如何評價《浪客劍心》追憶篇？

12-08

這是一部歷史與動漫氣息相結合的作品。也是一部讓人非常震撼的作品。你可以將他看作是一個肩負時代的少年與追求幸福的女人的愛情，也可以看作是某個人心中無法癒合的傷痛，還可以看作是劍心十字傷的緣由。但是無論從哪個角度，你都會發現一個共同點------殘酷與痛苦，悲痛與死亡，凄美的愛情，無力的的掙扎與此共存。幕末，一名少年立志拯救蒼生於水火，將師傳飛天之劍術運用於暗殺一途，淪為劊子手的少年忘卻感情，為了新時代的來臨，不停的殺戮，因其殺人甚多，人稱拔刀齋。在一次遭遇埋伏的歸途中，少年與白色和裝，持傘夜行的女人----雪代巴相遇了。鮮血卜濺到在了白色的和服上，
「你還真是帶來——腥風血雨呢……」

女人身上的白梅香與夜雨中的血腥味飄散在空中，可能是這香味特殊的緣故，少年這次沒有像往常一樣殺人滅口。於是在這之後，兩人的故事便開始了。或許帶有悲傷，或許沒有結局，或許會成為一生難以癒合的傷，但不論如何，這個故事還是開始了。

『放下逆刃刀的少年追憶——夜雨中的菖蒲花』

愛情，對於殺人無數的少年來說可能是奢望，可能從來沒有思考過這樣的問題。在那樣的時代中，時刻有著成為刀下亡魂的命運，愛情，太過遙遠。因此，在《浪客劍心追憶篇》中的人物的悲劇性與殘酷性在一開始似乎就是註定的：血債累累的拔刀齋，亂世逝去幸福的女子，腥風血雨中的邂逅，短暫的平穩時光中相知。即便如此，在此鑄就的愛情在亂世中仍然如同浮萍一般，瞬間即逝。讓人所聯想到的只有那種悲涼的，凄美的結局。

「你的生存方式我無法理解」

劍心選擇的道路是劊子手，為了多數人的信仰而殺掉一部分人。但是對於巴來說，這種扼殺他人幸福的方式換來的幸福毫無價值。可是劍心的道路已無選擇，早已是罪孽深重的雙手只有不停的殺戮，他不想去深入理解，因為那樣只會在他殺人時而猶豫。但是巴身為一個經歷痛苦的受害者，明白他的作為是在完全的破壞他人的幸福來滿足其他人的慾望，劍心的漠然，巴的痛苦與不解交織在一起，如同打翻的五味瓶一般，但卻只能感覺到苦澀與萌生的比苦澀更加濃重的味道。

「你不在殺人的時候，實在太溫柔了」

面對著曾經奪走自己幸福的男人，恨過他，想要他為自己的悲哀人生付出代價，但是卻難以下手，只能用一句溫柔來解釋自己無法下手的原因。當發現自己愛上了一個不該愛上的男人時，不安，愧疚，又渴望再次抓住幸福的雪代巴是如此的讓人心酸。這種糾結的心理變化既是一個陷入愛河而又痛苦萬分的女人的情感描寫，也是亂世殘酷命運無奈嘆息。但我覺得最讓人感同身受的是，巴面對的抉擇真的是太過無痛苦了。亂世渺小的人心中恐怕都有這樣的想法，只不過是一個平淡無奇的想法，但是對於那個時代的她來說，這樣的願望只能是奢望，更是一條以生命為代價的不歸之路。

「雨中的菖蒲花是最美麗的」

在陽光下，總會收起色澤而不引人注目，但是雨中的菖蒲卻是展現出一幅美麗的畫面。亂世的腥風血雨中，雪代巴這朵菖蒲綻放出的光輝雖然一瞬即逝，然而在一名叫緋村劍心的少年心中卻留下永不可滅的光芒，這道光芒是支撐拔刀齋的信念，為他照亮了坎坷而黑暗的開創新時代的道路。這兩人的塑造寄託了亂世渴望幸福的人們無法表達的思念，同時也在向我們傾訴一種帶有諷刺意味的「所謂拯救」。劍心的拯救萬民於水火卻失去了自己最心愛的人，雪代巴祈求的幸福卻得不到任何回報，兩方都沒有錯，但是悲劇還是會發生。這些原因是我們值得深思的，這時的你是否會對昔日的正義抱有懷疑？

『血染的劊子手與血腥中的白梅香』

生死，人類每個人都具有這兩項不可以形態描述的事物。對於人來說，生命是最為珍貴的。為了生命可以更有價值，所以我們追求著幸福，延遲著死亡，因為生存者對於世間有著美好的追求，所以也同時懼怕著死亡。然而，《浪客劍心追憶篇》卻是以多種不同視角看待死亡，同時還有著對死亡的愧疚與救贖

「我不想死」

被劍心所殺的清里最後所說的只有這句話。這句話中可能包含著恐懼，期望，不甘，這是其對死亡的可怕而發出的吶喊。清里為了出人頭地而參加京都巡邏隊，不幸成為劍心的目標（雖然只是附帶解決），他只是一個普通的武士，並不想死亡。對幸福生活的嚮往而來到京都，希望讓家鄉的她能夠過上幸福的生活。當劍心的屠刀無情穿透他的身體，臨死前做的無意義的垂死掙扎與奮力一搏是他對待死亡的態度，即便毫無意義。之後臨死時彷彿看到佳人的容顏，向前伸出鮮血淋漓的手，帶著些許悔恨以及無比強大的怨念而在亂世中落入歸塵。但是他卻留下一道他曾存在過的證明------那是永遠無法癒合的怨恨傷痕……

「這種工作，應該不會持續多久」

劍心原本是以即便犧牲自己，也要拯救世間的覺悟而下山的，一開始就不畏死亡。但其在與雪代巴的相處中漸漸愛上了她，漸漸地以替天行道變為保護所愛之人。但是當自己得知是殺死她的夫君的兇手時又過於震驚與悔恨----自己竟然殺死了心愛女人的夫君，親手毀滅了自己心愛人的幸福。崩潰的劍心只有向其道歉這一想法來彌補自己所犯之過錯，山路蹣跚而行，前往她的身旁。雖然身上早已遍體鱗傷，但是這些都已經不重要了，死亡已經沒什麼好可怕的了，只希望在最後可以向她贖罪。劍心無畏著死亡。

