如何評價原創動畫《東京殘響（恐怖殘響）》？
長文 未完結
貌似是首答誒~ 先說觀點，我認為這部片子是一部製作滿分的良作雖然劇情有bug的地方但絕對不幼稚中二。
前幾天剛看完，作畫分鏡配樂是毋庸置疑的高水準。在又重溫了結尾幾集之後，主要想對大家比較經常提到的幾點對於劇情和人物塑造的差評具體說一下自己的想法。劇透預警！
先說一下主角他們的謎題太簡單這一點。
最開始的幾條腿的謎題基本大家在初中階段就大概都聽說過了吧，所以對於我這種逼近25的人來說這部分解謎情節佔用篇幅較長就顯得有些拖沓了（也可能日本那邊俄狄浦斯的故事普及程度比較低呢╮(╯▽╰)╭）。但是除了第一個謎題以外，我認為後面的所有犯罪預告都精準的起到了其在劇情中該有的作用，而且節奏把握的很好。
這些謎題難嗎？ 確實不難。而且本來就不應該難。為什麼呢？ 因為這些謎題從一開始就不是為了讓人解答不出來而存在的。就像主角策劃的每一次爆炸都不是為了傷害平民（對比真正的恐怖襲擊中的無差別殺人）。他們從頭到尾在爭取的，可以說就是一個談判的籌碼，一個發出聲音的機會。具體說來，他們策劃的爆炸案有兩個作用。
第一點是引起群眾和輿論的關注，說白了就是搞個大新聞，因為只有吸引到足夠多的注意力，才有人願意聽他們到底要說什麼。主角的目的是為了揭露被掩蓋的事件真相而並不是殺人，所以警方在他們的計劃中就微妙的變成了事實上的合作和利用對象。他們負責安放炸彈發出預告，警方負責拆除炸彈避免平民傷亡，媒體負責讓這些事件得到大家的持續關注，慢慢擴大他們作為斯芬克斯的影響力，分工明確，運作周密。有不少人把殘響跟死亡筆記做對比說殘響里的"智斗"一點你來我往的技術含量都沒有。這是因為9和12跟日本警方本來就不是對立關係。不如說，他們計劃的完成需要警方的幫助，如果警方真的被難住了，主角才要困擾，因為要自己去拆炸彈了。有一次警方很久都沒有動作，12就跟9說是不是這次題出的太難了啊（解不出來就麻煩了）。整個計劃手段我認為其實挺高明的，相當於變相脅迫了很多不相關的社會力量為自己的目的服務。柴琦就注意到了他們並非是為了嘲弄警方而不斷發出犯罪預告，所以轉而去分析這背後的原因並最終靠自己的努力了解到了雅典娜計劃的真相。謎題的簡單，本身就傳達了重要的信息。
第二點，所有的爆炸發生地都與雅典娜計劃的參與者有關聯。這是他們對自己的行為動機做出的暗示，也就是說所有的謎題連在一起，形成了一道綜合的謎題，一道真正的謎題：爆炸地點之間的關聯是什麼？發現這是真正的題目，才是獲得與他們溝通機會的前提，而柴琦做到了，我們也得以跟隨他的視角知道了雅典娜計劃和原子彈研發計劃的存在。
接下來說說徵招一批孤兒做人種優化實驗的問題
首先說明一點，即便是政府機構不可能是上下一心鐵板一塊的。政治光譜五顏六色，左傾右傾、藍營綠營、鷹派鴿派什麼樣的都有。劇中主導實驗的老頭間宮，就明顯是個向往日本在太平洋戰爭和侵華戰爭失敗以前意氣風髮狀態的人。他認為，戰敗之後在國際上和內政上都要時刻看美國臉色，淪為二等國家，連擁有軍隊和武器的權利都被剝奪的日本再也沒有了脊樑。這是他所不能接受的。日本要再次奪回原來的地位，這種使命感讓他即便要與國際社會普遍價值決然對立也要秘密推動這樣的計劃。而顯然持這種觀點的人並不只有間宮一個，所以出現了打著研究鈈元素的旗號研發原子彈原型的事。而這些事是現任政府上下心照不宣的共識嗎？我認為應該也不是的。現實生活中政府間不同派別暗自角力也是事實啊。 所以這個計劃，頂多算是一撮極右政府高官聯合製藥公司瞞天過海做的違法活動罷了。很快失敗，然後就被埋藏到歷史的垃圾堆里去永遠無人知曉了。當然，直到當年逃走的9和12的再次出現。
