如何评价周杰伦的新专辑《周杰伦的床边故事》？
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6月8号开始预购之后网易云音乐很快就卖了六万多张，最先能下载的两首歌都已经好几万的评论，这专辑真的超好听哎。MV感觉也非常用心。
截至6月30日晚9点半，QQ音乐单平台销量超过75W，达成“殿堂金钻”级唱片。全网销量130W+，销售额超过2600W。
新专一共十首歌，其实一半都已经在之前听了，但还是觉得是一张值得写一写的专辑。
该评论非常主观，欢迎交流。
《床边故事》：一耳朵觉得曾经写过《威廉古堡》的周杰伦回来了。从熟悉的蝉鸣声、八音盒和猫头鹰咕咕声切入音乐，有点代入进哈利波特的感觉，整首歌变化极多，听完后就像看完一部跌宕起伏的电影。无论是作词作曲编曲还是唱法都非常有诚意，在一首歌里花的心思，可能够别的歌手写好几首歌了。我数学不好数不清一首歌里装了几段旋律、换了几次唱法、改了几次编曲了。感谢周杰伦，无论是题材还是作曲，无疑都是华语音乐的清流。之所以这么说，你就回望一下国语乐坛，有几个（哪怕是大热的）歌手不只写情歌，有几首歌的结构摆脱了主歌（预副歌）副歌重复一遍最多再加个桥的套路，有几首歌的编曲如此有变化有新意。可悲的是，十几年前是周杰伦打破一潭死水的乐坛，十几年后依然还只有他。
《说走就走》：第一耳朵斑鸠琴响起，喜忧参半。喜的是这简直是我一耳朵就会喜欢上的感觉，忧的是难道周杰伦又要玩乡村风ragtime什么的东西吗？虽然我个人挺喜欢《牛仔很忙》《水手怕水》的，但是这种曲风已经玩过两次了，再来卖第三次萌就会让人觉得有点尴尬。结果这首歌第五秒贝斯起的时候就让我感到惊喜，曲风一转走向了摇滚。所以总的来看这首歌曲风应该算摇滚，但周杰伦厉害就厉害在，他把乡村的元素巧妙地融入，打破了曲风间的次元壁。无论是律动感极强的主歌、pre-chorus还是非常洗脑的副歌，都在摇滚中带着乡村特有的复古轻松的感觉，莫名听的人心情舒畅；第二段主歌rap时的编曲突然只留下了吉他，听出了《稻香》的味道；第二次副歌结束后的第二段间奏简直妙不可言，不可言，可言，言。这首歌的题材是说走就走的旅行，我觉得如果我自驾游，我会听这首歌的。
《一点点》：听到这首歌渴了想喝奶茶。好吧这首歌跟奶茶没啥关系。这首歌第一耳朵是一整段钢琴独奏，然后进弦乐，鼓，吉他……编曲上是非常传统的情歌模式，而且很容易就联想到《借口》。不只是编曲方式会想到《借口》，连题材也像，是一个在爱情里犯错的男性在对前女友反省的感觉。一相比较不禁感慨，同样的题材，选用的意象和细节已经不同了，故事不再发生在恋爱青年之间，而明显是成熟男性了。这首歌最独特最吸引人的应该是pre-chorus那一段了，和弦进行非常反常规，至少我从没见过，然而听起来效果很好，换一个写歌的这和弦绝对会玩崩，换一个唱歌的绝对会跑调，佩服周杰伦。顺便吐槽，周杰伦很喜欢在音乐里唱完一段留下“woo”的一声叫，你唱耍酷的歌“woo”一下倒也没啥，你刚唱完失恋刚跟前女友道完歉末了“woo”一下很违和诶。
《前世情人》：首先很佩服，自己女儿在钢琴上随意乱按的几个音就能作为动机化为一首歌。我试了，反正他女儿弹得那乱七八糟的音我是没办法写出这么一首好听的歌的。我更想说的是歌词，整张专辑里写的最棒的歌词莫过于这首，可见黄俊郎写《以父之名》时的水平一直在。抛却周杰伦写给女儿这一点，整首歌非常童话，故事感非常强，让我快速入戏并且脑补中间情节。最后还是一点吐槽，最后一遍副歌，“感动也会跟着留下”一句明显是补唱的，太偷懒了，干嘛不把整段都重唱一下或者混音再下点功夫别让人听出来。
《英雄》：整张专辑最失望的一首。早先就已经曝光了，虽然听的出来收入专辑的版本已经经过了优化的混音，依然有凑数之嫌。比歌词，它远远远远极远极其远地逊于《八度空间》里同样写给游戏的《半兽人》；比曲子，跟《龙战骑士》《惊叹号》什么的比非但没有进步反而有倒退之嫌，而且编曲太偷懒，连音源都没有换。真的，倒回去听听《龙战骑士》或《惊叹号》，你不会再想听这首《英雄》。
《不该》：喜欢，非常喜欢。歌名里写着with aMEI我还在想这个aMEI是谁，周杰伦又挖了什么新人吗？当发现是张惠妹的时候我整个人都跪下了。怎么说呢，论创新，这首歌的词曲编曲都不算新意，但它是我这些年一直在等待的歌。回想一下近些年周杰伦写的男女对唱情歌，感觉非常不上心，很多感觉是本来不是对唱的愣是拆成对唱来唱，有时候想在KTV和女生找首歌对唱，找来找去还是以前那些歌，周杰伦新写的那些对唱都傻到不好意思点出来，不小心点出来也往往尴尬一个人唱完整首歌。每年每年我都会想，还能不能有《珊瑚海》那么棒的对唱情歌？那么今年我盼到了。真正的为对唱而生，男女声都必不可少，和声写的非常棒的对唱真的久违了。
《土耳其冰淇淋》：整首歌给我的听感是，咦，原来歌还能这么写→卧槽，原来歌还能这么写！→卧槽，原来歌还能这么写！！→卧槽，原来歌还能这么写！！！→卧槽，原来歌还能这么写！！！！……总之，这首歌的作曲和编曲非常具有实验性，曲风从电子舞曲转到jazz转到funk还玩了五声音阶，之后又有古典、拉丁，真的如歌词里写的“我干脆自己下车，指挥乐坛的交通，管他管他什么曲风”，曲风在别的歌手那里是框架，在周杰伦这里是玩具。和弦转调离调运用自如，节奏律动感非常强，总之几乎每个段落都会有元素把我惊到，听完整首歌整个人都傻了，真正让我发出“这个人今年的高度我几十年后也赶不上”这样的感叹。不说了，还需要慢慢消化这首歌里运用到的技巧。
《告白气球》：两个字，舒服，太舒服了。前奏合成器一响起来，且不说音色好坏吧，一秒钟把我带回了周杰伦的黄金时代。整首歌也没让我失望，让我感觉在听《园游会》《浪漫手机》什么的。副歌的和声和的非常好听。整首歌氛围浪漫，旋律抓人，最关键是不腻歪。单曲循环了很多遍，原来听歌真的会听醉。美中不足，第二段主歌的第二遍声相最左有个8bit音乐的音色没选好，多听几遍会觉得那段很烦，不如不要。
《Now you see me》：还在专辑里找中国风吗？就是它了。啥？连标题都是全英文，你告诉我这是中国风？歌词里连句文言文也没有，你告诉我这是中国风？然而真是。感觉这首歌走的是美式rap的套路，歌词的律动性很强，虽然人声没有在唱旋律，但伴奏的旋律非常非常洗脑，是国外非常流行的歌曲写作方式（比如美国的各种rap，包括江南style之类的）。整个旋律的洗脑程度让我想到了《龙拳》。这首在专辑没出前期发布的时候我就洗脑循环了无数遍。歌曲结构和曲风转变原本也是可以大书特书的，但有《土耳其冰淇淋》在前，突然觉得说什么都是多余的了。抖腿ing…
《爱情废柴》：终于写到最后一首了。这首歌听出了《白色风车》的味道。一开始就是浓浓的圣诞味儿，如果说音乐也有叙事功能，这首歌前奏就一下子把人拉到了冬天，以至于第一句词唱出“圣诞节……”我有会心一笑的感觉。这首歌感觉中规中矩的周氏情歌，保持了过去一贯的水准，感觉放在别的专辑里可以放主打，但这张专辑亮眼的曲子太多，所以反而不是那么吸引我。值得说的是唱腔，听的很舒服。唱不出年轻时那种撕心裂肺的感觉，也不像上一张《算什么男人》那样装深沉的过了分咬字听得别扭，这首歌的唱腔成熟的刚刚好，伤感的也刚刚好，ok，这很男人。
最后，听完这张专辑我非常想换个更好的耳机。原来我也会觉得耳机不够用的一天。
2016年6月，周杰伦发行了他的第14张专辑《周杰伦的床边故事》，首波主打《前世情人》出来的时候，我在办公室开了音箱听。旁边同事很不屑地说：“又是周杰伦，有什么好听的啊。”其实，当时，我看着歌词，听着这首歌，是有一些感动的。
他的歌，有属于他的个人印记，那么熟悉，熟悉到我们会忽视那些歌的存在。我是从什么时候开始听周杰伦的？记得还是高中的时候，那个突然横空出世的年轻歌手，总是一副酷酷的样子，吐字不清的演唱方式被全世界吐槽，但创作才华又备受肯定。总之，新世纪出道的华语男歌手中，最红的就是他了。《星晴》《可爱女人》《黑色幽默》……迅速传遍了大街小巷。我们那时候，接收信息的方式不多，电视上播什么，路边的商场放什么，我们就听什么。于是，我就不知不觉地成为了一个张张专辑都去买的说不上是粉丝的“粉丝”。
我依然希望他唱歌时能让我听清楚歌词，但也忍不住一遍又一遍地循环《安静》《东风破》《回到过去》《借口》这些慢歌，同时也觉得《我的地盘》帅气又顽皮。不知不觉间，从2000年的出道专辑《周杰伦》开始，2001《范特西》，2002《八度空间》，2003《叶惠美》，2004《七里香》，2005《11月的肖邦》，一直到2006年的《依然范特西》，连续七年，每一张都大红大紫，每一张都耳熟能详。出道的头两张专辑，就分别拿下金曲奖的最佳专辑奖。风头一时无俩。周杰伦拥有的傲人才华，使得他在华语乐坛以空前的方式定义了他自己。那是我密切关注的时期。虽然，他在那个时期里，一直没拿下最想拿的金曲奖最佳男歌手奖。但那已是他和歌迷之间，彼此最好的青春。
我是从什么时候开始不听周杰伦了？2007年《我很忙》专辑发行，我在空间写了一篇吐槽这张专辑的听后感，觉得专辑虽不至于大失水准，但难以超越自己，只是一张玩票性质的行货作品。我依然买了CD，却很快便束之高阁。
后来的周杰伦，依然很红。《头文字D》和《满城尽带黄金甲》让他从此涉足电影圈。2008年的《魔杰座》和2010年的《跨时代》让他在金曲奖两度封王。但我却听得很少了。觉得《青花瓷》未必比得上《发如雪》和《千里之外》；觉得《惊叹号》和《十二新作》这样的专辑都了无新意；觉得《哎哟，不错哦》只有一点点不错吧，并不是非常的不错。
不管我听或不听，都无法阻挡周杰伦成为21世纪华语乐坛那个独一无二的天王，“好声音”的导师身份不是一种加冕，只是锦上添花。周杰伦最厉害的地方，就是他想唱什么，就可以唱什么，并且能唱红。在别人苦心思索大众喜欢听什么的时候，他就已经在引导听众的喜好。因为他，说唱、嘻哈、抒情摇滚、节奏蓝调、中国风，开始进入华语听众的视野并被广泛接受。罗大佑说，周杰伦赋予中文唱腔新的表现形式。他，就是那个我们青春记忆里不可缺少的声音。也许是我太固执于年少青春的印象，抗拒时光的冲刷，才会让那个年少时期最熟悉的歌声渐行渐远。
直到我听到这张“床边故事”，竟然意外发觉十年前的周杰伦又回来了。也才发觉，我这十年间竟不再专注地听他的新专辑，更别说购买了。就像我的那位同事，以为熟悉的，就可以不屑。其实只是我们自己浮躁了。
听了主打歌就感动的我，还是买来了这张CD，犹如十几年前听磁带一般，看着歌词本，一首首往下听。我觉得，这是十年来最好的周杰伦。因为这张专辑让我感受到了一种王者归来的气质。
那首写给女儿，也因女儿随意在钢琴弹出一段旋律而起的《前世情人》，是周杰伦成名以来的14张专辑中，第一次在“作曲”一栏出现第二个人的名字。这首既古典又嘻哈的歌，在欢快的表象下，仍旧有动人的情感，真是很奇妙。
与张惠妹合唱的《不该》，简直是这几年来最好听、成熟、大气的男女对唱情歌。周杰伦和张惠妹的上一次合作，是什么时候了？是九年前的那首《如果你也听说》。天后的嗓音，天王的谱曲，让我曾经在上下班的路上，在旅途的行走中，在深夜失眠时，循环不下千百次。这次天王天后一同演唱，依然是一首值得传唱的经典。
点题之作《床边故事》，融入乡村元素的《说走就走》，不避嫌引用蔡依林著名歌词“旋转跳跃你闭着眼”的《英雄》，热情欢快的《土耳其冰淇淋》，都是那个熟悉的周杰伦，一如既往的多元而丰富，却让你感叹，他竟然还年轻得不惧时光的流逝。情歌《一点点》《告白气球》《爱情废柴》，也是那个熟悉的周杰伦，始终如一的一流旋律，值得庆幸的是，很多年过去，依然恰如其分的动听。
年轻时装酷，老来会卖萌。这样才活得更通透吧。
可惜的是，方文山在专辑中贡献了6首词作，但整张专辑的最佳歌词还是只贡献了一首《前世情人》的黄俊郎。方文山依然很押韵，却不再出彩，挺失望的。况且，“床边故事”也似乎成了一个没有落到实处的虚无概念。但这也无法减少我对这张专辑倍增的好感。也许，在专业人士的眼中，这张专辑或许没什么特别的，甚至比起当初我未曾在意的《惊叹号》和《十二新作》来，也未必谈得上是创新和超越。你可以说周杰伦一直在重复，但他重复的是他自己，是那个别人无法复制的他自己。
某天傍晚，我在书房的躺椅上躺着，手中的书耷拉在胸前，困得几近入睡。电脑开着，音乐正好播到《床边故事》，“从前从前有只猫头鹰，它站在屋顶”……仿佛，我又回到了某一年的暑假，那个炎热的下午，我从新华书店走出来，手里捧着刚刚买来的《七里香》CD，绿色的封面，清新了一整个夏天。
夹带私货：十年未听周杰伦
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根据评论，改了一些常识性错误和一句有争议的话~~~
“我干脆自己下车，指挥乐坛的交通。”
周杰伦用这张专辑，告诉华语乐坛什么才是真正的流行音乐。
《床边故事》在继承的基础上有很大很大很大的突破。天马行空的想象，加上诡异的曲风，不禁让人觉得以前唱着印第安老斑鸠的周杰伦又回来了。但令人惊喜的是这次不仅找回了之前的风格，还加入了唱腔的改变和新的咬字，在一首歌曲中用了五中不同的唱法，编曲也很棒，每次听都会听到歌曲里面新的元素，这首丰富到变态的歌我只能给杰伦跪了。
《说走就走》刚听起来有《阳光宅男》和《我要夏天》的感觉，但是主歌部分说唱的节奏变化更丰富而且流畅，听起来很爽也让人惊喜。副歌也很顺口。编曲的吉他很清爽很出彩，让人想到夏天的海滩，总之很棒。
《一点点》标准的周氏情歌，平均水准的歌曲。但是值得说的是杰伦对这首歌的处理，他家都知道杰伦的长腔在这几年变化很大，而这次的旋律和唱腔结合的很棒，“而我却视而不见”一句处理的很有味道，很多部分的假声很美，个人非常喜欢杰伦的假声，很好听啊很好听。
《前世情人》仍然要说一下杰伦的假声，太好听了啊！把给女儿的歌写得温馨很容易，但是这首歌不仅温馨，还有主歌的酷炫和副歌的华丽，加上黄俊郎的歌词，能让人想象到中世纪欧洲的建筑，灯火和星空，之后又跳到未来把女儿交给另一个他的画面，同时和自己的前世进行联想，三段时间的跳跃真的完美，把父爱表达的如此华丽又深情，只有周杰伦了。
《英雄》不得不说歌词很中二啊，副歌因为歌词的原因让人尴尬，但这是杰伦写的词啊还是可以原谅的红红火火。旋律很燃很热血，作为游戏宣传曲也够了，第二部分的主歌从“剑圣易大师的冥想”开始的说唱还是很有感觉的。
《不该》能听出来周杰伦的嗓子唱这首歌已经很吃力了，好好保养嗓子不要太累啊。旋律依旧抓耳，中间的电音处理的有些突兀，但是还是很好听的。话说这个歌词立意就是照搬珊瑚海吧，还没有珊瑚海写的好。
终于到《土耳其冰淇淋》了！这首歌真的让人惊喜！这才是我眼里的周杰伦啊！编曲的丰富多元天马行空才是周杰伦啊！舞曲，摇滚，古典，甚至能听出来K-POP。还有歌词啊！就是“大家好我是周杰伦，你说我怎么这么屌？哦，我天生的啊。”
《告白气球》好听好听好听！好听好听好听！不想写什么了！好听！
《Now you see me》中国风？印度风？欧美风？随大家怎么说，这是杰伦风。能让你猜到是什么风格，就不是周杰伦了。话说周杰伦从来不欠歌迷中国风。
《爱情废柴》前面显得颓废的歌词和加上周杰伦念白试的唱法结合的很好。其他部分仍然是之前杰伦情歌的套路。这首歌也是负责传唱度的部分。话说只有我一个人觉得“为你封麦，只唱你爱，Goodbye Don"t cry,哭个痛快。”有点非主流吗。
整张专辑下来，有创新突破，有杂糅炫技，有天马行空，有抒情。这才是真正的华语流行专辑，这才是屌屌的周杰伦。
周杰伦慢慢走下车，歪歪头，拍了拍手，对着华语乐坛说：“诶呦，土耳其冰淇淋。”专辑预购封面以及专辑名放出偷跑的时候，我跟同学讨论了这次周董的造型。
“这次又是Cos哪个？”
“不懂... ...”