「對不起，夫君……」

獨自承受喪夫之痛而對劍心抱有恨意參與暗殺他的計劃，然而面對這個只有十五歲的孩子卻難以下手，不僅如此，而且還愛上了他。原本是奪走自己幸福的人現在卻又再次給予自己幸福，雪代巴不知該如何選擇。雖然對亡夫有著愧疚與悔恨的心情，但是面對第二次來臨的幸福又十分迫切的想要抓住。自責與渴望的心情並重，最後在所有妄念拋卻之後她選擇了原諒與寬恕，犧牲自己保護劍心的同時也可以通過自己的死來結束這一切恩恩怨怨，清里，劍心，巴三人的愛恨情仇，最終在她的選擇面前化為烏有，只留下了那道十字傷。這不是無畏死亡，也不是懼怕死亡，而是不得不選擇死亡。這樣的死亡不僅將怨恨之傷癒合，也將這場恩怨畫上了圓滿的句號，但是，這樣愛情伴隨著死亡的結局真的好嗎？

正義與反正義

浪劍中的各大勢力都以正義的名義殺人，為了開創新的時代，為了自己所堅信的思想，為了讓天下百姓過上更好的生活不惜犧牲自身的性命。然而這種正義是十分狹隘的，因為為了自己的正義得以實現而往往使得更多的人受到傷害。一部分的人得到幸福，更多的人失去幸福

「——世上沒有憑藉殺人而得來的幸福」

雪代巴面對著殺死自己所愛的人，嘗盡了逝去深愛的悲傷，否定了劍心「替天行道，仗義殺人」的做法。劍心的做法是在以毀滅他人幸福，讓他人痛苦的方式來拯救世間，開創新的時代。這一過程以評價他人價值為根本，對阻礙的人都施以「天誅」，將其人生終結而換取他人的幸福對亂世中的普通人來說這是不能接受的事實。

——「我們都是一群罪孽深重的人」

在實現自己正義的過程中，扼殺他人正義本就已經是一件悲劇了。清里，巴。劍心，三人之間都有各自所要保護之物：清里是京都巡邏隊，他所保護的是舊時代的封建信仰；巴只是想要維護自己幸福的生活；劍心則是桂小五郎為首的長洲維新志士的推翻舊幕府建立新時代的崇高理想。劍心的道路雖然自己也有責任，但是桂小五郎與高杉卻是推上他走上這條道路的人。同樣新撰組等人也一樣，他們是為了對抗維新派的組織，但都是為了保護京都百姓為目的而行動的，但是守舊勢力與維新勢力兩大階級的利益無法達成一致，故兩者進行了無數場血腥與殘忍的對決，在追憶篇最後出現的幕府勢力的話說的很真實，大家沒有注意到的可以再次回溫一下。在此之中，劍心與巴只不過是默默無名的一員罷了，一方是殺手，一方是受害的平民。

無法癒合的十字傷

劍心與巴之間的愛恨情仇中以巴的犧牲而結束。雖然巴已經原諒了劍心不明所以的殺害自己未婚夫的罪行，但是劍心是否得到了救贖呢？我們再來回顧，巴所愛上的人是自己未婚夫的兇手，她對這個人的感情又愛又恨，既然奪走自己的一切為什麼又讓自己愛上你，這樣不就又將失去的一切全部還回來了嗎？但是自己的第一次幸福卻永遠無法回來。懷著對亡夫的懺悔，巴以自己的香消玉殞來結束這場悲痛的故事。最後的「對不起，夫君……」既是對清里的道歉與贖罪，但是更重要的是對劍心的贖罪------「只怪我不懂的令他體會我的感受，當時如果我有勇氣。我越想就越覺得，不找個人報復，我可能會發瘋，於是，我投身參與暗殺你的計劃中」只為了自己小小的自私而再次愛上另一個人，因為失去過，所以不想再失去。但清里的死卻無時無刻不在折磨著巴，劍心是殺死自己愛人的仇人，愛上他是對清理的背叛。罪孽在雪代巴心裡產生，所以，為了現在的愛人，為了自己，她最終選擇了死亡而獲得了救贖。在她臨死前在劍心臉上所劃的刀痕是對其殺害清里的寬恕。

劍心殺害清里的罪行得到了寬恕了，但是他有殺死了為了保護她的巴這一罪行卻要永遠的償還下去。這道十字傷不僅僅是傷痕，這是亂世所受傷害的所有人的怨念代表，也是所有希望幸福的人們的寬恕。但是傷害是難以彌補的，尤其是生死的悲痛，這是所謂正義永遠的贖罪。

一起去嗎.....大津。

這場凄美而絕傷的愛情最終無法實現當時的約定。

畫面與細微之處

《浪客劍心追憶篇》運用十分精湛的環境動靜態的畫面描渲染，以及非常精緻的人物畫面的交換與細緻描寫。劇中出現了許多具有代表意義的事物，如頻繁出現的紅色的椿，每次出現都會伴隨著死亡的氣息。雨中盛開的菖蒲花，殘紅映照的河面等等，這些強烈的象徵手法運用獨到，而且加深了這部作品的背景描寫，每一件事物飽含的深意耐人尋味，小小的細節之中蘊藏著意想不到的深意，必須認真的審視每一個值得關注的地方是其他作品沒有的。尤其是人物的表情，細緻到讓人驚得啞口無言，尤以雪代巴的表情，動作最為突出。一個小小的動作所引發的神態描寫沒有絲毫的做作，多次欣賞亦有收穫。大家可以欣賞幾幅

紅椿代表著死亡

劍心風雪中向巴伸出手的動作（注意衣服與頭髮的浮動

巴眼神的變化

真實的歷史背景與事件

《浪客劍心追憶篇》將歷史背景選取在德川幕府末年與明治維新初期這一日本重要變革的特殊時期，正是維新派與舊幕府派雙方交戰最為激烈的時期，緋村劍心的歷史原型則是素有「千人斬」之稱劍客河上彥齋（銀魂里有此人物），桂小五郎與高杉都有真實的原型，而劇中的事件「池田屋事件」與「禁門之變」都是日本歷史上曾經發生過的真實事件。如果將這些歷史真實背景與事件忽視的話，那麼《浪客劍心追憶篇》只是一個帶有歷史傳奇色彩的悲情俠客故事性動漫而已。追憶篇之所以被如此的讚頌不僅是其多麼細緻的畫面與描寫，更重要的是他具有深遠的影響與意義。

