如何評價陳偉霆的演技？

12-07

為什麼陳偉霆很受歡迎? - 古劍奇譚（電視劇）
陳偉霆因為古劍奇譚火了嗎？ - 電視劇
為什麼那麼多人喜歡陳偉霆？ - 偶像

14年夏天，藉由《古劍奇譚》電視劇，不僅帶動收視熱潮，也順勢將一干主演推到眾人眼前。
當然，人們能夠很自然地指出一些失敗的影視作品中的硬傷，但對於熱門影視作品，例如像《古劍奇譚》電視劇這樣，在各種因素與機緣的混合中爆發的作品，還能否心平氣和地探討現象之外，演員自身的演技，及其發展趨勢？
陳偉霆作為當紅小生之一，在古劍之前，出演的影視作品偏小眾，在古劍之後，熱點集中在臉、在腿，在「男神」「鮮肉」的呼聲中……想聽一聽各位對他演技的評價。

這個問題好，要評價陳偉霆的演技，繞不開讓他走紅的電視劇《古劍奇譚》。
電視劇對演技和製作等要求較低是事實，但不能說國產青春偶像劇就很容易演，並不是隨便什麼人都能在偶像劇中大放異彩的，小紅靠捧大紅靠實力，一位演員，如果沒有點真本事，光憑人設和劇情討好，憑運氣好有資源，想要獲得相當程度的成功也不現實。娛樂圈裡不乏怎麼捧都無法真正走紅的例子，也有不少知名度上去了卻始終不能在演技上得到認可的演員。
陳偉霆憑著《古劍奇譚》里一個戲份不多的男配角，能夠得到如此多的肯定和歡迎，絕對是很多人沒有預料到的。如果我們評價演技是以大銀幕上那些演技派代表們為標準，那就洗洗睡了吧，但如果古裝青春偶像劇並不需要太高明的演技，那麼毫不誇張的說，他基本上可以碾壓了。
首先讓我們分析一下角色。
很多人認為，陳偉霆不過是抓住了一個人設很萌很吸粉的角色，換句話說，誰來演陵越都能受歡迎，這個說法乍一看好像很有道理，實際上經不起推敲。陵越這個角色，並不像有些人以為的那樣容易演，更別提要演到他現在這樣受歡迎的程度。
有的人認為編劇偏好大師兄，戲份上佔了不少便宜，其實這和編劇的個人愛好沒什麼關係。學生會長型男配，歷來是青春偶像劇中的一個固定萌點，多年來長盛不衰，過去這個類型經常是女主的備胎——貌美如花痴心一片最後多半被炮灰，這種角色的設置，和偶像劇的觀眾群體有很大關係。而國產RPG遊戲，從誕生之日起，針對的就是年輕人市場，第一批仙劍的玩家，再怎麼時如逝水，也沒老到七八十歲要跳廣場舞的地步，這個類型的男配，在國產RPG遊戲里更是被充分發揚光大，成為標配——殷劍平、徐長卿、獨孤宇雲、慕容紫英……他們是修仙門派的鎮山之寶，是師尊們眼裡的掌門候補，是師弟師妹心目中的精英男神，是男主角的生死兄弟，他們一個比一個更受歡迎。
如果是古劍的遊戲玩家就該知道，陵越這個角色，延續了學生會長們的光輝歷史，雖然並非可操縱角色，但就憑著為數不多的出場和台詞，一樣引來了大批粉絲，「大師兄」原本在遊戲中就有超高人氣，然後才有了《天墉舊事》的DLC，完整交代了陵越的故事。所以，當國產RPG遊戲成為古裝偶像劇，標準的男配型角色是必然會受到充分重視的，陵越這個角色，註定要被電視劇重點刻畫。一如仙劍三的電視劇中，霍建華所扮演的徐長卿，同樣被重點改編大獲成功。
必須要說明的是，編劇對遊戲角色的改編是相當有分寸的，古劍電視劇的編劇之一逐風，原本就是
遊戲小說的作者，單論對遊戲的熟悉程度，他不下於任何一名資深玩家。陵越在電視劇中只是出場次數較多，戲份和遊戲里的比重其實是相當的，有人曾經統計過，在五十集電視劇中，陵越一共出場不到六個小時，整體出場時間在四個主要的男性角色——百里屠蘇、歐陽少恭、方蘭生和尹千觴之後，和遊戲里的出場時間是吻合的。
