演員在演爛片時不會臉酸、尷尬嗎？

12-10

沒有針對誰，只是好奇他們在接明顯是爛片的劇本、演狗血的橋段時的心理活動

暮光男主羅伯特·帕丁森吐槽《暮光之城》。。。
http://m.youku.com/video/id_XNDc3MTE3NTc2.html

張若昀吐槽《九州天空城》。。。

如圖

這就好比你去逛妓院，你還在那羞羞答答不肯脫衣服，其實對方老師傅早就見多了，根本無感啊。

你會為每月啥事不做還可以拿高薪尷尬嗎

更新
看了自己的爛戲忍不住吐槽

真的除了編劇無法怪任何人。有個吐糟這個戲的視頻直接把這20秒蜜汁尷尬的台詞放出來了

台詞類似……你要好好過日子，困了要記得睡覺，餓了要記得吃飯，肚子疼要記得上廁所，感冒了要記得擤鼻涕，每天晚上十點要記得回家……

我們演的是兩個智力正常的人好伐！

以下原答案
只能很認真的說那些台詞。真的，看劇本還以為那些台詞是用來搞笑的！沒想到是真的！還特么要哭著說！

用體驗派絕對演不出來！絕對要方法派！否則看著男主我都要笑了！

為了生存嘛。

這麼說吧，我看到這類劇本之後，我就會對自己說，你只是來掙錢的，你只是來掙錢的，你只是來掙錢的！
果然就不再尷尬了呢！

所謂專業精神，就是在專業技能的基礎上發展起來的一種對工作極其熱愛和投入的品質，具有專業精神的人對工作有一種近乎瘋狂的熱愛，他們在工作的時候能夠達到一種忘我的境界。

這兩天正好在看天海佑希女王的《chef三星營養午餐》，講的是遭人陷害而被餐廳解僱的世界頂級廚師，不得不去參加電視台的「做校餐」的節目的故事。一開始女主角星野光子帶著三星廚師所謂的「驕傲」，把三星廚師給孩子們做營養午餐比作「C羅去踢少年足球」，用著昂貴的頂級食材，超級費時費力的烹飪方法，做出自以為的「最好吃的校餐」。到後來開始接受挑戰，在營養、經費和口味差異的嚴格限制下，下定了「無論多小的門我都要踢給你看」的決心，做出了讓孩子們發自內心讚歎「超好吃」的營養午餐。

真正的好廚師，是不會被在給誰做飯，在哪裡做飯，在用什麼樣的廚具之類的因素影響，在當前條件下把自身的專業水平發揮到最強，給食客帶來美好的味覺體驗才是其專業精神的最好體現。

我相信演員也一樣，如果有那個條件，誰都希望去參演有一流的導演，一流的編劇的作品。然而現實就是給他們分配了大眾口中所謂的「爛片」，他能怎麼辦？演員演著狗血橋段的時候，觀眾看著發酸，難道演員也要一臉有點尷尬，告訴你「我跟你想的一樣，這確實是這個爛橋段哦~」這樣就能緩解氣氛了嗎？不能。只會增加點趣味性，外加讓觀眾覺得非常齣戲吧。

什麼是狗血橋段？無非是很多劇本里已經反覆上演過，人物當時的情緒、台詞，接下來發展已經相當固定的橋段。講一個最普通的，兩個人逃跑，一人摔倒了，另一人去扶他，摔倒的人說「你別管我了，你快走啊」，夠不夠狗血？你說演員演的時候能怎麼想，好的演員，光去揣摩這兩人的關係，逃跑時的情況，要拋下對方的心情…都需要耗費很大的精力，誰還會在乎這樣的情節在其他的劇里發生過多少次？……有時候你電視里看著尷尬，正是因為人家演員，真的很認真很用氣的去表現吧。

什麼是爛片，情節沒邏輯，人物性格設定混亂，缺乏趣味性等等等。好片子各有各的好法，爛片能爛出100種境界。「這個劇好奇葩，可是XX演的XX非常到位」類似的評價也不是沒人說出來過，好的演員，在無可奈何或者被坑了接了一個爛劇本的時候，差不多會以得到觀眾老爺們這樣的評價為目標，而去思考自己的表演吧。

