都說學習 Photoshop 要學習其中的原理，那麼 Photoshop 工具的原理在哪學習？

12-10

ps工具原理

答案之前：其實我想說，現有排名較高的答案都沒有好好回答題主的問題好么……題主問的是在哪裡學，你們說那麼多「學習PS工具原理的重要性」幹嘛……

說到Photoshop的自學，我得來啰嗦兩句。
在確定對Photoshop產生強烈的興趣之後，我在學校的圖書館搜羅各種自學書籍，它們的名字一般都是這樣的

這樣的

以及這樣的

書本必定都是光滑的彩頁紙，各種絢麗的圖片。
然後每本書的目錄頁差不多是這樣的

（PS：以上截圖均來自網易雲課堂……）
雖然看起來很高、大、上，但是不知道為什麼，我總是看兩眼就失去了興趣……
直到！我在網易雲課堂上看到了這樣兩個課程
李濤Photoshop高手之路基礎篇
李濤Photoshop高手之路提高篇
它的課程頭像是這樣的……

（李濤老師真是炫酷……）
它的課程目錄是這樣的……

雖然我也有懶癌還沒有看完全部的課程……但是不得不說李濤老師的PS講解課程的確非常有趣並且經常戳中我的盲點（哈哈）。
舉個栗子（根據聽課筆記整理，可能不完全正確，輕拍）：

調色：李濤老師說，拿到一個片子，首先要做的是校色。
第一種命令色階：色階直方圖。要學會看色階直方圖。輸入理解為修改前，輸出理解為修改後。最下方的一條直線從左到右代表暗度區域、灰度區域、亮度區域。一個正常的片子應該在暗度區域、灰度區域和亮度區域都有信息。
調色階的方法：第1種調動色階圖，讓暗度、灰度和亮度區域都有所映射，該亮的亮起來，該暗的暗下去。按alt鍵，取消鍵就會變成複位鍵。第2種：定場（暗場和白場）選擇白色吸管工具定義白場（就是最亮的部位），用黑色吸管工具定義暗場（最暗的部位）。alt鍵複位。第3種：自動。 灰色吸管也非常重要。定義中性灰往往是整個片子白平衡的一個關鍵。
色階基本上可以把你想調的亮度什麼都調完，所以色階重要。另外，色階還可以針對通道調整，這也重要。
第二種命令曲線：曲線比色階還重要。曲線既可以手繪又可以曲線。輸入理解為修改前，輸出理解為修改後。x軸理解為修改前，y軸理解為修改後。改變對比度就是「s"曲線，增強就是暗的更暗亮的更亮，減弱就是暗的變亮亮的變暗。為什麼說曲線比色階更重要？因為曲線可以精確到你想控制的點。
曲線反覆波動大，忽明忽暗，是金屬質感，所以如果想做金屬質感的字，可以這樣去調整曲線。
曲線的吸管也跟色階用法完全一致。
通過紅藍通道調節可以調出膠片的質感~~（藍色通道降二分之一，綠色通道降四分之一，紅色通道提高對比度，都是在亮部區域那一段調節的）
第三種命令色相/飽和度：例子（一張背景為藍天的人物圖，現在只想改變天空的顏色。要怎麼做？注意：不要只想到選區……老師說輕易想到選區就不是高手，哈哈。該用選區的時候的確需要用選區，但是在這裡的確不需要用到選區就可以做。而且即使做選區，在這裡也有選不到的地方。選區是一種方法但不是一種高級的方法。我們做選區的目的是什麼？是保護，只要保護存在就行。）那我們看色相飽和度里的編輯，裡面有一個「全圖」，還有六種顏色，這六種顏色分別是三個加色（RGB）和三個減色（洋紅、青色、黃色）。直接選擇藍色，然後進行調整就可以了，根本不需要做選區。
更多精彩內容請移步李濤老師的Photoshop高手之路，希望大家有所收穫！

