為什麼張藝謀電影《長城》的豆瓣開局評分又是這麼低？
才5分多，上次金陵十三釵也是開局6分後來漲到8分，張藝謀是有什麼黑點嗎
我認為嘲諷豆瓣的都夠無聊，中國那麼多電影評分網站，可以說，除了豆瓣都給了《長城》高分，想看高分的，去看這些網站就好了呀。
為什麼都喜歡和豆瓣撕逼，豆瓣又沒有壟斷中國電影評分機制，你網上一搜電影名，出來的都是高分影評的網站你不看，非得多打幾個字，搜豆瓣影評，然後去看，然後不爽，然後撕逼。
百度搜長城，排名第一，糯米評分8.2，影評溢美之詞躍然紙上，看嘛。
相信豆瓣沒錯，完全相信你就輸了。我是搬運工
國師的片到底是被低估了還是這是真實水準的反應我們暫且不談
就算它被豆瓣低估了，但是我想說
豆瓣評分和實際水準有較大差距的片何止百部千部！？怎麼就這部《長城》的影迷和投資人在網上到處喊冤？就差沒直說「看完不給我五星的都是垃圾!」了。
錢你是掙定了，但一部每年好萊塢可出產幾十部的爆米花電影還聽不得半點批評質疑，非要人民群眾給你豎大拇指的姿態我也是第一次見，郭敬明也沒那麼厚的臉皮吧？
還有，豆瓣本來就對景甜和那幫沒有演技的小鮮肉有天然排斥，從某種意義上來說，他們都是中國電影的掘墓人，你為了粉絲和金主口袋裡的鈔票把他們找來了,然後還不準豆瓣對他們表達某種情緒？有他們參演的片就是要給低分，這個我絕對支持，這是影迷對中國電影現狀的態度，這是來自人民的，凈化電影環境的嘗試。如果有一天，豆瓣的電影評價系統和微博一樣，也被粉絲和水軍把持住了，中國電影才真叫死透透了。
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回應評論中的一些問題：
有人質疑我說的最後一句話，我承認，這樣說確實帶有情緒，
但是，豆瓣對於中國電影的重要性不是在於文青，或者他叫豆瓣，而是，中國現在幾乎沒有一個兼具社會影響力和公平性的對電影質量做出判斷的機制！
微博上的影評？
國內三大獎？
貓眼？
我承認時光網是個不錯的電影評論平台，但是改版後也日漸式微（特別每次進首頁都強迫收看全屏的片方廣告讓我有點不爽） 。很多大熱電影也就幾千個人評分，論曲高和寡，它可能遠勝於豆瓣。
可以說豆瓣成了最不壞的一個電影評分機制了，甚至於，在這個越來越沒有底線的中國電影市場，能對那些顛倒是非黑白，賺得盆滿缽滿的爛片予以打臉的唯一手段了。
也許它的分數不夠公正客觀，也許它上面也有水軍來刷分，帶節奏，但是至少在我看來，在做到同時具有群眾影響力，又非常容易被中國電影圈雄厚的資本裹挾的情況下，沒有墮落成指鹿為馬的地步，就屬難能可貴了！
當有一天，豆瓣微博化的日子到來，少了個文青聚會約炮的網站這不是啥大事，但是，連一個可以通過大眾的力量去扯掉爛片遮羞布的機制也失去了，才是中國電影的悲哀。以前知乎上總是有「爛片如屎，好片如飯」的理論，當有一天，爛片們心想，與其那麼麻煩琢磨怎麼把屎變得像飯，還不如直接毀掉判斷「屎和飯」的機制來得簡單直接，這樣再有人批評他們時候，他們就可以理直氣壯的喊出「誰說我像屎了，你看xxx網站都說我這個是飯，你們這群裝逼文青！」
還有一些人質疑，為何《長城》片方就不能喊冤？豆友的評分態度是否對張國師過於不公平了？
我想說喊冤不是這個態度的好嘛？
你可以和那些質疑和批評你的聲音誠懇的討論，解釋我們為什麼好，觀眾也許誤解了
電影是商品，但又是特殊的商品，顧客花錢買件衣服覺得不喜歡了可以選擇退貨（國外walmart 90天無理由退貨），但作為電影，花錢買了票看了，就無法退了，所以連評論甚至是發泄厭惡的權利都不可以有了？
我相信不止一位影迷有在看完張藝謀或者陳凱歌近年的電影都有有"XX已死"的慨嘆（這本是出自尼采「上帝已死Gott ist tot」的一句名言），有的在心裡嘀咕的，有的發了微博朋友圈，但就這一條再大眾不過的評論，卻換來出品方惡毒的咒罵，甚至還要發律師函告對方？請問，這種態度如此張狂惡劣的片方，在中國，甚至世界電影歷史上，有幾個？
樂視為《長城》手撕影評人 原來背後有個23億的「賭局」
還有，張國師說了
張藝謀談被雙標：我們不愛惜自己的藝術家
請問，這些高分電影，是您拍的嗎?是中國人評的嗎？
豆瓣可以給您的《活著》，《大紅燈籠高高掛》高分
也就可以給您的《十面埋伏》，《滿城盡帶黃金甲》，《長城》低分
我覺得，這才是豆瓣最難能可貴的地方。下面轉一篇豆瓣創始人兼CEO寫的關於豆瓣電影評分和回答大眾疑問的文章，本人認為甚是權威和詳盡。
豆瓣blog " Blog Archive " 豆瓣電影評分八問
說實話評分低還有一點，不應該叫《長城》這麼大的名字，小片子非要安個大名字，淺薄的劇情根本抗不起這麼厚重的名字啊，可以叫個《饕餮》，也可以叫《汴梁大救援》，也可以叫《十字軍戰士東方奇遇記》，或者《五色雜技團與妖怪》，甚至…直接叫《景甜》我都沒意見，並且沖這特效都至少給三分的，可它非得叫《長城》，一星不能再多了。
看到這多人努力黑張藝謀，說他江郎才盡廉頗老矣，甚至有人詛咒張導，我是表示氣憤....