尷尬的不是你接了一個爛劇本，而是把自己的專業水平發揮不出來全怪在這個劇本上。

…

非圈內人，純屬隨便說說，拋磚引玉。

我是按照一個敬業的演員角度來回答的。那些數字小姐替身先生不在我討論的演員之列。首先，無權選擇劇本的演員是導演給什麼角色就演什麼角色，角色尷尬不尷尬沒有選擇可能，所以個人必須逼自己忽略感受；而有選擇的演員是看過劇本認為劇本有某些吸引人的點才接的。其次，只要是敬業的演員，接了角色一定會努力做好自己本分，按照導演要求完成，其中酸甜苦辣只有自己體會，最終是要完成角色的演繹。再次，後期製作不是演員可以控制的，演員看到最後成品的時候才知道自己那些部分被剪掉了，最後成品到底如何，到了影院觀眾說了算。最後，當觀眾定義一個片子為爛片的時候，演員只有接受，沒有任何其他的辦法。

好演員就不會
當年跟同學拍學校的小品。劇本就是一篇長長的廣告，可是男主/編劇無比淡定，於是乎，我也很淡定……
再說最近大熱的《驢得水》。
任素汐把蒜皮扔到空中說「下雪」的情節其實挺難的，因為那是一個絕對純粹美好的女孩子的表現。稍有不慎，觀眾就和演員一起尷尬齣戲。可是任老師就是把自己生生變成了張一曼，所以這場戲才能成為這部電影的經典場面。

所以，不會尷尬。

我國各大軟體的程序員拿了錢開發出那些玩意兒也沒臉紅啊～

尷尬時候想一想那張金光閃閃的合同，心裡就又甜起來了

據老梁說，劉德華抹不開情面拍了富春山居圖，拍完跟製片方說，別發行了，我買下來。製片方不同意。

這就跟長得丑是一個道理，反正噁心的又不是我。

我覺得這個問題顯然分為知道自己拍的是爛片和不知道自己拍的是爛片兩種。
1.知道但是沒辦法型。我們普通人都乍看一眼就能知道片子好壞，其實演員想必更清楚。她們通過劇本，導演各方面早就知道是不是一部爛片了。可是能怎麼樣呢，好的片子沒有導演來找你，爛片不演的話就會無戲可拍。所以很多有很高知名度卻沒什麼演技的小鮮肉和小花都處於這樣一種尷尬的地位。而演爛片和接不到好劇之間就是一個典型的惡性循環啊，親！估計那幫小花小鮮肉和他們團隊應該愁的要死。當然，只是想吃青春飯的另論。說是現在看臉，其實沒有演技，還是很難混的久。感覺小生想要轉型，可以參考胡歌，非常標準的一條從偶像到實力派的成功之路。
2.不知道自己是爛片型。這種就很可怕了，各位。簡直細思極恐啊。他們面對網上的謾罵第一反應絕對是生氣╰_╯，「哼，寶寶我多好的片子，一群不懂欣賞的傻逼」，參見鄧超狂刷n條惡棍天使的票房和「要謝的是觀眾」。第二反應就會是費解，真的有那麼差嗎？然後就是不斷地再創作刷新觀眾三觀和底線。
不過無論爛片和小鮮肉如何泛濫，國產劇有多粗製濫造，我們仔細觀察娛樂圈，就會發現還是存在一個好演員才能接到好劇本的良性循環的。比如最近在知乎到處蹦噠的張譯。沒錯，我是小太爺迷妹。還有朱亞文，周一圍等很多很多好演員。
有時候也會替他們叫屈，感覺比起吳亦凡之類他們更有演技卻遠不如小生有流量。不過事情總要長遠來看，小生一茬一茬長起來又消失，而好的演員，會一直在。好的角色，會一直深入人心，被人記住和提起。

大概觀眾替他們尷尬了吧

我覺得就跟黃秋生似的。做好自己份內工作，磨練好演技。好劇本自然就會爆發

作為一個觀眾，我反正是滿滿的尷尬

一般情況下不會。

因為每個演員都會把自己作品當親生孩子一樣對待，疼還來不及呢，怎麼捨得打，更不會覺得尷尬，再丑也是自己的孩子啊。

那在什麼情況下會吐槽？

也許演員把自己的孩子當成撿來的吧，還不如後媽那種。

其實挺佩服這些演員的，因為國內這幾年大熱的IP劇，真的是從服裝到化妝到演技真的是辣眼睛，看的我渾身尷尬癌都末期了但是這幫演員還能依舊堅定不移、百折不撓，堅持不懈，堅韌不拔，天長地久，堅貞不屈，矢志不移，海枯石爛，海誓山盟，百折不回的演完整部劇，是多麼高的心理素質，多麼專業的敬業精神，多麼......算了，編不下去了，反正都是錢催了。

我感覺演員是後來才知道自己演的是不是部爛片。
演戲的時候演員一般都是賣力出演，如果演的不讓導演滿意，不是要ng重來嘛？爛片不爛片，還要看多方面的，劇本，攝影，剪輯，配樂，導演…