工具是拿來用的，原理不必深究！鑽牛角尖就沒意思了。

Photoshop其核心功能就是調色！

色彩的三大屬性：色相（H）、明度（B）、飽和度（S）！

Photoshop里的任何操作，無論怎麼搞，都是搞這幾三個參數。

色光的三原色：R（紅色）、G（綠色）、B（藍色），0~255，共256個發光級別。

三者數值相同為灰色，三者數值為0為純黑色，三者數值為255為純白色。
色彩傾嚮往數值較大者偏。

印刷三原色：C（青色）、M（洋紅）、Y（黃色）、K（為了深色更加純，而加入的黑色油墨，不屬於印刷三原色）

常見的色彩模式

1. HSB模式：也就是色相、飽和度、明度模式。這是最符合人類對色彩直觀認識的標記模式。色相（H）就是我們看到的不同顏色，如紅與綠的區別。明度（B）的區別，就是一個5w、與100w的白熾燈的亮度區別。飽和度（S），就是一滴紅墨水與一瓶紅墨水，倒進裝有2L農夫山泉水瓶所看到的區別。

2. RGB模式：電子顯示屏，顯示顏色的標記與度量模式，色光疊加顏色變亮。

3. Lab模式：描述的是人類正常視力能夠看到的所有顏色。

4. CMYK模式：CMYK代表四種不同顏色的油墨，油墨疊加可調成五顏六色來。油墨疊加顏色變渾濁（變暗），畫過水彩的同學一定明白這個道理。

5. 灰度模式：單純的只有黑白灰，素描繪畫就是灰度模式的圖像。在RGB三原色的電子顯示設備上其灰度模式狀態下的GRB值為（x，x，x），其中x∈[255,255,255] 。

不同的色彩模式，你把他理解為是為了適應不同場景的色彩標記（或記錄）模式就好了，拜託別去轉牛角尖。

在Photoshop里，調整圖像時，一個圖層不好搞，就分做幾個圖層來。局部修圖不好弄，就用選區工具摳出來來。虛邊、半透明選區不好扣圖，就用通道來。通道搞不定，直接圖層混合來。

像諸如直方圖這樣的工具，解析出了整副圖像不同亮度值的三原色像素分布情況，同樣是為了給你接下來處理圖像的決策提供依據。

類似的色階、或調整圖層、選取、通道這些命令怎麼用，完全取決於待調整圖像預期的最終色相、明度，飽和度與原圖之間的差距。

學會了色彩的基本概念，知道該怎麼去分析圖片，知道常用命令參數調節所帶來的視覺感官變化，有一個明確預期的效果，調整過程就是向著預期結果一步步靠攏。這個過程更重要的不是學習Photoshop原理，而是別人的經驗。

我會讀、會拼、會寫每一個文字，為啥卻寫不出精彩的文章？這不是因為你不懂每一個字的意思，而是不懂得如何讓字成詞、成句、成段、成篇、成文章。

Photoshop原理止步於常見的色彩模式，及命令調節會帶來什麼變就可以啦，如果非要深究下去，就是：

色值變數的運算

↓

Photoshop程序代碼演算法：問Photoshop開發組去。

↓

Photoshop運行軟體環境：問微軟或蘋果的OS部門去

↓

Photoshop運行硬體環境：問你的屏幕製造商、CPU製造商、主板製造商去

↓

底層數據處理機制

↓

010101001011110101010010010010010011110101000111

↓

阿拉伯數字發明原理

↓

人類進化史

↓

盤古開天闢地

↓

亞當、夏娃、伊甸園、女媧造人

↓

宇宙大爆炸......

↓

我實在編不下去了！

還是那句話：工具是拿來用的，原理淺嘗輒止。不在那個層面就不要去深究太多，用得漂亮才是你的榮耀！

最後推薦閱讀：photoshop入門教程集合與高級PS教程推薦。

直接回答題主的話題
這些原理工具在哪裡學點擊：photoshop教程視頻-51RGB
大家可以預覽一下課程，感覺下老師是否講的好：
視頻封面

ps教程從零開始學-01視頻

PS是平面創作軟體，屬於文藝範疇而非科學範疇，你讓一幫畫畫的去學高等數學這不要人家的命嘛……說這句話的人肯定是從軟體開發的角度來陳述的，和文藝青年們半毛關係木有。