我們可以先分析一下電影《長城》的演職員表。
我們就可以發現，《長城》這部電影 除了導演 攝影 以及 幾位常見的所謂的「中方製片人之外 」95%核心主創團隊 都是來自於好萊塢。
製片 編劇 攝影 服化道 甚至於剪輯 全部不屬於中方團隊。
不僅如此，張藝謀導演在這部電影中喪失了最終剪輯權。
證據之一 ，即是張藝謀好友，影片中秦腔的演唱者，趙牧陽的微博。
由信件可以得知，張藝謀對於好友的去留都沒有敲定權，鬧得跟製片方急眼才勉強保住。
這是以往在中國的製作流程中不可能的事。
證據之二，即是張藝謀導演的一篇訪問回答。
這也側面證明了，張藝謀導演對於劇本也喪失的修改權。
因此我們可以知道，《長城》這部電影，對於張藝謀來說，僅僅是一份工作，而不是創作。
其實，電影《長城》從目前呈現出來的質量，並不是張藝謀導演的本意，更多的是美國製片製作方的意圖。
這部電影在導演、編劇、攝影、美術、演員、聲音六個層面上都有槽點。
從編劇角度看，問題最大，槽點最多。
《長城》是經典好萊塢模式下的工業化流水產品中的殘次品。
所謂好萊塢經典模式，指的是羅伯特·麥基在《故事》中總結的好萊塢經過百年發展，形成的慣用編劇套路。
影片的結構與三流美國西部片、奇幻大片如出一轍。
用一句話概括就是：好萊塢編劇流水線上多人分工完成的行活。
我們許多人都忽略了這部中美合拍電影的真正製作傾向 「製片人中心制」
電影《長城》作為一部以好萊塢製作團隊為主的作品，我們不能用中國常見的「導演中心制」 去評述。
製片人中心制和導演中心制的本質差別在於：製片人決定拍什麼電影，如何拍，拍成什麼樣。
製片人找劇本確立項目，然後組建劇組僱用導演。
導演來完成製片人意圖。製片人中心制是電影走向工業化、電影製作走向專業化的關鍵環節。
在美國的製片人中心制下，劇組裡最懂電影的人應是製片人，電影的全部製作流程、進程和全局都在其一人掌控之中，劇組任何部門、任何成員都蒙不住他，導演也不例外。
美國90%商業片的導演均受雇於製片公司，表現不好隨時可能被解僱。
除了獨立電影以外，大部分導演並無太多創作自由，甚至都算不上影片的「創作者」，因為約有65%電影的主題、素材都由製片方事先敲定，導演只能做「命題作文」。
而且這篇「作文」還得由片方最終修改，只有10%左右的美國導演能享有最後剪輯的特權。
所以說，在好萊塢，導演就是製片公司的僱工。
對於商業電影來說，投資人和市場的要求遠遠優於導演的個人表達。
在抨擊一部電影質量之前，我們有必要討論研究清楚這部電影中，主要的最終決定權再誰手上。
我們最應該抨擊的，是西方化的資本，為了蠶食中國市場，在不理解中國文化的核心前提下，用自己強硬的手段，交出了這樣一份不倫不類水土不服的作品，而我們的導演還要為此背鍋，這是不能接受的。
希望各位能多給張藝謀導演一些寬容。
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再進行一些補充
為什麼說這部電影張藝謀導演不應該背鍋。
還有幾個原因
影片104分鐘掐頭去尾粗略估算，真正講故事的佔比僅有85分鐘左右。
這麼短的時長，很明顯撐不住這麼大的題材和架構。
那麼綜其原因，很容易聯想到排片佔比問題，我們都知道一部影片時間越長，其實對於影片的排片量有嚴重的影響，假設《長城》130分鐘，那麼綜合來說一天的拍片佔比會減少三分之二。
所以製片方很明顯將劇情的節奏加快，故事縮水，目的就是減少時間，增加排片。
我們都可以發現電影剪輯有些混亂，視角不斷變換，一會是馬特達蒙的線，一會是景甜的線，這和張藝謀導演以往的電影有很大不同。
就拿最近的《金陵十三釵》與《歸來》類比，
一部由克里斯蒂安·貝爾主演的神父，親歷的視角，輔以，女學生旁白作為歷史引證。
一部由鞏俐飾演的馮婉瑜苦苦等待丈夫的漫長故事，輔以，女主和女兒回憶的旁白。
再往前推導，《我的父親母親》《一個都不能少》《紅高粱》《山楂樹之戀》《英雄》《十面埋伏》張藝謀的電影里最容易被人忽視的特點就是「旁白」。
而《長城》卻沒有...
如果是，那麼影片的展現方式應該是由馬特達蒙的口吻，講述自己親歷的一段東方傳奇，還有那個忘不掉的女人....景甜...
因此我們可以知道，這已經不是一個典型的張藝謀電影了...
再來是演員方面，業內對張導有個戲稱，是國內最優秀的「選角導演」，想想看，之前的謀女郎，鞏俐，周冬雨，倪妮，張慧雯等，都很出彩。
並且張藝謀導演在每一部電影中都很照顧到出場角色的結局，《英雄》《金陵十三釵》里人物一樣很多，但再不起眼的配角也會直觀的告訴觀眾，他要升天了，領盒飯了。
而《長城》在影片後期，彭于晏，林更新，黃軒，王俊凱等人都不知道是死是活，直接消失，這明顯是有問題的。
當然對於女主景甜的選角問題，大家也都能猜個七八成，這真不是張導欽定的...
當然是要回到終極問題，張藝謀為什麼要拍這部吃力不討好的片子？
我們都知道，在2013年5月，張藝謀被爆以3年2億元的身價加盟樂視，成為樂視影業簽約導演，並出任藝術總監一職。
如此之高的天價合約，肯定是有業績承諾的。
而張藝謀在職期間僅拿出了一部《歸來》，對於樂視影業來說這是遠遠不夠的。
眼看著合約到期，業績完不成，張導自己也肯定著急。
瞅著有《長城》這樣的機會，張導必然是不能放過。
既然這是採用以好萊塢團隊為主的「製片中心制」，我只要拍完電影完成業績，一來不用承擔違約金，二來，對於電影本身的壓力也完全可以歸咎於製片方。
試想，張藝謀導演有辭職的可能嗎？
退一萬步說，擺出這幾個條件
十億人民幣投資，好萊塢頂級製作團隊，好萊塢一線明星及國內人氣極高的老戲骨和小鮮肉加盟，中國歷史題材劇本。
你們第一個想到的導演是誰？
馮小剛？陳凱歌？賈樟柯？
我們不禁感嘆，在國際上，我們能拿得出手的導演，真的只有張藝謀了...
