在時裝設計方面,男同性戀者是否比男異性戀者更有可能成功?
謝,邀了好久的問題。多圖~
男同性戀設計師在時裝設計方面是否比直男設計師更容易成功?對於這個問題我給不了確切的答案,儘管內心不太認同。不過可以分析一下
以下分解為三個方面進行分析
「為什麼看起來男性時裝設計師里有很多是gay」
「同性戀設計師是不是更能做好時裝設計」
「大眾對以上兩個問題的誤解」
我們先來看下有哪些有名的時裝設計師是gay
- Christian Dior
- Tom Ford
- Alexander McQueen
- Marc Jacobs
- Yves Saint Laurent
- Gianni Versace
- John Galliano
- Hedi Slimane
- Michael Kors
- Cristobal Balenciaga
- Valentino
- Karl Lagerfeld
- Riccardo Tisci
- Zac Posen
- Jason Wu
- Jean Paul Gautier
- Giorgio Armani
- Dean and Dan Caten
- Pierre Balmain
- Christopher Bailey
- Dolce Gabbana(Domenico Dolce與Stefano Gabbana)
…………
(以上為男同性戀設計師中比較出名的一部分)
這樣看來似乎有名的設計師們大部分都上榜了,他們當中還有一些廣為人知的故事,比如Karl Lagerfeld和Yves Saint Laurent因為同一個男人法國貴族 Jacques de Bascher而反目等等
- Elie Saab
- Calvin Klein(雖然結過婚,貌似也是上面那一欄的)
- Roberto Cavalli
- Yohji Yamamoto
- Max Azria
- Ralph Lauren
- Raf Simons
- John Varvatos
- Emanuel Ungaro
- Alexander Wang
- Paul Smith
- Salvatore Ferragamo
…………
(以上為直男設計師中的一部分)
如果說男同性戀設計師比直男設計師更能成功,其實不然,比如黎巴嫩高級時裝設計師 Elie Saab,他設計的晚裝和婚紗受很多女明星的追捧,同時讓無數姑娘夢寐以求,但他是直男。
Elie Saab 2015春夏
又如年輕的華裔設計師Alexander Wang,除了自己的同名品牌,還任Balenciaga的創意總監。
Alexander Wang Pre-Fall 2015
所以你看,直男設計師也一樣能把時裝設計做的很好。
那麼問題來了:為什麼有名的時裝設計師中那麼多是gay?
沒有誰一生下來就對同性感興趣(謝 @梅化古 提醒,這句話存疑),對於那些同性戀設計師,個人和社會因素都對他們性取向的產生有影響。在一些同性戀設計師的童年以及創造性思維的發展過程中,女性扮演了重要的角色。比如Alexander McQueen是家中6個孩子中最小的一個,他從小就幫他的姐姐製作衣服;比如Jean Paul Gautier的祖母對他童年的影響等。因此,他們對於女性美學和女性思維有著細膩的了解。
另外一方面,與他們的職業環境有關,為女性設計服裝,他們兼具男女審美優勢,了解女人的曲線怎樣去詮釋更為性感。他們是橫跨在兩在兩個性別的人,或者說是第三性的模糊存在,而這種超乎普通兩性的審美,更有一種獨特性,能夠跳脫出常規的思維模式,能夠使時裝更有表現力。「女性根據自己的需要來設計服裝,而男人設計的服裝卻企圖使女人升華。」這句話雖然不一定對,但可以看出的是不同的視角和思維方式,更能打破常規甚至創造歷史。
例如Jean Paul Gaultier率先讓男人在T台上穿上裙子。2000年張國榮演唱會的服裝就是由Jean Paul Gaultier設計,並且他讓張國榮穿起了裙子。
例如Yves Saint Laurent,1966年,大膽開創了中性風格,設計了第一件女性吸煙裝,也成為男裝女穿時代開始的一個標誌性象徵。