其實拿孤兒做人種優化實驗的設定也不是第一次出現了。不知道有多少人看過浦澤直樹的《Monster》,05年改編成了74集的動畫。同樣的掩埋在歷史長河裡的失敗的孤兒院培養實驗，發生的背景是柏林牆倒塌前的東德和捷克斯洛伐克。實驗的最大目的是培養出超越一般人類情感道德約束的高智能領袖，然後由支持實驗的地下原東德政治勢力殘黨將其推舉為新的獨裁者，完成極端政權的復辟並維持其長久的統治。（並沒有劇透什麼，放心大膽的看！）結合《Monster》里實驗發生的時代背景來理解，殘響里的實驗有跡可尋多了。時代發生巨變，極端政權被顛覆後妄圖重新回到歷史舞台而做出的垂死掙扎，並註定的以失敗告終也是一種足以自洽的故事模式了。
而且這種實驗是有其現實參照的，希特勒統治時期的納粹德國就搞過類似的兒童培養實驗，計劃名字叫啥我忘了，半夜敲手機也不太方便查。不過毫無疑問是以失敗告終了。二戰時期納粹的罪行太多太多，這個計劃也就很少被人提及了。但放到沒有戰爭了的和平年代，還出現這樣的惡行，就是另一個層面的問題了。
至於日本戰後，尤其是在廣島長崎原子彈爆炸的影響下，是否真的社會低迷到現在都沒有恢復過來以及這一點對於文學藝術創作（包括動漫作品）的影響，知乎上已經有好多大神仔細談過這個問題了，好奇可以查查看~ 答案是肯定的，沒有再昂起頭來是一個事實。
綜上所述，東京殘響中出現的雅典娜計劃，並不是憑空臆造出來的不合理的東西，它是有時代背景和現實依據的。影射和批判的，我認為可能就是極右翼分子和軍國主義思想殘餘吧。9和12拼盡一切包括自己的生命將這個不論是政治立場上還是人權上都極其反社會的實驗以不可能被再次掩藏起來的方式暴露在世人面前，藉以告慰死去的同伴，使自己註定短暫的生命獲得一點意義，也為了讓類似的事件不再發生，這樣的目的，中二？反正我覺得挺成熟挺偉大的。
個人對於嚴密運作的體制的撼動總是雞蛋撞上高牆的效果，但當這個雞蛋慢慢獲得了石塊斧頭的力量之後，情況會不會不一樣呢？ 上面講的連續爆炸案就是為了將斯芬克斯這一形象的影響力積累到足夠大的程度，使自己獲得各方足夠的重視並且得到面向公眾開新聞發布會的機會，使雅典娜計劃的真相公布出來所引發的輿論風潮強到超出任何政治勢力和利益集團的控制範圍，使當時發生的一切真正的、永遠的大白於天下，留在人們心裡，被人們記住。
先寫到這吧，有時間就繼續寫寫主角的年齡是否與行為方式不符，最大的談判籌碼為什麼是原子彈 ，日本警方好像特別弱，美軍怎麼就那麼吊，結局的意義，還有亮點的小細節和我認為出bug有問題的地方~（5身上彆扭的地方最多←_←）
感嘆一下渡邊的作品對單純的動漫愛好者從來不是多友好的，沒有宅向的梗，反而都是些個向電影音樂致敬的彩彈。比如 cowboy bebop 如果沒看過2001太空漫遊、德州巴黎、李小龍、吳宇森 ect. ，或者沒聽過大衛鮑伊、Aerosmith、齊柏林飛艇、皇后樂隊ect. ，或者不認識伍迪艾倫，那樂趣真是大打折扣。
