與披頭士同一個時期的還有哪些偉大的樂隊？
第一個想到的當屬The Beach Boys。
這隻組建於1961年的樂團來自加利福尼亞，其風頭與The Beatles旗鼓相當，甚至有些時候超過了The Beatles。
Paul McCartney曾經表示過Beach Boys的名曲"God only knows"是他一生最喜愛的歌曲之一，而《Sgt.Pepper"s》這張studio時代的代表性專輯，也受到了Beach Boys的《Pet Sounds》的強烈影響。製作人George Martin甚至說，"Pepper was an attempt to equal Pet Sounds."。提名：
The Kinks
Mamas Papas
The Animals
地下絲絨（The Velvet Underground）
不重複的答案，包括一些以個人為核心的樂隊：
The Jimi Hendrix Experience, 1966 年組建
Judas Priest, 1969 年組建
Jefferson Airplane, 1965 年組建
Cream，1966 年組建
Doors，1965 年組建
Frank Zappa
……
http://www.amazon.com/Greatest-rock-bands-1960s/lm/RHOCWJD3S9REN
先明確一下時間，The Beatles成立於1956年，解散於1970年，這中間經歷的14年可不是一般的14年，那個年代風起雲湧，大樂隊層出不窮，說群星璀璨再合適不過。我嘗試著列舉一下，只考慮時間重疊關係，不考慮流派發展等因素。並且其他答案中列舉過的樂隊，或者我覺得其他人肯定會列的，我就不列了。
以下樂隊沒有什麼排序規則，想到哪裡算到哪裡，至於「偉大」的標準，完全是我的個人判斷，或者說我不太在乎「偉大」，我覺得比較重要的，我就列出來。
The Band
這支加拿大樂隊絕對算得上一支偉大的樂隊，但是我感覺中國大陸的樂迷似乎有點忽略了他們。他們的成立時間應該從1958年左右算起，但是很長時間以來他們是以伴奏樂隊的形式出現，的跟他們合作過的音樂人包括Bob Dylan。1968年，他們出版了第一張樂隊專輯《Music from Big Pink》，至此他們成為了真正意義上的「The Band」。
之後的事情跟好多長壽樂隊差不多，錄專輯，巡演，跟著Bob Dylan巡演，有人離開，有人去世……
不同的是，他們的音樂太好聽啦！抱歉我只能用這種沒創意的語言來描述他們，因為我每次聽他們的音樂，心中默念的就是這四個字——真好聽啊……老辣，豐富，醇厚，歷久彌新——反正那些誇獎老牌nb樂隊的形容詞，你使勁往他們身上擱就行，絕對不會過分。
聽聽這首名曲《I Shall be released》：
[xiami http://www.xiami.com/song/1002948]
一件軼事：傳說Eric Clapton因為聽到他們的作品，解散了Cream。
Silver Apples
一開始回答這個題的時候，竟然忘了這個巨牛無比的樂隊，跟人聊天的時候提到 SA 到中國來巡演過，才想起來。評價待補充。
Love
說Love這個樂隊，未必每個人都能想起來，但是拿出上面這張《Forever Changes》的封面，很多人都會有印象，因為我們喜歡看各種搖滾排行榜（未必是壞習慣，其實我也愛看），而這張唱片老出現在排行榜里。
Love成立於1965年的洛杉磯，有資料說是第一支黑人白人混合的美國樂隊，真實性不可考，但我覺得有可能，因為1964年美國才取消了種族隔離。1967年，Love發行了這張《Forever Changes》，迷幻搖滾的經典專輯。基本上Love也就幹了這麼一件露臉的事兒，但就這一件事兒，足以使他們和偉大扯上點關係。
你可以聽聽他們這首《Andmoreagain》：
[xiami http://www.xiami.com/song/1153118]
再比比同時代的The Byrds什麼的（個人口味啊，躺槍不負責），你絕對會喜歡上他們。
一件軼事：傳說Jim Morrison是他們的粉絲。
The Moody Blues
其實列這種表挺累，不光要回憶之前聽過的樂隊，還要躲著生怕跟別人說重了……好吧，我覺得這個樂隊大約別人不會說。
