一样腐烂发臭的河神大爷（虽然汤婆婆一开始就很嫌弃但还是找了千寻给它洗澡，说明汤婆婆知道它是一个大神，否则以汤婆婆的性格如果是个小神的话早直接赶走了）。后来通过汤屋员工们一起努力，从烂泥怪的身上扯出了一大堆杂七杂八的东西，单车、旧电器、家具，甚至还是沙金（这些都是人扔在河里的东西）。而终于摆脱污染的河神大爷重新变回了一条河流，浑身舒爽一飞冲天。这时候我注意到，河神大爷的真身也是类似龙的形态。
当我看懂了这个关于河流的故事线之后，不禁泪流满面。在我的家乡，也有这样一条河流，90年代初还是清澈见底，村民们还经常在河里洗澡。大约97年后城市化带来了村里的第一家工厂，河水从此开始变黑变臭，期间治理过几次但是由于治理力度不够以及各种大家懂的中国特色吃款项，导致根本得不到任何改善。十几年来河流从村民们最爱聚集的地方变成了人人走过都捂着鼻子，垃圾废料动物尸体随便往里扔无人同情的惨状。前几年这条河由于彻底无法治理，乡府就直接在上面盖了层水泥以隔绝恶臭——这条河死去了，他们还给它盖了面棺材。
我从小就非常爱我们的村庄，非常爱这条河，它就像我的太婆，我在她怀里慢慢长大，而她却垂垂老去。中日的城市化发展有很多相似的地方，在这个过程中无数的河流被填盖，无数的山丘被推平，无数的河神和山神死去了，这样的故事在每一个村庄上演着。白龙被世人遗忘，在唯一爱自己的千寻口中得到自己的名字后重获自由，让我们看到了希望，我们的白龙可以吗？
我以前老想着弄点炸药把这条河炸出来，现在长大懂事了，我的目标是想办法得到所需的资源，用一生的时间把这条河救出来。
（不得不说，宫老的作品对我人生的影响真的很大啊...
喜欢里边的无脸男
第一次看的时候主要关注故事，对无脸男只是纯粹的印象深刻，因为他的寂寞，因为他的迷失，还因为他后来的归宿。
后来，过了很久以后，又想起这个人，然后搜索了一下网友的评论，发现很多人喜欢他，甚至，在某宝上，都有很多关于他的饰品，忽然又想起来，有朋友一直坚持用他做头像。。。等等。
又专门因为他看了一遍千与千寻，又看到了他为爱情的付出（或者仅仅是喜欢吧），还有，被拒绝以后的疯狂，甚至都能感受到，简单的面具下，那种深刻的激动的情绪。看到了他的嚣张、吝啬、肆无忌惮，还有迷失。还有那句简单的台词，“我的金子，只给你。” 在包间里，等不到她的他胡闹起来，把整个房间折腾得乱七八糟。而她一出现，他就立马变乖了，在乱成一堆的食物中找出一块还没有被动过的美味，怯生生地递给她，说：“你吃，这个很好吃。”然而，千寻给他的只有那一句话，“我想要的，你给不了。”
后来，千给他吃了河伯的丸子。他开始呕吐，吐掉了所有的欲望和虚荣，回归本来的自己。
其实，喜欢无脸男，最主要是因为他上边有我们很多人的影子。一个澡堂子，是现代社会的缩影，金钱为上，等级森严。就像我们在职场上，为了赚钱，为了讨好上司。或多或少的，我们都有一些迷失。忘记了自己存在的价值，单纯的去满足自己的欲望和虚荣。 曾经有那么一刻，也想给自己吃一颗药丸，呕吐掉所有的欲望和虚荣，回归到最本质的自己。
宫崎骏作品的什么吸引了你？ - 知乎用户的回答这真的是我最喜欢的一部电影，无论是故事，还是画面、细节，都美得不像话。
已经刷过好多遍，但每一次回顾会发现新的细节，生出新的感悟。
这是最近一次刷的时候，发现的很有意思的地方。
千寻去钱婆婆处后，白龙来找汤婆婆，告诉她身边重要的东西被调包了。
汤婆婆第一反应是看身边的金子，没有发现异样，然后挑衅地看着白龙。
在白龙审视的眼神下才想到了什么，才把目光移到了宝宝身上，才意识到孩子丢了。
而同时，身边的金子也现出原形，化为泥土。