東京殘響雖然不是渡邊最好的作品，但也沒有什麼特別大的失誤，只能說是繼承了一如既往的風格吧，講故事隱晦（沒那麼會講故事╮(╯▽╰)╭）經常是需要觀眾靠自己的經驗和認識補完。（請問spike julia vicious之間究竟發生了什麼！）而且這次不是公路片短平快的小故事，不是日常為主，而是節奏緊湊而連續的劇情性強的故事片，講故事的短板就暴露出來了吧。我不認為東京殘響的綜合水平多麼多麼高，但是看好多地方的差評又挺替它委屈的，有些評論說拍的不好的地方也沒太說到點子上，我就來寫寫自己的想法了。
____ to be continued ____
是不是七月最強不好說，但肯定是數一數二的。
光是渡邊信一郎、菅野洋子、中澤一登這三個名字放在staff里都會讓人覺得必定是佳作，更何況製作方MAPPA是另一位大師丸山正雄離開madhouse一手創辦的。
賽璐璐風格的疊加上色，細膩的陰影處理，水滴四濺的細節描繪，爆炸前後個人的複雜運動和大場面運動，建築倒塌的遠景和碎片落地煙塵瀰漫的近景，以及近景中至少兩層甚至三層疊加的景深模糊；對白雖多卻完全沒有演話劇的感覺，整體敘事流暢性相當高卻不顯得倉促，謎團步步深入才到最後的揭曉；再加上菅野洋子隨性但又恰好切題的配樂，令人不得不佩服渡邊信一郎菅野洋子中澤一登和丸山正雄四人深厚的功力。
縱觀整個七月番，作畫上同樣優秀的還有glasslip，劇情上也有老虛的AZ和漫畫改編的東京喰種，然而這幾部番都有或多或少的問題，綜合表現這麼優秀的只有東京殘響。雖然一切要等到完結時才可以蓋棺定論，然而現階段的表現已稱得上令人滿意。
9.27日更新完畢。雖然看的人不多呢，笑。前方多圖，可能劇透，請適度觀看：）
我要用我的所有語言去感謝製作這一部作品的所有製作人員。謝謝你！謝謝你們！
奉獻了這麼一部有趣精彩的作品。
如果七月你還在只知道東京吃貨然後跟著中二大食永不停歇的話就太low了。
因為，在七月這個東京災難季：東京吃貨（食屍鬼），東京X戰警外（esp）
東京動漫們還有第三支勢力——《東京殘響》（又名：恐怖殘響。）
首先，且不論其他，但是這畫面就已經足夠讓人覺得良心感動的了：
起初只是為了滿足一下作為完結黨居然追新番然後帶來的不滿足感。
看到這個有趣的名字就下載下來看了。
結果便一發不可收拾。
開始便就是男二號開著裝甲丟著手雷歡快來救劫持了核燃料的男主。
快節奏，毫不拖沓，看似瘋狂的計劃卻有著嚴謹的邏輯行動。
絕對的兩位怪咖。
VON?貴族么？是自稱高貴人眾的行為藝術家么？
一開始的這一小頓其實就為整片定下了基調。瘋狂，嚴謹，神秘，解謎，卻又帶有些浪漫。
而我尤其覺得有趣一點便是在這短暫的一小段中飛車甩開追捕的鏡頭節奏了。
畫面一頓一挫再一揚起，整個畫面張力鋪面而來，動感完全帶動出來。
這嚇得人睡意大醒「這真的是動畫而不是電影么？」
而這樣的驚喜還沒完。
告別了寒冷的冬天，在炎熱的夏日，他們的故事，開始了。
在這個有意思的夏天裡：
里沙這位準女主角正身處日本高中里最常見的「霸凌」現象。
蒼白的臉色，隱忍的眼神，並未有一言，給了身體側面很多特寫也突出了她的特點。
最後再一雙明媚的雙眸中，這一切如同那一池靜水，被打破了。
而從天而降的明媚少年和那位冷酷的夥伴，徹底打破了她的生活日常。
三人的視線交織在一起。
他們的生活彼此打破，故事開始了。
不，請允許我更正一下，是這兩位少年以另一種身份降臨到了東京。