話說千萬最後也只能拋出一句經典的台詞：
「張藝謀這麼努力，你們知道嗎？請不要黑他！」
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再更新一個小科普
關於很多人說掙錢了就該活被罵這件事，
按照中國的票房分賬慣例，100元的票房，5元錢是要上繳的電影基金，上稅3.3元，剩下的91.7元，影院拿走47元，院線拿13元，製片方和發行商拿剩下的31.7元。
導演收入有的是只拿片酬，有的另外加分紅。
《長城》這片子投資近十億軟妹幣，你們算算要多少才算賺？
當然如果大家有興趣
可以關注我的公眾號：口碑電影
我會不定期更新一些電影知識。
說不好的你們都需要捫心自問一下自己看懂了嗎？
為什麼歷史背景是在趙家的宋朝？
為什麼攻擊我宋的是以貪婪食人著稱的饕餮？
為什麼要選擇和資本主義一樣貪婪食人的饕餮作為大反派？
為什麼禁軍和饕餮都有很強的防禦體系？
為什麼禁軍遠程攻擊武器頗有導彈神韻？
為什麼三個外邦人士都是潛入我宋盜取核心軍事機密？一個潛藏我宋多年，後自私的拋棄夥伴後撲街，一個被我軍抓住後在昔日夥伴的感召下變為友邦人士，一個曾在資本主義金錢觀的腐蝕下為了金錢做僱傭兵，盜賊，最終卻在我宋感召下為了全人類的事業，深層理解了信任的真諦後成了一位國際共產主義戰士？
為什麼前面與我宋在同一戰線的台灣同胞，最後關頭卻不見了身影？
為什麼港籍同胞一直擔當著技術支持的角色？並且唱著中國人戰鬥到了最後一刻？
為什麼禁軍和饕餮大戰時會有霧氣瀰漫的場景設計，霧和霾究竟有什麼區別？
為什麼禁軍有響箭這個工具解決霧霾中作戰這一技術性難題？想想張將軍對於霧霾的高見。
為什麼重慶籍的趙家人氣場弱爆無法hold住全場？
而最終hold住全場的是陝西籍？
為什麼老謀子在採訪時說本來劇本安排馬特呆萌要和景甜滾床單，老謀子堅決反對，言語中透露出對這一劇情的炒雞不屑？
為什麼饕餮最後的打敗是一個國際共產主義戰士利用饕餮貪婪的本性將饕餮的母體擊敗後，所有看似強大的饕餮軍團瞬間瓦解？
有沒有想到一切反動派都是紙老虎！
為什麼電影中是外邦人士來我宋企圖偷盜我方核心機密武器，但電影一上映，資本主義頭子美國就反誣我國扣取了他們的無人潛航器？
他們究竟在怕什麼？
不能再說更多了……
總之，
說不好看的
你們帶著上面的問題再好好想想，反思下自己是不是真的看懂了
別在那唧唧歪歪就知道質疑景甜的背景
你們這些人啊
作者：哈影小十君
鏈接：張藝謀與李安曾經都很優秀，他們現在的差距是否是制度造成的？ - 哈影小十君的回答 - 知乎
來源：知乎
著作權歸作者所有，轉載請聯繫作者獲得授權。
「沒有天才的導演什麼都拍得好，也沒有天才的作品，什麼都面面俱到。」
張藝謀——最新的話題人物當之無愧。
《長城》上映之後，關於張藝謀到底是應該做影視導演，還是晚會導演，的確是一個問題。
但沒有問題的是，不論是作為電影還是晚會導演，張藝謀動用頂尖技術和人海戰術完成的大場面調度，都給觀眾留下了大印象。
這一次，《長城》更是帶我們領略了更為極致的「大寫張藝謀」。
手筆大：團隊1300多人來自37個國家
《長城》中引發爭議的地方的確有很多，先撇去「老鮮肉」等IP們引發的種種爭議，
小十君覺得，《長城》中的確有很多張藝謀的影子，可是，看完又覺得不完全是張藝謀的作品。
老謀子最為人稱道的，毫無爭議，就是他的出神入化的色彩運用。
《長城》中，五軍將領們不同戰盔的顏色代表了鹿軍、鶴軍、熊軍、虎軍、鷹軍。
其實這個設定並不陌生，在《英雄》中，不同的故事，不同的戰衣顏色，也暗示了四位主角的不同命運。
第二個不是亮點的亮點，就是著名的彩色玻璃。
在最後的「饕餮圍城」中，馬特達蒙和景甜從一個高塔中跳出，陽光從高塔的彩色玻璃中射進來，逆光下的馬特達蒙顯得更高大了。
然而，小十君又要拆穿了，這個梗早在《金陵十三釵》中就用過了。
但這些張藝謀印記，在《長城》里更多的是作為一種方便辨識的符號存在，除此之外，我們似乎再難尋覓到那個印象·張藝謀。
如果說《英雄》是開啟華語大片的里程碑，那麼《長城》起碼在張藝謀的野心裡，是「全球大片」的新起點。
「因為這是一個給全世界看的電影，不完全是給中國人看的，所以這是一個既定目標。」
有這麼大的野心，當然背後的製作團隊也是大到史無前例。
張藝謀自己介紹，這次團隊有1300多人，來自37個國家，幾乎清一色的「僱傭兵」，為此劇組配備了幾十名翻譯，群演就多達500個。
這部耗資1.5億美元的大製作，堪稱奢華的演員陣容自不必說。據統計，《長城》幕後技術團隊獲得了103個奧斯卡相關獎項及提名。
比如與其合作的特效製作公司工業光魔的維塔工作室，製作過《魔獸》、《星球大戰》、《指環王》等頂級視效大片，曾獲57個奧斯卡獎項及提名。
▲維塔工作室官網截圖，這些海報只是一小部分
將全球最頂級資源調集於一身，中國導演里，只能是張藝謀。
分歧大：晚會叫好電影叫罵
除了讓人大跌眼鏡的《三槍拍案驚奇》，