具有強烈的諷刺意味

因為事件與歷史背景的真實，其主題不再是局限於浪客傳奇，而是成為宏大，意義深遠的歷史主題。其通過這個悲傷與凄美的幕末愛情故事來反映時代的殘酷與血腥。在真實事件與凄美愛情的融合中，這種強烈的歷史氣息更能夠反映真實的「正義」。拔刀齋也好，新撰組也好，兩者都以保護天下百姓為己任，但是立場與信仰的對立而不得不以保護、救人而去殺人，相互廝殺的結果造成了更多的傷亡。歷史的洪流奔騰地前進著，德川幕府被淹沒只是時間問題，但是在這之中所產生的武士們的鬥爭卻是無法阻止的。正義不再是屬於一方面的，而是在於具有信仰的每個組織，邪惡與正義之間僅僅一線之隔，仇恨也只在一念之間，因為不管怎樣行使正義都伴隨著腥風血雨。《追憶篇》正是具有殘酷性的諷刺來表達這些的。

具有深刻的自省意識

熟悉歷史的都應該知道，日本自明治維新以後開始走向軍國主義道路，而軍國主義道路的主要思想是武士道精神為代表。而劍心所處的時代武士道作為時代主要的精神思想，幾乎為國畫家主要倫理。武士在日本作為謀生職業時便是以劍殺人為主，其「具有強烈的非人性的一面」，同時其文化中所蘊含的自我犧牲的精神也很顯著，劇中劍心的「替天行道，仗義殺人」可以體現出這兩點。在日本武士道不斷完善與發展中，從而形成了效忠主家惟命是從的思想，即便其行為殘暴不仁，但只要利於本家或者集團利益則無情的執行，這種以集團利益高於一切而不顧一切的蠻橫手段也被視為「正義行為」。終於在明治維新到第二次世界大戰，日本以其武士道在日本軍事與政治的深遠影響，形成了軍國主義思想，並建立了相對應的文化傳統。

我們現在所說的武士道是在軍國主義思想控制下的武士道，對內毒化日本國民思想，對外侵掠擴張他國領土，踏上了侵略亞洲國家的道路，給國內國外的人民帶來深重的災難。

而浪客劍心的背景設定在意味獨特的時期，這段時期日本正走在現代發展國家的道路上，軍國主義思想尚未完全控制國民絕對思想，而浪客劍心全篇（包含追憶篇）以漫畫的形式將日本走上軍國主義道路這一原因作了深刻探討，劇中人物山縣曾說過明治時代不同於幕府，不是光靠一把劍就可以改變世間，必須擁有權利與金錢。我想，正是這種時代變革的差異以及文化融合的衝突形成日本軍國主義思想的契機吧。在這一方面追憶篇可謂是其精髓，這就是《浪客劍心追憶篇》的偉大與深刻之處，通過劍心與巴的故事進行深刻的反思——犧牲了那麼多，最終開創的新時代，為什麼會違背初衷？罪尚未贖完，又開闢了一條新的「正義之路」，何曾可笑！作品在深度之中對日本武士道的反思自省，對軍國主義的懺悔意識，還有和平的渴望。

這樣就可以理解為什麼可以進北京動畫學院的教材了，要不然集體反日意識的社會潮流怎麼會入得其法眼！

最後之感想《浪客劍心追憶篇》兩大主題甚是鮮明，「愛情與死亡——信仰與救贖」。以愛情悲劇為主要故事，嵌入強大的歷史感，即「能站在歷史的高度來表現文學和藝術作品中常見的『愛情與死亡『這樣的宏大主題「（說的太文藝學不來，引用了）然而能夠直接體會自我反省意識的我覺得還是是時代洪流中所謂的「正義」，還有幾個根據以上大費周章所述自行腦補吧，這裡就不多說了。

其實想想也是，每個人由於所處後天環境不同而擁有不同的世界觀與價值觀，而日本武士道作為當時日本人的世界觀與價值觀所作出的事情也就可以理解了，他們的所作所為是那個時代人的所作所為，怪不得現在的日本人民，但是，上一代罪行下一代人可以被寬恕，但前提條件是承認自己的罪行，若連承認都做不到，武士道精神果真被毒化到根部了。

極富浪漫色彩與史詩意義的動畫我敢說沒幾個能夠超越追憶篇，既然是漫迷，就建議大家去補補吧。細細觀看的話，你會發現《浪客劍心追憶篇》中沒有多麼激烈的戰鬥畫面卻有慘烈的戰鬥風格，加上歷史氣息殘酷且真實，給人的感覺非同一般。

最後的最後，祝願無法得償所願的兩人就讓思念去傳達到彼此吧......

後記---

浪劍追憶篇是我身為小白時看的最為震撼人心的動漫，看過之後我立即去補了漫畫，真的相當的深刻。對於一個歷史愛好者兼動漫愛好者的異類的我來說，這部作品可謂是十分符合我的需求。今後有時間我也會做一下動畫與漫畫的追憶篇的對比欣賞，最近電影版也上映了，大家有興趣一定要去看看。一直很想回答這個問題，但是看到別人的答案又有點躊躇，不過既然是具有內涵而且深入吾心的作品，當然還是分享一下在下的評價比較好。

2016.7.3補充：特別建議大家去聽一下《革新之影》這首音樂，網易雲上搜索浪客劍心追憶篇ost就可以搜索到，七分鐘將劍心在追憶篇中的經歷完整概括，評論中有我的熱評，大家可以去聽一下。