另外一點,不受普通性別約束的男同性戀設計師更敢於將性於設計結合,除了在設計中,他們更擅於以此來推廣自己的設計和品牌。
像設計師Marc Jacobs全裸出演自家廣告大片
不僅自己上陣,小馬哥還讓其它人一起裸:旨在幫助紐約大學的皮膚癌研究所籌集費用而倡導的慈善公益項目「Protect The Skin You`re In",Marc Jacobs邀請超模、明星拍攝全裸照片,然後印在T恤上通過義賣來籌集資金。
貝嫂 Victoria Beckham
中國超模秦舒培
還有時尚界最性感的同性戀設計師Tom Ford,Tom Ford的廣告創意一向大膽,儘管多次被不同國家的政府勒令摘除。
親自上陣
最後,關於是時尚選擇了gay還是gay選擇了時尚這個問題,尋求結論的行為本身是沒有什麼意義的。除了時尚行業包括其它任何行業,同性戀問題都沒有必要拿來說辭,我們可以肯定的是,這其中的一部分人,有著掌握女性美學的強大能力,他們用對時尚的熱情設計時裝,甚至對時尚行業的發展起著改革的作用。
設計即視野
設計即思索
設計即選擇
設計即表達
當你見過更廣闊的世界發現其實同性戀也可以生活得蠻愉快,人生沒必要只是領著緊巴巴的工資按著大眾觀點生活
當你經過思索發現你生活在這個世界想要的是什麼
當你發現其實男性也有美好的一面
當你選擇走自己獨一無二的路做一個有個性的人之後
當你願意展示真正的自我而不是深櫃櫃櫃櫃……
這個時候,有個十分優秀的男性來到你身邊,你會不由想要仰望蒼天大吼一聲:丫的我還小心翼翼地局限在直男的世界裡干哈!有好男人就搞基,有好女人就異性。
搞基遇到的所有困難,在真正在做設計而不是單純改圖的人那裡都是常見或者已經解決的問題,沒什麼突出的難。
最後忍不住吐槽下某答案,世界那麼寬,你卻坐井中,吐槽人怪誕,是在秀下限?
=======================================================
這麼長時間過去了,還是加一句吧:
首先,先不正面回答問題。
我們先來看看幾組同性戀者設計師的作品
Alexander McQueen
1995 F/W Highland Rape 高原強暴
2002 S/S Voss 沃斯
1996 S/S Dante 但丁
1999 S/S No.13 13號
2007 S/S Sarabande 薩拉班德舞曲
2009 F/W The Horn of Plenty 豐饒角
2010 S/S Plato"s Atlantis 柏拉圖的亞特蘭蒂斯
Yves Saint Laurent"s Smoking Suit
Dior"s New Look
————————————————————
再來看看幾組異性戀者的作品
Elie Saab
[img=452844856」]
Roberto Cavalli
——————————————————
現在正文開始。
首先,以上幾位都是很成功的設計師,麥昆是公認的時裝設計大師已經名留青史,YSL和Dior更是已經發展成了頂級奢侈品牌。Elie Saab的高訂
是很多女星的最愛,RC現在也算是意式奢華的代表。
先說說麥昆,麥昆是少數把藝術看的比商業重要的時裝設計師,麥昆時裝的藝術性和內涵幾乎沒有設計師可以匹敵,讓他一舉成名的高原強暴系列,表現了蘇格蘭高地被侵略的那段歷史,秀場上模特們表情迷惑,衣服破破爛爛,彷彿真的發生了強暴,這場秀後,人們紛紛指責麥昆有「厭女症」,但事實並非如此,「這場秀並非反對女性,而是反對薇薇安·韋斯特伍德創造的虛假歷史,她讓格紋看起來美麗而浪漫,還讓人們相信本該如此。」他這樣說是對的,那段歷史的真實景象並不是美麗的女人裹著複雜的雪紡衣服出現在荒野上。很多人不知道,麥昆不但是個時裝設計師,也是一個鳥類學家,年輕時他加入了倫敦青年學者觀鳥協會,這就不難解釋為什麼鳥類意象大量出現在麥昆的時裝里,比如Voss系列中的仙鶴印花,頭戴猛禽標本的模特,麥昆是一個十分熱愛大自然的人,到了後期,大自然一直是他靈感的重要來源,這種靈感在他2009年秋冬的秀上達到了極致,秀場上出現的巨大垃圾堆,模特們用保鮮膜,白布,雨傘做的帽子,以及慘白的妝容,表達了麥昆內心對環境破壞的擔憂和絕望,麥昆的絕唱2010春夏,為觀眾展現了一個夢幻的水世界,也帶了全新的數碼印花技術。
