為什麼有演員演技差還很火？
為什麼最紅的演員都被噴演技差，而那些實力派都不溫不火呢？
是不是因為人紅是非多？
你永遠無法想像人的膚淺程度。
前陣子，微博上的幾張照片就讓一個吹頭小哥紅了，除了這副圖片上的皮囊之外，我們對他一無所知，然而僅僅在這樣的情況下，他所在的理髮店就被一群年輕女孩佔據，她們排隊要求與他合照，拍他的視頻，恨不得窺探他的一切。沒幾天後，經紀公司也成群而至，爭搶著要簽約吹頭小哥。
小哥為了說明自己的境遇，錄了一個視頻發在微博上，可以說是非常尷尬了，帶著濃郁口音的普通話，不自然的語調以及木然的神情讓我有點懷疑人生——一個除了一點皮相之外幾乎沒有特長沒有亮點的年輕人就能短時間內獲得這般擁躉，也就不難理解為什麼很多演員演技差還很火了，畢竟在大量所謂"顏狗"的眼中，這些藝人只要皮囊好看就是最大的正義，在此基礎上，若是他能流利的說話，那就是「有才華有思想」，他拍個戲，那就是「敬業努力」，若是他再做做慈善賣賣人設，那就是「德藝雙馨」，在顏狗們眼裡顏即正義，哪管你有沒有演技。
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我前兩天隨手寫的一個小感想居然破五千贊了，有點意外，不過也說明大家對「演技差還很火」這個話題有較多的關注。
但是評論的風向怎麼歪了啊? 我們的重點不是討論這個小哥的顏值啊喂!
順便更新一些，演技差的鮮肉很火，除了粉絲的盲目追星之外，公關團隊的炒作也是非常厲害啊，心思不在怎麼提高演技上，成天想著捆綁cp，拉踩同行，撕番位，講究站位，就這種態度你還指望演技能好?
番位很重要嗎？不管是一番還是二番，哪怕位次排在七八位，如果你足夠有實力足夠出彩，還怕觀眾記不住你嗎? 前陣子某ip玄幻劇撕番位就撕到人盡皆知，粉絲天天掐架，但是恕我直言，這兩位主演的演技，都是辣雞。靠這些虛無縹緲的東西固然能提高知名度，但是口碑和路人緣也必然下降了。
浮躁的觀眾群，急功近利的藝人及其團隊，唯資本是圖的市場還有天天高呼著「我家XX美顏盛世」「我家Xxx演技爆棚 眼神超有戲」的粉絲們共同造就了這種局面，演技垃圾的「演員」卻很紅，並且陷入惡性循環。
那好吧，你們就慢慢演，天天沉浸在各種吹捧中自我陶醉唄，我選擇不看。
這麼多好演員的良心戲籍籍無名，被埋沒在眾多爛片里，甚至沒有電視台買，我們這些想看好劇的觀眾到底做錯了什麼 打開電視看到的都是些阿寶色的狗血劇情??
嚴格來說，並沒有演技差但很火的演員。
如果你是指吳亦凡、李易峰、鄭爽這些小鮮肉小鮮花的話，這些人嚴格來說還不能算演員，他們是職業明星，賣的是人設，是通過宣傳炒作造出來的明星。
所以你可以看到，這些職業明星的工作實際上和正經演員是不同的。正經演員的工作，比如說梁朝偉吧，基本就是演電影，除此之外，你在媒體上基本上看不到梁朝偉其它方面的事情了。而小鮮肉這類明星的工作則是參加各種商業活動、各種真人秀、各種網綜，發微博，還有一個工作叫走出機場，當然還有一些就是主要拍電視劇，但基本都是低齡化的偶像劇。
那麼這些小鮮肉小鮮花為什麼表面看起來會這麼火呢？原因有以下幾個方面：
第一、小鮮肉火其實只是一個假象，有很大的水分，其本質是利用信息不對稱原理營銷出來的虛火。首先，利用了網路時代誰都可以在網上發布信息的特點，不斷炒作明星，不斷給他製造話題，不斷在各類新聞客戶端發通稿，讓他一直保持熱度。其次，通過買粉、買水軍不斷在各個網路平台誇獎他，說他帥，說她美，引導輿論，帶節奏。有句俗話說：謊言重複一千遍就會成為真理。你經常在網上看到有人在誇他帥誇她美誇他純潔沒心機誇他是個好人誇他有個性等等，久而久之你就會覺得這個明星真的很火啊。這就叫三人成虎，眾口鑠金。
