申請美國大學平面設計方面的本科，作品集需要如何準備呢？

12-07

主要是像parsons RISD 這類頂尖的專業院校。在官網做了相應的調查，但還是希望能有一些有方向性的建議。希望能有在讀的學生或者專業人士解答。跪謝。

平面設計本科我用兩所熱門院校進行舉例一所是大家眾所周知的IRISD 另一所是MICA

RISD的平面設計，本科階段是4年，每年6～10門科不等，有專業選修有必修，也有一些General的課程。然後呢，RISD有個挺好玩的傳統，就是研究生會帶著本科生做一些studio works，平面設計當然也遵循著這一傳統，研究生會帶領本科生做一些小組作業，像是兩個比較重要的Studio，Design Studio I，還有Design Studio II都有研究生和助教帶著本科生一起完成。

歡迎關乎我最新搭建的知乎專欄：去DreamSchool學藝術 - 知乎專欄

平面設計的學習目標：
The program educates students to become resourceful designers engaged in reflexive, responsible and sustainable practices. Graduates are prepared to:

? evaluate and critique the effectiveness of visual communication work

? respond to a communication need by determining an appropriate perspective and following through by form-making using various means: editing, aesthetics and/or appropriation

? develop and refine personal methods that culminate in a cohesive body of work targeting professional practice, an independent studio practice and/or entrepreneurship

? work with contemporary and historical tools and software

簡單翻譯下，就是通過這四年的學習，你可以成為一個很不錯的設計師，你會擁有分析及製作visual communication work的能力，並且可以critical的評論它。關於設計，你會有著很高的美學素養，並且你會發掘你自己的模式，培養你自己的一套系統，於是就有了獨立完成設計的能力，從靈感發生，完成構思，再到製作，你可以獨當一面，獨立完成屬於自己的設計。

課程設置：

STUDENT WORKS

M I C A

BFA in Graphic Design的學分是120，這120個學分分為三個大部分，24學分的 Foundation Requirements，就是一些基礎課程，包括繪畫，色彩，等；以及42學分的Humanistic Studies and Art History Requirements，一些關於設計，關於美學的理論課程及人文課程，多嘴一句！不要不重視人文課程！就比如藝術史！MICA平面設計的director Brockett Horne就是藝術史出身，拿了藝術史的學位哦；在有就是最核心部分，54學分的Graphic Design Requirement，就是專業課程啦！這54學分的專業課里呢，有18學分的studio課程：

具體的課程設置：

STUDENT WORKS：

分割線————————————————————————————————

歡迎關注我的專欄去DreamSchool 讀藝術 - 知乎專欄

咱們一起倆聊去Dram School的那些事兒！還有準備作品集的123

如有問題的同學，可以再問題下進行評論留言，也可私信戳！

美國平面設計專業介紹

平面設計（視覺傳達）專業主要研究視覺溝通如何被創造和被感知。聽起來頗為複雜，實際上就是涉及到書本，多媒體，產品外包裝，網頁圖標等一系列的設計。

美國平面設計專業主要看中和培養學生兩方面的能力：一個是學生自主研究能力，包括對藝術史，理論，批判思維和方法論的學習；另一個則是學生的動手能力，作業多以project方式進行。

美國平面設計院校介紹

這是《美國新聞與世界報道》(US News World Report)發布了最新2016美國研究生各專業排名。

Top1：羅德島設計學院

羅德島設計學院作為世界上頂尖的藝術設計類專門院校，每年眾多的設計師、評論家彙集於此，欣賞品鑒探討交流教授及學生的精良作品。羅德島設計學院為平面設計的學生提供一系列先進的設備，包括數碼及傳統印刷設備、攝影資源、專業的裝訂設備、紙業製造儀器、絲網印刷等。在教學中學生會練習從書目、雜誌、海報的版面設計，到用戶體驗設計、網站設計、影視視覺圖像設計、主題形象設計、包裝設計以及展覽布局等。

Top2：耶魯大學

耶魯大學平面設計只招收研究生，2年制，每年最多錄取10個學生，研究生期間需修滿42個學分。作為綜合性高校的耶魯大學，和一般藝術院校的平面設計不太一樣的是，它的平面設計偏學術性一些。要求學生對作品進行研究，在名家作品分析課程中，透過表面看到實質的設計思想，有助於自身視覺能力以及深層創造能力的提高，最後以論文的形成作為課業的結果。走學術路線的耶魯大學，建議治學嚴謹的孩子可以申請，不然扛不住啦。