再來說YSL,和麥昆不同,麥昆出生於工人階級家庭,而聖羅蘭則出身貴族(法屬北非的阿爾及利亞),他家裡有一座大城堡,有僕人伺候,父親涉足法律行業和電影行業,出入各種上流社會的就會,這就讓小聖羅蘭能有接觸各種時裝的機會,四歲的時候,家裡各種女性參加舞會的裝扮要經過他鑒賞,十二歲開始自己做衣服,十八歲,他以一套不對稱設計的黑色雞尾酒宴服奪下第一名,而讓世界知名的vogue雜誌採用其設計。後來被vogue送去巴黎時裝工會學校學習,畢業後在Dior工作,後來Dior先生去世,臨危受命。聖洛朗利用黑色毛綢設計出飾有蝴蝶結的及膝時裝,因此一炮而紅,被稱為克里斯汀(Christian Dior)二世,因此成為克里斯汀-迪奧的首席設計師,此時年僅21歲。後阿爾及利亞戰爭爆發,聖羅蘭被迫入伍,因性格內向,不善團體生活,不久他就患上了精神方面的疾病,被送到療養院。1961年出院後,他離開Dior自立門戶,啟用Yves Saint Laurent這一品牌名,從1962年1月29日他的第一個時裝發布會以來,那三個曲線字母的連接就成為時裝風格漸變並使當權派震驚的標誌。於是在1961年成立聖洛朗公司,到了秋天,員工已達到九十人。在六、七十年代,基本上聖洛朗反映了反叛權威的精神,他的設計不僅走在尖端,甚至驚世駭俗,例如喇叭褲、套頭毛衣、無袖汗衫、嬉皮裝、長統靴、中性服裝、透明裝等等,都是他的創造發明。著重說一下YSL的吸煙裝,1966年Yves Saint Laurent創造的吸煙裝,不僅引進了全新的裁剪技術,也開啟?了男裝女穿的時代,是"女性服飾的大革命",這更是一件宣揚女權的時裝,其意義已經遠超過了時尚本身,Saint Laurent也因此獲得了當時時尚雜誌的"最佳設計師獎",無數人被他的那種動人心魄的足以讓人難以坐穩的大膽設計理念所打動。這是這件吸煙裝成就了聖羅蘭時裝設計大師的美名。
————————————————————
提起Elie Saab的高訂你會想到什麼?高貴,美麗,典雅,奢華。沒錯,我還要加一個詞,仙氣!每一位穿上Elie Saab高訂的女性,都像童話中的仙女般。1964年出生於黎巴嫩的Elie Saab從小顯示了對藝術的興趣。1982年在貝魯特開出第一家時裝屋,整個80年代,Elie Saab在中東地區建立了很高的知名度並擁有了一批忠實客戶。90年代開始,Elie Saab擴展了時裝屋規模,並逐漸被歐洲認識。2000年他開始進軍高訂,並獲得時尚界矚目,幾乎每位女性都被他那仙女般閃耀的時裝迷醉,他塑造的女性高貴而典雅,這與他的女性觀是分不開的。「我欣賞魅力十足的女人,不喜歡沒有女人味道或者有男性化傾向,還有那些態度蠻橫的女人。」
Roberto Cavalli不僅是一個時裝設計師,也是一個成功的商人,一個社會名流。私人飛機,遊艇,各種名流富賈出入的派對。他塑造的女性狂野性感,而且他總是能魔術般地通過面料的選擇,印花的對稱,甚至僅僅是拉高腰線或放低胸口,塑造出具有女性美的時裝。
——————————————————————同性戀群體的包容性能使他們從不同的事物和亞文化中汲取靈感,這正是麥昆在服裝的藝術性取得巨大造詣的原因,比如表現生死和煉獄主題的但丁系列的靈感來源是但丁的《神曲》,No.13這場秀,開場模特是一位殘疾人,也是殘奧會冠軍,麥昆讓雕刻藝術家製作了一對巴洛克風情的木頭假腿,讓模特穿著走了開場,讚美人與人之間的差異。2007春夏秀場上那些挑戰現代美學的母性輪廓,靈感來源是自己的母親,更是向全天下女性致敬。
同性戀群體獨特的社會角色和心理特徵,使他們給予女性更多的關懷,這也是他們能在女性掌握話語權的時尚界獲得巨大成功的原因,比如YSL那件超脫了時尚本身的吸煙裝,在吸煙裝被創造的1966年,法國的婦女才剛剛可以以其個人專業而執業,並且可以在不必得到丈夫同意的情況下,直接在銀行開立帳戶,想想那時候的女子的地位凄涼到幾乎難以想像,但其實法國真正制定兩性平等法也不過是在2000年。(上世紀60年代後期到70年代正是女權運動蓬勃發展的時候。),而異性戀者設計師設計服裝,帶有強烈的男權色彩,Elie Saab的女性觀正能說明這一點,RC秀場上的模特像是趕來參加富豪派對的輕浮女郎,當然並不是說這是不恰當的,而是隨著時代發展,女性形象會越來越多元化。異性戀者則憑藉其雄厚的資本,用一場場派對,以及各種活動,聯繫著設計師,雜誌主編,買手,明星,為新銳設計師提供資金,推動時尚界車輪的前進。
