藝術領域有什麼緊急問題？

12-07

在申請美國的學校，藝術管理專業，statement of purpose 里要求寫What do you see as the most pressing
issues for the arts today, both locally and globally?
不是我偷懶，我是跨專業申請的，對這方面不是很了解，想了幾個觀點都覺得太幼稚，想集思廣益一下，向大家討教一點思路。
我個人覺得，藝術在我們的社會中有點小眾化，是一小撥人關注東西，與普羅大眾關係太遠，不知道這算不算一個「緊急問題」？

我想好要寫什麼啦，謝謝大家！不過這要求也真夠坑爹的，下一個問題叫我寫工作中碰到的讓我admire的人，誰規定一定要有可以admire的人的，萬一沒有呢，怎麼那麼像小學生作文題。。。。

且給一些角度與諸君商討@陳諾

1. 全球化與藝術作品同質化或文化殖民的議題。

2. 藝術品與過度商業化之間的關係。

3. 藝術品獲得合法性的機制。

當然也有老生長談的本體問題。

然後祝大家寫好文書，拿到offer！

藝術市場的過度商業化。
藝術跨學科帶來的無所不能的幻覺。
在大陸，藝術淪為權力的附庸品和宣傳工具。

在大陸，藝術淪為權力的附庸品和宣傳工具

你們為什麼非要我點評這一條呢。首先，從羅馬帝國到一戰二戰，從古代埃及到近代拉美，如果權力想要藝術成為宣傳工具的時候，藝術什麼時候不是宣傳工具了？Visual Propaganda在你們眼裡是不算藝術還是不算宣傳？為什麼非要加上「在大陸」這一條呢。

我只想問，大陸現在戰亂頻繁么？大陸現在饑荒成災么？大陸現在是獨裁政治有人一手遮天了么？大陸現在你們無法接觸到西方的藝術品無法和主流藝術界交流了么？大陸阻止你們去別的地方學習經驗受到教育了么？

在這種衣食無憂最好的年代裡面，一群資質平庸碌碌無為的藝術家以自己無法溫飽為由說著體制的問題，這才是你們最大的問題吧。

雙手贊成庄大師說的第一條，為什麼我說個拉丁美洲就把我抓出來嗚嗚嗚。

我來說一下詳細的，既然你們都看到拉丁美洲就知道是我了匿名都沒有用了，
藝術還是被西方（包括美國）文化主導，對於其他藝術只是籠統的講亞洲藝術，拉丁美洲藝術，非洲藝術，而忽略了整個地域性背後國家的獨特性。

對於幾個答案：

藝術在今天最緊急的問題是藝術變成了一個所指和能指都不明的東西，變成了一個什麼都可以是但實際上什麼都不是的空集。也就是說我們在今天不管怎麼努力都做不出藝術出來，因為誰都不知道藝術到底是什麼

康德杜威之流不是早八百年前就回答過了，再不行你看去翻翻杜尚那群人的回答。這個不是個「緊急問題」，這只是個沒法得到答案的開放性問題而已。

藝術提出問題，而非解決問題。

藝術能解決的問題可多了從轟炸南斯拉夫到攻打伊拉克呢。

而且真正能長久發展混下去的畫家一般都是趨炎附勢和權貴有那麼一腿的畢竟在體制內，這樣的風氣何談真正的喜悅和欣賞，大多都是利益交換罷了；而一部分真正有真知灼見的畫家甚至連溫飽都保證不了（雖然我一直覺得藝術是貴族才有資格涉足的領域，畢竟衣食無憂才可以安心做藝術詳情請見高曉松大爺(*^__^*) ）。國外藝術市場還沒有系統了解和學習過不好下定論，不過實用主義盛行這點我還是可以肯定的（不然也不會有那麼多人寧願擠破頭去學設計也不願看美學或者油畫國畫一眼(；′⌒`)），就好像你三姑六婆問你學啥嗒你說學哲學，不用我說肯定接下來就是白眼和學這個有什麼用的論斷一個道理，現在這個社會不產生價值很難博得共鳴，這不僅是藝術的問題吧，應該是高等教育的通病。

對這個我只能說，多讀書吧。
你不出名你默默無聞你溫飽難安都是體制的錯。

首先藝術家群體本身就有很多問題，成分魚龍混雜，有急功近利的有人云亦云的甚至還有陰謀論或者根本就沒想法的。這本質上是一件很可怕的事情，藝術說白了一點是跟哲學有某些相通的存在，不會思考或者根本不思考的人來做藝術，就跟痴人說夢一樣可笑。

然後就藝術作品來說，現在的藝術無論是形式還是技巧都已經發展到了相當成熟的高度，黑格爾的藝術終結論是有道理的，現當代藝術有些過激的藝術行為有一部分是因為對這種現狀的無奈，所以如何推陳出新，站在巨人的肩膀上更上一層樓似乎是更加困難的事情。

