肖斯塔科維奇是否過譽？
沒有過譽。
我的作曲老師跟我談到肖斯塔科維奇時，評價非常明了：二十世紀最偉大的作曲家。
在同時代的斯特拉文斯基、勛伯格、巴托克、韋伯恩這些開創性作曲家中進行比較，肖斯塔科維奇的評價不會低於他們。
而在我更進一步的對他進行了解後，我更加堅定了我對老師的這個評價的贊同。而且前提是我對其他二十世紀的作曲家了解並不比老肖少。
在討論任何一個作曲家的創作時，拿他苦大仇深的血淚辛酸掛在嘴邊反覆止增笑爾。應該說這種人不是在愛好音樂，而是在消費藝術家的人生。我們拋開各沉重的歷史背景，單單陳列出肖斯塔科維奇在音樂上的成就：
肖斯塔科維奇將從柏遼茲時代開始的「固定樂思」技法發展到了極致，並給單個核心動機賦予變幻的更多可能，甚至將「核心動機」延伸到「核心音程」的概念。如果你能對著總譜耐心聽完c小調第八交響曲，相信可以理解他的傑出意義；
肖斯塔科維奇的二十四首前奏曲與賦格被譽為巴赫之後最偉大的復調鍵盤曲集，這一系列套曲的技巧難度高超已經足以證明他的復調技巧處在二十世紀的最高水平。可與他相比的只有保羅·欣德米特和《調性遊戲》；
肖斯塔科維奇的十五首弦樂四重奏被公認為貝多芬之後最重要的室內樂文獻之一，在二十世紀和巴托克的弦樂四重奏並列。這些作品至今在音樂學院仍然是必須研讀的經典；
肖斯塔科維奇在作品中對俄羅斯民歌的傑出運用；肖斯塔科維奇對猶太音樂的深度挖掘；肖斯塔科維奇作曲中艱深音樂形象與平易性內容的驚人平衡；肖斯塔科維奇對帕薩卡里亞變奏曲的繼承與發展……這些都是可以單開一個話題大論特論的。
肖斯塔科維奇生前獲得過國際音樂界的多項榮譽，上過時代周刊封面，二戰時期創作的第七交響曲在全世界引起轟動，被全球指揮家爭奪交響曲首演權；托斯卡尼尼、穆拉文斯基、斯托科夫斯基、伯恩斯坦、康德拉辛等偉大指揮家在他在世時不厭其煩的演出他的作品；在他死後，更有以他名字命名的國際頂級音樂大獎。
阿什肯納齊說：「他是一個謎。」；甚至在他生前曾批判過他的蘇聯作曲家協會總書記吉洪·赫連尼科夫也說：「他沒有什麼可擔憂的，因為所有人都把他看作我們文化的頂峰。」
我想一個人到了那樣的高度，也沒有什麼過譽不過譽的問題了吧…
肖斯塔科維奇明顯是二十世紀的巴赫，這還用問？
老實說，在我看來他和拉威爾都是被低估了
因為他的敏感ZZ背景…
這是個極其才華橫溢的悲劇天才，他的音樂真的非常讓人驚異
我最喜歡的國內作曲家郭文景老師的自傳里對他的形容我很喜歡，像一個岩石一般的作曲家，順便很皮厚。在無論多大的折磨和壓力下都堅韌地老老實實過日子，寫曲子的人
其實很多學音樂的人都特別喜歡他
我不知道為什麼會問肖斯塔科維奇過譽？
肖是一個集權體制下的矛盾體。一方面他是蘇共的御用音樂家，另一方面他也是俄羅斯不甘的知識分子。一方面他要用音樂表達自己，另一方面他要在大清洗和古拉格的陰影下活下去。因此他是個進退兩難的人物，他沒有遵從理想而吶喊，因為他害怕肉體上的滅亡。肖五明確地說明，他妥協了，斯大林要歡樂，他便製造了歡樂。但肖又沒有屈服現實而沉淪，肖九告訴我們，斯大林要勝利，但他沒有給出勝利。肖找到了平衡點，就是玩笑，戲謔，是暗含深意的調侃。肖在發問：勝利了嗎？歡樂了嗎？真的是這樣嗎？———沒錯！是的！夥計，別太嚴肅！就是這樣！在這戲謔調侃背後，真正的答案，只會在每個人的心中。很明晰，明白的人能明白，也很隱晦，讓他能逃過審查和克格勃的槍口。雖然這可能是一種無奈，但也是一種智慧。
我覺得，可以說肖之前的作曲家大多是平鋪直敘，命運便是風雨飄搖，歡樂便是普天同慶，思鄉便是娓娓鄉音，悲愴便是低沉悲鳴。肖則是一種曲線的表達，不明說，但意盡。就憑著一點，肖過譽嗎？