————————————————
我的結論是:
在時尚界的成功,與性取向沒有關係,但是同性戀者往往扮演著創造者和革新者的角色。
是
不是,這些都是隨機的,很多設計師都是比較喜歡簡單大方的款式,反倒有些G為了突出自己獨特,把自己打扮的」別出心裁「,覺得特別像設計師,其實他們不一定真正有才華
一個直男看到美女,首先想到的是她不穿衣服的樣子。
是的,沒人覺得一個男的對女裝感興趣比較少見嗎?一個男的喜歡女裝,並且對這方面還有天賦,就已經說明了他有點與眾不同,所以很多女裝設計師是GAY就很好理解了,其實從設計師的作品中也可以看出是否是GAY,像Elie Saab這種設計的非常女性化的一般是直男,喜歡把模特弄得跟個鬼似的一般是GAY,比如Alexander McQueen、John Galliano
你知道《run way 》嗎?就是美國辦的一個時裝設計師比賽,我看到第四季,才出現了第二個直男設計師……該直男在和老婆孩子對話時,其他gay都在和男朋友對話……
那是因為只有足夠優秀才能撐得起自己的性取向。也或許早就知道自己的特別,才會想要變得更優秀。
或許有天賦這一說,但是更多還是自己想要改變。
目前沒有任何證據表明性取向會關乎哪方面的天賦或者成功。可是為什麼著名藝術家設計師什麼的裡面的同性戀者遠遠高於其他行業啊!!
可能只是因為,這些行業里對出櫃的容忍性更大,所以更多人出櫃了,而已。你周圍也許也有很多同性戀只是你不知道罷了。
是。首先gay是男人身女人心。
時裝品牌大部分女裝比較出眾,gay非常了解女人的心理,而在了解的同時,他們作為男人又可以本能的嗅到,男性對女性外觀的一種需求或者說追求。
而且我接觸到的gay朋友們,確實思想都比較前衛,跟他們交談後會發現,他們往往都非常有想法,尤其是藝術設計方面,不拘一格,飽滿細膩。大概是因為他們心思就很細,又在某種意義上結合男女的優缺點,藝術向來是表達情感的好方法,gay們夾著男女雙重情感,當然是更多藝術靈感了。
這問題沒什麼好糾結的其實,題主問的原因是………【八卦臉很詭異有沒有?模特要不就是被奇奇怪怪的東西蒙面 要不就是袒胸露乳衣服還怪異 我只能說他的設計風格非常靈異 並且總讓我覺得他並不把模特當人 很多設計中模特都被蒙著頭踩著極高的高跟鞋 很簡單的一個問題:走路萬一摔了怎麼辦?眼睛看都看不見很容易踩空 這叫間接性害人
https://pic2.zhimg.com/b9cc5750d41e386921c68bea1a854795_b.jpg&" data-editable="true" data-title="http://zhimg.com 的頁面">&https://pic2.zhimg.com/b9cc5750d41e386921c68bea1a854795_b.jpg" data-editable="true" data-title="zhimg.com 的頁面">https://pic2.zhimg.com/b9cc5750d41e386921c68bea1a854795_b.jpg&" w="446" data-original="&https://pic2.zhimg.com/b9cc5750d41e386921c68bea1a854795_r.jpg">https://pic2.zhimg.com/b9cc5750d41e386921c68bea1a854795_r.jpg&" data-editable="true" data-title="http://zhimg.com 的頁面">&https://pic2.zhimg.com/b9cc5750d41e386921c68bea1a854795_r.jpg" data-editable="true" data-title="zhimg.com 的頁面">https://pic2.zhimg.com/b9cc5750d41e386921c68bea1a854795_r.jpg&">