遊戲里陵越的形象，已經有大把的玩家分析挖掘過了，這裡我就不再闡述，有興趣的朋友可以去看這個貼——「一生意氣未改遷——再評天墉舊事與陵越其人」一生意氣未改遷——再評天墉舊事與陵越其人(8.17全文完)。在國產RPG遊戲中，陵越是難得的完美角色，比起悲劇的長卿，無奈的紫英，陵越大師兄算得上事業有成，求仁得仁。（什麼？你說天墉舊事有點虐？國產RPG遊戲就這尿性，不虐不成活，標準不要太高）他一生光明磊落俠義仁慧，人見人愛毫無污點，開創了天墉城百年盛世，對師門盡到了責任，也守住了對屠蘇的承諾，遵從了自己的心意，把仙古系列都玩一個遍，論遭遇論人品，還能找到比他更好的角色嗎？
直接點說，這個人物十分的二次元，就是俗話說的那種，完美得不真實，尤其是藤仙洞外初次登場，不知道多少玩家拜倒在了大師兄的紫袍之下。話說那時候，洛雲平那種——妖怪是我家人所以抓幾個路人甲來喂它也是可以理解的論調，差點就把主角團都套進去了，蘭生屠蘇當時就說不出話了，歐陽少恭個三觀不正的傢伙搞不好還在心裡叫好，千古劍靈冷看世情天氣娘更不用說了，好在大師兄及時出現，未來的天墉掌門乘著華麗劍光閃亮登場，幾句話義正詞嚴有理有據，嚴厲駁斥了對方的謬論，不但讓洛雲平低頭認罪，更是拯救了主角團的三觀，屠蘇後來對少恭說——「眾生皆苦，然諸惡莫作」，和陵越的理論如出一轍，都是你命苦但是不能怨政府……
類似完美的人物在小說、漫畫、遊戲里比比皆是，但是成功搬上熒幕的實在不多，正氣凜然的大俠為什麼在影視作品中越來越少？在這個聖母白蓮花幾乎已經成了貶義詞的時代，要成功演繹完美型人物的難度相當大，一不小心就變成裝逼了。陵越的性格很難把握，表演需要張弛有度，既要充分展現悲天憫人的胸懷，又不能太聖母，既要傳達人物的智商和責任感，又得避免令人生厭，很多時候，大俠和偽君子也就是一步之遙。
很多人覺得大師兄人設討喜，其實未必，從執意讓屠蘇困守天墉城，到狠心不認親弟弟，從一再懷疑女主角，到為了捉妖追殺襄鈴。莊嚴持重，時不時說教，不解風情，一再拒絕芙蕖，都並不符合偶像劇觀眾群體的喜好，低齡化的觀眾最不喜歡聽的就是道理。因此，類似的二次元人物要真人演繹，搬上銀幕，吃力不討好失敗的例子比比皆是，最多也就演個不功不過，仗著戲份少雷點也少混過去罷了。古劍電視劇開播之前，只怕根本沒什麼人會想到，竟然有演員能夠把這個人物演得鮮活生動、精彩絕倫，還要靠他一炮而紅。
陳偉霆卻做到了。
這其實不是一件容易的事。
既然是古裝偶像劇，首先演員的顏值得過關，偶像劇看什麼，不就是帥哥美女。陵越這個角色，長相還得要非常正，這種「正」，不只是臉蛋好看就行，他必須要符合傳統武俠審美的那種——「劍眉星目、玉樹臨風」，自帶三分浩然正氣，所以，時下流行的那種活潑清秀型、邪魅腹黑型、粗壯豪邁型，統統的不行。
有趣的是，當初古劍的定妝照在網上曝光，滿意大師兄扮相的人其實不多，不少網友都嫌棄陳偉霆長相太現代，質疑他是否能演好大師兄。事實上，在來內地拍電視劇之前，陳偉霆演過的全部都是現代戲，恐怕無論是導演還是觀眾，都沒想到過讓他去演古裝劇，此人確是渾身上下一股時尚潮男范兒，我在他的微博上隨便找了張圖大家感受一下——

