畫素描的整體問題和色彩的冷暖及明暗？

12-20

我現在最大的問題是整體色調（素描+色彩冷暖及明暗）的統一和整體調子不知道怎樣定位，怎麼辦？我感覺畫素描的時候整體的調子我統一不了也猶猶豫豫的不知道定哪個顏色好，還有我發現我的色彩不是素描問題，而是在自然光的條件下我只能看到大的固有色，有的東西冷暖差異好小，我根本分辨不出哪裡是冷暖畫畫的時候也不知道怎樣畫出來，尤其是色彩的顏色，我現在是在練習寫實畫面也想要有好看的色調變化，可是素描關係有了，色相和冷暖及顏色搭配亂了套了，顏色有了，素描關係又亂了，我學色彩的時候學的靠後，當時學的很匆忙，基本的東西不能夠正確的認識，我現在最煩的就是那個色彩的冷暖和色彩的純度，好像這兩個永遠協調不起來，該怎麼辦?如何正確理解色彩的整體和素描的整體呢？下筆的時候在整體階段怎樣做到「整體準確」？

這基本是貫穿素描始終的問題啊··這不是一兩句話能講清楚的····
素描統一不了調子是一個很奇怪的問題，因為素描只有黑白灰，那問題就是你的單個物體的調子上不均勻···那問題就是你上調子的方式，和你對物體形的把握有問題，大的形體里有小的形體，素描會亂一般都是小形體的把握有問題。
色彩分不出來冷暖色？很簡單啊·室外光亮暖暗冷，室內光亮冷暗暖，記住就可以了，顏色暗不下去？水粉么？那加黑色。重的顏色不知道怎麼分冷暖？黑罐子也好褐色的罐子也好，黑色加大紅就是暖的黑色加鈷藍就是冷的，更方便一點，普蘭加大紅，大紅多了就暖，普蘭多了就冷。果子顏色不會加？綠果子重顏色上翠綠黃果子加紫色紅果子更簡單上加黑色，襯布重不下去冷色加鈷藍紫色，暖色橘紅橘黃加紫色，覺得顏色調不回來了加點綠。
純灰有問題？看自己的調色盒，水粉加白才會亮，亮色裡面都有白，純色裡面都沒白，加白就灰，不加白的就純，然後自己理解。
我覺得你的問題就是素描問題，協調有問題大部分都是對形體的認識有問題，注意形狀，各種各樣的形狀投影反光暗部轉折各種各樣的結構等等。。。。。。。。。。

抱歉，來的太晚了，之前邀請我，沒好意思來，因為自己有幾年沒碰色彩了，怕生疏了，有些詞不準確誤導了你，我這還是看一哥們的答案看到這的，才想起你這事。你的問題主要出現在兩點，一個是色感，一個是畫面關係的混亂。
首先你說你整體色調無法定位，連個別的物體也只能看到固有色了，這個很簡單，因為你不自信，因為你對自己不了解的事務害怕，所以不敢肯定自己眼中的顏色，總是在反覆塗抹，一會覺得這個象，一會又看那個象的，其實色彩沒那麼難，就是利用畫面關係畫你感覺到的顏色，你覺得這個是什麼你就上，到這先別著急，這個感覺是建立在整體色調中的印象，不是讓你瞎摟的。因為你畫的少，經驗上也少所以色調也不知道怎麼搭配，這關必須畫小色稿訓練，前期捕捉大面積佔多的顏色，其他的在符合色彩空間透視的情況下適當的降低純度，或者在色相環上靠近主色。至於你說的那個只能看到固有色也簡單，你把這個固有色放到整體調里是大概什麼色相，然後它自身的冷暖你還看不出來嗎，明暗面冷暖區分開了，色相不也就拉開了嗎。最主要的是你的自信，敢畫出你眼中認為的那塊色
至於畫面關係其實我在上面的色感里就說的差不多了，如何符合色彩空間透視你自己去百度就行了，手機敲字不容易，但是你要記住一點，對比，這個畫面的對比不是瞎比，是有規矩的在整體色調符合色彩空間透視的情況下要分出畫面里的冷極暖極，其他依次在裡面排列。黑白會也是，純灰也是這麼象冷暖那樣排，記住畫面是相對比的關係，不是絕對性的關係。
另外你在最後說是冷暖和黑白灰總出問題，根據我上面的回答你要理解一句話，色彩中的黑白灰，黑白灰中的色彩。我說的這些只是基礎入門的，沒那麼可怕，你現在心態就有問題，基礎不可能幾句話就讓你飛躍，這些是需要你慢慢消化的，一個問題一個問題解決，主要的問題是出現在你的老師身上，說實話，這樣的問題現在教學中根本不應該出現了，要麼是你老師不行，或者是你自己沒認真聽。心態一定要放端正，不要瞎心思自己沒天賦之類的，這只是基礎，以前那些人總說女孩色彩敏感，還科學證實，其實就是女孩穿衣顏色搭配的多，有經驗，就跟抓大色調是的，你總搭配穿那些顏色艷的衣服，你色調抓的也好，前提是你得敢穿。