數字圖像處理
岡薩雷斯

要開車需要學習汽車理論嗎？不需要啊！
不要走的太遠以至於忘記了為什麼而出發，你學習ps就是為了用ps來創作，所以學習的是如何應用PS，除非你是開發PS才需要學習其中的原理，不要本末倒置，反而我覺得學PS需要學習色彩理論！

大學數學專業線性代數。

-----------------------------------------------------------------------------------有人說偏題了，那我就來糾正一下。我的觀點是：你不需要知道真正的原理（如果原理是指那些代碼的話）。你要知道的是，每一個工具，效果，它的功能。它實現後的效果。以及他們相疊下產生的大概效果，就可以了。你不需要知道濾色屏蔽黑色的原理是0+n=n你只要知道他會屏蔽黑色就可以了。怎麼知道？你每天用PS作圖半年之後你自然會知道。每個工具的原理每本教程上都會有，但沒有一個效果是只用一個工具做出來的。也沒有教程能吧工具之間的上萬種組合都寫進去。

學PS一開始是跟著教程做效果，但到後來會有一種條條大路通羅馬的感覺。這時你會對那些枯燥的原理非常有興趣，因為你知道你每懂一個新原理，你又多了幾百條路可以走。

當你知道了飽和度、正片疊底、色階的原理之後，能不能用這三個工具扣出一個藍底背景中裝著橙汁的玻璃杯呢？

--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
哪個設計師能看懂你們這些(a+b)的，真是服了。統統沒有幫助
原理這東西，做得多了自然就會了。原理懂得越多，素材的可用性越強，甚至不用素材。
這圖是我用來回答問題的，不考慮審美，上班答題我容易嗎？

舉個簡單的例子：
你需要在產品圖上加一個水花。

OK你找到一個水花素材

然後：
----------------------------------------------------------------------------------
LEVEL1:如果你豪不考慮的就選擇了「濾色」模式。那你已經理解了「濾色」這一模式的工作原理。（屏蔽黑色，可能不是很專業，見諒。然後你可能知道「線性減淡（添加）」也有屏蔽黑色的作用。大不了兩個都試試么。個人感覺後者會更加的「耀眼」 *-*）

----------------------------------------------------------------------------------
LEVEL2：如果你的客戶要求你加一個這樣的水花怎麼辦。

你會想，那屏蔽白色不就行了嗎，但是，當你用了屏蔽白色的正片疊底之後發現成了這樣：

那怎麼辦呢？答案是：依舊屏蔽黑色，但是先做個反向：

有點紅？ok飽和度降到0：

再用濾色：

有點平？拉下曲線：

OK!
--------------------------------------------------------------
LEVEL3.4.5也是這樣。
懂得原理越多，你就會發現，以前一些你覺得用不了的素材，只要這樣那樣一下。就能用了。
一些好看的效果，只要這樣那樣一下，自己也能畫出來了。僅此而已~~
------------------------------------------------------------------

（多圖殺流量）我認為樓主只需要知道使用蒙版通道這些能產生什麼效果就夠了，而不需要知道它們是怎麼產生的，你只是個ps的使用者而不是開發者。叫個搞藝術的去搞數學真的會被搞死人的好嗎！另外，某些大神不在說的範圍內。
我個人不喜歡看理論性那些叨逼叨逼的東西，如果你已經知道怎麼開啟關閉軟體，知道新建儲存文件，知道那些基本工具的使用以及PS界面的劃分，知道圖層的基本操作，那麼你大可直接找個基礎實例教程一邊學習一邊思考，這樣效率更高。
比如：像是下面這種圖，只有單純的白綠色，但是圖形比較複雜要怎麼摳出來？