作為60年代中後期英國樂隊組團赴美國扎錢運動的一份子，The Moody Blues絕對是與眾不同的一一支。我也不太確定他們是不是特別「偉大」，但是我知道他們很重要。不管是因為機遇還是因為自身能力，他們參與了一些音樂改革實驗，後來這些工作被認為很重要。1967年他們與古典樂團合作出版了專輯《Days of Future Passed》，被認為是非常超前——超前到70年代這張唱片又火了一陣，大概是人們明白過來了。
另外這個樂隊參與革新了一些錄音技術，這些技術被認為為The Beatles後期那些偉大的唱片奠定了基礎。
當然了，他們絕對不只是工程師，他們是音樂家，聽聽這張唱片：http://www.xiami.com/album/55332
當年無意中買到這張唱片的打口碟，陶醉了很久。
The Hollies
其實看到題主的題目，我第一個想到的是這支跟The Beatles幾乎同一時期但是壽命長很多的樂隊。儘管我……其實沒有感受到他們的偉大。因為我知道這個樂隊比較晚，這不是我的問題，我想所有從中文資料開始了解搖滾樂的朋友們應該都知道他們比較晚。我國的搖滾樂評人和作家似乎忽視了他們，舉個例子——在李鴻傑編纂的《搖滾聖經》中，這個樂隊連影子都沒有。
他們的故事大約是這樣：這支60年代成立的曼徹斯特樂隊參與了不列顛入侵，然後很紅，不如The Beatles紅但是也相當紅。隨著時間的流逝我們記住了Pete摔吉他，記住了Jimi燒吉他，忘記他們彈吉他……
所以不管怎麼樣，我覺得應該列一下這支曾經很紅的曼徹斯特樂隊。哦，對了，他們一直沒解散。
分享首歌吧，很好聽的：
[xiami http://www.xiami.com/song/1769116150]
我對他們有尊重但是缺乏深入了解，如果我的敘述輕視了他們請指正。
PS：寫到這裡我忽然想起了Nick Drake，年齡合適，音樂也很棒，可能別人也會忘記寫。但是想了想，總覺得把他列在這裡不太對勁。反正不知道這個人的朋友去搜索一下就能聽到他的作品了。很好找。我就不詳細說了。
Can
前面說的都是些英語系樂隊，太單調了，所以想列一個德國的。說起德國我第一個想到的是Faust，但是不巧的是Faust建立於1971年，跟猶大聖徒以及Queen一樣，正好跟The Beatles錯開了。於是我就想起了這支1968年成立的Can——其實也很勉強說跟披頭士同一時期了。
很多資料說他們過於超前「很難被人接受」，別聽他們胡說八道！作為一隻實驗搖滾樂隊，Can的音樂絕對不是那種怎麼難聽怎麼來的聲音虐待狂。他們的音樂超前，邪乎，跟70年代的整個氣氛都不太一樣，但是，一點都不難聽。你現在去聽他們的音樂，會有一種感覺——挺像現在的音樂。這大概就是他們的先進性吧。
分享一首他們的《Mary，Mary So Contrary》，這是一首1969年的作品，你可以回想一下1969年都有哪些作品，在對比一下這個：
[xiami http://www.xiami.com/song/1010932]
再聽聽他們1970年的唱片： http://www.xiami.com/album/50961 是1970年喲！
所以，他們很酷，是嗎？
Fabrizio De André
既然德國的都有了，那就也來個義大利的吧。
嚴格地說這是一個songwriter，不是樂隊，但是我覺得這個人肯定特別偉大。 Fabrizio De André 1966年發了第一張唱片，應該算得上同一時期。不過，坦白講我根本不懂義大利語，他那些歌詞我真不知道什麼意思，我就是偶然間買到了一套他的唱片。對義大利了解的朋友可以詳細說說這個人，我就不當ctrl c + ctrl v的二道販子了。
我就簡單說一句，聽他的作品，一股大師的氣場撲面而來！我敢打賭他一定是義大利國寶級音樂家。
不信你去聽聽： http://www.xiami.com/artist/43908?ref=ac-artist
Vladimir Vysotsky
既然義大利的有了，那就也來個俄羅斯的吧——哦不，那個時候沒有俄羅斯，只有蘇聯。
Vysotsky國內一般譯作維索斯基，他在60年代聽到了The Beatles等人的作品之後（那個年代搖滾唱片要走私才能進入蘇聯），靈感迸發，寫出了這樣的一些作品： http://www.xiami.com/artist/68302