“童话故事，那可能是安徒生吧？”
“可是我觉得他这个造型换成蔡康永也毫无违和感啊.. ...”
“哈哈哈... ...有毛病啊你... ...”
Chapter 1
夜深了，满月下的森林一片寂静，树上的猫头鹰歪着头，城堡的窗户透着光，“咕噜咕噜... ...”仔细听是什么声音？音乐盒想起了“叮叮叮... ...”的声音，很困，还是翻开这一页的故事，开始——
前奏一起就是奇幻电影式的场景BGM，很哈利波特，很神秘诡异的欧式古典风。
歌曲中各种环境音（音乐盒、猫头鹰、钟摆、惊声尖叫... ...）渲染出的诡异氛围很契合「床边故事」这样的奇幻题材。
西方人给小孩子讲的都是歌颂真善美的睡前故事，比如王子公主打败了巫婆，从此过上了幸福生活；而东方人更多的是利用鬼怪传说让小孩子感到害怕，唯有睡觉才能赶走这些鬼怪妖灵:)
你继续 不想睡 我却想睡
而这首歌的歌词就是鬼怪传说的氛围，但是曲风却有西方童话音乐盒般的梦幻感，看得出周杰伦骨子里还是很东方人的:)
乖乖睡 不要怕 听我说
乖乖睡 醒来就 吃苹果
不睡觉 的时候 有传说
会有人 咬你的 小指头
以上是埋藏于歌词中关于闽南-台湾民间流传的睡前故事「虎姑婆」的梗。
对于这个「虎姑婆」的梗我还是蛮有体会的，有些亲切感。小时候母亲还真的有说过「虎姑婆」的故事给我听，当然版本众多就不多说了。
在这张专辑里，「床边故事」这种黑童话式的歌词算是还不错了。旋律中规中矩，副歌逊色一些。音乐元素繁多的编曲略精彩。主歌部分有六段之多，唱段多（主歌/副歌）是前中期周杰伦作品的一个特点。
说个蛮不错的段落吧——
“Oh梦~一瞬间跳跃... ...蝴蝶... ...”这个部分，这时候只留下了盘旋于天空的飞禽叫声（环境音）、人声、吉他，搭着世界名画，恶趣味又很有古典的奇幻意境。
周董在一些重复的段落用了不同的声音情绪来表达，具体在哪，就请大家仔细听，仔细听，叮叮叮，什么声音:)
这支MV的场景设计/美术设计超级（有）棒（钱）。
场景设计上有阁楼的设置与架空，将整体的空间感抬升同时又营造出了多个场景；
美术设计上，MV中对于人物/场景的纸质平面化的特效处理跟实体精装版专辑的故事书概念向契合。
希望能入围明年金曲奖的最佳音乐录影带和最佳专辑包装。不懂这次的专辑包装是谁设计的，如果是周董设计而且得奖了，那就不得了了:)
MV很有趣，而且丰富具象了歌曲所传达的画面感。
①恶搞了「The Scream呐喊」、「The Persistence of Memory记忆的永恒」、「TheBirthofVenus维纳斯诞生」三幅世界名画，而且是无缝衔接，那个软表变的苹果应该是硫克的吧:)；
②主场景的阁楼墙壁上挂着诸多世界闻名的音乐家画像，比如巴赫、贝多芬；
③毒奶粉吃多了的大头娃娃伦简直就是智障，表情包已上线；
④电影「驱魔人」爬出来的Dancer真是辛苦呢，撸几串大腰子补补可好？
⑤「床戏」好评——歪国小盆友都好萌，满天飞的白色羽毛，踩着骚气的粉红鞋以及随镜头一起摇摆的舞步刚好与钟摆元素呼应，很梦幻很小公举。
⑥周董那副骷髅手套是夜光的，我在HM见过有卖:)
整张专辑过了几遍，最强的一首果然还是这首同名主打，个人认为「床边故事」的综合质素是这张专辑最高的，甚至不输于前中期的一些歌曲。
音乐盒的声音渐渐消失了，发条放松了，孩子睡了，我早就睡了。
Chapter 2
不满一岁的Hathaway终于看不下去她那网游擼上瘾的爸比了，怒作一曲:)
在还没有音源的情况下，我在B站开着这首歌的MV，然后无限洗脑大法无广告衔接循环了一天。
这首歌是周董久违了的暗黑系曲风，但是黄俊郎不负自己「鬼才」的盛名写的却是爸爸送给女儿的歌，这种反差萌确实是周杰伦会做的事情，史上最屌的炫娃应该就是这个样子:)
花了十四张专辑的时间，终于在周杰伦作品中的作曲栏上看到了第二个名字，他的女儿Hathaway。
因为怕Hathaway长大后告他，所以作曲有署女儿的名这种瞎得一比的理由也是很逗哈哈哈~
一段根本没有意识而弹奏出来的旋律被采样编曲扩写成了一首歌，很浪漫。
前奏一出来整首歌就有种复古做旧的感觉，类似「鞋子特大号」前奏“呲呲呲”的声音引出Hathaway创作的那一小段旋律，然后古典钢琴+说唱便在歌曲里蔓延开... ...
词的部分黄俊郎将众多意向名词进行拼贴，多了些童话温暖的气质少了丝严肃冰冷。
我后来会在纯白的礼堂
牵好久的手交给另个他
眼泪一点一点一滴留下
感动也会跟着留下
远远看着你们幸福
像前世我们有过的模样
最后的这个歌词段落真心有被感动到，而且点题「前世情人」。
曲的部分是对Hathaway的旋律进行再创作的，挺悠扬延绵的。编曲的古典味很重，唱腔上除了说唱的酷炫更有美声式的庄严。
我认为这是一首周杰伦私人向的作品，质素很优秀，是那种初次听就能喜欢上的作品。
周杰伦的家人真幸福，动不动就给你写首歌，动不动专辑就以你为名:) 讲真当初还真以为这张专辑会叫「海瑟薇Hathaway」呢~
Chapter 3
老司机带带我！
这首歌的词/曲/编曲只有周杰伦一个人。
「床边故事」是歌词段落多，而这首「土耳其冰淇淋」是编曲段落多，而且词的部分居然是跟编曲搭配的，很神奇——
第一遍主歌出现“几个和弦... ...切分音... ...”的时候，编曲出现了钢琴的变化；
到了“电吉他... ...干嘛到底... ...”的时候开始有电吉他摩擦的声音；
最明显的当然就是第二段主歌的“加一点土耳其进行曲... ...惊喜... ...”出现了「土耳其进行曲」！
这是周董展示过很多次的经典钢琴曲目。最早我见过的是他跟李云迪的四手联弹，再来就是「琴伤」的编曲，没想到这次还玩这个梗，而且玩得很有意思。
稍纵即逝的「土耳其进行曲」突然又转变为拉丁风情，一点点防备都没有。
然而即将尾声的时候，这首歌又爆出一个让我惊喜的彩蛋，一段让人懵逼的钢琴Solo，大神曲「双截棍」也这么玩过啊~
听得出周董对于编曲的执念，没记错的话，周董还少了两座金曲奖奖杯——最佳编曲人以及最佳作词人:)
当然我可不会说那种金曲奖欠周杰伦一座最佳作词人奖杯的话。
我干脆自己下车 指挥乐坛的交通
管他管他什么曲风
这首歌除了编曲的亮点之外，歌词部分也是有一些金句值得欣赏品味去感受思考的。
我说过周杰伦写这种类型的歌词都是很欢乐的，戏谑性很强，玩音乐归玩音乐，写歌教做人这种傲娇的事也是他经常做的，突然想起了「红模仿」:)
这样的鼓励 是否太直接 太讽刺
老师在讲 到底有没有在听啊
这张「周杰伦的床边故事」出彩的我认为是快歌的部分，抛开「床边故事」同名主打的优势，「土耳其冰淇淋」亦是近几年来周杰伦最好的快歌之一。
Chapter 4
这歌名撞得不是一点点:)
夜深了。
「一点点」前奏一起就给人很古典的感觉，但其实这首歌跟古典一点关系都没有。
这张专辑的慢歌部分我喜欢这首多一点，我也不知道为什么，刚看到歌名马上就想起了「明明就」，但讲真，「一点点」比起「明明就」会来得更加沉稳。
还有就是当人们都在猜测这张专辑的中国风歌曲时，我还一度以为就是这首「一点点」:)
方文山的歌词并没有什么特别之处，但我还是喜欢“工作优先，跟朋友见面... ...”、“想吃甜点，想去电影院... ...”这种很生活化的日常描写，让刻意煽情的情歌显得不那么刻意，平淡才是真。
旋律怎么说，挺周杰伦的，周杰伦的情歌该有的样子。
周董的唱腔在这首歌里慢条斯理，加进一些声音小细节，让人感到舒适。
简洁的编曲循序渐进。整首歌最燃的地方是接近结尾的“那瞬间... ...”，唱得很好听，而且一下子把整体（编曲）的氛围抬升到了最高点。
天亮了。
这时出现了激烈的电吉他，仿佛拉下了黑夜的布幕，换上了晨曦的新衣，海平面有了日出的光线。
当我还在等类似「哪里都是你」尾声落脚点一样的鼓点时，音乐就戛然而止了。「一点点」的结尾收得很突然，让人猝不及防。
不过细想一下，人生在世，很多事都是差那么一点点而显得不那么完美，不完美才有继续的可能性，也让人更珍惜也更深刻。相反，太完美也就少了一点点奇迹会发生的可能:)
挺巧的，今年同期发片的林宥嘉也有一首新歌叫做「一点点」，推荐。
Chapter 5
琥珀色黄昏像糖在很美的 塞纳河畔，闹市炊烟，混杂人间，小愚昧... ... 
听「告白气球」的前奏马上就能知道这是林迈可编的曲，不为什么，生物学上管这叫「应激性」吧？回忆在作祟，情怀在闹腾，我是个不爱说情怀的人，但不得不说的是，林迈可的合成器玩得真6
现在周杰伦的专辑只要出现前中期专辑的制作标配我都是兴奋不已的，仿佛时光倒回到某个等待周杰伦发片的夏天。
对了，这次的新专辑就是夏天发行的，不禁让人感叹——周杰伦多久没在夏天发片了！关于夏天的回忆总有一块属于他的番茄地，可能是晴天也可能是溢出来的雨天。
个人觉得这是一首靠旋律撑起来的作品，旋律属上乘之作，朗朗上口的同时总有似曾相识的地方在骚动。在我写这段文字的时候，这首歌已经是POP到不行了，各种好评。周杰伦的断字处理以及声音厚度的层次变化在这首歌的主歌部分表现得很亮眼。
你说你有点难追 想让我知难而退
礼物不需挑最贵 只要香榭的落叶
喔 营造浪漫的约会 不害怕搞砸一切
拥有你就拥有 全世界
以上那段歌词的旋律我总觉得在哪里听过，好像是浪花兄弟Or柯有伦的歌吧？或者是另外一个谁，想了好几天都没想出来Orz
有别于之前同类型的歌曲都以偏POP摇滚的风格做编曲（例如「甜甜的」），这首歌基本上就是个合成器运用的标准教程，钢琴和吉他做辅助，间奏还有小提琴拉个小小的悠扬调子，蛮简单的配置把整首歌纯爱的氛围表现得很好。
「告白气球」这首歌没有任何尖锐的棱角，不然一戳就破，给我的感觉就像是当年「浪漫手机」一样，旋律是舒服的，歌词是用来撩妹的，制作是不浮夸的，听起来是倍儿舒服的。
气球在我手上 我牵着你瞎晃
Chapter 6
不该被退货的忍者。
首先谢天谢地周杰伦终于没有再和公司员工合唱了:)
这张专辑的唱功担当非这首「不该」莫属。
阿女未的唱功毋庸置疑，明显是在周董之上的。很多人说听这首歌会感觉周董的声音被阿女未的声音盖过甚至被吃掉被抢风头，我觉得是有点夸张啦——
首先男声跟女声的音域本来不一样，这种情况只能打配合，唱声部，不然整首歌就会变成一场分贝之战，太吵闹我不听我不听~
周董的唱功是一直被低估的存在，2006年至2007年是他唱功的巅峰期。
然而在「不该」这首歌里，不在唱功巅峰期的周杰伦碰到了一个更会唱且同不在唱功巅峰期的阿女未，结果是可以听到的（这里值得注意的是两人的机能问题，这很重要。处在巅峰期的周杰伦可能还打不过不在巅峰期的阿女未呢）。
「不该」发布之后，多年前的「珊瑚海」被挖坟再度被讨论，这是好事。我个人觉得周杰伦在「不该」里面的表现是比「珊瑚海」更为成熟稳重的。
从歌词上来看，「珊瑚海」是比「不该」更为优秀的。更有甚者还有一丝创作者自我致意的桥段存在，这不是自恋，而是经过岁月时长对同种事物的重新感悟。
「不 该」错过的时间怎么买
谁都付不出来
「珊瑚海」毁坏的沙雕如何重来
有裂痕的爱怎么重盖
「不 该」或许我们学会释怀
让过去安静下来
「珊瑚海」只是一切 结束太快
说你无法释怀
个人对旋律并没有多大的见解，还是那句话，周杰伦的情歌该有的样子:)
“雪地里相爱被冰封的结晶不会坏... ...不该醒来... ...”这个唱段是个类似桥段的转折点。用文学创作的「起承转合」观点来看，这个唱段负责推进副歌的到来以及让情绪加深，起到了「承」和「转」的作用。
比起「珊瑚海」，「不该」的编曲更精彩也更有质感。
钢琴的前奏跟弦乐、电子乐的铺陈，营造出了一种冰冷的科技感。主歌的女声部分一出来同时进鼓以及吉他这些「珊瑚海」也有的抒情摇滚编曲配置。
第一遍副歌阿女未的那句“你还是住在我的回忆里不出来... ...”真的很POP啊~
间奏无缝衔接进来的“滋滋滋... ...”电音蛮不错的。很多人诟病的这串电音，我倒是觉得不违和，很符合冰冷科技感的歌曲氛围。
歌曲透露出的冰冷科技感跟MV里的雪景以及男主试管婴儿般的科学装备也是不谋而合的。在此恭喜周杰伦古装片第一男主角黄怀晨重出江湖，撒花~
还有一点，这应该是周杰伦跟比尔贾的首次合作吧。我对比尔贾一直以来的印象就是他是那种很会拍科幻题材的MV导演，MV风格科技风显著而且大胆新潮，同时比尔贾还经常捆绑赖伟康一起拍MV:)
虽然说「不该」透出了一股冰冷的感觉，但是听下来还是能感受到一股温暖的暗涌在深层等待雪融花开，海鸟不该跟鱼相爱，只好各自释怀。
Chapter 7
现在你看见我了吧？
讲真这首「Now You See Me」确实带点魔性洗脑的感觉，尤其是副歌部分。
词曲部分我个人觉得并没有多大的讨论空间（没错，是我才疏学浅），编曲才是这首歌的本体好吗？
电音起头的前奏仿佛要把你吸进**一样，有种收缩的压迫感。
然后转入有中国风Style的节奏拍子当中，你会听到一个好像二胡被病毒感染变种的声音在“嗯嗯嗯~”，蛮有趣的。
这段节奏在主歌以及副歌都有出现，而且都是作为旋律线存在。
“嘿嘿嘿~”很带气氛啊，气势也够，跟著拍子手借我Come On！这时候就呈现出美式嘻哈那种街头聚众游街的画面感。
“出神入化... ....认真起来我连我自己都害怕... ...”这个桥段部分的旋律有点像古装电影那种民间市井的配乐调调，这里编曲有用到的是同被病毒感染变种的古筝，“噔噔噔... ...”，细听之下还蛮有感觉的。
第二段主歌是这首歌的高能部分，你的好盆友阿三伦已上线。
这画风转得很快有木有，刚刚还在北京城的集市转悠一下子就坐飞毯到了印度。这里的编曲以及周董的唱腔都发生了印度阿三式的变化，都是咖喱在作祟啊:)
说实话我并不Care周杰伦出新专辑的时候有没有中国风歌曲这个问题。
一般人认定的中国风歌曲就必须是「发如雪」、「青花瓷」这类的慢歌作品，那么你们这些人让「霍元甲」、「双截棍」这些同是中国风的作品情何以堪呢？
快歌无罪。
这张专辑里有电音的编曲都是周杰伦探索、失败、挫折之后的优良の品，「Now You See Me」将电子乐和中国风做融合更是一个很棒的Idea。
创新才能出干货。
一个能持续十几年都能有新创作发表的创作歌手，为什么还要对其苛求太多，就不能纯粹的听音乐，去感受那些埋藏于歌曲里面有趣的事物呢？
听一张就意味着少一张:)
谁说拍中国风 一定要配灯笼
谁说写中国风 一定要商角征羽宫
这是「土耳其冰淇淋」呼应「Now You See Me」的一个梗，说的就是「思想固化」这个问题。值得注意的是，「Now You See Me」MV里还是出现了灯笼，周杰伦自己打脸，自我嘲讽吗？自黑也是一种人生智慧啊~
关于「Now You See Me」这首歌我在思（瞎）考（想）是不是还有一个关于「龙·呼风唤雨」的梗藏在歌曲里面，因为MV主视觉场景就是一个龙头的搭景，而且周董帽子上明显也是有个龙头的装饰。
至于「呼风唤雨」应该关联到「Now You See Me」的另一个版本，作为电影主题曲的全中文版本，两个版本只有副歌的差异。
呼风唤雨 是我座右铭
跳起来我可以摆脱地心引力 嘿
呼风唤雨 是我座右铭
我的幻术存在但看不见证据 嘿
呼风唤雨 是我座右铭
嗨起来我可以摆脱地心引力 嘿
呼风唤雨 是我座右铭
我的幻术让你沉迷看穿你 嘿
以上是「Now You See Me」全中文版本的副歌部分，显而易见出现了「呼风唤雨」，结合MV里面的「龙」元素，是不是真的有「龙·呼风唤雨」这个隐藏于歌曲里的梗呢？
对了，有谁能告诉我MV的120秒跟2分54秒的歌曲时长有什么不一样吗？一脸懵逼的我=_=
最后心疼下被推下水的道具石灯:)
Chapter 8
ダメな私に恋してください请与废柴的我谈恋爱。
首先对于「爱情废柴」这个歌名我是觉得很Low的，还不如直接叫「废柴」来得干脆又有逼格:)
绕着圈 我叛逆点起一根烟
一整天 我旋律哼了一千遍
千篇一律我不醉不归
词曲周杰伦无功无过，歌词的某些句子跟现实中周董的生活方式是有所反差的，挺有意思的。
主歌部分周董用了跟上张专辑的Hit「算什么男人」类似的气泡音，而且在“我旋律哼了一千遍... ...”
