如何成為水蛭那樣的剪輯大神？

12-10

從很早以前就想搞視頻後期，自己斷斷續續學了一點微小的知識，最近看了屎蛋說裡面水蛭大神的後期，很贊，我忍不住想搞點大新聞，所以請問各位逼乎大大要怎樣才能學視頻後期那些技能？可以的話我還想達到工作需求

謝邀。

你說的那個大神，恕我孤陋寡聞，不太了解，剛看了一眼他做的視頻，問題還是可以說一些我的建議的。

製作一個視頻，你需要簡單的會以下幾個軟體。

圖形處理軟體，ps。這個需要掌握的就是如何改變文件大小、格式、摳圖、去水印、調節基本的色彩等等的基本功能就好。

剪輯軟體，蘋果的final cut pro，pc機用premiere，或者有些院校會教edius，這一款也比較好上手，支持的格式也比較多。剪輯軟體學會基本的剪、接，加字幕，一般的轉場、分屏就可以了。

然後就是二維軟體，AE。ae 教程和模版都很多。一般的製作，學會套模版就可以了。

音頻的話，其實如果只是添加音樂，不做太複雜的處理，剪輯軟體就可以做到，但如果複雜一些的，就用專業點的，比如Audition。

個人認為會這幾款，簡單的視頻就可以製作了。

但題主想要走這條道路，把他當作職業來做，建議只攻自己最感興趣的部分就好。拿剪輯來說。

（另外自學剪輯是可行的，但如果要達到工作水平，需要很長的時間，也很難走，具體的可以參見我之前發過的一篇文章，裡面有詳細說。）

首先你要熟悉一兩款剪輯的軟體，剩下的更複雜一些，比如

我覺得剪輯進步區域呢可劃分三個階段： 1基本功（包含軟體）2素材把控，認知傳達。3.與生活完全接軌和自身生活閱歷。

第一階段：基本功（包含軟體）

那什麼是基本功？這裡並不是說你軟體會了，你就有了基本功，這是誤區，我好多朋友手速很快，甚至新人看到了就會說，這位是大神，完全不是這樣。手速是通過項目一點點提升起來的，只是做的多了熟練了而已。然而真正的基本功是鏡頭的使用，內容的抓取，介面的細節處理。

那我來說說基本功的一些知識。

（1)鏡頭：大家經常會聽到過這可詞，但是如何掌握卻很少有人能總結出來。我大體的總結了一下.

1.鏡頭的運用前提是認知鏡頭，什麼是認知鏡頭？一個畫面能反饋出來的意思是什麼，比方說一個演員笑了，笑分很多種，大笑，微笑，邪惡的笑，這些都是笑，那每一種笑給觀眾傳達出來的感覺是什麼樣的你必須要清楚，也就是通過這樣的表情才能傳達出你要表達的意思。有人可能覺得我說的這不是廢話嗎，是個人都能認知出鏡頭要表達的意思。但往往剪輯的時候我們就忽略了這些鏡頭（也可以說是反應鏡頭），如果做過剪輯影片的人，我相信大家都會犯一個毛病，就是被素材所束縛，演員演出什麼樣，我們就剪什麼樣，完全失去了主觀創作的心態，有些時候演員演出的戲是隨性的，演員的確會自己控制節奏，但並不能完全抓准節奏，該給反應的時候，演員沒給，難道我們就不給了嗎？答案是必須要給反應，反應才能帶動要表達的情緒，那這時候我們就會經常採取偷鏡頭得形式，去抓取演員的表情。那麼這所有的一切最後都要歸功與認知鏡頭這裡。你在剪輯故事內容的時候，大多數表情都是偷出來的，並不是素材什麼樣，剪出來的就是什麼樣。在我們做真人秀剪輯的時候，一個成熟剪輯師和新手剪輯師的區別就在於基本功的紮實程度。

2.內容抓取。這也是基本功的其中之一，這點很重要，為什麼有的片子看著看著就想睡覺，大部分原因就是，內容太墨跡，無聊。尤其綜藝節目，像電影電視劇還好，因為有前期的劇本，導演後期還可以把控，內容上並不是你一個人來定奪。但是剪輯綜藝可不是，沒劇本，mc大部分都是用來把控現場的，所以這裡就涉及到內容抓取的問題，提出來一個點，怎麼能儘快收回來，砍掉的部分，要如何通過語言進行連接的舒暢，並且保證邏輯正確。這些都是基本功，當然在這裡如何把控的確是要看什麼樣的素材，才能針對素材進行內容抓取的。練習這裡時，就是為了培養你如何給觀眾講故事。

