請問如何解讀這張圖片?


關注這個問題很久也邀請了很多大v來回答這個問題
不知道大v們是太忙呢還是懶得回答這個問題呢還是我人微言輕
那麼只好我自己來啦~

多圖。多圖。多圖。
查了一天的資料,也許很多地方解讀還不到位,並帶有強烈的主觀色彩,忘諒解

其實這是一個外行都看得出來的問題,
首先,它們是很多門把手,
這些門把手代表的都是各個設計師的風格,
(英文為設計師/工作室的名字)
濃縮了他們歷來設計類似的空間或者手法,
也就是他們對於外部世界和內部空間的理解

那麼內行與之的區別就在於,說明白這些分別都是什麼風格吧

1.Zaha Hadid/扎哈 哈迪德

Hadid的設計一向以大膽的造型出名,被稱為建築界的「解構主義大師」,充滿幻想和超現實主義風格

看到門把手的時候第一反應是她的這個設計
萊茵河消防站

但在我心裡是個能把曲線和直線都玩得很精彩的建築師
曲線的代表作如的亞塞拜然巴庫 Heydar Aliyev 中心、上海和北京的SOHO

甚至她設計的MELISSA果凍鞋

我覺得她辦公室的那張桌子就可以說明很多,上面是利落的直線玻璃,下面是曲線的桌基

2.Frank Gehry/弗蘭克 蓋里

當代著名的解構主義建築師,以設計具有奇特不規則曲線造型雕塑般外觀的建築而著稱,設計風格源自於晚期現代主義
建築界的「畢加索」
蓋里的作品相當獨特,極具個性,他的大部分作品中很少摻雜社會化和意識形態的東西。他通常使用多角平面、傾斜的結構、倒轉的形式以及多種物質形式並將視覺效應運用到圖樣中去。在很多時候,他把建築工作當成雕刻一樣對待,這種三維結構圖通過集中處理就擁有了多種形式。

我的老師跟我探討過這個問題,他說Gehry有過兩個階段,一個階段是比較規矩的,另一個階段開始走解構路線
他前期的作品我沒有找到(找到補充),後期作品多並且風格極其顯著
1992年設計的跳舞的房子

1997年竣工的西班牙古根海姆博物館

2003年落成的洛杉磯華特·迪士尼音樂廳

3.Gustave Piechl

這位建築師我之前沒有聽說過,也找了好久和他一丟丟有關的資料都沒有
後來在wiki上只找到了Gustav Piechl,並且只有短短兩行介紹以及寥寥數語的Main works
(wiki的原文好像是瑞典語???)
Gustav Peichl - Wikipedia

Gustav Peichl(1928月18出生於維也納)是一名奧地利建築師,也是一位漫畫家(筆名Ironimus)。

主要作品
1969–82 ORF regional studios
1985–92 Art and exhibition hall of the Federal Republic of Germany
1987–91 Extension building to the St?del Museum
1997–99 Millennium Tower (Vienna)
2000-01 Caricature Museum

Art and exhibition hall of the Federal Republic of Germany

Millennium Tower (Vienna)

4.Jean Nouvel/讓 努維爾

法國當代著名建築師之一,綜合採用鋼同玻璃,熟練的運用光作為造型要素,使作品充滿了魅力。認為建築設計的過程更多的是適用外部自然、城市、社會條件的結果。
通過利用材料表現建築物的無形的透明性來表達建築同它的基地以及時代的聯繫,喜歡用廣這個元素。
以含糊表示含糊,以複雜性來表達複雜性;喜歡發展的,運動的景觀。
「建築必須是完全真實的。」

比較規矩、板正的建築師,更注重內部、光影控制
新哥本哈根音樂廳

「一號花園」

上一張他設計的內部空間,足以可以感受到建築內部光影的變化

5.Philip Johnson/菲利普 約翰遜

美國建築界的「教父」
約翰遜的早期作品受密斯·范·德·羅的影響;50年代中期開始由密斯風格轉向新古典主義。

看到圖片第一反應是林肯中心的大都會歌劇院(下圖中間建築),它的設計師是華萊士?哈里遜(Wallace Harrison)
約翰遜的作品是圖兩邊沒拍全的紐約州立劇院

70年代合作開設事務所之後設計的幾幢建築一掃他的折衷風格,頗有清新氣息。是約翰遜富有成就的時期。

加利福尼亞州加登格羅芙的水晶教堂

之前研究普利策獎得主的時候,我對這個建築師印象深刻,因為他是第一個得普利策獎的人。對他設計的最熟悉建築是1983年建成的紐約美國電話電報公司大樓

約翰遜把歷史上古老的建築構件進行變形,加到現代化的大樓上,有意造成曖昧的隱喻和不協調的尺度。這座建築已成為後現代主義的代表作。

美國電話電報公司大樓

上一張內部,又出現的類似拱券的樣子

6.Fabio Novembre/法比奧 諾文布雷

這個把手末尾的桃心引起了我的注意,這得是個多少女的建築師啊

法比奧是一個另類義大利建築師,常以「性」作為設計的發想點,這似乎是他所有作品中的一個共通的信念。常常用他的傢具設計來講述一些故事,主角往往是人類。
作品靈感來源於性感又原始的人體曲線,最終應用到我們的生活中去,從根本到根本的輪迴,正是他的哲學。

