港囧值得看嗎？
港囧值得看嗎？
就覺得，現在想找一個和家長一起看不尷尬的影片太難了......
不值得。我以為快結束了，看了下手機還只放了40分鐘。
今天下午跟媽去電影院看 港囧 首映，因為上個徐崢拍的很成功的泰囧電影，使我對港囧一直滿懷期待…之前聽說過男配換包貝爾了，女主是趙薇，就是那個女配不知是誰，但看那樣子像是某個新興起的模特吧？顏值一般但身材窈窕，稍帶氣場，有點倪妮的范兒，一會兒就去網搜她是誰。
電影從八十年代初開始演起，從那時流行的電影和歌曲把一些從那個時代長大或者老去的人帶進了回憶里。期間穿插無數個老香港藝人和八十年代的港台歌，每次聽到那些值得回歸懷念的歌，總會莫名其妙的擊中我淚點，如果不是我媽在，我真會哭出來，那滋味就像自己會隨著每一首老歌走進相應時段屬於我的回憶，尤其是聽到一生摯愛和古惑仔系列的歌曲時，真是拚命忍住了含在眼眶的淚水，然後在心裡默默的笑自己傻缺。
片中笑中有淚淚中帶笑，也有不斷熟悉的驚喜人物，比如王某某（不想暴露名字劇透）這一會兒大家都要笑死了，突然劇情反轉開始是該有淚點的時候了，大家正悲傷著呢，突然畫風一轉，又是喜劇情節了，觀看期間，電影院里笑聲不斷，還有很多人鼓掌，也時而有人在無聲流淚。電影劇情一直很緊湊，看的觀影人群心一直緊繃著，從男主的初戀記憶開始演起一直到男主來到香港後發生的那些事使他得到了有生以來最大的釋懷，最後影片中所有人都皆大歡喜。
初戀是什麼？是未完成的夢幻，是最初的純潔，許多時候人們懷念初戀其實只是懷念當初的自己，好多事當初未完成，心裡就會總有念想，如果幾年十幾年後見面了，他們變成了另一種模樣，你心裡是不會去想接受，其實你想要的只是回憶，你最捨不得的是那時的你帶給自己的感覺，所以與初戀互道保重後不再聯繫或者不遠不近那樣最好。家是什麼？家是可以互相信任互相幫助互相溫暖互相扶持的地方，家是應該有愛的地方，不管發生什麼事，大家擰成一股繩，沒有什麼是過不去的，因為我們是一家人。妻子是什麼？她雖不是最漂亮最性感最勾魂的女人，但她愛你並以你為傲以你為榮，哪怕全天下都覺得你不行，她都會覺得你最好，最後還會為你完成你的夢想，得此女紙，夫欲何求？又有幾人能做到？
——這些道理在劇中都會暗自被體現出。
除此之外電影中還有個雞湯道理：堅持夢想終會成功，雖然這等狗血雞湯話不值得讓如今在世上生存的人信服，但這與電影可觀賞程度不發生太多關係，因為電影本來就是負責正能量的嘛-_-#……請表在乎這些細節-_-#
觀影期間我和媽一直嘀咕著為什麼這次徐導沒請他媳婦出演，沒道理的啊……結果到電影最後陶虹才出現，扮演了一回頒獎節目主持人，很性感優雅大氣，性感辣媽即視感^_^
故事的具體情節和泰囧、人在囧途大致一樣，主要套路和主線是講一個逗比執著傻缺到有點二但很善良正直並且一直很幸運的跟屁蟲在主角背後纏著主角，倆人這一路發生的囧事……從消遣娛樂的角度看，這是一部值得一看的好電影，我只是愛看電影的普通人，不想從什麼專業角度去思考它，只要它讓我們普通人群喜歡那就是成功的。
最後為徐崢的努力給個贊吧！希望徐導以後越來越棒！！還有你永遠是我心裡可愛的小豬哥哥呦^_^祝永遠棒棒嗒！
徐崢的才華撐不起他的野心。
徐崢和80後必須要看的「港囧」
說起徐崢，讓我想起曾經在天涯看的一個帖子。講的是隱藏在娛樂圈的妖精們，內容光怪陸離，像一本志怪小說，風格極其詭異。找到這個帖子，跟徐崢無關，當年劉謙見證奇蹟的魔術讓人大開眼界，網上出現很多關於劉謙是妖精的帖子，結果在天涯找到一篇，裡面不但有劉謙，還有很多娛樂名人。