可以想像，這位老先生在蘇聯玩搖滾，應該不會走得太順。不過仍然有很多人聽到的他的作品，收到他的影響。
Victor Jara
其實前面的維索斯基主要是一個民謠歌手，有點跑題。不過既然跑題了，那就跑遠一點。
你是否設想過這樣的故事：
一位來自民間的歌手，在國家動蕩時期不畏強權，堅持在抗議運動中為群眾演唱，最終被強權殘忍殺害。
其實這個故事是真的，它的主角就是Victor Jara。這位1938年出生在貧民窟的智利民謠大師，在皮諾切特政變之後義無反顧的參與抗議運動，最終被害死在獄中。Victor Jara - El derecho de vivir en paz視頻
Serge Gainsbourg
這傢伙大家應該都認識了吧？黃歌大王！
法國這個地方的音樂圈似乎比較封閉，他們的藝人不會法語的人確實很難從媒體上看到。我是當年倒騰到他的幾張打扣 CD 才注意到這個人的。說真的，要是做夢都能成真的話，我就想做這樣的 songwriter——他老婆多漂亮啊。
再PS：我覺得這個答案越來越跟「偉大」不沾邊了，其實他們有多偉大我也不知道……但是不管怎麼樣，我還是想盡量繞開大家會回答的答案。
Grateful Dead
其實這個樂隊大家都知道，他們有多厲害大家也知道。本來覺得不需要列在這裡的。但是看了一下別的答案似乎沒有這個，我就現列上吧。
還有一個事兒，就是他們影響了90年代的盲瓜，盲瓜又影響了萬能青年旅店——所以要感謝他們~
再再PS：其實有很多超級樂隊都成軍與60年代，但是他們活躍的時間都是後來的事兒了。似乎列在這裡說「和披頭士同一時期」不太合適——比如創世紀什麼的。
額……差不多了，我想來想去，還查閱了一下表格，剩下我沒提到的，應該別人都會提到，我想不起誰會被大家漏掉——這聽起來似乎傲慢-_- 不過反正The Animals， The Mamas The Papas，The Kinks這些三水兄已經提了，我也沒啥可補充的。
還有，看到有朋友回答地下絲絨，那麼The Stooges和The Residents這兩個樂隊也可以列出來吧？還有Bob Marley的樂隊The Wailers其實也是60年代就活躍在舞台上了，只不過那時候在牙買加。70年代Bob出版了一系列牛逼的作品，其實在早期就已經有了雛形。順便The Wailers還誕生了Peter Tosh，說偉大樂隊絕對不為過。
（暫時編輯完了……）Rolling Stones
The Beach Boys
Black Sabbath，成立於1969年，重金屬鼻祖級的樂隊
Deep Purple，成立於1968年
介紹三個：
The Velvet Underground 著名的黃香蕉，白人噪音讓某種激烈的表達形式成為可能，墮落的世界中促成的最激進的個體化形態是這種反抗的根源；還有，尤其Nico的中提琴一般嗓子外帶一絲冷漠、空虛，又附帶了病態的貴族風味，有神奇的魔力，百聽不厭；Venus in Furs是專輯的高光時刻，薩德主義、寞索克主義使得專輯的主題進一步深化；因而這個樂隊成了搖滾樂另一極的重要源頭。
Pink Floyd，注意：有沒有Syd Barrett的Pink Floyd是兩個不同的樂隊。1967年的Pink Floyd因為Syd Barrett無比迷幻，專輯《The Piper at the Gates of Dawn?中，Interstellar Overdrive令人震驚，用純粹的器樂真正的展示了宇宙的圖景；再看看那些歌詞吧，大堆的古怪意象，天花亂墜的想像，神秘莫測的關聯；最後，Bike又是那麼純真的一首小曲。
The Doors
Syd Barrett是營造夢鏡天才，Jim Morrison則不折不扣是個放蕩的酒神，歌詞中他把母親置於胯下，足以證明這股力量不受任何制約，肆意揮霍。the doors意指知覺的大門，在生命的滿溢狀態下，通往新的存在維度的大門企圖被開啟。也許他什麼也沒看到，因為他精神上已殺死了他的父親（我認為歌詞里的父親指上帝），只有浪費、掙扎，但嘗試本身足夠眩目。
同時代的偉大樂隊當然很多 上面各位也羅列了一些 比如說地下絲絨 kinks jimi hendrix 感恩而死 門樂隊 等等等等 但最值得一提的肯定是沙灘男孩 the beach boys 因為還是比較糾纏不清的