《浪客劍心追憶篇》是我所看過的最棒的日本動漫OVA，也是我心目中的神作。我已經反覆看了許多遍，但每一遍看都會有嶄新的感受，真的不是三言兩語能夠說得清楚。

首先，這雖然是一部比較老的片子，但製作精良，在1999年，絕對算是良心之作。畫風非常贊，色調鮮艷但又泛著淡淡的陳舊，給人一種沉靜古樸的感覺（這也是大多數畫風不錯的老動漫的共性），雖然人物偶爾輕微走形，但這小小的缺陷不會影響總體觀感。尤其是其中的風景，可以稱得上是僅憑簡簡單單一兩個畫面，就意境全出。

大多數風景的色調偏暗，不是那種明媚之美，而是幽凄之美，符合影片的時代氛圍（幕末）和感情基調（悲傷）。

可以看出，製作團隊是用了心的，每一個細節都爭取做到盡善盡美。他們追求的不僅是視覺效果，更是一種風韻。這個故事裡的每一朵花，每一棵樹，都在傳達著這種「風韻」。這樣哪怕不看故事情節，不看人物經歷，僅僅看這一幕幕的風景，觀眾都能感到，好像那一整個時代，在向自己撲面而來。

對人物的塑造也是如此。

女主雪代巴這個眼神迷惘、伸手輕撩頭髮的畫面，當時真的美到我了。並不是說人物畫得有多完美多精緻，只是從一個極其微小的細節中，把人物的風韻展現給觀眾。

除了畫風，真正值得一贊的還有配樂。時而婉轉低回，時而悲情流露，不折不扣地與故事融為一體。一部影片最好的配樂，就是讓觀眾甚至忽略了配樂的存在，忘記了還有配樂這回事，但那音符卻已經激蕩在觀眾的心裡。本片的配樂絕對做到了這一點。

但如果只有畫風和配樂，一部動漫或許能成為佳作，但絕不能成為神作。《浪客劍心追憶篇》之所以成為經典，是因為它的思想深度，它的精神內核，的的確確引人深思，令人銘記。

其實，這是一個很俗套的故事。光看情節的話，它交織著復仇、陰謀、愛情和死亡，煽情且狗血。但它有與其他的故事不一樣的地方。正是這些不一樣的地方，使其成為經典。

1.人性的枷鎖，與掙脫枷鎖的代價

普通的日本動漫，尤其是以英雄為主角的熱血動漫，大多遵循弱小——成長——打怪——成名的套路。主角經歷一系列跌宕起伏愛恨情仇，最終從無名小卒變成一方人才，在這類幕末歷史題材中往往就變成江湖奇俠，這樣能帶給觀眾最大程度的心理滿足。但《浪客劍心追憶篇》，說的是一個人成為江湖奇俠之後的故事，是所有的江湖奇俠所不得不承受的枷鎖。

他是所到之處手起刀落，腥風血雨片甲不留的殺人拔刀齋，所有人聽聞他的名字都會揣測、敬慕，而更多時候是恐懼。但無論如何，很少有人願意去想，他其實也只是一個孤僻的少年，一個經歷過傷痛，還沒來得及好好長大的孩子。人們都在仰望、利用、躲避他反人性的一面，卻從沒好好關注過他有人性的一面，他本來的樣子。

而《浪客劍心追憶篇》發現了這一點，還將其作為悲劇仔細刻畫。這個故事，通過緋村劍心與雪代巴的相遇，相戀與相失，寫出了一個人人性與情感的毀滅，修補與復歸。最後他重新獲得了感知幸福的能力，卻是以幸福本身的離開為代價。人性最終掙脫了枷鎖，但為此，劍心失去了太多。

悲劇的結局是劍心的新生。這是富有意義和價值的悲劇，但終究是個悲劇。也只有這樣的悲劇，才最動人。

2.贖罪與寬恕，愛是比刀劍更強有力的武器

《浪客劍心追憶篇》對時代的刻畫可謂入木三分。那個時代本是充滿罪孽的時代，太多人伴著罪孽而活。劍心的雙手染滿鮮血，而巴愛上了殺夫（未婚夫）仇人。他們小心翼翼地靠近彼此，小心翼翼地相愛，但他們的身份，使命，以及時代本身，註定了這是一段籠罩在陰霾之下的愛情。於是不同於正篇里劍心與薰之間溫暖陽光的感情，追憶篇里劍心和巴的情緣始終有種末世的凄美色彩。

影片將這種凄美的色彩渲染到極致，然而不僅於此，影片還刻畫出了感情本身的力量。愛能夠抹滅一切仇恨，代之以寬恕與贖罪，愛是比刀劍更強有力的武器。

因為愛，巴原諒劍心過去的所作所為對她的傷害。因為愛，她在敵人的利刃下犧牲自己也無怨無悔。也因為愛，她在劍心的臉頰補上一道傷疤，藉此告訴劍心：這道傷疤一落，你已經償還了我們曾有的冤讎，從此，只要好好活下去，帶著你「不必殺人也能保護人」的信念，活到新時代。

更因為愛，劍心沒有選擇死，而選擇生，帶著罪孽活著，並不斷贖罪，直到生命的盡頭。

「阿巴，失去你後，我覺得我終於體會到你的悲痛了，你一直忍受著這種悲痛吧。你很痛苦吧，你憎恨我吧，但是，你保護了我，寬恕了罪孽深重的我，但是，你不用再受悲痛的煎熬吧，不用再傷心欲絕吧。我一定要背負這種悲痛活下去，尋找補償的方法為求報答保護我而死的人，以及向被我殺死的人致歉。雖然痛苦，但我看我能承受的了，以往也是那樣子，只要我還記得，你讓我體會過人的溫暖。」

3.正義與非正義的反思

這是我所認為的這部影片最深刻的一點。大多數日本動漫，甚至可以說大多數普通的影視作品，世界觀是非黑即白的，主角所站的這一邊，就是絕對的正義。而在《浪客劍心追憶篇》里，沒有絕對的正義，所謂正義都是相對的。那麼多不同派別的武士，哪怕為了新時代的建立而「仗劍殺人」，本質也只是被各種政治勢力所利用，在時代洪流中身不由己。對這樣殘酷的真相，這個故事沒有試圖美化或粉飾，反而將其赤裸裸地暴露，這是《浪客劍心追憶篇》最了不起的地方。