即使你是汤屋之主，也容易被欲望蒙蔽了双眼。甚至需要别人的提醒，才能明白什么才是对你最重要的东西，却往往是追悔莫及。
当你失去了最珍视的东西，原本重如山的钱财、名利，是否还如你原来所看的那么重要？
看的第一部宫崎骏的电影，看了不下5遍
水上的电车，西皮革履的售票员，涨水后变成浅蓝湖泊，整个澡堂“油屋”刻画得活灵活现。第一次看的时候没有看懂那是一个像大浪淘沙一样的高级澡堂。后来又奇怪为什么这个世界的澡堂会这么出众。
太喜欢锅炉爷爷，可爱的造型和好心肠。
在我看来无面男在孤独寂寞的时候受到了千寻的帮助，他大脑澡堂的初衷也是为了回报千寻罢。如果不是因为吃掉了贪婪的青蛙和虚荣的人类他也不会满澡堂追着千寻想要报复。其实他是喜欢千寻的。
令我印象深刻的还有“忘掉了自己的名字就再也回不去了”。其实现在也是如此，人类忘本之后就已经不再是以前的自己了。白龙督促千寻一定要记得自己的名字也是后来千寻成功不可忽视的因素。
画面精美，即使是在另一个世界里面，金钱的诱惑，贪婪依然存在。但也与纯真，善良并存。
结尾千寻不能回头看否则就会一直呆在白龙的世界，描写得细致，我很想让千寻回头遥望白龙，那个世界其实很令人喜爱。
“Men-to-solution”《千与千寻》给人创造了一个梦境般美丽的故事，其实情节有的地方还是很残忍很痛苦的，但是我们都很喜欢。本质上，主角的故事也是我们的成长故事，经历种种历练，然后成长为坚强的自己。这个内核，才是真正俘获人心的地方。
女主人公千寻是一个十岁的小女孩她从小在城里生活，就在她与父母要搬到向下时，父亲的好奇心是他们走到了一奇怪的地方。
千寻的父母是普通的城里人，比较重视自己的快乐，生活对他们来说就是规矩，适应别人的规矩，也让别人适应自己的规则。爸爸喜欢开快车，妈妈和千寻就得忍受。妈妈喜欢轻松地观赏景色，所以千寻就不可以紧紧抓住她的手。他们要穿过那个阴森的门洞，千寻如果不愿意跟随，就只能留在车里，千寻怎么想他们根本不想要听，执意穿过了隧道。
他们的管教不会带来快乐，所以千寻的眼睛失去了光泽，爸爸说这里好看，妈妈说那里好看，他们的眼睛只顾看外面，也不管自己的孩子有多孤单。孩子的心是童真的，千寻看见花蔫了会伤心，看见石像会害怕，父母的反应却是那么平淡，是他们放弃了和孩子的交流，错过了与孩子交流的美妙时光。
管教的意思，就是不让孩子给自己惹麻烦。他们是成功的，当他们在隧道另一端的奇怪世界里那没人的店里大吃大喝时，千寻不会哭也不会喊，只能一个人默默地走开。父母没有理会，他们可能在想：千寻这个孩子可真任性。可正是由于这种任性，才使千寻没有和父母一起，被变成肥头大耳的猪。要说懂事，千寻至少知道，没经主人的许可，是不可以动别人东西的。单这一点，就比自己父母强呢。
在鬼气森森的街上，父母因为贪吃奉献给神明的食物，被变成了猪。千寻只能自己照顾自己，在这个场面的背后，或许隐含着宫崎骏大师一贯的命题：成年人因为自身的缺陷，注定要被社会淘汰，孩子们能够依靠的，只有自己。
千寻走到了一个即像油屋工厂又像宫殿的屋子前，那有座桥，就在这里她遇到了比她稍大一点的白龙，白龙像是一愣，接着对她吼道：“你快离开这里，这不是你该到的地方。快，在日落之前离开。”说着便把她推开了。太阳落下去了，千寻找到自己的父母却发现他们已经变成了猪。千寻很怕，自己按原来的路跑回去去发现出现了一条河，在河上有一艘大船正向她驶来，她躲在墙角下，抖着，哭着用力打自己说：“只是梦，是梦，是梦，快醒来快点醒过来呀！”然而但她抬起头，发现这一切都是真的。这时白龙来了，很温柔的问她：“你没事吧？”爸爸妈妈说过，不要和陌生人说话，可是爸爸妈妈都变成了猪，能信赖能依靠的，就只有陌生人了。白龙递过来一个药丸，千寻记得妈妈说过，别人只会给你毒药害你。千寻不想要，可伸手去推的时候，却发现自己的手却从白龙的身体穿过，这才发现这回真的遇到问题，真的需要别人帮助。在张口的那一瞬间，她学会了信任，才发现友情的种子就埋在自己心里。