有一段是這麼說的：提起娛樂圈的妖精們，說個男的吧。這個男的道行不淺，是只千年烏龜。據他自己說，曾經是元廣天尊的坐騎。有次跟老婆喝酒喝多了，不小心顯出烏龜原型，把他老婆嚇得要死。好在他用法術事後讓她失去了記憶，所以現在甚少喝酒了。透露一點細節：此人拍過一個神話劇，在裡面演的是天蓬元帥。現在很火，經常跟一線二線當紅女星合作，而且跟那個「丑時女妖」合作過。
帖子大約是兩三年前發的，演天蓬元帥出名的演員屈指可數，原帖沒有給出真名實姓，我們也不好瞎猜。唯一能確定的，肯定不是德華。
徐崢在大眾眼中，一直是一個兢兢業業的二線演員，拍過不少不錯的影視劇。比如春光燦爛、李衛當官、瘋狂的石頭、夜店（沒看過的強烈推薦）、愛情呼叫轉移、人在囧途、無人區、搞定岳父大人，有人氣但是不溫不火，直到「泰囧」橫空出世，票房橫掃大陸前無來者，才一舉改變「囧」態，一躍而成「當紅炸子雞」。
不過遺憾的是，「泰囧」表演最出彩的是寶寶，人氣最旺的是黃渤，在兩者的夾擊下，作為主角的徐崢，處在一個非常尷尬的位置。此片不是徐崢「作品」，而是徐崢「導演作品」。我覺得，這是「港囧」中拋棄寶強和黃渤的最重要原因。
「港囧」寄託了徐崢的希望，為了拿回屬於演員的尊嚴。觀眾不樂意，資方不滿意，那又怎樣？讓寶強和黃渤歇會兒，趙薇和包貝爾上，趙薇戲份少沒事，包貝爾演的生硬也沒事，有我徐崢一人即可，我的作品我作主，我的烙印就是我。
必須承認，「港囧」完成了這個重要任務，這是徐崢一個人的作品，從導到演，都是一個人在戰鬥。
請不要拋磚，我沒有否定那些鑽石級王者級的配角和向經典致敬的橋段。看看他們的名字，葛民輝、李燦森、王晶、林曉峰、苑瓊丹、八兩金、林雪、田啟文、鄭丹瑞、吳耀漢、馮勉恆。看看熟悉的片段，2046號房間、警察故事中成龍懸掛巴士、功夫包租婆飛拍廣告牌、國產凌凌漆中的金槍人鐵頭套、古惑仔街頭亂斗、龍虎風雲周潤發從電梯扶手上滑下。還有那些經典台詞，阿飛正傳中的「一分鐘朋友」、重慶森林中的「鳳梨罐頭」、英雄本色中的「不要用槍指著我的頭」、大話西遊中的的「曾經有一份真摯的感情……」在片中被引用多次。他（它）們的出現，把港味烘托的異香撲鼻，讓人置身於90年代的錄像廳，人面不知何處去，桃花依舊笑春風。留連忘返不勝唏噓，他（它）們至少為這部電影增色三成。
還不夠。陳百強的「偏偏喜歡你」、譚詠麟的「誰可改變」、張學友的「餓狼傳說」、陳小春的「亂世巨星」、林子祥的「真的漢子」、許冠傑的「滄海一聲笑」、草蜢的「忘情桑巴舞」、Beyond的「情人」、羅文的「塵緣」、葉麗儀的「上海灘」、盧廷冠的「一生所愛」、張國榮的「當年情」、「倩女幽魂」、「為你鍾情」、Nat King Cole、Xavier Cugat兩位外國音樂人為「花樣年華」、「2046」、「阿飛正傳」所做的主題曲和配樂，在電影當中穿插反覆，時時刻刻在引發共振，觀眾的感情一點一點的凝聚升華，當最後字幕出現，葉振棠的「萬里長城永不倒」響起，「昏睡百年......」，沸點到達熱血澎湃，那一刻，一股火氣自丹田而起，穿六腑過五臟，百骸貫通皮毛驚悚，燃！但不並卵。這些歌至少為這部電影增色四成。
七成外力為「港囧」服務，為徐崢圓夢，徐崢的導演實力可見一斑。在選角上，敢於啟用尚未蛻變為紫紅色的包貝爾作為男二號和笑料噴射器，這份膽量，正是牛逼導演和一般導演的分水嶺。從這點看，不管結果如何，徐崢的勇氣值得讚歎，有幾個華人導演敢用新人作為商業大片甚至是沖奧大片的主要角色呢。不多，李安是一個，周星馳是一個，早期的張藝謀算一個，寧浩算半個。雖然徐崢的膽量在很大程度上是被逼的，在他心中演員的重要性要高於導演，搶戲的出彩的人氣旺的靠邊站，沒了你們票房依然兇猛。
