學聲樂是否有瓶頸期一說?

大一狗,高二才開始系統地學習聲樂,常有老師說學習聲樂有一個瓶頸期,遇到了過不去的話,水平就一直停留在那個位置,一旦過了瓶頸期,聲樂水平就會提高很多,請問這個是真的有依據的嗎?如果是真的,為什麼會出現這種情況呢?怎樣屬於瓶頸期,怎樣才能儘快地讓聲樂有一個大的進步


謝邀 聲樂來說是實力越高提升相對較難 對老師的要求也越高 所以聲樂其實沒有瓶頸期 只是各種技巧適應時間不同 如果或真的有瓶頸期 老師的能力就是瓶頸期吧 而且很可能永遠過不去了.....


「學習聲樂就是一個讓你從習慣變得不習慣,再變得習慣的過程。」
這句話是我的聲樂老師在第一堂課上說的。

很多之前沒學過的人,可能一開始是用胸腔呼吸,沒有氣息的概念,用嗓子在唱歌,喉位高得不得了,閉合狀態不佳,沒有控制聲音的意識。但是卻因為天生的音色和節奏感還有音準讓他在尚未學習過聲樂的時候也能輕鬆的、不錯的完成一首歌。
學習聲樂的人【比如我】,在老師的指導下,重新學習了呼吸的方法,所以每次開口前都想著要氣沉丹田;學習了用氣帶動聲音,所以每次都在努力找通道感;學習了如何找位置掛位置,所以每次發聲的時候會不自覺的翻白眼想把位置掛在高處;學習了怎麼樣共鳴,所以每次唱歌都在提醒自己輕抬上顎強迫自己積極的調動各種共鳴……這些只是部分而已,系統地學習了聲樂之後你要注意的東西太多了,你會發現之前那個唱歌的時候輕鬆自如沒有任何其他想法的自己已經不見了,你變得畏首畏尾不敢開口,變得每次開口心裡想著的不是歌曲的情緒而是每一句話你的位置在哪、你的頭腔共鳴是不是該用上了,你的下巴有沒有放鬆……

這就是聲樂里的瓶頸期,不僅是生理上的,也是心理上的。擔心自己是不是邯鄲學步,甚至對聲樂產生抵觸情緒。這些都是正常的,我認識的很多人都是在這個時期因為這種情緒放棄了聲樂學習的。
但放棄是不應該的。在一個好的老師的正確的指導下,加上自己的努力練習,成為一個好的歌手是必然的。


說的有點多,簡而言之:
聲樂學習首先要求你拋棄過去不科學的發聲方式,過去發聲時的肌肉狀態需要被改變,進而習得一種科學的發聲方式,一種對剛接觸聲樂的人來說全新的發聲狀態,肌肉需要一定的時間去適應和記憶,這段時間就是所謂的「瓶頸期」。


首先,學任何東西都有瓶頸期,包括語數英理化生政史地,之所以你覺得很多學科沒有瓶頸是因為你根本沒學到可以遇到瓶頸的程度。
具體說說聲樂,每個人的瓶頸是不一樣的,因人而異,取決於你自身的條件悟性和你在學習過程中不知不覺養成的毛病,這些都決定了你瓶頸是怎樣的,實在沒辦法籠統的說。
總之,有個好老師,認真學就是了,牢記一點,歌唱是自然的舒適的,祝學業進步。


1.確實是有理有據的 同大一開學大二 專業美聲 鋼琴 我的專業老師經常會有這樣告訴我2.出現這種情況是因為你的技術 技巧 已經達到某一程度 你身體的機能在目前的程度上已經達到上限 當你越過這一個限度時 很自然的可以知道 你已經不在你原來的層次上 已經高於那個層次了
3.不要急躁 瓶頸期最大的感受就是無論你怎仰找狀態 練習 學習都不會有顯著的效果
這是一個從量變到質變的過程
就算是瓶頸期也要堅持練習 上網查一查著名的音樂家如何解決的 可以參照但昭義教授的講座
多與專業老師溝通 如果超過半年或一年依然沒有解決 建議換老師 是老師沒有能力幫你解決這個問題了
最後 多用腦 聲樂是口腦乃至全身都要用到的藝術 上課後有效果就記住狀態記住方法 練習的時候多摸索 提高主動性 建議每節課錄音 下來自己聽 找好方法也要找缺點壞習慣
希望能幫助你謝謝~


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