「建築設計是個相當能表達傲慢的領域。當時我覺得很有必要學習建築。雖然電影只是動作畫面,但它是定時炸彈,能在你內心爆發。因此,我去修電影導演課程,把所學的電影理論運用到建築設計上,讓我的作品少些傲慢,更具魅力。」

特別喜歡下面那段話

Since 1966, I』ve responded to those who call me Fabio Novembre.
Since 1992, I』ve responded to those who also call me 「architect」.
I cut out spaces in the vacuum by blowing air bubbles, and I make gifts of sharpened pins so as to insure I never put on airs.
My lungs are imbued with the scent of places that I』ve breathed, and when I hyperventilate it』s only so I can remain in apnea for awhile.
As though I were pollen, I let myself go with the wind, convinced I』m able to seduce everything that surrounds me.
I want to breathe till I choke.
I want to love till I die.

香港HIT Gallery對稱的超現實主義

但是個人感覺他更出名的還是在傢具藝術設計方面
HimHer 座椅

Nemo座椅

7.Piano Design

這個不知道是不是我理解有問題,我覺得指的應該是Renzo Piano/倫佐 皮亞諾吧?
這個建築師的作品總給我一種「空心」的、平地凸起的感覺

皮亞諾的作品廣泛地體現著各種技術、材料和各種思維方式的碰撞,這些活躍的散點式的思維方式是一個真正具有洞察力的大師和他所率領的團隊奉獻給全人類的禮物。

他的偉大之處在於,建築作品沒有固定的模式。皮亞諾本人對於那些排斥教條和主義的年輕建築師們來講是一個榜樣和激勵,他的作品沒有浮誇的表情,透露出稀有而溫暖的人文精神,執著地關心著天空、大地和人的內心,在現在這種一味張揚個性、標榜自我的大潮流下顯得冷靜而清醒。

關西國際機場

類似感覺的還有保羅克利中心

吉巴歐文化中心(右邊為模型)

其實更有名的是他的蓬皮杜中心。
美術老師上造型藝術課的時候說,這個建築將結構、各種管道外露在外面,賦予各種顏色,不僅有視覺上的衝擊,還給日常維修維護帶來很大的便利。雖然是反傳統的建築,在意識上確是便利超前的。不像現在人造房子,把電線線路都埋在牆裡,一旦出了問題或者想加插座是基本不可能的事情。

hhh個人很喜歡他的草圖大師的思想——倫佐·皮亞諾(Renzo Piano)草圖欣賞 - 靈感日報

8.Richard Meier/理查德 邁耶

現代主義建築「白色派」教父,普立策獎最年輕的獲得者
邁耶設計的產品都頗為簡練,最大的特點是永遠有自己的特性,而不是在風格上受別人的影響而迷惑。由於其大膽的風格和值得稱頌的忠誠,邁耶創造出頗為獨特的粗壯風格。為了在展示方面做得更好,他將斜格、正面以及明暗差彆強烈的外形等方面和諧地融合在一起。
作品以「順應自然」的理論為基礎,表面材料常用白色。在建築內部,運用垂直空間和天然光線在建築上的反射達到富於光影的效果,以新的觀點解釋舊的建築,並重新組合幾何空間。

家喻戶曉的千禧教堂

我的學長做過一個會發光的千禧教堂模型,愛不釋手!好想要!

史密斯住宅

挺喜歡邁耶這種純純粹粹的白色建築的
來!一起來感受一下我找資料時候這滿世界的雪白!
好純潔好不做作!

9.Ron Arad/羅恩 阿拉德

這位我是真的孤陋寡聞,一點都不知道了,也沒有能力解讀這個代表性的把手。

阿諾德擁有藝術學院和設計學院雙重學習經歷,也擁有祖國和留學、工作國的多種文化背景的融合,能把傢具、建築與藝術融為一體,並且造型語言嫻熟、大方、幹練。
在眾星雲集的英國AA建築學院,阿諾德師從彼得·庫克伯納德·屈米,與扎哈·哈迪德是同班同學。他不僅僅滿足於建築設計,於是把自己的Ron氏風格——焊接、打制鋼鐵和用最粗糙的材料鑄造新的富有戲劇性的外形——灌注進產品設計領域。
他的創作以Ready-made藝術為主,即一種在成品上進行再創作的藝術。他將事物之前的狀態視為一種倖存、保留下來的形式,是進一步創造出更具傳統風格產品的前提條件。在進行Read-made藝術創作的過程中,不能將作品與其加工條件分隔開,每件產品都是其加工條件本身的表現。

