城市風光後期思路？

12-07

本人拍風光已經有半年多了，請問各位大神談一下拍城市風光（日出日落，夜景為主）的後期思路。作為初學者，實在匪夷所思為什麼大神們能拍出迷一樣的質感，像@木西AlexanDENG@HighVoltage@吳清山那樣的相片，請問大神們都用到PS的那些模塊對圖片進行調色？比如3dlut，lab調色，LM蒙版，作為初學者想有針對性的對PS這些功能和模塊進行學習。

我先mark一下，有必要好好回答一下。

—————————2015與2016的分割線———————————

射激。（貌似知乎上大家都喜歡這麼說？）

非常感射LZ賞識。您@的另外兩位，都是寡人非常心悅的攝影師。木西是我一直想親自面見的男神，而吳清山又是我大哥。

也感謝Air君的分享，都是一些非常實用的方法。

不過呢，後期其實是一個非常個性化的流程，後面的建議只是希望能給LZ一些參考，我自己仍然在不停地完善，希望您能早日尋找到自己的套路。

您的問題是關於城市風景的，不過我後面也會放很多自然風景的。

其實我自己在處理的時候差不多，既然是問思路，我就不單獨寫教程了，只強調方法。

（教程會在文章中貼出來）

首先我還是BB幾句，話說自己也拍了好幾年的風景，但還是慚愧自己一直停留在沙龍攝影的水平上。不過今天說到這種類型的圖片，就把自己的經驗和大家分享一下罷。

（一鍵HDR黨和直出黨可以出門左右轉分別至X蓋攝影師微信群與X忌器材論壇）

以下是我一些非常自我的關於風景的後期經驗，當然我會毫無例外地從前期拍攝、後期軟體、曝光調整、質感體現、色彩控制這幾個方面來談一談。

（前方大量圖片視頻夾雜裝逼出沒）

前期拍攝

我不做過多的解釋，主要強調兩點：

① 不要意圖通過後期來拯救圖片。如果還抱有3分前期7分後期的想法，就不要看下去了，我目前拍攝在前期會做大量的工作，比如花幾個小時去踩點、構圖，選擇最佳的機位。在拍攝的時候基本已經想好後期怎麼做，腦子裡已經有成片的模樣了。

② 風景拍攝中，濾鏡的使用是不可或缺的。我的原則是，能在前期做到的，盡量不放到後期去做。後期中，多數情況下我也不會採用大量的合成與替換的方法，來提升圖片的視覺衝擊力，而更希望能營造當時拍攝時我所感受到的場景。

2. 後期軟體

很抱歉的通知您，其實我是個非常落伍的攝影師，您說的3dlut，lab調色，亮度蒙版等等這些東西，我基本都不怎麼使用。

平時主要用的是這三四樣軟體：Adobe Lightroom（以下簡稱LR）、Adobe Camera RAW（以下簡稱ACR）、Adobe Photoshop（以下簡稱PS）、Nik Software Collection（PS 插件套裝）。

然後我介紹這些軟體我主要怎麼用。

Lightroom：圖片素材管理、圖片調整。

Camera RAW：和Lightroom一樣，基於同一個引擎，連版本更新都是一起的，LR多了圖片管理的功能。只是由於界面與操控的關係，本人比較偏愛LR。

Photoshop：圖片精細調整（蒙版、圖層透明度、混合模式、可選顏色、色相飽和度、插件套用）

Nik Software Collection：是一個PS的插件套裝。這個我細說一下，就是這貨：

單獨普及一會兒：

Viviza：基礎曝光色溫調整（現在基本不怎麼用）

Analog Efex Pro：仿膠片效果濾鏡（偶爾使用其中幾個預設）

Color Efex Pro：強大的的色彩調整濾鏡（可惜我只用裡面Modern Films一個功能，而且現在用的也不多，略傷畫質）

Sliver Efex Pro：強大的黑白調整濾鏡（常用，這個我覺得很不錯，必學。比如當初買Leica MM會贈送一套，知道很重要了吧）

Dfine：去噪插件（現在全幅都普及了，高感又那麼牛X，用不太到，去噪我只用ACR或者LR自帶）

Sharpener：專業銳化插件（挺不錯的，不過數字圖片我一般只適度地用ACR或者LR自帶銳化，這個插件只有我在做大幅微噴輸出的時候會用一下。其他各種銳化方法比如高反差保留還有其他什麼的其實都可以，根據自己喜好決定，如果你肯在這種步驟上花大量時間的話）

