圣马丁艺术学院服装设计或是纽约艺术学院服装设计难进么?

12-10

想去圣马丁或纽约艺术学院，从小根种的梦想。11岁看美国时装画技法，画下第一张时装设计图。想问这些个学院难进么

----------答主终于回来更新申请材料了----------

1. 语言

语言并没有那么重要，对托福成绩也没有美国其他非艺术类学校要求高，只需要92分。我其实有见过不到92但是因为作品集很牛逼被录取的例子（但是不要把特例当常态，然后因为托福成绩被dream school拒之门外）。进了学校直接补英文呗。其实Parsons有一部分老师不是美国本地人，所以什么口音的英文都有，时常是英文很好的同学也不一定能听懂。

2. 作品集

作品集可以说是学校最看重的一块了。我觉得因为Parsons现在有些遵循CSM的轨迹，所以对作品集的要求其实比较天马行空，重想法多过技巧。

我有一个学长，现在在纽约做自己的独立品牌，还被邀请参加Project Runway，但是他的手绘，据自己说，就是还凑合。一般画画都是用电脑，画个差不多的croquis，然后画衣服再渲染一下。毕业作品也是这个程度。但是并不妨碍人家成为非常受人敬仰的年轻设计师啊。他的强项是打版。在Parsons很多学生都把衣服送到外面去完成的今天（学校是默许的，只要你别太过分），他所有的作品都是自己亲自做的，我觉得这点很值得钦佩。

作品集的话我觉得一定要表达出自己的思想和理念，然后就是在这个原始理念的基础上，多做research，可以是文献的，可以是图片的。这些Research都可以贴在Sketchbook上，作为你设计参考的素材。最后就是设计本身，你可以从不同点出发，来设计你的东西。比如有的人习惯通过绘画，有的人习惯通过立裁（我个人喜欢直接上手），个人的风格特别重要。

最后就是从你诸多的设计中，选出你喜欢的6个（左右），绘制完整的图，要上色还有渲染面料的纹理。最后，你要了解你设计出来的衣服，是怎么能被生产出来的。这就需要你稍微懂一些technical drawing。这一块你不需要特别懂，但是懂总比不懂好。多看些书，网上也能找到资料。

作品集中还应该包括一些其他的内容，比如跟服装设计无关的绘画作品，雕塑，甚至是室内设计。这些都是能让你从一众申请者中脱颖而出的要素。

Portfolio: The portfolio must be completed in SlideRoom only. Freshman applicants should submit a portfolio of eight to 12 pieces. Portfolios can include drawings, paintings, photographs, digital media, design, three-dimensional work, Web design, animation, video, and other digital media. Transfer applicants should submit a portfolio of eight to 12 pieces in the area of interest。

作品集8-12 Pieces就可以了，所谓的three-dimensional work其实就是做好的衣服。因为第一年的本科生会有一个Foundation year，学习所有Fine Arts的内容，之后才会细分，所以其实你不需要把侧重点放在服装设计这一块，如果服装设计不是你的强项的话。

3. 在校成绩

作为设计类的学校，在校成绩并没有那么看重，当然好的成绩表示你是一个对自己负责任的人。个人认为文化成绩B左右都可以，但是如果你是美院的或者有美术成绩，那一定要是A。

我有很多朋友高中时候数学是不及格的，但是因为设计很牛逼，照样能进Parsons。

4. 申请文章

不同于普通大学的申请文章，Parsons需要的是名为Artist Statement的东西

Artist Statement: What do you make, how do you make it, and why do you make? Ultimately, where do you visualize your creative abilities and academic study taking you after your education at Parsons? (Maximum 500 words.)

你创作的是什么，你如何创作，你为何而创作？这是三个核心问题，也是你在准备作品集的时候需要考虑的问题。如果你的文章能够和你的作品集联系在一起，那是更好的了。注意字数限制，美国这边特别死板，因为自己很牛逼而字数超过，学校只会觉得你读不懂招生章程，而不会觉得你牛逼。能简略表述自己也是一种才能。

5. Parsons Challenge

Parsons Challenge: Choose any theme or concept and interpret it in three original pieces. Support each piece of art with an essay of approximately 250 words. The series you create should convey a conceptual and creative response to the subject matter. All forms of media are acceptable—drawing, video, photography, sculpture, 3D work, collage, digital images. You can choose to work in a single medium or vary the media. The Parsons Challenge helps the Admission Committee understand how a prospective student develops ideas, creates a theme, visually communicates that theme, and defends the work in writing.

不同于其他学校，Parsons有一个Parsons challenge，翻译一下就是说，你需要选择一个主题或概念，然后用三个原创作品来诠释这个概念。这三个作品可以是不同风格不同媒介的作品，也可以是同一种媒介，但是需要都和主题有密切的联系。然后每件作品需要配上250字的短文，来解释：1.你的作品是什么，2. 你怎么创作的，3. 你为什么这么创作。侧重点应该在第3条上，让招生的人理解你的创作。

你可以看到，这个最新的Parsons Challenge，和我贴的图里面的有出入。这是因为每年Parsons的招生章程都不太一样。所以请不要以我的答案为基准，还是要去官网上核实。

Admissions | Fashion Design (BFA)

这里贴个官网链接。

未完待续

----------原答案的分割线----------

圣马丁不知道，作为Parsons的可以来答一下这个问题，题主等一下，我去换电脑。

换好电脑了。这篇将都是干货所以会慢慢更新。

一。申请之前

首先圣马丁和纽约的服装学院，尤其是Parsons，在教学侧重点上，其实有一定区别的，所以恳请哪位圣马丁的大神能出来说明一下。其实这种区别说白了是英国和美国，在服装设计理念上的不同诠释导致的。所以申请之前可以多看看这两个学校出的设计师们的作品。个人觉得圣马丁最具代表性的一定是McQueen，而Parsons并没有这个级别（殿堂级）的设计师。如果要同类型比较的话，可以看下Christopher Kane vs. Alexander Wang（虽然这哥们读了一年就不读了啊好心塞）

其次就是看看应届毕业生的作品，而且是研究生院校的（因为比较容易找到）。要说明的是现在Parsons的一众教授和学校Director神马的好多英国人，不少都是圣马丁毕业的，所以学生作品有越来越『圣马丁化』的趋势，但还是不太一样，这个怎么不一样法还是要题主自己体会的，所以说要多看看。这两所学校的研究生每年都会参加伦敦和纽约的时装周，所以其作品都很容易找。

废话不多说，直接上网站：Style.com: The Online Home of Fashion: News, Runway Shows, Trends, Fashion Models, Designers, Shopping, Beauty, and Entertainment

如果想进这两所学校，以上那个网站将会是你的好朋友。还有一个网站是我个人爱用的，叫

http://pinterest.com，也有APP，是个大家贴图的网站，我一般做Moodboard，找灵感都会用到。我自己建的很多相册也会被别人收藏和分享。这上面有很多做时尚和服装设计的孩子，会分享自己的作品集什么的，非常有用啊！

这是登录进去的页面，会根据你的喜好推送

这个是别人拍的自己的作品集中的一页。

个人特别喜欢这个网站，因为真的内容很多，而且UI很好（虽然很多人也推荐Tumblr但是我觉得UI好差好难用哦）。反正网站APP都是你自己用着舒服，也不需要管别人。

休息一下，马上回来。。。。。
答主滚回来辣

除了看网站找灵感和从别人的作品集中学习，也应该多看跟时尚有关的电影。在这里我想说的是，《The Devil Wears Prada》根本不算，你看到的只是许多大牌赞助的昂贵衣服和饰品，如何被颜值逆天的Anne Hathaway穿得人神共愤。

你要看的是设计师传记一类的纪录片。在这里我强烈推荐 @杨仕彦在【帮忙推荐一些关于时尚的电影】中的回答：帮忙推荐一些关于时尚的电影? - 知乎用户的回答

要知道圣马丁也好Parsons也好，它们招收的都是【有想法】的设计师，而非裁缝或者Fashion Illustrator（这也是很多人的误区，觉得设计稿画得【好看】就可以了，完全忽略了设计本身，其实是一种对于服装本身的，专属于你自己的诠释。）只有从真正的时尚大家那里学习，才能开拓视野。这样的学习，是对着书本练习画画所不能达到的。

-----------------------小结：只有通过不断的探索，学习成功设计师的理念，不断寻找灵感，才能最终设计出既具有你个人风格，又契合学校教学理念的设计。----------------------------------

困了~~~~~~明晚更新学校的Application Requirement，包括语言成绩，作品集准备什么~~~~~~
难得码了这么多字，题主打个赏呗~~~~~
答主又滚回来辣

