變奏曲,協奏曲,交響曲,奏鳴曲等等有什麼區別?
不要只收藏不點贊
變奏曲:
變奏曲是指主題及其一系列變化反覆,並按照統一的藝術構思而組成的樂曲。
採用同一主題材料,根據樂曲的發展要求而加以變化重複,形成主題——變奏1——變奏2——變奏3——變奏4的曲式結構。
例子:
格林卡的夜鶯、哥德堡變奏曲、莫扎特的小星星變奏曲、貝多芬的迪亞貝利變奏曲
協奏曲:
協奏曲是一種 獨奏樂器與管弦樂隊協同演奏的 大型器樂套曲體裁。
在協奏曲中,有時由獨奏樂器主奏,有時則由樂隊獨當一面,兩者好象是在互相競爭,所以協奏曲又稱競奏曲。
協奏曲(concerto)最早是作為一種聲樂體裁出現的,十六世紀時,指義大利的一種有樂器伴奏的聲樂曲。
十七世紀後半期起,指一件或幾件獨奏樂器與管弦樂隊競奏的器樂套曲。
巴洛克時期形成的由幾件獨奏樂器組成一組與樂隊競奏者稱為大協奏曲。
古典樂派時期形成的由小提琴、鋼琴、大提琴等一件樂器與樂隊競奏的控協奏曲稱「獨奏協奏曲」。
海頓、莫扎特、貝多芬、拉赫瑪尼諾夫以及浪漫樂派的許多作曲家均作有大量的獨奏協奏曲作品。
例子:
柴科夫斯基的降b小調第一鋼琴協奏曲、貝多芬的降E大調第五鋼琴協奏曲
交響曲:
交響曲是器樂體裁的一種,是管弦樂隊演奏的包含多個樂章的大型(奏鳴曲型)套曲。
基本特點為:
第一樂章快板,採用奏鳴曲式
第二樂章速度徐緩,採用二部曲式或三部曲式等;
第三樂章速度中庸或稍快,為小步舞曲或詼諧曲;
第四樂章又稱"終樂章",速度急速,採用迴旋曲式奏鳴曲式等。
交響曲是通過綜合運用並挖掘各種樂器性能及表現力,來塑造音樂形象,體現作曲家內心情感和思想理念的大型器樂套曲形式。
由交響樂隊演奏,它實質上是交響樂隊的「奏鳴曲」,但比奏鳴曲更富於表現力、更加富於恢宏的氣勢。
例子:
莫扎特g小調第四十號交響曲、貝多芬c小調第五號交響曲
奏鳴曲:
由3、4個相互形成對比的樂章構成,用一件樂器獨奏或 一件樂器與鋼琴合奏。
第一樂章:快板樂章,奏鳴曲式。
第二樂章:慢板,變奏曲式、復三或自由奏鳴曲式。
第三樂章:小步舞曲或諧謔曲,復三段式。
第四樂章:快板或急板,奏鳴曲式或迴旋曲式。
有時,作品會根據需要省略第一或第二樂章,形成三樂章的結構。
例子:
貝多芬奏鳴曲黎明、貝多芬奏鳴曲熱情、貝多芬奏鳴曲暴風雨
(以上內容 部分參考於百度詞條)
此答案已被收進:我——純乾貨的優秀回答
此收藏夾里全部是乾貨
變奏曲:一般一首裡面有若干個小段 每一小段節奏風格皆不同
先說奏鳴曲:一般為3個樂章或4個樂章 由一個樂器演奏
第一樂章通常為快板
第二樂章慢板
第三樂章急板或快板
(若有4個樂章,第三樂章為諧謔曲或慢板)
協奏曲以及交響曲的結構與奏鳴曲相同
只是協奏曲是一個樂器為主 樂隊為輔
主樂器通常為鋼琴,小提琴等等
交響曲是樂隊音樂 無主次之分
差異好大
variations
concerto
symphony
sonata
這樣看,互相根本不像,是不是就有興趣查查音樂詞典,英語詞典以及搜索關鍵詞挨個聽聽了? 這種東西,最快就是對著譜子一個例子聽一個就差不多了,如果完全不聽,再多理論又暈又記不住。
對於任何外來的事物,發生混淆歧義後,建議先去想想原語言(或者世界語英語)中的意思。
推薦閱讀:
※莫扎特在古典樂和聲學體系中都打破了哪些禁忌或者打擦邊球?
※我想請大神起來解釋一下現在的絕對音感到底還有什麼存在意義呢?
※如何提高耳朵對音樂、音調、音階的敏感性?
※一根弦按住不同的長度處再撥動足夠產生幾個音階,古箏為什麼要弄那麼多弦呢?