《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》也都是飽受爭議的。
這三部電影國內評分方面都在及格線的邊緣，奇怪的是，在IMDb上的打分卻很高。
▲豆瓣評分
▲IMDb評分
相比較《長城》的漫天差評，《英雄》在國際上讚譽一片，
不僅在美國英國等電影大國上映，歐洲、遠在南半球的土澳都上映了。
全球票房1.77億美元，創下中國電影全球票房最高紀錄，
內地票房2.5億元人民幣，2004年8月《英雄》在美國上映時蟬聯兩周票房冠軍。
同時被美國《時代周刊》評為2004年度全球十大佳片第一名，並且入圍奧斯卡最佳外語片。
《十面埋伏》獲得了金球獎最佳外語片提名、奧斯卡金像獎最佳攝影提名、波士頓影評學會最佳導演獎、英國電影學院獎的9項提名。
甚至《滿城盡帶黃金甲》都很「為國爭光」——
獲得了奧斯卡最佳服裝設計提名，美國影視美術指導工會古裝類影片最佳美術指導獎、美國第33屆「土星獎」最佳服裝設計獎、美國《時代》周刊2004年十佳電影之一。
但是國內的觀眾認為僅僅是「音樂風光三級片 」而已。
同時，張藝謀近年來作為晚會導演，沒人敢說他不好。
2008年，張藝謀擔任北京奧運會開閉幕式的總導演。他的奧運導演團隊，也被評為當年的「感動中國年度人物」，他本人也被國務院評為「北京奧運會、殘奧會先進個人」。
▲奧運總結表彰大會胡錦濤向獲獎的張藝謀表示了祝賀。
多少人因為2008奧運開幕式，才知道了「缶」這個古典樂器。
2016年，張藝謀又一次執導G20峰會的開幕式。
月光皎潔，波光粼粼，一把從水中伸起的摺扇，幻化出青花的紋樣，又幻化出細膩的花鳥畫，靈動的蝶兒飛舞。
北京奧運開幕式核心創意小組蔡國強說：「藝謀有很多創造力，大家都低估了他。」
張藝謀本身的知名度也能把各個團隊都凝聚起來，演員們都愛搶著和導演合影。
奧運開閉幕式工作部部長張和平也說：「藝謀精力過人，他可以用十幾個小時侃侃而談創意方案。在團隊里，張藝謀有著極高的威信。」
老謀子自己說：「我覺得我們文藝工作者，其實要有這樣的責任，對世界講出中國故事，對世界講好中國故事，我覺得這是最重要的。」
一方面，他是中國電影開風氣的先驅，另一方面，他也是大國氣象輸出的使命擔當，擔子之大，非議之多，也是找不出第二個人。
擔子大：除了導演他還代表更多
別看老謀子早期的電影都是土掉渣的農村題材，其實他的家底很好。
張藝謀的爺爺是陝西臨潼的大戶，後來父親看了兒子拍攝的《大紅燈籠高高掛》中的喬家大院，就說爺爺家當年就是這樣，只大不小。
民國時期，張藝謀的大伯曾官居國民革命軍參謀長，1948年撤往台灣。
二伯畢業於黃埔軍校第一分校，入職軍統。張藝謀的父親張秉鈞亦擁有國民黨軍籍，曾經擔任國民黨軍需官，解放後在陝西省農林局工作。
▲張藝謀父親，左一
最厲害的是張藝謀的母親。在那個動蕩的年代，母親張孝友在1952年考上了西安醫科大學臨床醫學系。
老謀子除了導演的身份外，還有別的工作。1998年1月，全國政協通過第九屆政協委員名單，張藝謀在列。自後，老謀子連續擔任三屆政協委員長達15年時間。
張藝謀的兩會提案，除了關注電影老本行，住房和食品安全等社會話題也是他關心的內容。
2009年的全國兩會，張藝謀的提案了住房問題，建議政府應成立專門機構，從用地、規劃、設計、審批、資金、建設等環節，協調、解決保障性和安居性住房問題。
既是政協委員的他，又為國家在2008年奧運開幕式立下了「戰功」，應該不該有太多的「負面」新聞。
可是在2014年，來自張偉平的一記重創，曝光了張藝謀在沒和新女友領證的情況下，超生3個孩子。高達700多萬的天價罰款張導也認了。
保密工作做得這麼好，也許和張藝謀從小性格內向有直接關係。
張藝謀曾說:「我們家我媽要不回來，就我爸在家，我們弟兄三個誰都不說話，悶著，什麼事也不動，全都擱那兒。」
這些里里外外的大動作和大是大非，也為張藝謀帶來了巨大的國際知名度和影響力。
憑藉成功執導北京奧運會開幕式的張藝謀，被美國《時代》周刊年度人物提名，
張藝謀還被授予美國波斯頓大學人文藝術榮譽博士學位，是中國第一位獲得此榮譽的電影人。
即便是不被大多數人看好的《山楂樹之戀》，也入圍了柏林電影節水晶熊獎和香港金像獎最佳亞洲電影。
▲如果沒有當年的《山楂樹之戀》，今年的台灣金馬獎最佳女主「雙黃」之一肯定不會是這個叫周冬雨的小姑娘。
最重要的，政協委員的身份也是其他人所沒有的光環之一。
所謂能力越大，責任越大，大概說的就是老謀子吧。
在這些盛名之下，真實的張藝謀到底是什麼的樣的呢？
在普通觀眾的想像里，這位被人言必稱「國師」、能夠談笑間調動千軍萬馬拍出恢弘大片的導演，私下裡，一定大牌到不可想像。
但事實是，他隨和的令人吃驚。
在備戰08奧運開幕式之間，張攝影師還給大夥拍起了證件照，
別人要給他拍，還要抓一把頭髮。
在《張藝謀的作業》這本書里，曾提到張藝謀做過一個叫 RtCatch 的個人價值診斷測評。