以及“千篇一律我不醉不归... ...“的句子衔接上出现类似李宗盛式的念白唱法，有点老气但是蛮有画面感的，像歌词唱的那样，不醉不归其实都是喝醉了的:)
照理说第二遍副歌应该会是传统三件套的编曲但却被换成了桥段部分才会出现的钢琴+人声的模式，这样就为歌曲后面的情绪和高潮提前做了铺垫了。到了桥段部分直接就是用弦乐主导的旋律来表现。这些都是编曲上在段落编排上做的细节。
当五月天开始探讨「如果我们不曾相遇」，周杰伦开始高歌“为你封麦，只唱你爱... ...”的时候，你是不是会有所感伤呢？
我听这句“为你封麦，只唱你爱... ...”的时候听出了卢广仲「寂寞考」那句“没有意外，一直重来”的感觉，旋律蛮像的，而且都是副歌第一句，但也有人听出了温岚「祝我生日快乐」的赶脚:)
圣诞节 剩下单人的剩单节
过条街 最好又给我下起雪
这么衰 这么刚好 这么狼狈
要不要拍成MV干脆
还以为这首歌的MV会在今年圣诞节的时候发布，正好呼应歌词，万万没想到几天前就发布了╮(╯▽╰)╭
一支没有女主的MV，捷克的外拍对嘴加上人工搭景，都是套路。最后结尾的那个长镜头还算不错。这类MV除了当观光片看好像就没有什么干货值得研究了:)
捷克的查理大桥和伏尔塔瓦河雪景真是美爆了~
Chapter 9
看星星一颗两颗三颗四颗连成线。
「说走就走」这首歌是「阳光宅男」系列与「爱的飞行日记」这类行走向作品的融合产物，听感好，氛围轻松，带着美式乡村音乐的风格和公路电影的漂泊潇洒。
小伙伴们赶快来，赶快来，老司机带你上车去旅行:)
PS.「流浪诗人」是这类风格作品的神作。
歌词方面是标准的广告歌套路加点小确幸式的描写，挺普通的。
跟着我 对天上星星 喊爱你的证明
... ...
跟我数 天上的星星 再一起等黎明
... ...
上面那两句歌词真的很有小虎队时期偶像团体的芭乐赶脚啊，一闪一闪亮晶晶╮(╯▽╰)╭
旋律上也不多说，既听感这种东西是很微妙的:)
编曲上，斑鸠琴很抢戏~
听过几遍后，我想起了「中华一番」（俗称「中华小当家」）的OP——大黑摩季的「空」。
都是POP ROCK的轻快风格加一个乡村味浓厚的拨弦乐器，两首歌在编曲上有异曲同工之妙。
演唱上有个让我惊喜的地方——就是第二遍主歌的声道处理跟「龙拳」的第二遍主歌处理是一样的。现在的新歌只要出现一些关于旧作的梗那是相当惊喜万分的，周杰伦还是很看重「作品间的延续」这个内容的:)
多少人把那句“What"s up ... ...”听成了“卧槽... ...”:)
Chapter 10
春夏看不见，你沉醉了没？
这张专辑的Bug就是这首谜の收录——「英雄」（「英雄联盟」中国品牌主题曲「英雄」）。
如果说这张新专辑「周杰伦的床边故事」的新歌都不怎么样还收录这首「英雄」，那我肯定会呵呵，因为太敷衍。
但是这张专辑的新歌都还不错，所以换个想法——周杰伦的精力都拿去做新歌了，最后差一首歌而且赶不上新专辑配新番巡回的计划所以新专辑直接收录进这首「英雄」:)
这样想的话或许会好受些，对于那些一有点不合心意就哭天喊地的人。
当然，以上纯属个人一本正经的胡说八道罢了↑
周杰伦词曲连体创作玩转的都是之前的作品。
这是一首记忆拼贴，听这首歌的时候如果能听出好多之前作品感觉（「龙战骑士」、「天地一斗」、「一口气全念对」等）的人肯定是真爱粉。
对于我来说，这首歌平时拿来过过耳瘾，感受感受快感倒是不错，要说保存在音频设备或者私人歌单估计很难。
我对「英雄」没有偏见。我不讨厌这首歌，甚至我还觉得这首歌的编曲做得还不错，又酷炫又有气势，会是演唱会的开场担当（演唱会开场担当果不其然啊~）。
主歌的分段说唱也蛮赞的，结尾持续高音也是屌屌的。
击杀 双杀 三杀
Penta kill
扛塔 偷拆 插眼让我传送
击杀 双杀 三杀
Penta kill
迎接 胜利 最后让我收头
这歌词很尴尬，而且我还把“偷拆”听成了“偷菜”=_=0
对于不玩撸啊撸的我来说，对这首歌的共鸣基本没有。
对照歌词，这充其量就是首将游戏人物/游戏元素进行文字创作出来的同人作品，一首服务玩家的套路之作。
题材限制严重导致歌词太尴尬。同样是中二的二次元，文山写的「半兽人」跟杰伦写的「英雄」，高下立判。
Chapter 0
后记，世界上所有的童话都是写给大人看的。
「周杰伦的床边故事」是周董复刻自己又突破自己的专辑，他在这张专辑的表现可圈可点。
想法/主题/曲风/制作等都是很优秀的，无奈曲/编曲有回归般的优良素质，但是歌词是越来越差了~你知道我在说谁:)
「周杰伦的床边故事」是周杰伦的第十四张专辑，也是JVR时期的第七张，阿尔发时期的最后一张「依然范特西」是周杰伦的第七张专辑。「7」这个数字对于周董来说应该算是一个轮回吧:) 不敢想下一个第七张会在哪里，毕竟真的是听一张少一张啊TOT（←假死假怪的哭脸）
最后说说「世界上所有的童话都是写给大人看的」这个标题。
「世界上所有的童话都是写给大人看的」其实是我蛮喜欢的同龄作者陈谌的首部短篇小说集的名字，年初写周星驰「美人鱼」观后文我用的也是这个书名作为标题。
怎么说呢？
童话当然是给大人看的，大人边看童话边说给孩子听啊（略扯，这里点题了专辑名以及主打歌「床边故事」）。
终于循环了大半夜之后来答题～
首先，我先替某些玩意儿喊出：这什么玩意啊？江郎才尽！吃剩饭！令人失望！不好听！哎，回不去了！没新意！接广告上节目，不专心做音乐了！跟以前专辑没得比！
然后，话替你们说了，请你们闭上嘴巴别特么烦我们听歌好吗？对于歌迷，今天和过年一样，你们就非要出来秀你们的特立独行吗？连特么20块钱都舍不得出，跑去狗吧狗一样求种求泄漏的歌曲，听完就骂街这个司马那个司马的，你们配当歌迷么？
你觉得不好听完全没问题，那你们认为觉得好听的人是脑残又是几个意思？跟你主观感受不一样就不行呗？全世界你的感受是标准呗？调都认不全就来说三道四，你们不是欠抽是啥？你不喜欢喝咖啡，那所有喜欢咖啡的就都是脑残粉情怀呗？咱能不这么幼稚么？你喜欢萝卜，你吃你的萝卜，天天跑去喊咖啡真特么难喝，真是搞不懂这么有这么多脑残喜欢喝咖啡，咖啡比起萝卜可差太远了。
哦！你们开心就好？
最后，我只知道，这张专辑我非常喜欢，我见不得我喜欢的东西被人污蔑被人黑，你让我评价，对不起，我没资格对我做不出来的东西评价，不咸也不淡，味道刚刚好。就这样～～
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全部专辑今天晚上就能听到了，因为没有听到所有的歌曲。所以暂时还不能评价，先占个坑~
不过从目前已经出来的5首歌来看，20块钱的数字专辑绝对是赚到。如果你是杰迷，你就去买吧，不会让你失望。如果你是路人，你可以尝试听一下，可能会让你喜欢。如果你是路人黑，那就不要勉强自己了，远离这个话题就好。
有几句话先写前面吧，因为每一张专辑发布后，都会有不知哪里冒出来的各路人等痛心疾首，把周杰伦批判一番。
当然听完喜欢不喜欢都可以各抒己见，我喜欢，我可以称之为神作，你不喜欢，但请你不要称之为垃圾，这是尊重，于歌手于喜欢这首歌的人都是尊重。我知道不是所有人都喜欢吃辣，我不喜欢吃辣，但我不能说辣的东西都是垃圾。
这里有评论回复说：首先表示绝对不是对周杰伦有意见，只是你的逻辑有问题，你可以说什么是神作，别人却不可以说什么是垃圾，因为不尊重。那我想请问假如你把别人眼中的垃圾说成是神作，就像你当着许多厨师面说一坨屎是人间美味，是不是也是一种对别人的不尊重？
这样比喻有点偏激，周董无论如何也是整个乐坛的佼佼者。但是你要知道赞美和诋毁是相对的，当你说出"神作"这个词的时候，就一定要允许别人说垃圾，否则这是一个充满赞美的一言堂。而当你不能容忍别人说垃圾的时候，请你也停止说神作这件事。
评论的是一个特别好的切入点，我当时在写的时候没有太把我内心想法说出来，只用了尊重两字以为能表达出来。所以我说，请不要称之为垃圾，这是尊重，对别人的尊重。更何况说垃圾已经涉嫌到攻击了。中国传统的礼仪之道一向都是行他人之方便，你可以对他人极尽赞美，也不能言语攻击他人。“良言一句三冬暖，恶语伤人六月寒。” 要由衷地赞美别人、真诚地祝福别人、体贴地问候别人。这是知书达理者所该有的尊重。我可以说是神作，你不喜欢可以说不是神作。但不能说是垃圾。
我相信陈年说周杰伦是天才伟人旷世神人千古奇人上古巨神也不会有人去反驳他或者声讨他。但是陈年说一句周杰伦是垃圾，你看看结果是什么？为什么？怎么，周杰伦担得起别人叫他天王、才子，就不允许陈年说他是垃圾？要不这不就是充满咱们的一言堂？你不容忍别人说垃圾的时候，那我们还不能称周杰伦是天王才子音乐巨匠了吗？赞美和诋毁一定相对？那又为什么声讨陈年？因为他不尊重周杰伦！垃圾两个字是人身攻击啊，我可以说你很聪明，智商很高，你就一定得忍受别人说你是沙比吗？不啊，这不是等同的啊！
这是尊重，你可以对某个人说你真漂亮，但一定能当面说你太丑，即使这是是实话。好话不会嫌多的。没有人会不允许你夸赞别人，即使那种夸赞有些违心。你会当面说别人长得真难看吗？即使你说的是实话。赞誉别人是种美德，而说人垃圾，这是不尊重，懂么？无关乎逻辑，神作和垃圾不是互补的。神作是赞美，而垃圾是攻击。这是礼仪道德。你把你的女朋友介绍给你朋友们的时候，有朋友夸你女朋友很有气质像明星，有朋友说你女朋友长得真垃圾，你心里会是什么滋味？你的朋友真坦荡敢说真话？
学会说好话，这是对别人的尊重。这世界不是要你一碗水端平，当然，你要夸赞的实在太夸张惊天地泣鬼神的程度，我倒是也会脸红尴尬受不了，但也总比骂垃圾诋毁强太多了。就这么多，与君共勉。
你看评论里就有涵养不够的，看来是个高中生，想上上海外国语大学吧？你要知道，学会做人比学多少知识更重要，你且需要成长。
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《床边故事》作为主打，太成功了这首歌。也有不少乐评人从这首歌的段落、旋律、编曲等等方面给出颇专业的评论，可以去搜一下学霸哥。这首歌重回暗黑系风格，也算是带来了久违的天马行空。不过，说点题外话，我还是对很多歌迷见风使舵嗤之以鼻。前年《哎呦，不错哦》专辑发布前透露消息说主打歌走幽默诙谐路线，结果一大帮子歌迷就在微博下面开始骂，哀嚎，愤怒，说什么幽默司马，诙谐司马，又要玩脱了，不值得期待了什么的。结果《鞋子特大号》首播打脸了吧。今年又是这样，专辑还没听到，就因为专辑名字叫《周杰伦的床边故事》，就有一大票歌迷表示司马、不淡定、失望什么的，还跑到知乎来提问。结果，又被主打歌《床边故事》打脸了吧，你们咋就不长记性嘞？咱能不能听完歌再下结论呀？
《前世情人》这首歌因其特殊性一定会在周杰伦的所有歌曲中占有重要地位，而抛开这首歌背后的意义不谈，这首歌本身也当得起那个地位。
《不该》这首歌旋律很好，越听越有感觉，只是杰伦嗓音退化的厉害，能写出来但唱不太出来，如果十年前的涡轮跟阿妹合唱，这首歌能再上一个台阶。
《now you see me 》主要靠编曲旋律来表现，涡轮经典rap方式，加入中国风的乐器编曲，非常有感。副歌虽然没有调调，但依靠编曲，节奏感也非常棒。我个人非常喜欢这首歌，也循环了很多次，表示真的不会腻。中间有一段编曲很像霍元甲。
《英雄》一首命题歌曲，从歌曲给我的感觉上，周杰伦更喜欢玩魔兽。。。囧~
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涡轮也真够难的，歌曲得旋律动听、立意高远、词意深厚、编曲震撼、唱腔饱满、和声干净、不能滋滋滋；歌名得有创意不落俗套，既上口又不失儒雅；专辑名要高大上，最好得是英译，比如范特西，下一张一定要叫万德福；mv要有情节有画面有跌宕起伏，还要能看懂，演员颜值要高，不能有cug出镜；一定得有一首慢歌中国风，要能pk过菊花台青花瓷的那种，文山的词一定不能出现释怀，马蹄声，风铃，树根之类的词；一定不能让黄雨勋编曲……以上这些，只要有一条没有做到，江郎才尽！江郎才尽！江郎才尽！令人失望！令人失望！令人失望！司马司马，全都司马！
now you see me挺好的一首歌，看看知乎评价nysm那首歌的回答里多少个骂cug的。。。cug除了在mv里露了个脸，跟这首歌有关系么？亲们，抓住重点好么。。。
有句话想说。
我觉得周先森能霸到现在正是因为他没有因为舆论而让自己强行保持20岁的青涩而是坚持自己的步调坚持自己的想法。
写乐评就要每首都评，另外我还是回答了为什么周郎才尽的问题，自己码了好多字真是累，长文预警！！！！
我从初中二年级开始听周董的歌
现在正好10年
如今周董37岁了…