這一思想是通過劍心的師父比古清十郎說出來的。在劍心執意下山投入維新運動，想要「用這把劍去創造新的世界」時，比古清十郎嚴厲地斥責道：

「劍是兇器，劍術是殺人的伎倆，無論用多美麗的借口掩飾，這始終是事實！」

這句台詞給我內心帶來的震動，久久未散。

在表現幕末這個爛大街的題材時，《浪客劍心追憶篇》沒有站在任何一股勢力、任何一個政治立場那邊，而是選擇了站在人性的一邊，看到了所謂「正義」的原罪。歷史有時的確這樣醜陋，沒有那麼多光怪陸離的傳奇、熱血沸騰的傳說，歷史本來就是千千萬萬小人物的掙扎，是無數個卑微生命的無奈，這樣的真實，重量勝過一切看似鏗鏘有力的口號。

謝謝《浪客劍心追憶篇》。

絕絕對對是最愛的OVA。個人更願意當劇場版。

不管從任何方面來講，背景音樂和一些動作細節的完美搭配。以及劍心和巴初遇的那段經典。整個故事最後讓很多人只想看到第三部分就直接全劇終了。可以說，戴上一副好耳機或者有套不錯的音箱來看，效果極好，特別適合第一次看的人。

如果有重製寬屏版本更好了，去電影院看絕對的會感動一堆人。更讓很多人又重溫了心目中排名第一的神作。個人不建議看星霜篇，貌似作者本人也沒承認星霜篇的劇情。

在片中有好幾處經典的鏡頭，劍心和巴的相遇以及之前的打鬥，再就是結尾處劍心與新選組的打鬥，其他就不細說了，那種分鏡以及畫面處理放到現在來說也是頂級的。

裡面的經典名句

春觀夜櫻，夏望繁星，秋賞滿月，冬會初雪。此情此景，怎麼會有酒不好喝。

劍是兇器，劍術是殺人的伎倆，無論用多麼美麗的理由來掩飾，這始終是事實。

雪代巴也成為了許多人心目中的女神。以至於我心裡都藏著一個小心事，一定要送給未來的老婆白梅香水。嘛，雖然還是單身。

總之，當我落寞無助，遇上煩心事的時候，我喜歡有時在夜裡，戴上耳機，再欣賞一遍。每次到經典片段，都能看到全身麻麻的雞皮疙瘩滿身。

然後偶爾停在那第三部的最後，當成結局。

謝謝，最愛的追憶篇！

只要表現方式夠牛
劇情不需要太出彩
（所以幾原邦彥真的只能算是二流，企鵝罐改1000次也達不到追憶篇的水平）

實際上追憶篇在漫畫上看起來是相當腦殘的，尤其是最後大決戰的部分，槽點無數，巴的死法讓人一口老血噴到書上。但是到了動畫上，所有的劇情都被刀光劍影白梅香蓋過去了，剩下的只有一個字——爽！

導演古橋一浩對影片節奏的把握非常強，畫面與配樂的搭配出神入化，原片直接就可以當作MTV播放，他的另一部作品是「微操強襲滅自由」的高達UC，同樣也是開場震驚業界，從這個角度來說，他非常像諾蘭。

有朋友覺得這個答案太短了，其實是這樣的，追憶篇當年在中國的熱度新人朋友完全無法想像，中文評論沒有20萬也有10萬篇了，甚至出現過幾十篇評論標題撞車的情況，重新寫洋洋洒洒一大堆真的很有意思？

非常難忘看完十幾年後我還特地買了白梅香水。。

轉的，不知道是誰寫的，侵立刪
血雨腥風成絕響，人間不見白梅香。
良人隨雪飄零去，生者獨守十字傷。

作畫和背景登峰造極，氣氛渲染一流，岩崎琢的配樂逆天，古谷徹配的師父聲音很齣戲。至於故事，其實就是boy meets girl…

我看完想起另一部作品，押井守任原作，編輯的《人狼》。
《浪客劍心追憶篇》的愛情悲劇，與時代不可分。幕末時期幕府政府與維新志士的戰爭，舊時代與新時期的碰撞，亂世中小人物的無奈，命運的可悲，賦予了其深刻的思想深度。
《人狼》的愛情悲劇，也是時代的宿命。架空歷史，實際反映日本60、70年代安保運動，街頭運動，以及官場勢力的內部勾心鬥角，游擊隊員與特警的禁忌之戀，人異化為狼。
一部優秀的動畫作品需要精彩的劇本，生動的人物，優美的音樂等。而偉大的動畫作品除了這些，還要有其深刻的思想，對時代，對人類有自己的認識。
這兩部作品以看似煽情，甚至有些狗血的愛情悲劇為線索，實則將小人物的個人悲劇與國家的時代悲劇相結合，配上優秀的製造，方成經典。
寫幕末的很多，寫愛情悲劇的也不少，但經典，在歷史大浪淘沙後，會終顯其光輝。

眾里尋他千百度

2000年看了《追憶篇》，從此再不看任何動畫片——一切已經終結，其它動畫存在與否已經沒有意義。

在別人眼中，緋村逐漸成長，成名、直到成為恐怖的存在。

對緋村自己而言，是一步步走向毀滅、崩潰。

只貼一張圖：

沒人知道他承受了多少，更沒人知道他有多孤獨。

首先向劉雨晴等答主們和你們的經典回答致敬，在下不才，但是也忍不住想要回答一番。不過我的回答可能不僅僅只是限於追憶篇，動漫正篇和電影版也想提及一些。

暑假的時候刷完了《浪客劍心》和追憶篇，不得不說劍心的坑我是入得比較晚的了，看完後瞬間有去學劍道的衝動。不過，如果是放在十年之前看劍心，我應該只是會把它當成一部武俠動漫，可是劍心故事的背景，卻是使得劍心超出一部普通劍俠片的因素，這也是為什麼同人結局《星霜篇》飽受爭議的原因。

「時代和人心都有病。」

這是《浪客劍心追憶篇》的第一句台詞，出自劍心的師傅比古清十郎之口，也是追憶篇的第一句台詞。提著酒走在夜下的比古，身處的是一個動蕩的時代，幕府大廈將傾，黑船寇關，社會動蕩，民不聊生，影片的一開場就是一陣血淋淋地殺戮，年幼的主人公心太，在一堆屍體前拿起比自己身高還長的刀，但卻被僅僅只是認識了一天的三個風塵女子護住，「心太，活下去」，她們哀求強盜，用自己的性命來保護這個弱小的男孩，先後被殺死在了心太面前。