二。申请之时

除了圣马丁和Parsons，其实英美两国还有很多别的服装设计学院。英国的情况我真的不太熟，所以不会太详细。但是美国的学校，我现在就一一列出来供大家选择（真的是从英文官网上抠下来的内容，再自己翻译的啊）

【美帝篇】

Parsons The New School For Design （http://www.newschool.edu/parsons/）
学费：

那个Parsons AAS, BBA, BFA, BS条目的学费就是服装设计本科的学费。这里的费用是一学期的，如果是MFA，就是研究生项目，就比这贵1,000多美元。这个费用不包括医疗保险和学杂费（这差不多一年$4,000），所以每年基本上为了保险起见，要准备至少$50,000的学费。本科4年（几乎不能转学分），研究生2年（甚至可能3年，因为压力大竞争激烈）。

生活费：
第一年入学是要住校的（如果你能提前找好房子，比如和学长学姐合租什么的，就不需要了，但是这种情况太难了）。跟别人一起两个人一个房间（房间奇小），一个宿舍两间房四个人，有客厅厨房什么的。床是单人床，桌子是那种带柜子的小桌子，价钱呢，基本上一个月$1,500-1,600美金。这个价钱是什么概念呢？在纽约住不太差的Condo（就是带健身房，电梯，门卫的那种），如果跟别人合租的话，是可以一人一个房间的，只是水电网就不包了（差不多一个月$2-300）。但是宿舍的话只能两人一间。

宿舍的好处：就在Parsons教学楼楼上，大家真的都是穿着拖鞋上课的，早上9点的课，人家8点50起来都不会迟到。楼下就是教室，和缝纫机房。要知道很多不住校的孩纸们是要自己买缝纫机的（Juki工业缝纫机要$1,000），不然期末的时候根本抢不过别人。凌晨4点的哈佛大学图书馆我没见过，但是凌晨4点的Parsons教室我可是很熟悉的——【都。是。人。和。布。】谁叫Parsons通宵开呢。而且宿舍所在的那个区，【特别好特别贵】，要是在那个区租到好房子（还是合租不是一个人一套房那种），$2-3000都勉强。

但是答主一直都是住在外面的。一是因为不太喜欢和别人住一个房间（完全是因为太包子太随和很容易没有底线被别人的生活习惯牵着走，出于自保心理）。二是学服装设计的同学们【东西实在太多辣！！！！】，如果住宿舍，根本放不下好么！！！！那做样衣的白坯布（muslin）都是一卷一卷买的。你如果是个特别勤奋的好学生，你的布和辅料，还有做好的样衣，就更多了。

说这么多是希望大家可以多斟酌，做出最优的选择。关于更多纽约租房买房的详情，会在后文讨论。

除了房租以外，纽约的生活费和水电网一类的，也都不便宜。我有试过每天在学校吃（Parsons食堂太高大上）

长方形的白瓷盘子啊！还有一个把肉和菜摆得像法餐一样的，还拿酱汁画个圆什么的，差不多下图这个效果吧

但是！但是！但是！这么高大上的食堂，价钱当然也不会便宜。我试过一个月都在学校吃（期末没办法，连出校门的机会都没有），一天要花$50-70。这还只是吃啊，纯吃啊！也没有吃很多，也没有吃很好，就只是吃饱而已。所以真的要自己掂量。

外面吃的话，其实也不便宜，可能是我特别爱吃东西吧，所以在这上面花费比较多。说个我身边朋友的平均值，大概$1,500-2,000是个比较合理的范围。

这还不算平时买衣服啊什么的花费，不过这方面就要看个人的家庭实力了，我这里只讨论非花不可的钱。

买材料

其实学服装设计最大的开支就是这一块。布啊、缝纫机啊、辅料啊、打版纸啊、画画的纸笔啊、电脑啊、软件啊、书啊、剪刀（好剪刀真的挺贵可也值得）啊，等等。有些是fixed cost，只需购买一次，有些却是需要反复购买的，其中最昂贵的开支，就是布了。

虽说不一定要买贵的布，也有很多学生用很普通的布做出很漂亮的作品。但事实是，大部分作品的质量，布本身占了很大比重。我甚至可以毫不讳言地告诉你，很多老师对买贵布的学生，是很偏心的。为什么？因为布料的革新和设计，也是服装设计的一部分，甚至是最重要的部分。

文献找不到了啊只能说题主你要相信我：

设计师不会告诉你，但在服装行业里面，很多时候，是材料的革新，主导了设计的方向。很多设计师每年都会去看Textile的展，就是为了了解未来一年的潮流趋势，算是设计之前找灵感的一个步骤。能娴熟运用适合的布料，并懂得在布料上创新（这其实都是$$$），也是成为成功设计师的一个先决条件。老师只是以行业内部的操作，来要求你而已。

在这里我只说买过最贵的布：英国进口的，专门做手工西装的羊毛（不是羊绒！不是羊绒！不是羊绒！），还是春夏装的（很薄！很薄！很薄！），一米$170。一套西装两米多。

其实从中国带布不失为一个好方法，但个人觉得中国很多布质量一般。某个学姐在中国买皮，买到了充当真皮卖的人造革。不过国内的羊绒好像不错，但不确定零售的质量，能比得上批发。而且很多时候灵感来了，要是开学前买的布不合适，你总不能飞回国买吧。所以这方面也要掂量着来。个人的建议是可以买一些基本布，比如质量好的全棉（黑白灰藏蓝，不同Weight），质量好的羊绒或者羊毛，真丝。颜色的话，买自己喜欢的颜色，和百搭的颜色，肯定不会出错。

答主早上做了个小手术，困得不行，先更新至此，明天回来~~~~~~~
答主上线了～～～～～～～

评论和私信里面有问我具体费用问题，所以特地来回答一下。我给的参考算是平均值（mean也好，median也好，mode也好，应该都89不离10）

房租（这个要看各个家庭的能力，我有认识一个月房租就要$5,000的，也有$1,000不到的，所以很难说，我就算个平均值。假设你住在曼哈顿，去学校比较方便，区还不错，也就是说远离黑人区，还有自己的房间但不介意和租，那么至少$1,700。具体多少我也不清楚，因为我是自己一个人住。而且你若不介意花时间在路上，那也可以住新泽西和法拉盛，但是我个人不提倡，因为经常在学校熬夜，住这么远真的不安全）= $1,700 x 12 = $20,400

固定开支（无线网平摊一般$30。大部分住宅包水、天然气和暖气，只收电费，差不多一个月$60的样子。交通费如果买月卡的话$112。电话费看你怎么申请，能不能拿到family plan，我个人是蛮贵的，所以建议预留$80这样）= ($30 + $60 + $112 + $80) x 12 = $3,384，算$3,500好了

生活费（吃的话我觉得要分两种情况，一种是自己做饭，另一种是外面吃。在美国是这样的，基本时薪──$7.25──约等于你能最便宜吃饱的一餐（不包含饮料）的价钱。一日三餐的话，差不多要预留$30，一周就是$210，因为你总不能吃太差。如果是自己做，一周也要花差不多$150-200的样子。可是在外吃的$200是最低限额，而自己做的$200却可以吃得很好。只是现实常常不那么美好，因为学服装设计真的很忙！真的很忙！真的很忙！除非你特别特别自律，不然别想做饭吃，你根本没时间。前面我也说了，学校吃三餐常常要花$50-70。你周末有的时候还得出去喝点酒吃点好的不是，纽约你来都来了，米其林总得尝尝吧，又是一笔开支。你学服装设计的，品味总该不能差。若是衣服还穿国内的或者淘宝货，去面试也没人理你啊。这些杂七杂八加在一起，一个月没有$2,000根本顶不住。$2,000都不算多的，因为一双Thom Browne的鞋子都要$1,000多了好么）= $2,000 x 12 = $24,000

买布和其他材料（这里我只算流动成本，因为固定成本基本算是沉没成本，你只要开始学这个就得花这个钱，但是往往毕业之后不需要了，也可以折旧卖给学弟学妹，平均下来真没多少钱。一学期做6套衣服是基本的，很多时候10套都有可能，一套衣服包含上衣和下装，有的时候还有外套，平均一下如果算一套4米布，一米$30，一年就要差不多$1,500。但是你也不一定每次都做对，还有做错浪费的呢？我的感觉是至少要准备$2,000-3,000是买布和材料的。）咱取个中间值，$2,500好了。

这些都是学费之外，你在纽约学服装设计一年要花的钱。= $20,400 + $3,500 + $ 24,000 + $2,500 = $50,400。在这个基础上，还要加上应急开支，比如生病了，要做手术什么的（不要觉得有保险，下次答主可以写一篇关于学校医疗保险如何坑人的文章）所以实际要预留的可能是$55,000-60,000。瞧一瞧来看一看，这是何等高的开支啊！

