造型中的留白是怎麼樣的形式？

平面設計中有留白，音樂中有沉默，電影中有時也會用到時間停止（或者沉默）。

我想了解一下造型中有沒有留白的形式，如果有常見的是哪幾種？

謝邀，抱歉這幾天忙現在才來回答。

留白一詞指書畫藝術創作中為使整個作品畫面、章法更為協調精美而有意留下相應的空白，留有想像的空間。

「留白」是一種藝術創作手法，存在於多種藝術領域當中，比如書畫藝術的「計白當黑」，文學藝術的「不寫之寫」，音樂藝術休止符的運用等等，都可歸入此類。其共同點是強調以虛顯實，追求「無」中生「有」，對於實現形象間的流動過渡，展開創作性想像起到常規手法達不到的推動作用。

大家比較耳熟能詳的便是水墨畫中的大量留白。因為意境的烘托，水墨畫形成了一種窺一斑以見全豹的形式技法。這跟中國人的思維是有關聯的，虛詞，虛數，以小見大，八卦以3生萬物都是中國人表達世界的性格。

那麼再看這張萬馬圖，留白的意義在於將空間無限延展。

所以我們得到了留白的作用，延展想像空間，延展視覺空間。
還有一條，就是對比。

那我們把留白放在設計里聊聊。

最著名的可能就是MUJI的海報。因為平面設計與繪畫的相似性，圖中的留白是為了突出事物的主體，地平線專題則是傳達了一種無限可能之感，讓想像的空間充分地展示出來。

你會想像MUJI未來有無限的可能，空間上也是一眼望不到頭。而椅子很好理解，更多強調了留白的對比屬性。

那麼在繪畫和平面設計之外，留白是如何體現的呢?

我們先要說說大家都知道的這個理論，格式塔。

格式塔系德文「Gestalt」的音譯，主要指完形，即具有不同部分分離特性的有機整體。

「格式塔」（Gestalt）一詞具有兩種涵義。一種涵義是指形狀或形式，亦即物體的性質。例如，用「有角的」或「對稱的」這樣一些術語來表示物體的一般性質；以示三角形（在幾何圖形中）或時間序列（在曲調中）的一些特性。在這個意義上說，格式塔意即「形式」。另一種涵義是指一個具體的實體和它具有一種特殊形狀或形式的特徵。例如，「有角的」或「對稱的」是指具體的三角形或曲調，而非第一種涵義那樣意指三角形或時間序列的概念，它涉及物體本身，而不是物體的特殊形式，形式只是物體的屬性之一。在這個意義上說，格式塔即任何分離的整體。

簡單說就是人腦有自動補完負形的能力。

那麼設計師就可以用這種方式做很多設計。

比如這種留白的花瓶，其實你腦子裡已經將其補全了，但是留給你的想像空間是視覺性的拓展。其實這裡還有另一個留白，就是靠著牆的架子，將另一半融入牆中，則有使用方式和想像空間的無限拓展。（下圖同理）

廣義的空間還包含了時間，那麼在當下時間之外，留白讓我們產生了無限的遐想，我們可以用之餘的時間做太多可能的事情，這樣一款鐘錶讓我們去思考生命無限的可能。

當然純粹的講，我們為了強調錶針，也可以這樣設計。（對比）

但讓人玩味的往往是空間的無限拓展，譬如下圖的燈，沒有閉合的半圓形將我們的好奇心打開。

說到這裡我想到了另一把著名的椅子。

你是否會好奇紅藍椅為什麼有留白存在？

其實你看配色，設計師設計的時候，黃色的截面就是告訴使用者，這種線條是無限延伸的。出現在你面前的椅子只是設計師截取的一部分而已。

當然這是比較高級的做法，大部分留白做法還是會用其對比屬性。

以上就是工業設計中的留白。

建築中也是有留白的，因為建築地域大小的關係，那麼對空間的視覺處理則是很重要的一部分。
但是建築中的留白要複雜一些。

譬如古代建築中的影壁，留白的作用是讓人的視線轉移並且引導人流，並且遮擋一些晦氣（迷信）。徽派建築的白牆灰瓦則是為了突出建築的古樸雅緻，讓干擾元素減少，視覺上顯得高大。

現代建築也會用到白牆的這種手段，設計師留白為了給使用者們留有想像和發掘的空間。

有一個建築師甚至為棚區用戶設計了一半建築，另一半給用戶自己修建，來看看用戶是如何創造無限可能的。這種是另一種留白了。（可惜圖找不到了）

另外，建築中留白一般比較小，大面積使用情況較少。比如像舉行摩天樓的底層共享空間，就是設計師為了平衡視覺進行的留白。