第二、撇開演員的範疇，就單從偶型明星的角度來說，現在的小鮮肉小鮮花在某種程度上滿足了廣大中學生追星的需求。演藝界青黃不接，舊的一批有實力的明星老去了，新的具有明星魅力特質的人沒有出現。但年輕人有追星的潛在需求，於是演藝界就把次品和還沒完全打磨好的半成品先推出來，頂上去，由此誕生了近十年的小鮮肉亂象，不靠實力，就靠炒作，就靠營銷包裝就能躋身一線，拿業內頂級片酬。最終追溯這現狀的本質是演員青黃不接。（以發展比大陸早的香港演藝圈為例，香港最後一個具有偶像明星魅力特質的人應該是鄭伊健，再往後是謝霆鋒、陳冠希也算有偶像明星氣質，再之後就沒有好苗子了，於是只能把陳偉霆、劉愷威這些推出來充數）。大陸的情況是偶像明星的時代剛起步，從草根選秀開始推出了一批小偶像明星，小鮮肉正好趕上了這個時勢於是雞犬升天。但由於時代不同了，現在的年輕人大都不願意吃苦，所以不琢磨本職專業，不磨練演技，唱歌的也不願意苦練聲樂，所以出現了一批沒實力光是虛紅的偶像明星。他們的粉絲所說的他們很努力，其實都是一些輕量級的敲邊鼓的所謂「努力」，像劉德華那種程度的努力才能叫努力，想周星馳、梁朝偉那種要琢磨一百種演法的才叫有追求，小鮮肉那種作秀式的所謂努力（什麼夏天穿個大棉襖拍戲，拍戲時不小心劃破了個手指頭之類的）還是別貽笑大方了。
第三、小鮮肉的片酬比成龍、劉德華、周潤發這些在演藝界浸淫了三十幾年的天王巨星還高，這裡面水分巨大，不排除是為了方便某些資本方洗錢刻意報高的。換言之，小鮮肉很有可能只是某些資本方的傀儡而已。當然，做這種傀儡還是很幸福的，誰也不會跟名利過不去。也就是說，小鮮肉的紅火是資本力量的體現，和小鮮肉本身長得帥不帥、人品好不好、演技怎麼樣其實並沒有關係。
中國把明星捧的太高了。
高的不可思議。
之前《我是歌手》黃致列來中國的時候，節目組把那個酒店整個樓層都清場了。
黃致列當時還以為是淡季。
所以就出現了韓國明星一沒錢就來中國圈錢的現象。
咳咳，有點跑題了。
總而言之，還是腦殘粉太多，盲目地追星真的很傻。
在腦殘粉的眼裡，自家愛豆能演戲已經非常敬業努力了。
好看的皮囊千篇一律
有趣的靈魂二百來斤
（侵刪）
這麼說吧，主要原因是因為中國的娛樂業水平嚴重落後於經濟發展水平。
流量明星或者說花瓶無論在哪個國家都有，包括群星璀璨的好萊塢，比如之前美女與野獸的女主角艾瑪沃森就是好萊塢著名的花瓶。
中國的問題不是存在花瓶，而是只有花瓶，或者說花瓶居然在電影里是主要地位，這麼說明我國娛樂業連花瓶都培養不出來。
在美國或者韓國，流量明星是有，但是演技在線的帥哥美女更多，當年香港台灣的帥哥美女一大堆，而且又美演技又好的一抓一大把，流量明星雖然也有，但是只能是這些演技派的陪襯，其次流量明星更新換代非常快，趁著熱度撈錢然後迅速銷聲匿跡。
對比一下，韓國的歐巴們都換了多少個了，這部電視劇捧紅一個主角，下一部電視劇立馬又捧紅一個，上一個立馬被遺忘了。
中國呢，被這群流量明星都統治多少年了，而且一部分是韓國偶像團體里的中國人跑回來混飯吃，一部分是港台資本捧紅的，大陸自己造出來的流量明星更少了。在韓國他們早就被遺忘了在中國他們居然這麼多年了還如日中天，這說明中國現在都很難造出來一個韓國流水線生產出來的產品。