「心太這個名字太柔弱，不適合一個劍客，從今天起，你就叫劍心吧。」

及時趕到的比古清十郎秒掉所有強盜後，救下了心太。並將他收為徒弟，改名劍心。比古是整部作品中最強的角色，擁有近乎無敵的劍術卻隱居山林。

「春觀夜櫻,夏望繁星,秋賞明月,冬會初雪」這是比古的生活，淡雅自然，自由無束，不為名利所困。他寄情與美酒，沉溺在陶藝之中，纖塵不染，劍心拒絕為官，除了不想以殺人的功績獲取名利外，也或多或少受此影響。自由自在地按自己的理念行事，無拘無束。

「劍是兇器,劍術是殺人的伎倆,無論用多麼美麗的語言去掩飾,那始終是事實。」

遠離紛爭的比古避世，他感慨力量的強大與渺小，即使擁有高明的劍術卻拯救不了身處的時代，不願再捲入紛爭。當劍心提出要下山用他所傳授的飛天御劍流拯救百姓時，遭到了比古的強烈反對，但他並非冷漠，他也有俠義的一面，所屬流派的宗旨就是拯救蒼生保護弱者，後來劍心在京都請他也出手相助，只是他看穿了世道，看穿了山下的所謂正義。他預料到了劍心下山後會遇到的悲劇。但不得不說，儘管他一開始反對劍心下山，但最後卻也認同了在自己的路上開闢的劍心，劍心的獨闢蹊徑讓他看到了一種他未曾料到的劍客方式。這些也是他最終出手幫劍心打敗十本刀的原因。

追憶篇的製作無論是畫面還是配樂，都堪稱極致。暗冷的色調，唯美而悲哀的故事，每一幕遠景都美得空曠，美得心碎，斬殺的血腥畫面不知道是不是可以用暴力美學研究一番（沒學過）。

斬之男，迷途貓

這是追憶篇第一幕和第二幕的名字。

一個是為了開闢新時代而不斷殺人的儈子手拔刀齋，一個則是為未婚夫報仇而潛伏的女人。兩個人的生命就這樣交織了。

「你不殺人的時候實在太溫柔」。

復仇的人下不了手，因為她要殺的拔刀齋是個單純的人，放下刀的斬之男只是一個玩陀螺的少年，最終她變成了迷途貓。

追憶篇無疑是將整部浪客劍心推到了一個全新的高度。人性的矛盾與情感的掙扎，愛恨情仇揉成一團。正義是什麼？新撰組的正義是維護京都治安，保護一方百姓，任何企圖破壞京都和平安寧的人都是惡。維新志士的正義是倒幕尊皇，開闢新時代，建立一個能讓人們幸福的國家，這也是劍心「仗劍殺人」的溯源。信仰之爭從來都是不衰的話題。開場沒多久在被劍心殺死的清里的上級，一個幕府的小頭目,雖然是幕府的人，但是也沒有展出「惡」的一面（縱觀整個《浪客劍心》惡到絕對的也只有志志雄），他看起來就只是一個和藹的老頭子，他關心下屬的生活，為清里的幸福感到高興，當一行人遭遇劍心時，他把想保護自己且有職責保護自己的下屬清里推開，告訴清里不能死，然後衝上去被劍心虐殺。即使是策劃消滅劍心的幕府組織暗乃武，也看不到他們絕對的惡，殺死維新志士是為了維護太平盛世。當巴發現自己的仇恨被利用來除掉劍心而準備自盡時，暗乃武首領硬生生地阻止了她，他並沒有因為巴已經沒有利用價值而放任巴的生死；一個成員在被劍心捅了致命一刀後，流著淚拉動了機關，如果用語文老師的方式解讀，流淚是因為自己不想死（似乎和清里被劍心砍中時流淚一樣，或者他又是另一個清里），也可能是壯志未酬的遺憾，卻又不得不捨生。暗乃武小頭目和巴對峙的佛堂也著實刻畫的很好，雙方在佛面前展示自己的罪與怨。「我們都是罪孽深重的人。」「我們相信自己是對的，所以才挺身而戰。」在沒有上帝視角的情況下，他們並不知道歷史的潮流是什麼，小的人物個體在大時代的浪潮中翻滾。正如劍心和比古所說，他們都只是在為自己所認為的正義而戰。為了實現自己的正義，桂小五郎毀掉了劍心，但當他發覺的時候，為時已晚。「飛天之劍，不應該用來推翻舊時代，而該用來守護新時代。」

「我們一起，去大津。」

劍心一直相信自己是替天行道，仗劍殺人，為了不讓自己有惻隱之心，他從不問被殺目標的信息，他相信自己的暗殺工作是為了百姓的幸福，但到頭來卻發現自己親手毀掉了巴的幸福。這不禁又回應了師傅比古的話「劍是兇器,劍術是殺人的伎倆,無論用多麼美麗的語言去掩飾,那始終是事實。」

劍心和巴，斬之男和迷途貓的悲情。失去巴的劍心繼續揮舞著劍，但在倒幕成功時則選擇了離開，懷揣不殺之誓拿著逆刃刀走上救贖之路，以流浪人的身份進入新時代。追憶篇每一幕的名字很有深意，《斬之男》《迷途貓》《宵里山》《十字傷》。劍心仗劍殺人，雖然自己告訴自己這是為了天下蒼生，保護弱小百姓，但內心的善良讓他顫抖惶恐，何為幸福？在宵里山和巴的生活讓他找到了答案，在瀕死之中，他想起對巴的承諾，要保護巴，帶她去大津，但巴也在掙扎，她被劍心奪走幸福，卻又被劍心再次賦予幸福，最終為劍心擋下了一刀並刻成十字傷。

和劍心一樣經歷困惑的還有其友鑄劍大師青井赤空，和劍心一樣，開始的時候他也認為當時殺人是為了開創新時代，卻發現自己造出來的刀劍本質上不過就是在殺人，這也是為何他的收官之作是逆刃刀。電影里還安排了赤空和劍心餞別時的場面，赤空告訴劍心如果有不殺人就能保護新時代的方法，一定要告訴他。