注意，七成外力只是錦上添花，並非雪中送炭。沒有插曲，沒有配角，沒有經典橋段，沒有耳熟能詳的台詞，只要外景地在香港，就夠了，「港囧」依然完美。因為徐崢的表演和故事的講述，已足夠值回票價。
印象最深的一幕，是徐崢在雙層巴士對包貝爾說的那番話。台詞很多，需要動用極強的感情去營造氛圍，一氣呵成抑揚頓挫起承轉合跌宕起伏。一番話，如針刺刀割般虐著我柔弱不堪的心，疼痛難忍，最軟的地方被扎的鮮血淋漓。這分明是我的心裡話，我的潛台詞。怎麼被徐崢全盤照搬，他怎麼能知道的如此詳細，表演的那麼真實。
這是一個講述想回到過去但是怎麼也回不去的懷舊故事，和我現在的心情吻合的嚴絲無縫。我正在懷舊，看四大名著，聽射鵰英雄傳，想著二十年前的傻事，感慨的不行不行，本來是一個人的意淫，沒想到被徐崢奉獻給了大眾，這對我而言猶如地震。跟初戀無關。
無奈、焦躁、壓力、家庭、夢想、釋放，多種因素組合成一個完整的故事，用徐崢的表演，層次分明的展示給80後的我們。這是我們真實的狀態，千真萬確的生活，掙扎著、努力著、追逐夢想，承擔責任，為了希望頭破血流，想自欺欺人的回到過去重新來過，明知是空，但是能想想，也覺得好幸福了。
等了二十年，徐崢終於等到和初戀情人杜鵑相見的機會。滿腔怒火不顧一切的衝過去，一路上發生了許多匪夷所思磕磕絆絆的事，激情先被點燃升起，然後打壓慢慢褪去，再到終於見面重燃戰火，最後的關鍵時刻，想到了家人，想到了妻子，想到了現在的「我」才是真實的「我」，夢想可以照進現實，但終究不能代替現實，放手吧。所有的鋪墊高潮，都是為了這一刻的懸崖勒馬，人生的真諦在於不要活在過去，生活再難再累，也是真實的，唯有現在已經擁有的，才是最重要的。
非常棒的一部電影！
如果把它當作一部搞笑片去看，你會失望，會鄙視，會謾罵，會粉轉路人，會黑它到底，但又能怎樣呢。「港囧」本來就不是給抱著這樣幻想的人看的，就像在「西遊記」中永遠看不出「斗破蒼穹」的感覺。這次的「囧」不是喜劇，是正劇，甚至是悲劇。可能這就是傳說中笑中帶淚的電影吧。
徐崢作為導演為觀眾奉獻了一部聲色形內俱佳的電影，作為演員一個人帶動了整部戲的構架和推進，有很多不錯的肢體動作面部表情台詞傾訴可以證明這點，此處不再贅述。推薦80後及所有有興趣的朋友去看看，前提不要把它當作一部搞笑的搞笑片，否則你就搞笑了。徐崢很有才，很神秘，那個帖子沒說誰是千年烏龜，但是說劉謙是只老鼠精。
喜歡的朋友可以加我公眾號：notsameyou 如果想和我一起交流請加我：524054513 謝謝
這就是一個倒插門和初戀約炮硬不起來還招惹了黑警的故事。
作為廣告狗，我依舊用PPT來分析評價這部電影。
看完你就知道，值不值得看了。
ps：如需轉載，請務必與本人聯繫
剛上映的《港囧》
又刷新了票房紀錄
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港囧能取得這樣驕人的成績
和徐崢一路的營銷宣傳是分不開的
作為一名喜歡碼PPT的廣告狗
我寫了一個《港囧》的營銷傳播方案
分析了暑期的電影市場
發覺囧系列的電影基因
評價了港囧的優勢和劣勢
洞察港囧的目標人群
以及港囧如何進行營銷傳播
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幹了這杯橙汁兒！
我要開始粘貼方案了！
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哈..哈..哈..
