如何看待西遊伏妖篇口碑票房同時遭遇滑鐵盧？
即使粉絲組團刷五星也無法阻擋路人的差評;即使是注水也無法阻擋拍片的爆減。
票房滑鐵盧？嚇得我趕緊百度了一下滑鐵盧的意思
集團心理，一個人開始噴，全世界都跟著噴，甚至一些沒看過的也加把嘴噴，控制輿論真的挺恐怖的，傳媒要讓你萬劫不復真的很容易。還有就是很多人期待過高，現在網路發達，電影發展的所有好片大家都看過，審美要求高的不行，對周星馳一開始就有超高期待，沒到那麼高就噴，就像newbee一樣，拿了亞軍也被狂噴
我不管大V怎麼想的，再怎麼扯情懷，一生所愛這梗玩兒起來沒夠么？沒夠么？聽不夠么？改不夠么？出現一次你說致敬經典，出現兩次你說有伏筆寓意，出現3.4.5.6遍，不是裝逼是什麼？
最後說劇情，你說白骨精跟九頭鳥怎麼商量的屬多餘，九頭鳥怎麼想的多餘，唐僧他們怎麼看透這是個詭計多餘，看透之後怎麼商量的多餘，草泥馬，都多餘我看你大爺？九頭鳥哈哈哈一笑說看這是個詭計！唐僧說哈哈哈哈哈，我看透這是個詭計，就剩打了？都尼瑪我玩兒呢？
可能是《西遊伏魔篇》黃渤，舒淇，羅志祥，文章的演技太在線了吧，感覺吳亦凡這一人等演得辣眼睛，襯托得林更新都有影帝的感覺了。全篇最好看的居然是只有幾個鏡頭的舒淇……
水軍拒撕 ！此後，對星爺的電影，會有選擇性去看了。
如果golive上會出這部片的話，我願意花五塊錢在家再看一次2D版。
至於票房滑鐵盧……現在片子賺錢除了票房，還有手游、網遊、周邊、藍光、後續網路播放版權費等等等等。況且，還有海外票房，回本是沒問題的。
今年春節檔片子多，能分到這樣的羹也夠了，美人魚票房高是在幾乎沒對手的情況下。成龍的功夫瑜伽、熊出沒，這都可以。
長城才是回不了本……好吧，他們也沒想回。
口碑的話，因為期待太高吧，徐克+周星馳，期待高著呢。而且PK男主自帶降好感技能……加上劇情本來也有些虎頭蛇尾。其實降魔篇也有些虎頭蛇尾，但靠著演員減少了不適感（我真看不出段小姐為什麼喜歡唐僧，但舒淇和文章，別管名聲，演出了喜歡的感覺，那就當她腦子被糊吧，反正能接受；最後猴子被打服跟著去取經……生啃對手的野獸派妖王之王能屈能伸，保住命捲土重來，有黃渤之前坑蒙拐騙出封印的鋪墊，也能接受）。伏妖篇的演員很難加分，F5屠村一段顯出了演技（然而是假的……，欺騙我感情）；PK看小善跳舞的時候眼神不錯；沙僧一半以上是魚，八戒全程面具，這倆就不說了。姚晨，我覺得她暗戀佛祖（想多了），王麗坤不錯，紅孩兒人型也可以。
但綜合起來——主角完全沒存在感了呀！PK完全遊離在劇情邊緣啊！最後強行聰明也沒用……
電影七分靠演員，三分靠編劇。
（鑒於有人噴第一句話，可能我表意不明，特此更正為電影七分靠表演，三分靠劇情。
為編導美工鳴不平的可以歇歇了。演員還靠幕後呢。幕後還靠後勤呢。
為什麼表演大過劇情？很簡單，同樣是京劇，為什麼梅蘭芳能流傳千古，還不是表演水平高。
王菲唱兩隻老虎都比KTV里的千千闕歌好聽。
王家衛徐克周星馳是厲害，誰都知道。但是他們的電影，哪一部少了極品演員？但是現在呢？
混餚了大牌演員和好演員的人，也可以歇歇了。）
為什麼同樣是明星雲集、劇情薄弱，還沒有什麼特效的《東成西就》就能評分8.7呢？
七分靠演技啊親們！
看看這些表情包前輩們！
物理鮮肉歐巴們，你們沒有表情、又念不好台詞，就不要演戲好不好，給其他電影人一條生路吧！