HDR Efex Pro：別和我提一鍵HDR，那種圖片網上看看還行，有本事你給我輸出一個1米長邊的微噴看看。

OK，軟體介紹完畢，順帶提一下硬體。至少得有個99% sRGB的顯示器吧，也不貴，再借個蜘蛛校準一下顏色，沒啥成本，但是至少讓你不會讓你的圖片錯在第一步。

3. 曝光調整。

這一步我基本都是在Lightroom裡面完成的。

首先強調一下，和目前很多攝影師不同，我並沒有在ACR或者LR中直接把圖片拉灰，再進入PS中調整，比如這樣：

因為我覺得基於原始數據包（RAW格式）的調整，才能把後調整對畫質的損失降到最小。（至於為什麼那麼糾結畫質，是因為我覺得圖片最終是需要輸出到介質上看的。你看你們這些玩沙龍的，畫質才是王道啊。以後辦個展覽，人家一看照片放大後和森山大道似的，多打臉。順帶，別和我提所謂顆粒感，數字圖片的顆粒感是通過輸出時紙張的選擇來達到效果的。話又多了，今天不提輸出）

好了，剛才費了那麼多口舌說用LR調整，具體能調整到什麼程度？

這幾張成片，是只使用LR調整達到的效果：

具體的方法，可以看看我Lofter上的教程文章（不要問我ID後綴是啥意思）：

【教程】老師請問這張圖是用Lightroom這個軟體P的嗎（內含視頻）-HighVoltage??ㄕㄩㄈㄤㄩ

或者直接點擊視頻觀看：

視頻封面 Adobe Lightroom 分區調整工具使用技巧視頻

這裡強調關於LR使用的幾點：

① LR的濾鏡和調整畫筆以及徑向濾鏡，是非常強大的，一定要善用這幾個區域調整工具。

② 慎用全局清晰度與去朦朧（盡量在區域調整工具用）。

③ LR的HSL工具只能適當使用，不要過度，非常容易造成溢出和色階斷裂，要調整的話進PS用Hue/Saturation和Selected Color。

④ 分離色調功能很實用，但用好不容易，你得非常熟悉各廠RAW文件的特質。

⑤ 高光並不是一定要恢復的，陰影也並不是要有細節的，清晰度有時候是需要減的。全是細節的圖片看起來會非常乏味。

⑥ RAW並不是萬能，即使D810這樣全色階記錄的CMOS也有它的極限，適當後期，全家保平安。

總結一下，其實曝光控制問題並不是把細節拉出來這麼簡單，需要有所取捨。如果你是一個有點審美的攝影師，就應該知道一張照片是有主次的，適當的過曝與欠曝非常必要，這是做到畫面主次分離，提升層次感的第一步。