RtCatch：這是歐美研發機構在兩千萬以上的科學樣本基礎上設計的系統。把人大致分成老虎、孔雀、貓頭鷹和考拉幾個類型。
老虎代表主權控制；孔雀代表樂於炫耀；貓頭鷹代表謹慎務實；考拉代表懶惰、懼怕挑戰和衝突。
普通人基本上會佔其中一項或兩項，但張藝謀四項數值全部上線。這是極為罕見的，專家斷定這是著名人士，上網搜索無果，因為老謀子用的化名。
如果拿這個測評結果來解讀盛名之下的張藝謀，我們或許能了解到一個與我們的想像脫節的「小寫張藝謀」。
小不忍則亂大謀
毫無疑問，張藝謀是對這一古老信條堅定的執行者。
老謀子的謹慎務實，首先體現在對私生活的沉默隱忍。
有段時間，媒體指責張藝謀不孝順，不管老母親。本來，張藝謀母親愛看戲，經常和他一起到北京各個地方溜達著看戲。兩人只要坐一起謠言就不攻自破了，但張藝謀從不這麼干。
他怕母親暴露在聚光燈下影響她平靜的生活，這是他做兒子的謹慎。
張藝謀強調：「孝順不是作秀，它是你內心的情感，用不著證明給別人看。」這就是他做兒子的務實了。
再然後就是張藝謀「超生」這事，他藏的比誰都嚴實。按平常人的理解，一個老婆加仨孩子，身邊長期的心腹能不知道？
還真絕了，他的現任文學策劃周曉楓，和他當時已共事五年多。首先從來沒見過他夫人陳婷，更別提孩子們了。她甚至都沒感覺到張藝謀有家庭生活。
我們幾乎可以想像，除了工作，張藝謀是從不會和員工提及私事的，這嘴巴嚴的！
▲張藝謀母親和張末夫婦給張藝謀小兒子過八歲生日。
而老謀子對工作的嚴謹務實，更是到了讓人髮指的地步。
有的人怕誤事，將手錶調快幾分鐘，這可以理解吧？但是張藝謀的表，被他調快了半個小時。後來在身邊的討伐下，他戀戀不捨的調快了十分鐘。似乎時間往前調點，他就能比別人多佔有點時間似的。
▲心疼張藝謀的表
這麼有時間觀念，和他合作的人也很崩潰。拍《活著》的時候，編劇是蘆葦。每天拍攝完之後，張藝謀會把主創留下，繼續討論劇情。
聊到最後，蘆葦是編劇，沒辦法偷溜，但兩眼已經僵直，又怕漏了什麼。只能木獃獃地控制兩根手指，將老謀子說的話錄下來。等自己清醒的時候，再慢慢消化。
▲《活著》片場
拍攝《搖啊搖，搖到外婆橋》時，這回的編劇是畢飛宇。張藝謀愛討論的習慣，已經名聲在外了。劇組工作人員都躲著他走，畢飛宇自然是最慘的。有時候他困得不行，就回賓館躺一下。張藝謀直接追殺而來，對著坐在床上已是半夢半醒，半死不活的畢飛宇接著說。一直說到他活活的昏死過去，才算完事兒。
▲作家畢飛宇
《長城》分配到他頭上後，張藝謀通常晚上七點到工作室，修改劇本到凌晨是很正常的事。
張藝謀一年也會休息，而且很固定：每年的大年初一。常年每天只睡2-3小時，合作者無不崩潰。
奧運會策劃期間，張藝謀越策越勇，廢寢忘食。每天就吃一頓，其餘基本不吃飯。副導演張繼剛有次餓急眼了，給大家群發簡訊：「哪位好心的同志勇敢的站出來，和導演說一聲，讓咱們去吃晚飯吧。」
▲奧運策劃中的張藝謀與張繼剛
私生活與工作的兩種處理方式，實在不得不說：張藝謀這人，實在太貓頭鷹了。
除了工作其他都是小事
考拉代表懶惰、懼怕挑戰和衝突，上面的張藝謀簡直無所不能，一夫當關萬夫莫開。家庭和工作都維持的井井有條，一點兒不亂。
張藝謀懼怕處理人際關係，談工作的時候萬夫莫開。但你噓寒問暖，插科打諢，他顯得十分笨拙。
上文提到的畢飛宇曾經感慨：張藝謀拍《搖啊搖，搖到外婆橋》和他合作了半年，沒聊過一句家常話。除了工作還是工作，工作完之後還是工作，沒別的。
文學策劃周曉楓和張藝謀密切合作了八年，她也從沒聽過老謀子哪怕一聲的噓寒問暖，她家幾口人住哪一概不知。畢飛宇還能理解，幾乎天天見面的人，除了工作一無所知，令人震驚。難道，張藝謀根本沒有情商這一功能？
這也倒能理解，無非是合作者和員工，不關心也罷了。對喜歡的人也是這樣，張藝謀很欣賞陳丹青，多次誇讚他。但自從奧運會合作完，全無交流。
有次身邊的工作人員鼓勵張藝謀給陳丹青打個電話，老謀子拒絕，理由是：不知道說什麼。不知道是怕寒暄，還是他根本就不知道和別人怎麼溝通。
▲陳丹青評價張藝謀
這種懼怕甚至是懶於和別人交往，同樣體現在他的家庭里。張藝謀有次摸著長子的頭：「壹男啊，都長這麼高了，你上幾年級了？」這也可以理解，工作忙對家庭疏於照顧。
但到了下周，張藝謀摸著長子的頭：「壹男啊，都長...」同樣的話又問了一邊，孩子無言以對默默離開。這就有點傷人心了，這不是忙，這是對孩子根本不上心。
不善於人際交往，慢慢變成了懼怕與人交往，到最後就變成了懶於和別人交往。長久而久之，不管是身邊的人，或者是普羅大眾，都覺得這人冷漠無情。
▲張藝謀長子張壹男近照
人際交往的蹩腳最多落個冷漠的評價，那麼他和張偉平之間，則因為他的考拉性格，遭受了巨大的打擊。
張偉平的妻子最初是鞏俐的忠實影迷，通過鞏俐與張藝謀相識。和老謀子的沉默寡言不同，張偉平特別能說。文化不高，莽夫一個。屬於那種喝醉了，就會痛苦流涕訴說自己多把你當兄弟的人。
▲張偉平與張藝謀合影