這對「斯賓克斯」組合，徹底，打破了11區人民的生活日常。
斯賓克斯的計劃，正式拉開序幕。
而我們的驚喜，也正式上演。
橋本敬史（同季度還有AZ）的爆炸效果。
尤其是這一段下樓梯的鏡頭語言的運用。
畫功必須點贊，這裡值得一提的是畫師是擅長動作戲的鹿間貴裕。
整個敘述如水銀瀉地般華麗流暢。不禁讓人折服「真是好漂亮的第一戰！」
而選擇她的原因是意外也是註定。
因為：
於是，兩個被過去設施的牢籠封鎖住了的孩子和一個在校被欺凌在家被懷疑的羔羊（？）就這麼一起開始了他們的旅途。
這是一份來自東京的禮物。
這是一份動漫迷，電影迷的盛宴。
誰又能說不是呢？
喜歡推理解謎的動漫迷，電影迷們尖叫吧。
這是符合你們口味的一道開胃菜。
大家都聽說過斯賓克斯之迷的經典問題「什麼動物早上四條腿中午兩條腿晚上三條腿？」
答案是人。
那你們是否聽說過另一個版本的斯賓克斯之謎「什麼動物早上兩條腿中午四條腿晚上三條腿？」
答案還是人。
推理的經典要素一個不少：
密碼要素：
謎語：
棋盤要素：
在危機前的」王牌對王牌式的放下身份合作「。
甚至經典的密室摩天輪~
更不缺乏陰謀論：
每一步都是設好的步驟。
只是靜靜等候最後的歸宿。這種找不到邊際的歸宿感尤其讓人感到空虛心痛吧。
這是一部佳作。
絕非是按照個人的標準來感覺的。而是能夠按照標準來達到共識的。
且不說前面的提到的負責爆炸的橋本敬史和負責動作戲的鹿間貴裕。
單是監督就足以鎮殺四方。
此片的監督就是負責過《混沌武士》《黑客帝國動畫版》和《星際牛仔》的渡邊信一郎。
再加上為本片配樂的營野洋子大神。無論是宏觀還是細節都拿捏得恰到好處。
例如每次斯賓克斯出題時的低音吉他的伴奏。簡單但是不單調，卻多出了一份懸疑。
甚是玩味得很。
兩人在此前還合作過《坂道上的阿波羅》
該片對日本50.60年代的完美還原讓人大呼過癮，其對那個時代的爵士樂的重現讓人簡直欲罷不能
這樣的黃金組合對作品的拿捏自然是一拿一個準。
於是，就是在這樣的環境下，《恐怖殘響》這部註定佳作的作品誕生了。
其中我們可以選取一個片段進行賞析下。
就在里莎被12救下的那一幕：
被壓抑著而得到自由後迷茫的里莎和前程不肯問景的12.
尷尬，沉默，在飛奔，卻也在不停地迷茫，原地打轉。
這時，轉折出現了。
那雙像極了設施里孩子眼神的眼睛緩緩閉上，不去接觸迷茫，而是去感受。
這如電掣雷鳴般速度所帶來的自由。
吶，里莎緩緩開口，重新睜開的眼睛有一種欣慰欣喜也有一種希望。
12一下子沒有醒悟過來。
手錶上的指針和儀錶盤上的指針飛速轉動。似乎兩者在賽跑。
這是這個社會和他們的一場生死競速。
看似無厘頭的一問。
兩個人都愣住了。
緊接著12忍不住笑了出來。
一聲噗嗤，似乎在笑這個問題，似乎又想到了些什麼好玩的。
里莎緊隨著一愣，卻立馬明白了。
兩人一起在機車上大笑不止。
她在笑什麼呢？
我一直都想明白，我一直都在明白，卻又不敢下定論。
是笑自己的天真嗎？是笑自己的放肆嗎？還是笑這個社會，笑這樣的未來？
也許真的，好的作品是需要很硬的解讀力的，我有想法，卻又不敢妄下結論。
連我，也想跟著大笑。
還有很有趣的情懷小聰明式的愚人正義：
在調查遭遇禁止的時候。
最終的禮花爆裂：
最後一場像煙火似的爆炸後，9一個人獨立在落地窗前享受這最後的美景。
因為磁暴引起的激光玄幻而又飄渺地卧趴在這個城市上空。