比如這一張，由遠征同學拍攝，我花了10塊軟妹幣從他那裡買來了RAW的使用權做了下後期：

畫面中城市部分用LR的漸變濾鏡和徑向濾鏡進行了多次不同程度的過渡與明暗調整，才能使得視覺的中心集中到黃浦江和陸家嘴上。

說完LR的部分，再說說PS的部分。

樓主強調了城市風景中日出日落的拍攝。

這邊說個基於膠片時代二次曝光技術的合成大法，

簡單的說就是最佳日落位置拍攝一張，城市燈光亮起時同機位再拍攝一張，然後兩張疊加。

具體我不在此文贅述，

詳細請移步我的Lofter文章：

【逼嗶教程】S01 E01- 城市傍晚夜景後期合成小技巧-HighVoltage??ㄕㄩㄈㄤㄩ

第一部分有詳細屏錄解說，

或者直接點擊觀看：

視頻封面【逼嗶教程】一城市風光·三家橫評·盜圖爬樓視頻

4. 質感體現

再次吐槽目前很多拍風景的——照片中所謂的質感，絕不是拉拉清晰度什麼的好嗎？

什麼圖片到你們手裡全像是抹了翔一樣。

這邊說一下，質感的體現除了提升細節和對比度外，主要依靠的是不同材質的反差來表現。

所以我前面強調前期拍攝的濾鏡使用，我平時偏愛長曝光，有一個原因是行雲流水可以將主體的質感，通過不同的材質的反差表現出來。

比如下圖的水面與礁石：

以及城市建築、水面與天空：

總體來說，我不反對提升後期寬容度的基礎上增加對比度這樣的方法，來提升質感與所謂的通透程度，但如果你能用更高級的方法來體現質感，可以讓圖片更上一個台階。

5. 色彩控制

最後來談談風景拍攝中的色彩調整。

最能具備視覺衝擊力也是最俗的搭配肯定是冷暖對比，

前面很多圖片都是這樣，還有比如：

等等，太多了。

這邊強調一點：

不是高飽和的暖調和高飽和的冷調搭配在一起就會出效果，相反這種圖片看來會讓人感覺像是老乾媽配哈根達斯。

飽和度是有選擇性的，在整體圖片飽和度不高的前提下，適當提升某些顏色的飽和度才能讓圖片看起來更加高級。

一般來說提升暖色調的情況比較多，LZ可以看看前面的大多數圖片比較一下。

順帶吐槽一下，千萬別干那種，全圖黑白只留一種顏色的傻事，真的，N年前我還在用手機拍照的時候就干過這種事，只能讓你看起來更像老法師。

總體來說，色彩的控制是一門學問，高級灰（注意不是高級黑）的使用只是入門而已。

最後總結並強調一下：

1. 照片中得有主次，目前照片講得還是減法。至於玩極繁、無中心什麼的這些Fine Art，先等基礎打好再說。

2. 主次可以通過曝光、質感的反差、色彩的反差來體現出來。

3. 通透感也基本靠以上三點的綜合把握來控制。

4. 圖片後期是個細活，現在一張重要圖片我花的平均後期時間大概是2-3小時（和前期差不多）。

5. 記得存帶圖層的16bit TIFF/PSD/PSB。無損的，更健康。

6. 只是我自己總結出來的，後期軟體只是工具，開放思路，不要拘泥。自己的套路才是最實在的。

7. 如果你覺得500PX足夠好，看最好的那幾個老外的就行。

8. 不要過多參考國內的同行（包括我），要不然您沒法超過我的。

考慮到知乎壓圖厲害，高清無碼套圖，可以去

http://highvoltage.lofter.com

http://highvoltage.tuchong.com

於2015年12月31日凌晨。

謝邀。

這幾位菊苣都是我很喜歡的城市風光攝影師，尤其是我男神木西→_→

與其說是答案，不如說是，不得已而為之地出來糾正，那種答竟然還沒被摺疊？

————————3D LUT？————————

是給電影log格式用的預設，對於靜態圖片的應用，例如PS中的顏色查找圖層，其實效果並沒有那麼理想，器材、布光等等差異性影響甚大，不考慮圖片里各個元素分工合理性就無腦套用LUT的話，那不是電影，那是國產電視雷劇。

但是把他作為修圖初期的打底用的圖層，用它來建立基礎影調是個很不錯的選擇。同樣的，這也是一個能讓你的圖片的色調變得很主觀的一個方法。

幾張我的例圖。

電梯上方

大霧中的倫敦清晨

霧中的千禧橋

————————LAB調色？亮度蒙版？————————

具體LAB、 RGB含義請自行百度，沒有更詳盡的了。

通俗點的來講，LAB和RGB調色最大區別在於，前者改變色相等信息的時候不會改變圖片的明度，而RGB，三者分別代表紅綠藍，但放一起的時候又能影響黑白灰的變化，即RGB三者皆為0時就是純黑，皆為255時就是純白。

總的來說LAB是個能精確地對色彩、明度進行區別的把控的模式，例如是在做一些大幅的色相變更的時候，很有用。

亮度蒙版不是萬能的，自然也不是必須的。

因為蒙版存在色彩位深上的局限性，比如使用灰度蒙版處理純色天空等場景，極其容易造成色階斷裂。

但是依舊是修風光圖時候最有效的建立選區方式之一。

風光片往往畫面元素較多，建立選區也會充滿了不確定性，例如城市風光中古典/摩登建築或簡潔或繁複的邊緣，海邊的礁石這些，稍微蒙版塗抹失誤就會出現白邊/黑邊，所以光靠人為的一筆筆刷實際上精度並不夠。

而風光片時常出現的大光比現象，什麼逆光直射太陽balabala的，這些光影上層次的精確調整就更加需要了。

於是，亮度蒙版就給我們提供了一個很好的精確建立選區的變通方式。

不複雜的場景下，比如開闊的戶外前中後景順序分布的情況下，明暗層次其實也大部分是按照距離層次來劃分的不是么？

e.g.