这次他发了他的第14张专辑
我也只是默默听了几百遍以后开始写乐评…
现在我不创造音乐
我只是音乐和段子之间的搬运工
首先写个总评
这张专辑十首歌
快歌和慢歌各有五首
是一个十分和谐的分组
因为不管你是循环播放还是顺序播放
心情总会一会躁动一会安静
可能说的太文艺了
通俗一点说
一会抖腿一会流泪…
另外细心的我发现
专辑里竟然有三首歌是主题曲或者宣传曲
这个我挺惊讶的
有姑娘以后是不是要花好多奶粉钱？
搞得我对生活产生了许多远方的苟且…
当然还有许多人说周董江郎才尽的
这真是一个老生常谈的问题
我记得我上高中那会已经有这样的新闻了
先等老师评完所有的歌曲
再来解释一下这个
像是为啥部队都叠豆腐块一样的问题
按顺序开车
第一趟【床边故事】
前奏用的是哈利波特电影里常用的音色
加上风声和猫头鹰的叫声
还有一段诡异的呢喃之后小女孩的尖叫声
mv里倒着走的白衣小女孩…
大哥
第一趟怎么就安排我开灵车啊！
这首歌是一首营造气氛的歌
周董很喜欢用这样用音乐描述场景的方式
比如《以父之名》营造的悲伤祷告气氛
《威廉古堡》营造的黑魔法气氛
《夜的第七章》营造的神秘悬疑气氛
这首《床边故事》
我个人认为营造的气氛是
温柔的恐怖
像是杰伦在给海瑟薇讲鬼故事
讲到很吓人的地方
他会用夸张的表情和语气讲出来
海瑟薇刚开始还挺害怕
之后却被爸比逗笑了…
杰伦这首歌用了许多唱腔
比如刚开始的【快40了还卖萌】
两分多钟时的【再不睡觉我就打屁股了】
还有一直在模仿的女生合唱音
说实话
我真的不知道录歌那天录音棚里发生了什么…
下一首【说走就走】
跟着我 数天上星星参北斗
你有我有全都有哇…
呃…
这是一首很欢快的歌
每张专辑里也都有这样一首叫做【情绪担当】的歌
像是《手写的从前》《简单爱》《爱的飞行日记》
每一首歌都能给你带来抖腿的冲动…
开始的前奏直接来了个定位
带我们到夏威夷的海滩上
乐器是班卓琴
旋律是十分经典的蓝草音乐
代入感强到爆炸
于是周董在歌里加了一句英文
what"s up…（特么外国人说话真像骂人）
这才是一场说走就走的旅行啊！
周董在混音的时候会用很多技巧
rap的时候会分几个轨道分别从左右声道出来
这样会有一种被这个声音包围的感觉
有些桥段会分录假声轨和真声轨
强调之余显得十分多变
当然还有上面说的花式唱腔
音乐本来就是多变的
相对民谣来说
这样的形式真的富得流油
自从听了这些歌
逛淘宝都是买买买
麻麻再也不用担心我的工资花不完了…
【一点点】
轮到一首慢歌
从我的理解里
是一个内心不花表面渣的男生自述
类似《借口》《算什么男人》《我不配》
听了就让你哭
ps:
其实因为搬砖的缘故
老师亏欠你们师娘的也很多
在这里跟她说声对不起，么么哒
但是生日我还是记得的
那是我各种只要6个数字的密码…
（是不是泄露太多了，老婆要保密啊…）
这首歌一共分ABC三段
副歌的和弦走向也是常用的4536451
负责传唱度的一般都是这种中规中矩的歌
每一首慢歌的弦乐都像电影级配乐一样编排
钟兴民老师的水平真的不是盖的
弦乐是烘托气氛的
我们调制的包络线其实就是歌曲的感情线
你会听到ABC三段的弦乐是一点一点变厚重的
最后的情感爆发处理的也很燃
“面对面泪滑落在彼此的脸那瞬间”这句
先把所有的编曲全都推到最低
唱完之后再全部加上
电吉他一出来感情直接爆发
杰伦最后一个字也唱了一个八度转调
唱完之后自己也嗨了
又加了一个招牌式的“哦～”
说好的苦情歌呢…
【前世情人】
如今明星秀娃已经成为了一种时尚
甚至有些娃的名气已经超过了自己的粑粑麻麻…
所以周董为了迎合潮流
写了一首秀娃的歌
上次听到类似的歌曲还是那首《爸爸去哪儿》
雾草怎么差距这么大…
首先这是一首四三拍说唱歌曲
真的能称为活久见了
因为一小节三拍的奇数设定限制了太多说唱的习惯
就像音响里放着《好汉歌》
根本没法跳华尔兹一样…
海瑟薇拿手机里钢琴软件瞎玩弹出的这段旋律
由于钢琴软件是上下两排
所以旋律跨度十分大
而且都说了是瞎弹
所以几乎很难编排和弦和计算节奏
然后我只想对这个专业坑爹的小小周说
你是猴子请来考验你粑粑的对不对…
其实这个旋律很像《不能说的秘密》电影里的配乐
这部杰伦导演的电影
最大的亮点无疑是穿越
然后可能是创作的动机真的联想到了这里
两分钟的一段钢琴和弦乐的间奏
加上一个“咻”的穿越式的音效之后
变成了小小周的婚礼现场
眼泪一点一点一滴流下
感动也会跟着留下。
【英雄】
原谅我平时只打刀塔这么的没玩过LOL
关于歌曲里英雄的彩蛋
老师真的不会分析了…
隔行如隔山啊
没有反补机制真的线上很好打嘛！
这首歌和《无双》的编曲很像
但是《无双》里铺了一层弦乐
有一种更加磅礴的气势
而在这首歌里节奏更加快
鼓点更加密集
多么紧张的一把排位…
玩过三国无双系列的同学应该听过配乐
编曲和曲风在有些地方十分类似
尤其是“击杀 双杀 三杀 penta kill”这里
混音的时候还加了合唱效果把热血给你充满
并且唱在四四拍的第三拍上
一种看准形式闪现上去放大直接收人头的感觉
多么流畅的操作
我给82分外加3个6…
另外老埂真的快被玩坏了
凭什么人家唱个变奏舞娘就要八卦一发
《算什么男人》mv里的林依晨
还非得要把名字倒过来念
这次偶像结婚了
求这波我们不打团了
回去好好发育…
【不该】
这首歌是《幻城》电视剧的主题曲
这本书也真的是老师高三时候的床边故事
当年听得歌还是《轨迹》《晴天》
当年郭敬明去河道插眼也没被淹死
咦？已经换了一首歌了？
不应该有LOL了啊…
《屋顶》《珊瑚海》早已经功成名就
后来的《傻笑》和《怎么了》却一直不愠不火
所以周董一直想要再出一首对唱情歌
给情侣KTV换换口味
并且换了新的女搭档
【重量级】歌手阿妹老师…
一样的套路
这首歌负责传唱度
另外它应该算是专辑里的【颜值担当】了
编曲比《一点点》厚一点
但是你依然享受了一首交响乐环绕的流行音乐
旋律从小调转到大调用了整个B段来过度
也是罕见的手法
再加上天王和天后级的演唱
这歌肯定能火过《最炫民族风》…
【土耳其冰淇淋】
这不是一首歌
这分明是一部电影
电吉他出来了他问人家为啥出来
又说要加土耳其进行曲
结果真的出来了那个21世纪初的各种电话铃声…
这才是玩音乐玩嗨了的表现
首先我们了解一下这种食物——土耳其冰激凌
它的制造工艺和普通的冰激凌不同
山羊奶加土耳其野生兰花
最重要的是它的制作竟然不用加水
这种冰激凌很硬又有嚼劲
被人们称为会飞的冰激凌
也许就是这种冰激凌和其它冰激凌的不同
给了周董创作的动机
他总是为了什么出其不意到底
谁说写中国风一定要商角徵羽宫
然后他直接下车自己去指挥乐坛的交通了
卖土耳其冰激凌的大叔都跨界耍杂技
所以周董也一定要来一个跨界
舞曲的伴奏用来Rap
古典音乐响起来也来Rap
还要给粉丝切分音的惊喜
玩音乐到极致可能真的会变得这么随意
随意到用所有的乐器、曲风排列组合
都能写出有音乐性的作品
就像天龙八部里萧峰一套太祖长拳
可以力敌聚贤庄群雄
下次给杰伦一个快板一副三弦吧
中国的曲艺还有救！
最后啰嗦一句
巨炮出镜率奇高无比
上一张专辑里
他还是皇上…
【告白气球】
高中时候听《星晴》
总会心情莫名其妙的好
甚至一个月30兆流量的时候（万恶的旧社会啊！）
因为很想听这首歌
下载了一次花了劳资3兆流量
相当于现在套餐里的一个G…
如果把《星晴》换成这首《告白气球》
我想我也一样会去下载吧
方文山的歌词那么浪漫
旋律又很上口
加上编曲这样小清新
听一遍就够你回到热恋期了
这首歌节奏的断句十分天马行空
记得也是高中听《爱在西元前》里的一句
“祭司 神殿 征战 弓箭 是谁的从前”
我学了好久也没学会该怎么唱
同样的
塞纳河畔 左岸的咖 啡
我手一杯 品尝你的 美
两分钟时的pad音色
像极了发有声贺卡的声音
这真的是不贵的礼物
但是打开之后响起的婚礼进行曲
你真心拒绝不了…
【Now You See Me】
前奏的五声音阶太中国风
编曲也用了很多民族乐器
再加上电子乐的元素
尤其是鼓点
比类似的神作《本草纲目》的鼓点更加电子
他不仅仅是玩跨界
这是一首好莱坞大片的全球主题曲
他想让所有人都听到华语音乐的声音
做了国际范和中国风的完美融合
想做华语音乐的标杆不是说说而已
没有一个像样的作品怎么可以…
记得曾经一个好声音学员信誓旦旦地说自己要当标杆
现在我一点都找不到他的踪影了
他好像做了一根——电线杆…
阿三风情的旋律和电音真的好配
“看不见我”的节奏也真的很像捉迷藏完了还得瑟
还有前半段伴奏不停重复的“嘿”
我们的中国风嘻哈就是这么diao
另外这首歌里的英文
比十几年来其它歌加起来的都要多
《魔术先生》变成了小朋友的把戏
现在周董鸟枪换炮使用幻术了…
最后一首【爱情废柴】
个人认为这是专辑里最周杰伦的歌了
从《安静》《轨迹》到《最长的电影》《我不配》
再到上一张专辑里的《算什么男人》
这首歌算是给之前做了一个总结
为什么我安静的不快
为什么我配不上你
为什么我不算男人
为什么记得你叫我忘了吧
因为我是爱情里的废柴
干柴烈火才能相爱
海鸟跟鱼只是意外
赵四和小龙女只能劳燕分飞啊…
A段用的是周董经常用的切分节奏
一般用在欢快的歌曲里
比如上一张专辑里《手写的从前》的Rap
用在这样一首歌里就显得特别【自嘲】
配上那么衰的歌词
特别心酸
如果再加上许嵩式的苦笑
这个味道就更到位了
这是一首很暖的歌
因为mv是在各种穿帮的人造雪里拍的…
当然这首歌也有很惊悚的歌词
“为你【封麦】，只唱你爱”…
一言不合就封麦
搞得像独孤求败一样
是不是还要在地里埋上金话筒银话筒和木话筒
然后再配个大雕…
【总结】
每首歌都有一个故事
带动你的情绪
你躺在床上听
就叫床边故事
所以下次专辑叫【周杰伦的厕所读物】也说不定…
虽然有些歌的编曲相比从前的惊艳
听起来略带一点敷衍
但是高度还是很高
传唱度还会很广的
好声音要开始了
杰伦又可以把自己不愠不火的歌打热
【开头埋下的坑】
首先我们来说高度和传唱度的问题
如果你写小说散文很厉害
在各大社交平台上疯转
点击率超高
这就相当于传唱度
但是如果你写思想汇报很厉害
被领导发现
将来去搞社会主义宣传工作
那么你的文章可能会发表到人民日报
这就相当于高度
所以说高度和传唱度是很难统一的
甚至有点对立
由于我伦野心太大或者说各种风格都想涉及
又要照顾各种口味的听众
众口难调挺难的
因为根据我多年的工作经验
想同时满足领导和工友的作品几乎是没有的…
这就是很多人诟病【周郎才尽】的原因之一：
我就喜欢听岳云鹏说相声
结果他去唱歌演电影了
那么对不起
我只喜欢相声
他才华有限
我不喜欢他了…
随着时间的推移
我们已经不是那个鼻涕都能当妆前乳的小屁孩了
当年听一首哼哼哈嘿都能让你兴奋很久
而现在估计两包烟也抽不完你的烦恼吧…
听音乐是对心灵的洗礼
你用几分的真心去听这首歌
他就会用几分的感动来回报你
你要听得歌做好了这样的准备
可是你呢？
今天要加班忙碌到夜里12点
竞争对手还和你勾心斗角
或是明天要早起去办一大堆事情
奔波在生存和生活之间
所有的歌似乎都变得不好听了
你还是怀念10年前的那个周杰伦给你的感动…
所以第二个原因：
不是杰伦的才华用尽了
是80后90后这一代掌握当今网络话语权的人们
心态变了…
10年前那张专辑叫《依然范特西》
而杰伦也已经周郎才尽了近10年…
不知道下个十年有谁在乐坛指挥交通
我只希望大家一切安好
么么哒
告白气球的前奏可以循环一万年!!!
这是一个四月大女孩拯救网瘾老爹的故事
之前不过粗略评了一下，这几天几乎没事干就会循环这张专辑，之前的观点不变，周杰伦的床边故事是周杰伦后期最强的一张，质量足以挤进前七，无论是快歌还是慢歌都在作曲达成了炫技，在他的职业生涯中属于中上等的作品，在现在的华语乐坛大环境内依旧是一流水准，接下来从喜好顺序开始点评
top10 英雄
之前有人说我黑这首歌黑过头了，好，去掉个人喜恶来说说这首歌
久违的重金属说唱，估计地表最强开场曲无疑了，而且好唱，副歌和声团喊喊就行了，虽然全场大合唱“击杀，双杀，三杀”莫名的喜感.....
我比较不爽的是从周杰伦代言英雄联盟说要写歌已经过了很久了吧，时间绝对是充裕的，可这首歌还是和剩下的盛夏一样，有些敷衍
前奏浓浓的龙战骑士既视感，因为合成器的关系，可问题是龙战骑士是08年的歌，现在都2016年了！你还用八年前的合成器音色不嫌low吗！黄大师你是没钱更新音色库吗！
很多人诟病副歌，其实是蛮有想法的，不直接唱，喊口号式副歌，可作为一首歌曲，副歌是很重要的，他决定了能不能撑起整首歌的质量和入耳度，这种副歌撑不起阿，就像你听主歌听得正燃呢，结果他给你来个击杀双杀.....
