求分析莫奈的三幅撐陽傘的女人？

12-10

網上查了莫奈一共畫了三幅撐陽傘的女人
不知可有大神分析一下三幅畫的創作背景和異同之處?

有傘的三幅

妻子與兒子同時出現的

樓上的說過了，1879年妻子去世後就不怎麼畫人物了。

莫奈第一幅畫的撐陽傘女人是他的妻子和孩子。後面畫的兩幅是他的繼女。普遍認為，第一幅最傳神，那是自然。那是他相濡以沫的第一任妻子，莫奈大部分人物畫都是以她為原型。她的一顰一笑舉手投足都深深印在莫奈眼中。畫這幅畫時，卡蜜兒已經癌症確診。一個至親的人，即將逝去。莫奈帶著這樣的心情作畫，內心的感情錯綜複雜。可以看到，卡蜜兒臉上有幾道雲彩被風吹著，那感覺好像這個仙女也要隨風走了。那雙眼睛裡面飽含深情。（再看後面兩幅同主題畫，莫奈都沒有著重刻畫主人公的眼睛）。中國有句古話：畫龍點睛，一幅人物畫是否傳神，全在眼神。單是從眼神也可以看得出，莫奈對於兩個模特的感情多麼不同。
另外，兩幅畫的側重也有所不同，卡蜜兒那幅重在人物描繪，背景光線渲染次之。自卡蜜兒逝世後，莫奈主要開始研究風景畫和光線的關係。模特自然放在次要位置。

先默看了一分鐘。

確實實在是太美了。

是這樣，有一種說法是莫奈在妻子去世之後，他的繪畫筆下就基本不出現女子了，即使有的話，臉部也是籠罩在光與影之中模糊不清的。

比起前人宗教式的認為「人的肉體才是最美的」，莫奈更喜歡自然中的光影和顏色。所以很少去研究人體的肌肉結構組成，也是少人物畫的原因。

在莫奈之前，在光影和色彩虛實之間，可以說沒有人能比他表達的更精細。西方印象派的開山大師。印象派改變了陰影和輪廓線的畫法，畫作中看不到非常明確的突顯或平塗式的輪廓線。

而印象派繪出的自然的光影虛實是需要開山大師站在自然中仔細觀察光影作畫的。

但當時（1900？）愛迪生的電燈也才剛剛發明，日落之後天幕拉下，光暈色彩就一齊消失了。All fade to black.

所以莫奈的畫，最早不過日出，最晚不日落。

他的世界裡沒有黑夜。

我曾以為，留住光就能留住你。

這幅畫法文名翻譯過來為《散步》。既然是一項日常活動，推測女人身邊的應該是她的孩子。

她的頭髮和裙子在風中揚起，奇怪的是方向相反。

她應該本來背對著我們，有人喊了她，於是她轉過身來。但我們仍然看不清她的臉。

這是一個要離開我們的女人，我們想用繪畫來留住她，留住的，只是一個模糊的側影。

她在離開，同時也在返回。更遠處的小男孩即是她的另一個影子。男孩正面對著我們，屬於我們生者的世界。

她的另一種返回形式是睡蓮。花與水皆具有女性意味，它們融合成一個寧靜和母性的世界

這是我最喜歡的一副油畫人物。

1 如夢如幻
彷彿在夢中，不在現實，彷彿很近又很遠，打著傘，蒙著紗，虛虛實實，如夢幻泡影，如夢亦如電。

2 角度
一個很特別的角度，她和孩子在田埂上，有風，兩人如此相望注視，彷彿女神的存在。

太美了，美在那種氛圍，感情，真摯。

提問者貼的這幅是莫奈早期畫的他的原配夫人卡蜜耶和兒子有多幅以兩人為模特的畫作
另外兩幅畫的是晚年有點白內障畫的他的繼女一副模特朝左一副朝右
風格差的蠻遠的而且後面兩幅臉都不清楚
知音的說一下莫奈在卡蜜耶死後很少畫人物而且基本不仔細畫臉了

太美了，濃濃的愛意