為什麼近幾十年再也沒有出現過像樣板戲一樣，繼承了傳統又融入時代氣息的優秀作品？

12-09

樣板戲當年「深受歡迎」的前提，是全國只能演這些戲，不管什麼劇種，別的題材基本不讓演！

所以1980年代國門一開，外面的好東西（也有不好的東西）一進來，樣板戲就再也沒多大關注度了。

這和當年沒有可口可樂，我們喝拿色素和蘇打水混的本地汽水就覺得是至上美味，是一個道理。

我不認為樣板戲是什麼經典，我也不認為京劇能與時俱進。
我是文革以後出生的，對京劇也就是個入門級愛好者吧。我對樣板戲基本無感。愛聽的都是老戲。當然京劇方面我品味很初級了我承認，愛聽的都是什麼四郎探母，武家坡，貴妃醉酒，玉堂春，失空斬……總之都是些大名段。但我就是覺得非常美，一舉一動都動人。

但這種古代的審美確實不太容易移植到已經工業化的現代社會。所以我也不看好京劇現代化。

樣板戲如果不是政治因素，全國強行推廣，沒別的可看的前提下，我覺得不會有這麼多人喜歡。

京劇里那種含蓄優雅之美，那種千年餘韻的纏繞感，那種高度抽象出來的戲劇性表達，比如老生那種一抖一抖的步伐啊（不知道術語怎麼說），太有范兒了有木有！

這一切在樣板戲裡蕩然無存。就剩下高門大嗓了。有的旋律創作還說得過去。但也就僅此而已。

京劇確實是中國的國粹，但是到了新中國，京劇受眾小，生命力缺乏的問題就凸顯，需要有現代劇的變革。藍平不愧是上海戲劇出身的偉大電影演員，在樣板戲做出了驚人的成就。

在如何改編京劇問題上，現在有些人，把樣板戲和西方低俗脫衣舞相結合，搞出了比基尼京劇。

當年的人把樣板戲和西方芭蕾舞藝術結合，成為了樣板戲

跟中國歷史比，樣板戲可以說是元雜劇，跟世界歷史比，樣板戲可以說是莎士比亞

幾百年之後，張藝謀程凱歌的電影即使在國外得獎，可能也無法真正的被人們銘記，但是樣板戲，一定會被人們牢牢記住，就像今天我們看元雜劇。

文藝和政治是分不開的，這是必然的。真正根治於老百姓心中的文藝，就有強大的生命力，你看我們古代的西廂記，白蛇傳，鍾馗，不都是普通老百姓的故事么。

樣板戲違背了藝術創作的初衷，不覺得是什麼好作品。《紅燈記》里僵化刻板的動作，不夠飽滿的人物塑造以及它所宣揚的內容也不夠普世，更像是高台教化。另外實名反對上面「京劇有幾千年...」的答案，京劇起源於1790年，你所說的千年，你所說的含蓄，我想指的是崑曲吧。

沒有傾舉國之力打造的機會了。樣板戲當時，大部分主演主創是當作事業而不是生存手段來從事這項工作的，當下很難有這麼一個能把人號召、凝聚起來的非經濟利益的共同訴求了！文化積澱上也缺乏條件，都忙著向錢看向厚賺，多年來，戲劇藝術，尤其是創作方面，不論是劇本還是唱腔、身段、扮相，基本都是打著恢復傳統的名義吃老本，經濟上的發展沒有產生文化上的共鳴！說實話，隨著電影電視等通俗娛樂方式的勃興，需要花數以年計的時間來打磨的戲劇，無法滿足大眾娛樂的需要，也就缺乏造血的能力，在缺少補貼的情況下，發展自然進入惡行循環。意見供參考