作為一個遊戲剪輯和混剪愛好者,如何提升自己的剪輯與拍攝手法?

我大概有四年多的剪輯經驗,主要是遊戲剪輯,婚慶,微電影之類的只有基本涉獵,最近覺得越來越困惑。
因為本身就不是專業做這個的,只是由於愛好,而且網上找到的大多數建議都是關於電影等方面的,覺得得到的答案與遊戲剪輯不是十分契合。本人對於如何尋找相關知識有點懵逼,雖然不想做個伸手黨,還是只能來知乎尋求幫助了。相對於電影等剪輯,遊戲剪輯動漫剪輯,感覺剪輯量比前者大得多(只考慮遊戲剪輯作品的時間的話,在十分鐘以內的工作量),也不知道說的對不對(舉個別人作品的栗子:
視頻封面國內原創:THINK II BY EDW—在線播放—優酷網,視頻高清在線觀看視頻 大量的卡點,和後期跟蹤、後期特效(好吧這個算是可選項)。才能烘托出自己想塑造的氛圍。但是我目前的剪輯手法感覺十分生硬,就算把每個節奏點都卡住,觀看的時候也感受不到震撼的效果,所以我非常的困擾。
剪輯手法有哪些?
應該通過哪些手段才能有效的提升作品的高度?
還有,遊戲拍攝的話比較容易實現搖臂的效果,平滑移動,自由視角等等各項都是可以打開的。
請問拍攝手法有哪些?
如何提升自己的拍攝手法,如何有意識的運用拍攝手法錄製一些有看點的素材和空鏡頭來對剪輯視頻的時候增色呢?

如何在一個比較局限的素材里,營造齣劇情或是邏輯的感覺?如何在這樣的素材中做出亮點呢?然後就是在大量雷同的模式里的問題,例如我的一個公會宣傳的視頻:

所有的公會宣傳片都是那麼一個模式:公會成員的個人展示,集體的展示,還有一些戰鬥鏡頭,逃不開這三方面。公會內部的人是覺得這些很正常,但是作為觀眾,前幾部作品都認為很帶感很好看,但是隨著時間的延後,他們回答的時候都總是說無聊啊,怎麼老是這些東西之類的話語。我該如何去創造出一些新的模式來得到更好的效果呢?能否給我一些啟發點?

然後下面是我的一些渣作。。視頻封面【劍靈】電一勿忘初心公會史詩宣傳片—在線播放—優酷網,視頻高清在線觀看視頻視頻封面【國內外CS KZ】Persist by Lrck—在線播放—優酷網,視頻高清在線觀看視頻視頻封面Shut Your Signal - wtice on 240 block—在線播放—優酷網,視頻高清在線觀看視頻


謝邀,不過說實話呢,對於這個問題我沒有太多發言權,因為看了題主發的視頻,我是真的真的真的真的沒有剪過這種視頻啊汗

不過對於題主的剪輯,還是有點東西可以說一說的,我這個人呢,說話比較直接,良藥苦口嘛,題主不要太介意,因為你介意也沒什麼用啊,你又不能來咬我對吧哦呵呵呵呵呵

=========大家好我是分割線========

言歸正傳啊,題主剪輯的問題很多,最大的問題是無聊

為什麼會無聊

1.你選的音樂太平了
對於節奏類的剪輯作品,音樂是作品的靈魂,音樂就是作品的劇本。
那什麼叫太平了?就是起伏不夠,適合做混剪的音樂應該是上可九天攬月,下可五洋捉鱉,反正就是起伏越大越好,當然,前提是好聽,起伏越大,就越能調動觀看者的情緒,越能刺激觀眾的感官,記住,不但要刺激觀眾的眼睛,還要刺激觀眾的耳朵

2.你的鏡頭太太太太無聊了
你沒發現你用的鏡頭基本上都是一個樣子嗎?一個人抱著槍跑來跑去,喂,大哥,我們點開你的視頻浪費兩分鐘的人蔘,不是來聽著平淡的歌看著人跑來跑去的,刺激點呢?跳躍呢?爆炸呢?中槍呢?流血呢?刺激的鏡頭都哪去了?不能刺激觀眾的眼睛,怎麼能好看呢?

3.節奏太平淡了
剛才說了,音樂就是你的劇本,你這個劇本就太平了,你凈選一些很憂傷很平淡的歌,怎麼帶動你鏡頭的節奏啊?
如果讓我來剪,前面我肯定放一些拿槍走路的鏡頭,配上威脅感逐漸增強的音樂,這個時候整體的節奏要慢,然後我們破壞掉這個節奏,怎麼破壞我等下再說
好,我們破壞掉原來慢的節奏,這時候,用一些熱血沸騰的音樂,讓人聽了就想出狂戰斧越塔強殺的那種,鏡頭上用射擊,爆頭,爆炸,跳躍,反正什麼鏡頭屌就用什麼鏡頭,這時候整體節奏是快的
然後我們再把這個節奏破壞掉,雙方戰罷,屍橫遍野,這時候用一些哀傷的音樂,升華一下主題,OK,全片結束,完結撒花,烏拉烏拉!