你可以说我家没这么多钱，可不可以省。可以，那你就要看看我前面取的平均值，有哪一个是你可以不计较的。比如你觉得跟别人住一个房间没什么不好，那你房租$1,000以下就可以搞定了。不过前提是有人愿意和租。如果你觉得住的区差一点没关系，那也ok，反正合约都是一年一年签的，先住着，不喜欢可以换嘛。要是你觉得我不要在学校吃饭，我要自己做饭，还要带饭，那你就要想好有没有时间，值不值得。总之，除了固定开支那一块很难省下来，其他的都可以跟父母商量。

我只提供美元，因为汇率常常会变，而且答主本身也不在中国居住，所以对于人民币如何换算，臣妾是真的做不到啊。

我为什么要把在纽约生活的费用，和学费分开来算呢，是因为纽约不只有Parsons一所服装设计学院啊！具体还有哪些我等会再说，先把Parsons说完。能保证的是，Parsons真的是最贵的（一年5万学费），其他的都只会更便宜。

申请流程

本科（BFA：Bachelor of Fine Arts）
基本不转学分，除非你有上过美院的课。丢个链接 Admissions | Fashion Design (BFA)

奏四辣末稀饭贴图，你咬我呀！其实不是啦，是因为Parsons的网站，有的时候，在大陆，很难打开，不知道为什么。

贴图是为了要有理有据。在我贸然翻译之前，想请教一下大家，需要翻译吗（因为真的很懒，而且开学了啊事情好多，请大家高抬贵手，有什么特别需要说明的再在评论里问我行不？卖萌脸）

好了答主要滚去碎叫了，明天早上9点的课，下课了回来更～～～～～～～～
答主不会只是丢个链接的，明天回来仔细说明：1.语言，2.作品集，3.在校成绩，4.申请文章～～～～～～～

泻药。我是圣马丁的已经毕业。
圣马丁难不难进这个问题，取决于你是不是一个真正意义上的设计师：天马行空，热情多变，脑洞巨大，沉迷设计本身。而和你是不是“非常努力”或“非常土豪”真的没有关系！这里说一个我在CSM学习期间看到的事情。我的同班有一个女孩（不说哪国的了），非常非常努力。每次project都会做好几大本的sketchbook去应付，每天蹲在教室做立裁，一个立裁往往要改上三四周。然而悲伤的是她仍旧被tutor嘲讽，厉声骂哭，给低分，很多次tutorial都以哭泣结尾看的我们也是心疼，第二学期，她没有再出现过。那么问题出在哪里？——她并没有达到csm level的设计天分，就不该出现在这里，再努力也没有用。 ————这里有点跑题，是的我说的个例并不对应题主的问题。抱歉因为这件事给我留下印象很深所以一直都在脑海里，因为在中国，我们通常鼓励和赞许的是“努力勤奋”，一个人只要努力，就会得到尊重。然而在CSM不是的，一个人只有“天才”，才会得到尊重。这是设计圈的无情也是必然，我们需要真正有价值，有“性价比”的设计人，而不是不吃不喝的呕心沥血的工匠。当然我不是让你们不努力，你以为他们收不到诸如“是天才还比你努力一万倍”这样的人吗呵呵呵。
吼啦我造我跑题所以准备给你们一些干货。
大多数人知道申请时候要准备作品集。问题是什么样的作品集能被青睐呢？———1.idea创新，惊艳，小众，具有真正的研究价值。不要来什么“细胞重组”，“精神分裂”，“口袋放大无极限”这种鬼了。我建议你们挑选idea的时候，先自动删除自己的前十个想法。（因为这十个90%已经被用烂了）。考虑idea的1秒应该也应该想到这个idea是否在作品集里能够具有表现力？假想一下你的成衣是否一定比起初提概念时更立体而成熟？在research进行过程中，是否隐藏了很大的空间供你提升？ ————一个好的作品集，是一个心理战。从作战计划开始，就需要高度警惕和考虑周全。
2.research———多做，多做，多做。重要的事情说三遍！研究嘛你不研究透还好意思说自己是专业的？但是这个环节切勿跑题。我见过一个project，灵感来自细胞分裂重组的，最后调研了5页花+调研了5页石头+n页乱七八糟的东西。然后成衣作品哐的蹦出来还是细胞（最终没有做任何调研的细胞）…也是醉。第二点，不要以为mood board和research仅仅只是调研而已。憋傻！憋天真了！这个步骤，是需要你用sketchbook呈现的，学校就是在这个环节来判断你是否具有其他附带技能的！看你选图好不好，剖析思维流程的时候是否有新意，表现形式是否牛掰，绘画是否有功底或有自己的风格。版面是否有设计感，配色是否大胆。总而言之就是看看你是否还有平面设计师，插画师，装置艺术家，行为艺术家的能力…555好贪心的。
———3.development。这个步骤尤为关键，也是大多数中国学生忽略的重点。我们总是被国内学校灌输“结果最重要”的错误方针！其实“过程最重要”。直接从灵感来源跳到效果图，成衣再牛掰你也输了。
———4.成衣。拍摄很重要我就提一点。好的摄影师，好的模特（外模最好是），好的取景和光线角度，能把一个垃圾拍成艺术品相信我。

想到什么我再来补充。
祝，每个梦想都成功！快赞我。

留言让我上作品…一张sketch补上作品暂时不放了在csm 经常每晚要画这样的100、200个

——————————————————————先补充一个关于parsons的申请难易问题，关于“美国英国方向作品集区别”等我后面有空再来补。
关于parsons，个人感觉国内申请难，本身就在美国读高中的话申请不是很难。我去年刚回国有偶尔辅导过一个在美国念高中的学生作品集，后来申请上的parsons本科，FIT等5所学校。很乖巧的小姑娘，其实我个人对她的作品不是特别满意，还有很大提升空间，奈何时间不够了，最后连成衣都没有。可是她也申请上了。另外我还辅导过一个本科国美的男孩子，最后直接上的parsons 研究生。顺便提一下，国内艺术类大学（央美，国美）出来的孩子美术功底匝实，如果稍作培训，此类学校学生完全不会输给东华，北服的服装专业。
----------------谢谢你们的关注，然还上推荐了（得瑟脸）很多人私信我辅导和评估…之前我还纠结很久，因为我懒。现在我的房贷提醒我，我并不是小仙女。（生无可恋脸）

对，想做作品集可以私信找我报名，我自己辅导你们，价格不贵??加油！跟着老猫儿混～再给自己刚开的专栏打个广告，每周一至五更新：服装作品集老司机（我不知道怎么放链接）

1. 在PARSONS 和CSM之间，比较现实的是，两个都申请，看最终你会被哪个录取？如果两个都录取了，再考虑选择。
2. 总体来说，两个硕士都很难申请，他们的硕士生水平确实是世界一流。本科生，坦率地说，不如外界想象得那么好。国内的北服、中国美院完全可以达到他们的水平。顺便说一句，国内的服装设计本科教育水平，最好的那几所学校（例如前两所），水平和国际一线水平相当。
3. 话说回来，国内的设计教育的差距不在技术层面，也不在创意能力上。主要在设计思想上。但这个更多是设计理论缺失的结果。不纯粹是服装设计技能的缺陷。
4. 如果一定要二选一，则取决于你毕业后想干什么。上文都说了进去的事情，没说出来的事情。可是你去读个好学校，不就是为了毕业后有个更好的出路？所以除了申请条件，要知道两者的差异：
-------首先，两者都不是进去就意味着可以毕业的。两者都有淘汰率。这种淘汰率到硕士时几乎接近一半。另外，不是老师淘汰你的，是自己放弃的为多。精神体力压力（项目量极大），老师的苛刻。但是这本身就是一种历练。因为时装行业就是这样残酷。
-------圣马丁在我看来是培养MILESTONE(里程碑）式的设计师。这些设计师，都是天才。你若确认自己是个天才，进去才有用。他们商业上不会有太大的成功（虽然麦奎恩、加里亚诺很有钱，那是因为企业给他们的。他们自己设计的衣服本身是在市场上不盈利的）。但是他们因为自己的设计思想，可以成为CONCEPTUAL DESIGNER. 换句话说，他们的设计成为影响其他设计师的灵感。是思想上的激励。但这类设计师不太会直接制造商业成功。
-----帕森斯在我看来是在商业和创意之间平衡最好的设计学校。（当然和美国的商业发达也有关系）。如果你未来要个人创业，或者为大品牌公司设计，帕森斯更加符合这种偏商业类的定位，或者说，更现实。

同学你好，

如题所问，圣马丁这所学校，可以说是真的没有比它更难申请的了。

先抛开设计水平的问题，难申的原因有以下三点：

1.“中央”“圣”马丁，像这种名字中又带“圣”，又带“中央”的学校，特别容易引起中国学生的强烈重视，并产生过目不忘的奇效。在我从事艺术留学的数年中，遇到来了想咨询服装专业的英国留学生，基本开口就是圣马丁，所以可想而知，竞争者多如牛毛。