周星馳沒有欠你們電影票，懟人也得分清敵我。
物理吳亦凡歐巴，跳舞可以裝逼，演戲，不只是裝逼那麼簡單。
。謝邀
綜合來看，《西遊2》還是個不錯的電影，也說不上票房口碑雙撲街。
粉絲和路人相比起來，可能還是路人的觀點比較客觀
而且在數量上來講，粉絲一定沒有路人的數量多，所以評價下降是很正常的
而能量上來看，粉絲的能量確實比路人要大，所以在知乎豆瓣等等平台上自然就會因為這個叫罵起來
然後，遵循一粉頂十黑的原理，評價越來越差，排片越來越少。
電影確實有黑點。但是大部分的路人黑都是因為心理落差。抱著吃清蒸鯽魚的心情點了道名字有魚的魚香肉絲。然後破口大罵，即沒有魚的香味，也沒有魚肉的細膩。最最重要的，壓根沒有魚，你讓我家等著吃魚的寶寶怎麼辦！！！
所以其實一般人壓根不在乎這個魚香肉絲本身好不好吃，在乎的是貼了周的名字，卻不是個屎尿屁的賤賤喜劇(非貶義)。看到那麼多帶著孩子去的家長你就明白了。大部分人，其實選錯了片。不光是這部西遊，長城等等都有這樣的問題。很多人壓根不管自己的口味偏好，挑了大廚子做的菜，跟自己口味不合的就是垃圾，菜本身是否符合這道菜的定位根本毫不在乎。難怪你口味差，不長肉！
壹／
武俠小說中判斷一個人是不是深藏不露的武林高手，有個很樸素的原則，就是看打不打得過，
這種只看結果不問過程的直線邏輯不說放之四海皆準，但大部分時候還是有效的。
比如判斷一部喜劇電影是否真的有趣，從放映廳里觀眾爆笑的頻率和程度就可以大抵得出結論。
記得15年我在看《夏洛特煩惱》那會，全場觀眾笑到人仰馬翻、東倒西歪，坐我後排一位姑娘甚至笑到無法自控，噴了一口可樂在我頭上，那種直抒胸臆、發自內心的集體快樂場景我現在仍然記憶猶新。
所以，我認為這個硬指標可比那些電影的公關軟文硬多了。
然而，當賀歲喜劇片《西遊伏妖篇》上映的時候，我卻在影院里感受到了看「春晚」一般的冷場氛圍。
原本沖著周星馳和徐克的名頭心頭長草來觀影的我，看到一半時，心裡已經寸草不生，飄蕩在影院里稀稀拉拉的笑聲聽起來似乎更像是苦笑。
根據電影上半場耍猴下半場捉鳥的主線劇情需要，取經團隊成了各懷鬼胎的烏合之眾，七竅玲瓏心的齊天大聖成了一言不合就殺人的殺人狂，原本弱勢的唐僧活生生被吳亦凡演成了弱智，莫名其妙就愛上了唐僧的白骨精竟然是個備胎。
種種庸俗惡趣味的低幼老梗，再配上幾個主演還需要咬奶嘴的拙劣演技，牽強到支離破碎的劇情，如同一個憨貨魔術師在表演破綻百出的魔術，明明台下已經看出穿幫了，仍然自以為有趣的強行演下去，這種尷尬令人不寒而慄。
章節Vol.02
貳／
觀影結束後，燈光亮起，大部分的觀眾都像個哲人般若有所思，一言不發，滿懷心事，其中也包括我。
我當時心裡想的是：「完蛋，周星馳也學壞了！」
常關注國產電影的朋友應該知道我指的「學壞」是什麼意思，很簡單，那就是粗製濫造敷衍觀眾。
學壞的國產電影目前來看有幾大要素，一是演員必須請當紅流量明星，有多紅請多紅，演技就像買豬肉附帶的搭頭，有固然好，沒有也不重要。
二是特效有多華麗做多華麗，直追好萊塢，不然怎麼對得起大製作這個稱號。
三是劇本有多簡單用多簡單，太複雜了投資人看不懂，投資人只要快。
而這三大要素在《西遊伏妖篇》上都得到了很好的繼承和發揚光大，至於周星馳賴以成名的搞笑特色反到成了電影中短得不能再短的短板。