除了電影創作，張藝謀的口頭禪是：我不管。說白了，就是我嫌煩，我也處理不來。所以就認了張偉平這個熟人做老闆，老謀子給他打工。
張藝謀的父親生前多次和兒子表達過對張偉平的看法：別和他走太近，這種人城府深，你玩兒不過他。
▲張藝謀父親十八歲像
甚至好友高倉健也曾在給張藝謀的信里，說過一段話，大意是：要堅持自己內心對藝術的追求，不要被製片人束縛和控制。
▲高倉健與張藝謀
拍攝《滿城盡帶黃金甲》時，鞏俐合同里有這麼一條：整個拍攝和宣傳過程中拒與張偉平夫婦見面。
上到父母，下到好友，還有曾經的戀人，都對張偉平持反對態度。
原因小十君鬧不明白，但「超生」的事情發生以後，張藝謀的收入也透明了。十年多的合作，張藝謀從《英雄》到《三槍》連著五部電影，只拿了1000多萬片酬。敲黑板：《英雄》和《十面埋伏》這兩部全球票房是破了20億的。
張藝謀甚至和張偉平連合同都不簽，懶癌晚期有木有？有點案板上的肉——任人宰割的意思。
《金陵十三釵》張偉平對外宣稱投資了6.5億，張藝謀則選擇在公眾前沉默。因為老謀子苦不堪言：這部電影本身花了1.3億，加上宣傳，再多也就2億。
但他不想和張偉平論辯，起衝突，只能自己忍著。其實這麼做對張藝謀損失很大：本來就沒簽合同，張偉平說投資了6.5億，最後《金陵十三釵》的票房是6億多，那就相當於虧本了。
最後，《金陵十三釵》張藝謀的片酬是0，還不如片場端茶的倒水的訂盒飯的小工混的好。
總之，只要能避免與人衝突，張藝謀就任忍。哪怕人家剝削他，還順手挑撥了曾經的戀人和他分手，他都能忍下去。說忍都客氣了，說白了就是慫。
不是能忍么？那為什麼兩人還是決裂了？因為張偉平終於越界了：他突破了張藝謀的藝術底線。
《金陵十三釵》宣傳期，張偉平揪著倪妮和克里斯蒂安·貝爾的床戲大加宣傳。這回，張藝謀勃然大怒：電影題材是抗日，題材本身就敏感，費盡千辛萬苦拍出來過了審。你拿這麼低俗的點宣傳，無恥么不是？
行吧，那就絕交吧。張藝謀下了決心後，還是懼怕面對面的碰撞。就是這種肉包子的性格，明明就是別人欺負他，他倒是先慫了。沒有質問還是爭吵，老謀子寫了一封絕交信給張偉平，兩人就這麼分道揚鑣了。
奇怪的是張藝謀始終也沒站出來說什麼，張偉平倒是時不時出來說些有的沒的。除了作品，對於私事，找不到任何張藝謀的公開言論或採訪，這得是多能憋的一個人？這事兒要攤小鋼炮頭上，不知道他能憋得住不。
總之，管他張藝謀是老虎孔雀還是貓頭鷹考拉，我們都不予評說。作為觀眾，我們要做的就是：撇開作品背後的故事，只談作品本身。
《長城》是張藝謀簽約樂視後的首秀。又是和好萊塢合作的大片，劇本也是國外籌備的。對他來說，本身就是一種限制下的自由。既然是商業片，就別要求那麼多，不是么？
無論張藝謀私下是不是個好丈夫好父親，但對於電影他從沒懈怠，再加上精力過人。說「張藝謀已死」絕對是過分了，至少對於小十君來說，對他未來的電影質量，還是持樂觀態度的。
捧殺也好，罵殺也罷，張藝謀本人其實是不大在意的，也在意不過來。萬人捧場，或者千夫所指，都來得太容易，也去得太快。寵辱不驚，用心拍出好作品才是正經。
老實說，張藝謀沒什麼黑點。
但是這次所謂的好萊塢模式真是狗屎一樣的黑點，簡單評價就是狗屎一樣的西方大製片人模式配合狗屁一樣的西方編劇，外加狗屎一樣的西方選角聯合起來把老謀子給坑了，至於老謀子本人倒是沒啥好說的，拿錢辦事還算負責任的了。
看了央視的老謀子回訪真是笑死我了，身為導演，評價景甜就說她作為翻譯很努力了！哈哈哈哈哈！評價外國演員就是沒法要求多拍幾遍，潛台詞不就是老外根本不鳥這個導演么？劇本更改一下就要來回商量一年多，導演的許可權有多小不言而喻。說是中美合拍，中國演員倒是多了，連導演都是中國人，可惜背後全是好萊塢那一套最垃圾的體系產品，前台的中國化不過是牽線木偶罷了，這些老外無腦吸金的嘴臉真是暴露無遺。
至於豆瓣評分，挺符合我的觀影體驗。就是針對電影的評分。
你們國民老公，發行方評5.1分……還是你們厲害
當然有沒看就評論的人
但是你咋就知道沒看打五分比沒看打零分的少呢
這是評分分布，無腦黑肯定都是打一分吧？然而6分的評分是最多人評分，和現在的分數也差不多，說明這個片真的就是這個水平…為什麼一定要找個別的理由？
爆米花電影，爆米花電影，爆米花電影，爆米花電影已經哭了好嗎，哪家的爆米花電影會把人設劇情弄得慘無人道，這根本就是爛片！
爆米花電影是讓你覺得爽的，看過不需要燒腦劇情，深思人物。不是讓你在電影院裡面對著漏洞百出的劇情，面癱一樣的演技，迷之背景人設坐立不安，尷尬的只想逃走又捨不得票錢。
這部電影的誕生過程中集中了中西方最醜惡的象徵:西方的資本貪婪和東方的權力傲慢。目的在於前者騙你錢，後者騙完你錢後還要羞辱你智商低:這麼爛的片子還要花錢花時間去看。
洗地的套路無非是你們知道他們有多努力，這部片子意義有多重大，我以為郭敬明的爵跡才需要這樣說。
呵呵，呵呵，劇情人設演技三個電影要素沒一個拿的出手的，就這樣的片子還說我們黑導演黑演員黑中華文化，洗地的你們自己摸著良心，看看這電影不心虛嗎？