——我只想說，這華麗的耳釘，這酷炫的神情，這濃濃的男模氣質，哪有一點點修仙之人的感覺？古典範兒都沒有好吧！也難怪當初網上大堆人罵。
所以說陳偉霆的姿色雖好，也沒到傾國傾城的地步，外形還頗有點被人詬病，能把大師兄演得光彩照人，實實在在靠的是演技洗腦。
和很多電視劇演員不同，陳偉霆在出演古劍之前，作為藝人出道了11年，已經是一名成熟的演員，大大小小演過十幾部電影，打過醬油，演過配角，也有自己當主角的作品，而且合作過的那些導演——許鞍華、王晶、麥兆輝、庄文強、麥曦茵都不是等閑之輩，演過的角色五花八門，照香港電影的分級制度，一級二級三級都演過了吧……各式各樣的電影演下來，他的基本功相當紮實——動作流暢，鏡頭感好，表情自然，眼神靈動，大銀幕上鍛鍊出來的功底，決定了他完全能夠遊刃有餘的在電視劇里駕馭不同類型的角色。
然後再說演員必須要做的功課——對角色的理解和把握，這一點上，陳偉霆顯然是認真下過一番功夫的，從很多記者對他的採訪中可以看出，他對原著和劇本相當熟悉，是充分理解了陵越這個人物複雜的內心世界和情感糾葛，比如這個視頻——電視人Vol.9陳偉霆：拍古劍狂被插刀——從10分20秒左右開始，陳偉霆用那還不靈光的國語談到了對大師兄的理解，表示陵越是萬事遵從自己內心的人，任何決定都是自己值得。聽到這話，資深的遊戲黨們都可以給大手跪了，是否令人想到了天墉舊事里那段名言呢？所謂「夏荷映日，枯荷聽雨，順應其心而活，便是最好」——電視劇里的這個形象，情節和人設與遊戲有很大不同，但基本氣質相當符合，不帶怨念，無愧於心，只有正確理解何謂「值得」，方能演出陵越的清華高貴。
有人說，表演的實質，重點不是「演」，而是「表」，觀眾不在乎你用什麼技巧去演繹，只需要關注你呈現在鏡頭前的形象。據說TVB的演員就有一套很模式化的演繹方式，笑容都可以從一級到十級，演員只要照著劇本的要求演就是了，有人可能詬病這種表演方式，認為太沒有技術含量了，但方法派的表演一向就是最簡單的，只要能夠成功塑造角色，觀眾管你是怎麼演出來的。
作為非科班出身的演員，陳偉霆並沒有受過系統的專業訓練，他對演戲的所謂技巧並不熟悉，他的表演，用專業術語來說，算是體驗派，自我代入，對出演的角色感同身受，而不是通過技巧來展現人物。陳偉霆強在悟性很高，肯下功夫鑽研，又有很豐富的人生閱歷，使他能夠很好的把握角色內涵。有時非科班出身的演員，技巧運用上差一些，卻少了那點匠氣，不會給人用力過猛的感覺，甚至一出場臉上就寫著——「我在演戲」。
尤其是古裝，並不是所有的演員都能做到毫無違和感，不那麼成功的例子多的是，這裡我就不舉例了，以免有黑人之嫌，但經常看劇的網友們應該還是有所體會。
一個時尚感如此強烈的人，能夠在熒幕上揮灑自如演古裝，舉手投足，一顰一笑，足以讓觀眾不會產生違和感，甚至忽略他華麗麗的耳洞……有點搞笑的是，論造型，大師兄槽點還挺多，除了閃瞎人眼的耳洞之外，由於陳偉霆堅持不帶頭套，以至於髮際線驚人的高，為了遮住手指上的紋身，還不得不帶上個銷魂的戒指……但當他在熒幕上動起來的時候，表演十分自然，做到了和角色水乳交融，能夠充分打動觀眾的心，使那些耳洞頭套統統不是重點，我們只會看到他眼底溢出的溫柔，眉宇間深鎖的愁緒，偶爾展顏一笑的美感，揮劍斬妖除魔的英姿，還有昆崙山巔上落寞的背影。
整體上說，他能夠演出最自然的人物形象，而從細節上說，在整個劇集中他的表演也很出彩。
首先是內心戲演得好，真實到位，能夠帶動觀眾情緒。尤其面部表情和眼神的細節，可以說每一幀都控制得十分精彩，表情細膩又感性，潤物細無聲般動人。例如最後一集，當尹千觴帶著焚寂劍回來的時候，大家都知道屠蘇已經掛了，陵越依然執著的望向千觴身後——圖貼不了，給個鏈接自己看吧——