所以中國的流量明星們得感謝人家金三胖，不是三胖亂放二踢腳導致中韓蜜月期破裂，中國這些流量明星早就被韓國各路明星碾壓了，當年一部來自星星的你，一個太陽的後裔，直接就把中國的流量明星給擠到牆角去了，滿屏幕都是都教授，這才是中國剛剛開始和韓國在娛樂業進行合作而已，國內這幫人就潰不成軍了，假如沒有三胖的二踢腳，合作再深入下去，中國這幫流量明星就是給人家吊打的貨色。
說句不好聽的，就論流量明星，中國這幫都是屬於墊底的，只不過中韓交惡，對於流量明星反而起了保護作用。
還有一個現象就是我國電視劇明星去演電影非常容易，這在好萊塢是難以想像的，某些人在電視劇再出名，想去演電影也是非常困難的，電視劇和電影是有階級壁壘的，因為電影對演技的要求更高。中國不僅電視劇明星去演電影非常容易，唱歌出名了去演電影也很容易，甚至出名了立馬就用名氣當導演拉投資也很容易，這說明我國娛樂業造星能力太弱，無論哪個領域出了一個明星，資本立馬要把他的價值榨乾，因為明星不夠用啊。
現在最高票洋洋洒洒，怪罪群眾是傻逼，專業甩鍋跟馮小剛尹珊珊一脈相承，一看果然是中戲出來的(不針對學校）。
沒特效沒炒作的摔跤吧爸爸國內票房13億，幾部鮮肉電影有這票房？還說國內的群眾沒審美觀，你們拍那辣雞電影算什麼玩意!
網路時代降低了「火」的門檻，美國的卡戴珊家族什麼作品都沒有，靠炒作蹭秀就成了所謂的「名媛」。但德普船長的票房號召力頂一萬隻卡戴珊，於是她們在好萊塢大腕面前不值一提。
中國的娛樂業太落後，別說跟美國比了，韓國都比不上。菜逼們拍不出賣座作品，只能靠「名氣」而非「質量」騙一小撮群眾買票，就導致了中國的卡戴珊——鮮肉，扛起了票房重任。
尤其阿里影業副總裁的「屌絲購票心理學」，把洋洋自得的傻逼演繹的淋漓盡致。
三原則指導下的擺渡人，開支巨大下場凄慘；戰狼2一條也不滿足，創造了票房奇蹟。
三生三世十里桃花被戰狼2哪怕夏洛特煩惱吊打的現狀已經證明了流量鮮肉在合格作品面前不堪一擊，如果娛樂圈的人能老老實實跟好萊塢學製作，如果自詡文藝的導演們能本本分分講好故事，人民心甘情願買電影票，鮮肉們自然就回歸本質。
是因為資本營造的假象已經讓你模糊了演藝圈本來就該有的模樣。而你所看到的沒有演技卻火的一塌糊塗的現象那叫做失控的娛樂圈，那群人叫做明星而不是演員，一方面他們沒有義務和能力演繹好的劇本，另一方面資本也沒有給他們這樣的自由，資本的目的是為了圈錢而不是為了呈現百花齊放百花爭鳴的文化盛況。
而真正的演藝圈仍舊在遵循著優勝略汰的步驟發展著。就像鞏俐，章子怡這種天賦+運氣+努力能獲得演藝圈江湖地位的大咖，就像寧靜，林青霞這種靠著天賦和運氣就能架上神壇的老一輩，就像周迅，李冰冰為代表靠著時代空缺和努力也能獲得不菲成就的演員，也還有舒淇這種靠著努力各種好壞電影都接也能演幾個好作品的人。還有一些我想讓你們記住的就是那些活躍在話劇圈等小眾圈子裡不向資本拖鞋的傲骨演員，比如何冰，王剛，春桃等等。
我知道有人會問為什麼火的人也就鳳毛麟角，而更多的人知名度太小甚至沒聽過。
馮老爺子說的好:這一屆觀眾不行。
其實也不然，這鍋也不能全讓觀眾背，前一段時間火的一塌糊塗的《戰狼》狠狠的打了一波流量明星的臉，也證明了一個道理，其實只要導演用心琢磨劇本，講好故事，這一屆觀眾還是可以搶救的。
願風裁塵：一個演員的演技能爛到什麼程度？
搞清楚一件事：喜愛小鮮肉的觀眾來看的是鮮肉，而不是戲。只要肉質鮮美就好。
有演技當然好，沒演技有顏值也可以；沒顏值有演技，對不起，不看。
記得以前范冰冰演的一個電視劇叫《王朝的女人：楊貴妃》，上映前打出一系列諸如「馬震」、「乳搖」等惡俗廣告吸引眼球。當時我還想不通為什麼人們會被這種宣傳吸引眼球，能在電視上放映的劇尺度必然不大，何苦要追這種遮遮掩掩賣肉的劇呢？