3介面處理。這個就是細節了，話說回來，你剪輯的影片不能太糙吧！就算是邏輯說不通，話也要接的舒服吧。我帶學員的時候，經常就會遇到這樣的情況，邏輯，做點，都沒問題。但是每到一個結束點時都要給我跳一下，銜接時候非常不舒服，一眼就能看出剪輯的痕迹。有些時候明明可以用錯位剪輯的方式去處理，但就是不處理，看著畫面跳，語言也會感覺跳。。所以在剪輯的時候一定要注意這個。這個也是基本功最基本的問題。

（2）第二階段：素材把控，認知傳達。

這是在你基本功還不錯的前提下，對整體素材的把控，其實剪輯就像給你一堆紙，然後通過你的手藝創造出藝術品一樣，道理相似，所以這裡就會提到主觀創作這個問題。

想再次提高你的創作水平，你就要學會宏觀上分析內容了，如何從現有的素材里，挖掘出你要傳達出的信息，並且還要帶有情緒。其實這點非常難，剪輯師經常會有剪著剪著不知道怎麼剪了這樣的心態，說白了剪進去了，此時已經忘記了內容上真正要傳達的主旨，所以鑽進了死胡同。最後呈現的片子雖然也能看，但是看完卻留不下什麼印象。那如何增強這點？

主觀創作是前提，也就是素材給你了，以你的思路，你要傳達給別人的是一個怎樣的作品，很多剪輯師都不會去想這個問題，拿著素材上手就剪。現在做剪輯的剪輯師好好想想是不是都是這個樣子。所以呈現的片怎麼會好的呢？當然也有這樣做的剪輯師，但是就是缺少了客觀分析。我剛才有提到過剪著剪著就剪進去了，問題就在這，有時你要學會客觀去分析你要講的故事，客觀分析指的是你站在觀眾上的角度上去看這樣的影片，觀眾看到這裡時會覺得無聊不？如果無聊，那就盡量把前面講述無聊偏長的地方砍掉，然後來回去分析，同時也控制了內容上的節奏問題。

3.與生活完全接軌和自身的生活閱歷

這點可能只有做過一段剪輯師的人才能理解，這點其實挺重要的，我原來齣劇組，跟著一個剪輯師在一起剪得是同一場戲，這場是一段感情戲（不是愛來愛去那種的），當時我做剪輯沒多久，我剪輯出來的片子，就是簡單，大體意思是對的，但是導演說缺少情感。當時心裡還覺得，她沒演出來難道還怪剪輯師沒剪出來？可是後來那個剪輯師拿著我剪得戲又重新修改了一遍（資歷挺高）看完之後就有一種揪心的感覺，的確是情緒出來了，我挺不能理解，然後我就對照了我的時間工程線，發現該給的反應基本上沒變，語言上稍微剪掉了幾句，最大的區別居然是氣口，和反應的時間長短。

後來我還有問過我怎麼才能加強這方面練習，她就說了跟生活閱歷有關，要懂得生活中的常態，發生事情的時候，正常人應該是什麼樣的狀態和反應，什麼樣的反應時間更能刺激到觀眾。我覺得說的挺對的.

也是從那時候起，我帶學員的時候也會經常強調，多出去看看走走，玩一玩。不要每天都悶頭在那裡剪，想真正的在提高層次，我覺得這一點很重要。

如果還有其他問題，關於剪輯，或者後期整個行業，可以加我qq2655323518來聊聊，我們公司是大型後期製作公司，對這塊，我還比較熟悉。

我靠！還真有人直播做後期的。。我服！

這麼說吧，這樣的不叫剪輯大神...剪輯大神是會化腐朽為神奇的存在，只能說他的文案寫的有意思，配幾個畫面就Duang的一下感覺很高端.

不信你把他的聲音關掉裡面就Duang的一下變成一坨屎了...

但是不可否認，他肯定剪得比我好，我就是胡咧咧一下~~

回答你的問題：多看！多想！多做！

能成為剪輯大神
首先專業能力強，包括軟體（平面音視頻包裝）、影片剪輯類硬知識
其次邏輯能力絕對是強的，太多剪輯師講不清故事了
再者，看過的書、生活閱歷比普通剪輯師豐富
講出來的故事更生動（帶導演的腦子攝像的審美）
還會與時俱進，不時地增加創意
（樓上星馳君差不多都說咯，最後一點算我補充。另外他絕對絕對是個大神）

題主知道大神這兩個字的含金量么？？

謝邀

想成為剪輯大神首先得掌握起碼的專業技能，樓上星馳君說了很多，表示比較認同。

但僅僅只有專業技能還是不行滴，還需要對視音頻具有一定的辨識度

最重要的是作品得有自己的思想，這樣的作品才算是一個有靈魂的好作品哦！！！

不認識，想學什麼想做什麼效果就百度，你在知乎提問的時間，別人都開始製作了。