（吐舌頭）
一口氣貼完好累啊
一隻喜歡碼PPT的廣告狗
這個方案就俺辛苦碼的
港囧還是值得一看的
至少我全程都有在笑
哈哈哈哈哈哈哈哈哈
對於商業喜劇片
這樣就夠了
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附上我公眾號這篇文章的鏈接↓↓↓ 喜歡可以點開看看更多內容噢
《港囧》營銷傳播方案！泄露！
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每周我都會述說讓你上癮的音樂電影故事
一隻喜歡用PPT來評價電影的廣告狗
希望你關注來調戲我，汪~汪~汪~
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哦對結尾曲不錯—_—
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但是如果是為了社交、恰巧和同學吃飯沒事做、純粹想圖個開心、90年代港片情節嚴重無處發泄、閑的蛋疼，那麼走進電影院看一下還是很ok的。
內容硬傷好多大神都說過了，但還是很想吐槽的：
1.包貝爾演蔡拉拉這個角色就是刻意，王寶強就是自然，天賦有差距—_—
2.趙薇的哭戲讓人很跳戲，哭沒有眼淚還要搞笑，煽情這個梗都不會用了。
3.情節巨生硬、老套無比，看到青春戲+2女生就可以預知情節。
4.什麼時候可以擺脫「煎餅俠」、「分手大師」這種堆明星堆梗的無厘頭喜劇手段。這個90年代港片什麼八星報喜陣容大牌多了，無厘頭周星馳的地位也太宗師了。同樣是堆砌明星喬治克魯尼領銜的十X羅漢無論是情節和表演都值得效仿，還沒有很無厘頭—_—
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另外海外遊子為了社交才應該看—_—，昨晚倫敦某電影院六人組出遊又偶遇同級畢業生（現在大家各奔東西讀研究生）5+人。
有時候世界真小啊…
總體而言還是值得一看的。無論用多少懷舊和笑料包裝，這都將只是一個悲劇。很顯然這個男人的結局是被每一個人拋棄。我們拿徐來身邊人一一分析。
先是杜鵑，選擇去香港求學，就是一個很明顯的信號，她已經厭倦了跟徐來的感情不願為此放棄她的學業了，放棄的理由是他們相互吸引的基礎——欣賞。雖然對於梵高的一番激昂陳詞換來杜鵑對徐來產生了好感，但是很快杜鵑看透了徐來的才華，看清了他的繪畫上平庸，分手只是時間的問題，在有了這麼個體面的機會，杜鵑才會順水推舟。二十年前無法解決的問題，二十年來沒有勇氣面對的問題，二十年後就更沒有可能了。徐來居然念念不忘，當成是人生的目標，自我救贖的方向，老男人的玻璃懷春心可見一斑。很多事情是回不了頭的，一味的強求，最終結局只有一個，再次被拋棄，即使是鼓起勇氣拋棄一切去追求換來的最多只是黃粱一夢罷了。
然後是菠菜，感情是最奇怪的東西，很大一部分是依靠直覺的，因此即使菠菜付出了這麼多，但是不愛就是不愛，再怎麼偽裝總有露餡的一天。無論她為他如何奉獻，如何的取捨，徐來並不會因為菠菜買給他的法國農場就回心轉意的。更可悲的是廝守多年菠菜甚至不知道他老公真正的夢想，徐來想要什麼?繪畫真的是他孜孜以求的理想嗎?顯然不是。電影中一些小細節透露了以下信息: 1 、儘管徐來熱愛生活，熱愛藝術，熱愛梵高但是這都無法掩蓋他在繪畫天賦上的平庸。這一點是通過杜鵑之口傳遞給觀眾的，而藝術的燃料除了熱情就是天賦。2、徐來很清楚自己的天賦在哪裡，因此他在畢業不久就向現實低頭放棄了繪畫轉而去設計內衣並獲得成就。