以色列霍隆設計館Design Museum Holon

非常有名的Rover Chair

找到最多的他的設計是下面三張圖

忍不住po一個他的作品《獨立的中國》,最表面的解讀就是當今我國的發展吧,還有這個作品本身使用一個支點獨立起來的,應該還有我沒解讀出來的更為豐富的內涵

10.Decq Benoit Cornette

應該是法國建築師Odile Decq/歐蒂娜 戴克
也是一位我非常不了解的建築師,印象里感覺很喜歡使用紅色,也不明白為什麼概括風格的把手是這樣的
是因為她對沃利艾森思遊艇的室內設計嗎

11.Philippe Starck/菲利普 斯塔克

一個非凡的傳奇人物,集流行明星、瘋狂的發明家、浪漫的哲人於一身,或許算得上世界上最負盛名的設計師。
他的極簡主義最早誕生於上個世紀80年代,用最簡單的結構和材料洗鍊出最純凈的表面。

風格詭異的牛角燈,但線條幹凈利落,用戶可以根據需要調整任意角度的照射。我覺得最有趣的是他表示這麼設計並沒有什麼特殊理由,純粹因為有趣。

萌不萌

這個設計師的把手我也解讀不來。。。我瀏覽了很多他的作品,也不明白為什麼要把他的風櫃歸納成這樣,難道是鑒於他的有趣、隨意和特別,隨意地弄了個把手?
毫無疑問,這是最特別的一個把手了,不僅有個巨大的圓盤,下面還有一個鎖孔。

其實很多還是沒有明白那些顯著的特點都體現在這個設計師的哪個作品裡,總的來說這個分析還不是很準確和正確啊~
跪求大神補充
果然自己知道的真是太少了,看來要走的路還很長啊_(:з」∠)_


更新一小部分
偶然看到了 @鯁喉 很用心的回答,也來說兩句。其實這些門把手就是這些建築師或者事務所參與設計的,所以自然就會有意無意的展示流露出標誌性的設計風格。

這就要說到典型行業細分下的產物,兩個專攻門把手和門鎖的金屬業製造公司, 義大利的Valli Valli 和德國的FSB

1. Valli Valli 的Fusital Collections 系列門把手,全部是著名建築師或者設計師參與設計。

還可以補充一些:

David Chipperfield Architects

John Pawson

Hans Kollhoff

Skidmore, Owings Merrill

有興趣可以去官方網站看看 handles, design, door levers, architects,

2. FSB的門把手是我的心頭好。他們也和很多建築師和設計師合作設計,但是FSB命名只用四個數字,並沒有把設計師做成一個單獨系列

有興趣可以去官網欣賞一下 https://www.fsb.de/de/de/mensch_und_architektur/autorendesign/

以管窺豹,從小小的門把手確實也能看出一些風格偏重

雖然是著名設計師署名的作品,但是廠商的風格還是掩蓋不住,義大利的風格顯然比德國的更放一些,而德國的則更注重細節和功能,來對比一下同樣設計師David Chipperfield的作品:

從設計風格來說,Valli Valli的橢圓形的截面從頭到尾,只有輕微的弧度變化,很柔和。FSB的設計採用正方形截面,到了轉軸連接部分相對生硬的轉成圓形截面。Valli Valli感覺握起來更舒服,但是從門把手的功能來考慮,我反而覺得FSB的設計稍微佔優。

門把手主要是怎麼使用呢?一般來講,是要把手握在上面,向下轉動一個角度,然後再通過推或者拉把門打開。由此可以說,好的門把手應該是:1. 握持手感舒服,2. 向下轉動的時候有一個舒服的受力面,3. 推或者拉的時候有一個舒服的受力面, 4. 有裝飾作用,5. 由於有活動的部分,還有保證長時間的反覆活動,不會留下磨損的痕迹。

Valli Valli的設計,我最擔心的地方,就是第五點。由於門把手能轉動,軸的部分必然是圓形,無論外面設計成什麼形狀。Valli Valli 外面門把手的橢圓形狀,好像是一個蓋子,必然會和下面的墊圈之間有個縫隙,這個縫隙就是不確定因素:縫隙太大,不好看。縫隙太小,長時間反覆的轉動就會在下面的墊圈上留下劃痕。而FSB的圓形截面就沒有這個問題,可以看到把手部分是直接從裡面延伸出來的

可能這個例子輕微的橢圓形截面不是很明顯,但是Valli Valli相比較來說可能比FSB更注重第四點的裝飾作用,而FSB則顯得更功能主義一點。從這點上來看,Starck的那個大圓盤上的羊角造型的門把手,在FSB家族裡面可真是異類啊。。。難怪好像這個停產了。。。

上圖:換個角度看才更像羊角

上面兩圖,我最喜歡的門把手之一,
FSB 1144, Jasper Morrison設計。典型的功能主義設計, 藏在裡面的曲線實在是性感!

隨便寫了一些,歡迎討論。

接下來打算有時間再寫寫現代主義對門把手的影響,稍微談談格羅皮烏斯和密斯的門把手


謝謝


各個建築師的標誌性風格。


排名第一的答案非常用功,辛苦了

然而……這是一篇門把手品牌的廣告,原文鏈接在這裡(英文):

ifitshipitshere.com 的頁面

圖片上這些產品,的確就是該品牌邀請對應的設計師設計的產品……


這個在我們這行叫做拉手或把手。


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