来说说亮点，“旋转跳跃你闭着眼”写的很棒，从说唱转为旋律句，不过敢提舞娘不怕被吸或者跪搓衣板吗
第二段主歌的吟唱，玩过游戏应该会有亲切感
桥段的高音还是蛮难的，应该是想证明老子年纪大了还是很吊的，确实很高，虽然我感觉没啥用阿.....
这样可以吧，有亮点也有槽点，不过我觉得一首真正的好歌根本不必刻意去找亮点
评分：6分
top9 Now You See Me
作为这几年一直被诟病的命门，电音，周杰伦和黄雨勋终于交出一首不错的作品，尤其是黄大师，其实从上张开始他和杰伦磨合的就很好了，天涯过客编的不错，虽然混音的锅还是得甩给他.....
这首算是中西结合，完整版和120s其实差别不大，本来就还期待来段不错的间奏，结果完整版听完惊喜程度反而降低了，有种半成品的感觉，如果最后再来段副歌改编一下会更好
来说说亮点，一开始和呸是一个合成器，然后一种被吸的感觉，接着慢慢提升，提升，到你喘不气的时候开始hey hey hey，副歌也在hey，hey你妹阿！
电音就是为了洗脑嗨起来，充斥前奏副歌的loop充分完成了这个任务，全曲有两段慢慢蓄力爆发的地方，一个是前奏到hey为止，另一个是主歌过渡副歌的“出神入化，雾里看花...””出神入化，浪迹天涯“这段加入了一轨中国乐器（应该是琵琶吧？）很赞！“我连自己都害怕”莫名的带感！顺带提一下，我觉得这段是全曲最好听的。
第二段主歌神插入嗯嘛，非常洗脑！印度风混搭好评！杰伦的人声电音化的恰到好处，没有迷魂曲那样的夸张，好评！
唯一的槽点：最后多出来空白的6秒是什么鬼？
总结：周杰伦这些年最成熟的电音作品，希望再接再厉！
评分：7分
top8 说走就走
每专必有的流行摇滚风，从阳光宅男，时光机到爱的飞行日记，公主病再到我要夏天和这专的说走就走
对这类歌我的要求很简单，走在路上听听有感觉就行了，达标
编曲带点乡村味吧，副歌刚开始不太抓耳，听多了就好了。
我个人比较喜欢主歌部分，很赞，这专杰伦的律动感切分也是在炫技，即使嗓子不如当年，连续的a2也不是一般的歌手可以唱好的，律动感更是教一大堆歌手做人
顺带一提，这种摇滚风我最爱爱的飞行日记，主歌的和声听醉了，乌克丽丽第二段的卖萌唱腔也很喜欢
评分：7分
top7 一点点
久违的周氏情歌，从这首歌中，有人听出了搁浅，有人听出了轨迹，其实，这些歌所传达的情感都是一样的
我之前说这专的情歌是中等水准，为什么呢，因为炫技的也有点严重，快歌炫技无所谓，反正不是为了传唱，决定高度嘛，情歌就不行，情歌的作用是感染别人，如果为了炫技和追求作曲的高级程度而忽视了悦耳和流畅就有些得不偿失了，不过好在他是周杰伦，在作曲高级度和悦耳度上一向保持的很好，比如说这首两个主歌c段旋律又不一样了，很耐听！
一点点，就像是一个人在深夜喃喃自语般的独白，缓缓地追溯那些再也回不过的时光，然后爆发，呐喊！
前奏有点像你好吗，很适合一个人在深夜听，第一段主歌只有淡淡的钢琴，副歌加入弦乐铺垫，第二段开始进鼓，然后副歌最后“那瞬间”直接炸咯！好听哭了！你们还记得那年秋天的“两行来自秋末的眼泪”吗，你妹的，这明明是轨迹+搁浅+枫嘛！
最后“我身边”又飚了个高音，接着电吉他猝不及防的横扫！宣泄完毕！整首歌升华！
唱的也不错，主歌的“跟朋友见面”，副歌的“而改变”这就是巴味！“那一天你几乎带走我所有的从前”两段副歌这句唱的又不同了！
评分：8分
top6 爱情废柴
这首和一点点难分胜负，地位差不多
前奏就是圣诞节既视感，然后一开口果然是圣诞节，很多人诟病唱腔，我觉得很好阿，包括算男主歌的气泡音我也很喜欢，就像男人喝醉酒自言自语，烟花易冷不也是故意用醉酒那种唱腔吗，怎么没人吐槽
主歌我刚听有点记不住，“要不要拍成mv干脆”下面应该直接接“踏着雪...”这里吧，又在炫技！不过很耐听阿！我已经连续听了四天了！“我旋律哼了一千遍”唱腔好评！很洒脱，很即兴！
副歌竟然是四字短句，在周的歌比较少见吧，林倒是经常用，像枫就是连续的长句，像诗一样美，虽然很考验气息，不过这首歌很难唱，因为字数少就要拖长音，长句你倒是可以混过去，还有我自己也唱了一下.....
第二段副歌只剩下钢琴声倒是很意外，因为大部分流行抒情歌都是用在第三段副歌，然后唱完两句进鼓点弦乐，基本被用烂了，所以这里很有新意！
间奏很好的起到了为第三段副歌作铺垫的作用！好评！
评分：8分
mv看了一下，懒得截图更新了，只能说周董你开心就好，去捷克就为了对个嘴走几圈也是任性
top5 告白气球
很多人吐槽前奏网络歌曲既视感，这我不管，竟然有人敢说夜曲也很非主流！你妹的！我大夜曲的神旋律放在哪里都会大火好吗！这么有逼格的歌竟然被说成网络非主流！不能忍！明明是三巨头借鉴夜曲好吗！现在倒反过来了！
相对于园游会麦芽糖这种主歌，我更喜欢这首的切分，而且第二段主歌竟然还玩了几个转音，叠唱+和声的配置难道没有巴味吗？
副歌很好听有木有，“眼睛”“飘香水”“有你”转的不好听吗？
周杰伦+林迈可+方文山的组合已经算是唯一可以重现的早期阵容了（虽然我觉得徐若瑄来写会更有感觉）
我个人嫌这首有点短，而且在结尾来段类似于晴天那样的念唱会不会更好？（歌词得来段新的）
来说一下对mv的期许：这么甜的歌能不能不要出现cug！能不能让周杰伦和昆凌一起秀恩爱阿！！！和别人根本没有那种感觉好吗！
评分：8分
top4 不该
周杰伦可以写出早期的歌吗？之前我听苞米这么说只当放屁，不过听完这专我发现我错了，其实周杰伦如果想重现当年的歌还是可以的，比如说这首不该，这不就是珊瑚海吗！尤其是主歌！周唱的两段不是一样的唱法吗！只不过嗓子差了而已，到女声唱还是进鼓，连歌词编排也是一样的！
珊瑚海主歌：周（四句）梁（四句）
不该主歌：周（四句）张（四句）
第二段主歌歌词都差不多（这锅得给文山）：“毁坏的沙雕如何重来”对应“错过的时间怎么买”
我个人比较喜欢c段，突然加速，爱你没差也是用了这个方法，而且作曲很炫技.....几首情歌主歌写的都很吊
两人唱的部分分配的很均匀，简直满足我这个强迫症，我懂摩羯座追求的对称性.....因为我也是.....
这首歌最大的槽点应该就是周的音色了，尤其是和张惠妹一对比，不过我无所谓啦，早就做好心理准备了，不过阿妹唱的真好听阿.....很多人说周独唱这首歌简直不能听了，放心吧，现场不会硬顶的，肯定换假声，其实如果是独唱，key就不会写这么高了，女声部分绝壁比珊瑚海难阿！
评分：8分
top3 前世情人
全专好评最高的歌了吧？首页基本上全部沦陷了，不是粉丝的哪怕不喜欢主歌，对副歌也是一致好评，堪称是杰伦近几年最惊艳的歌，而且还有歌曲立意加成！词曲编mv都堪称完美。
久违的古典小调说唱，开头的嘈杂声可曾想到当年的夜曲，基本上整首歌的基调就是浪漫主义风格，主歌部分的切分断句可以吊打上专的鞋子，海瑟薇弹的那段钢琴曲在前奏副歌尾声都出现过，周杰伦真心是个天才，别人给女儿的歌都是比较的温暖的，他倒好，玩了个反差萌。
黄俊郎交出了最完美的歌词，温情感动。
“谢谢你不然纯真是什么我早已经遗忘”
“你笑一点一点一滴漾开，一字一句形容不来，是星空上的银海”
从"我用几行字形容你是我的谁"到"一字一句形容不来"
从"我顶着大太阳只想为你撑伞"到"我会当你烈阳的树荫"，
从"我想就这样牵着你的手不放开"到"我后来 会在纯白礼堂 牵好久的手 交给另个他 "，
从作曲：周杰伦 到作曲：周杰伦 Hathaway
这是一个四月大女孩拯救网瘾老爸的故事
评分：9分
top2 土耳其冰淇淋
这首水准太高，吹不起来，不过你们只要知道很吊就行了
反正我第一遍听就想到了娘子，全专音乐性最丰富的歌，作曲作词编曲通通都是周杰伦，很好，这很周杰伦
歌词和免费教学录影带一样，就是听歌指南，真是随性，虽然我觉得不太流畅，整首歌透露的就是我很吊，另外最后一段间奏一下子安静下来的钢琴有没有当年双截棍的惊艳？
电音+拉丁舞曲+古典钢琴+中国风五声音阶+爵士....(欢迎补充)
秋名山老司机下车管理华语交通咯
看好这首入围金曲奖最佳编曲
评分：10分
7.2日更新：地表最强的现场版竟然插入了红磨坊！太配了！太屌了！虽然如果放在cd里估计又要被说成江郎才尽........
top1 床边故事
当初这首歌出来的时候，电台版我听第二遍，理了一下主副歌编排就觉得碉堡了，看到不少人都说难听，简直一脸懵逼，恕我直言，如果连这首都算难听，那周杰伦就没有可以满足老狗的快歌了，我不相信一个听周杰伦听了七八年的人无法欣赏这首歌，只能说你心态早就变了，为了黑而黑真心没什么意思
这些年最炫技的主打歌，段落的丰富程度和多变的唱腔让人联想到早期的乱舞春秋，但在氛围的营造上偏向威廉古堡，很多人吐槽副歌旋律太弱.......恩，你们当初听双截棍的时候还能听出旋律来我也是挺佩服的
第一段主歌就四种唱腔，间奏的“滴滴滴“鬼畜音效很带感，然后各种背景音乱入，有鬼畜的大笑，有女声尖叫，还有钟声，接着一下子安静下来，伴随着一声鹰啼，仿佛身在空旷的大峡谷对着天空呐喊。
“森林满满蝴蝶，窗外纷飞着雪”又是在炫技，第二段副歌一下子速度加快，语气强烈起来，就像被小孩子吵得睡不着的大人。
“纸上的床边故事....”这段又玩了几个转音，这首要难死谁阿......
“乖乖睡啊，不要害怕”配合着美声唱法和声，没想到以父之名的请狗带
比较遗憾的是如果一段副歌像以父之名一样来个复调说唱会更吊
我慢慢睡着，天刚刚破晓......
评分：10分
全部说完
这张的质量超出我的预期，海瑟薇真是大功臣，像周杰伦这类创作歌手，你不能指望他永远留在巅峰，人的灵感是有限的，我的要求很简单，只要他现在的水准能有巅峰一半水准就够了，这张无疑达标了，即使今年有五月天，方大同，林宥嘉等歌手几年磨一剑，这张也完全不虚
不管怎么说，在天马行空和出其不意这方面，华语我只服周杰伦！
这么多点赞有些受宠若惊，很开心有这么多杰迷赞同我的观点和看法！
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抽了点时间扒了两首，谱子放前面了
拿钢琴扒的，弹吉他的同学想要夹变调夹的话请自行转调……
《一点点》和弦谱
前奏和b段有一些离调和弦，不知道用吉他弹是不是合适…反正我用钢琴听感觉挺到位的，有点接近原版吧…不能说很完美，删掉了一些过渡和弦，方便演奏其他乐器的朋友
不好意思 A段第二行第一个和弦应该是G
ending应该是GCGC而不是GGGG 笔误，当时抄错了
《告白气球》和弦谱
都是和弦谱，扒的比较粗，请原谅我的业余
但是不会有很大的错误，有的话欢迎指正
《不该》先放个草稿吧，这个歌来回转调有点麻烦，和弦谱有点说不太清楚…有空的话再说
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预售的时候听的那4首，随手扒了扒，本来是想从专业角度来评价一下这张专辑，包括刚刚12点以后听新歌，还在听曲式，编曲，配器什么的…听着听着突然感觉，并没有那个必要，这个人对我来说就是一种情怀，回忆和过去的时光，音乐这种如此感性的东西怎么能一本正经的去剖析呢，那是考试。
这个人有比较变态的创作能力，他的歌只有风格太独特而难以被大众接受的，比如这几年他在做的电子乐，《Now you see me》，《阳明山》等，我不喜欢这类风格，所以我觉得不好听，印象很深的是上一张专辑里《听见下雨的声音》，挺好的一首歌副歌部分老老实实弦乐铺一铺不就挺好，加入电子元素以后反而很奇怪，导致这首歌我一直听魏如均版的，那一版的编曲比较老实，我觉得更搭这首歌的词曲意境。但是电子乐在国外是很时髦的东西，周杰伦作为老司机想要开这个车，也必须开始新的尝试，早在《惊叹号》就开始出现大量电子元素，导致后面几张专辑反响很一般，现在想想用“江郎才尽”形容当时的那几张专辑
很扯淡
可能对他来说这也是尝试，何来“才尽”一说
到了如今这张专辑，感觉对电子元素的处理已经比较成熟了，抒情歌配合少量电子元素，很点睛，很有想象力，而且听起来感觉新颖不千篇一律，
可以，这很杰伦
(这才是真正的司机好吗)
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作为一个十几年的粉丝这张专辑出来的时候我是不以为然的，在经历了前几张专辑以后周杰伦只是一种情怀了，前两天偶然看了主打的mv以后感觉有那么点意思，果断买了数字专辑
买的有点晚…嗯…我承认这波不清真
所以立刻单曲循环了两天充值信仰……
先说《床边故事》
因为听的最多，mv也看了不下几十遍(那个舞跳的有点好看来)
开头一个弦乐音色几乎贯穿整首歌，很简单，Am Am Am E 4小节的loop 从头到尾，很到位，我认为是整首编曲当中最重要的一部分，黑暗风全靠它了~开头就是rap部分，人声没有旋律，容易造成开头风格不明显，给人的感觉容易混乱，简简单单一个拨弦的音色就解决了。
包括第一段副歌后面的bridge部分，除了改变唱腔以外，有点像Jesse Cook《Tempest》的弗拉门戈桥段确实不错，比前面的专辑用心多了。
对于这张专辑的慢歌的话，我认为
周杰伦的慢歌没有难听的
其实对于职业的音乐人来说写一首“不难听”的流行音乐并不难，尤其是像这种经验丰富的司机…
尤其是像这种经验丰富的音乐人，他们对市场的了解，对听众审美的把握，都是有自己专业的分析和理解的，“周氏情歌”就是这一套标准之下的产物，周杰伦的每一张专辑不管评价如何，总有那么一两首歌对我胃口(不吹不黑)。
《不该》
怎么有种守望先锋的感觉…科技感贼重…
来，天降正义(微笑)
这首歌的编曲电子与传统的比重就比较均衡了，没有《怎么了》《听见下雨的声音》等奇怪的感觉了，进入最后一段副歌之前有一点电子元素，也只是作为情绪推进用，在节奏上进行了强化，旋律也很简单，并不会显得乱，人声进入之后就收掉了，用传统乐器代替，钢琴柱式和弦，弦乐铺底，对于慢歌来讲还是更喜欢这样的编曲。另外，以后去ktv想唱这首歌的同学，请注意，这首歌不太好唱，男声女声是交替唱主旋律的，要在和声和旋律间来回切换，唱不准就很尴尬了，如果不会和声，这首歌对男声的音域要求比较高，嗓子不够高的同学请练习后再装逼，效果应该贼好。
大家久等，更新一部分啦。
后篇链接：
http://www.zhihu.com/question/47756761/answer/107511966?f3fb8ead20=630cbb32336cbe06f9639ea6d74749c6
下午上课的时候陆续完成剩下的
希望大家也支持一下后篇^_^
前篇内容：
长文预警
以下全是个人观点，欢迎大家讨论。