Top3：馬里蘭藝術學院

馬里蘭藝術學院(Maryland Institute College of Art，簡稱MICA) ，成立於1826年，為全美第一間正式授予學位的藝術學院。無論是本科還是研究生，平面設計都為該校熱門專業，師資力量雄厚。

Top4：卡內基梅隆大學

卡內基梅隆大學（Carnegie Mellon University），簡稱CMU，坐落在賓夕法尼亞州的匹茲堡(Pittsburgh)，是一所享譽世界的私立頂級研究型大學。卡內基梅隆大學藝術學院的五個系別因它們獨到的專業能力以及特別的教學方法而享有世界美譽。因為它的學生及校友的成功及影響，對藝術領域的發展和轉型中起到了領導作用，並在這所卓著大學裡將人文和社會氣息融合在一起中，使得藝術學院聞名於世。

Top5：佛吉尼亞州立聯邦大學

弗吉尼亞聯邦大學是一所公立綜合性大學，在世界排名中排在前200，在藝術圈因平面設計而名聲大噪，除此之外，它的繪畫、雕塑、平面設計列入全美前10位。許多藝術留學畢業生獲得奧斯卡獎。

美國平面設計作品集製作

平面設計作品集的製作，不光是美觀那麼簡單，還是是一種體驗的集合，在作品集的每個設定上，都應該獨具風格，且能傳遞思想。下面給大家的平面設計作品集提幾點小建議。

1.展現自己的設計基本功

在自己的作品集中，通過自己做的一些作品，展現自己創意的質量，產品造型能力，軟體能力等基本功。

2.作品集各個部分都要精美

作為一個喜歡平面設計的同學，作品的完美是一部分，整個作品集的排版，布局，字體等都是非常重要的，從這些細節可以看出咱們是否具備一個平面設計師的基本素養。

3.作品集中優秀作品的過程展示

對一個產品的深入探索的程度的展示的作用通常超過僅僅的數量堆砌，這種展示能體現出設計師的多方面能力，做好了對作品集是有加分的。具體來說，就是一個產品做幾頁，把設計的過程，思路等等背後工作做出來，是成熟的作品集必備的。

4.寧缺勿濫

在篩選作品集的時候會很糾結，經常會面對數量與質量的權衡，尤其是當你的作品數量足夠多(作品十幾個甚至是幾十個)的時候，有時候很想讓人家知道自己很有數量的經驗，但是要注意的是，你的作品水平肯定是參差不齊的，早期的，或者不是很得意的作品也許換來的不是你數量優勢的加分而是你水平不穩定的減分。所以，寧缺毋濫是真理。

5.關注學校的風格和當下的設計趨勢

各個學校的風格不一樣，老師對於作品的喜好也不一樣，不要拿同一個作品投不同的學校，一定要針對學校做修改。對當下的設計趨勢的了解可以讓大家更好地解讀自己的作品。

其實申請美國的學校本科作品集不需要全篇都是設計性的作品，美國看重的是你有沒有這方面的天賦，和英國不一樣。在本科的作品集當中有百分之八十有平面設計的作品就可以了，更多的細節是強調你的靈感來源，調研工作和基礎的搭建，因為美國大多數學校第一年是學習基礎的，在這一年當中你會接觸到不同專業的學生，會很好的激發你的興趣點，這一年之後你再選擇專業的話思路更為清晰，當然了，並不是說作品設計不重要，你的選題，項目之間的銜接也是很重要的，既想表達這個又想表達那個，只會讓你的作品集雜亂無章，到最後讓教授覺得看不懂你的作品，並且主題要有專一性、針對性，而不是讓人覺得你這個作品詮釋很牽強，甚至表達別的主題也是行得通的。除了繪畫基礎之外，你還有學習軟體應用，因為平面這個專業接觸最多的就是電繪方面了，合理安排好你的申請時間節點才能有效的申請。

