如何正確的打開米開朗基羅的「最後的審判」？裡面為何會有男男kiss的場景？
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（深度解剖你的旅行目的地）
終於有這麼激動人心的話題了，我們來聊聊《最後的審判》。
有人說，這是米開朗基羅後半生的精髓
有人說，它令娼妓看了也臉紅
也有人說，這就是義大利的全部輝煌
其實我也在探索
另一脈人類文明的起源
一探索吧，就繞不開
古希臘，義大利，歐羅巴
講義大利吧，就繞不開
中世紀，基督教，文藝復興
講文藝復興吧，就繞不開
達芬奇，拉斐爾，米開朗基羅
對於這樣人類文明的群星璀璨時
看一百遍、一千遍，也不過分
更何況，看一遍你也記不住啊。
不啰嗦了，後面我針對這幅作品，將要告訴你：
1. 基督徒死後誰上天堂，誰下地獄。
2. 人類命運終結時的幾百種表情。
2. 米開朗基羅生平巨制之一。
3. 文藝復興時期義大利的巔峰。
先來思考一個問題：
吃完最後的晚餐，耶穌去哪了？
按《聖經》的說法，耶穌被釘死在十字架上，但很快復活了，給信徒們布置了一堆作業——核心是傳道。布置完作業耶穌升天。
打那以後耶穌開始給大家準備去處，等世界末日來臨，所有死人都復活，接受他的審判：好人下天堂，壞人下地獄。
所以人死之後有兩種路線，
世俗路線：太平間——殯儀館——墓地。
神學路線：太平間——殯儀館——墓地——排隊等耶穌回來——接受末日審判。
上帝來敲門……本文圖多，統統來自網路，下面不贅述了。
從這個意義上，《人鬼情未了》里壞人卡爾直接被小鬼抓進地獄，是反基督教的……
米開朗基羅最經典的壁畫，就是重現《最後的審判》現場。
說到米開，我們都知道他在24歲就成名了，還雕了今天天主教旗艦店——梵蒂岡聖彼得大教堂里的《哀悼基督》，那麼，
一個做雕塑成名的大師，幹嘛改行去畫畫？
這個故事有點八卦，但我相信多數是真的。20年前，米開在西斯廷禮拜堂創作了天頂畫《創世紀》。其實最開始他不想干，擱誰都不想干，教皇最先找米開是為了給陵墓做雕塑，手頭活沒幹完就干別的不好吧？最重要的是人家是做雕塑的，突然讓人家改畫畫，沒這麼辦事兒的。但教皇手下有兩個紅人，一個是文藝復興三傑之一拉斐爾，一個是拉斐爾好哥們布拉曼特，非攛掇教皇讓米開畫壁畫。
二位大紅人兒，拉斐爾和布拉曼特。
他們想一石二鳥：
1. 因為只要米開還在雕塑圈，別人就沒法玩了。只要米開接了這個活，就相當於離開雕塑界了，誰知道得畫幾年啊，這幾年好生意就沒你的事了；
2. 米開玩畫畫肯定干不過拉斐爾，這樣可以讓米開沒面子，如果畫的好呢，是舉薦有功；
3. 畫不好還能砸米開的牌子，這是多美好的事兒；
4. 米開脾氣那麼大，教皇非要讓他畫，就會產生矛盾，兩個人沒準就鬧掰了；
5. 據說布拉曼特還有個很陰暗的想法，在房頂畫畫要是摔下來，不是一了百了啦？
哪裡是一石二鳥，這是一石砸爛一個鳥窩……
所以，郭德綱的那句話很有道理：只有同行之間才是赤裸裸的敵人。
迫於教皇壓力，米開只好接了這個活。糟糕的是，居然是布拉曼特負責撘腳手架，搭架子時故意在天頂上挖洞，米開一看就急了：你這是赤裸裸的挖坑，牆上這麼多坑讓我怎麼畫？！但米開以為這哥們可能真不會搭，就手把手教他，「哥們，看，腳手架應該怎麼搭。」特實誠。
後來很多牛逼作品都是靠米氏腳手架完成的，可以說米開是腳手架行業的「守護神」。等拆腳手架的時候，米開把繩子送給一個窮木匠，老頭高興壞了，拿賣繩子的錢給閨女置辦了一份嫁妝。什麼是德藝雙馨？什麼是人民藝術家？這就是德藝雙馨的人民藝術家……
而且從這開始，米開一隻腳邁進了壁畫界，估計拉斐爾毀腸子都毀青了。20年後，米開再接《最後的審判》這幅大壁畫，就順理成章了。
畫了400多個裸體……又被穿上褲衩