2.圣马丁无论本科、研究生招生本来就不多，国际生留给亚洲的名额更是微乎其微，基本你掰掰手指头从食指数到中指，就数不下去了。

3.语言坎，原来圣马丁雅思分数线，本科5.5，研究生6.0，现在由于前几届考够这个分数线的学生去了英国，圣马丁老师发现还是很难跟学生流畅的沟通，于是现在圣马丁的分数线已经变成，本科6.0，研究生6.5，真的是无独有偶，雪上加点霜。

再说说水平问题，四点：

1.圣马丁风格：说好听点——天马行空，用普通话说就是一群疯子，那思路简直尤若脱缰野马，连他们自己都控制不住，当然这说的有些夸张。但我想表达的意思是，在圣马丁是没有边际限制的，你可以尽情驰骋，上天入地只要你想你就能在圣马丁施展，不会像其他学校多少还会有一些条条框框。所以，说了这些是为了让同学们对比下自己的思维，看看跟圣马丁对不对路，能不能跟上圣马丁的节奏。

2.作品集：遥想5年以前，你还可以整个ppt，放点个人作品就能拿到通知书了。现在随着艺术留学人数的增加，国外各个院校，当然包括圣马丁在内，对国际生的要求已经先后提升了不知道几个等级。按道理来说，申请圣马丁本科，作品集中的项目是不用出成衣，但是你现在如果止步于效果图，是完全无法跟我国广大的人民群众拉开竞争优势的，这也毫无疑问地增加了同学们创作作品集的工作量与时间成本。

3.设计方法：这个是最重要的，无论申请本科、研究生，你必须要按照国外的设计方法，在作品集中体现你完整的设计思路。如果我不往下说，你看看能不能立刻在脑海中呈现出一个完整的设计流程？给你30秒时间，1秒..............................................…………..................................30秒。我估计大家比较茫然，因为国内根本就不会按照西方的设计思路教你，咱们申本走的是艺考，申上本科也就是教点服装的设计基础，另外还要在毛概、思修上花点时间。那我简单的说下国外是怎么个套路：作品集中展示的每个项目，都需要有完整的设计过程，1.平时Sketch，搜集设计素材，捕捉灵感；2.有了灵感，开始围绕灵感/主题进行调研；3.从调研结果提炼设计元素；4.实验，结合设计元素开始尝试设计自己的作品；5.通过不断的实验，接近最终作品；6.出效果图，成衣。大致过程如此，供大家学习参考，但其实实际操作过程中，设计过程并不是一条流水线，做完一步再下一步，而是相互交叉的，当然出成衣肯定是在最后。

4.个人水平：圣马丁并看重同学们的基本功，但这普遍是咱们国内学生的优势；圣马丁看重的是同学们的idea，说白点就是创意，而这一点恰恰又是我国学生最欠缺的。所以情况比较棘手，你要问康石石怎么办，康石石只能说，先找个老师把你领进门，然后自己不断地去看看国际时装秀，去圣马丁官网看毕业秀，去Pinterest看优秀作品。

最后，康石石曾在一篇专栏文章中详细分析过圣马丁的作品集风格，可以在下方提供给即将申请圣马丁的同学们，供大家学习。另外圣马丁的大门是敞开的，就看各位有没有这份天赋与执着了。

Fashion Design|康石石解读什么是圣马丁的天马行空 - Portfolio+ - 知乎专栏

希望能帮到你，有问题再问

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每周二、周五晚6点，准时唠唠那些艺术留学与大家最相关的事儿

如有艺术留学、院校、专业、作品集方面的问题，可私信康石石约稿

上面各位回答都已经很详实了，下面我进行一方面的补充，两个国家两所不同的院校，那究竟是去美国读服装设计还是去英国多服装设计呢？

欢迎关注我的专栏去DreamSchool 读艺术 - 知乎专栏

导读：
如何学习时尚？ - 赵龙的回答
服装设计去哪个国家比较好？ - 赵龙的回答
Parsons 帕森斯设计学院申请和作品集需要怎样的准备？ - 赵龙的回答
本人想要出国学服装设计或者买手，大家有什么好的建议？ - 赵龙的回答

先就楼主的提问进行回答，我会用分别不同的英国艺术院校服装设计专业的要求进行举例。

FIT本科服装设计专业作品集要求如下：

作品集包括四个部分：A Design Test, a Sewing Test, a Written Essay and a Portfolio CoverPage

第一部分：Design Test

即学生的设计作品：其中包括两小部分。

1、Project One: Mix-and-Match Designs 混搭设计

这个小部分包括学生的灵感来源，时间，和地点，并做出简短的说明;另外还要包括彩色的成衣混搭设计展示，在夹克，上衣，裤子，裙子中选择两个。要求前面和后面。

2、Project Two: Fashion Design Artwork 服装设计作品

1)Draw original designs in color using the medium of your choice.Note original artwork can be computer generated. Design sketches are to be onfull-length fashion figures with back views. 全身的彩色成衣设计，并用计算机生成。

2)Include 2 inch x 2 inch fabric swatches on the front of eachsketch, identify the type of fabric (e.g. 100% wool gabardine)。并在作品上附上布样

3)Include a short written explanation of the inspiration. 要做解释和说明

4)Note Only color copies of your sketches are to be submitted.

第二部分： Sewing Test 剪裁作品

Project Three: GarmentSamples剪裁样本

Submit photographs of a maximum of three garments you have sewn(include front and back views)。最多三张剪裁的成衣照片包括前后两部分。

Samples are to demonstrate knowledge of construction. Originality,creativity, and design aesthetic are valued. Clothing is to be photographed ona person or dress mannequin. 可以以人体为媒介。

Garments can be created from commercial patterns or you can developyour own patterns or drape the design.

Garment examples should be sewn. Do not show existing garments thathave just been decorated.

第三部分： Written Essay 回答问题

Answer the following question:

1. In 250 words or less, provide an example of when your point of viewdiffered?

2. from a teacher or employer during an evaluation of yourperformance. How did you handle the situation? 如果你的观点与导师或者应聘人发生分歧你该如何处理?

Please respond thoughtfully and note that your answers do notreplace the essay/academic history that you are required to submit as part ofyour FIT/SUNY application.

第四部分： Fashion Design Portfolio Cover Page 作品集封面

This page is required for your portfolio submission. Follow theinstructions below for each mode of submission. 写明作品集结构和目录。

说到Parsons 不知道你是本科还是研究生，本科的话没有按专业细分。作品必须且只能在Slideroom上完成并上传。本科新生应上传8至12件作品，其中可包括画作、摄影作品、数字媒体、设计、三维作品、网页设计、动画、影响和其他数码媒体。只有艺术学士学位及文科学士学位需要提交作品集。

Parsons的服装专业也非常厉害，Fashion Design授予的是BFA的学位，学生四年需要修满120学分，最多可以将其中60学分用在选修课，这也给学生提供了很大自主选择的空间，不只拘泥于一个领域，有精力和想法就可以尝试新的课程.

官网还提供全部课程的brief description，想了解什么课程都查得到.

SF也是BFA MFA都有的学部，所以其实放眼整个Parsons，没有本科的学部只有第一个提到的ADHT, 可能是因为学术性写作对于本科生真的比较吃力.

Fashion Design的AAS侧重Fashion Technology，以及Building Brands or Business. 服装产业相关的科技，商业知识都要有所涉猎，此外一些基础的设计课程也要精修. BFA与MFA则完全偏向设计. BFA的学习有三种主要类型，第一个是Integrative Courses,基础的综合课程，包括绘画，设计，裁剪等. 第二种是Introduction类型，主要是理论的介绍与入门. 第三种就是Studio Courses，像是Creative Technical Studio, Visual Communication Studio.

Fahion Design没有MFA, 如果想要本科毕业后继续深造，可以选择同学部的Fashion Design and Society（MFA）或是Fashion Marketing(AAS). 值得一提的是，Parsons是美国第一个开设Fashion Design and Society专业的学校，该专业与Swarovski以及Uniqlo是长期合作关系.