同學你好，

首先在提到RISD和Parsons之時，康石石需要提醒大家注意：羅德島設計學院（RISD）沒有問題，屬於美國平面設計頂尖院校，但Parsons本科並未開設平面設計專業，只有AAS（Associate in Applied Science）。所以，除RISD之外，康石石額外推薦4所美國平面設計頂級院校——馬里蘭藝術學院（MICA），紐約視覺藝術學院（SVA），加州藝術學院（CalArts），普瑞特藝術學院（Pratt），供你參考。

想要申請美國頂級院校的藝術留學，作品集方面的準備是最重要的。官網上提供的資料大多是專業要求、托福成績等，對作品集的要求也僅僅是項目數量、作品集形式云云。以RISD為例，其平面設計作品集要求展示學生最近藝術工作的12-20個範例，建議學生結合自身創意、興趣、個人經歷以及知識技能等等，但參考價值並不大。

眾所周知，各所頂級院校均有各自的藝術風格，當考官面對你的作品集關注的方向也不同。因此同學們必須對這些「隱性要求」有所了解，才能在作品集準備方面有跡可循。下面康石石就羅德島設計學院（RISD），馬里蘭藝術學院（MICA），紐約視覺藝術學院（SVA），加州藝術學院（CalArts），普瑞特藝術學院（Pratt）的藝術風格進行梳理，希望能對你創作作品甚至未來留學方向上能夠有所助益。

RISD

首先，RISD平面設計沒有統一的創作風格，這點我們先通過羅德島的學生作品有最直觀真實的了解。

RISD，作為一所世界頂級的藝術設計類院校，為同學們提供的是一個最為開放的創作平台，它在課程中教授同學們的是如何通過調研，從自身的視角出發，去發覺、捕捉、分析瞬息萬變的社會遷延，並能從中提煉出自己創作的theme，凝練自己的Concept，並從各式各樣的傳遞媒介中選取最適合的媒介予以創作。

所以申請羅德島，你不但必須展現出自己過人的藝術設計功底，還需要在項目主題的設立、項目調研的廣度、深度，最終成品與主題的契合度以及視覺張力上，下足功夫。

SVA

商業化，是SVA主動為自己貼上的標籤

SVA從平面構成、字體、色彩、圖文肌理、紋案圖樣、動態圖像、3D設計、視覺傳達原理等基礎開始培養本科學生的紮實而個性鮮明的個人設計功底，並提供了豐富的課程讓同學們接觸到各式各樣的平面創作類型（品牌設計、廣告、包裝、UI/UX等），這些我們能夠通過SVA的課程設置清晰可見。

同時SVA秉承自身院校的傳統優勢，注重培養同學們的手繪能力（hand digital），並將平面的設計原則與手繪的藝術表現進行最大化的嘗試性探索。

MICA

說美國藝術性最強的院校——馬里蘭藝術學院（MICA）平面設計商業，一點不委屈MICA。但MICA的商業是以市場需求引導藝術性創作，不做「無用設計」，亦不無病呻吟、矯揉造作，通過平面設計尋求「商業-設計師-消費者」之間的視覺平衡點。

Pratt

Pratt的平面設計專業最顯著的特點不是商業性，而是把商業玩兒的有趣味性，創意強，腦洞大。但是Pratt的平面設計不僅僅是通過誇張的腦洞博人眼球，而是建立在強大的市場調研和消費心理研究之上，不斷探求主題與設計元素以及事物與事物之間內在聯繫的可能性，並從中提取關聯度最強的Key Point，進而通過藝術性表達完成高質量的平面作品。

此外，Pratt的學生作品中普遍透露出一股股的極簡風格。

Calarts

加州藝術學院（CalArts），是眾多藝術學院中，受日本平面設計風格影響較深的一所，其學生作品整體偏向扁平化設計，相對注重平面作品的視覺化表達，追求後期展示的作品視覺張力與衝擊性。其中，CalArts對於矛盾空間有相對側重的研究，通過視覺誤差引導受眾對於平面空間中展示內容的好奇與關注。當然這些僅僅是CalArts的一小部分，CalArts授課的中心仍然是批判性思維（Critical Thinking），從設計的調研，平面空間的研究，到實現媒介的嘗試，CalArts的導師無時不刻不會提醒同學回答一句最為可怕的：「你為什麼要這麼做」。