提到披頭士 就不得不講一個概念 叫英倫入侵 british invasion 啥意思 就是英國的樂隊搶灘美國 佔領美國的音樂排行榜 那個年代 披頭士如日中天的時候 從排行榜上來看 真的只有沙灘男孩能跟披頭士拼一下了 當時披頭士出了橡膠靈魂 也就是rubber soul 簡直是牛逼 確實很牛逼當時沙灘男孩的靈魂人物brian wilson聽了rubber soul以後 覺得很不能淡定 心說老子非要整一張更牛逼的 要知道 沙灘男孩之前可一直是青少年情懷的樂隊 沙灘男孩就出了pet sounds這張專輯 當然這張專輯也是歷史上數一數二的牛逼專輯 雖然在美國本土都沒有賣到白金 這是因為美國人不識貨 覺得沙灘男孩就應該簡單上口 當brian wilson試圖迷幻的時候 美國人顯然不如英國人買賬 當時人家paul mccartney都說了 聽pet sounds裡面的god only knows可以直接把他聽哭
之後paul mccartney和john lennon肯定不能忍啊 又憋出來一張曠世之作 sgt peppers lonely heart club band 這張專輯特別可怕 作為競爭對手的brian wilson 本身就在一直服藥 身體狀況是比較糟糕的 結果聽了這張專輯以後 精神出了問題 也就歇了 其實到這為止沙灘男孩的故事就算結束了 雖然如果你去百度的話 肯定很多人說他們之後還是有很多經典的歌曲 其實他們早就玩蛋去了 披頭士則依舊堅挺直到分崩離析
居然沒人提到The Yardbirds............
Pink Floyd（音樂史上史詩級別的樂隊）
The Beach boys
補充一個，the Kinks.
我覺得有The Rolling Stones、Pink Floyd和The Beach boys
Jefferson Starship(傑佛遜飛船)
參考資料：http://en.wikipedia.org/wiki/Jefferson_Starship
同時期……
不列顛入侵時期；
重金屬時期；
器樂搖滾時期；
迷幻搖滾時期……
……
覺得最不多被提起的就是The animals還有樂隊極具個人魅力的主唱Eric burdon.
曾以一首改編版的美國民歌《House of rising sun》而被熟知，而其他的歌大多被忽略了。
早期的Animals以布魯斯為主，聽聽《blue feeling》,《Memphis Tennessee》早期歌曲就能感受到主唱Eric burdon演繹的布魯斯絕不在beatles之下。而後期的一些歌曲，如《see see rider》《when I was young》等又能感識到主唱Eric burdon的小身材大能量。同樣，他們也經歷過迷幻盛行時期，67年新組成的animals的那張《wind of change 》在我看來也是聽迷幻入門必聽的一張磚。至於主唱Eric burdon先不多作贅述，打字累了，放幾張照片。
喜歡此樂隊的朋友歡迎來豆瓣Eric burdon小組討論聊天。
同時代的還有the who,滾石，大門等等，比披頭士稍晚的最牛就是齊柏林飛艇樂隊了
The Beatles所處的時期，搖滾史上稱為」英國入侵「，特指當時大批量優秀英國樂隊打進了美國市場。
所以回答這個問題，可以分為兩部分：
1、導致「英國入侵」的，除了The Beatles還有哪些英國樂隊？
2、」面對英國入侵，美國有哪些優秀樂隊站了出來？
英國部分：
由於The Beatles 、滾石的存在，現在普羅大眾對當時其他英國樂隊知之甚少。但當時英國的搖滾才子們的確處於井噴狀態，不然怎麼談「入侵」呢？
The Animals
代表作：House of the Rising Sun
The Searchers
代表作：Needles and Pins
The Kinks
代表作：
You Really Got Me
All Day And All of The Night
Waterloo Sunset
The Who
代表作：My Generation
美國部分：
The Beach Boy
很多人都提到了沙灘男孩最知名的專輯《Pet Sound》，對我來說，《Sunflower》這張也是可以與之並列的優質專輯。
The Byrds
代表作：turn turn turn
The Lovin" Spoonful
代表作：Do You Believe in Magic?