你想像一下這樣的一個視頻,有急有緩,有快有慢,是不是比你那種鏡頭全一個長度,鏡頭內容也基本上一個樣的視頻好多了?

藝術是相通的,我舉一首詩經的例子,你體會一下
《邶風擊鼓》中的一句,擊鼓其鏜,踴躍用兵,土國城漕,我獨南行
前三句都是快節奏,擊鼓,操練,築城,一幅熱血沸騰,最後一句呢?我獨南行,節奏一下就慢下來了,只有我一個人孤獨的南行

看山不喜平啊騷年,搞得這麼平淡誰喜歡看啊是不是,要有高潮有低谷才能調動觀眾的情緒啊!

4.音效哪去了?
只有音樂,會顯得你的畫面很空很單薄,比如你第一個視頻,有一個航拍千軍萬馬的鏡頭,在這裡加上萬馬奔騰或者雄鷹悲鳴的音效,是不是帶感很多?在槍擊,爆炸的時候,如果放上音效,是不是更容易讓人有臨場感?

音效除了讓人產生臨場感,烘托氛圍,還能起到破壞節奏的作用,(忘了什麼是破壞節奏?自己看上面),比如原來是慢的節奏,突然一顆炸彈爆炸,原來的音樂被打斷,快節奏的音樂進來,這樣我們就成功的用音效破壞了原來的節奏,進入了另外一個節奏了

5.沒有邏輯
現在你的東西剪的太亂,毫無邏輯,即使最簡單的CS視頻也可以給他設定一個簡單的劇情邏輯
比如,按照我剛才的說的來說,邏輯就是,雙方出動——搜索對方——戰鬥爆發——屍橫遍野,這就是個基本邏輯

6.把瞎狗眼的光效去了吧
求你了,我暈

好了就寫這麼多吧,雖然我態度不好,但是好歹也寫了這麼多呢喂!如果你可以忍著怒火你給我點個贊,也許我可以考慮再寫一點哦呵呵呵呵呵


樓上說的只是技術層面的問題。我自學一段時間的心得是「剪輯」的本質是一種語言組織。


就是說,剪輯如同我們平時說話一樣,首先是知道自己想說什麼,然後再構建文章的結構,選擇適當的辭彙。一個完整的剪輯作品應該是一個完整的「意思」,然後才能夠談「手法」。


我覺得我們最需要想清楚的一個問題就是,我們作為剪輯者,對素材究竟有怎樣的理解。我覺得對素材的理解越深入,我們在做剪輯的時候才能「有話可說」。


往淺了說,這看咱們怎麼聯想素材,往深處說,這考驗著咱們的世界觀。


我覺得剪輯的背後其實是編劇。編劇和鏡頭語言有一門很大的學問。我覺得首先要有邏輯,就是你自己得先知道你的故事是什麼,為什麼。然後有編劇,情節的設計,人物的考慮,然後再一個個鏡頭去支持你的劇本。


你的視頻我看了,我覺得最大的問題就是「內容」。我看了你的視頻之後不知道你想表達什麼。如果你熱愛遊戲,那麼你希望用什麼來打動我呢?你會向我怎樣介紹這個遊戲呢?我覺得你首先要弄明白你拿什麼情懷感動我,然後才是「」每個節奏點都卡住「這樣的技巧問題。你明白我的意思嗎?


你試著用一個完整的句子來說明你想表達的是什麼。 然後我們再來談「手法」。


我覺得剪輯從文學中吸收了很多東西。所以你說到「剪輯手法」時我就去搜了一下「寫作手法」。百度百科上面大致的意思是說寫作手法又分表達方式、表現手法還有修辭手法三種。我覺得每一種下面的每一個手法基本都可以用鏡頭表現出來。這要謝謝你的提醒,這給了我很多想法。


但剪輯畢竟不是文學。剪輯還要跟音樂、鏡頭運動等等不同於文學的元素進行考慮。這要求我們進一步發現剪輯獨特的手法。大體上來說,就是看我們如何組織這些元素。「畫面內容」、「主題」、「音樂」這些都是元素,我們要弄清楚他們和根本立意的關係,就是說,這些元素如何為立意而服務;還要弄清楚元素與元素之間是如何配合的。


提高手段有哪些呢?我覺得第一是保持初心。有一份情懷、一份純真的熱情不僅會有新高度,還會有態度。這是最重要的東西。
第二模是模仿也稱作「遷移」。選擇不同類型、風格的好作品,思考他的優點,總結他的優點,並運用到自己的創作裡面。這樣做提高很快。
我覺得這兩點做好了,生活中的靈感會很多。共勉吶!

另外我想你說的是[拍攝手法]指的是[鏡頭運動],請自行百度[鏡頭運動]。

結構上的創新我覺得來源於其他作品的遷移。實際上我覺得大多數的創新都來源於遷移。可能你看一些別的類型的短片,例如MV、微電影等等,可能這些會帶給你靈感。

剪輯是個很大的學問,期待我們更深入的探討!


