如何看待攝影中糖水片的出現?
絕大部分說糖水片不行的人連糖水片都拍不出來,絕大部分攝協老頭/愛好者看不起影樓攝影師,但是讓他們拍個寫真都得歇菜。
糖水片拍好了也是很有難度的。
另外,存在即合理,既然大家能容忍觀念攝影,那麼為什麼不能容忍糖水片呢? 到底什麼算是糖水呢?
糖水就是你學生時代第一個有感覺的戀人。
每個拍照的人都是從糖水開始的吧。也就是傳說中的小清新。
顧名思義,糖水,清澈甜蜜,美觀可口。但是喝久了,容易膩,喝多了,沒有回味。
之前有朋友問我,糖水是不是那些沒什麼內涵的照片?
我說,就我們這些野路子渣渣,再拍十年也不一定有什麼內涵。。。但是!!我們好歹可以裝一裝,而糖水是指那種,第一眼就可以看到老底兒絕對沒有半點內涵的片子。
可是內涵有什麼卵用嗎?
你人文拍的好,好得過那麼多攝影雜誌科班出身的攝影編輯?你風景拍的好,好得過那麼多每年冰島土耳其飛七八次的旅行體驗師?你靜物拍的好,好得過商業棚里把布光玩兒到極致的土豪黨?你建築拍的好,好得過設計類專業大一大二的攝影作業?
但是你小清新人像拍的好……那就厲害了word哥,你和妹子的故事就開始了。因為小清新是一種,入門兩個月和專職兩年都不一定看得出差距的特殊題材。
不要跟我扯什麼攝影的意義。。。誰拍照的初衷不是為了裝逼和把妹呢?(反正阿黃雞是!)
那時候我們周圍的女孩子剛好是少女心初長成的時候,大部分都對清新、通透、可愛、文藝等關鍵詞有著不需要理由的偏愛。那個年紀的女生,呼吸都是粉色的。
想要把她們拍的開心,當然是走小清新。
逆光微笑是最初套路,低眉頷首是臨時調劑,玩偶互動是無法之法,藍白胖次是微羞福利,教室JK是最穩主題,日系低飽是不變色彩,粉嫩水潤永遠沒錯。
大光圈,中長焦,再有點兒暖色逆光勾勒出發色和輪廓,磨皮、大眼、去黑眼圈、祛痘祛斑,不管背景是毛全TM虛化掉,就剩下妹子的美顏盛世。你告訴我哪個女生會拒絕照片里那個美炸的自己。
我還記得我大學時期認識的幾個男攝雖然長得不咋地但是漂亮女朋友從來沒斷過,我說並不是因為他們會把女票拍的美美的你信嗎。。。
最近一年多以來,噴小清新糖水的人越來越多,但是這些人當中大部分是連糖水都拍不出來的鍵盤攝影師,噴的動機也不是為了什麼大義,只是因為拍不到漂亮妹子心裡不舒服而已。。。
拍了足夠的小清新,才會對糖水有更到位的理解。
我確實就是為了追求一時的好看和刺激,我本來就沒有想拍什麼有內涵的人像,只是單純的想把我喜歡的女生最有活力最可愛的一面展現出來,我就是想裝個逼想讓更多人認同我,這特么還需要什麼瘠薄內涵?
這樣說,攝影畢竟是回歸本心的事。弄清楚自己想要什麼最重要。
我知道糖水好喝沒營養,但我現在就是喜歡喝糖水的年紀,我就是要樂此不疲的喝個夠。
所以並沒有建議大家說要脫離小清新什麼的。(咳咳,特別是還單身的各位。。。)現在喜歡並且有源源不斷的熱情就去做去快活啊,沒必要隱忍和顧忌。
所謂「學生時代第一個有感覺的人」,就是指一定有那麼一個人,你就是沒有任何理由的覺得他/她好看,就是膚淺的喜歡他/她的一舉一動,任何的沒有內涵,在這樣的時間裡,都可愛到死。
「不拍糖水」,並沒有抵制小清新的意思,只是覺得該和某個階段告個別了。
誰沒愛過小清新?
就像是,誰16歲那年沒喜歡過隔壁班那個成績不好但帥的一塌糊塗的不良少年呢?