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這一瞬間他那種表情和眼神，滿含悲痛、絕望又隱隱帶著一點點希冀的感覺，令觀眾不由自主入戲，對人物的悲傷感同身受。看過電視劇的觀眾都知道，陵越其實是在主角團出發之時就明白屠蘇回不來了，因此，那一點點希冀的眼神才那麼令人心碎。
看過陳偉霆以前演的一些電影，發現他挺擅長演這種細膩的感情戲，或者說很文藝的內心戲。比如2010年上映的電影《前度》，他扮演的男主角把阿嬌飾演的前女友帶回家，外表平靜，但故作理性的眼神里卻閃爍著興奮的竊喜，為舊情復燃埋下了充分的伏筆；還有沙發上的一段戲，他垂眸親吻女主角額頭，溫柔臉龐寫滿愛意，緊張的呼吸和動作卻壓抑不住偷情的愧疚感，細節之處實在是很精彩，有興趣的朋友可以去看看這部電影。有位答主提到了許鞍華的《得閑炒飯》，在此片中，陳偉霆扮演的mike也是可圈可點，例如和他一夜情的女主角問他是不是身體健康的時候，他一臉震驚的回答——你以為我有性病？簡直是從眉眼到語氣都自帶三分委屈三分震驚稚氣十足外加不可置信。
而且，由於理解到位，他把人物塑造得很立體，在不同的場景中變化自如。說回古劍，同樣是最後一集，當小師妹衝動的抱住他，他舉起手試圖回抱，猶豫片刻又頹然放下——
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這裡眼神略帶糾結，眉頭深鎖，閃爍間不免痛苦遲疑，但只一瞬，又異常堅定，因他早就做了決定，只是一低頭間還是忍不住流露真情，終是不舍。看到這裡，一直在追問，陵越到底有沒有喜歡過小師妹的觀眾們終於有了答案吧。這是屬於演員自己的詮釋，這些細節劇本是決然不會寫得這麼清楚的，只能靠自己揣摩，細節的表演，最能體現一名演員的靈氣。
還有個特別令人稱道之處，就是肢體語言，通俗的說——耍帥。
國產劇的特效經常被人非議，被觀眾笑話五毛錢特效。不能怪觀眾吐槽，有時候特效確實假得不忍直視，演員要把略羞恥的動作理所當然理直氣壯的表現出來，甚至還演得頗為合理化，實在是個很艱巨的任務。比如下面這個「萬箭穿心」——
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恥度如此之大的動作，被陳偉霆這麼行雲流水般的一比劃，竟然酷炫狂拽吊炸天，不但觀眾沒了違和感，甚至還覺得好帥好酷有木有！有位朋友告訴我，陳偉霆在好幾次綜藝節目上表演過這一招，基本上每次動作都不同，按照他的說法，這是他自己的即興創作，我當時真有點驚呆了，這得有多入戲才能創這種動作啊……
尤其是最後這個收招——
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這個定格簡直帥到沒朋友！讓馬天宇在旁邊的大呼小叫也帶著一種自然的喜感，陵越嚴肅中的無奈充分說明他其實不是在耍帥而是在喘氣，令人讚歎之餘又很是忍俊不禁。
大概因為有著不錯的舞蹈功底，陳偉霆的各種手勢、動作，不但不浮誇，反而給人流暢華麗的美感，十分賞心悅目，要演大俠，不會打簡直是扯淡，而打得不夠瀟洒不夠漂亮，怎麼能算是偶像劇？古劍的電視劇里，論動作華美，他和專業舞蹈演員出身的喬振宇都是個中翹楚。
下面這個視頻可以讓我們好好欣賞一下大師兄華麗的招式——
[陵越]大西轟窩想跟你學武功學法術贈魚粽子by童小姿
應該說，在《古劍奇譚》的電視劇中，是陳偉霆的表演成功的塑造了陵越這個角色，更讓大師兄成為2014年熒幕上最亮麗的風景之一。
最後感嘆下，一部古裝偶像劇，基本上不需要太高深的技巧，陳偉霆這樣的演員，在電視劇中的表現已經是十分出色的，但就表演的層次來說，可以提升的空間依然很大。我也不認為他所有的角色都演得很好，例如電影《扎職》，很難說他的表演給人留下了深刻印象，一個基本上沒什麼戾氣的年輕演員，就算他很敬業很認真努力的揣摩角色，要演出黑幫老大的狠戾毒辣也是很有難度的，主題歌倒是唱得不錯，我都循環了一整天了，推薦大家聽聽——有借有還-陳偉霆,有借有還MV,有借有還高品質音樂下載
_百度音樂。
其實，評論一個演員出色與否，不是非要他去駕馭各種不同類型的角色，而是看他能否把當前演繹的角色精彩的呈現給觀眾，甚至演出自己的獨特魅力。專業賣電器的蘇寧國美，並不比什麼都賣的百貨公司low，在自己的戲路上能夠做到最好，給觀眾最賞心悅目的表演就是優秀的演員，周迅可能演不了艷壓群芳的皇后娘娘，黃渤也演不了英俊瀟洒的少俠，難道他們就不如什麼都演過的人嗎？
去年，他的橫空出世，可以說是一個驚喜。現在的香港影視界，可以說隨著電影工業整體衰落，新人很難得到太多機會，過去那種一年幾百部電影的產量，影視歌全面開花的繁榮景象很難再出現了，作為港片愛好者，看到今年金像獎的提名名單，心頭真是百感交集一言難盡。目前，在香港三十歲左右，有一定表演基礎，能夠在內地有相當號召力的男演員，基本上就陳偉霆一個，謝霆鋒、林峰、黃宗澤等人都比他年齡大。
他本人潛力無限，外形、氣質、演技都拿得出手，唯一需要大力改進的，就是台詞了，客觀的說，CV邊江精彩的配音，也給陵越這個角色加了不少分。其實陳偉霆本人的聲音條件很不錯，聽過他參與配音的幾部廣播劇和動畫片，感覺做聲優也很有前途，但前提是——練好普通話！
現階段，他要想在內地好好發展，國語不夠標準是個硬傷，電視劇可以依賴配音，但要進軍大銀幕，只靠配音是不可能的，這點沒別的辦法，只能指望本人多下苦功了。
有意思的是，大多數的演員都是從電視圈進入電影圈，他卻是先演了不少電影再來拍電視劇。大銀幕上鍛鍊出來的演技，讓他能夠輕鬆駕馭青春偶像劇，但要自我提升卻不能只靠偶像劇，有一定深度的電影才是真正磨練演技的陣地。好在男演員的演藝生命很長，這條路他還可以慢慢走。這年頭小生荒，能紅一個不容易，但願他自己和英皇公司，能夠珍惜他的才華，不要太急功近利，讓他在更多作品中不斷進步，呈現給觀眾更精彩的表演。