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* 6月16日&<不该&>已经出了正规渠道资源，评论已更新，直接翻到最下方。mv的短评也已更新
* 6月17日&<英雄&>的信息更新，活生生的打碎了最后的幻想。。。
好吧，既然就是原来的&<英雄&>，为什么不早发啊，还幻想了好久。。
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以下正文
本人10年老狗，《周杰伦的床边故事》，从6月8日发片以来，第一时间买数字专辑（前边那19835位真的是佩服佩服…）。（当时now you see me 还没有正式发布 我是从百度云导入到QQ音乐 所以当时没有歌曲信息，现在已经发布） 不夸张的说，只要醒着的时候，就在听新歌。
（前三首发行的歌）
6月17日最近播放实时图
这几天一直在认真听新歌，认真写感受，认真看有没有赞同（还有…认真…期末复习…）
（床边故事的耐听度真的有些逆天）
（专辑精装版实体图）
至少对于我来说，毫不夸张，五百遍起（床边故事已830+），前三首歌依然还有非常高的耐听度（不该有待多听，英雄就…）
虽然前三首发行的歌多少有之前歌曲的影子，但我并不想把之前的歌扯进来，也不想跟之前的歌曲、专辑比较。
一
第一首发行的是前世情人。
第一感觉
这个人真的真的真的是父亲了
这个人真的真的真的是父亲了。
前奏响的时候仿佛听到了secret。甚至怀疑海瑟薇那段儿视频是不是拍了好几遍然后选出来的最好的一段儿…扯远了。
我认为这首歌一定要结合mv。
有个女孩叫Hathaway
在她四个月大时
弹了一段旋律
我引以为傲
她
是我女儿
这段文字配上前奏，不知道大家什么感受。反正我是已经在这短短几句后落泪。
我相信这一段是杰伦的心里话。朴实无华的文风，没有华丽辞藻但却打动人心。他想说的话，在星晴在黑色幽默，在爸我回来了在安静，在蜗牛在世界末日，在分裂在懦夫，在晴天在梯田，在外婆在四面楚歌，在听妈妈的话在红模仿，在最长的电影在超人不会飞
现在，在这里。
这么多年过去写了这么多歌，终于要给我女儿写歌了。
从2000 01 02 03 04 到14 15 2016。
从藏在鸭舌帽下的叛逆到为宝宝写歌的父爱，16年的心路历程，这短短几行，文山的文辞华丽写不出，阿郎的奇异诡谲写不出，因为这是父爱之情，这是曾经音乐上叛逆不羁、唯我独尊的周杰伦的父爱之情，只有他亲自写，这“最长的电影”才能以完美开场。
无论霸榜多久，杰伦都是不在乎的。即使是最后一名无人问津，杰伦也是不在乎的。
因为他已经骄傲的告诉天下所有人：她，是我女儿。
从这一刻起，旋律由心而发，词由心而写，编曲由女儿来撑起，从这一刻起，杰伦依然是原来的杰伦，但他更是一名父亲，一名慈祥看着怀中宝宝轻声唤着海瑟薇之名的父亲。
黄俊郎的神来之笔，为杰伦的旋律锦上添花，这首歌的爱已经超越了杰伦个人情歌中的爱，升华为父与女两个人的互动。
松鼠陪着核桃
在庭院捉迷藏
葡萄躲进橡木桶 酿出时光
夏日在玉米齿缝中游荡
我为你准备的四季 正在生长
炼金师从故事炼出土壤
我阖上书也闻到了花香
草地上的你比果实芬芳
你就像天使手里的糖
阿郎奇幻的歌词配上杰伦一贯的说唱，唱出了杰伦的酷劲儿。虽然已为人父，但“我始终还是我”，你是天使手里的糖，我为你准备了四季，我为你盛开了花香，我的爱是天下最酷的父爱，我给你的也是天下最好的父爱。
小男孩害羞没想起 自己是个雕像
沉浸在芦苇跟风合奏用美妙歌声赞扬
世界因为你而露出
阳光灿烂的形状
谢谢你不然纯真是什么我早已经遗忘
“我始终还是我，谁都改变不了我” 但是你不同，你是我女儿，你是前世情人，无论我如何一步步走到今天，你诞生的那一刻，我的心仿佛都受到了纯真的净化。
什么爱不说就已经存在
什么爱望着就全部明白
你笑一点一点一滴漾开
一字一句形容不来
是星空上的银海
是啊，无论之前都有过何种情感何种心结，在对你的爱面前都相形见绌。你笑一点一点一滴漾开，一字一句形容不来。这一段的情感，文字也形容不来。
月晕下你双手
越来越来越来 越依靠
从来从来从来 不知道
原来原来原来 有你很骄傲
小公主 过来过来过来约定好
未来未来未来 的城堡
将来将来将来 我们一起造
我会当你昼夜骑士 烈阳的树荫
让花朵为你吟游的魔术师
每一道有你风景
帮你按下快门的秘密情人
这一段杰伦化身昼夜骑士，变身吟游法师，跳脱于镜头之外优雅按下快门。我轻轻地尝一口我早已遗忘的纯真，我牵着，你的手经过，我们一起建造的未来城堡。这一刻，你就是可爱女人，你就是晴天，你就是我不能说的秘密，你就是我的前世情人。
什么爱不说就已经存在
什么爱望着就全部明白
你笑一点一点一滴漾开
一字一句形容不来
是星空上的银海
我后来会在纯白的礼堂
牵好久的手交给另个他
眼泪一点一点一滴留下
感动也会跟着留下
远远看着你们幸福
像前世我们有过的模样
你终究还是要依偎在另一个他的怀中，这一次，不是安静中他比我还要爱你，不是轨迹中我寻不到你的发香，不是一路向北中我离开有你的季节，不是秘密中我把爱渐渐放下。这一次，我作为父亲，看着你步入礼堂，看着你把手交给他（已泪目）我仿佛又想起了前世我们有过的模样。
像前世我们有过的模样。
像前世我们有过的模样。
杰伦的前世情人已经做了一个父亲最好的注解，对这首歌的解读也只是班门弄斧。
致《前世情人》，致海瑟薇，致周杰伦，这一刻，你不是我们的青春你不是亚洲天王，
你只是，一名慈祥的父亲。
涕零而不知所云。
二
Now you see me.
这可能是目前周氏说唱与国际曲风结合最好的歌曲之一
《now you see me》是第一首主题为中文的好莱坞音乐主题曲，我想起了李小龙的《龙争虎斗》，那也曾是在当时排华歧华的大环境下，华人作为英雄主角的第一部好莱坞电影。杰伦某种意义上也完成了对自己偶像的致敬（我一直觉得杰伦的说唱与李小龙在电影里表演的潇洒的拳脚有某些意会神似的地方）
当然作为杰迷，更是希望杰伦可以百尺竿头更进一步，像自己偶像一样创出自己在音乐上的“截拳道”，一举奠定华语乐坛前无古人后无来者的深刻地位。
这首歌目前只有两分钟版，还是从视频中提取的音频。《惊叹号》的迷魂曲发行的时候对杰伦这种结合电音唱法非常感兴趣，但总感觉差一点意思。而这个问题（或者说是一丝丝违和感），在now you see me中被完美的解决。
而且这首歌的副歌，我们又见到了杰伦音乐的核心之一：把歌声当乐器，来衬托旋律。虽然是牺牲了一点儿副歌的力度，但好歹是把招牌打出去了。
杰伦在国外见多识广，可能早就有想革新华语乐坛的意向。可是他不是一个人在乐坛战斗，他心里充满对歌迷的责任。如果只有他一个人，或许早就把华语乐坛玩翻天了，但现在他不会颠覆只会渐近。
杰伦mv的操刀颇有b站大牛爆燃混剪的感觉，不过能自己写自己唱自己拍自己演自己剪还唱进好莱坞也是蛮不容易的。
全歌霸气外露
我的幻术是超能力 我天生神力 / 我仰望着夕阳你低头黯然离场
我的幻术存在但看不见证据 / 我对着潮汐推敲什么是以静制动
cause I let it be / 因为我只适合无双
你就是扶不起的阿斗 / 我永远做不到 你永远赢不了
再不用多说什么，一样流畅霸气的唱法一样唯我独尊的歌词，这首歌就是杰伦精神的一脉相承。
“跟我拼命你会输掉所有筹码！认真起来我连我自己都害怕！”
我不觉得杰伦在唱的时候没有一种亚洲乐坛我回来了，歌迷们你们期待已久的认真玩音乐的周杰伦回来了，国际乐坛我要来了 的感觉。
看这自信的笑容
1:05的骤停是杰伦招牌小彩蛋之一，可神奇的是骤停在稻香里就是稻香的感觉，在Nysm里就是Nysm的感觉。
下面看看“绿巨人”眼中的杰伦
关于惊天魔盗团
（以下影评转载自知乎：新片大判官）
Ps：期待Now you see me 暂时未发行的最后一部分 期待 整张专辑
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原来Now you see me完整版只是编曲重复…
这样就够了吧…
三
床边故事
啥都不说先上图
还没怎么听歌…这…
这个打开方式肯定不对嘛！
这才对
以上全是以上是转载网友制作的表情包。。所以说大家的力量才是最大的）
咳咳，开始好好听歌。
床边故事是吧…好…
不对…怎么听完歌
好像发现杰伦的歌名好像写错了…
怎么感觉床边鬼故事好像更贴切
有图有真相
大家说说…来…大家说说…
好了调侃到此结束，开始正文。
如果前世情人是把父爱昭告天下，如果Now you see me是把中文写到国际，那床边故事就是目前专辑中对周杰伦这三个字的最好表达。
首先这个名字床边故事嘛，我舍友跟我说周杰伦也开始写摇篮曲了？此刻我的心里就像考试要出分的心情一样，又觉得他真的要写床前曲风了吗，又觉得这毕竟是同名歌，应该会有强烈的周氏印记。而且杰伦说过，他喜欢反差，欧美的吐槽式rap太重所以他就写超人不会飞，床边故事别人都温馨我就偏玩恐怖。
果然
从前从前有只猫头鹰 它站在屋顶
屋顶后面一遍森林 森林很安静
安静的钢琴在大厅 阁楼里 仔细听
仔细听 叮叮叮 什么声音
什么声音？杰伦的声音？循序渐进加入乐器的开场到周氏rap的衔接一切都昭示着周杰伦回来了。但你以为这就是全部了？要是真的只有这么简单复制自己，都对不起周杰伦这三个字。不要急，既然是杰伦的床边故事就必然和别人不一样，而且可能根本就不是写给小宝宝听的，慢慢听。
乖乖睡 不要怕 听我说
乖乖睡 醒来就 吃苹果
不睡觉 的时候 有传说
会有人 咬你的 小指头
这故事 继续翻页 再翻页
你继续 不想睡 我却想睡
然后我准备 去打开衣柜
去看看 躲着谁 去看看 躲着谁
纸上的 城堡卡片 发光的 立体呈现
奇幻的 床边故事 动听的 令人称羡
这一段就是
恶夜燃烛光 天破息战乱
殇歌传千里 家乡平饥荒
这一段就是
泪沸腾 风异常的冰冷
马蹄声 让人睡不安稳
我也不知道杰伦歌曲里这种神来之笔怎么称呼，这一段虽然比不上双截棍里那一段神来二胡，但也足以写进最近他最优秀rap的榜单。
场景瞬间变化 我接着又施展魔法
活过来说话 准备开始吧
等天黑 一起倒数后关上灯
三二一 入梦境 的缤纷
我们并 非正常人
游戏怎么会 照剧本 Oh
（就是，周杰伦的床边故事你绝对猜不到）
天黑 一起来关上灯
三二一 进自由 的灵魂
Ohohohoh oh～come on～
再回童年 敲敲门
滴哒滴哒突然开始摆动
墙上老挂钟古董油画 出现诡异的笑容
好的巫婆坏掉的苹果 愿望要跟谁说
旋转的 八音盒 我竖起 耳朵听
这不会 是一场 梦
Oh梦～ 一下子瞬间跳跃
我翻阅下个世界
满满都是蝴蝶
（森林满满蝴蝶
窗外纷飞着雪
一觉醒来旁边躺着是谁）
到这里气势再次升华，对于宝宝来说也就是更恐怖的语调，怪不得昆凌说杰伦给睡不着的海瑟薇唱rap，结果海瑟薇表示吓哭。。但早就说过了，这可能根本就不是写给宝宝的歌。
这故事 继续翻页 再翻页
你继续 不想睡 我却想睡
然后我准备 去打开衣柜
去看看 躲着谁 去看看 躲着谁
（吓死小宝宝）
纸上的 城堡卡片 发光的 立体呈现
奇幻的 床边故事 动听的 令人称羡
（神rap再来一段儿）
场景瞬间变化 我接着又施展魔法
活过来说话 准备开始吧
等天黑 一起倒数后关上灯
三二一 入梦境 的缤纷
我们并 非正常人
游戏怎么会 照剧本 Oh
（答案在这里，周杰伦的床边故事，
可不是一般的床边故事）
天黑 一起来关上灯
三二一 进自由 的灵魂
Ohohohoh oh～come on～
再回童年 敲敲门
听到这段已经完全沉迷在里面了。
乖乖睡啊 不要害怕
乖乖睡醒来就吃苹果啊
不睡觉啊 有传说啊
会有人咬你的小指头啊
（这个语调就不用说了
小宝宝再次吓哭）
等天黑 一起倒数后关上灯
三二一 入梦境 的缤纷
我们并 非正常人
游戏怎么会 照剧本 Oh
天黑 一起来关上灯
三二一 进自由 的灵魂
Ohohohoh oh～come on～
再回童年 敲敲门
再回童年 敲敲门
再回童年 敲敲门
（再回童年…还好童年里没有这段儿mv…）
ps：这首歌编曲的采样和一首歌有点儿像，那也是一首神曲，特此推荐一下
http://i.y.qq.com/v8/playsong.html?hostuin=1030507102songid=songmid=002vtjTO0mofVk_wv=1source=qqappshare=iphonemedia_mid=002vtjTO0mofVk
最后的最后，祝愿大家能和喜欢的人一起听歌，期待新专辑，期待演唱会。
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6月15更新
对于我来说，600遍+的时候三首歌从势均力敌，变成了床边故事遥遥领先，仅代表个人感受。
等新歌全部发出，听过300+以后续写。
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6月17日 更新&<不该&>
今天周杰倫國際後援會放出资源，让原本要等24号才能听到这首歌的我激动了到现在。
说实话出来女声的那一刹那我真的以为又是袁咏琳（个人不喜欢袁咏琳），但唱完一句放心了，不管是谁至少不是袁咏琳。听完几句听出来是阿妹，顿感安慰。
整首歌30遍以后，我认为这是一首中规中矩的歌曲，虽然杰伦和阿妹嗓音比不上巅峰时候的合唱情歌珊瑚海，但整体质量也绝对没有差到哪去。（已经预感到了一波电音喷）
既然说到了电音，那就来说一说。
编曲与人声的电音是从跨时代以来就饱受诟病的一个问题。甚至我见到过有人认为跨时代前奏与主歌的编曲和人声已经封神，但就是副歌的电音毁了整首歌。但其实我从初中的时候刚发跨时代，一直听到现在，并没有觉得跨时代电音有任何违和。。
但是在听见下雨的声音里的电音确实听出了一点违和，不过在听100+以后，电音其实已经不违和了。
这首&<不该&>和听见下雨的声音一样，不同的是，一个是在百遍以后不知道这首歌中的电音是否还有违和感，一个是至少人声没用电音。
其实我认为电音的感觉说到底还是杰伦的意思。
钟大师也说过，即使是他编曲，也是杰伦先给好框架给好方向，然后他在做。最近几张专辑的编曲方向应该是杰伦的意思，只不过黄雨勋没表现好。就好像写一个主题立意很高的命题作文（杰伦的意愿），虽然黄雨勋没跑题（用了电音表现），但是也写的差强人意（滋滋滋的声音）。
三十遍还没有什么更多的感觉…再听听
先放上完整版歌词供大家参考。
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6月17日更新
（一天过后，发现大家对文山的这首词广泛持批评态度…）