糖水片拍多了其實會覺得這樣的照片看上去挺好看的,但是實在缺乏對這個片子進一步理解的慾望,或者說這樣的片子只能過過眼,看完也就忘了,沒有什麼能抓住人,讓人記憶的地方。
有技術,沒內涵。
自己真正學習拍照前是看不起糖水照的 學會攝影以後 發現糖水照也是需要有技術和實力的
躲在相機背後的意淫,一種色情。讓大家可以獲得廉價的視覺刺激,攝影者又可以發泄一下多餘的荷爾蒙。
畢加索前期的畫都很寫實
直白版:沒什麼看待啊,把妹子拍得漂漂亮亮就好了嘛,要什麼內蘊,本小姐是最美的,這就是最重要的!
勢利版:做事不由東,累死也無功。
文青版:我們活著就已經費盡心力了,誰有你們那麼多閑工夫不用養家啊?我就是徹底的糖水片愛好者。
其他不說,能把糖水片拍好的愛好者,真不多。糖水片絕對不是那麼簡單的。我開始也認為糖水片好拍,大光圈就OK。
後來我真正想拍糖水片的時候發現,最難的是找個妹子……願意讓你拍……
你能喝咖啡,我不能喝糖水?
糖水片的出現有其自己的市場,永遠不要用自己的價值判斷來綁架合法存在的市場利益。
拍好糖水片經常會有妹子找你拍片,有時候還能拍私房
各行各業都有不同的鄙視鏈
不拍個幾年糖水片好意思說你玩攝影(尤其是女性攝影愛好者)!總沒有人一出來就是人文、風光大師吧。
首先,把糖水片拍的不那麼膩人也是需要功夫的
另外,糖水片作為一種深得少女心妹子喜歡的片兒,當然必須存在,假如攝影師都去拍人文,拍建築,拍汽車,拍大長腿模特。那小可愛妹子怎麼辦,大家就看不到可愛的妹子了。姑娘們的少女心又該在何處安放?
深切的贊同一句話:極大多數不喜歡糖水片的攝影,本身就根本就拍不出糖水片。
到現在都不喜歡糖水片,理由也是覺得沒內涵,但上周有個妹子約,拍了一次真心覺得那風格並不是想像中的手到擒來。世界上沒有什麼事情是絕對的,藝術本身也在不斷的自我揚棄,作為傳統繪畫向現代主義過渡的標誌,印象派在誕生伊始也難以得到法國主流藝術界的認同,同理的還有20世紀初,美國爵士樂在古典音樂叢林里的生存狀態。因此,新生事物必有其生命力。先從「視覺感受良好」做起,也挺好,First thing first嘛。
糖水,顧名思義美好的事物。
放一般人而言,來一張普通的人像,給你一個美女,給你一個醜女,你說哪個容易拍美?
為什麼影樓客片多會選擇模特,因為易出效果,有時往往不是你特會拍,而是被拍者上鏡。
當然,這不代表糖水片沒難度,同一個美女,不同的人拍出來水平也有上下之分。
別說什麼糖水片low ,很多鄙視糖水片的攝影師,糖水片沒掌握,非糖水片也不見得領悟到多少精髓。
糖水片都是俊男靚女萌寶,這是一個誤區,風景也有糖水片。小白拍出來的美景你能說不美嗎,美到外行人都覺得拍的真好無視劣質的技術。
入門攝影師也一樣,看到好的素材比較激動,容易不動腦子,美景會掩蓋技術上的瑕疵,渾然天成的大自然甚至比人像還省事。
看到自己華麗的作品,不免自我陶醉,反思糾錯也減少了,技術進步也緩慢了,不過倒是自信了,獲得了周圍不少的贊同。
糖水不見得是爛片,非糖水也不見得是好片(也許你只是佔了素材便宜,高度卻是邯鄲學步),判斷一個作品好壞要去思考。糖水片花樣也多了,無論哪種,都有一直值得借鑒學習的地方。
對於初接觸攝影者,建議拍自己喜歡的事物,喜歡什麼拍什麼,多拍多比較。換概念而言,這也可以叫糖水片:是提高興趣,輔助思考,對拍攝者有益且能持續的低門檻操作。
隨著深入,我們再去進一步涉及相對生疏的範圍。這時有人反問?難道就不能先拍難的嗎?可以。我前邊說了,按照自己的喜好來,也許對於別人難的對於你反而是更願意操作的。這時別人眼中的非糖水就是你眼中的糖水。
對於糖水片,我們應以端正的態度去看待,用好了,它就是正面的。不該過度依賴,亦不該貶踩,以上是我的看法。
蘿蔔青菜各有所愛。各人喜好不同很正常
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