The Rascals
代表作：Groovin"————————————————————————
詳細介紹以後再寫吧，困了
the kinks。
還有69年的Judas Priest和 65年的Scorpions 。。。。
60年代音樂領域英雄輩出，總結一下他們沒能比披頭士更有影響力的原因只有一個——與披頭士處於一個時代！這就像與喬丹處於同一個時代的NBA明星一樣（如：卡爾馬龍、斯托克頓等爭奪一枚總冠軍戒指比吃屎還難）。
先說一下偉大的標準，因為我們談的是音樂人，因此音樂作品是最關鍵的部分：
一、他們的音樂有承前啟後的作用（包括了繼承、融合和創新）；
二、有廣泛的社會價值（對社會價的影響）；
三、有較強的商業影響力。
那麼，我就以上3個標準來主觀的列舉一些與披頭士一個時期（20世紀60年代）的偉大樂隊（或音樂人）。
1、 The Beach Boys( 沙灘男孩）——成立於1961年，第一個定義並統治了衝浪音樂的樂隊組合。
衝浪音樂，
樂器特點：和民謠音樂所主張的使用原聲樂器相反，衝浪音樂則在電子樂器上自成一派。
音效技術：衝浪音樂利用「回聲效果」、配音和大量音效編輯來達到想要的情緒效果。
歌詞主題：衝浪音樂的話題多為汽車、女孩兒、海灘派對和海浪等（其實就是比較陽光的沒正事兒）。
沙灘男孩的音樂分兩個階段，第一階段就是1966年以前的所有作品，大家隨便聽哪首都有些旋律流暢又朗朗上口的傻缺感（畢竟這個年代去聽60年代的作品會有一種老土的感覺）。第二階段就是66年發行了兩張轉型專輯《Pet Sounds》和《Good Vibrations》，尤其是後者可以說是搖滾樂發展的一個里程碑，無論從音樂性還是技術性，它都比任何一首熱門的搖滾樂要複雜——打破了當時搖滾樂大約兩分半的時間束縛和大眾認為的搖滾歌曲一旦確定了音樂速度、節拍、調和織體就不應改變的傳統。
2、Bob Dylan(鮑勃·迪倫）——1961年搬至紐約並簽約哥倫比亞唱片公司，正式開始了音樂生涯。
民謠搖滾
60年代的美國青年運動與「Kingston」（金士敦三重奏）、「Peter,Paul,and Mary」（彼得、保羅和瑪麗）為代表的民謠風格有著密切的關係（這兩個組合成立於50年代，所以未做具體介紹）。這些民謠代表作為飽含社會意識的青年有意避開商業性的搖滾而獨立發展，這也就導致了「民謠歌手」和「搖滾歌手」之間的對立和割裂。然而鮑勃·迪倫卻把這兩者結合到了一起，並對搖滾樂的性質產生了重大影響。
音樂風格：
說唱布魯斯風格（如：《』Talkin』 New York》）；
民謠（如專輯《The Freewheelin Bob Dylan》等）；
搖滾( 如單曲《Like a Rolling Stone》和首張搖滾雙唱片專輯《Blonde on Blonde》等）；
鄉村（如專輯《Nashville Skyline》中的《Lay lady Lay》）；
布魯斯（他絕大多數的作品都有純純布魯斯味道）。當然這裡的風格列舉並非Dylan的創造，但他卻是第一位將電聲樂器融入到民謠音樂，搖滾音樂和民謠音樂融合到一起的開創者。
歌詞：這才是最關鍵的，這也是鮑勃迪倫對搖滾樂做出的巨大貢獻！自搖滾樂創立以來，迪倫的歌詞是複雜而又最具影響力的。他的歌詞具有象徵意義，充滿諷刺並傳達著引人深思的信息，飽含著智慧、超現實主義和優雅。這也是迪倫能夠深深影響披頭士樂隊後期創作風格的原因。
3、The Byrds（飛鳥樂隊）——1964年成立，民謠搖滾（和迪倫），鄉村搖滾及電子風格音樂的引路人。
民謠搖滾，翻唱並改編了Bob Dylan的《Mr.Tambourine Man》使其一炮而紅，並奠定了民謠搖滾的風格；