謝邀。(很抱歉才看到你的邀請,感覺自己知乎玩兒得還不夠好 = =

先回答幾個題主的疑問哈:

(1)剪輯手法有哪些?

電影理論上的主要剪輯效果有:相似性剪輯 / 運動(方向)剪輯 / 雜耍蒙太奇等

舉幾個例子,比如紅色的絲帶緊接著一個紅衣少女的鏡頭(相似);一個人起跳,下一個鏡頭是一把劍落下查到土裡(運動);遊行奔跑的人群,插入獅子怒吼的鏡頭(雜耍或比喻蒙太奇,例子來自於愛森斯坦的電影)。

在實際剪輯時,素材可能比較隨機或分散, 在組合時不僅要考慮音樂的節奏感,更要有一定的視覺連續性。仔細觀察每個片段起副和落副的特徵,這樣不會沒有頭緒,剪起來也更為高效。

還有一些小技巧,例如在鏡頭之間做一些加速,這樣速度上的相似性也可以增加連貫性;還有配合音樂的,比如鼓點較為明顯的音樂,可以搭配某人正在敲鼓的畫面。

(2)有效提升作品的高度?觀眾覺得無聊怎麼辦?

我個人是不玩遊戲的,只看過幾個《魔獸世界》(好像是?)的人物小傳宣傳片,非常吸引人。

所以如何錄製所謂的遊戲「看點」可能沒法幫到你,但正如你所說,錄製很容易實現大搖臂、軌道拍攝等很「炫」的效果,素材方面可以增色不少。

然而不可以過度依賴素材的可看性:1、首先剪輯好的成片需要有張有弛,畢竟咱們不是鏡頭解析,太多晃動的鏡頭和特效會給觀眾一種喘不過氣的感覺; 2、短視頻剪輯也需要一些平穩鏡頭的銜接,配合音樂的起伏,鏡頭的使用也最好遵循一個從平淡緩慢到炫目高速的規律。

其實剪輯手法真的可能因人而異,就像所謂的「作者電影」那樣有自己的簽名。如果固定下來之後(比如我個人是喜歡快速剪輯,完全按照背景音樂節拍來),如果想給觀眾耳目一新的感覺,多半只能從音樂和鏡頭選取上下功夫,甚至偶爾可以來一次實驗性質較強的創作。

比如這次就混剪遊戲中人物中槍倒下的鏡頭,配上搞笑的音樂,取名字叫《不想上班,起床失敗》之類的。(隨便開的腦洞,見笑)

(3)來點心靈雞湯

因為對遊戲這個題材經驗和興趣都不足,所以略看了一下題主的作品。我和題主一樣,因為熱愛而開始剪輯(雖然我學的是電影理論為主)。而且能看出題主是很想有所突破的。

但剪輯是個很考驗耐性的工作,而且不得不說,很依賴天賦。這個天賦包括節奏感,更有對視覺效果的靈敏度。

如果想從剪輯的本質活得一些靈感,我建議可以去看兩眼《帶攝像機的人》,1929年的片子都能把大量廣泛的素材如此有機地結合在一起,也許只需看上幾分鐘就有醍醐灌頂的感覺;如果想快速模仿,電影或遊戲預告片是不錯的選擇。尤其電影預告,在有限的時間內交代部分劇情,還保留懸疑,整個節奏感由慢到快,既有故事性也有觀賞性。

興趣是最好的導師,堅持下去,並保持熱愛。加油!


除了 @想學打鐵的剪輯師 說的建議中的一部分(不同意鏡頭畫面太平這一說法,遊戲畫面也就那樣),我還想說:眼光別局限於遊戲實況錄像混剪,多試試影視混剪吧


同剪輯愛好者……希望能和你做朋友因為自己還是個菜鳥……說說自己的看法。
我覺得剪輯就像雕刻,把不同的視頻雜糅在一起,然後不停的打磨,潤色。特點越鮮明越好,打磨的痕迹越少越好,雕刻出來的東西越美越好。
說白了就是題主雕刻的太多了……痕迹太重又沒發讓人有很深的感覺……雜糅的痕迹很嚴重,不像一個簡單的故事……


行吧反正我不懂剪輯我就瞎說兩句,分析過你所描述的問題和你給的參考來說,你犯的問題有一點,就是沒選對音樂,你的剪輯水平也就是中規中矩,也沒有你說的生硬那麼慘,我能給你的建議就是,剪輯跟拍電影一樣,你要懂得收放整體的情緒,剪輯也就是把片段拼起來,是一個新的故事,不同的剪輯師編輯同一堆素材,可以是完全不一樣的,還有混音能力,我個人覺得剪輯內容50%在於故事講得好不好50%在於混音混的好不好。我覺得別考慮什麼知識點的搜集吧,多看一些老外的剪輯作品,特別是電影宣傳片這種的。而且少用史詩音樂,很少有人駕馭的了。分享一下我的demo吧,我也很菜,輕噴。Demoreel 2016 by FrivolouZ


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