豆瓣上也有不少人振振有詞的力挺這部電影，認為是對上一部《西遊伏魔篇》的呼應，體現了唐僧升華自我，降伏內心妖魔的深層次含義。
對於一部狗尾續狗尾的爛片都能解讀出這麼多東西，我本想問一句：「節操呢」？
但是後來看了這些人的評分記錄，連《美人魚》和《小時代》都給過五星好評，我決定把那句節操自己吃了。
章節Vol.03
叄／
是周星馳變了嗎？不然怎麼會拍出這麼爛的電影？很多人都有這樣的想法。
毫無疑問，提出這種問題的人和我一樣，基本都是深愛著周星馳的老粉絲，我們心目中的周星馳，是那個跳下車，對著落寞無助的張柏芝喊出：「我養你啊！」的小演員尹天仇，是那個鬆手便成永別、舍悟迷離不悟空的至尊寶。
那是一種笑中有淚的感動，是一種感同身受的憐惜與共鳴。
然而周星馳顯然覺得我們愛他的一直是那種膚淺的港式無厘頭。
於是死守著那自認為永遠性感的中國「小腳」，換了一塊又一塊不同款式的裹腳布來取悅觀眾，卻忘記了港劇的大清朝已經亡了。
所以，我對周星馳開始充滿別樣的恨意，這種感覺正如偏執狂尼采所說過的那樣：「鐵塊對磁石作如是說，我最恨你之處，是你吸引我，但卻沒有足夠的力量使我向你靠近。」
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看了樓上這些評論，水軍真尼瑪多，別人說不好看就是黑！
然後各種強行解讀，強行你沒有看懂，強行拍得不錯！
周星馳本來就是想錢才會用小鮮肉，成本低，收益高，有很多NC粉（吳粉，周粉）買單！
21家公司聯合保駕宣傳，然並卵，單日票房先被功夫瑜伽超，再被乘風破浪超！
任你們在論壇黑其他觀影人，趕緊去貢獻票房！
最後說一句：好的電影，解讀讓人神清氣爽，爛片，解讀讓人噁心，反胃！
不匿名！！！我是路人甲，我給5星。好看！
以下均未經過調研，都是我瞎說的。
我是周星馳的粉絲。今年以前有一種感覺，所謂的周星馳粉可能是中國最大的粉絲群體，我身邊就沒有不喜歡周星馳的。西遊伏妖出來，身邊很多人表示不好看，我不禁感到困惑，這是一部比較典型的周星馳電影，喜歡周星馳，怎麼會不喜歡這部片子呢？後來我想了一下，可能因為所謂的周星馳粉群體其實是可以細分的。
一是表演派，喜歡周星馳的表演方式。這一派的粉，對於沒有周參演的伏妖篇，面對包貝爾，吳亦凡，林允，姚晨等一大批優秀演員的準確演繹，難免不拍案叫絕，給一個讚歎的一星。
二是女主派。不管承認與否，就是有這樣一批因為愛上女主角才喜歡男主角的觀眾。朱茵，張敏，邱淑貞……好吧最佩服的始終是王晶的審美。因為喜歡周星馳參演電影的女主角，從而喜歡上電影，愛屋及烏到男主角。近年來罕見魅力四射的性感女主，伏妖篇中王麗坤實在是壓不住場子，所以部分該口味電影受眾難免覺得味同嚼蠟，平平無奇。
三是搞笑派。當年周星馳的無厘頭獨步天下，配合其獨有的表演效果十足。伏妖篇偏偏竟也被歸類為喜劇。這也不能全怪觀眾，奔著好笑去的，我假牙都脫了，你就給我看這個？個人認為，伏妖篇是比較不適合歸類為喜劇的，恐怖，劇情，動作，倫理，奇幻都更為貼切。全片洋溢著悲涼和壓抑的氣氛，笑吧，就是冷笑和苦笑，就是成年之後的百般滋味。抱著看密集笑點，放鬆心情的期待去的觀眾，大過年的，凈整些不高興的，能給好評嗎？