1.打開軟體將這張圖拖拽進去後，ctrl+J（複製）一層
（為啥要複製一層，為了防止你摳失敗了留個案底從頭來過啊，這是個好習慣）
2.點擊圖層旁邊的「通道」按鈕，一進去就看到四個圖層，一個是原圖，還有紅，綠，藍，三原色，造吧？這三個圖層一起就組成現在這個綠色的圖案。把三個圖層中的一個關掉看看，原圖的顏色就會改變，所以我們知道它們不能碰。所以可以右擊複製其中一個明度對比也就是黑白對比最強烈的一張圖，現在大概還搞不懂為啥要找最強的，下面你就知道了。

3.之打開剛剛複製所得的圖層，在通道裡面有個原則【白色部分會被選中，黑色部分被忽略】，灰色則剛好處於兩者之間，半透明狀。因為我們只需要圖標（黑），不要背景（白）所以現在要ctrl+I（反相），使得圖標部分黑的變白，白的變黑。最後發現還是有雜色。

4.為了減少雜色，CTRL+L打開色階，這個東西是用來調整圖片的明度即黑白多少的，左邊的滑塊像右邊滑動黑色就會增多（明度降低，變暗），滑到最右邊圖片就會幾乎全黑，右邊的滑塊向左邊滑白色就會增多，一樣道理。滑到適當位置圖片的雜色就全消失了。

5.再點擊下面最左邊的小點圈（將通道作為選區載入），然後就會出現很多的螞蟻線，說明螞蟻線部分的地方已經被選中作為選區啦。建立選區的方法有很多種，比如魔棒工具，還有選框工具等等。

6.返回圖層面板，點擊最下面的中間這個有個圓的長方形添加蒙版。
（個人理解添加蒙版就像給該圖層添加一件衣服，把白色的部分剪掉，露出該圖層對應的部分，對應的黑色部分就會被遮掉不顯示。）

7.添加蒙版了以後還要記得把最底下的原圖層的【小眼睛關掉】，這樣圖就被完美得摳出來了。關掉小眼睛的原因是你剛剛看到的白色背景其實是最底下那一層的白色背景:-D。PS裡面的圖層就像是高空上俯視高樓，最上面的不透明圖層會把下面的圖層給遮掉，如果把上面的不透明圖層剪掉一半，下面的圖層就可以看到一部分了。
我覺得這個案例很完美地將蒙版-圖層-選區-通道一併結合了起來，除了沒路徑，如果題主能讀明白這個例子，應該能搞明白很多東西的。另外在實例的學習中一定要明白每一步的作用，知道為什麼需要這樣做，以及看完後要梳理它的思路。這個案例中承上啟下的一步是【將通道作為選區載入】，題主自己理解。
PS：摳頭髮也是這個原理
PPS推薦下我要自學網，我的PR ae等都在那入門，講得蠻好
PPPS：有錯誤的話麻煩輕拍，我是個軟妹子QAQ（啊呸）