一張圖告訴你答案
壓根不想提影評這兩個字了！真想爆粗口，這兩個字現在成了多數人裝逼的外套，真正能評價這部劇的是廣大的觀影群眾啊！個別人在那分析的頭頭是道有條有理然後理所當然給個一星兩星，那也只能代表個人。可這部電影不是拍來給你們這些裝逼范吐槽的啊！你表現的那麼專業是要上電影學院嗎！你吐槽的那麼較真這電影是你在貢獻大多數的票房嗎？不是啊！所以要問影評去電影院多走幾趟啊，看看別人看完以後感受如何啊！有人說滿屏各種港式中文台式中文，就不能好好配個音嗎！配你x啊！前段時間大火的某電視劇，男主角用了配音，一堆人罵說違和感。所以到底想怎樣咯，你們咋不上天呢！又有人說請了那麼多好演員每個人出場卻只有幾分鐘！啊不然呢！不到兩個小時的時間難道要拍個二十集人物特寫嗎！還有人說，那花花綠綠的顏色張導演怎麼還是改不了這鋪張龐大的調子！請問你是有沒有認真看電影啊！四色表示四個軍種啊！服裝色調不做的大氣一點，難道等著你們來罵劇組小氣沒錢拍個國際商業片還不捨得下血本嗎！噢對對對！還有人吐槽那饕餮！說有密集恐懼症，說翻來覆去的就是長怪獸樣！我特意把影片末尾的所有工作人員名單看了一遍，基本是國外團隊，中間摻雜一兩個中文名，我說你們看國外的商業大片怎麼不吐槽人家作的不好，這會兒導演換成自己人，製作團隊還是國外的，怎麼就開始有問題了？你咋不去罵第一個抄襲奧特曼里那些怪獸的人呢！別人用就好好的，到我們這就是沒創新，二流，抄襲，我也不說你行你上，但麻煩你放眼整個圈子好吧，無中生有又能落地的創新點子不是跟長地瓜一樣每年都能收成個三五百斤的好么！什麼東西不是慢慢推進慢慢改進，你以為你腦子裡那點想法作為一個專業人士人家考量不到么，輪得到你批判的東西人家心裡早就已經批判過千回萬回了還等著你指點江山嗎！整個片子，除了挑選角色的硬梗，這個已經沒法避免了，我要是指名道姓估計一堆的粉絲上來撕我。其他的不管是從色調，音樂，場景，已經基本都符合了一部不錯的商業片的水準，主帥去世的場面，孔明燈，磁石，黑火藥，這些都是反應那個時代背景的東西居然也有人吐槽，不得不說，你們黑的很全面啊！音樂用的也是很相配的中國古典樂器配上詩詞，怎麼就能把你們捉急成這樣了？那按照你們的標準，真正符合一流的中國的好萊塢式的商業的大片水準又該是什麼？
先說結論：豆瓣向來偏好文藝片，對商業片不夠友好；就算同樣是商業片，也是推崇好萊塢商業片，對國產商業片比較苛刻。我覺得這有失偏頗。
我知道會有人說，好萊塢的商業片是國產片比不了的。那我就要問一句了，《長城》是不是好萊塢體系下打造出來的商業片？
憑心而論，《長城》不是一部出色電影。其核心情節西方人跑到中國長城上打怪獸本身就不是很立得住，中西文化雜糅帶來的不倫不類和違和感太多，導致故事情節很難讓觀眾信服。但《長城》絕非一部爛片，視效、場面、美術、道具這些環節都算盡善盡美，故事情節也並非全然讓人無法接受，橫向對比一下，至少比《盜墓筆記》、《九層妖塔》之流要高明多了，我認為《長城》水準在及格以上，豆瓣評分只有5.4實在是有點過了。
好笑的是，往往豆瓣看不上的國產商業大片，好萊塢倒是挺好這一口。還是拿張藝謀舉例，《英雄》豆瓣評分只有6.7，只能算一般，IBDB上則高達7.9，這是非常優秀的表現了。《十面埋伏》也是如此，豆瓣5.5，接近於長城的評價，但是IMDB評分高達7.6。要是這次《長城》的IMDB也能上到7分......至於被國內罵成翔的《滿城盡帶黃金甲》，豆瓣評分5.1，爛片無疑，IMDB評分則有7.0。這就比較尷尬了。
至於好萊塢商業大片在中國和北美的評價比較，以今年暑期檔最具話題性的電影《魔獸》為例，爛番茄網上的評價只有38%的影評人認為值得一看，觀眾評分則是4.8，IMDB上評分稍好有7.0，而豆瓣評分高達7.8。這個反差未免有點大。
然後說說變形金剛系列，爛番茄對這個系列的4部作品全都惡評如潮，而在豆瓣上，《變1》評分高達8.1，作為對比，IMDB評分是7.1，至於《變4》，豆瓣評分是6.6，IMDB評分則是5.7。
就我的觀感，《長城》和《變4》的總體水質是差不多的，美國觀眾只給到5.7分而已，哪怕豆瓣對《長城》的寬容能達到《變4》的水平，打到6.5分，那就比較客觀了。
當然，要說豆瓣對所有好萊塢商業大片都寬容也不是事實。比如今年DC漫改的兩部電影，尤其是《自殺小隊》，豆瓣評分6.1，IMDB是6.4，比較接近。但是基本上，一部好萊塢商業大片，豆瓣評分要高於IMDB10%，是很常見的。反過來，IMDB對中國商業片的評分往往高於豆瓣10%。
這說明了什麼呢？大概「月亮還是國外的圓」這句話不僅在中國成立，對國外觀眾也是如此吧。
電影兼有文藝性和商業性，既被人稱為「第七藝術」，同時也是大眾文化消費品。文藝片和商業片其實是電影的兩個方向，約莫相當於文學藝術中的陽春白雪和下里巴人，一個代表雅，一個代表俗。