還有一些周星馳的粉絲，他們是人肉風火輪的粉絲，是像一條狗的粉絲，是滿牆蟑螂的粉絲，是一頭白菜滿嘴大餅的粉絲，是邋裡邋遢懶拖延和自大的粉絲，是莫文蔚臉上那條鼻涕的粉絲，是嘲笑的粉絲，是苦笑的粉絲，是成年之後再難尋快樂的粉絲。
少林足球那年，我就開始對周星馳失望了。因為一種潛在的悲涼總在蔓延。從那以後，總覺得周星馳的電影沒有以前好笑了。當然那時候，我還是個少年。
很多人喜歡周星馳電影的草根形象。早期的周星馳電影，雖然開始是個小人物，但總有個大富大貴，英雄出世的結局，滿足了大多數人的夢想。合家歡，大團圓，一口惡氣出的淋漓盡致。然而近期的電影，瞬間爆發終歸平靜，階級難以跨越，弱勢損失慘重，壓迫勢力殘餘長存，總之再難有酣暢淋漓的觀影快感。
成年以後，我又開始喜歡周星馳了。因為懂了一點辛酸，懂了一點無奈，懂了一些無謂的執著，還有一些可笑的堅持。我們心中有著一些斑斕的色彩，可是也知道自己是如此地平庸。
想寫一篇伏妖篇的觀後感，可是只匆匆看了一遍，難憶全細節。徐克不錯，周星馳也很好。與降魔篇相比，我覺得伏妖劇情更深入一些。降魔唐僧和段小姐的愛情作為劇情主線，未免過於單薄。但是作為粉絲，還是要看到優點的，就是周綺麗的想像世界，和看宮崎駿動畫的感覺很類似。當然，宮崎駿的劇情更加完整，主題價值度更高，探討更為緊湊集中。降魔篇，美人魚都有點主題太多，嘮散了的感覺。
大話西遊時期，周星馳還是孫悟空。而西遊，主角已經過渡到唐僧。讓吳亦凡來詮釋這樣一個重要角色，有點可惜。
我為滑鐵盧這個詞感到尷尬
黑子們真的是鋪天蓋地，各個論壇貼吧
因為這部片子的演員沒演技，編劇不會講故事
發現水軍太多了，還是要相信自己的感覺，黑名單上的人拍的電影不要看
反正票房已經降下來了，還是挺欣慰的（這屆水軍不行啊）我剛看完，很好看，很震撼，有內涵有深意，但是得用心體會，黑子們算了吧，再黑也改變不了人家成功的腳步和觀眾的好評！何必枉做小人？
我可能看了一部假西遊伏妖，卻任然打了四星
大年初一，去鑒定了今年的重磅賀歲片——《西遊·伏妖篇》。
影片的宣傳，一直把周星馳作為招牌，而實際上，影片從編劇到導演都是徐克，周只是保證其中的喜劇性與世界觀。所以本次的伏妖篇，特效滿天飛，劇情基本吃剩飯，人物充滿騷氣向的妖氣，故事掌控上，徐克也延續了一貫的拖沓、繁雜與高潮亂放。
總的來說，伏妖篇是一部小孩看了會喜歡，父母看了會嫌吵，影迷看了嘆息的假暗黑西遊。
周
星馳的《西遊·降魔篇》，是一部難得的西遊記錄片。這部影片再次證明，傑出的人，擁有著極端的兩面性格。一個詞，矛盾。周導演的影片，一面表達著最純真、
最樸素的情感，一面有著小人物逆襲的複雜。面對愛情的不自信，對自我的不斷懷疑，以沉默應對質疑，還有心底深處的、蠢蠢欲動的一拳打爆一切的暴戾。
細
數周的導演作品，如果《喜劇之王》是自己無冕之王的驕傲宣言；《功夫足球》是拼搏精神的延續；《功夫》漸漸有了更深的情感，那張沉默的臉折射出無數複雜的
情感；到了《長江七號》，周更像是給自己補了另一個版本的童年；四年之後，《西遊·降魔》橫空出世。暴戾的妖王，殘忍的豬妖魚妖，完全投射出了一個獸性、
吃人的社會，又或者，那是心底壓抑很久的暴脾氣？
《西遊·降魔》的厲害之處，就在於它還原了一個真《西遊記》——一部黑暗童話。
在西遊記原著中，將人打的腦漿迸裂、魂飛魄散隨處可見，如意金箍棒重一萬三千五百斤，六噸多重，真正的碰著即傷，挨著即亡。