#define ChannelBlend_Normal(A,B) ((uint8)(A)) #define ChannelBlend_Lighten(A,B) ((uint8)((B &> A) ? B:A)) #define ChannelBlend_Darken(A,B) ((uint8)((B &> A) ? A:B)) #define ChannelBlend_Multiply(A,B) ((uint8)((A * B) / 255)) #define ChannelBlend_Average(A,B) ((uint8)((A + B) / 2)) #define ChannelBlend_Add(A,B) ((uint8)(min(255, (A + B)))) #define ChannelBlend_Subtract(A,B) ((uint8)((A + B &< 255) ? 0:(A + B - 255))) #define ChannelBlend_Difference(A,B) ((uint8)(abs(A - B))) #define ChannelBlend_Negation(A,B) ((uint8)(255 - abs(255 - A - B))) #define ChannelBlend_Screen(A,B) ((uint8)(255 - (((255 - A) * (255 - B)) &>&> 8))) #define ChannelBlend_Exclusion(A,B) ((uint8)(A + B - 2 * A * B / 255)) #define ChannelBlend_Overlay(A,B) ((uint8)((B &< 128) ? (2 * A * B / 255):(255 - 2 * (255 - A) * (255 - B) / 255))) #define ChannelBlend_SoftLight(A,B) ((uint8)((B &< 128)?(2*((A&>&>1)+64))*((float)B/255):(255-(2*(255-((A&>&>1)+64))*(float)(255-B)/255)))) #define ChannelBlend_HardLight(A,B) (ChannelBlend_Overlay(B,A)) #define ChannelBlend_ColorDodge(A,B) ((uint8)((B == 255) ? B:min(255, ((A &<&< 8 ) / (255 - B))))) #define ChannelBlend_ColorBurn(A,B) ((uint8)((B == 0) ? B:max(0, (255 - ((255 - A) &<&< 8 ) / B)))) #define ChannelBlend_LinearDodge(A,B)(ChannelBlend_Add(A,B)) #define ChannelBlend_LinearBurn(A,B) (ChannelBlend_Subtract(A,B)) #define ChannelBlend_LinearLight(A,B)((uint8)(B &< 128)?ChannelBlend_LinearBurn(A,(2 * B)):ChannelBlend_LinearDodge(A,(2 * (B - 128)))) #define ChannelBlend_VividLight(A,B) ((uint8)(B &< 128)?ChannelBlend_ColorBurn(A,(2 * B)):ChannelBlend_ColorDodge(A,(2 * (B - 128)))) #define ChannelBlend_PinLight(A,B) ((uint8)(B &< 128)?ChannelBlend_Darken(A,(2 * B)):ChannelBlend_Lighten(A,(2 * (B - 128)))) #define ChannelBlend_HardMix(A,B) ((uint8)((ChannelBlend_VividLight(A,B) &< 128) ? 0:255)) #define ChannelBlend_Reflect(A,B) ((uint8)((B == 255) ? B:min(255, (A * A / (255 - B))))) #define ChannelBlend_Glow(A,B) (ChannelBlend_Reflect(B,A)) #define ChannelBlend_Phoenix(A,B) ((uint8)(min(A,B) - max(A,B) + 255)) #define ChannelBlend_Alpha(A,B,O) ((uint8)(O * A + (1 - O) * B)) #define ChannelBlend_AlphaF(A,B,F,O) (ChannelBlend_Alpha(F(A,B),A,O))

這就是Photoshop中各種圖層混合模式背後的原理，都在線性代數的範疇。
事實上Photoshop中大部分的操作都對應某個線性變換，把一個圖層看作一個矩陣，全部操作都可以用矩陣與矩陣的運算來表示。
所以說學線性代數就好了。
（此答案乃是 @野合菌答案的註腳）

我是自學成為設計師的，當時是在貼吧里和百度雲找了一些相關教程，然後自己跟後面慢慢學的！剛開始學覺得根本就看不懂，但是堅持下來後發現，那些基礎的東西弄懂後不難！
網上的自學網站大部分都是純軟體教程，這樣其實不好，學會後你會了軟體的每個工具，但是你還是不會設計出一個作品！零基礎的話，應該首先要結合實例軟體視頻教程和ps工具視頻教程看，這樣會更容易學會，而且還不枯燥！
每結合看完後，跟著教程後面，自己反覆動手操作，學會了之後再繼續模仿下一個實例教程！這是首先要學的！有想學的朋友隨時可以私信問我問題的，我也是自學過來的，可以給大家分享一下我的方法！
1.自學ps設計者,不要看純ps軟體教程;
2.觀看簡單的ps實例教程,對ps有所了解;了解ps常用工具的使用方法；
3.動手篇:按照實例教程,自己動手操作;不熟練時繼續反覆查看教程,直到自己能夠獨立運用(對於初學者,此步驟最為關鍵,不可心急!);
4.基礎篇:

a.對基礎摳圖各種方法的熟悉及運用;