徐來對繪畫放棄的很徹底，一個板兒車拉走了他多年積攢的所有家當，這個畫面除了傳達徐來向現實低頭的無奈，更傳遞出了他跟過去的決裂，他要好好追求他熱愛的東西了，這個東西是什麼？顯然不是菠菜。3、菠菜只是徐來的感情填充物，徐來自始至終都只是在逢場作戲，他並不愛菠菜（電影著墨眾多，不再贅述）。以上三點菠菜都不了解，作為一對二十年的夫妻，同床異夢是何等悲哀，據此，誰能指望徐來突然的感動的持續性，誰又能相信徐來回心轉意的真實性。其實上面提到的都還不是徐菠婚姻悲劇的原因，更不是這部悲劇的根源。真相是什麼？還請耐心聆聽博洲的分析。
徐來事業成功的基礎，人生成就的基石都源於一個他自認為是難於啟齒的污點——倒插門。其實，英雄不問出處，一個心智成熟的男人應該可以平靜的面對自己的過往。但是對徐來而言這是一個不可逾越的障礙。就電影敘事中對於徐來父母的缺失（你當然可以理解成為了情節和節奏需要簡化掉的無關信息）塑造出的典型鳳凰男形象，徐來與杜鵑接吻*和諧*的渴望成了突破這一障礙的原動力，同時也是本片的原罪。同時基於菠菜家的奇葩遺傳特徵（傳女不傳兒，生兒不成器）包貝爾最多是《宿醉》中那位二B小舅子的存在，一個偏才怪才，家族裡無奈的雞肋怎麼能夠支撐起龐大的家族產業？於是作為插二代的徐來就比較尷尬了（插一代恰恰是他老岳父，那位立志成為飛行員的老帥哥）。一方面徐來是家族產業的砥柱，另一方面他卻沒有在家族中獲得相應的地位，名字被一家老小隨意調侃，你當然可以認為這是和諧的象徵，但是徐來遇到這個問題只能用清風徐來這個阿Q方式來處理，這就很說明問題了。徐來自認為（同時也是其他家庭成員的看法）必須衣服菠菜而產生價值，家庭地位不僅低於不勞而獲的二姐一家，甚至可以被他的小外甥一個小屁孩沒大沒小的肆意消費，這是徐來悲劇的根源。
徐來鳳凰男式的自卑，和在一個知根知底的透明環境中被摧毀的成就感交雜，讓他即便抓住了事業這根救命稻草，也痛苦到二十年都不能給菠菜一個孩子。說到天賦，徐來的天賦究竟是什麼？答案顯而易見，就是設計女性內衣，徐來深諳此事。如果是白手起家，這個天賦是他津津樂道休閑把妹的資本。但是因為出身這個天賦成了他羞於啟齒的陰暗心理的一部分，只有在面對杜鵑的時候，在杜鵑那麼豐富的經歷，巨大成就面前，徐來才會不顧一切的道出他那點微不足道的經歷，但是這等於強調了徐來的渺小，何等的凄涼，何來成就？
什麼是愛情，恕博洲愚鈍，無法定義。但是我將其描述為「短暫的，願意為心愛之人奉獻生命的衝動」。這是這出悲劇的另外一個原因。
《港囧》，一部在懷舊氣氛中，用甜蜜的喜劇拚命包裹的悲劇。從此黑色幽默的名頭就不再是寧浩的專利。
以上
（王博洲，kothwang,Michael為不同論壇中的同一作者，轉載請註明作者及出處）
看了上面很多人的答案，我發現一個問題，徐崢在經歷了人在囧途和泰囧之後，逐漸了解了喜劇的本質，而很多國內的觀眾還沒有學會相應的娛樂精神。國內的觀眾更習慣于欣賞抖包袱式的喜劇（如趙本山，周星馳），而對於通過較長的劇情衝突造成的喜劇效果會表示不能理解。
開始我進電影院的時候，我以為他跟以前的兩部電影一樣，就是一部簡單的公路片，一路打打鬧鬧最後到達劇情的終點。但是演到一半的時候我才發現，這部電影是有原型的，那就是就是著名的《宿醉》系列。整個《宿醉》系列充斥著混亂，迷茫，衝突，主角團在陌生的城市到處尋找答案，各色勢力輪番上場，最後線索歸攏，矛盾集中爆發，大家在劇情高潮中結束觀影（強烈推薦觀看，尤其片尾彩蛋號稱影史最高能）。