巴死後的劍心更加的寂寞了，追憶篇最後幾分鐘的鏡頭裡，為了開創新時代劍心奮戰在倒幕戰爭中的前線，但是眼神充滿了漠然，無論是陰冷潮濕的大雨中還是走向成功的炮鳴，他都是一個飽受孤單的身影，唯有巴給他的關懷帶給他些許溫暖。

無論是幼小的心太，還是殺人不眨眼的拔刀齋，再到拿著逆刃刀的劍心，一直未曾變過的，是內心的純潔。若不是臉上的十字刀傷和紅色的頭髮，誰會想到這個口頭總是掛著「啊嚕」，身材瘦小的浪客是當年的劊子手拔刀齋。劍心的對手都只知道劍心曾經是人斬拔刀齋，卻無人關注他臉上十字傷的由來。「幕府末年，京都有個被稱為殺人拔刀齋的志士，他在戰亂中斬人無數，手握血刃，開創明治新時代，然而他於動亂結束後消失。」這是TV動漫第一集最開始和追憶篇最後的字幕，輕描淡寫。在時代的浪潮下，桂，高杉，劍心，巴，清里，斎藤一，赤空，志志雄都只是一個個掙扎的個體。劍心的不少對手都是在新舊時代的交替中動蕩。對於追憶篇，豆瓣上有句評論很經典，「第一次看是愛情，第二次看是時代」。

我們所看到的歷史似乎總是在以一個整體前進，倒幕和維新推倒了封建時代，建立了明治，卻總是忽視了一個個鮮活的個體。當被問憑著一把劍能做什麼時，劍心做出了自己的回答。巴的未婚夫清里死的無名無姓，只是被認為是一個拚命的護衛，若是他沒有在劍心臉上留下一道滿是執念的刀傷，甚至不會被問起。但誰又知道，他也在追求幸福。他到京都當巡邏純粹只是想給未婚妻一個好的物質生活，當面對劍術超人的劍心時，他惶恐，掙扎著不想死，劍術平平的他卻在劍心的臉上留下了一道疤。

和劍心，齋藤一一樣，大boss志志雄也始終如一的貫徹著自己弱肉強食的理念，燃燒憎恨，將惡發揮到近乎極致。

慈悲為懷的安慈因為憎恨加入十本刀，天真善良的帶土因為憎恨不惜與全世界為敵（走錯片場）。

「在下是流浪人，又要，再次流浪了。」

和許多志士一樣，同時也出於對自己殺人無數的罪惡感和懺悔，劍心並不吝惜自己的命，無論是在舊時代為了維新，還是在新時代為了打敗志志雄，他都是一副捨己為人不怕死的姿態，劍心從下山開始就一直覺得自己要為天下百姓的幸福而戰，可是他卻忘記自己也是百姓的一員，自己也是一個重要的個體，自己同樣也有幸福的權力，自己死了也會有人傷心過不好，但這一點在追憶篇結束再到十年流浪他都沒有意識到，（電影中師傅比古在教奧義前語：「你一直都還是一個只會挖墳的孩子而已」），一直直到被師傅點醒，在對死的恐懼中激發出求生欲練就天翔龍閃。「我還不想死……我活下去的意志，比任何人都要強烈」，當劍心在瀕死時拼盡全力頂住志志雄最後一擊，說出這類似清里死前沒說完的話時，這才是徹底完成了到緋村劍心的改變。

一部已經達到「藝術品」高度的動畫，一部註定登頂世界動畫史上巔峰地位的動畫，一部震撼心靈的動畫，一部藉由兩個人的凄美故事深刻反映了一個時代的動畫

我心目中最好的幕末劇。國讎家恨，愛恨情仇，一部武俠劇所有的元素都聚合到了一起。新撰組，新選組，暗乃武，各方無所謂正邪，都在為了自己的理念而奮鬥，同時也體現了個人的情感在大時代面前的脆弱。最喜歡的兩個場景一是宵里山，沉默的兩人都有著自己的心結，隨著平淡的生活兩人的心逐漸貼近但又無法徹底敞開，另一個是巴死後的一連串蒙太奇，原作中只有時光荏苒四個字，在動畫中隨著音樂」傷逝「將倒幕的一系列戰役濃縮在一起，將那種大時代下個人的無奈充分烘托向高潮，裡面還出現了很多幻想的沖田總司對戰劍心的場面。

當年看到淚奔，一個人在網吧里泣不成聲讓眾人嗤笑不已。

貼上自己寫的文字版浪客劍心追憶篇：

浪客劍心·追憶篇第一幕劊子手（一）

1859年10月秋。

「已經病入膏肓了，時代如此，人心也是如此。」

比古清十郎一手握著劍，另一隻手拎著酒壺，茫然若失的行走在荒野上。

「在這個每日動蕩不休的時代，縱使擁有一身絕學，依然無法阻止時代的洪流。」他又在自言自語道。灌下一口烈酒，遠處似乎傳來了騷亂的聲音。

一個女人的哭聲：「求求你們，放過這孩子吧！」三個女子正保護著身後一名長著紅色頭髮的男孩，而不遠處的一群強盜正在肆無忌憚的搶奪和燒殺。

一名強盜走上前來砍翻了說話的女人，並面無表情地瞧著剩下的兩個女人和她們身後的男孩。

「別看！」武士刀再次抬起，竟一下子就貫穿了前面藍衣女人的胸膛。

自1852年，美國艦隊強行駛入江戶灣的「黑船事件」之後，整個日本正面臨著和西邊清帝國同樣的命運。在這動蕩的幕府末期，天災不斷，統治腐敗，民不聊生。每天都在上演著殺人越貨和生離死別的悲歌。