電子風格，《Get to You》, 採用了每小節5節拍和6節拍交替的形式。《Tribal Gathering》從爵士樂5拍子轉為常規4拍子。節拍的創新只是《The Notorious Byrd Brothers》這張專輯的一個小亮點，電子弦樂音效的完全貫穿始終，濾波技術（歌曲Natural Harmony）和相移（歌曲Old John Robertson，多聲性織體）。濾波和相移都屬於電子操控技術，它通過初始音色的修改而創造出一種「嘩嘩作響」的音效。
鄉村搖滾，專輯《Sweetheart of the Rodeo》則是鄉村搖滾的典範並成為後面鄉村搖滾團體的標準形式。
4、The Mamasthe Papas(媽媽爸爸樂團）——成立於1964年，歡樂柔和的商業版民謠搖滾。
四重唱，如果說媽媽爸爸是60年代最具吸引力，最立體和最悅耳的四重唱應該沒人會反對。如《Monday, Monday》和《California Dreamin"》等；
回聲和多軌錄音，《California Dreamin"》就採用了回聲技術及多軌錄音，因此使四重唱聽起來更像是大合唱的氣勢。
媽媽爸爸樂團既不像鮑勃迪倫音樂的粗糙，也不似飛鳥的電吉他和重節奏，他們開創了柔和民謠搖滾的新風格。
5、Aretha Franklin(艾瑞莎·弗蘭克林)——1960年簽約哥倫比亞，1967年簽約大西洋發行專輯並獲得「靈魂夫人」（Lady Soul）的尊稱。
靈魂樂：靈魂樂來自於福音音樂和布魯斯音樂，但這又不能完全的概括靈魂樂。用艾瑞莎自己的話來概括靈魂樂就是一種感覺，非常深且能夠把內在發生的帶到表面來.....這就是情感，以影響他人。
事實上，弗蘭克林可以適應各種風格的音樂並且都十分的出色，比如爵士樂、布魯斯、福音、靈魂樂等。但讓這位天后第一次獲得殊榮的是靈魂樂專輯《I never Loved a Man the Way I Love You》。
來吧給大家介紹一首艾瑞莎唱的《Rolling In The Deep》，感受一下60年代偉大靈魂歌手的靈魂觸摸。
6、The Grateful Dead(感恩而死）——1964年成立（這個時候樂隊的名字是「術士樂隊」，1966年更名為「感恩而死」），最具寬容性的舊金山現場型搖滾樂隊。
現場型樂隊，他們最被歌迷認可的專輯幾乎都是現場專輯，尤其是1969年的《Live/Dead》，既是器樂即興演奏的典範，也為後續的迷幻搖滾提供了範式。商業上最成功的一張專輯則是《Blues for Allah》裡面嘗試了管樂弦樂，1981年又發行了純原聲雙專輯《Reckoning》電子雙專輯《Dead Set》。
感恩而死的歌迷被稱為是最寬容的一群人，因為他們的偶像能跨越迷幻樂、鄉村搖滾、布魯斯、民族樂、爵士樂、原聲搖滾、弦樂及合唱。感恩而死樂隊以他們的精神自由的、理想化的反商業方式體現了舊金山精神。
看來沒完沒了了，我要哄孩子去了。整個60年代的偉大樂隊或音樂人簡直數不勝數，我就把他們的名字留下來吧，有興趣的朋友可以自己去查找和聆聽他們的音樂，有疑問的再交流。這些樂隊（音樂人）包括：Jefferson Airplane、Janis Joplin、James Brown、Paul Simon、Stevie Wonder、Jimi Hendrix、The Supremes、The Door、BST、Chicago、Moody Blues、Deep Purple、Procol Harum、The Who等。
加一個加拿大的Rush，正式組建1975年，算上人員變動已經組建47年。最近進行了40周年巡演。
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