她要就自己的父母，决定留下来。她随着白龙奔跑，过桥，屏住呼吸，千寻知道，朋友就握在自己手里。虽然因为吃惊，吐了一小口气，朋友依然紧紧拉住自己。飞快穿过那些怪物，躲进小屋还不忘了安慰自己：“你已经做的很好了”。千寻从此懂得，朋友就是不发脾气，就是原谅，宽容和鼓励。
魔法油屋的天条，就是每个人都要工作。不干活，就变猪。这正是我们时代的写照：变猪意味着轻松的生活方式，追求轻松的人可以说比比皆是，他们要走“捷径”，他们要享受生活，却忘了，没有汗水和梦想，生活就不再是生活。
即使是工作，来的也不容易。白龙告诉她去锅炉房找锅炉爷爷求他让她干活，并告诉他路线。然而锅炉房没人理她，谁也不信她能干活，当她费尽九牛二虎之力，把煤块送进锅炉，那些黑黑的精灵搬煤工居然集体罢工，让这个人类来帮她们干活。
不管怎么说，千寻还是凭着勤劳打动了锅炉爷爷。虽然自己不能收留，他还是把千寻介绍给了小玲。千寻慌慌张张往外跑，又受到小玲的训斥：锅炉爷爷那么照顾你，就不会说声谢谢吗？
孩子总是这么毛手毛脚，丢三落四，但是在别人的训斥中，她学会了礼貌。
小玲带她去找汤婆婆签约，却遇到了麻烦，千寻好象长大了，领会了小玲的暗示，躲在白白胖胖的蚕神后面，居然也不那么害怕了，走出电梯，居然还对蚕神点头致意。看来千寻真的是懂礼貌了呢。
面对空无一人的走廊，想到自己的命运就要在这里决定，心里不禁充满不安。
三个绿油油的大人头在地上跳着，人头也可以当宠物来养吗？可是，来这里不是观光的，是要为了工作和生存努力争取呀。千寻大胆地说：“请让我在这里工作”随后发现，自己的嘴被汤婆婆用魔法粘住了。
汤婆婆大骂：“你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么？”而千寻知道自己一定要活下来，活下来才有机会救自己的父母。所以才忍住所有的恐惧，一滴泪也不掉，只是一再恳求：“我想在这里工作”，这就是凭心中信念，在看不到希望的黑暗中狂奔。在我们的世界上，那些有能力，有想法，有梦想的年轻人，最缺的就是这种坚持。他们工作一不顺利就想跳槽，可跳到哪里都是一样没有机会。一个年轻人居然不敢为了梦想坚持到底，活着还有什么意义。
而千寻这个小孩，却一直坚持着，最终得到了工作的机会。
签契约的时候，自己的名字被夺走，从此，千寻只记得自己叫“千”。白龙和小玲虽然对她很好，但是当着别人的面，还要摆出一副冰冷的表情，千寻觉得不好受，好象自己低人一等。好象当着别人关心自己，是件很丢脸的事。
再一想，那些贪吃的人都变成了猪。想想现实生活中人对猪的态度，妈妈一定会捏着鼻子嫌它们臭，这大概就和自己现在的遭遇差不多吧。千寻唯一能做的，只有认真工作，让这些鬼鬼神神明白，人类也不都是象猪一样贪婪，也有努力工作的好孩子的。
第二天一早，白龙悄悄叫醒她，带她去看父母。在猪圈里，爸爸妈妈一动不动地躺着。千寻还以为他们得病了呢，没想到白龙却说，他们只是吃了太饱，睡着了。千寻气得大喊：“你们不要再吃了，会被人杀掉的！”看到父母这种下场，千寻更加坚定了信心：绝不要做和爸爸妈妈一样的人！她要象自己的朋友白龙一样，热心帮助别人。白龙安慰她并告诉她：“记住你叫千寻，不是千。”千寻很吃惊问：“你怎么知道我的名字？”白龙说：“很早以前我们就认识了，虽然我忘了自己的名字，打我还记得你。“白龙帮助她找回了自己的名字，她从此知道，找回自我是一件多么好的事。以后遇到那些迷失本心的人，自己一定要努力帮忙。而白龙却始终想不起自己的名字，然而，如果想不起自己的名字，就永远无法回到现实世界。