人體最大面積呈現出來的方法就是不穿衣服，米開朗基羅先生就是這樣一個人，他喜歡不穿衣服的人，在介紹《大衛》的時候我說過，文藝復興復興的是古希臘藝術，古希臘人覺得人的裸體最美，米開是文藝復興三傑之一，也超喜歡美麗的人體，所以他的作品大量使用人的身體。
大衛，只用了一個；《創世紀》用了幾十個；而《最後的審判》用了400多個。
點開後保存，再放大，看得會比較清楚~ 這是一幅167平米的畫，米開非常精確地使用透視法。下面人少而且小，越往上人越大而且多，整個畫面有上升的感覺，上面是天國。
我看過一個資料說，米開相信一個真理：描摹裸體，尤其是男性的裸體。他認為這代表藝術的最高成就，所以他尤其是喜歡男性裸體，這和多數男人不一樣，他是一個同性戀。
因為他喜歡男性裸體了，所以他雕塑里的女性裸體，看上去都像長了乳房的男人，比如《夜》，去掉兩個大胸就是一個老爺們。有人懷疑他可能壓根就沒見過女性裸體，請看這個注射奧美定失敗的版本：
米開為美第奇家族陵墓做的雕塑《夜》，不知道地下的美第奇作何感想。
現在看，這種展示人體美就是藝術啊，但這是有爭議的，不僅在中國、在其他國家，不僅當代、在其他年代，也是有爭議的。
《最後的審判》製作到四分之三的時候，教皇保羅去看工作進度，隨口問禮儀總管切塞納的態度，切塞納一點沒客氣：這些高貴的地方，這些人光著大屁股，你看，這倆男的還在這接吻，這可是您的禮拜堂啊，改成澡堂子倒很合適。
教皇沒說什麼，但米開肺都氣炸了，總管前腳剛走，米開就他畫成了——地獄判官，希臘神話里的壞蛋米諾斯。
而且讓一條蛇纏住他，還讓蛇咬住他的丁丁：你不是覺得露丁丁可恥嗎，那就讓蛇把你丁丁咬下來，或者是「讓所有人都注意到你可恥的丁丁」。
米開朗基羅的審判。。。
重點是米開壓根不需要當面寫生，看你一眼憑記憶就可以畫你，這裡就有一個教訓，下次誰再批評畫家，最後帶一個面具。我看一個資料說，切塞納向教皇告狀，大意是：老大，你得給我做主，這米開太過分了，我以後怎麼做人啊……
教皇打了個官腔：哥們，我願意幫你，但地獄的事不歸我管啊……
於是這畫像得以保留。
但米開還是遭了「報應」，莫名其妙從腳手架下摔下來……據說斷了一條腿。
米開朗基羅自畫像，他的一生都被高強度創作帶來的身體疾病所擾。
雖然米開朗基羅年少成名，但人生過得很是磕磕絆絆。就拿《最後的審判》來說吧，有人說「這是全義大利的輝煌」，也有人說這是「令娼妓都要臉紅的東西」。過多的抨擊也深深傷害了米開朗基羅。在自述體的傳記里，他苦悶地說道：「什麼樣的判斷可以如此野蠻地否定（神的傑作），認為鞋子比人的腳高貴；衣服比人的皮膚高貴？」
米開朗基羅去世後一年，一堆舊勢力跳出來表達政治正確：神聖的地方不可以玷污！！
教皇終於也受不了這壓力，就找了個叫伏爾泰的畫家（不是法國哲學家伏爾泰），把所有露點的地方都安了個布條，伏爾泰幸運地贏得了一個外號，「褲衩畫家」，也有說法是「穿短褲的人」。名垂青史的路徑，你永遠想不到……所以，大家看畫的時候，一定要腦補畫面……
多出來的絲帶。
更狠的一位，是1596年教皇克萊孟八世。他居然想把這幅壁畫全部毀掉，多虧被另一群畫家勸住了。
?我們現在還是能看到很多裸體，這得感謝日本人。因為長年被蠟燭熏，加上氧化侵蝕，畫面損壞的很嚴重，1981年至1994年，在日本一家電視台支持下，進行了大規模修復工作，除了還原當時的色彩，還擦去了一部分褲衩。
都醒醒，最後的審判開始啦
看懂《最後的審判》需要查很多資料，主要是基督教知識。但《行路男》要提供的攻略，可以幫你節約很多時間～
再看一眼這幅畫，大致可分為四層，最上層是天使，第二層正中間的是耶穌和聖母，第三層是受裁決的人類，第四層是地獄。透視法在這裡應用，越往下人越少人越小，有一種上升感。