b.曲線、色階等工具的使用；

5.掌握篇：

a.色彩的調節；

b.高級摳圖；

c.ps濾鏡的使用等；

6.實例運用篇：

a.簡單海報的製作；

b.字體的簡單設計；

c.簡單名片的設計等；

7.審美視覺篇：大量看一些好的作品，從而提高自己的審美視覺感（此步驟尤為重要）；

8.設計素描篇；

9.電商產品修圖篇；

10.人像攝影后期篇；

11.配色篇；

12.排版篇；

13.高級實例合成篇；

修改

計算機圖形學。。。。。。
可是這個對學PS基本沒多大用。。。額，有的地方可以更好理解，比如通道什麼的。。。

話說是誰說學PS要學原理的。。。

鑒於已經被點了不知道多少個反對和沒有幫助。。。我還是再說幾句吧。。。

你問我PS工具的原理，我只會告訴你就是圖形學或者數學的相關知識。

這就是原理，你們說的那叫原理？

那叫用法！

PS是個人造的東西，和其他所有人造的工具一樣。
你用鎚子管他原理是什麼幹嘛！
你要管的是怎麼才能又穩又快的把釘子釘進木頭裡。

原理是幹嘛的？
你可以通過受力分析來算出最省力的角度，通過原理分析來改良鎚子，使得他更加易用，擁有更多功能。
但這事兒輪不到你來干，幾百年前就有人干過了。

你要做的就是學習。知識的傳承意義就在這裡。

好了，題主問的是怎麼學習。。。
多學。很多用法前人都總結出來了，你可以多看看別人的教程，多學習，多積累一些技巧和用法。
多用，多練，自己用多了也能夠總結出很多用法。

我覺得樓主說的原理應該是這個意思某個效果怎麼生成或者某個複雜的組合形狀怎麼生成
比如蘋果wwdc2014海報你知道了他的製作原理以後可以做出同樣效果
http://www.uisdc.com/how-to-make-wwdc-2014-poster

推薦這本書。堪稱經典，比較適合專業人士使用，一本高大上的書，一本是你具有科學的作業流程的書。

就是太貴了，99元，亞馬遜和噹噹網上的價格都超過90元，不過買了就會覺得很值。同系列的其他書也都不錯。

-------------下面來自百度百科的介紹：
《設計師生存手冊PhotoshopCS3》是Photoshop方面的里程碑式的著作，它的三位作者均是美國頂級的Photoshop專家，具有豐富的實戰經驗，深諳設計、印刷相關的行業知識。

不像一般Photoshop教程類圖書以介紹軟體功能為線索，《設計師生存手冊PhotoshopCS3》針對Photoshop在設計行業實際應用中的工作流程安排內容，資料豐富，寫作嚴謹，給專業設計人員以全面的指導。其中穿插了大量經過行業實踐驗證的技巧。《設計師生存手冊PhotoshopCS3》能夠幫助讀者了解設計行業、印前設計以及印刷行業的規範，建立正確的設計理念和工作流程，能夠解答很多用戶在日常工作中遇到的困惑，並告訴大家為什麼要這麼做。

ConradChavez，是一位藝術攝影師，也是WorkingSmartinPhotoshopCS2一書的作者。此外，他還與人合著了AdobePhotoshopCS/CS2Breakthrouahs、RealWorldScanningandHalftones第3版和TheAdobeIllustratorWow/Book。
DavidBlatner，獨立編寫或與人合著了許多書籍，包括經典圖書RealWorldInDesign、PhotoshopCS/CS2Breakthrouahs和RealWorldQuarkXPress。他是http://InDesignSecrets.com的主持人之一，也是InDesign雜誌和ThePixelConference的編輯主任。
BruceFraser，是數字圖像領域的權威人士，也是http://PixelGenius.com的創辦人之一，曾編寫了暢銷書RealWorldCameraRawwithAdobePhotoshopCS2，還與別人合著了RealWorldColorManagement。

「對於使用Photoshop處理圖像的專業人士來講，本書是一份重要且無價的資料。」
——ASPP公司圖片專家Ethan G.Salwen

這本絕對是我最喜歡的，很薄的一本書,以其49元的定價來說，絕對不便宜。

————下面來自百度百科的介紹：
國際數碼藝術大師Scott Kelby又一部驚天巨著！橫掃美國亞馬遜網上書店的又一部超級暢銷書！數碼攝影師及平面設計不可不知的七式真經！與其他Photoshop書不同，本書總共21課，每節都處理一張相片，用的就是七大技術。從頭到尾都在重複這7步，深化記憶，輔助還有些小技巧。這七大技術是1、camera raw處理，2、曲線調整，3、陰影/高光，4、用光線繪圖，5、通道調整，6、圖層混合模式與圖層蒙版，7、銳化技術。