從你的敘述中可以看出你的問題有很多：觀察能力、統籌能力、調色能力……此問題真要答實在太大，在此先告訴你一個能暫時彌補不足的方法，先畫小稿。素描的話小稿就用4種顏色畫（這很重要，不要畫過度，不怕顏色重複只怕色序出錯）。色彩的話用大筆畫小畫可以先畫個兩三張小的，滿意了再畫大的。
知乎里關於此問題的帖子應該都有
這麼麻煩的題目這麼少的關注量是不會有人認真答的。。。

既然問主是懂行的，那我就說俗一點。

整體性就是你畫面的刻畫是否完整，一張素描拿出來要有虛有實，有疏有密。
不能主體物刻畫得精細無比，後面的物體也跟主體物刻畫得一樣精細；或者主體物和後面的物體刻畫程度在同一水平上，全是虛的。

而所謂的色彩的冷暖都是你自己決定的，看畫面需求。
你可以畫冷調（藍、紫、綠）也可以畫暖調（紅、黃、橙）

明暗的意思就是看你拉不拉的開，任何時候的任何畫面，區分不開都是最糟糕的，最怕畫麵糊成一團。

簡單來說就是這樣，藝考生共勉吧。

忘記邀沒邀我了，那就不謝了

說幾點

從單一的顏色練習開始，有節制的控制素描關係，即減弱對比度。

如果畫面設定冷色調，塗大色時有意加暖，暖調則反之。

深入罩染，學會透底色，這樣，冷暖色，補色，無意識的相互襯托，豐富好看。

我把我要說的跟之前看到的答案的我的一些意見結合起來講。
1前面說想變重的話，水粉就加黑色，這是完全不同意！如果你說材料是丙烯顏料的話倒還可以，丙稀是塑料，沒啥變化，但水粉它其實是色粉組成的，加上水來調節，顏料幹了之後的顏色和你畫上去時候的顏色總會有細微差別，會變灰，如果加了黑色，是的確重下去了，即使加了傾向色，還是會畫出特別難看的臟顏色，很愣，這就是保證了素描的黑白關係，卻沒保證色彩的純度，重的地方的純度是很重要的！所以千萬不能用黑，想畫黑的效果就用普蘭加深紅，既純又重。
2.還是前面的知友說的，大紅加藍，紅多了就暖，藍多了就冷，根本不啊，紅加藍是紫色，紫色它多數情況下就是個冷色啊！我為什麼說「多數情況」，因為冷暖是跟畫面上別的顏色對比出來的，深紅它跟普蘭對比它就是暖，它跟朱紅對比它就是冷啊。所以冷暖這個概念不是絕對的，單說什麼顏色是冷是暖，那是跟中間值對比出來的，在顏色豐富的畫面中，就要變通了。
3.多數情況下的冷暖，自然光下，暗部和陰影這些重的地方一般是與亮部比是暖色，對比色調出來的那些，藍加橙色，紫色加黃色等。亮部冷一些。傾向非常重要，就是除了單純的固有色以外，物體偏向的顏色，會增強畫面的豐富感，

你找個專業點兒的老師問問，就能證實我的說法。

「整體調子不知道怎麼定位」你把你的問題轉移到了一個無關緊要的問題上，畫面確實需要整體，這種整體來源於你整體觀察畫面各個因素，整體來自於關聯。但是整體不需要去定位，每個人的理解和觀察都不一樣，所以這也得出了畫面變化無窮的藝術效果。
色彩的整體也是關係，在你無法同時兼顧素描關係和色彩關係的時候，多考慮色彩，別理會什麼高級灰，尊重自己的眼睛，多考慮對比色的運用，別總想著什麼美麗的調子，調子這東西也是整體得來的。
總之，畫畫的重點在觀察方法

無圖無真相你先發幾張作品看

首先你得會分冷暖色系，物體越遠色系越冷也就越虛，物體除了固有色之外，影響的還有環境色，光源色。你知道這些處理色彩和素描，都是一樣的。