看他設計的高跟鞋 這是給人穿的嗎?聽說模特穿他設計的鞋從台上下來當場就不能走路了 修養了個把月 這不是在殘害模特是什麼?如此反人類的設計有何存在意義?而且恐怕多數人內心深處都不覺得它美
就上面這段 明顯就是 歧視好嗎
首先 如果有一個直男設計師 設計出這種類型的設計 是不是就可以把這段話套在 直男身上了? 我相信找一個類似的直男設計師並不難
感覺只是時尚圈裡的gay更敢於承認自己是gay吧,,,其他領域的可能都沒出櫃而已……
多圖預警///////////////
先看一份調查結果
論性取向與收入的關係 —— 根據對超過10,000名土澳家庭成員2012年勞動力和收入關係的調查發現,女同性戀的收入比直女的收入高33%,而男同性戀的收入卻比直男的收入低20%。
這表明性取向與個人成就是有直接關係的 簡單說就是:女同>直女 直男>男同
看一下一位名叫Alexander McQueen的基佬設計師的作品(筆者認為他能代表大多數基佬設計師的品味)
[
很詭異有沒有?模特要不就是被奇奇怪怪的東西蒙面 要不就是袒胸露乳衣服還怪異 我只能說他的設計風格非常靈異 並且總讓我覺得他並不把模特當人 很多設計中模特都被蒙著頭踩著極高的高跟鞋 很簡單的一個問題:走路萬一摔了怎麼辦?眼睛看都看不見很容易踩空 這叫間接性害人
看他設計的高跟鞋 這是給人穿的嗎?聽說模特穿他設計的鞋從台上下來當場就不能走路了 修養了個把月 這不是在殘害模特是什麼?如此反人類的設計有何存在意義?而且恐怕多數人內心深處都不覺得它美
看一下基佬設計師的本尊
好是怪誕可怕...
然後介紹一位直男設計師:范冰冰的御用設計卜柯文(筆者認為他能代表大多數直男設計師的品味)
第一感覺 正派
下面是他的作品
基佬設計師不同的是 直男設計師更在意女性的本身美 卜柯文的設計不乏民族風 和誇張的造型 但他的設計卻非常富有靈性和生機 妝容也很有生命力 完全沒有基佬設計師的暴戾氣質在裡面 相反的是更加襯托出女性美所以 男同設計師的造詣是遠不如直男設計師的造詣的或者說為數較多的男同性戀設計師並沒有造詣可言 因為他們的設計幾乎都反女性反人類?????????分割???????????如果你覺得卜柯文不夠厲害 不夠有說服力 那麼我們再來看一位享譽盛名的直男設計師他是英國設計師里最有錢的:他是英國設計師首富保羅·史密斯「英倫風」有兩大標誌圖案,一是Buburry的格子,一是Paul Smith的彩虹條紋。而在商業上,Paul Smith更成功,因為它賣得更多。英國《星期日泰晤士報》最近為英國時裝界名人數身家,保羅·史密斯以33億人民幣的身家資產名列「設計師組」榜單第一,而且他還是賣男裝起家的。在女式高級定製服壟斷T台的「行規」下,保羅·史密斯證明了男裝的市場,誰又敢說衣服只有賣給女人穿的才賺錢呢?
看下他的成就
他的設計給人很親和的感覺 不是基佬設計師的浮誇 努力博得別人的眼球 而是精明 簡潔 舒適 生機勃勃
至今,保羅·史密斯時裝王國已遍及世界35個國家,單是日本已經有多達200個銷售點。他的系列更多達12個,包括主線Paul Smith、Paul Smith Women(女系列)、PS by Paul Smith、Paul Smith London、Paul Smith Jeans(牛仔系列)、Red Ear(日本專售系列)、Paul Smith Shoes(鞋子系列)、Paul Smith Frangrance(香水系列)、Paul Smith Watches(手錶系列)、Paul Smith Pens(鋼筆系列)與Paul Smith Furniture and Things(傢俱系列)等等,在現今英國,試問又有那位設計師能及他多地盤!
說基佬比直男更有可能成功的 這根本就是一個偽命題 就跟說男人比女人優秀一樣
Gay設計師們自己抱了個團,然後互相抬舉對方。現代服裝非常難看,古典時期的服裝,那才叫藝術。
推薦閱讀:
※兩個男的在一起現實嗎?
※一個無法確認自己的性別認同和性取向的人,如何去愛,難道註定孤獨一生嗎?
※身為雙性戀是怎樣的體驗?
※請問我是同性戀、異性戀、雙性戀還是無性戀?
※「直男」是否可以「掰彎」?