《Photoshop七大核心技術》是Photoshop頂級大師Scott的最新力作。書中除了沿襲Scott深入淺出、語言平實的教學風格外，最主要的特點就是將Photoshop複雜的功能濃縮為最重要、最精華的7項技術。重要的是，這些技術不是「初學者的技術」，而是頂級專家在Photoshop中編輯圖像時使用的技術，而Scott將它們表述得如此直接、簡單、平實，使您可以像專家一樣處理每張照片。

《Photoshop七大核心技術》的所有章節風格一致，都是從未調整的初始照片開始，並應用這7項技術對其進行處理。通過重複應用這7項技術，您將在不知不覺中掌握它們，並學會使用Scott的工作流，使其成為您的工作流。學習完本書，對於今後要處理的每幅照片，您都能明確該從何處入手、採用哪些技術以及正確的處理順序。《Photoshop七大核心技術》適合數碼攝影、廣告攝影、平面設計、照片修飾等領域各層次的用戶閱讀。無論是專業人員還是普通愛好者，都可以通過本書迅速提高數碼照片處理水平。

ScottKelby，美國Photoshop國家專業協會（NAPP）主席。PhotoshopUser雜誌主編及創始人。AdobePhotoshop巡講團培訓總監。PhotoshopWorld大會技術主席。
榮獲美國年度BenjaminFranklin大獎及美國亞馬遜年度最佳圖書的作者，以暢銷全球的獲獎圖書《Photoshop數碼照片專業處理技術》樹立了「數字暗房」的里程碑，隨後又以《數碼攝影手冊》獨霸全球攝影類暢銷圖書榜首。

首推Adobe公司出的標準培訓教材《Adobe Photoshop CS6標準培訓教材》。

再要深入的話就看岡薩雷斯的《數字圖像處理》。

自從學了nuke之後，表示再也回不去Photoshop了。當然只是處理圖片這塊。畫畫，平面還是少不了的。 Adobe家的東西，都習慣把原理，計算方式隱藏在界面之下。平緩了學習曲線也讓你不知道工具背後發生了什麼。其實就是RGBA加減乘除開方運算。╮（╯＿╰）╭ 更複雜的東西，作為藝術家而言沒有必要深挖。如果題主以後不只局限於Photoshop不妨試一下。

其實那些東西，為什麼不看軟體幫助文檔。

我來更新下

說原理沒有意義的，基本都是覺得美術和科學毫無聯繫的，或者覺得細節無所謂差不多就可以的，天天和客戶說我給你極致的設計但自己其實半斤八兩，為啥國內的美術和國外總是差些，為啥優秀的人都不在國內待著，不過我和你也沒有討論的必要

———————————————— 分割線 ———————————————

首先開地圖炮：現在的PS教程只能讓你會用，不用原理你永遠是跟著別人走

當然不需要知道具體代碼是怎麼寫的

但是你要知道演算法和思路

最基本也要先看RGB能說出是個什麼顏色

為什麼很多人用不懂圖層，用不懂通道，因為你根本就不知道這是怎麼算出來的，遇到沒見過的問題就只能憑經驗蒙。

當然不懂原理你仍然能出個書忽悠下大學生

但是遇到工業化的或者電影級的你就傻了

比如調色：去看看達芬奇軟體的教程，PS也能做到這樣，但是不懂原理你就不會

好，打了一炮心情舒暢

其實我也不知道具體怎麼學（打我啊

但是我可以告訴你要學什麼，大概是哪個方向

大部分都能百科或者維基到

下面說說吧：
首先準備基礎的美術知識，沒有審美什麼都沒用

然後學一下簡單的攝影，不是自拍，是攝影

好了，小學學力了

然後需要了解人的視覺是怎麼產生的，對那種顏色敏感，會產生怎樣的錯覺，這個要去找《視覺原理》，當然所有的書都是這一類的都可以，不是必須這個，而且你只需要知道思路和結論，不需要去完全理解，但是，思路，也就是演算法，這個一定要知道的