9的眼神，虔誠而又充滿希望，釋懷之意滿眼便知。
之後便是短暫地重逢。
如同初見，依然沒有語言，輕快調皮的音樂引領著整個故事。
總覺得，所獻之花是故意的嗎，三色正好代表著他們的三個不一樣的特點，也喻示著結局。
讓整個東京陷入災難狀態的罪魁禍首們此時卻如此自然。
彷彿，一切都沒有發生過。
亦或者，這一切早已註定。
一場沒有傷亡的「恐怖行動」
兩個不願意傷人的恐怖份子
這一場宛如一個戲劇，由柴琦先生一步步給我們解答開來。
俄狄浦斯最終揭開了斯賓克斯的謎。
不，也許是斯賓克斯主動地自願地讓對方解開了謎題。
可是，這個謎題的謝幕是為了什麼呢？
在知乎上我看過另一個關於恐怖殘響的結局回答。
我的角度卻有所不同。
這是一部日本動漫。
但打開渡邊信一郎的百度百科，有這麼一條：
電影化的影像語言和村上春樹式的敘事。
所以片中充斥著符合西方主流的大量元素，以及毫無向觀眾妥協的個人風格。
這反而讓觀眾眼前一亮。
這部日本作品卻不能用日式故事的眼光來看待，它更像是好萊塢的一部大片。
嚴謹按照真實光源光線反映明晦變化繪製的精緻畫面。
使他在同期作品中質量之精良讓人讚歎，頗有幾分京都劇場版的味道（也許比那更好）。
大量現代生活日常的鏡頭的穿插不禁讓果粉頭頂青天，更是讓人覺得親切。
在這裡我甚至嗅出了幾分《紙牌屋》的味道，
和一樣日式復仇氣氛的《半澤直樹》的格調。
所以我總認為也許用西方電影的眼光去審視它會比較好。
它就是這樣一部講述關於復仇和希望的故事。
也許還有5對9的愛的深意，也許還有更多影射的美日政治衝突甚至日本社會危機。
但這並不妨礙我們去用最簡單的視角去思考它。
他所想要訴說的不就是想要把自己的悲劇讓別人知道從而阻止下一個這樣的悲劇嗎？
JUST FOR VON!!!
這樣的一個行動就是要將殘酷絕望的現實炸裂。
將希望帶給世間。
最後他們成功了嗎？
當然，里莎終於一個人能夠自然地面對生活了。無論開心悲傷，能自然，也是一種重生。
這個結局我很喜歡。
並沒有港片的大團圓式的結局。
也沒有日本動漫的後宮幸福結局。
多了一分西式自由的浪漫和一分一期一會的悲傷和幸福。
留下想像的空間空白如白翼，散播於我們眼前的這個世界。
這細小不宜察覺的細小羽翼就像他們小小的願望
這些記錄著他們活過的痕迹不得不說，正好和op ed應景：
被世界放逐
在纖細無比的針尖上
保持著平衡的指尖
碰到了你
才知道自己不孤獨
我們只有扭曲的翅膀
問起有生之年想做什麼
你無邪的笑容像天使一樣笑著
穿過夏天的縫隙
我們落下去
最後按下扳機
讓嚴冬籠罩世界。誰能幫忙讓大海平靜一下
我想享受一下
魚和太陽在我頭上越沉越遠
鮮艷的光道
扭曲消失的魔法
透鏡對面碎裂的天空
低語的棉花飄到廢墟屋頂
等我們用歌聲擁抱
裝飾灰色地面的亮光板著巨響
等我們獻上花束
被拔光羽毛的翅膀
這真是一場漂亮的復仇，也是一次耀眼的希望。
但是最後。
我覺得有趣的一點是，
他們這麼獨斷專行的行為看似把自己封閉了但其實……早已被柴琦的一句「金句」點破。
總體來說，
無論是製作的精良程度讓我感到二次元對三次元的突破衝擊
還是從風格類型上來說擺脫一些動漫風格加入一些電影元素
都有相當的驚艷感
不僅是想像力製作水平對現實的炸裂
也是他們奮力地掙扎最後將這堵堵住他們前路的牆
通過遇見你
認識你
滿懷希望
無情地
"BOOM!!!"