与CSM的天马行空不同，Parsons在美国文化的影响下，风格趋于商业化，讲求实穿性。作品集的内容和形式不限，本科生需要3-4个项目，主要是针对专业的创意性思维的创作，Parsons有独立命题，这个也是需要被放进作品集中去的。

那么其Fashion Design：作品集最重要的就是展示最好的自己，每一张图片，每一件衣服，每一个灵感发散的过程，甚至是没一段文字介绍，都应该是你觉得最好的东西。一定要追求每一个细节的完美。

西方国家不会有那么多条条框框，所以没什么明确的标准。针对Parsons最著名的服装专业来说，本科生BFA申请方面Parsons关注的是作品的原创性、创造性。也就是说，评审委员会的教授在看到你的作品后，都觉得这是一个很巧的方式，很新颖的点子，之前没有人想到。研究生MFA申请方面，除了原创性之外，还需要你对服装有深刻的了解，并且掌握服装设计的基本技术。不过，Parsons并不苛求你把效果图画得多漂亮。

关于Parsons在 @水氷曱的回答中已经说的非常详细了，顺便感谢她的回答，我想一定对大家有非常大的帮助呢！！！

下面说说RCA

RCA提供MA，MPhil 和 PhD 三种学位，总学生数约 800，平均年龄 26，总约 100 多教职员工，全部为著名艺术家，设计师，作家。每年10月- 7月学期段的访问教授/从业者数量巨大，最密集的年轻艺术家，设计师和传播工作者的团体。学院在世界上的声誉来自杰出的艺术与设计教育，基于员工，学生，以及当然，校友。学生除了英国外，来自约 35 个国家，混合的背景和天赋使得在学院的学习是一种独特的经历。

对于Fashion相关专业来说，他们是属于材料学院里面的。专业如下：

School of Material (材料学院)

Ceramics Glass 陶瓷与玻璃
Goldsmithing, Silversmithing, Metalwork Jewellery (GSMJ) 金银/金属加工与珠宝
Fashion Menswear 时尚男装
Fashion Womenswear 时尚女装
Textiles 织品

其中fashion里面还有Fashion knitwear这个方向，textile则包含以下四个方向print，mixed media，knit，weave。虽然fashion和textile都有knit这个方向，但是Fashion knit这个方向是需要做出成衣的，textile方向则更偏向技术一些。

RCA的课程

两年的硕士课程很紧张，会有很多大大小小的活动和project。第一年会有很多零零散散的小project以及和别的专业的合作project还有一些参加专业上比赛的机会，但每年都不一样。第二年会是一个大project但是自己也可以接一些collaboration 。

另外除了毕设外，同学们还需要交一篇6000-12000字的论文，这篇论文非常重要，RCA 对此非常重视，要求也非常高，如果没有认真对待的话，会直接影响到毕业。

RCA的环境

学校餐厅有很多个，还有一个art bar可以喝酒和交流。

学校餐厅有很多个，还有一个art bar可以喝酒和交流。

申请流程

第一步：递交材料（作品集、文字材料）第二步：收到面试通知及一个新的主题（同学需根据校方提供的主题，在2周之内完成一本新的作品集）第三步：面试（伦敦面试或者通过skype远程面试）

第四步：Offer

作品集要求：以下三点是RCA的官网上的要求：

1．做作品中展现出创造力、想象力和创新能力

2．能够明确的表达、阐述作品

3．优秀的专业技能

你的作品集需要先确定主题，找到要表达的idea，然后在作品集中展示你的调研（Research）和发展过程(Development)，最后是你的作品呈现（Final Outcome）。

据一位RCA的朋友告诉我，有很多tutor评分作品集的时候是会找自己的学生来一起讨论参与的，如果你有上一届的学姐学长正在就读相关专业的话，他们也完全有可能参与到你的作品集评审当中，当然你的实力要通过第一轮的初审。

通常Skpe面试就是你未来的老师或系主任。有时甚至两位以上老师同时和你交流，有时会有助教（通常是学生辅助）只要你英语交流没有问题，作品集水准也不错，并且都是自己做的就不用怕，即使是没听明白问题，也没关系，面试官会重新复述问题或找些其他简单容易理解的方式和你沟通。

面试官更会关心你的才智和艺术多余你的英语会话能力，关键还是你对自己艺术作品的理解和艺术作品中的思想和表达是否精彩有效，甚至有新意和突破性！并且你自己有清晰的思路和认知。还有如果你兴趣广泛对多种多样知识和才能，包容和对多样丰富的艺术形式和艺术史娴熟掌握也一定可以加分。

通常面试当时或最晚过后几天你就会收到是否需要能进入下一轮筛选或直接收到录取信。

在申请国外艺术院校时，作品集中所呈现的创作过程是很多同学容易忽视的，而区别于对国内艺术院校的教学理念，他们需要看到你的创作过程，需要了解你在完稿之前的调研与分析。

特别是在申请研究生阶段，这是学术能力很好的体现方式，也是你创意思维的展示。创造性与多样性和原创性有着密切的关联，而这正是国外每一所艺术院校都“迫切需要”的。

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咱们一起俩聊去Dram School的那些事儿！还有准备作品集的123

如有问题的同学，可以再问题下进行评论留言，也可私信戳赵龙老师！

好友刚拿到csm女装硕士研究生的来怒更一把～～
本科的话都还好。难是比较难，但也不是难于上青天那种。
这次只讲硕士研究生的申请：
如果能拿到csm的fashion硕士录取，那么帕森的硕士基本就是99.5%没问题+还可拿到不同程度奖学金！（一般拿到csm的offer，帕森的奖学金至少可以拿一半或者全奖）

反之则不一定成立。

目前为止2016年七月，圣马丁MA老头只给了我们本校本科毕业生女装班5个offer（女装进press show的有16人！！）Fashionmarketing专业的人现在一个offer都没拿到！面试的全被拒了！这还是本校哦！！应该说比校外招生的录取率会大一些= = 结果也是并没。
感觉老头这几年会hěi严格/偶然/估计看脸？？

好吧我只是来吐槽一下今年这奇低的硕士录取率

帕森的硕士其实蛮好的，那个硕士的主任是我们csm本科女装导师以前的老同学（这千丝万缕的关系也是醉了）
虽然课没开几年、不过还蛮看重人才的，朋友拿了全奖offer之后帕森的主任天天发邮件给我们导师让她给我朋友做做思想工作赶紧把offer接了、感觉有把学生放在心上（朋友十分感动，然后把她拒绝了）相比起来我们csm的那老头比较傲娇*_*英美文化的差异吧！

另：偷偷送个小内幕：
英国皇艺fashion的一个很牛的导师自从跟皇艺的新校长撕了之后，现在去威斯敏斯特开了一个两年制的男装MA课程，这个课程含金量蛮高的（导师业内很牛逼啊！）国内好多人不知道，自己去查查吧！

学院不难进，毕业也不难。

我知道的范畴里，英系学院比北美学院难进一些。

但在入学之后，毕业最后半年之前，这几年当中，无论你热爱还是不热爱这个专业（几乎没有学生是不热爱然后跑来念的），都会感觉到巨大压力。

虽然国外大学都是普遍不好念，但fashion这类专业尤其。design的学生动手就是日常，一天天泡在学校夜夜晚归因为教室才有打版工具缝纫机，pay的都是时间，投入消耗大量，大量，大量的时间，每天如此。这是一个纯手工的专业。

很多学生是真的喜欢，坚持下来也就过来了。我也见到周遭很多人转专业，转到marketing，转到视觉，甚或转校了，不再念fashion相关专业的，都有。

这个专业跟外界对ta的想象是完全不同的，光鲜亮丽是有，但那之前你要付出就是时间、时间、时间。而且这个专业很苦的在于，如果你加倍努力却最终发现自己的确没有天分，就其实也还是不行，很现实。

学费方面我们学校留学生学费是3w5-4w，折合人民币20万左右。本地学生1w5-2w。已经比美国parsons这类便宜很多，但对比我们这里当地普通类大学留学生学费一年1w3-1w8，本地学生4k-8k的普遍学费，还是翻番高了许多。

我们学校在downtown，这类学校几乎都在各城市downtown，总之在城中心里边儿。然后这类学校又有很多都不设建学生宿舍，或学生宿舍性质等同外包性质酒店，所以如果不住家里，在学校附近租房，通常是一笔不小的开销。距离我们学校附近条件稍正常的公寓合租，两间卧室其中一间，一年1w6-1w8左右。纽约和伦敦就比较可怕了，我基友在纽约分租的是2000一个月不含电暖网，一年算下来房租秒过2w5。就是这边条件正常的公寓，有健身房和doorman能代收快递的那种。

读这个专业就是心很累，暑假还要去欧洲co-op（（（一笔大写的花销）））但是真喜欢的话，累也是觉得甘之如饴这是真的。

我读marketing的，还好还好，哈哈哈，基友们纯手工专业散落parsons、sva，每年起码对他们致以关怀祝福心疼-----无数次。

然而这学期还是先心疼心疼自己吧（（（掰掰

这个专业极端不方便翘课，比如我们班，只有二十三个人，谁不来就是找死ˊ_&>ˋ

综合类大学翘课不要太方便喔，阶梯教室一次装一二百个人，我朋友天天翘课翘到已经三年没有过过暑假了，年年留下来补summer。

而我们……

十周缺课三次不给考试了就，回去重修，只是三节课喔！！就三节！！！不是三天！！！是三节！！！

学校人少也有好处，虽然翘课再无缘了但是教职员工人都特别好，是真的好，有什么不明白的需要帮助的，真的在学校里随便拉一个老师来问都特别乐意帮你解决。学生辅导老师们每天都跟打了鸡血似的，弄得学生也每天元气满满的，再累也打鸡血。