後來我突然想明白了，因為主演是范冰冰。雖然比這部劇尺度大的片子數不勝數，但范冰冰演的片子怕是尚未有比這部尺度更大的，所以它很吸引人。
這就很有趣：一張完美無瑕的臉配合撩人的動作，就能成就一部大火的電視劇。它可以量產。劇情可以拖沓、充滿硬傷，故事脈絡可以毫無邏輯，演員可以像塊木頭——但這些都不重要，只要臉蛋足夠好看，就足以撐得起一部電視劇的大火。
這本身容易理解。沒有演技的流量明星擔當不起藝術家的名號，這一點她們自己也心知肚明。流量明星自己是消費品，自己的臉蛋是消費品，盯著馬震看的觀眾則是消費者。各取所需嘛，本與靠演技吃飯的演員們井水不犯河水。
我唯獨不能理解的是，一些流量明星的腦殘粉不願意承認自己是被臉蛋所吸引，偏偏要說自己的愛豆是天賦異稟+後天努力才有了今天的地位，你不承認你就是不客觀，你不承認你就是嫉妒，略略略。說的次數多了，連她們自己都相信了：「其實我這一路走過來，也不是完全的順利；如果順利的話，我現在應該把獎項，拿了一個大滿貫。」
這一點才是最令勤奮敬業的演員們寒心的。
有的人長得矮，有的人天生不喜歡站著。
人民群眾有低俗的權利，沒有高雅的義務。
我在以前的回答里說過，中國電影的主要矛盾，是中國電影工業的滯後與落後，與中國人民精神需求不斷增長產生的矛盾。
流量明星、爛片高房，都是這一時期的必然現象，是中國電影工業發展、中國電影觀眾觀影水平提高過程中的必須經歷的。
當整個電影產業得不到良性發展，而資本卻因為觀眾的娛樂需求和龐大的市場技術不斷擴大的時候，這種結果是自然而然產生的，並不存在任何出乎意料、匪夷所思的因素。
問題在於，這一矛盾不知道什麼時候能解決。而促使這一主要矛盾進一步擴大，這一時期仍將持久的因素，已經討論了太多年，這裡也就不再贅述了。
知乎電影話題下對於審查制度的爭議在於，有些人認為審查制度僅僅是如何如何。
這種想法，一方面是對中國電影的相關法律的認知不夠，對中國電影的人治制度缺少足夠的了解。而另一方面，是沒有認識到，以審查制度為主導的情況下，整個文化產業的政策，都存在問題。
比如本土電影保護政策、比如類型片院線排放，當整個文化產業都處於人治制度下的時候，即使是本來正確的玩意兒，也會產生極大的問題。最典型的表現，國產電影保護月淪為XX保護月。
一是媒體娛樂炒出來的 他們曝光度高 然後你們老看 你們越看他們越火 然後循環
二是 你永遠不知道一群人腦子裡裝的是啥你覺得他們火的莫名其妙 他們可能覺得你瞎
首先要明白一點，在中國整個大環境下，投資人要的不是創造多好多好的產品，要的是流量，是名氣，其它的，沒人在乎，反正也噴不到自己頭上來。
而在中國，像這種人，比比皆是。↓
「薛之謙」三個字就足夠相信一輩子，這樣的話說出口我甚至懷疑她是不是被洗過腦。
有一句話說的好:中國有14億人，不出幾個傻X你以為你活在天堂嗎？
演員的演技沒人在乎，投資人在乎的不過是他/她身上吸引的目光，和這些不顧一切的粉絲而已。
這種人的錢，特別好賺。首先把稱謂搞清楚。
他們可以稱為明星，偶像，愛豆。
但是未必是演員。賣身不賣藝，賣藝不賣身。
這是老規矩了。
臉也是身體的一部分，別想多了。
觀眾也一樣，有愛看臉的，也有愛看演技的。各取所需沒什麼好爭執的。
當然也有色藝雙絕的，那就是大明星了。全世界都沒有幾個。
沒有太好的顏值，也可以德藝雙馨。叫藝術家。也可笑看人生。
百花齊放才是春。