沙僧吃了許多取經人，「鴻毛浮不起,蘆花定底沉」的流沙河面上，卻能有九個頭顱不沉，沙僧就把骷髏頭串起來掛到了脖子上。
換句話說，西遊記是真正的滿篇寫滿「吃人」的書。古人的口味也是重，而這種暗黑，現代影視是不敢拍的。
快速拉近的鏡頭，恐怖的配樂，細思極恐有木有。這種原始的恐怖，不說小孩子，成年人看了都要好好緩一緩。
兇殘的魚妖、殘忍的豬妖、形形色色的驅魔人、擁有堅定信念的唐僧、暴戾的孫悟空，就像一出活生生的人間現形記。
剛
進入社會，一切和藹可親的深處，都是生吃人肉的兇殘，在堅定中懷疑，懷疑中無奈，內心的躁動越來越盛，想把一切都一拳打爆，一切都被最直接、最原始的方式
打出原形，一身蠻力使盡，才發現抵不過一個決定。你變金剛，巴掌從外太空打你，任何獸性，都要被金箍束縛，滿臉祥和，低頭誦佛。西
游降魔里，妖怪的兇殘、人類的齷齪在舉手投足間，表現的淋漓盡致。任何一個鏡頭，一句台詞，一個造型設計，一段配樂，都達到了極致，暴戾與祥和，寒冰與烈
火，完美的交織在一起，就像一鍋兇猛的毛血旺，你先被震撼，沉默，而後敬而遠之。只因一切都太寫實了，而被生活摧殘的人，更想要輕鬆而不是沉重。
本次的西遊伏妖，號稱是雙王巨制，事實是透支兩人的影響力。。懷著暗黑西遊期望看伏妖，註定是要失望的。
爽
點設置不合理，對觀眾的情緒把控不是很在行；徐克的動作戲自然是放心的，不過失去了降魔篇的簡潔有力，多了華麗複雜與臃腫。降魔篇提倡一力降十會，而伏妖
篇大戰紅孩兒一節，塞入大量科技概念，如機器人偶、噴氣機引擎、螺旋槳、藍色電弧等等，伴隨著小孩子的歡呼聲，讓我一度以為進錯了放映廳，而我爸媽，也是
在那個轟隆聲中睡著的。這，僅僅是影片的三分之一處。
人物形象設定上，大量沿用降魔篇，這本無可厚非，令人髮指的是它只得其形，不得其神，並過度消耗那些符號。
降
魔篇中，豬鋼鬣就像漢尼拔——用頂級手法做人肉大餐，聽著古典音樂、優雅的品味的殺人魔王。這種角色影射，三兩筆就增加了許多背景與深度。所以降魔裡面，
豬八戒是素色打扮，一副翩翩公子形象，臉上的油光，則像哈利波特世界裡，巫師穿麻瓜衣服的那絲笨拙。如果你一定要他開口，那漢尼拔就不客氣了。
而在伏妖篇，豬八戒全程刷著厚厚的白色油漆，京劇白臉形象怎麼看怎麼尷尬，原先粗豪與細膩、兇殘與優雅並存的矛盾形象，也生硬變成了傳統的挑撥離間，見女人就上的未刑滿就釋放的強姦犯，直讓我懷疑看到了假的無厘頭。
魚妖的形象，原本是剛吃完倆人、被揪上岸遛鳥，還要保持矜持、保持禮貌的安靜美男子。到了伏妖篇里，沙和尚就變成了渾身醬紫、骨節粗大，一拳打爆猴頭的莽漢。鄰座的女生一直說它噁心，淪為捧哏的設定也失去了人物深度，兩部相比，高下立判。
孫悟空，原是降魔里的妖王，連騙老實的陳玄奘，都要使出計中計，狡詐一詞頓時就蹦出來。前一刻還跟女生談笑風生，下一刻就將他無情打爆；上一刻還和顏悅色的探討真善美，下一刻就能生啃驅魔人。這是真正的終極殺人王，生物鏈上的人類天敵。
到
了伏妖篇，孫悟空變得痞里痞氣，角色直接掉到鄭保瑞的西遊級別。師徒恩怨全靠嘴說，給人一種美劇「前情提要」的既視感。降魔里，孫悟空真身是猢猻，身高只
到常人腰部，背後則插著大旗抬氣勢，一股對天生缺陷的自卑感撲面而來，究極進化變身為巨型金剛，充分說明心比天高。到了伏妖篇，孫悟空則變成熔岩巨猴，真