肖斯塔科維奇，韋伯恩，勛伯格（等等維也納第二學派的作曲家）都不過譽，從我的角度看，過譽的馬勒，布魯克納與勃拉姆斯。
絕對被低估，人們喜歡厚古薄今。在馬林斯基聽得那場110周年誕辰音樂會，直接聽哭，小提琴1協奏曲。
有沒有過譽通常分兩種情況：
一是，這麼這麼評價肖斯塔科維奇，是不是算過譽？
二是，目前社會公眾／音樂界對肖斯塔科維奇的評價是否過譽？
對於巴赫、莫扎特、貝多芬，不存在這樣的問題，因為如何評價他們都不過譽；對肖斯塔科維奇而言，分開討論是必要的。
首先，你在問題里沒有引用某條特定的評價，暫且認定你問的是第二種情況，即社會公眾／音樂界對肖斯塔科維奇有沒有過譽。
並不存在一個社會公眾對肖斯塔科維奇的普遍評價，因為這個世界上大部分人並不認識他，更沒有了解過他的作品。所以在這個意義上，他沒有過譽。以他的藝術水平，他本應該得到更多人的了解的。
至於音樂界對他的評價，在我看到的大部分音樂史著作當中，他獲得的地位與他的藝術應該是相匹配的。他是20世紀非常重要的作曲家，雖然也許不是最重要的那一批（這一頭銜一般給予勛伯格、斯特拉文斯基，很多情況下，巴托克也被給予比肖斯塔科維奇更重要的地位）。這是不過譽的。
另外一方面，對塑造公眾意見而言，媒體也是重要一個重要的力量。媒體給肖斯塔科維奇過高的評價了嗎？我認為是沒有的。二戰期間肖上了時代封面，今天，媒體中提到肖的頻率並不高，但可能要比其他20世紀作曲家高，這都不是過譽，因為肖斯塔科維奇身上具有更多能被大眾傳媒關心的因素；我沒看到有誰說肖斯塔科維奇是貝多芬一樣音樂家或者20世紀最偉大的音樂家。
還應該提及的一個方面是他的作品目前被演出的頻率。肖的作品目前比他的同胞斯特拉文斯基更受音樂會歡迎，這是我觀察到的情況（視野有局限，國外情況不清楚），這並不能說是對他的過譽。作品受音樂會歡迎，除了作品本身藝術水準以外，還收到很多因素制約，比如大眾審美觀念，作品本身好不好演出，甚至長度；肖斯塔科維奇的作品在20世紀音樂家當中不是特別先鋒，這使它們更能獲得聽眾，而且他的作品體裁以交響曲、弦樂四重奏、奏鳴曲為主，自然能夠被更多地演出。
所以，肖斯塔科維奇沒有被過譽。當然，我猜測題主提出這個問題，可能不是因為看到哪本專業音樂史著作對肖斯塔科維奇給出了一個題主認為過高的評價，或者哪家媒體把肖氏抬到了太高的地位，或者覺得看到現在音樂會都在演出肖氏的作品覺得不滿（當然這不是實情，馬勒的作品演得很多倒是真的）。題主應該是在現實生活中或者網路上看到一些樂迷把肖氏讚賞有加而產生疑惑，肖氏到底有沒有這麼好？我的看法是，肖氏確實不是浪得虛名，即使不看那些政治因素，他的作品也具有很高的藝術水準。音樂家有兩類，一類是形式的塑造者，引領時代風格，極大地影響後世的創作，比如海頓、貝多芬、瓦格納，勛伯格、斯特拉文斯基；另一類雖然對時代及後世的創作形式不能產生如前者那麼重要的影響，但擁有高度的藝術水準，足以形成自己超越時代的藝術風格，巴赫、莫扎特、舒伯特、勃拉姆斯就是這樣一類人。（這只是個人很隨便作的一個劃分，而且這裡面大部分的藝術家在這兩個方面都是頂級的。）肖斯塔科維奇靠近後一類；至於他應該放在什麼樣的地位，這個不是我說了算的，但他的重要性毋庸置疑。
如果題主看到有誰把肖斯塔科維奇看作歷史上最偉大的作曲家，那也只能說是他特別喜歡肖罷了，不能算過譽，因為它只是那個樂迷的個人意見。很多人喜歡肖斯塔科維奇，就跟很多人把馬勒奉若神明一樣，人家就喜歡他而已。
其實在我看來，古典作曲家都沒有被過譽。雖然不少人把柴可夫斯基看作貝多芬一樣重要的作曲家，把肖邦和莫扎特相提並論，認為李斯特的鋼琴曲和拉赫馬尼諾夫的鋼琴協奏曲是同類體裁中最佳，這些都不能說是過譽，只能說是他們了解不多罷了。而其他大部分古典作曲家，他們在公眾中獲得的聲譽和認知度，與他們在藝術上的創造力與價值相比，是遠遠不成比例的。