稚嫩的孩童聲音：「姐姐……」

「請放過這孩子吧！」最後的那名女子苦苦哀求著。」

「心太……心太……你不能像我們一樣，要選擇自己的生活方式。所有現在你不能死，你必須活下去……活下去，選擇自己的人生，代替死去的人好好活下去……」

「心太，活下去……替我活下去……」無辜而又善良勇敢的女孩們已隨著這亂世之刃魂歸異鄉。她們最後所要緊緊守護的孩子也即將被奪去寶貴的生命。

「你這傢伙是什麼人？」嗜殺成性的強盜突然大叫起來。

「向將死之人報上名號，並無意義。」御劍西來，飛天而落。只是一瞬，所有強盜已被斬殺殆盡。
「相遇即是緣分，仇已替你報了。」比古清十郎無悲無喜的望了一眼坐在地上悲痛欲絕的男孩，轉身慢慢離去，又像是在安慰道：「憎恨也罷，後悔也罷，人死不能復生。你還能活下來，已屬萬幸。」

「這種事太平常了，瀰漫的血腥味和白梅香。被強盜像野狗一樣殘殺是地獄、被人販子賣入紅塵是地獄，對，這種事太平常了，過去如此，今後亦然。」他和往常一樣，憑藉著手中的劍，以一己微薄之力去貫徹飛天御劍流——『仗劍救人，替天行道』的信念。

所有的冤魂都在哭泣，這樣人吃人的亂世又豈是一個人、一把劍就能終結得了的？

「即使我遵循飛天御劍流的宗旨替天行道，也不可能救下每一個人。最多只能將犧牲者的骸骨埋葬而已。」比古清十郎這樣想著，便決定回去將那些無辜冤死之人好生埋葬起來。

地上的血污和四散的行李都還在，那些屍體和倖存的男孩卻全都消失了。比古清十郎趕忙四處查看，終於發現了真相：「啊！不只父母，你連強盜的屍體也埋葬了嗎？」

「不是父母，是人販子。我父母去年因霍亂死了。但無論是強盜還是人販子，死後都只是屍體罷了。」男孩居然平靜的說道。

「那些石頭是霞姐姐、茜姐姐、櫻姐姐。我們相識才不過一天而已，但因為只有我一個男孩子，所以我覺得即使拼了命也一定要保護她們。但是……卻是她們捨身保護我，說「請放過這孩子」。因為我只是一個小孩子，所以……我想至少該找些好點的石頭做她們的墓碑，卻只找到這些，連花都沒有……」

比古清十郎默默取下腰間的酒壺，將裡面的酒全都灑向面前的三座石頭堆。

「這些就算我給他們的祭品吧。」

「謝謝，請問……」

「我叫比古清十郎，略懂一點劍術。」

「劍？」

「孩子，你被託付了她們三人的性命。通過稚嫩的雙手，你已經感受過屍體的沉重。但與你所背負的性命相比，這根本不算什麼。那已經變成了你的責任。為了貫徹自己的信念以及保護所珍視之人，就必須變得強大。為了令自己活下去，為了保護所珍視之人。」

「為了保護所珍視之人……」

「孩子，你叫什麼名字？」

「心太。」

「太柔弱了，不適合劍客。從今開始，你就叫劍心吧。」

「劍……心……」

「我要將我的畢生絕學，傳授於你。」

最後，歡迎大家關注我的個人公眾號，微信搜索「夢在飄逸」或chuanqi_354，謝謝。

這電影光是音樂就是神級別。

「春觀夜櫻，夏望繁星，秋賞滿月，冬會初雪。」

這可能是前字幕組時代作品裡的最經典台詞翻譯。感謝當年這位不知名的字幕君，留下這佳句。

說到這部OVA，就想起了05年左右我家剛剛村通網(寬頻)，這是我在互聯網上看的最早的日文配音動畫之一。

在那個火影忍者之類的熱血少年漫風頭正勁的時代，浪客劍心的TV版真的做的很普通，但是追憶OVA在日本乃至全球獲得了轟動性的效應，前所未有的讚譽。

這麼多年過去了，哪怕放到今天來講，我都認為這部作品的藝術造詣都代表著日本動畫的最高水平，並且影響了之後許許多多的動畫作品。

作為一個全職獵人的死忠粉，古橋一浩就是我心中的神級監督，全職獵人TV版，追憶篇OVA，都是我入宅時期看過的最美好的作品。

最後在不劇透的情況下，我來說說為什麼這部片子被稱為史上最強OVA：

1. 無需觀看原作或者TV動畫，很多TV動畫的OVA、劇場版都需要大家先去看過原作或TV動畫才能理解劇情，而追憶篇完全不需要這些，從第一幕出來就完全讓人陷入了劇情中。追憶篇告訴了業界：不管是OVA還是劇場版作為一個獨立的作品，如果不能讓初次觀看的觀眾迅速進去劇情就是失敗的。

2. 氛圍的營造，為了烘托浪客劍心主題所承載的厚重歷史背景，追憶篇整體的氛圍趨向於沉重和悲涼，然而如果你看過TV版的浪客劍心，你就更加欽佩製作組的膽量和能力，整部OVA的風格和TV版來了個180度的調頭，事後有太多的觀眾都表示追憶篇的這種改編水準直接升華了浪客劍心原作想要表達的主題內涵。（這裡我必須提一點，這種做法會失去浪客劍心原作和TV動畫的低齡層的受眾者，作為一部原作是少年漫的改編動畫敢這麼做意味者什麼就不言而喻了。）

3. 分鏡和BGM，我相信看完OVA的人都會認同我的說的，古橋大神玩的不是分鏡..是藝術品啊！！而岩崎琢的配樂成為了成就這部經典之作的畫龍點睛之筆，每次這悲涼而又帶著厚重歷史感的BGM出來之後，我的腦子裡只有一句話：「這才是浪客劍心」。

劍是兇器，劍術是殺人的伎倆。無論用多麼美好的借口，這都是不爭的事實。
比古清十郎在一開始就告訴了劍心這個世界真正的樣子，是那麼不堪，那麼不值得被拯救。
而劍心揮劍行天誅，被時代利用，最後被時代拋棄。
但無論如何，是像劍心這樣的武士給了這個國家最後的生機。
是顛沛流離後，對這世界，這國家不滅的熱忱。
所謂劍心，
救世的不是他的劍，而是他的心。

《追憶篇》無論從劇本、配樂還是故事背後的深意，無論多少年後，都是不朽之作。

春觀夜櫻，夏望繁星，秋賞滿月，冬會初雪。劍心的出現，使得銀時始終無法在我心目中排第一呢。真是部能帶來血雨腥風的OVA呢。