以為我沒看過《畫壁》么。蜜汁蛋疼加尷尬。
至
於陳玄奘，吳亦凡的演技有提升，但角色的設置則有一些問題。陳玄奘原是一個淳樸的老實人，沒有兒歌三百首的正確打開方式就敢打妖怪，搞急了也就是翻臉，情
感很純粹，情緒很簡單。即使變成三個徒弟的師傅，也有著學霸早起自習般的冷漠與嚴肅，這是一個老實人成年後的正常轉變。到了伏妖篇，唐長老變成了毆打徒
弟、虐待動物、猥褻佛祖的變態，要麼沖著徒弟上下其手，要麼就是揚起小皮鞭。師徒的勾心鬥角則變成了小兒教科書級別，甚至還有化身柯南解釋來龍去脈的橋
段，如此種種，不一而足。
這
些不光因為導演換了，更與演員本身有關。降魔篇豬鋼鬣與魚妖幻化人形後，都是俊美異常，一臉男神微笑，演員是瘦削陰柔型，本色出演；而伏妖篇里，沙僧是籃
球明星扮演，豬八戒扮演者也是體型壯碩。影帝黃渤表情豐富，往那一站就一身戲；林更新雖然演技有進步，表情仍沒脫離面癱層次。自塘主張翰起，新生代小鮮肉
的通病就是拉不下身段擺表情，而星爺的看家絕活，就是根據不同設定做表情，面部絕活由面癱接棒，中間差了一千個包貝爾。
包貝爾的皇宮幼兒園，紅孩兒的匹諾曹設定，擺明了就是討好小孩，讓小孩帶著全家看片。
影片結尾處，師傅一直將悟空看成舒淇的段小姐形象，與華麗的伏妖全片相比，段小姐還是一身樸素，笑容真誠大方，直讓人想起一身白衣的陳玄奘寶相莊嚴、心如死灰，看的只讓人藍瘦，香菇。與此同時，是久久的無語，那麼經典優秀的角色，自覺拿出來打臉，真的不疼嗎
一句話，本片是票價值當的良心賀歲片，但不是星爺的暗黑西遊，只是降魔篇的狗尾續貂之作。老爺，您還是去研究動作片吧，導演，讓星爺來做就好。
本文來自公眾號【管窺之見】
過年這個抽象的動作，落實到具體的每一分每一秒的生活里，往往讓我手足無措。到底怎麼過呢？按理說是不可以看手機，不可以發獃的，懂禮貌的盆友們一定會乖乖地坐在飯桌前或者沙發上，和長輩聊天。可是長輩也會累啊，聊久了，長輩往往會尷尬，因為他們感覺好像已經把往事說了好幾遍，不好意思繼續說下去。。。就連逼婚逼子這樣符合時代精神的話題，說多了也難免落入孩子到底有什麼意義這樣敏感的話題上去。。。畢竟，大部分長輩比我們更清楚，孩子的意義，呃，怎麼說呢，失落大於快樂吧，很容易讓人落入一種頗有哲學意義上的虛無里去，哈哈。
於是，帶著全家人去看電影，成為和吃年夜飯，看春晚一樣重要的極具有儀式感的活動。初一那天，城市裡的《西遊伏妖篇》全部賣光，我們一家人選擇了到縣城去看。這個縣城叫滿城，大致相當於20年前的新余。電影院其實也是這個縣城唯一的大禮堂，水泥地面，三合板座位，蒼白色的幕布——平常不看電影的時候，幕布捲起來，舞台上擺了幾張桌椅，一隻配有杯蓋的茶杯。
憑票入場，座位靠搶，誰來的早誰就優先挑選座位。一個大叔在門口嚷：不是讓你給我留座位留座位么？！現在搞的我沒有好座位！言語之間十分悲憤和失望。我們趕緊拉住打算要買爆米花的英俊：卧槽，趕緊進場！搶個好位置要緊！要知道，我偉大的故鄉，新余市，一個有肯德基的大都市，早就按票入座了，幾十年前就這樣了！滿城人民對電影座位的不在乎，真的讓我對電影有了不一樣的體會。坐定後，我們戴上高科技產品——3D眼鏡，開始觀影。間或有人進進出出，掀開進口的帘子，帶來北方冬天呼呼的寒風。看完電影，大家分享感受：腳他媽凍僵了。