&<不该&>
完整版歌词：
Jay：假装我们还在一块
我真的演不出来
还是不习惯你不在
这身份转变太快
aMEI：画面里不需要旁白
却谁都看的出来
是我情绪涌了上来
想哭却一遍空白
Jay：雪地里相爱他们说
零下已结晶的誓言不会坏
合：但爱的状态
却不会永远
都冰封而透明的存在
合：轻轻飘落下来
许下的梦融化的太快
或许我们都不该醒来
aMEI：你还是住在
我的回忆里不出来
Jay：让我们微笑离开
让故事留下来
合：放手后爱依然在
雪融了就应该花开
缘若尽了就不该再重来
aMEI：你依旧
住在我的回忆里不出来
Jay：我离开
将你的手交给下个最爱
aMEI：纠缠与
合：固执等待
反而是另一种伤害
彼此紧握的手
松开去拥抱更多未来
Jay：错过的时间怎么买
谁都付不出来
aMEI：或许我们学会释怀
让过去安静下来
合：雪地里相爱
他们说零下已结晶的誓言
不会坏
但爱的状态
却不会永远都冰封
而透明的存在
轻轻飘落下来
许下的梦融化的太快
或许我们都不该醒来
aMEI：你还是
住在我的回忆里不出来
Jay：让我们微笑离开
让故事留下来
合：放手后爱依然在
雪融了就应该花开
缘若尽了就不该再重来
aMEI：你依旧
住在我的回忆里不出来
Jay：我离开将你的手
交给下个
合：最爱
aMEI：纠缠与
合：固执等待
反而是另一种伤害
彼此紧握的手
松开去拥抱更多未来
第一遍听这首歌的结尾有一点点半岛铁盒结尾的感觉。一刻意听就没有了…
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6月17日更新&<不该&>mv感受
（高逼格的开场）
昨天看第一遍的感觉是，这个mv的立意配上tank的那首&<如果我变成回忆&> ，也感觉不是很违和。
今天多看了几遍，剧情相信大家都能看懂，因此我想分析一下画面。
1.色调
这部mv的色调把控的非常美，非常贴合故事。
从这个景开始说，
背景暗、虚、远，前景亮、实、近。
反差之下，更能显出前树的孤单与凄凉。
而前树虽然未枯，但叶已被冷霜凋谢，深黑色的树枝也张牙舞爪。而前树星星点点的黄绿色，也在整体氛围下感觉不那么有生机。
前景本就在对比下如此清晰，而清晰的有是如此凋敝的一棵寒枝，再加上绿色的冷色调和纷飞飘落的大雪，如此景致真是寒意不尽。
因此从这一个景的选取与调度上就能看出杰伦对自己mv的超高标准要求：你以为我要表现凄苦就只是随便飘点儿雪就得了？
在歌曲撕心裂肺的阶段，mv却在放如此唯美的暖色调画面，这个剧情与歌曲的感情对比倒是常用的拍摄手法。
而黄紫色对角的滤镜似乎也并不全是温暖，再加上非特写中景镜头的运用，让冷静旁观的意味更加明显。
这个mv的心思明显不是明明就之类的mv能比得上的。（不过我承认我是画面党，我很喜欢明明就虽然没什么内涵但确实很唯美的画面，还拿截图当过电脑桌面。）
不知道为啥知乎传图总传失败…要抓狂了…少了两张图的分析…
2构图
中规中矩的对称开场，运用明度对比拉开了画面让中心突出。（中心高明度，四周低明度）中心绿色液体的运用也让人产生了一种并不激烈但很挣扎的感受（这个液体如果用红色则冲突太强，蓝色又太想外星试验品，黄色是暖色又不符合中心，紫色与四周色调尤其是与前面暖色的几排灯不搭。）
前排点缀的暖黄色的灯很好的点缀了画面，不至于画面被冷色充斥而乏味。这就好比一张冷色调的话一定要有暖的点缀，整张画才看着和谐丰富。
这个镜头不知道是不是在摄影棚中完成，但很好的运用了前、中、近景的景深关系。 同样运用旁观意味浓烈、没有给特写的镜头，来表现人物的无助与绝望。
色彩极近单色，近乎于素描，不仅构图运用了景深，色调的灰度也很好的贴合了主题。
另外，杰伦的常用的夜店配色梦幻紫+俏皮蓝在这部mv里也有点缀出现。
（阿妹其实唱的还是不错的，mv也在运用各种方式来掩饰长胖的事实）
最后，看到这里，有没有想起晴天呢。
&<不该&>让故事留下来
&<但故事的最后你好像还是说了 拜拜&>
&<没想到失去的勇气我还留着&>
&<你会等待 还是离开&>
最后的最后，杰伦帅图。
截止7月30日，《周杰伦的床边故事》QQ音乐已经突破100万张，网易云音乐突破35万张，还没统计酷我、酷狗等平台。粉丝单人最高购买量只有300张左右，价格为20元一张，和一些歌手粉丝动辄几万张的支持形成鲜明对比。整个数字音乐平台首页和排行榜充满着各种打榜歌手歌曲的时候，周杰伦用真金白银来告诉你，什么是实力。
贴一个采访，网易云音乐超级面对面119期采访周杰伦：网易云音乐 听见好时光
7月7日，贴一个杰伦在采访节目稍微诠释了一下自己的新专辑的几首歌：【周杰伦】完全娱乐新专辑专访
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每年周杰伦新专辑一出，千年如一日的“老朋友般的差评”大家很容易能猜到，除了那句从八度空间讲到现在的“周郎才尽”，最多的大概就是“没有以前的感觉了”。
各位同志，在听歌之前，麻烦放下你那试图通过一个曾经在你青春出现过的周杰伦的新歌曲带你回到你那狗血青涩的曾经的企图好吗。这是一种很可笑的偏见。
讲道理，就算力拔山兮的猛男，精子活力也会随时间而衰退，风华绝代的美女，皮肤也会因时间而松弛。所以，你又凭什么要求一个时刻在成长的音乐人，要永远保持“简单爱”“晴天”的青涩，来滋养你越渐老化焦躁的心呢？
谁都不会否认青春的美好，那时我们坐在课桌前看着前面暗恋的女孩子白色校服里透出的内衣肩带，广播里放着简单爱或者七里香，肌肤水润无需美图，思想单纯不用装逼，青春美得飘飘欲仙，那是完全不需成本的，属于时间的馈赠。
但是请明白，人是会成长改变的，谁也阻止不了这种进程，请别把时间的残酷，怪罪在一个创作性依然强劲、时刻在突破自己的周杰伦上，就因为他的新歌不再能让你“毫无成本地感受美好”的青春？说实话，即便他把简单爱，七里香挪到现在才来写，你也回不去了，你的青春早已经淹没在时间的汪洋里，再也回不去了。然而，有一个叫周杰伦的男人，用他曾经动人的旋律，帮你那“毫无成本的美好”的回忆给予了保鲜，也算仁至义尽了，即便那时你可能根本没买过他的正版专辑。
每个人都会因时间而变。初心已改，听歌各异。你变文艺了，可以换成听小众歌，你变前沿了，可以换成听外文歌，你觉得自己品味独特无人能及，可以听听文青歌曲，在朋友圈或者某瓣里说一些让人摸不着头脑的歌手名字，说一些乱七八糟的断句说辞，让大家感受你另类独特的逼格，这都是你自己的事。
但何必把你自己人生的变化，和喜好的迁移，强加在一个你曾经喜好的音乐人上呢？音乐创作是创作者独立的自我风格展现和人生阅历流露，而不是听众自我的流水账。不要每年新专辑一出，就是“哎，以前最爱的简单爱那样清纯的美好怎么新专辑都没有，差评”“啊，我最爱的以父之名暗黑风这专辑没有，周杰伦你变了，差评”“说好的每年都有中国风呢怎么今年没了啊，差评”“抨击家暴环保题材这样的歌咋没有了啊，还让我怎么装逼啊，说好的人文关怀呢，差评”。
拜托，你以为是高考命题作文吗？是不是贝多芬写不出肖邦的夜曲那就是垃圾啊？
再者，如果你这些年由于人生的腐化，变焦躁了，虚浮了，loser了，拜金了，你听歌的性情还能像你曾经青春期那么单纯美好吗？这些也怪周杰伦咯？
人总会变，你在变我在变，隔壁家的小屁孩从被我们摸小鸡鸡到长得比你还高胡子比你还硬
黑粗。曾经暗恋的隔壁美女中学生现在已经挺着微胖的家庭主妇肚子在家里做家务。
周杰伦也在成长，从一开始带着鸭舌帽，说啥都腼腆害羞，到多次登台各种典礼，拿奖拿到手软，桀骜地留着长刘海。再到把刘海竖起露出额头和自信微笑，在数万人的演唱会上展现，再到牵着他的可爱女人步入婚姻殿堂，拿着可爱的玩具逗他的“前世情人”。时期的不同，对生活的感受不一样，创作自然也要跟着变化。
更厌恶某些人，包括一些杰迷本身，喜欢把听歌的类型用来标版美化自己，攻击他人。哎呀，我听的是学友，所以我够成熟沧桑，你呀还在听周杰伦，乃衣服！哎哟，我听的是老鹰乐队，所以我很摇滚，你呀还在听周杰伦，so simple！嘿嘿，我听的是苏打绿，所以我很独特，你呀还在听周杰伦，很庸俗！呵呵，我听的是周杰伦，所以我有品味，你呀，居然听凤凰传奇，太乡巴佬！
拜托，你以为你叼根烟黏颗痣穿套中山装，你就是毛主席了？私密处粘几片火锅肥牛，发型整成被狗咬过的形状，嘴唇涂点大红色猪血，你就是ladygaga了？年轻人，多读点书，好好努力，去去自己身上的浮躁和高傲好吗？
凡以上种种杂念者，想来评价周杰伦新专辑，都是很扯蛋的事，因为歌还没听，他们已经给予了评判，用他们想回到过去的痴望，想推脱自己近些年浮躁焦虑的内心，试图通过否定曾经喜欢过的东西来逃避其实不喜欢自己现状的懦弱。
回到这张《周杰伦的床边故事》，专辑名字起得很随手，但里面的歌曲却透漏着周杰伦这些年在唱腔上的突破和探索，在节奏律动上的王者地位，在旋律上的继承和发扬，在音乐元素上的试验和成熟。当然专辑中的一些缺点也比较明显，一如周杰伦过去的所有专辑一般，这些缺点有着深刻的周杰伦印记，透漏着作为华语流行乐坛现今最强的霸者，他在性格上的执拗和单纯。以下一一来叙说。
《土耳其冰激凌》整张专辑最具价值的一首歌，在这几年的专辑里，这首歌的地位不亚于当年的《以父之名》。不管在编曲上，歌词和旋律上都是这几年最天马行空的。首先歌词很独特，形式是Word Painting，也就是歌词是为歌曲的音乐性来服务的。几个切分音，电吉他这个时候干嘛出来到底，都是在描述歌曲的音乐结构。但同时，古老手法里又参杂许多周杰伦个人音乐的野心。一个很叼很桀骜的周杰伦在歌词里很容易体现，告诉听众我周杰伦的歌像土耳其冰激凌，又逗你笑又给你惊喜，我就是我，我活在自己的音乐世界，你们的平叛不会改变我对音乐的追求和探索。这种自信既臭屁又可爱，关键的是他臭屁的事情本来就是事实。这首歌RAP的唱腔也很具特色，有种陈冠希老师的桀骜感，听起来真的很爽。编曲不必多说，光听歌词就能知道描述了多少种编曲手法，更别说中途插入土耳其进行曲、肖邦夜曲这样的事情了。听周董的歌，快歌是整张专辑用心程度的最大体现，值得多听几遍。《土耳其冰激凌》显然完成了它的使命，这是周杰伦这几年音乐探索的代表。
《一点点》是近年来苦情歌里最让人难受的一首，一开始的纯钢琴前奏继承《你好吗》，到后面的弦乐引起高潮，歌曲中间的离调转调很诡异，也就周杰伦敢这样写。嗓音略有疲惫，但听久了更觉心酸，歌词是字字反悔的刺痛，“想吃甜点想去电影院，而我却都嫌太远，你委曲埋怨。”讲道理，周杰伦对慢情歌的把握也就只有林俊杰这样的情歌高手能比拟。所以，刚分手的人千万别听这首歌，反正我自己听了几遍后，居然难受地想起几年前分手的初恋。。。。。。作死的可以把这首歌和《搁浅》《借口》《你好吗》之类的一起听，记得备好纸巾和酒。。。。
《告白气球》，我的天，前奏一来，那种纯粹的鼓点，简单令人上瘾的节奏型，一听就是浓浓的早期周杰伦印记。编曲结构很像听妈妈的话，带点天真浪漫又温馨的味道，其实在周杰伦的歌里，有吉他音轨的歌都比较少，留下印象的只有《晴天》《彩虹》这样的情歌，这首告白气球一开始鼓点和吉他一起进来的时候，真的犹如清风拂面。有人说这首歌前奏很“网络风”，确实如此，甚至有点像当年周杰伦中文网的主题曲“无与伦比为杰沉沦。。”的前奏，但是亲爱的，你们不是要纯情的羞涩吗？这就是啊，听得我年纪都要小几岁的感觉了。这首歌的唱腔掌控能力也很美，特别是第二次重复的“花店玫瑰，名字写错谁，告白气球，风吹到对街”“谁”和“街”两个假音，美得真得有种气球被风吹起的感觉。这首歌出不久，网上就有翻唱了，我听了一个女生翻唱版本，伴奏是她自己用mid制作的，除了鼓点和吉他基本没其他乐器，中间还加入了听妈妈的话的间奏钢琴，居然一样很美很好听，甜得都快融了。可惜我已经快三十岁了，要是还是十八岁的时候，我一定学唱这首歌，上网查吉他六线谱，努力拼命学，然后弹唱给最喜欢的女孩子听。。。。。
《爱情废材》是类似《大笨钟》的周董爱情观自我体现歌，词曲都是杰伦。这类歌的旋律一般都很抓耳朵，歌词尤其“另类”，“为你封麦，只唱你爱”“曲终人散，你也走散，我承认我是爱情里的废柴”“你的离开，喊得太快，我的依赖，还在耍赖”类似的句子，完全不像方文山写苦情歌时的纯悲，而是一种无奈的自嘲，自我调侃，哭笑不得，但又直击心房，干脆真挚。杰伦啊，你的成语积累和运用很不错哦，“一整天，我旋律哼了一千遍，千遍一律我不醉不归”，作为一个从小语文成绩拔尖生我只能说服！比较差评的是这歌的MV，当然，整天在国外取景，你帅你富你有理，周杰伦你是有多爱中世纪复古的欧洲。
《说走就走》，听前奏，还以为又是《阳光宅男》改版，结果rap一出，一下子变成了“兜风”主题，rap的类型跟《平凡之路》朴树的“向前走，就是这样走”是一种类型，但是运用更自如轻松。前奏仔细听很独特的弦乐器，后来看了很多乐评才知道是“斑鸠琴”，很好的地传达了说走就走的感觉，歌词里也出现了“斑鸠”，同时还呼应了曾经的歌“印第安老斑鸠”，周董你梗这么多，怎么不去讲相声啊！副歌的时候，又马上转回《阳光宅男》型的高潮，B段时，又舍弃了一开始的鼓点等乐器，独留下吉他扫击弦来伴奏，更推进了一种自由轻快的感觉。按照“说走就走”推测，这应该是某牛的广告歌，商业性和音乐性的完美结合，一直都是周董的独特标志，类似的还有《半兽人》《我的地盘》《无双》等，一边接广告赚钱一边还不丢创作底线，当今华语乐坛还有谁？这首歌很适合在公路上听，给人一种很轻快自由的情绪。可能有人觉得深度不够（毕竟有人听歌真的是为装逼），但是作为专辑里不可或缺的商业类型歌种，《说走就走》显然是九十分以上的好作品。
《前世情人》这首歌的意义性要大于音乐性，这种歌你是从来不可能在2015年以前听周董写过的，因为他身份的转变。这是一个俏皮爱玩、腹黑惊悚、初为人父的周杰伦，别人送给女儿的歌，一般都是“宝贝乖乖睡”“亲亲我的宝贝”之类的，但是周杰伦就是周杰伦，哎哟女儿你瞎弹什么钢琴软件，来来来，让老爸给你秀一首，不错哦，你看你四个月就有自己的作品了，还是首暗黑童话风！不说了，我再去编首歌，以后哄你睡觉的时候唱，名字就叫床边故事，你看爸爸是不是很慈爱呀，喔哈哈。。。前奏的钢琴和鼓点有着明显的中世纪复古风，有些暗黑又神秘，和杰伦早期写给蔡依林的《骑士精神》异曲同工，但《骑士精神》节奏感强烈，而《前世情人》更追求一种吟唱的魔法感，因此唱腔的变化更加多样，编曲里前奏的钢琴曲的延续给予这首歌穿越时光的感觉，好似一个爸爸穿越到未来跟自己的女儿对话，和歌的主题很搭。再说说这首歌的歌词“什么爱，不说，就已经存在，什么爱，望着，就全部明白”啊郎，你和周杰伦一样，真是个鬼才！