晚上，当无脸人孤零零地站在雨中，千寻为他留了一扇门。着一扇门的宽度，却给千寻带来了帮助和麻烦，
由于千寻是人类，所以大家都瞧不起她，为难她。工作真的很苦，10岁的女孩，再怎么努力也比不上那些大人的。而千寻比别人强的，大概就是尽心。当腐烂神来洗澡，别人闻到恶臭就躲的老远，千寻却强忍着站在旁边。从腐烂神手里接钱，又粘又滑的泥浆一起落到手上，千寻一身鸡皮疙瘩，头发倒竖。但还是硬撑着没走。
为了给客人冲凉，千寻在没膝的泥浆里艰难地挪着腿，客人嘴里的臭气扑来，她还是拼命伸手够着拉下了开关，自己还不小心跌进了浴盆。无意中，发现客人身上插着一根刺，她又钻进水里把绳子系上，让大家一起拉。吆喝中，破旧的自行车出来了，乱七八糟的垃圾出来了，大堆的泥浆也出来了，原来这位客人是河神，被人类污染成了这个模样。
清亮的河神被污染成“腐烂神”，也是只有我们这个时代才有的童话。
河神在地上留下了金砂，给小千留下一颗药丸，大笑着离去。正因为小千的努力，隐含着“为人类赎罪”的意思，所以才得到了大家的敬重，汤婆婆也表扬她了呢。
再说无脸人，他变出了金子，当青蛙过来拣，一口就把它吞了下去。别人都抢着送他好酒好菜，只有千寻对着他手里的金子摇头。可是当二掌柜说千寻不懂事，要好好教训她，无脸人又一口把他和一个浴女吞进了肚里。
无脸人，是找不到自我，找不到自己的喜怒哀乐。变金子，是因为别人喜欢，是对别人曲意逢迎。没有自我的人，只有在别人的夸奖和逢迎里才能快乐。而吞下青蛙，则是对自己也是对别人的厌恶。
这样的人，是现代社会的父母培养出来的。从小教孩子听话，教孩子讨好，教孩子拜金，就是不教孩子什么才是真正的自己。现代人有一个通病，就是只有花钱才能让他们找到自信，自信不在自己心里，而在别人尊敬的眼神里。
油屋的规则是拜金，有钱就是上帝，这恰恰是现代企业的通病。企业是为普通人服务的，普通人需要的不仅仅是商品，更有尊敬和关心。千寻关心无脸人，所以才得到人家的尊重。而二掌柜只关心人家的钱，没有拿出真心和客户相对，所以就被人吞了下去。
宫崎骏大师或许是想通过这小小的情节，让孩子们了解未来社会竞争的规则。拼的不是谁会讨好，而是谁会真诚，谁会关心。大人们都说生意不好做的时候，宫崎骏在悄悄告诉他们：你们做事情的方法，有一点点问题。
就在大家都抢金子时，小千回到了卧室，一抬头发现，一大群纸鸟在伤害一条白龙，小千出于同情大喊：“白龙快过来！白？白龙？”“是他吗？”白龙受伤了。小千认为：朋友救过我，我一定要救我的朋友，于是鼓起勇气，踩着悬空的铁管往前跑，又一层一层爬着铁梯，终于到了汤婆婆的屋里。
这里的巨婴要她陪着玩，三个人头要把白龙推下地洞，汤鸟盘旋着要啄他，千寻真的应付不来了。幸好汤婆婆的姐姐钱婆婆，借着千寻身边的纸鸟现身，把巨婴变成了老鼠，汤鸟变成了乌鸦，三个大人头又变成了巨婴的模样。可她也是要来杀白龙的，因为白龙被汤婆婆控制偷走了钱婆婆的印章。千寻和白龙只能无力地跌下地洞里的深渊。然而巨婴变成的老鼠，汤鸟变成的乌鸦也一起掉下去了，小千把他们捏紧在手里，这样他们就不会受伤了。在掉下去的一刹那，白龙拼尽了最后的力气，带着他们来到了锅炉爷爷那里。
他们到了锅炉房，锅炉爷爷说：白龙就要死了。千寻没有别的办法，只能把那个用来救父母的河神药丸，分了一半喂给白龙。白龙不吃小千就强行给他喂了下去。这一刻，千寻看清了自己的心，朋友对她来说，比父母更加重要。父母只顾自己变成猪，丢下她孤零零一个人，而朋友，却在她最需要帮助的时候，挽救了她的生命。