這裡的十字架是耶穌受難時用的。
這些天使抱著恥辱柱。通常認為天使都是長翅膀的，但這些是無翼天使，好處大概是睡覺的時候，翅膀不會壓麻。
這八個天使是吹號角的，所有死人一聽號聲就都醒了。那本書是生命冊，上帝掌握的選民冊。感覺像在點卯。
「都醒醒，醒醒，審判啦！！」
時間太久，都有點翻白眼了。
基督宣布：審判開始了。
聖母可能受到驚嚇，她在多數作品中，都是這種無辜的樣子。米開原作他們都是裸體，現在還可以透過衣服隱約看到皮膚，說明短褲畫家還是用了心思。
耶穌身邊是門徒和其他著名聖徒，他們和耶穌關係最近，自然離耶穌也最近。要認出這些門徒和早期聖徒，最重要的方法是看他們手裡拿著什麼。認四大菩薩也這樣，文殊騎青獅，普賢騎白象。一般來說，使徒們拿著的多是刑具。
先正個位，感受一下基督和聖徒們的位置關係。
聖彼得在右邊，白鬍子，人高馬大。他是十二門徒里的老大。理論上他也應該拿十字架，因為他死於在羅馬傳教時被倒釘十字架，他的遺言大概是：倒釘十字架可以仰望天國。但十字架可是耶穌的聖物。所以他就一直拿著金鑰匙了，那是耶穌臨死前給他開啟天國的鑰匙。
短褲畫家的絲帶確實討厭……
聖西蒙，十二門徒之一，在傳教時被斧頭一劈為二，所以這把斧頭走到哪就抱到哪。但這裡更像是一把鋸子。
聖安德烈，十二門徒之一，也是聖彼得的弟弟。臨死前還發表演講，劊子手一怒之下，把他釘在X形十字架上。
聖巴多羅買，亞美尼亞傳教時被割下人皮，手裡拿著的是自己的皮，皮上畫的是米開朗基羅自己，這是藝術家的簽名方式。
對於巴多羅買的形象，還有一種更有趣的解釋：這個人其實不是巴羅多買，而是殺了巴羅多買的劊子手，這個人是有原型的，跟米神要畫沒要到，就到處寫文章罵米開異教徒，米開一怒把他畫進裡面，意思是你裝得像聖徒，實際上你是劊子手，還剝了我的皮。但我總覺得這個故事不太可能，米開既然這麼恨他，咋還讓他上天堂？
跟著是聖·勞倫斯，那不是梯子，是烤肉架，傳教時他被放上面活活烤死。
新約里一共有五個約翰，這位是施洗約翰，他在約旦河為耶穌施洗，因此得名。正是後來被莎樂美點名砍頭的那位。
聖布萊斯，被羊毛刷刷死的殉教者。後來居然成為羊毛協會守護神。
聖凱瑟琳，天主教十四救難聖人之一，聖女貞德都是她的粉絲，傳教時和羅馬皇帝派來的幾十個學者辯論，結果她比諸葛亮還能舌戰群儒，這些人辯不過她，就殺了她。她死時類似五馬分屍，但分屍的時候輪子壞了，於是改成砍頭。凱瑟琳的標誌就是輪子。
她是公認的美女，死的時候才18歲。
好吧，米開又活活把她畫成了肌肉男。
下面這幅是卡拉瓦喬版本的聖凱瑟琳，你們來感受一下差距。
不過卡拉瓦喬也有他的問題：他喜歡找妓女來當模特。
聖塞巴斯蒂安，被亂箭射死。
除了裸體，還有男男kiss。
米開本身是同性戀，這對他來說很正常，但另一個角度，他是公開呼籲同性戀合法化第一人啊……
500多年後美國才承認同性婚姻，有前瞻性。
還有一對CP。注意，他們都在畫面左側，也就是說，同性戀是能上天堂的~~
據說是人類始祖亞當？
論上天堂和下地獄的400種正確表情
總的來說，這幅畫的價值觀非常明確：
畫面左側，中下方都是好人，好人上天堂，耶穌的右手也是指向上方；
畫面右側，中下方都是壞人，壞人下地獄，耶穌左後也是指向下面。
好人，上天堂。
聽到天使的號聲了，大家你拉我，我拉你，往上爬到耶穌周圍就是天堂啦。
爬起來往上升。
好人一定要互幫互助。
左邊是個黑人，米開的眼裡，黑人也可以上天堂，人權意識超前啊。
上天堂的正確姿勢~
壞人，下地獄。
下地獄的正確姿勢~
下地獄的正確表情~
你拽我，我拽你，大家一起下地獄……揮舞船槳恐嚇大家的是地獄擺渡人，據說是冥神「夏龍」，這些亡魂坐上他的船，渡過阿克隆河，關進各層地獄。
擺渡人長這樣……