還有色彩心理學這個就不說了到處都有，找個藝術類的不是給女生穿衣服用的就可以

其次是各種色彩格式，RGB，CMYK到底是怎麼回事，這個比較簡單百度就可以搞定了，不過這是PS基礎中的基礎，不懂這個永遠學不好PS

然後再說直方圖，普通的PS教程上會寫的比較細，我說的是書，去圖書館找，視頻的我沒怎麼看過不好說
看懂直方圖，基本就能明白曲線，色階什麼的了，想成為直方圖大師去看達芬奇軟體的教程，說能讓你只看直方圖調照片有點誇張，但是差不多了

在繼續之前，最好先看看基本的計算機語言，C之類的，不用學會，能看懂基本運算符和簡單命令就可以，PS沒有那麼難，看懂之後保你用Flash和AE或MAYA特效虐別人幾條街，咦，好像和PS沒啥關係（恩，其實AE修圖很厲害的），順便矩陣是啥至少你要知道

然後如果你入坑了，可以看看《計算機圖形學》

對了還有就是顯示器的原理和印刷的原理，知道個大概就好，不至於放個CMYK的在網站上

還要知道網站顯示圖片的基礎知識，然後不支持sRGB的某網站你就明白為啥傳的照片偏色了

之後是圖層，和各種疊加效果，演算法在上面有人回你了，你可以把它翻譯成亮色加暗色之類的人話，網上也能找到一些比較細的解釋

在這之後，通道來了，其實還是各種加減，你會一點計算機語言就能看明白百科了

蒙版也是如此，現在理解蒙版應該完全不在話下

恩，有點難的東西來了，鋼筆工具，其實還是百科就能搞定，PS的曲線叫貝塞爾曲線，百度吧，然後記得練習，只看不練還是不會，看懂了之後你的曲線控制比別人少n倍，高大上有木有

路徑和鋼筆差不多就不說了

筆刷是個神奇的東西，原理比較複雜，但是是在繪畫上，去練習CG吧，或者看看Painter的教程你會對筆刷有全面的了解

最後是濾鏡，這個我也沒什麼好的辦法，誰能找到各種濾鏡的演算法我也想要，只能在圖書館找了，有一些比較細的書會大致介紹

然後綜合的圖像處理，可以去網上找找一些圖像處理小組，看看他們的新聞或blog

比如：
增強視覺 | 計算機視覺增強現實
MATLAB 圖像處理與計算機視覺
Graphics Geometric Computing Group

最後：PS自帶的教程非常好，比大多數的教程對原理的介紹要好的多

當然，這些都會了，你就是PS大牛了，不過這也只是個美工，要成為設計師或者數字藝術家，這只是起步

舉個栗子？
好吧：詹姆斯·卡梅隆

原理這個東西, 在你的P圖量和學習量達到一定數量後, 就會無師自通的.
個人覺得這句話只對了一半, 比如說我們這種計算機和應用數學的人, 對PS的原理可謂是一清二楚.
可是我P圖手段不高明.
作為一個藝術家, 去了解和掌握這些高深的數學和計算機程序/演算法, 顯然是沒有必要的.
其實你真正要學的, 不是原理, 而是對於原理的創造性使用.
大量的P圖實戰和對每一個軟體功能的探索性使用才是你真正需要的. 學習一個原理, 不如去好好了解一下每一個功能對圖片產生了什麼變化. 原理學多了, 你就死了, 你的藝術創造力就被原理束縛住了, 難以突破成規來使用功能.

我寫過一堆圖像處理演算法，深知其中原理
但讓我調個圖片我就是渣渣。
因為設計師是要用各種炊具調料做一鍋好菜
我們是做的鹽，醋，花椒，味精...

要理解ps的三大核心：圖層，通道，路徑。ps的工具（工具欄里的）以及其他功能都是在這三個核心的基礎上運作的。如果網上搜索不到這三點內容我再補充吧。沒有更複雜的東西了。