白龙吐出了钱婆婆的魔女印章，和一条黑色的虫子，小千和锅炉爷爷以为，黑虫实要杀死白龙的病毒，于是千寻要踩死它，在运煤精灵的帮助下，踩死了那条黑虫。这里已经没有千寻可以做的事，她要把印章物归原主。她从父母变成猪的那一刻起，就深深地记住：别人的东西不可以拿。虽然自己的朋友千方百计才把它偷到手，但是千寻相信，做人应该帮朋友弥补错误，而不是把朋友往错误的深渊里推。朋友是要走正路的。
这时无脸人把油屋搞的大乱，汤婆婆想让千寻当替死鬼。而千寻的武器，只有心里的爱与关心。无脸人已经忘记了自己的家，忘记了自己的爸爸妈妈，他甚至连自己的声音都没有，已经没有地方可以去了。
这个人需要帮助，千寻不能不管，就把剩下的半个河神药丸塞进了他的口中。半粒药丸，是救父母最后的希望。可无脸人是自己带进油屋的，他需要自己的帮助。因为爱，因为关心，千寻真的为他难过，就把自己仅有的，都付出了。
于是无脸人开始大吐，把山珍海味都吐了，把吃的人都吐了，把讨好，拜金，虚荣这些现代社会的通病，统统吐了个一干二净。他要跟着千寻去钱婆婆那里，给千寻帮忙。
钱婆婆问千寻：你知道你还给我的印章，是干什么用的吗？千寻摇头：“我只知道它对您很重要，我替白龙向您道歉。”
这就是孩子的善良，是每个孩子心中都有的财富，也是这个世界未来的希望。钱婆婆送给小千一个漂亮的头绳助她平安，并告诉她：“你踩死的不是病毒，而是我妹妹为了控制白龙，而放进他身体里的。现在白龙已经不受她控制了。”
同时白龙已经好了，他来到汤婆婆那里，告诉她钱婆婆来了，并说：“希望汤婆婆能放过千寻一家。”
过了一会他来到钱婆婆那里，来接小千回去。钱婆婆收留了无脸人。
千寻骑在龙背上抓着龙角，这一感觉似乎那么熟悉。小千突然想起来了，小时候，她掉进河里是白龙救了她，小千兴高采烈的把这些告诉了白龙，白龙也想起来了，他找回了自己的名字，也就是当年千寻落水的那条河：琥珀川。
按照魔法世界的规矩，千寻必须从十二头猪里找出自己的父母。它们看起来一模一样，他们都没有千寻心目中父母的亲切与慈祥。千寻心里，想着父母受过苦难变好的模样，于是说：他们不在这里。
魔法契约从此解除，白龙送她来到魔法世界的边界，告诉她一直走，千万别回头。千寻问白龙：“那你呢？”白龙说：“你放心吧，我已经找回了自己的名字，一定会回去的。”“在那个世界我们还会相遇吗？”“一定。”千寻强忍着没有回头，一直追上了父母，才发现，他们还和从前一样，自私，冷漠。只是这时，千寻已经不一样了，她知道自己该怎样生活。可以回头了，她对着那个世界久久凝望。短短的告别，久久地凝望，体现着千寻，对在那个世界生活的点点滴滴的回忆，和白龙、小玲、锅炉爷爷的不舍，更多的是白龙能否回到现实，与她相遇。这是一个孩子的心思，只有孩子才有的童真与多友情的渴望和珍惜。
最后，千寻一个人坐上电车。宫崎骏大师说：比起无脸男大闹或者和汤婆婆交战，对孩子而言，最重要的是一个人坐上电车，展开充满期待的旅程。
《千与千寻》曾获得过奥斯卡最佳动画奖，因此我是怀着一种无比崇敬的心情观赏的《千与千寻》，但即使《千与千寻》并不出名，我也会继续观看下去，因为影片一开头的纯音乐就深深的打动了我，清脆的琴声却弥漫了淡淡的忧伤，我好奇这究竟是一个怎么样的故事？！千与千寻的开场曲，あの夏へ（大家可以听听，非常接近电影原声）
我认为《千与千寻》的成功在于各环节都配合的非常好，比如配乐、配音、色彩..........而导演宫崎骏堪称动画电影界的大师，思想的高度恐怕不是普通的我能完全看透的，因此我想来说说我从电影里能学到的东西，这也是我觉得它好看的原因。
1.在主人不在的情况下不应该动物品，既是出于礼数也为了安全。
2.学会独自面对困难。
3.懂礼貌。
4.面对困难的工作也应该积极、勇敢、不怕苦不怕累。