這個頭身倒置、身帶鑰匙的，被認為是教皇尼古拉三世。他生前實行僧侶捐賣制，出售神職，是天主教歷史上，最腐化墮落的教皇之一。
地獄可怕……《神曲》里寫，「我驚駭地發現竟有許多的靈魂無助地在狂風中向前翻滾飄蕩，有些靈魂無可避免地衝撞山壁，痛苦的慘叫和凄厲的哭聲……」
大概就是這樣。
總結幾句。當時的傳記作家，我不止一次提到的瓦薩里認為，《最後的審判》不僅超越了過去所有在西斯廷禮拜堂工作過的藝術家，甚至超越米開朗基羅自己已經得到無上榮耀的《創世紀》。
「《最後的審判》可以說是壯麗繪畫中最偉大的典型，它直接受到神的啟發，使人們能夠透過一個崇高藝術家的智慧窺見人類命運的盡頭。……除了米開朗基羅之外，再也沒有人能以人體表現出如許的思想情感。」
瓦薩里可是著名的毒舌。他這麼說，不知道跟米開朗基羅是親師傅有沒有關係。不過文藝復興時期，師徒反目的例子也多了去。無論如何，我想後世已經給了米開最後的審判結果：
大師，好人，上天堂。
林楚方是行路男一號，行路男正在環球旅行，一路上的所見所感所得，都化為行路男筆下有趣有料的知識和故事。
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相比《創世紀》，米開朗基羅的《最後的審判》的確尺度很大！畫面里有400多個肌肉裸體，就像個集體澡堂。
西斯廷是教皇做彌撒的地方，這幅畫就矗在西斯廷的聖壇後面，畫里這些猛男讓禱告的女教徒們怎麼活？▼
當時教皇的司禮官Cesena強烈建議將這幅裸"男性荷爾蒙爆炸的圖"掛到澡堂里去，結果就是他被小米畫成了下面這幅鬼樣子，成了地獄判官Minos，還被大蛇咬住丁丁！
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畫裡面的確有2對男同接吻的場景，先上照片！▼
至於他為什麼會畫男同，首先肯定是眾說周知原因，他本人是個gay。
其次，米開朗基羅在57歲時，遇見了23歲的小鮮肉Tommaso dei Cavalieri，少年臣服於大叔的才華，但老米自己覺得太老配不上人家，這段戀情也就這樣無疾而終了。
米開朗基羅是近60歲的時候，創作這幅『最後的審判』的，我猜他剛失戀沒多久，畫這兩對男同，或許與他而言，是一種愛情的寄託吧。
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整幅畫從上至下分為四層，講述的是聖經裡面"最後的審判"的故事: ▼
在世界末日那天，7位猛吹長號的無翅膀健身天使，試圖喚醒死去的人們：世界末日來啦！死去的人們醒一下啊，要審判啦！
左邊天使的那本書是審判好人的，右邊那本是用來審判壞人的。▼
畫面第三層
這時候，被埋在土裡的死人開始慢慢蘇醒，慢慢的從棺材或者地里爬了出來。▼
畫面第四層左側
大家爬啊爬，爬到自帶光芒的耶穌身旁：他舉著手臂膀宣布最後的審判開始，蜷在他身後的是聖母▼。
畫面第二層
審判的結果無非兩種：被拉入天堂▼
畫面第三層
或者被扔入地獄！▼
畫面第三層
米開朗基羅把地獄層畫得特別嚇人▼：
畫面第四層
有恐怖的冥界擺渡亡靈的大神Charon▼，
還有被關押在"地獄之喉"里的小怪獸▼，
嚇死寶寶了！▼，
他之所以把地獄畫得那麼可怕，無非是想告誡人們一定要遵從教廷，否則地獄層就在召喚你。
但只要你聽話，上帝一定會眷顧與你▼。
如同那些圍在耶穌身邊的聖人們▼：
畫面第二層
像拿著兩把天堂鑰匙的耶穌大弟子聖彼得▼，
抱著X字架十二門徒之聖安德烈St Andrew▼，
St Andrew殉難時，覺得不配像耶穌那樣被釘在十字架上，所以弄了個X字架▼。
還有拿著自己人皮的十二門徒之巴多羅買Bartholomaios，他當年在印度傳教時，被活活的剝皮而死▼。