不过据design朋友透露，他们的专业老师没有那么和善，每天主旋律还是各种骂骂骂，然后讽刺，然后打击你自信心，让你觉得自己狗屎一坨怎么好意思坐在这里，然后好设计就做出来了。很奇怪的剧情走向，但大家都相信老师嘴虽然大写贱，要求得万分严苛，可真的是为学生好。

我说一个真实的事，希望对题主有帮助。是一个关于我在美术班结识的好朋友的事。

11年我在北京参加美术班集训，是北服的小班，一共7个妹儿一个我，我们天通苑一个两室一厅学习。她是个老北京人儿，家在北京的朋友应该知道北京人考本地大学多占便宜，我们一波人同吃同睡，每天7点到晚上12点玩命画，结果非常不幸基本都落榜了。

后来这妹纸就上了武汉纺织，好像并不是那么强的学校，但她从小就很喜欢服装，非常想学这个专业。我不大了解她本科努力与否，不过以我的了解，她绝对不是那种大学霸，能两耳不闻窗外事的那种，当然因为她对服装的热爱估计应该也积累了不少关于服装的内容。后来本科各忙各的一直到了大三我们闲聊，她突然告诉我要申伦艺，吓我一跳。都大三了她突然要放弃这三年从读伦艺的本科。还是挺勇敢的，那段时间她天天除了准备雅思就是在北京一个工作室做作品集。她还把那整套作品集给我看过，现在看虽然挺嫩但确实很有想法也很用心。

后来就励志传奇了果断申上了，但这之中辛苦应该还是不少的，那段时间我看她照片一天像个小怨妇一样，还是挺苦逼。是圣马丁还是时装学院我记不太清了，学的高级女装订制好像是。出去以后据她说是很累，不过学习就是学习休息就是休息，而且学到的东西确实不像国内全是自学而且没什么理论，那边是超级重视理论和想法，基本做一件衣服得写一本书的笔记这样。

至于题主问好申么，好申，连我们这种北服都进不去的二流考生都能申上你说好不好进。你再问好申么，不好申，国外面试要的是你的作品和思想，不是国内一个素描速写这种应试能打发的，很多所谓的国内一流考生他并不是对艺术对绘画多有想法，多有感觉，只能说是吃苦耐劳，这样到面试就会很吃亏，因为人家要的是设计师，不是画匠。如果是真爱，对自己热爱的专业有很多的积累和见解我觉得还是很有机会的。不过真心的推荐题主能够去一个相对强一些的专门对这种大学申请的工作室，确实他们会帮你很多东西，从方向想法细节等等方面让你的想法得到最大程度的美化，优势显著。

最后个例不带有普遍性，仅供参考。希望题主能实现自己的理想。

圣马丁的女装非常难进，并且针对的是以创建独立品牌为目标的学生，假如不是自身非常有动力、非常有才或者非常有钱就不用想了。假如只是想进大公司工作的话推荐London College of Fashion 和Kingston University。

作为圣马丁的学生，可以很认真的告诉你。CSM是挺难进的学校，服装专业更是英国排名第一，每年国内入学的学生更是寥寥，所以这个难度你可以斟酌一下了。圣马丁很看重学生的能力，说白了实力不够，是收不到offer的。而能力的表现方式就是你的作品集了，建议你加强基础的同学，可以推进作品集的学习，当然了语言也不能落下，不然即便你作品集再优秀，也要到应该读3个月-6个月不等的语言哦。
下面我可以介绍一些我们专业的课程。
第一年
该阶段通过实际操作或者工作室向学生介绍设计思维的产生和发展。学生选择了专业方向后，第一年将向学生介绍相关的课程，并鼓励学生做调查、拓展和提升个人能力以及方法。

第二年
该阶段将开展深入的课程，通过专业的练习和实验开发学生方法的多样性。通过联合工作室、导师、研讨会、讲座、对外项目、比赛、评批、个人研究、独立学习和团队项目，学生将拓宽学科广度并提升个人才华。该阶段学生将学习如何进行实验，有利于为最后一年准备毕业作品集。

这一年，学生也有机会出国参加展销会以及和专业有关的时装展会。夏季学期开始时，学习四年的项目的学生将涉及计划和准备他们的工作实习。特殊情况下，三年全职学生将申请转为四年模式来完作。该申请者需要通过工作实习管理员进行申请

第三年
关注学生开创、发展和完成学生最后作品的未来发展和独立性。您的课程可以帮您查找，探索和开发学生的设计和沟通能力。
在夏季学期，学生完成学业测试。作为设计课程的一部分，学生将参加评估，通常会以一种时装秀的形式。您也可以在毕业展示上展示您的作品。

不懂的再私信我

又来更新来了！！
这两天圣马丁2016毕业展来放几张图片

最近在给圣马丁女装设计的学姐当试衣模特。问了她们班里不算香港台湾的中国人加起来只有4个。一个班20多人左右。一个年级大致招生200人左右。别看圣马丁外表看起来很光鲜，但非常累。学姐跟我说，第一年就有人因为太累而退学的，陆陆续续会走很多人。她说第一年就觉得累，到了毕业季才是真正的累。最近快毕业汇报了，她跟我说每天除了累还是累，因为要做6套成衣出来。除了制版等，选面料等好多事情都要自己去弄。现在虽然在放假但根本没得休息。另一个也在圣马丁读MA研究生女装设计的。一年3个班（男装，女装），每个班20人。当然了，研究生什么背景，年龄的人都有。我看他们班也有4个左右的中国人。

附两张图片：外景

圣马丁的studio （女装设计学生）

内部

食堂

Lvmh公司的宣传。挂在墙上

图书馆

图书馆的面料区域。学生可以来这里选择面料

等下次再去圣马丁我会专门制作一个视频，给大家详细介绍圣马丁。满足大家的好奇心
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关于申请难度：难。但是还是会有人申得上，很少。得准备比较长时间付出很多努力。具体的要求官网能找到，前面的回答也说了很多。现在想放几段申请上的学生的采访，看一下他们的申请经验（15Fall的学生了）：

祺祺：四川菇凉，本科是川音工业设计专业，辍学重新申请服装设计，勇气满满的，获得2015Fall 中央圣马丁本科 Textile Design Offer。

下面是她的采访节选：

FY: 璐祺你好，首先恭喜你获得了中央圣马丁的offer，为什么选择出国学艺术？

LQ：国外的教育和国内差别很大，国外艺术设计的底蕴很深厚，而且对文化的包容性更强。我想去国外学习可以开拓一下视野吧！我看到很多从国外回来的独立设计师都有很好的发展，这就让我更想去国外学习一下。

FY：为什么选择申请服装专业？

LQ：这个专业很多女生都喜欢，我也一样。大学的时候我没有机会读到这个专业，但是我发觉我还是很喜欢它。所以我开始售卖一些vintage，后来也做了自己的独立设计品牌。在做的过程中，我发现了一些缺陷，尤其是在设计方面，所以我想接受更专业的教育。让自己做的更好更专业。

FY: 在你心中中央圣马丁是一所什么样的院校？

LQ：我对它的印象是，那里面的人都是疯子，我觉得那一定是一所疯狂的学校。我觉得我做的东西就是那种很怪诞，很有实验性的，我觉得肯定跟里面的学生有所碰撞，我很想去感受一下那种自由的氛围，很有激情很有创造力。

FY：准备作品集花了多长时间，中间遇到最大的困难是什么？

LQ：我大概花了5个月的时间，最大的困难就是对新材料的运用。我有一个系列的作品叫《假肢》，我用了一个材料是硅胶，它不是纺织的材料，需要控制它的温度，而且还要调和，所以遇到了很多问题，还好在老师的帮助下一一解决了。

FY：作品集中最满意的是哪个作品？灵感的来源是什么？整个project创作过程是怎样的？LQ：我最满意的是我的第一个系列，叫做《伪装术》。那个系列是我做的最完整的一个系列，当时我是在网上看了一张照片，是一个摄影师拍的一个非洲祭祀节日的照片。那个人伪装成了他们的神灵，穿的特别夸张，颜色碰撞的很鲜明，特别吸引我。我就想，用他们的色彩和伪装的主题做一个我的系列。我开始搜集了很多世界上各种伪装术，包括生物的伪装术，比如海底动物、变色的伪装，还有文化上的伪装，也有人与人之间的伪装。做完了research之后，我就做了一个sketch book一个本子，把我想到的都表达出来。后面做了一些手工的面罩、帽子和面料的小样来表达这个系列。