塔橋日出

莆田碼頭

而如果真的遇到了炒雞複雜的場景，那利用光影來劃分層次不是更重要了么？

e.g.

金融城日出

酒店中

此外，亮度蒙版也是最重要的曝光融合的手段之一，即所謂的手動HDR，必須依賴於亮度蒙版，比如LOFTER啊，圖蟲啊，500PX上的那一票子風光證件照大師們，都深喑此道。

而亮度蒙版另一個作用，是他的進階產物，色彩蒙版，即精確到紅黃藍綠青等色的蒙版，也是在亮度蒙版的基礎上才能建立的，當然，它適用性一般，這裡不做討論。

另一個值得一提的是，LAB由於是PS中色域最廣的模式，所以使用LAB模式建立諸如亮度蒙版、色彩蒙版會比RGB模式精度來的高的多的多，而且建立完成後再轉換為RGB模式，蒙版並不會受影響。

以這張隨手拍的RAW為例，分別用RGB模式和LAB模式建立亮度蒙版中針對暗部的蒙版。

下圖是直接使用初始圖像的RGB模式建立的暗部蒙版

使用LAB模式建立的暗部蒙版。

稍微對比一下就能發現LAB模式下建立的暗部蒙版明顯比RGB模式下的精細了很多。

綜上所述，LAB模式較為複雜，一般情況下並不很常用於風光中，但是在風光領域中經常使用LAB的攝影師還是蠻常見的，比如我很喜歡的一位觀念/風光攝影師Vind：Vind 以及旅遊攝影師陳曦：StanleyChen

至於亮度蒙版對於風光的重要性？答案太顯而易見了。

拋開複雜的操作不談，當你在針對某一單獨顏色進行調整的時候，使用亮度蒙版，幫助你把這個顏色按照亮度區分開來更加精細地調整，這並沒有什麼損失不是么？

同樣的，對於有些喜歡對著自己風光圖染色（比如屬於高光部分的，讓火燒雲更艷麗，霞光更金黃balabala）的盆友來說，使用亮度蒙版針對性的調整不是更便捷么？何必麻煩自己不是。

BTW，還有一個很有用的局部調整工具，叫viveza，從屬於nik collection的，兩者搭配，簡直神器。

————————一些啟迪的思路————————

兩篇來自ZEVENDESIGN前輩的，開啟我新世紀大門的文章，雖然是設計類相關，但並不妨礙攝影愛好者們借鑒學習。

Creating Depth in Art and Photography 景深氛圍的營造，英文原版，建議有能力者閱讀原版。
Color Harmony: Why Hulk Wears Purple Pants 色彩協調基礎理論，同樣建議有能力者閱讀原版。

搬運翻譯— 景深氛圍的營造——基友翻譯版
搬運翻譯— 色彩協調基礎理論——基友翻譯版

以及我的個人總結，我並不是學電影的，我只是很喜歡這種影調，當我行外人瞎扯淡就好：【原創】淺談電（國產）影（電視劇）風格景深氛圍的營造方式詳細後期實戰附PSD-AirN2·Saunato

轉述一下我自己的總結，「簡而言之就是要靈活結合一切能產生反差的元素來製造齣戲劇性、氛圍感，比如明比之暗，近較之遠，虛與實，色環上的色相對比關係，飽和度變換後的色調統一等等，以上各個元素都可以相互輔助、合作，並不存在什麼衝突關係。」

所以，題主列舉的這些攝影師們（木西艾清吳清山等）圖中張張都會出現的，所謂的「暗角」，往往是刻意而為之的，因為通常，壓暗前景可以給人視覺上一種「近」的距離感，尤其是在城市風光這種講究空間感的領域中，這是一種很符合空間邏輯的手法。

————————And More————————

短短一個答實在一言難盡，差不多就扯到這吧，更多我所能共享的資源，都在我寫的這個文章裡面了，實在太長了，上面提到的所有東西我文章里也基本都提到了，看需求的話我再複製黏貼搬運過來吧：關於城市風光的一些沒什麼卵用的小tips以及慣例的附贈PSD-AirN2·Saunato