Hightline：通過以上5所院校的風格對比，我們可以清晰的發現，在頂級名校之中平面設計的創作媒介已經不再局限於2D紙媒。3D衍紙藝術、多媒體影像、UI、甚至UX均交融至平面設計或稱視覺傳達，所以同學們在準備自己手中申請作品集的時候，也儘可能多展現自己在多媒介的設計嘗試，會多有助益。

另外，康石石已在Graphic Design | 康石石淺談如何判斷一本作品集足夠打動考官中闡明了平面設計作品集的創作方法，供借鑒經驗。

以上望有幫助，進一步問題可私信諮詢

———————————————————

歡迎關注我的個人官方微信（搜索：kang-shishi）

如有藝術留學、院校、專業、作品集方面的問題，可私信康石石諮詢

最近剛有一個弟弟拿到了美國本科平面的居多offer。在此先列舉一下：帕森斯offer；加州藝術大學（CCA）+60000美金獎學金；SVA offer；麻省藝術設計學院 offer+40000美金獎學金；薩凡納offer+20000獎學金，現在Pratt offer在等，馬上大滿貫。因為沒考SAT就沒有報羅德島。
眾所周知的平面設計包括了字體設計，書籍裝幀，包裝設計，VI設計等等。你以為每個部分都要涉及嗎？其實不是。也許研究生確實需要專業性。但是本科平面申請沒有必要都是圍繞這些來。
之前這個小弟弟的作品集是這樣的。總頁數15頁，基本可以滿足美國所有大學需求。其中包括封面一張，目錄一張。三個主要項目（較系統），觀察性繪畫（色彩，素描）足以了。
也許看這篇帖子的人會疑惑什麼是主要項目，包括什麼呢。
他的項目里第一個項目是一個VI設計，第二個是自我探究（就像是經常有個主題是研究自己或者自畫像），第三個是關於環保的，裝置藝術，但最後呈現方式還是海報的形式。
觀察性繪畫是Pratt和SVA有的要求。建議本科生放進去，表示自己的手繪功底OK。
至於羅德島的申請，因為還有附加題目，前幾年是自行車的思維擴散。現在是給三個主題，選擇兩個進行發散。具體要求可以查一下官網。
parsons同樣附加題目，在作品集中的現有項目中再做概念延伸另外加500字essay。

你好，我的朋友事從羅德島留學回來的，幫你問了一下，本科作品集的話專業性可以不像研究生那麼強，但想法一定要很出彩，雖然美國大學沒有英國大學對排版要求那麼高，但最好把你的創意和你的排版結合起來，平面設計的話建議SVA，RISD，馬里蘭，芝加哥藝術學院，加州藝術大學這些都是比較不錯的院校哦~~
————————————————————-
希望可以幫助到你~如有其它問題歡迎各種撩

本科階段的平面設計作品集，美國高校考察的並非是學生的專業能力。而是學生的創意能力，思維能力以及做設計的潛力。

通常申請美國本科的學生分為這幾類：
1.高中生申請本科生。
2.本科生畢業轉專業申請本科生。
3.本科畢業已就業重新申請平面本科生。
4.國內轉學去國外讀平面本科生。（轉學生）

在學校的選擇上我建議如下：
按照US NEWS全球綜合排名的話：
羅德島，rank 3
帕森斯，rank 4
普瑞特，rank 6
芝加哥藝術學院， rank 7
如果按照平面專業的學校推薦來分：SVA，馬里蘭，calarts，羅德島，普瑞特，帕森斯等。

在作品集的準備上，需要考慮如下幾方面：

1.作品集頁數15-20頁
2.項目準備4-6個
3.不需要全部專業項目，可以有繪畫，平面構成等。
4.羅德島和帕森斯兩個學校有挑戰賽題目，需另外準備。
5.普瑞特和SVA需準備觀察性繪畫。3-5張。
大概先將講這些，如果有further info要了解可再追問。

所有的作品集製作步驟基本一致，這是關於如何做一本優秀的作品集的回答：

至於平面設計作品集可以包括以下幾方面：

平面設計印刷品或者網頁圖片；字體設設計或者印刷排版；插畫圖片；視頻圖像；互動媒體和其它相關項目。

以下的平面設計的作品集例子可以看看：