以上。

抱歉哦搬完家就开学了然后就忙了起来然后又跑去旅游现在才想起来更新。。。

先说下自身经历吧。

学艺术很多年，高中有了出国的想法，然后考了雅思，然后在国内的艺术留学机构培训了，现在在LCF，还没毕业，还有一年。写这个算攒人品了。

随便讲讲，全部都是自己写的，不算干货，请勿转载！请勿转载！请勿转载！

关于难度：

申CSM和申LCF不是一个难度级别的，申CSM和申LCF风格有差别，申parsons和申UAL风格完全不一样。
有基础的其实可以不需要培训（见下文），完全零基础或者大学跨专业申请的有必要培训一下，考上parsons和LCF的非男女装专业是有可能的，答主见过好几个，只是需要学的很多很累而已。
UAL，尤其是CSM里的学生，很少很少是适龄的。很多学生都是国内上着本科跑来读预科，国内本科毕业了从大一大二重新上起，甚至工作了又重新来读本科，想申硕士的给了GD。所以，申请时比你有经验的有想法有能力多人太多太多，更别提考进去之后了。人外有人天外有天，有句话怎么讲来这，不努力你根本轮不到跟别人拼天赋。
见过高二妹子培训两三个月就拿到CSM预科的，见过大二姐姐培训近一年拿到CSM预科的，见过面试面了三次才拿到CSM女装BA的，见过很多培训很久申的CSM最后给了LCF甚至CCW的，见过很多明明超努力超有热情的人被分到了“来了伦敦才知道这专业是用来圈钱”的专业。总而言之，既然决定了走这条路，就要为任何结果做好心理准备。
parons上面的同学说的很完整，申UAL服装设计专业的作品就是已经有一套体系了（见下文）哪个相对而言更难是见仁见智的。

关于作品集

如果本身有不错的绘画基础和创意，只是不知道怎么做作品集，或者画fashion illustration, 那么其实去培训机构是完全没有必要的，完全浪费钱。就我出国前去的那家，完全不想说了，老师天天玩手机，问问题吧让你自己想，讲怎么做作品集吧就一个老师在白板笔上写了几个字讲了二十分钟。我大老远的跑到外地扔了那么多钱感觉被塞了一口屎。
可以自己amzon上买外文书来研究，看看pinterest,tumblr 或者去学校官网的showtime Showtime ，可以看到在CSM读书的同学们的作品集是怎样的。

3. UAL的服装设计类作品集体系（申请面试用，每个专业不一样，我只是大概说说），预科太简单就不说了，本科为例：

1）sketchbook 你的灵感，创意，设计的集合（至少A3大小）其实我建议不用现成的 sketchbook，因为你一旦做错了不好改，撕掉很丑的，而且普通的sketchbook纸太薄。可以用单独的A3纸做，而且单独的A3纸你可以用透写台描图的，到时候就不用每一张都重新画模特啦。最后排好顺序装订成册，看起来比较高级哈哈哈哈。

2）reflection journal 你在做这个project时每天都做些什么，通过做这个project学到了什么。就像小日记一样。可有可无，有了最好。

3）project proposal 解释你作品的灵感，创意与设计的essay，可以放图。可有可无，有了最好。

4）technical file 你作品的工艺上的流程，你亲自动手做toile或成衣的evidence, 真的会做衣服的或者申请pattern cutting/tailoring的最好有，其他专业可有可无，或者放进sketchbook里就行。

4）final outcome 最终的成果（成衣 presentation sheets ）申预科可以没有成衣，申本科最好还是要有。哪怕你自己做个白胚也是你动手做了，成衣找裁缝做也行。presentation sheets就是你sketch book 的精简综合pro版。

5）lookbook 最后样衣的拍摄，可有可无，有了最好，做了的话最好精细的印刷一下。

6）personal statement 这个就不用我解释是什么了吧。最好自己写，不要找代写。最好写上的学习计划和未来的职业规划。

你最后全部完成的东西，就是作品集（Portfolio）啦！

4. Portfolio 该怎么做：RESEARCH！RESEARCH！RESEARCH！

哇这个research 要认真讲的话真的很多。我准备慢慢写。。。。。。

什么是时装设计调研

1.什么是时装设计调研（fashion design research）？

Research is fundamental to fashion design and provides the starting point for any collection. Without it there would be no design - or certainly no good design.

试着翻译了几句怎么看怎么不顺溜，大家应该都看的懂就不翻译了。。。

Fashion design research 一般分为primary research 和 secondary research.

2.为什么要做调研，他的价值是什么？

Nothing in fashion is totally new, it is a cycle with reinvention at its core. The ability to innovate - to creat the “new” - is developed through strong research application, which is, therefore, an essential skill for a designer. Designer cannot create within a vacuum; they are like sponges, constantly absorbing the environment around them to find the inspiration needed to create a point of difference - “newness”.

时尚中没有什么是全新的，它的核心是重塑的循环。创造新的设计是通过强大的调研开发的，这也是设计师的基本技能。设计师无法从无到有的创造; 他们就像海绵，不断吸收周围的环境，找到一个可以创造出与众不同的灵感 - 这就是时尚中的“新”。

妈呀果然翻译的好尴尬。。

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝回来再补＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

3.什么是primary research？为什么要做primary research?

4.什么是secondary research?为什么要做secondary research？

5.怎样使我的research有关联性？

silhouette/proportion/line/cultural references/historical references/

如何开始时装设计调研

1.什么是设计纲要（design brief）

2.如何开始调研？brainstorming

3.怎么样发展我的调研？

UAL的套路，sketch book 里到底需要什么？

1. Cover Page

2. Concept board

3. Mood board

4 .Colour board

5. Fabric board

6. Researches

7. Design development

8. Line up

9. Range Plan

10. Preseatation sheet

关于申请

其实我觉得这个也没什么可讲的，如果你有心申请，网上搜一搜，官网上看一看，就很明白了。
在国内申请的流程大概是：

选择一个办事处—网上下载申请表并提交—办事处联系你—检查你的个人资料—评估你的作品集—安排你面试—面试拿到offer后填表格办手续—拿正式offer和CAS—交押金交学费—办签证—来伦敦

或者看官网此页，里面内容十分详细：
Apply - Study at UAL

关于面试

CSM面试场次是比UAL其他几个学院少的，而且时间一般更早，需要提早准备提早申请，详情可以电话问办事处，记住无视他们推荐你上的培训班。
CSM的面试结果除了预科一般不当场出，面试官会给你写推荐信，具体给不给offer还是要联系学校这边。

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝回来再补＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

亲爱的，这题非常适合我来回答～
首先呢，我们来把重点放到前面，如果这个都是问题那后面的都是空话了。那就是你不管是去CSM，LCF，RAC，Parsons，还是任何其他国外的艺术类鬼学校，只要是和fashion搭边的专业，你—家—都—要—很—有—钱。明白么～如果你连这个都是难处的话，那么孩子，洗洗睡吧，梦里会很美～
好，接下来我们来了解一下详细的，英国有CSM，LCF，RCA，美国Parsons，RISD之类都是非常好的服装院校。英国读研大部分都是一年，确切一点是13个月，你签证上会给你18个月。这一年花费最起码五十万。那边白胚布四到六磅一米啊，都要哭的。只针对fashion专业哈，其他专业便宜很多，三十万撑死了）。当然RCA比较特殊，他的MA课程好像是两年期，两年开销最起码要130万左右，他学费更贵。英国本科三年，每年费用在四十五万左右。美国研究生三年，本科也是三年，parsons因为project runway的原因现在已经贵到离谱了，因为每年都在涨，确切数字给不出，RISD也～很～贵～。
好了，如果经济不是问题，那其他就没什么问题，只要你稍微有点天赋，再稍微努力那么一丁点。
我们再来讲一下申请院校的事情，你需要准备语言成绩，准备作品集，准备各种文书材料，经济证明等等～英国需要雅思，美国需要托福，欧盟需要各种小语种成绩，作品集的确比较重要，但你只要做的高级一点，排版高冷一点，想法懵逼一点，招生办的人就会被你哄的一愣一愣的～当然，在我们神奇而伟大的天朝衍生出了很多很多的留学一条龙机构，从你的语言，到你的作品集，再到你的文书，甚至你的财产证明他们都能搞定（天朝人就是这么牛逼怎么样～）
最后，让作为过来的我再为亲爱的你们总结一下，当你经济不是问题，自己对国外的fashion院校又有感天动地的爱，那么只要投入进去问题真的不大的，实在打不了找机构嘛～你去北服，东华门口走一遭，小广告多的能糊你一脸，当然，作为中国人吗，勤劳节俭是美德，一切还是能省则省，你作品集真的可以自己做，这一方面是自我能力的提升和检测，一方面也能在你自己准备作品集的过程中进行一个全面的思考，是不是真的对fashion爱的义无反顾了，如果你在披头散发，熬了无数个夜之后终于坚持做完了你的作品集，并且配合着招生办进行了四到六次修改之后还是毫不犹豫地说我爱fashion，那么你还是真真具备这个能力的。蓝后～就是让万千中国艺术生头疼万分的语言了，我的经历告诉我还是应该找私教，花钱虽多但不会被坑见效快啊～～最后的最后，文书的准备工作，还是去找中介吧，不然你真的会死的～～（Ｔ＿Ｔ)