請務必仔細閱讀。

————————最後，說一些無關的。————————

我一般不答題，因為強迫症我每次寫答案都要花一晚上，太累╮(╯▽╰)╭

而且我也不喜歡回答很空泛很大或者很基礎的題，再加上一堆抖機靈的、裝逼只能給9分，還有91分給了怕他驕傲的迷之答主們，看著更是神煩。

所以我平時主要是來攝影版塊點反對和沒有幫助的，嗯。

城市風光最主要的後期思路我覺得就是分區調整。調整完以後再統一色彩。
拿到圖後先別廢話，一塊塊蒙版先擦出來，這樣非常有利於後面的圖片調整。對於一些顏色比較雜亂的的地方，還可以先減飽和再上色。上幾張最近拍的。

（角樓---天空，主樓，城牆，冰面四塊分開調整。））

（上海展覽中心----左邊車軌，後面的一些大樓，主樓分開調整）

（這個也差不多，車流，天空，樓）

（地鐵站----鋼軌，地面，吊頂分區調整）
分區調整法最重要的一點就是開始擦蒙版的時候一定要仔細，區塊分得越好，後面的調整也就越省心。＼＼ ("ω") //／／醬醬醬

思路根據場景來的話，一般是前期工作做足的情況下，按照攝影者自己的審美來對某一點或部分進行著重調整。題主所說的質感，前期長曝（白天減光鏡）、堆棧，後期降噪，細調都可以實現，但一調不好就會髒了畫面。
拿我自己的照片來說（小圖，博客上下的。部分都是在MBP上很有質感，銳度很高的~~）：

我覺得畫面應該注重色彩，那我就去除不必要的顏色，加強要表現的，提高銳度、純凈畫面。

一張圖可以重複修幾次，試試不同效果，著重點可以不同，但不能抓不住重點。

明暗的取捨，清一色的噪點HDR，看個人喜好，長曝可以，堆棧也行，看要表現動的還是靜的。

顏色對比，調色。別讓畫面臟就行，建議試試PS 可選顏色。

玩玩老掉牙的構圖，把設備禁錮住的畫面後期出來，保證好自己拍攝時的想法。

和題主拍城市風光的時間差不多，分享一個我的專門收集lofter上相關教程的子博客吧：Quincy

說一下我現在的後期流程，基本上就是導入lr對白平衡，曝光之類先進行微調，然後導入ps，選一個合適的lut建立基礎影調，透明度會調低一點，然後用亮度蒙版對不同分區處理，包括曲線，色彩平衡，不同顏色的飽和度明度之類的，最後回到lr輸出。

希望可以幫到題主

看來我要強行作答了

一方面是因為我用到的ps模塊就是最基本的曲線色相飽和度可選顏色
（當然會提前在LR做一些處理，最後也會用到一些降噪和銳化插件）
至於題主說到的「3dlut，lab調色，LM蒙版」對我來說還處於完全未知的狀態
曾經也想學習過，奈何實在看不懂教程只能作罷

另一方面是因為和兩位前輩 @木西AlexanDENG@HighVoltage 相比我還處於初學者狀態。怎麼界定呢，比如我和我的老師艾清，我只是把照片做通透了好看了，但是他把照片用自己的方式做通透了好看了。這就是區別

先上兩張圖
（建議大家去lofter看，知乎對圖片的支持實在有點、、、）

「實在匪夷所思為什麼大神們能拍出迷一樣的質感」
其實拍風光基本上質感是靠後期的，前期的光線之類的屬於有就錦上添花
沒有，你也得做出質感來

剛開始學修圖的時候學的是亮度蒙版，日本那組照片就是用亮度蒙版修的，可以看到因為天氣原因照片也是通透的，但是明顯的瑕疵和過渡不自然等問題比較嚴重

下半年開始只用曲線色相飽和度可選顏色這種ps最基礎的插件修圖，思路就是用蒙版解決一切光線色調等一切問題。這幾個功能大家應該都會，所以關鍵就在於你的控制，所以我經常是做到一半跑去看看自己收藏的照片，然後再回來繼續後期，這樣也會改進很多東西。