秉持著想看看周星馳怎麼叫我們快樂的期待，走出滿城電影院的時候，我們彼此看看，說，唉，還行吧。就是打來打去，有點吵，還有點困。
周星馳再也不能讓我們無憂無慮像傻逼一樣笑了。再也不能讓我們體會單純的惡搞的低級趣味的開心了。但是，周星馳一直也就是這樣，興許，我們10歲的時候，誤解了他，導致現在對他，有了錯誤的期待。
對《西遊記》進行暗黑解讀，周星馳是獨一家。孫悟空丑，暴躁，人格障礙，反社會，瀕於自殺，熱愛殺人。。。周星馳在嘗試刻畫這樣的一個性格複雜的孫悟空。可是這樣的孫悟空很難讓我們共鳴。因為如我輩者，平凡，普通，慫逼，屌絲，懦弱，妥協，不過也正因為此，我們恰恰需要一個英雄夢想！每一個孩子都喜歡孫悟空，他神通廣大，火眼金睛，武功卓絕，會七十二變，保護師父不遺餘力，他可是鐵漢柔情，看著師父遠去會流淚的齊天大聖啊！他是孩子心目中發著光的英雄啊。哪怕在《大話西遊》里，他也是被紫霞仙子深深愛著的，同時也愛著她的蓋世英雄。
我的建議是，不要繼續對孫悟空進行暗黑化的演繹了，觀眾不喜歡。就如同對聖鬥士星矢做暗黑化演繹一下，如果現在出來一個片子講星矢其實是個騙子，是個猥瑣男，有躁鬱症，大家一定會吐槽：去你的吧。
再說回周星馳以前若干的成功電影，他最善長刻畫事業不得志的屌絲。落魄時，被人打，被人罵，活得連條狗都不如，自尊心就像水泥地一樣被強權者隨便踩踏。《喜劇之王》里，連口盒飯都吃不上。滿腹委屈咽進肚子里。慘，非常慘，那種引起人生理不適的慘。就好像，沒有獲得社會一席之地的屌絲，生活看上去毫無希望。屌絲生活＝地獄，這個圖景在他的電影中無數次出現。這也是周星馳對平凡人生活的看法，這裡面蘊含有他電影的品格，如果他以前的大部分電影確實有他的創意貢獻的話。
我常常想，平凡人的平凡生活，真的就那麼令人生理不適嗎？是因為香港地方小，沒地方逃跑？還是周星馳心思敏感，對過往的痛苦記憶太深，導致作品中籠罩著一層濃重的悲觀主義色彩？成名後的大富大貴，都沒有能撫慰他嗎？寫到這裡，我突然想起崔健的《一無所有》。
很多人來到這個世界上，確實是一無所有的。唯二擁有的，不過是自己的身體和頭腦。靠著這兩個東西，一個人總有辦法讓自己吃飽肚子活下來，求得生存以後再求得發展。中間的艱難自然不必說，但是在這一無所有中，平凡人也要活下去，一樣要在每天享受快樂，一樣在睡夢中與夢想相遇。看看崔健怎麼唱的：我要給你我的追求，還有我的自由。。。莫非你是在告訴我，你愛我一無所有？
物質生活匱乏，但是還有追求和自由啊，還有姑娘的眼淚，還要姑娘的愛情。崔健的這首歌，我覺得，有光喲。
窮困潦倒，就是狗屎嗎？窮困潦倒的生活，就是地獄嗎？不一定吧。很多快樂，在窮困的時候，和在富裕的時候，並沒有太大的區別啊，反倒更有可能因為窮困，快樂變得更加快樂呢。為何屌絲的生活，就慘如茅坑裡的臭狗屎呢？儘管沒有人喜歡窮困潦倒的生活，但是周星馳電影里對窮困生活的看法，在我看來，布滿了枷鎖和鐐銬，落了下品。
那進入上品的品格是什麼樣子的呢？不以物質生活的匱乏與發達來給人的生活貼標籤，取而代之：靈魂的墮落與上揚——《罪與罰》；個人奮鬥與社會環境——《紅與黑》；純凈的精神世界與複雜的現實世界——《牯嶺街少年殺人事件》；理想人格與現實人格——《刺客聶隱娘》；時間與空間，過去與未來——《路邊野餐》。