有些人活著但好像死了，
有些人死了但卻還在活著。
他們的時代，新的明天已然到來。
這聲巨響不是恐怖的殘忍轟鳴而是名為希望的震撼，久久回蕩在東京的上空。
恐怖殘響，東京殘響。
ps：
東京殘響的故事我也寫完了，感覺最近蠻累，之前嘗試回答那個關於鄧小平的全文無圖回答，反響蠻好，但涉及敏感被刪得一乾二淨甚是氣餒，但其實不然，還希望知友幫我申訴下。謝謝：D
這次回答又多圖殺貓了，因為講到殘響就不能繞開他的畫面來說，不然甚是可惜。望理解。最後請關注下阿虛的專欄吧嗶哩嗶哩 - 知乎專欄感謝各位XD
話說真的沒人打算問一個關於《坂道上的阿波羅》的問題然後邀請我乜~那個也蠻不錯~
個人解謎——斯芬克斯最後的謎語
雅典娜計劃有26個孩子，沒有名字，只有編號。倖存者除了給美國挖走的5之外（美國對日本說了：「Give Me Five！」），只有出逃的9和12。
這些數字僅僅是巧合嗎？有沒有特殊的意義呢？在這樣一部以解謎為主線的動畫里。
英語正好也有26個字母，如果把每個人對應的數字換成字母的話，會怎麼樣呢？
5就是E，9就是I，12就是L。
現在大家知道為什麼三島理沙（Lisa）會和12走的這麼近了吧！因為Lisa的首字母也是L。
E,I,L。倒過來，組成的單詞就是lie（謊言）。
這也是斯芬克斯真正的動機，揭開謊言，公布雅典娜計劃的真相。
然後，片中出現的冰島語「希望」：Von。
因為5和9,12是對立的存在，但又同為計劃的受害者，所以他們恰好處於「希望」的兩端。
所以將V置於lie中，而且在l，i和e的中間會怎麼樣？
liVe（活著）
這就是斯芬克斯最後謎語的答案：
記住我們，曾經活著（live）。
看到男神渡邊我就滾進來了。
第一名的答案已經說了很多了，這裡我只說一下渡邊信一郎這一位我心中No.1的動畫監督。
（我就是來偏題的有種你來揍我啊！）
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我第一次接觸渡邊是他1999年的cowboy bebop。這部動畫算得上是九十年代軟軟科幻的巔峰之作（相對於攻殼機動隊這種設定嚴謹的硬科幻作品），披著近未來科幻外皮的文藝大片，弄死男主角一了百了大家都好的結局，給我幼小的心靈留下了深深的震撼。
接著是2004年的混沌武士，嘻哈hip pop風的大江戶物語。雖然表面上是老套的小蝌蚪找爸爸主線，但是卻發展出浮世繪、街頭塗鴉等等一系列奇怪的支線劇情。
（我沒有看渡邊2012年的坂道上的阿波羅，據我的基友稱是一部爵士樂青春物語）
然後就是渡邊最近的懷舊之作space dandy，有著日本八十年代動畫遺風，沒有主線的宇宙大冒險。
最後就是才結束的東京殘響——中二少年の炸彈之旅
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渡邊信一郎不算是一位多產的動畫導演，因此，他基本上每一部的動畫都算是不會浪費你的時間的值得一看的作品。
總體說來，他動畫充滿了不向商業和收視率妥協的個人風格。1. 音樂
渡邊信一郎+菅野洋子的黃金搭檔，使得上面每部動畫的音樂都不容錯過。
貼幾首我喜歡的
星際牛仔-Call me，call me視頻 Call me, Call me From Cowboy Bebop
混沌武士插曲《ＹＯＵ》視頻 You From 混沌武士14年1月番『SPACE☆DANDY』OP視頻
Viva Namida From Space Dandy (抖腿神曲)
2. 混搭渡邊非常擅長混搭主題，無論是cowboy bebop里科幻與港式槍戰，混沌武士中江戶與嘻哈，還是Space Dandy里八十年代風和搖滾，他都能玩的得心印手。