文藝片的目標是追求思想性和藝術性，以打動人心為最高標準；商業片則追求娛樂性和觀賞性，以觀眾看得爽為最高標準。
所有電影人做夢都想達到雅俗共賞，既能讓觀眾看得爽也能讓觀眾看過之後有所觸動，但這並不容易。想兼顧兩個不同審美口味的觀眾群，只有極少數的例子，往往也需要一定的運氣。比如姜文的《讓子彈飛》獲得了口碑票房的雙豐收，但不要忘了，《太陽照常升起》就只收穫了口碑輸了票房，而試圖複製《讓子彈飛》奇蹟的《一步之遙》弄巧成拙，兩邊都不討好。姜文一向以拍片少，精品多著稱，他的遭遇尚且如此，其他導演就更不要說了。
因此現實一點的考量是，要麼你追求文藝性，在各大電影節斬獲獎項，求個名；要麼你就追求娛樂性，賣個好票房，求個利，最好別野心太大，最後名利皆失。
張藝謀之前名追求的夠了，現在他不想追求名了，就想求點利了，所以他去拍商業片了。別說是他，現在中國著名的導演哪個不是去拍商業片了？肯拍文藝片的，基本都是既沒有名也沒有利，先準備打響名氣再去求利的。
對於一部電影，最好是有兩個評價方向，文藝片就以思想性作評價，商業片就以娛樂性作評價，只要二者居其一，就應該給予相應的肯定。
像豆瓣這樣偏好文藝片鄙視商業片的立場，未免有失偏頗了。
附上木魚水心的視頻評論，說出了我很多相同的，但無法表達出來的觀點
http://www.bilibili.com/video/av7644075
以下為原答案
我想說豆瓣在商業片也很給面子，就說阿湯哥主演的碟中諜系列和明日邊緣 都是商業片
碟中諜1 7.9
碟中諜2 7.0
碟中諜3 7.3
碟中諜4 8.2
碟中諜5 7.7
明日邊緣 8.0分
都完全符合我心中的標準和可看程度 其中碟中諜4就是標準的商業大片，比起碟中諜1和5走懸疑類的劇情，劇情是俗的不能再俗，甚至可以說在所有碟中諜系列，他的劇情是最差的，但是人家就是能得這個系列最高分數，票房也是大賣，阿湯哥當年也靠碟4翻身
你要說碟中諜是阿湯哥玩老命去拼，而且系列口碑打出來了欺負人
那就請看看明日邊緣這個電影，113分鐘，把大致的世界觀，設定，人物塑造，感情戲，劇情的走向和驚險程度，搞的是天衣無縫，還會適當的加一些幽默情節來調節情緒，沒有邏輯硬傷，演員也給力，還留下一個開放式的結局讓人回味不已，特效也不缺，每一分鐘都得到了他應有的發揮，總體時間就比長城多9分鐘，明日邊緣怎麼樣，你長城又是什麼樣？
劇情走向和人物塑造硬的要死，沒有邏輯性，饕餮那造型一看就西方老外腦補的產物，一個商業片，你可以劇情弱，人物扁平化，只靠特效，一部電影一個人物需要是活的，而此電影人物只是被劇情推著走，完全是為了劇情而去行動，還有幾個人前赴後繼的去死
看了看，環太平洋2和金剛都有景甜，真是毒藥一般
這部片子我的分數是6到6.5左右，其中很大一部分是給馬達，華仔，涵叔，老謀子
老謀子我一直很敬重他，他早年包括英雄之前的作品在我心裡都是神作級別的，但這回真的很讓人失望
老實說我只看了電影簡介就想給他打三星.....wtf.....
鹿飯
鹿晗在這部電影中表現中規中矩吧！角色人設出彩。
表情台詞也有不盡人意的地方，繼續加油吧！
長城我看的首映，片子我打7分吧，湊個整數算是粉絲濾鏡吧！
羅曼蒂克還沒看，感覺質量應該比長城要好。
這個問題我有一點不同的看法，因為涉及腦洞和猜想所以匿名。
我聽說萬達收購了時光網，華誼參股了豆瓣。
兩家投資的電影上映後在這兩網站的評分走勢特有意思。
時光網：
長城上線評分6.9，一天後為7.3
羅曼蒂克上線評分7.7，一天後為7.4
豆瓣：
長城上線評分5.9，一天後5.3
羅曼蒂克上線7.5，中間經歷7.6後又轉為7.5
豆瓣這種狀況
除去公司之間的競爭打壓，也有網路噴子和各個明星的黑粉參與
個人比較喜歡時光網的初始評分
稍微理性客觀一點
長城在豆瓣被黑慘了
當然豆瓣被黑慘的也不止這一部電影
目前羅曼蒂克口碑好
但是萬達暫時沒有加大排片
一部商業大片，一部文藝片
本來可以雙贏
因為撕逼，電影受害，誰都沒討好。
水軍和噴子泛濫的狀況下，中國沒有投票選舉似乎是有原因的。
有些人根本就沒看正片就評論，怎麼說都不對
我找了一圈影評的定義，維基百科搜不到，但是百度百科有，但不好意思貼上來，雖然百度百科上面寫的跟我大學上電影鑒賞時學的差不多，但貼百度的東西就是丟人，所以我得強忍著不貼，因為黑白度是政治正確，我不管好的壞的，我就看他的缺點，無限放大，但你以為我黑百度就不用百度了嗎，哈哈，那是我不讓你用，百度我用的歡呢，也就你們這些單純的被我騙了，一起黑白度，我的目的也達到了，和你們達成共識，我寫字又多，粉絲來了。公眾號關注破20000，就有廣告費了。
所以要有自己主見，不要跟風，否則很容易被蠱惑被騙。
本來覺得沒什麼，十三釵6分標準，加上景甜5分挺正常啊。。但看了看隔壁釜山行的評價，不得不懷疑大部分寫影評的都沒看過什麼電影吧？
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