港囧的四條主線分別是徐崢青春線，包貝爾夢想線和趙薇家庭線以及反派殺手線。四條主線時不時的會產生交點推動劇情。正是這種多線的敘事才是徐崢的野心。我不認為他是想通過添加什麼夫妻話題或者青春文學來增加影片的賣點。這些東西的加入只是徐崢想增加整個故事的立體程度，而他恰恰是國內很少有的可以掌控這樣一個多面的故事的導演之一（所謂的不能掌控故事，就是類似於陳凱歌的《道士下山》那樣的）。
關於演員的選擇，港囧的演員配置其實已經是目前國內喜劇所能達到的頂尖水平了（馮世喜劇的時代已經過去了啊。。。）。徐崢的演技沒得說，趙薇演的好女人算是本色出演吧，也保證了水平。杜鵑扮演的女神本來定位就是個花瓶角色，代表了男主虛幻的青春夢想，跟主線劇情沒什麼關係，所以有沒有演技無所謂。而最後我想說的包貝爾，也就是大家普遍認為的這部電影最大的黑點，其實我覺得他演的還不錯，最關鍵他吃透了這個角色的定位——小舅子。
不同於王寶強那個每次突如其來給徐崢搗亂的角色，這次包貝爾的小舅子是有劇情鋪墊的。首先小舅子這個親戚關係就是家庭關係裡面最詭異的一環，而且徐崢演的又是倒插門，肯定更是要處處受他牽制。除了一開始處處纏著姐夫，在發現了徐崢偷會老情人之後，包貝爾的小舅子模式正式開啟，首先是憤怒，然後是各種搗亂，而在知道了徐崢的情懷之後又產生了男人之間的理解。可以說把小舅子這個位置給演活了。在醫院那場戲他的表演尤其精彩：一方面他覺得這個家庭對不起姐夫，而另一方面看到善良的姐姐的時候又為姐姐覺得悲哀。所以在給姐姐錄視頻的時候他以一種極其彆扭的表情淚流滿面。這種表演是王寶強絕對達不到的。
最後說一下我前面說的那種劇情推動的笑點。最明顯的就是主角倒插門的身份。明明是家中的頂樑柱，但是在家中卻毫無尊嚴可言，上到父母，下到小孩都可以對它肆意捉弄。電影開頭給主角起名字那一段，每個人都給他起了一個新外號，哪怕是小孩子都肆無忌憚的叫他「徐射」。電影的前半段，包貝爾之所以敢各種惡俗的調侃他生不出孩子，隨便給他戴上鐵頭。也都是因為他是老爸的親兒子，而徐崢演的角色只是個倒貼女婿，他絕對不敢跟自己翻臉。所以在前半段徐崢只能拚命逃跑。而到了電影后半段，當徐崢真正跟家庭撕破臉皮的時候，我們就迎來了期待已久的爆發。徐崢開啟撕逼模式，一挑五跟家裡所有人撕了個夠。那一段看起來並沒有什麼包袱，但是是大家看的最爽的一段。忍了80分鐘的徐崢跳起來把這幫傻比親戚的的臉全部都打了一遍，徹底解放了自己。這是很多人在現實中想做但一直沒做的事情。
總之我覺得《港囧》還算是一部誠意之作。之前宣傳的各種情懷啊，對香港電影的回憶啊，只能算是調味料，電影本身的故事也是非常不錯的。另外正如同上面各位所說的，本片的音樂確實是非常大的一個亮點。好多次音樂響起都是跟劇情高度貼切的。當然值得看，反正我看電影就是為了放鬆心情，它做到了。
昨晚睡不著，寫了篇影評，稀里糊塗的寫成軟文了。
在青春激揚的大學課堂上，大四美術系臨近畢業生徐來用他驚艷的情懷打動了坐他前排的女神楊伊的心，於是乎，兩顆相互欣賞的年輕的心漸漸靠在了一起。
在每一個感動、溫馨、浪漫、有情調、有內涵、值得紀念、的時刻，他們四目相對，情不自禁的就要湊到一起，當時他們之間的距離，只有零點零一公分。
似乎命中注定一般，每到這種時刻，總要被歡鬧的同學、有不按規律回家惡習的父親，無情的錯過。
那深情的一吻總也不能落下。
就在某一次到家之後，楊伊的父親帶回了「唯一」的香港交換生名額。徐來只能留，而楊伊決定走。
在多次爭論未果之後，徐來絕望了，他的心一下子沉到了谷底。
就在這個低落的時候，當時坐在徐來後排，同樣被他情懷驚艷到的女同學菠菜，來到了他的身邊，正式走進了他的生活，主動的溫暖了徐來那顆受傷的心。