米開朗基羅把自己畫成他手上的那張人皮，哎，他是有多厭惡自己的這身皮囊？▼
還有抱著一把鋸子的十二門徒之聖西蒙St Simon▼，
他是被這把鋸子一割為二的，自然去哪裡都抱著▼。
抱著車輪的聖凱瑟琳，她因為傳教而被判"輪刑", 類似五馬分屍。
（這裡依然延續了米氏的男女不分style)▼
所以她出場，必然會有一個輪子陪著，下面這幅便是卡拉瓦喬版本的聖凱瑟琳。
(是不是美艷了一點？)▼
還有拿著兩個鐵羊毛刷的是St blaise聖布萊斯，這人是被羊毛刷給刷死的，
莫名的成為了羊毛協會的守護神▼。
拿著很多支箭的St Sebastian聖塞巴斯蒂安，古希臘式的完美身材的受受型，他殉教時，被亂箭射死▼。
這裡獻上一副很gay的St sebstien畫像▼。
這些聖人們帶著自己的受難物，來到耶穌身邊，等待著宣判，升入天堂。
大家最好記得他們，因為在全世界各大的博物館裡，你會一次又一次的和他們相遇。
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我想"最後的審判"是小米晚年的率性之作，那時候他已家財萬貫，對手們也都死了。
他應該不會因任何人和事妥協，他只會畫他喜歡的，所以這幅畫是絕好的走進米開朗基羅內心的方式，大家去西斯廷的話，千萬不要錯過。
因為《最後的審判》雖然是只一幅畫 但米開朗基羅所要展現的是 整個天主所造的世界。既然是世界，自然什麼美好乾凈的、和醜陋骯髒的就都有。
你看下《天路歷程》，作者Bunyan雖然是新教徒，但其中所展現的內容也與此畫類似。
教堂神職人員不是瞎子，對於這等嚴重違背教規的畫面不會沒有異議，但是，面對這一問題老米可能早有準備——實際上在《聖經》中男男接吻並不少見，浪子回頭的父子間，久別重逢的兄弟間，化敵為友的朋友間……在《舊約》部分中以色列人及他們的祖先間接吻是表達親密與極度喜悅或訂立契約的行為，所以大審判時復活的人們因為興奮親一個也說得過去（畢竟等這天等了那麼久），當然書中的「吻」可能不是嘴對嘴，但也沒說是親哪，所以老米這麼一說教會也沒啥理由拒絕。
如果有機會的話我再說得詳細一點。 @Jun的碎碎念的答案已經分析的很詳細了。這幅畫是Paul五要求michelangelo畫的，同樣在sistine chapel的還有Julius二讓M畫的屋頂。在復原後，屋頂上的壁畫顏色鮮艷，而最後的審判顏色更加統一，暗沉。Paul 五本人非常喜歡M，所以一定要M畫最後的審判，而M這個時候本身是想繼續搞Julius二的墳墓的。因為M一直覺得自己是個雕塑家，而不是拿畫筆的料。中間是非常年輕有力的Christ，這幅畫畫的是耶穌再次降臨，審判世人。左手上天堂，右手下地獄。中間有一些吹號子的天使，而jesus旁邊圍了他的12個跟班，每個跟班都拿著屬於他們的標誌。然後jesus後面跟了一幫死去的聖人，還有亞當夏娃啥的。最後的審判里連黑人都有，為什麼不能用男男kiss呢。除了歌頌基督教的偉大，以及警示當時腐敗的教廷，sistine chapel牆上有道暗門，教皇可以偷偷通過這個門看下面的人。而jesus看的這個位置，正對著暗門，所以這幅畫也算是m對教皇的警示吧。好好當官。M在畫地獄的時候，很大程度上參考了但丁的inferno。
不然怎麼叫米開朗「基」羅
這畫是我的性啟蒙。。。
啥也不穿是因為人在遭到審判的時候不管榮華富貴都一樣，都是外在的東西，那時候都沒用了
那些同性戀的描寫也是一種罪行的描述，人應該是男女結合，同性戀是在讓人失去正常繁衍的機會，是對人本身的糟蹋，當然也是有罪的，畫出來代表罪行很重
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