申请的难度与否，是根据个人水平决定的。这两所院校都是全世界顶尖的艺术院校，申请难度相对较高。在申请过程中，考官除了看重申请者的专业基础，更看重其审美观和个性体现。

首先语言要过关，CSM要求雅思合格分数：本科5.5-6.5，研究生6.5-7.5；SVA要求托福79以上，雅思6.5以上。语言是个长期积累的学习过程，建议你早些准备相应的水平测试。不用担心口语、听力不过关导致上课听不懂的问题，你可以利用录音笔记录课堂内容供课下复习，也可以选择校园中的语言中心提供的英文课程。

所有用于申请的材料中，作品集是重中之重，它直接决定了录取结果，想申请CSM和SVA，弄清楚各自的作品集要求是关键。CSM作为英国设计名校，素以“天马行空、鬼才辈出”的设计风格而闻名，这就要求你的作品集不单要体现出扎实的功底，更重要的是要体现出别具一格的创意和推陈出新的设计理念。

SVA是美国公认的“设计与艺术的最高峰”，毫不夸张的说，纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从SVA毕业的，这里是培养服装设计师的天堂。美国艺术院校更看重你作品集的整体效果，从灵感的发掘和对细节的处理，设计过程如何在sketchbook上的体现非常重要。希望你把握好作品集，成功拿到dream school的offer，有其它问题欢迎提问。

纽约时装学院服装设计专业在全美与帕森斯可谓齐名，大家都知道要想申请纽约时装学院服装设计专业作品集是重中之重，直接影响到申请成功与否。介绍下FIT本科服装设计专业作品集申请要求与经验。

纽约时装学院FIT本科服装设计专业作品集要求

作品集包括四个部分：A a Sewing,Test Design Test,a Written Essay and a Portfolio Cover Page

第一部分：Sewing Test剪裁作品

Project Three:Garment Samples剪裁样本

Submit photographs of a maximum of three garments you have sewn(include front and back views)。最多三张剪裁的成衣照片包括前后两部分。

Samples are to demonstrate knowledge of construction.Originality,creativity,and design aesthetic are valued.Clothing is to be photographed on a person or dress mannequin.可以以人体为媒介。

Garments can be created from commercial patterns or you can develop your own patterns or drape the design.

Garment examples should be sewn.Do not show existing garments that have just been decorated.

第二部分：Design Test

即学生的设计作品：其中包括两小部分。

2.Project Two:Fashion Design Artwork服装设计作品

1)Draw original designs in color using the medium of your choice.Note original artwork can be computer generated.Design sketches are to be on full-length fashion figures with back views.全身的彩色成衣设计，并用计算机生成。

2)Include 2 inch x 2 inch fabric swatches on the front of each sketch,identify the type of fabric(e.g.100%wool gabardine)。并在作品上附上布样

3)Include a short written explanation of the inspiration.要做解释和说明

4)Note Only color copies of your sketches are to be submitted.

第三部分：Written Essay回答问题

Answer the following question:

http://1.In 250 words or less,provide an example of when your point of view differed?

2.from a teacher or employer during an evaluation of your performance.How did you handle the situation?如果你的观点与导师或者应聘人发生分歧你该如何处理?

Please respond thoughtfully and note that your answers do not replace the essay/academic history that you are required to submit as part of your FIT/SUNY application.

第四部分：Fashion Design Portfolio Cover Page作品集封面

This page is required for your portfolio submission.Follow the instructions below for each mode of submission.写明作品集结构和目录。

大家可以借鉴学长学姐的作品来看，把自己最好的作品放在前面，切莫在网上抄袭，就算自己做的不够完美只要让面试官看到你作品里的态度与自己的想法就可以给你加分，最后还是自己多多练习，预祝想要申请FIT的同学能够顺利通过。

实在进不去，就去游学、走读、旁听、蹭课吧。

不知
圣马丁其实不难进。撇开钱的问题，要看你对这些学校是否有一些既定的概念。如果你觉得学校会教你很多东西，某程度会让你失望了。
唸圣马丁和国内或香港的学校和不一样。主动学习是很重要的一环。学校主动教你的东西没有你想象中的多。全部要靠自己去找资料，和同学互相沟通，看看来自不同背景和国家的同学对同一个事物的看法和角度去学习。见导师的时候准备充足，跟他们去讨论才会学习到更多。有许多学生想象学校每天课程排很满，学校教你很多东西，上完第一年就觉得非常失望。
个人觉得调整心态是最重要的

不请自来。
因为某些原因对这方面还算了解。

首先我要说一点中国学生泛滥在各国尤其是美英已经是既定的事实。
我之前某一个假期在意大利跟着一些老师专程去马兰欧尼学习几乎在哪儿都能听到中国话中国学生在校内名声非常不好因为事实上绝大多数都是土豪留个学就跟度假似的。

我的学姐在圣马丁学习我之前也很想了解圣马丁的情况她的回答是她不是积极的那一群所以服装中心发生了什么都是后知后觉并且也并不是很上心。
哦忘了说了她家年入不止八位数。并且圣马丁 parsons FIT里这种学生数不胜数。

所以事实上进可进退可退。还是看你的个人选择。你是不是对自我有一个客观的认知了解你自己的天赋是否适合那里。或者说客观上经济情况如何因为花费不只是学费那么简单。再远一点来讲你对未来的职业有没有大致的规划是否了解服装行业的情况。你的三观是否坚固到不会被国外的生活影响而致使你在回国后中不中洋不洋。或者你可能不会回国。

所以个人认为选择一所学校也许是选择了你未来十年内的人生要慎重考虑。

以上。

首先中央圣马丁艺术学院，伦敦中央圣马丁艺术与设计学院 ( 英文名：Central Saint Martins College of Art and Design) 是英国一所著名的艺术与设计学院，属于伦敦艺术大学的一部分，是世界四大时装设计学院之一。

作品集要求：

A.本科生绘画作品35-50幅，使用40cm*50cm大小纸张

B.研究生绘画作品50幅作品(或以上)

作品可以采用2D或3D技术，要能够反映你的艺术见解、兴趣、思维;

作品可以采用任何的媒介形式，可以是素描，可以是班级项目的成果，也可以是个人主导的作品;

注意：

1)作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交(需要支付$10);

2)也可以选择CD/DVD，印刷的方式递交;每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟，图片采用JPG格式，每件作品不超过3MB，勿将画作放到PPT/Keynote;视频作品采用Quicktime/mpg格式;

3)附一张作品清单，写明相应作品使用的媒介、完成日期;CD/DVD和印刷品背面，写明学生姓名和地址。

这是圣马丁的作品集要求，另外研究生需要准备成衣，语言成绩还有成绩单还需要你自己好好提升，还有自学可以，但是专业基础必须要有，没有就要努力学习打下基础，没有地基，盖不起万丈高楼。

然后，说说纽约艺术学院，纽约艺术学院（或称形象化艺术研究生院），是美国的一所私立的，不以营利为目的的艺术大学，位于纽约市曼哈顿区富兰克林街。始建于1982年，由包括安迪·沃霍尔在内的画家、学者、艺术从业者们资助成立而成，最初的目是的通过对美术具象等艺术的培训，实现艺术的回潮。 纽约艺术学院现在已经发展成为一个非营利性的文化机构，成为全国第一个形象化艺术的研究生院，并从事继续教育艺术。学院所开展的展览和艺术培训课程，已成为纽约市的标志性内容。纽约艺术学院主要提供美术类硕士学位课程。该校已得到全国艺术与设计学校协会NASAD协会的认证。

如果是服装设计专业，这个学校并不是首选，你可以选择，帕森设计学院（我的母校），或者fit这类服装设计专业比较超前的学校。

申请服装设计，一定要好好准备作品集，好好考语言，让你有一个光彩的卷面，对你申请是有帮助的。

最后学习专业，选择学校亦或是出国留学都要经过深思熟虑再做决定，

差不多就是这样了，有问题就再私信我或者在答案下面留言~