於是乎，畢業後他們就結婚了。
婚後，美術系專業畢業的文藝青年徐來進入了菠菜的家族企業，設計，額，胸罩。雖然諸多不適應但最終還是適應了下來。
婚後多年，小兩口始終未育。
在某次同學聚會上，徐來無意中得到了仍然在搞藝術創作並且已經頗有名氣的昔日女神楊伊的微信號碼。
一大波初戀的純美記憶湧上心頭。憶往昔，看今朝，他此起彼伏。
醉眼惺忪中，楊伊彷彿來到了徐來面前，這一次，他們之間的距離又回到了零點零一公分。
於是乎，酒醒後徐來決定，去完成多年前那總也不能落下的一吻！
…………
（港囧故事，由此展開，因吹牛功力有限，到此為止。）每次寫完影評就到知乎來看看有沒有用的上的地方。
http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA4MDI0Nzc0Mw==mid=209346183idx=1sn=b9c54502a2a0154c866285a8ed948ad9scene=20#rd
作為一個《泰囧》笑成狗的低笑點觀眾，我表示《港囧》幾乎全程都很難笑出來。
大概是徐崢在《泰囧》里已經把能玩兒的都玩兒個差不多了。到了港囧里，我們能看到各種暗含色情的語言梗和微博俗語段子，看到了包含著初戀婚姻出軌倒插門性暗示中年危機黑社會等等各種各樣元素以及大量的懷舊和致敬。
但是卻沒看到一部合格的喜劇。
而且致敬過多，是一種缺乏創造力的表現。
各種演員的表演更是分分鐘齣戲。
只有包貝爾是最讓人入戲的，入戲到你分分鐘想要跳到屏幕里去砍死他。全程所有的囧也都是靠他刻意的賤來推動。
大概徐崢實在沒什麼可玩兒的了，又舍不了這塊囧字的招錢招牌，所以湊幾個人再炒炒舊飯蒙蒙錢。
但是這最多是一部爛俗的帶點微博梗的情感劇。這壓根兒就不是一部喜劇。
剛刷完，優秀的商業喜劇。值得一看，比煎餅俠不知道高到哪裡去了。在網路上看到很多中下評，奇怪，徐崢得罪誰了到底。
難道說了談笑風生就有錯！值得一看。
港囧這電影我給他的評分是6-7。
表現的不算優，因為徐崢他想在這部電影表現的東西太多，太雜了，青春的執念，夢想，家庭矛盾，中年危機，港片港樂情懷，警匪，親情綁架驚險反轉等等這些元素，造成很多要凸顯這些元素的橋段略顯唐突生硬，比如開頭那段一家人坐著給徐崢取名那段，看著就不是很舒服。還有就是選角，包貝爾的表演最大的硬傷是在於他的台詞功力，表演痕迹太明顯，容易讓人齣戲，加上又沒有顏值加分所以讓很多人反感。趙薇在這部電影的表演可謂是災難性的，跟在親愛的表現判若兩人，還好趙薇戲份並不多，最後結尾在玻璃上的那段表演看的我有點尷尬，細心的朋友可以仔細看看她最後那場戲的表情變化。選的最成功是杜鵑，他的形象跟氣質把這個角色塑造的很好，還有就是一堆老港片配角們，選用他們能最直接引起觀眾對黃金時代港片的共鳴。徐崢的表現有讓我驚艷到，特別是在公交車跟取精室那兩段表現，台詞功力，情緒把控都很讓人印象深刻，聽徐崢說完會讓人覺得這TM不就是我想說的話嗎。不過徐崢演技一直很出色，只不過寶強，黃渤演的太好，太搶戲了，讓人忽視了徐崢。劇情上前段有點無聊，沒什麼亮點，後段很緊湊，沒有尿點，警匪跟見初戀兩條線穿插的再自然點就好了，最大的敗筆就是結尾那段，雖然很緊張，驚險，但沒有代入感，沒有新意，劇情略狗血，最後還讓小舅子得了金像獎就更扯了。