舉個例子， 混沌武士的開頭動畫就是大江戶浮世繪與說唱的混搭
3. 旅程
渡邊幾乎所有的作品都離不開一段旅程的開始與結束，或者無意巧合，或是命中注定，一群人聚集在一起開始了一段共同的旅程，喧囂的旅程有衝突，有吵鬧，有各式各樣的意外，但是到了最後，旅程總會結束，大家分道揚鑣，各自前往不同的方向——無論是cowboy bebop中斯派克為了復仇踏上的死亡之路，還是東京殘響裡面理沙最後的拜祭。
終歸到了最後，人走，只余茶涼。
最後是我對東京殘響的評價，的確算得上是七月數一數二的作品，但是在渡邊所有的作品中，對我來說只能算不過爾爾的中下之作。
你問我原因，我上面不都說了么！——中二少年の炸彈之旅，一想到主角們的年齡和干出來的事情，就忍不住想貼上#中二少年毀滅世界#所有有中二少年的動畫邏輯都被狗吃了之類的tag……就算Nine臉長得再帥也沒法讓我喜歡啊！
製作精良，但遠沒有達到我對渡邊作品的期待。甚至還不及坂道上的阿波羅。這兩部都過於青澀了。我對渡邊監督的印象永遠是個裝酷的大男孩，而不是搬弄青澀的大叔。
東京殘響略帶水墨風格的畫面（我不清楚該怎麼形容這種風格）就是在提醒觀眾——我們賣的是Big！
不要關注劇情，去聽菅野洋子的OST，去關注幾乎無崩壞的作畫，去體會處處溢出的Big吧——渡邊信一郎作品的賣點從來就不是劇情。
什麼都好，就是迎面而來的濃郁的中二氣息太重了
寫劇本的時候就不能多看看新聞，出去走走么？
PS：其實作為一名工作在涉密單位的人員來說…至少在中國，涉密電腦都是物理連接上與網際網路隔離的。看著裡面兩男主隨便黑來黑去，真是痛心疾首……還有裡面各種公共場所爆炸，這是在日本東京啊，這樣搞下去，首相都下台了你信不……
我就覺得，像這種片子，既然想突出男主智商過人，也不能通過拉低周圍人的智商來對比啊。所以每次看這片，都會感嘆這警察怎麼這麼蠢，槍法怎麼這麼爛；而不是當年看XX筆記中漫畫時各種大串心理對白都讀的津津有味。
綜合而言:一，此作品就是面向初中的中二少年們……像我這種年過20的老宅男，心有餘而力不足。
二，編劇太中二了，社會經歷太少或是調查的資料太少，在沒有超能力等因素打破各方實力平衡條件下，一切劇情發展顯得完全沒有邏輯。
個人覺得是七月番最棒的動畫。畫面精良，音樂抓耳，節奏緊湊，有點詭異的氣氛營造的也很好，感覺到劇情中的懸念。以上就是作為一個資深觀眾的看法，不夠專業，見諒哈～
設定和劇情處理一流
太短爛尾導致劇情太過緊張，導致全片變的三流
Hacking的細節很到位。
九重新是Vim+Ruby黨。
最後玩脫了：
槽點太多，讓我想想怎麼吐。
首先，這部動漫是好作品，我是一口氣刷完的，全程無尿點，尤其適合我這種中二少女。不敢炸東京，首先確立一個小目標，我從小就想炸學校。
其次，女主的塑造是敗筆。開始的時候可以看出作者是想好好刻畫女主的，被校園霸凌、有個神經病一樣的媽媽、離家出走，都算是有個性的點。越往後女主越招黑，以至於我一看到她，心裡的彈幕就刷刷飛。女主後期的作用就是一出場就哭，就道歉，就闖禍，就傻傻站著，我給她起了個外號：立傻。摩天輪里的時候，我看她突然想開了，我以為她要從車廂里跳出去在空中爆炸，結果還是要靠12去救她。立傻唯一的作用就是鼓勵12去救9，結果12還是沒能攔住5，感覺從12遇到立傻開始智商就不斷下降。立傻從頭到尾都沒有成長，本來不錯的人設也崩了，能活到最後全靠女主光環。
5一直塑造的不錯，但最後死的莫名其妙。5對9真是病嬌一般變態的愛啊，我追殺你到天涯海角，就為了在你面前自燃？媽的智障吧？