談論錢對人的摧枯拉朽的影響力，是網友的自嘲與諷刺。我們在反覆談論金錢的時候，往往心裡隱隱地覺得：好像有哪裡不太對。
和很多影迷不同，我向來不喜歡香港電影。因為裡面揮之不去的悲觀主義讓我這個白羊座感覺到不太對勁，而那些電影往往還不太願意告訴大家悲觀的原因是什麼。興許是拜金主義的香港所孕育出來的拜金文化反應在電影里終究讓我厭煩吧。錢的重要性，事業成功的重要性我都知道了，能不能再說一點其他的？房價高企的現在，好像那種由拜金主義帶來的悲觀慢慢地，也席捲了北上廣深的盆友們——努力拚搏，換房換車，但是心裡不高興，怎麼都快樂不起來。我們恥於談論的靈魂，在心中隱藏的角落裡作妖，希望我們重視它，再重視一點。
老是停在賣慘上，周星馳的電影不會好起來。先聲明，此回答只針對那些覺得所有差評都是黑子的人。
我覺得不好看。但我不是黑子，真不是。
我就覺得吧，電影這東西挺主觀的，蘿蔔青菜各有所愛，你覺得好看的別人不一定覺得好看，這都很正常。並不是說我覺得這部電影不好看就是惡意黑，我犯得著么？本來對這些演員就都是路人，不黑不粉，純屬看是否和自己胃口。第一部西遊降魔篇我也去看了，同樣是在對演員不熟的情況下，完完全全被舒淇和文章圈粉，被故事打動，那首一生所愛循環了好多天。而且事實上，我是害怕看恐怖片的，所以降魔篇有嚇到我，但是即使是這樣也不妨礙我喜愛它。
也正是因為第一部，我同樣決定看這一部伏妖篇。當然也沒有格外期待，因為畢竟演員都換了，但也沒有不抱希望，畢竟有星爺和第一部的基礎在那。但是我真的是看得很難受。誠然，不是沒有笑點，但是整體而言，對我個人來講，大部分劇情實在是枯燥乏味，蜜汁尷尬，又強行拉情懷。特效過多反而會有違和感。我知道肯定很多人會說，你覺得不好看是因為你沒看懂吧。對此我只想說，呵呵，第一，看沒看懂不是通過覺得它是否好看來評判的，難道說我看懂了它要表達的深意就一定會覺得好看？我會做某類數學題就代表我一定喜歡解這種類型的題？看懂了是一回事，喜歡與否是另一回事。我會認可星爺的戲中戲的設定，和細節的編排，會讚賞徐克的特效和導演功底，也不覺得演員們有多尷尬。但是，我只想說但是，這一切認可都不代表我喜愛這部電影。所以我只想告訴那些動不動就說「你不喜歡是因為你沒看懂」「你欣賞水平不夠」「你是黑子」的人，請不要把個人喜好強加給他人。你喜歡那你就留作一份美好回憶，我不喜歡我也當貢獻了一張電影票，咱們各自安好，可行？最後我再次聲明，這些話只針對那些不接受他人否定看法的人們。
周星星得到了他應該有的評價。
一個以屎尿屁起家，以屎尿屁搞笑，以屎尿屁為靈魂的喜劇演員，在我國居然能獲得那麼多人的喜愛。
這充分說明了，民眾最喜歡的，還是三俗，以前是拳頭加枕頭，現在審查緊了，改成美女靚仔加特效。
周星星牢牢掌握了觀影民眾中那最低俗，最猥瑣，最平庸，但又最自我感覺良好的那一部分群體（也就是主流觀眾群體）的喜好，所以他成功了。
中國影史以後當然會有周星星那濃墨重彩的一筆：「一個最成功的屎尿屁喜劇演員」。
最後祝西遊伏妖篇大賣，特效工作人員你們辛苦了，你們的付出大家都看得到，確實很牛逼。推薦閱讀：
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