《床边故事》啥也不说了，光是MV，就值90分以上！前奏一开始，悄悄的风声，随着提琴的节奏进来，几声猫头鹰咕咕声的引入，接着鼓点伴着而来，RAP开始。这首歌的唱腔充分体现了周杰伦把人声作为一种乐器使用，传达音乐情绪的理念。从“什么声音”到“乖乖睡”是唱腔的第一次变化，前面是给孩子讲故事，后面是扮演故事角色哄孩子睡觉，略带恐吓哈哈哈，“这故事继续翻页”开始又变唱腔，这是哄完孩子还不睡，爸爸开始不耐烦啦，要想更激进的办法啦，随着电子音的带入，副歌想起，可惜副歌的歌词和后面的不太衔接，文山又在强行堆意向和韵脚了。过度后，一声鬼叫后，第二段开始，爸爸开始放大招讲各种吓人故事，讲完后一段极美的吉他独奏！伴着“哦~~~梦~~~一下子瞬间跳跃~~~我开始翻阅下个世界~~~~满满都是蝴蝶~~~”唱腔又一次变化，这一段美得令人融化，和《以父之名》中插入的意大利女高音有得一拼！接着一过度RAP，这次采用更激进的唱腔，爸爸吓人啦！然后副歌到来，紧接着，突然又是变化唱腔的“乖乖睡啊”，而且连旋律结构都变了，周董一个人来了段美声二重合唱！我听到这里直接给跪了！第三段副歌接入，完成后随着八音盒旋转的声音，全曲终止。这首歌不管是在RAP上，唱腔上，歌词立意上，编曲上，都足以当起主打歌的重任。不过伦哥我问你，这床边故事你讲完， 你妈该拿着鸡毛掸子来收拾你吓唬她宝贝孙女了吧，哈哈哈。
《不该》旋律和《珊瑚海》一样结构，同样也是十分难唱的KEY，估计在KTV点这首歌对唱的应该是前男女朋友互相报复的情节，不然怎么彼此为难对方呢。。。。。讲真，这首歌的歌词被文山吃错药了，听说是《幻城》的主题曲，文山啊你写这么狗血，难道是在暗讽郭小四？
《NOW YOU SEE ME》国际伦的野心之作。这首歌参杂的风格和元素一点不比《土耳其冰激凌》少，被很多老歌迷诟病的电音依旧在，但是这次居然和笛子、锣等的中国传统乐器混用在一起，中间还加入印度阿三神曲，伦哥你艺高人胆大，像我这种完全讨厌电音的也只能跪着说请再继续写！只不过贯穿全曲的“嘿嘿嘿”让我不得不想到MV的几个CUG主角。。。我不是在嫌弃杰伦你的朋友，不过说实话，你的这个组合，交给周星驰演喜剧会比较合适。
《英雄》咳咳，我昨晚刚把号打上白金，累到像狗，所以杰伦你还是少晚上熬夜打游戏，对嗓子不好！这首歌吐槽的人很多，但是还是有很多亮点的，比如中间剑圣冥想的rap，和游戏中剑圣冥想补血的过程毫无违和，以及编曲中美美的电吉他。其他的就不评论了。。以后写歌，别一边打游戏找灵感，会分心哒！
总结来说，《床边故事》是一个俏皮玩心的周杰伦，《前世情人》是一个初为人父欣喜微愁的周杰伦，《Now you see me》是一个既国际又爱发扬传统的周杰伦，《告白气球》是一个浪漫甜蜜的周杰伦，《土耳其冰激凌》是一个桀骜臭屁音乐野心强劲的周杰伦，《爱情废柴》是一个苦逼得无法挽回爱情的周杰伦，《一点点》是一个苦孤独悲伤的周杰伦。当然也有像《英雄》这样商业性极强的歌，以及《不该》这样不失水准但也没有太多特色的男女对唱。
在这张专辑里，体现的是一个“俏皮爱玩，中西结合，传统爱家庭，浪漫爆棚，甜蜜幼稚，桀骜臭屁，超爱面子，苦情悲伤，商业流行，天马行空，节奏独特，旋律抓人”的周杰伦，你看，这个男人一直没变，他一直都在那里。
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截止到25号，全平台的数字专辑加起来已经要100万张了，这还是歌迷们理性地一人基本只买一张，以及剔除了实体唱片销量的情况。说实话，销量已经不能完全代表一个音乐人真正的市场认可度（我又要拿小时代来举例子了。。），但在华语乐坛持续萎靡、歌手都通过上综艺走穴来赚钱赚名气的今天，依旧能引起话题性销量的，除了一看肯德基广告就让我想舔屏的鹿晗等美少男外（尼玛我是男的也有女朋友感情很稳定但是不知道为啥看到鹿晗张艺兴等就会像看美女一样兴奋，尴尬），大概也只有周杰伦的音乐了。
听他的歌从初中到现在大学毕业工作三年，他改变了很多，又好像永远都没有变。而我，也从一个一听到有人骂周杰伦就会很气愤的学生粉丝，成长为就算你在我面前多贬低周杰伦，甚至脑残造谣，我都觉得无所谓，呵呵以对的淡定粉。或许这就是真正的感情吧，就像和我女朋友一开始拍拖，她每次和男生聊天，我都很紧张，有人说她一点不好，我就很生气。但是现在我们一起走过六年了，亲密得血液都要流到一起的感觉，信任和依赖感的积累，让彼此都有默契地知道，我爱你，与他人无关。
-----------27日更新---------------------------------------------------------------------------------------------------------
按照中华民族传统，评价要客观公正，如果不说点坏话，光说好听的，那就不够“客观“啦，就算巅峰王作《范特西》，也没人敢打一百分，因为我们是个谦逊的民族嘛。
具体到这张专辑，百分制我个人打89分。缺点主要有以下：
第一是歌词方面的短板。一首歌的旋律给予骨架，歌词给以血肉。因此，歌词很大程度上承载着这首歌具象意义的作用。这张专辑利文山作词占了绝大多数。过分使用的意境和韵脚是文山词的一大特点，相对于以前，这几年文山的词越写越只有表象，而缺少了情绪和意义的传达。
在情歌上，“海鸟跟鱼相爱，只是一场意外“，“琥珀色黄昏像糖在很美的远方“ ，”思念跟影子在傍晚一起被拉长”这样又诗意，又寓意，又押韵，还有情绪的句子，现在文山是写不出来了，《止战之殇》《最后的战役》《双刀》这样意义深刻，富有人文情怀的，也是越渐缺少，取而代之的是光在韵脚上下功夫，并且喻用和用词很有之前歌词的影子，这在很大程度上影响了后面几张专辑的深度。拿这张专辑来说，《不该》的词是比较尴尬的，讲真，虽然郭小四是抄袭来的作品，但幻城相对来说，可以写的题材还是很多的，即便不照主题内容写，写出《珊瑚海》这样的也不错啊，总比老是“要放开，要重来，要拥抱未来”这样尴尬的初高中青春手笔好。这张专辑很多首文山填词的歌，听完第一遍较深印象的只有“礼物不需挑最贵，只要香榭的落叶”这句，其他还不如杰伦的口水歌词好记有情绪。怀念那个文如泉涌的文山，现在估计是到了枯竭期了吧，不过尽管如此，周董还是一如既往给予重任，可见基友情深，更见周杰伦的义气。说实话，我还真希望杰伦能多跟几个其他不同类型的词人合作，比如写给啊妹的《如果你也听说》，李焯雄写的多好，完全把旋律情绪表达出来了，就算不跟其他词人合作，就算多用用弹头、阿郎这样的也好啊！
第二是编曲方面的灵气缺失。编曲对于一首歌，就相当于给一个人化妆穿衣打扮，重要性不言而喻。黄雨勋很有才气，但是灵气不足。当年的周杰伦，身边的编曲人有钟兴民、洪敬尧、林迈克、蔡科俊，这几个大师的编曲出神入化，有时候甚至简单的鼓点都让你印象深刻，而且比较喜欢用各种元素的采音。这几年，不知道什么原因，周董专辑基本都被黄雨勋包办了。不能否认黄在编曲上的进步和多面，用的元素也不比之前几位少，但不知道为什么，总感觉听着不能让人灵光一闪，才华横溢灵气竖飞。好比熬汤，之前的大师是用极致的食材，用刚刚好的火候。而黄喜欢搞完之后，再加点味精。不过编曲的单一和不稳定不能完全归罪于黄雨勋，毕竟作为制作人周杰伦是最终把关者，甚至在编的过程里很多编曲思路估计是杰伦传达给黄的。总之一句话，黄雨勋很棒，但还是希望能有更多的编曲人加入到周董的音乐探索中来，毕竟英雄可以孤胆，事业一定要团队完成。
第三是个别曲式的雷同，以及少数歌曲的玩票性。这很大一个原因在于周杰伦在音乐上的高产。讲真一个创作者十来年写几百首歌，真的是很吓人的产量，因此部分歌有之前歌曲的影子，也理所当然。如《不该》很明显就是《珊瑚海》的翻版，当然水平没后者那么高。而《说走就走》就是继承了《阳光宅男》《爱的飞行日记》等歌的优点，并青出于蓝胜于蓝。对于《英雄》这样的，按周杰伦的音乐水平来衡量，大概都能猜到是比较快速写出来的。看过他在很多节目现场的即兴创作就能知道，他写歌快起来要人命，但这样质量并不是很稳定。拿这些年较新的专辑举例，很多时候是专辑里一些凑数的歌拉低了专辑的整体质量（当然这些歌给其他歌手写也算是杰作了，不过谁叫你周杰伦作死那么有才华人家肯定高要求啦）。要是每张专辑拿出几首，比如《前世情人》《床边故事》《烟花易冷》《比较大的大提琴》《给我一首歌的时间》《说好的幸福呢》《青花瓷》《最长的电影》这样的组合出成一个专辑，那整张专辑的质量就会有惊人的提高。
第四是嗓音的疲惫性，演唱会开那么多，本来就不是靠唱功吃饭的周董这几年嗓音越来越让人难受，不再是当年唱着星晴的那种闷骚正太的感觉，一股浓重的大叔抽烟酗酒太多感。这几年周杰伦在工作上太拼了，连续的疲惫和身体的折腾，肯定对嗓子有很大损伤。在加上他在唱腔上的激进探索，使得唱歌时给人一种不够舒服的感觉。这也在一定程度上破坏了专辑的好评性。还有就是周杰伦写的歌，几乎首首连正常歌手都很难唱好，这根本不给自己留余地啊！
以上缺点不仅存在这张专辑，在之前的几张新专辑都有共性。只是我们都明白，按周杰伦这种义气为重的人来说，一般都不会舍弃自己的好基友转而跟其他人合作的。而事业的敬业和好奇心，也不可能要求他单纯在家玩音乐，几年出一个专辑，其他啥也不干。这也是我们喜欢他的原因啊，不仅仅因为音乐的才华，这个亚洲天王具有的很多品格，说实话，在当今小鲜肉明星吸白粉，实力派明星出轨叫鸡，各种模特闺蜜互相撕逼的艺人圈里，真的难能可贵。
讲真，一开始就制造了一个自己可能永远超越不了的成绩，这可能是周杰伦最大的挑战。但总体来讲，这张专辑放眼整个华语乐坛也好，比较周杰伦最新的几张专辑也好，都应该给个A，销量也证实了这个成绩，当然，更大的成绩，要靠时间来证明。
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------补一个专业乐评，从 @元吉 答案看到的，老狗吧：久违的乐评，从14开始
虽然大部分人都不是学这行的，但是看一看，学一学，大致也能懂一些。
估计在国内，只有周杰伦这样少数的流行音乐人会有专业乐评。
老狗吧里很多人还是挺真性情的，打个比方，像那种骂着国家不争气，但一旦战争爆发，绝对会扛枪走在第一线的人。
当然里面也混入很多脑残黑，哈哈，不过大家都这个岁数了，连对喷的力气也懒得出，脑残黑出来骂的时候，应和一下比较好，毕竟照顾祖国花朵，也是大叔们义不容辞的责任啊。
以上为本人主观感受，如有不满，请无脑喷。
我從小學三年級開始因為鄰居陸陸續續都買了周杰倫的盜版碟而開始聽這個小眼睛男生唱的歌，到現在，他已為人父，我也離開了學生的身份，開始踏入社會。這張專輯在開始宣傳的時候我就毫不猶豫預購了數字專輯和CD，我很難不吹，但也盡量客觀吧。
床邊故事、前世情人、now you see me、土耳其冰淇淋，這幾首有著周杰倫現階段的變化和進步。
但是一點點、不該、說走就走、愛情廢柴、告白氣球，走的是周董的老套路，可能是為了歌迷的熟悉感或傳唱度吧。
比較特別的是英雄這首歌，大家的評價，不喜歡的偏多。我一開始也覺得副歌很尷尬，但是後來想象一下自己如果就身處在遊戲當中，其實這首歌是很帶感的。據我所知，LOL三路，每路有三個塔，代入一下，如果自己在推第一第二個塔的時候收人頭可以像副歌那麼快的速度是不是超爽。是的，第一段副歌就是推第一個塔，第二段是推第二個，第三段副歌前的高音是推第三個塔的時候周董在提示你：你已經超神了，接著上高地摧毀水晶，一句victory結束這場戰鬥。這麼去理解是不是明朗很多？
整張專輯個人最喜歡的細節：《床邊故事》間奏的人聲mix、《一點點》原以為結束時應該像以前一樣鋼琴貝斯弦樂鼓一起「咚～～～～」完成最後一小節，結果卻戛然而止。
整張專輯最不喜歡的細節：《不該》間奏的削頻電音，打亂了情緒的連續性。
杰伦啊你是不是拖欠方文山工资了？
我伦拿实力证明：“谁说我回华语乐坛了？我啥时候走过？”
“我干脆自己下车，指挥乐坛的交通”
周杰伦还是那个周杰伦，方文山不是那个方文山了
昨天晚上听了一夜杰伦的新歌。
1.告白气球的前奏如此干净，就像年
少时的心境。
2. 杰伦变了，他的曲风变得很新，听
到了，处处感动惊喜。杰伦没变，
他带给别人那种特别的感动的感觉
没有变。
3.昨天晚上想到了一个这样的比喻，
杰伦在音乐上是一只强大的鹰，在
他的音乐面前会剥开自己的心任他
侵蚀。
4.听着歌，让我想起自己的高中时
光，那时候，学业让人很累，每个
周末的下午，都会在带着耳麦钻进
被窝听歌，会很满足。整个世界好
像就自己一个人。
以上
先占个坑，说点前期印象：
1、超爱《床边故事》和《前世情人》这种古典暗黑风的歌曲。
2、方文山的词不知道为什么越来越没意思了，反倒是黄俊郎一直水准不错。
3、《英雄》这首歌真的……不喜欢……
4、最近几张专辑一直怨念，为什么抛弃洪敬尧和钟兴民这么赞的编曲老师，黄雨勋有佳作也有烂作，发挥不稳定。
灰蒙蒙的天，时断时续的雨，车轮溅起的泥水，鞋面干了又湿，这些原本会让心情糟透的事却因为耳机里的一首歌而变得可爱起来。谁的魔力能洗去你心里的阴霾，答案不言而喻，自然是周董。专辑《周杰伦的床边故事》已经完整和我们见面，10首歌10种心情，那么，今晚让我们先从《告白气球》开始，寻找一段梦幻的爱情旅程。
朴树的《旅途》中有个跨过高山的气球，那是孩子的梦想，周董新歌里的气球则代表着爱情的浪漫。塞纳河，香榭丽，有哪个女人不心驰神往？被鲁迅称作中国最优秀抒情诗人的冯至曾写过《塞纳河畔的无名少女》，书中有个站在窗下低头微笑的少女，像一朵百年才开一次的奇花。
那么周董歌声里告白的对象，我们身边或错过或停留的女孩，是不是也如同百年一遇的花朵？又或者更加重要，像那雪山之巅的千年雪莲，为你侧目，让你写诗？
如果你有一点点认同，那么接下来你一定会喜欢周董的《一点点》。《告白气球》描绘的是爱情中不可或缺的甜蜜，这首《一点点》挽救的则是对爱情的珍惜。不管是三年之痛，还是七年之痒，两个人相处久了爱情的磁力也会慢慢变淡，仿佛是一条走到底的死胡同，让相爱的人在愧疚中煎熬。
有些人啊，只有在分手后才知道珍惜，而有些爱情在濒临绝境时，又会枯木逢春。感情这东西最是微妙，有时候你越珍惜反而适得其反，越放任自流又觉得缺了谁不能活，前一秒还在意气用事，下一秒又喜笑颜开。
当然，周董的《一点点》不是让你为谁改变而改变，只是告诫我们如果两个人不经意间慢慢疏远，一定要及时补救，正如歌里所唱的那样，一个人的幸福，怎么编？
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