徐崢有野心，想要表現的東西太多，但他的才華跟不上他的野心，他目前還沒有能力將這麼多元素融合好。徐崢之所以要搞這麼多元素可能是太想證明自己了，泰囧里徐崢的風頭給王寶強跟黃渤搶走很多，更讓人印象深刻的是他導演身份，而不是演員。他想自己演員身份得到廣泛認可，想證明泰囧不是偶然，想不局限於喜劇，想證明自己能獨挑大樑。青春，懷舊，夢想，初戀等，這些元素都是目前電影市場上觀眾最願意買單的看點，徐崢加入各種元素也是為了受眾更廣，能撐起票房。
徐崢是個很有野心的導演，他當導演起點很高，所以眼界也就高了，他融合這麼多元素是想要有所突破，不局限於喜劇，想營造一部能讓人產生共鳴的情懷大片，想對社會，生活中的一些現象進行探討。對於一個經驗並不豐富的導演來說，有這樣的野心很難得，中國電影需要這樣的人來接班老謀子，陳凱歌他們。我相信假以時日徐崢定能排出現象級電影。
總結一下，港囧有誠意，配樂，路人配角，一些致敬片段都很用心，我想很多80後90後都有被感動到。徐崢在開拓自己戲路，港囧不像其他喜劇，青春片那樣低俗低趣味，但徐崢沒有把電影的元素融合好，造成電影整體質量下降，但對一個並沒有很多經驗的導演來說，我們不必過於苛求，這樣的喜劇在中國電影市場來說已經很難得了。
我倒覺得港囧沒帶給我多大的驚喜和歡樂。個人認為這部港囧比之泰囧要差一個檔次。也許是我笑點提高了，整部電影下來我真正笑的地方不到15處。特別是影片結尾的時候，在吊板上的時候的那一幕實在是狗血俗套，在隨時可能摔下樓的情況下還在問愛不愛的問題，問完了還要秀會恩愛，我靠在這種情況下簡直是嫌命長了，感覺有點脫離實際。
而且包貝爾飾演的角色讓人感覺非常討厭，簡直就是麻煩製造者，這種對電影角色的厭惡會非常影響觀影感受。
好吧。最後總得來說，這部電影可以去電影院看看，能夠值回票價，但請不要抱有期待，這是一部合格的商業喜劇片！
以上為個人感受。另外答案邏輯混亂，文筆不通請見諒！
剛看完，我就只說一句話。
有些人在電影院裡面笑得鼻涕冒都出來了，轉眼一出影院立刻恢復高逼格，評價為「一點兒都不好笑」「垃圾」無笑點」
我為什麼會這樣說是有原因的：
觀影的時候，我旁邊座位是一對兒小情侶。整個觀影過程中，小情侶中的男生笑的最大聲最持久，而且那笑聲已經引起了周圍很多人的側目。
散場的時候，剛好又和他們走在了一起。小情侶中的女生問男生「你覺得《港囧》好看嗎？」
男生不屑的說「垃圾，毫無笑點，我全程都沒有笑過！」
補充：以下中秋夜更新
看到下面有說我是收錢發的，有說我給誰打抱不平的.有說我如何如何的各位，拜託各位不要代入感那麼強。我又沒有說你，怎麼就不經意間觸到了你的G點？
我全文有說一句港囧好看嗎？有說一句港囧不好看嗎？
我說的只是一種現象，一種普遍存在於各種有關於體驗感的現象！不僅僅只是電影。也不僅局限於港囧。
畢竟如何顯得自己高逼格才是第一位？至於體驗，管它如何呢？9.30
評論區的有些人我真不想多說了，說明現階段的一種現象的答案竟然能被想到我給港囧洗地，是不是現在知乎不給別人扣個帽子，掛個罪名都不好意思說自己玩過知乎？是不是你除了給別人貼標籤之外，你的認知水平是無法滿足你裝逼的資本的？
沒看到我上文裡面說的很清楚，這種現象不僅僅只是電影，也不局限於《港囧》嗎?非要給我扯上其它的……累不累？
剛剛看完，怎麼說呢因為室友回來說不好看，以極低的期待去看反而找到了不少樂趣。大片算不上，但是不妨一看，商業片嘛，以奧斯卡的要求來看未免太較真了，再說真正奧斯卡得獎的片子在中國票房口碑也不一定就特別好。想看就偶爾興起，輕輕鬆鬆的心態去看，放低期待說不定能得到更多。杜鵑超美！
不。
如果非要看，別帶爸媽或者孩子。
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