12前期非常贊，性格很可愛，也是好輔助，從遇到立傻開始就不太對勁了。他開始軟弱，背叛朋友（雖然試圖洗白但並不成功），最重要的是，他開始變得平庸，一點都看不出來是個高智商兒童了。果然談戀愛的人最大哦，全世界都可以原諒你們哦。12心志不堅，這種人不能幹炸東京這種大事，9選錯隊友了。如果9和5聯手，我估計效率要高几倍，所向披靡。奈何一個不解風情一個是病嬌。
塑造最成功的人是9，當之無愧的男主。他，始終不忘初心，說要炸東京就要炸東京，談戀愛也不行，妹子都追來了也不行。他，不嘴炮，不廢話，用行動證明決心。他，即便沒有隊友也能獨立完成任務，效率智商雙高。啊，一個多麼稱職的恐怖分子。某些愛嘴炮的動漫都好好學學！
劇情中有很多BUG，但是我看動漫向來比較寬容，不就圖個高興嘛，太認真就沒意思了。總之，東京殘響圓了一個中二少女深藏在心的夢想，還是要謝謝它。
作畫太精良...光影效果棒到沒話說。。。再說了加上菅野神級的配樂。。。整部動畫像電影一樣節奏流暢，情節銜接好。但是清潔本身。。。的確有點與社會脫節的不現實感。忽略這一點看上去還是相當過癮的，每集二十分鐘看完好像只過了五分鐘這樣。最後強調一下11集的結尾場景太美太驚艷，流淌的水紋加上緩慢上升的羽毛，配合BGM-von，預算燒到這個地步還保持到最後，可嘉可嘉。。。
一個偉大的動畫導演的莫名其妙的宅向作品。雖然有些細節還是非常妖艷。但無論如何我也沒法認同這玩意的監督和Samurai Chomploo、Cowboy Bebop的監督是同一個渡邊信一郎。對於喜歡動漫的孩子來說，看習慣了二次元廢萌偶爾來點稍微畫面文藝看起來好厲害的釋放一下自己不出屋子的情懷也許覺得還不錯。但作為一個崇拜渡邊多年的老年人，期待太大了，實在難免失望。因為對我而言：只希望再次被渡邊騙到他深邃的夢裡，想看動漫里怎麼能用到了那麼多浪漫的電影的手法，Nujabes已經循環太多遍了。
我覺得這個動漫絕對沒有給渡邊一個自由製作的機會。畢竟大家都是要吃飯的。死宅的錢最好賺。
還好同期有一個Space Dandy。強烈推薦S2E8悲しみのない世界。簡直像一首詩一樣。
不以成年人視角觀看，接受裡面中二主角的人設作為基礎觀看的話，還可以打發時間。七月封神的是元氣囝仔我會亂說咩。
恐怖殘響裡面警察方面的設定太弱了，政府一方純粹為了突出中二的主角而設定成弱智+反派了，雖然日本追隨美國但也沒到唯命是從喪權辱國的地步- -，所以追究細節的話殘響里腦洞太大，有點抗日神劇的感覺。不過動漫嘛，就不要太追究了，但是不要說是神作，日漫也好日本電影也好，一直把握不太好這種題材，拍的小家子氣。
每一個存在過的微小生命，都有其珍貴的價值。
CCTV6什麼時候引進？
若是放到七月番里比較，那真是數一數二，但放到"渡邊作品"的tag中實在是劣作。
感覺一個批判現實，指責冷漠的一個好故事被拍毀了。
相信很多人和我一樣，看到渡邊+菅野就毫不猶豫的期待並在心中定下一個不錯的分數，可隨著作品一集一集的播出，心中的分數也逐漸降低。
劇情節奏鬆緊不當，前奏拖沓，結尾匆忙。音樂與畫面匹配度不高。人物塑造平面不豐滿.....除了畫面精良我真是找不到什麼優點甚至一度懷疑這番是不是被剪過了。
ps:很多人質疑女主角的存在意義，其實我覺著她是一個象徵，代表了一類人 , 她與天才少年12給予彼此希望，兩個覺得被世界孤立的孩子找到了溫暖，也是個挺暖心的橋段吧
渡邊信一郎 X 菅野洋子 立馬想到——
客觀評價不能！我是腦殘粉！
我覺得這番的結局有點虎頭蛇尾的感覺···不過這也是ACG再常見不過的行為了。匆忙的交代完劇情，匆忙的處理完人際關係··
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