此外，我認為，與其關注那些有過譽嫌疑的作曲家並努力把他們拉下神壇，不如多關注那些在今天被忽視的作曲家。隨便舉個例子：海頓在音樂史上的重要性不需要多說，但他的交響樂在今天很少被演出。比如廣州兩大音樂演出場所，星海音樂廳和廣州大劇院，今年年頭到年尾沒有任何海頓交響曲上演，僅僅有他的幾首鋼琴曲在一些鋼琴專場中出現；在很多人印象中，他的交響曲僅僅是貝多芬那些偉大的交響樂作品出現前的準備階段，這是對海頓的極大忽視。貝多芬的作品固然更偉大，但並不能減弱海頓倫敦交響曲的光輝：它們同樣是頂級的藝術創作，自有其偉大之處。謝邀。樓主沒有限定在國內還是國外，有點難回答。如果在國內有過譽的傾向的話也和國內的音樂欣賞的整體情況有關係。印象中有一年馬勒在國內異常火，火得有點莫名其妙，也側面反應了國內有時候會有點跟風潮。上面幾位答主也提到了，很少有人把20世紀最偉大的作曲家的榮譽放在老肖頭上，在樂評家那裡應該沒有過譽。還有一位答主提到了，海頓的交響曲，如此偉大的作品在國內很難聽到也是事實，但也不妨礙海頓的偉大。個人來說對老肖不感冒，但是他的音樂聽起來尤其是涉及戰爭的曲目氣勢磅礴，被後人大量使用仿寫。總之，討論得多，聽到得多肯定會對我們對作曲家的評價造成一定的影響，但應該沒到過譽的地步。
有沒有過譽我不知道，但是我知道現在我們聽到的大部分戰爭主題曲都是對他作品的模仿
因其生活與政治相關被長期關注，反而無意淹沒了作品本身的偉大。肖斯塔科維奇實際上實現了兩個層面的成就，一是技術上的革新，二是思想上的探問，他的音樂始終帶有人文關懷，這也是於我而言覺得他更接近真理。敢於在反猶主義國家為猶太人執筆，因他認為「猶太人代表了人類最無自衛能力的民族」（第十三交響曲，第二樂章的諷刺感寫得太贊！）。很多作品帶有政治任務，而寫作反烏托邦式和政治諷刺的音樂則更為經典。推薦第四、十一交響曲。
能讓我熱淚盈眶的作曲家不多，肖斯塔科維奇是一個。
知乎提問四種耍流氓：為什麼；XX是誰；怎樣一番體驗；怎樣看待/如何評價。
「xx是否被過譽」是第四種的變種。
題主先做到會聽弦樂器，會聽巴洛克音樂，義大利歌劇，曼海姆樂派，會聽海頓莫扎特貝多芬，馬勒，施特勞斯，普羅菲耶夫，肖斯塔科維奇，斯特拉文斯基……
會聽了再說話。莫裝逼，或是淺嘗輒止。
我經歷土改、大躍進、文革的外公聽了他的第一小提琴協奏曲後淚流滿面，他說這讓他想到當初被抄家、妻子上吊、大女兒餓死、掛著地富反壞右的牌子在鎮上遊街的血淚史。
他的曲子，尤其對經歷過那個時代的中國人，有特殊的意義。
好吧偏題了，摺疊我吧。
蘿蔔是這麼說的
肖氏離我們還太近，隨著歷史的推移，他的地位只會更高。
他的地位擺在那裡，這個題目就是為知乎到底有多少人真正欣賞他的吧。個人還是很欣賞的，２０世紀最優秀之一。爵士組曲這樣經典的作品有一部就可以傲視群雄了。看過他的那本回憶錄《見證》，更會對他的整個人和他對音樂的理解有一個飛躍。他的作品裡面有很多矛盾，思想價值上的，還有風格上的，所以他聽起來是很不俄羅斯的一位作曲家。
第一次聽是在某年柏林森林，全場好作品很多，到散場滿腦子都是他的音樂。
感覺他與馬勒、瓦格納一樣，都是風格非常強烈的作曲家。喜歡他的人特別喜歡，不喜歡的也特別路人。
針對老肖的第二鋼協，真是百聽不厭。
我覺得他是現代很了不起的音樂家，雖然接觸不多，但是我聽到，演奏過的他的曲子我覺得都很經典，很幫，不管怎麼樣，我對他都是敬佩之情
第二圓舞曲啊
一放起來 我就開始搖了
俄派的作曲家真是我的最愛啊
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