思路就是用蒙版分離畫面內容方便處理，用審美控制整體光線和色調決定照片質量
你用複雜的簡單的方法都好，但是一定要控制住蒙版和審美

最後分享一張去年的這個時間拍攝的照片
你就知道其實做到我這樣並不難，我和你一樣好奇你列出來的那些名詞

先寫這麼多，想到再做添加吧

2016年1月5號更新---------------

放幾張對比圖，希望對你有幫助

謝邀，不過我謝的是謝邀請我來學習。
前面大神那麼多，我會的我不會的都講了，我就不班門弄斧了。

謝邀（終於有人邀了）

鄧楠我和他面基過兩次，他的照片怎麼做到的呢？
人家視頻教程里有啊！！！

艾清是我很仰慕的前輩了，他的照片怎麼做到做到的呢？
人家視頻教程里有啊！！！

吳清山跟他聊得不多，他的照片怎麼做到的呢？
我貌似沒有看過他的教程…… ＿|￣|○

咳，首先拍照呢，拍攝時間和天氣是很關鍵的，如果天氣不牛逼呢，勉強也是可以拍的，比如艾清大師的教程里就有霧霾天的拍攝大法。

但如果時間不合適呢，照片的質感肯定就毀了，你在霧霾天的大半夜拍個質感細膩的城市夜景試試？肯定拍不好，要是拍好了就當我沒說???，你牛逼。

比如拍夜景最好的時機呢，是日落後一個小時之內，夜幕降臨，華燈初上，天空還有細節，畫面也不容易出現死黑，一切都是這麼適合出片。

除了合適的時機呢，還有就是拍攝方式，夜晚會有燈光吧，一張長時間爆光肯定會高光溢出吧？曝光時間不夠肯定會暗部細節不足吧？

包圍曝光會用吧？不會用的話回去翻翻說明書吧。

還有堆棧會用吧？不會用的話回去翻翻說明書吧。

後期直接一鍵HDR？那怎麼行，你拍照既然不是用P檔直接拍的，那後期也得手動來知道吧。

調色的話，什麼3Dlut啊、lab啊等等，都是調色手法而已，各種調色手法都可以達到同樣的效果，你要是曲線拉得牛逼的話，甚至一個曲線工具就夠你用了，最主要的是你心裡得知道你想要怎樣的照片，然後針對照片的各個局部進行調整，擦蒙版會嗎？不會的話回去翻翻說明書。

局部調整好啊！畫面細節足！
局部調整好啊！顏色很通透！
局部調整好啊！照片質量高！

再然後呢，銳化也得要吧？
人像你一銳化，毛孔細節都出來了。
城市建築你一銳化，卧槽牛逼啊！

實在編不下去了，反正會的人不需要看這個答案。

這個年代還不會的人，你主動學習的能力真的太差了。

以上。

「比如3dlut，lab調色，LM蒙版」

這些我都不會，真是對不起了

PS我也不怎麼會用，只知道套NIK濾鏡插件

3D lut？
那是給電影調色快速統一色調用的。
LAB調色？
那是人像小清新用的。
亮度蒙板？
這個風光片用的也不多。

其實我風光片最重要的就是蒙板和畫筆，很多自然風光片的顏色很大一部分是手繪上去的，修風光片最耗時間的就是畫蒙板。後期就是無盡的畫蒙板，恨不得把所以顏色都抓出來分開調。一張圖十幾個色相/飽和度圖層加十幾個圖層蒙板是常態。

色罩？lut？暗角？
你確定你在拍風光而不是拍人像？

快慢結合

抓住每一個好天氣，去爬樓（天津）

換個角度看世界

嘗試一下星軌

試試光繪和星軌的結合

嘗試用老圖拼接對比新老城區的變化

關注季節變化，用長焦壓縮背景

嘗試錯位（南京紫峰）

嘗試移軸

大時間跨度接片

搖攝

沒大神們那麼厲害，我就簡單的說一下常用的方法

我的圖博http://chentangkan.lofter.com
我的微信：phenix50mm

「比如3dlut，lab調色，LM蒙版」

這些我都不會，真是對不起了

PS我都沒裝過，只用LR。。。

我的思路很簡單，就是暴力HDR
--------------------------以上是過去時了-------------------------
雖然現在主要思路還是HDR，但是整體顏色開始有了一點點控制
上面有兩位大神已經先後回答了這個問題，我也不班門弄斧了。。。
安心發點根據他們的教程得到的思路修的片子吧。。。

如圖：