都合理。對於角色的塑造，演技和形象是相輔相成的，姜文演技再好也演不了楊貴妃，看著那糙漢子的外表他表演得再傳神我也齣戲。
同樣的道理，一些演技差的小鮮肉，他們演的戲大多是流行小說改編的偶像劇，小說的讀者、電影電視劇的觀眾和他們的粉絲重合度很高，基本就是針對同一個人群。也就是說，這些粉絲在看書看電視看電影的時候，想像出來的男主就是她們偶像的樣子，她們的偶像跟女主卿卿我我讓她們非常有代入感，這個時候演技怎樣根本就不重要了，不管他怎麼表演，在他的粉絲眼裡這個男主就應該是這個樣子。 對明星網文不感興趣的人，一般不會看這些劇的，不好看演技差就棄劇了，這類劇本來就不是拍給我們看的。
相反，演技好也能彌補形象的不足，就像王剛演的和珅，何冰演的鹿子霖，歷史上的真和珅和《白鹿原》原著里的鹿子霖是什麼樣子已經不重要了。
中國的演藝市場不成熟，中國社會骨子裡缺乏對戲劇藝術的尊重。
大家看的不是戲，而是演戲的人。
西方是有戲劇傳統的，戲劇在西方是高雅的藝術。現代戲劇就發源於古典希臘。自古典希臘以來，西方政治家自古以來就給戲劇以極大的尊重。
中國雖然也有戲劇（戲曲），但從來就沒有和詩文這種傳統藝術處於同樣的地位。在傳統中國，戲子是受到社會的歧視的，說白了就是賣唱，和娼妓無異。戲子出生的人(中國古代的戲子和娼妓一樣，戶籍是世襲的）不能參加科考，基本上喪失了提高社會地位的途徑。大部分中國人骨子裡是輕視戲劇的，不尊重演員作為藝術創作主體的地位，而是認為迎合觀眾（哪怕是低俗的）的口味也是演員的義務。『老子給你錢，你就有義務取悅老子。』大部分人就是這麼個態度。
所以一些人也別沾沾自喜，中國古代巨富的戲子、娼妓也有的是，到頭來不過還是戲子和娼妓。杜十娘身懷百寶箱，最後也是個跳水自殺的下場。娛樂也要有底線，藝術終究還是藝術。
化妝品越賣越貴，美圖軟體越來越多，可是看書的人卻越來越少，人們總是會將有趣的靈魂掛在嘴邊，但其實最在意的還是好看的皮囊。折射到演藝圈，就不難理解現在的情況了。
如果您仔細觀察，實力派往往是上了歲數的。
比如:陳道明，王志文，唐國強，陳寶國等。
又或者是當打之年的。
比如：段奕宏，黃渤，張譯等。
再比如小輩的。
比如：董子健，李夢等。
但這不是年輕不年輕的問題，之所以在大眾眼裡他們不太紅，只是側重點不一樣。
演員的演技需要磨練需要累積需要經歷。早期的實力派也是小鮮肉出生，但由於當時娛樂行業不像現在這麼發達，影視資源有效，出頭都是真正的千軍萬馬獨木橋，沒本事的混不下去除了轉行就是幕後，記得聽演員何冰在一檔節目里對他的學員訓話:
「行就行，不行就滾蛋，當年我們話劇排練都得上真傢伙，你一上來一喊「咔」，不行立馬就自己乖乖下去了，誰給你好臉子吃？！」
而現在娛樂行業發達，渠道眾多，各大公司都能針對目標粉絲進行垂直打造，你想要什麼樣就能給你什麼樣。要美可以整，要唱可以練。
覺得膚淺可以打造「人設」，知識分子，好好先生，暖心搞笑。他們太忙，代言太多，快錢太快，有這麼多條紅的道路，有那麼多的粉絲崇拜膜拜，我幹嘛去劇組吃苦去研讀劇本去磨練演技，賠上好幾年那又苦又值不了多少錢的時間，傻么？
別急著罵，每個群體有每個群體的受眾，大家也不用去批評如何，因為人家服務的對象壓根就不是我們。
不過：
娛樂圈的新舊更迭是很快的，還望他們能好自為之。
PS:李易峰吳亦凡們屬於明星，不屬於演員，謝謝。
你讓我想到了薛之謙，演技特別好，而且有一堆死忠粉，還很紅。
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