5.不论身处何处，都不要忘了自己是谁，要到哪里去。
6.勇敢守护对自己好的家人、朋友、恋人。
7.哭是排解恐惧、痛苦的办法之一。
8.人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以自始至终陪着走完。当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。
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纯真的人用纯真的态度对待世界，而世界也温暖的回馈了她。这是理想的世界。
有两个点对我触动很深。
1，名字是不可以被忘记的
日本对名字一直都有很深的情节。
过去，日本人认为名字和灵魂是捆绑在一起的；在现在社会里，名字则更多代表了自我认识和认同。相对而言，比中文里承载的意义更多。
在国内经常会有比如：“王昊”被打成 “王浩/皓”，“张洁” 被打成 “张杰/结/捷” ，大家也都习以为常。同样的情况在日本的话则是极其失礼的事情。
为什么日本动画里面总是说丢掉名字就像丢掉生命尊严一样的臣服于一人？ - 千与千寻（电影）
《夏目友人帐》里各种妖怪要问夏目要还名字。在日本，名字是一个什么样的地位？ - 日本文化
名字的特殊意义赋予其神圣感，这种意识也深入的渗透在日本文化的方方面面的细节里。因此，在了解了其重要性之后再观看时，千寻被夺走名字时的伤感和悲恸，那之后的迷失和痛苦；历尽艰辛后帮白龙找回名字在空中两人相拥且热泪的场景，里面所包含的感动和喜悦，也就不言而喻了。
**名前を呼んで：日本各种作品里都有这句话：“叫我的名字”。表达的不仅仅是“叫我哦、喊我啊~~” 。更多的是包括“认同我”“接受我”“喜爱我”的期待在内。最近大火的“君の名”同理。
2， 善和恶的边界从来没有很清晰
比起坏人一定要被杀死或消灭，好人一定要胜利的传统设定，千与千寻的世界观更有高度，也符合实际的现实：
没有人生来就是坏人，我们的每个行为，社会中的每个规则，都有原因。
被描绘成大反派的汤婆婆，三个头的随从，大宝宝，还是怪异的无脸男，钱婆婆甚至白龙，没有绝对的反派，也没有绝对的正派。
人会变猪并不是因为这是一个变态的世界，而是因为他们没有劳动就想获取；澡堂青蛙被吃不是只因为无脸男是个怪物，而是它自己贪小便宜吃了大亏。善和恶从来都是并存的，互补的，也是可以互相转换的。
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观看影片是单方面接受作者价值观的时候。摒除了现实社会中的很多杂音和干扰，整个过程中我都被这两点影响着。
我被千寻身上，或者说是吉卜力所创造的每个主人公身上温暖的人性光芒所感动。
而故事中温柔的配乐，斑斓的配色，绮丽的场景，也都为其提供了无可挑剔的烘托效果。
再看一遍，我也还是能专注于不同的各种细节，也许，无论看多少遍，我们都会继续感动。
反观现实世界，善和恶不能如此轻易的转换，我们的立场里有更多难以作出改变的理由。在自己的人生中我们应该是“主角”，却迫于各种“现实”不得已的失去了自我，然而如千寻般强大的主角光环却始终没有降临。
面对选择时，我们也想遵循内心，做出不会后悔的选择；面对诱惑时，我们也想诚实面对，拒绝不属于自己的东西；面对朋友和家人，甚至是普通过客时，我们也想可以毫不保留的付出和友好；而你我都知道，我们做不到。
可是在吉卜力的世界里，映射这样我们的“千寻”们终究会得到最好的回报：你的善良，都被看得到；你的努力，都被看得到；你的勇敢，都被看得到。这样的世界，无比暖。
看到这么好的你，我也会想做更好的我。推薦閱讀：