最後想從藝術欣賞角度淺談一下，國內的藝術氛圍真的可以讓你深感悲哀，就我熟悉的繪畫行業自我炒作的過程簡直跟大忽悠沒有區別，而且真正能長久發展混下去的畫家一般都是趨炎附勢和權貴有那麼一腿的畢竟在體制內，這樣的風氣何談真正的喜悅和欣賞，大多都是利益交換罷了；而一部分真正有真知灼見的畫家甚至連溫飽都保證不了（雖然我一直覺得藝術是貴族才有資格涉足的領域，畢竟衣食無憂才可以安心做藝術詳情請見高曉松大爺(*^__^*) ）。國外藝術市場還沒有系統了解和學習過不好下定論，不過實用主義盛行這點我還是可以肯定的（不然也不會有那麼多人寧願擠破頭去學設計也不願看美學或者油畫國畫一眼(；′⌒`)），就好像你三姑六婆問你學啥嗒你說學哲學，不用我說肯定接下來就是白眼和學這個有什麼用的論斷一個道理，現在這個社會不產生價值很難博得共鳴，這不僅是藝術的問題吧，應該是高等教育的通病。

本來不想詳細說的，覺得這個問題應該樓主自己去思考嗒，因為深挖的話可以挖掘一大推，不要問我挖掘機哪家強╭(╯^╰)╮，還是好好考慮一下是否適合喜愛這個學科吧，如果下定決心就好好學習天天向上，有機會深造就應該真的能為這個領域能做出一些改變，至少這是我的目標，所以共勉吧(^o^)/~

樓主在申請saic吧?當年我也達了這題。樓主比我聰明，知道來知乎問。我當年答了藝術家的收入問題。現在想想，不管答得多搓，只要writing sample寫好，勝算就大很多。他們都看你的想法的。

文字本身就是抽象符號，所以所有文字的含義都有或多或少的歧義，特別是像藝術這種寬泛曖昧的詞語。藝術的定義從古至今都沒有一個確定的答案，換言之它是藝術領域永恆的問題。
「緊急的問題」我理解為特定在當下所出現的問題。
視覺藝術由於受攝影技術的衝擊，不得不著重於解決視覺再現以外的內容—哲學思考。那麼，問題來了。藝術家搶哲學家飯碗，你覺得有意義嗎？這就是如今藝術界的反思。一種藝術回歸感覺，不再盲目糾結於哲學問題。當然，有些人會拿出「這一個世紀以來，我們哲學家對哲學的貢獻還不如那些藝術家」。這句話的重點不在於藝術家的哲學貢獻，而在於哲學已經一個多世紀沒有發展了，藝術家至少做了很多的實踐以及就對藝術本身而言其哲學內容獲得了極大的發展。

藝術提出問題，而非解決問題。

如果你要申的program很不錯的話，這樣混水摸魚的申請者admission committee一眼就看出，所以這我不擔心

如果你要申的program挺水的話，那麼你ps寫的再爛也會給你offer，但這program最後對你以後職業有多大幫助很難說，所以這我也不擔心

所以你這種知乎上求助的做法，雖然鄙視，但所得到的幫助有限

我說一下思路吧

一個，以小見大。好好陳述一個藝術界事件，討論從中反映什麼問題，然後提出自己通過藝術管理的解決方案。

或者，找你一個很喜歡的藝術項目，分析這項目解決了什麼問題，然後提出自己以後也想做同樣的項目，但可以怎麼改進。

and, some general tips for grad school app.

跨專業的因由應該在ps也要提到。

and, ps is one of the most important part of your essay, and you must show your passion for the subject you are studying, like, you will die if you don"t study it.

要考慮整份申請材料的consistency and coherence

有一些民間藝術的失傳？

1.藝術和市場經濟的矛盾
高雅的藝術容易曲高和寡，能夠欣賞的人是少數，沒有足夠的資金支持的話，難以維繫；大眾的藝術內容雖多，但是鮮有精品，甚至更多的是那些惡趣味的作品，而且容易造成劣幣驅逐良幣，可能導致大眾的審美品位進一步下降。
2.藝術和科技的矛盾
以前看過陳丹青的一個採訪，他說現在他不會鼓勵學生去畫油畫，因為畫畫最早的重要作用之一就是記錄現場，人物，但是現在攝影拍照，電腦繪畫如此發達，如果作為一個油畫專業的學生，將來的路又在何方呢？
3.藝術和人性的矛盾
最近國內報道好多藝人的負面新聞，有的將來不能再上銀幕之類的，雖然大多數藝人恕我直言根本就不是藝術家，但是我們欣賞一個作品的時候為什麼要聯繫到一個人本身的生活作風之類的問題呢？藝術有時候也容易遭到道德綁架，作品就是作品，像一個剛出生的孩子，雖然之前在母親的體內，但是一旦出生，這個孩子就是一個獨立的人了，和任何人無關。
4.藝術和時間的矛盾
經典需要時間，經典藐視時間。生命太短暫，很多東西都是藝術，但是很多東西當我們意識到的時候，可能已經不存在了。

暫時想到這些，有什麼不對的地方，大家一起討論。