批正裝來回答我也是蠻拼的。
有句話講「橘生淮南為橘，生於淮北則為枳。」
所有的香港演員到內地演戲都會面臨這個問題，不論小鮮肉還是老戲骨，在tvb或者港片里，你會覺得演技自然，但到了內地劇或者電影里，因為文化背景，語言，表達方式的差異，會給人一種強烈的水土不服感。
再說回陳偉霆，在港時期拍的幾部電影，作為非專業演員來講，這裡有個誤區，比如我比較喜愛的扎職，得閑炒飯等，當有大導調教或是本身角色有發揮空間時，很容易讓人以為劇本與導演決定一切，但其實在其他快餐片中（只有粉才會去看的那些）亦不會覺得齣戲，雖不出彩但及格線以上，說明本身的質素還是合格的。如果遇到好導演願意調教，就會給人一種「演技不錯」的感覺。
如果要在內地發展，當務之急是學好普通話……完全依靠配音是不能勝任大銀幕的啊。電視劇的話，講真演技完全夠用了，不服來辯。
（沒錯我是操碎了心的事業粉

跟同輩同級別內地小生比出類拔萃，跟真正的電影大咖尚有不小差距。敬業度和配合度極高，能拋棄「陳偉霆本人」的性格符號和強烈的個人風格去入戲，會琢磨，有潛質，有靈氣，還需更多作品磨練。幾年前舊作《搏擊迷城》（可惜片子是爛片）里一段2分鐘的精神分裂兩人格互換爭執，（上帝視角對鏡自罵）橋段的表現讓人覺得很出彩，扮演小丑的偏執人格時，精神緊張時會出現下意識而無規律的手指抽搐，小細節的想法不錯。人格障礙患者的客體人格的確有可能表現出與主人格截然不同的習慣和天賦。

陳偉霆的演技，處於及格線吧，你不能說他演技差，但要捧他演技炸裂吧，又有點為難，但偶爾還是有驚艷的地方，比如大師兄面對蘭生的寵溺笑，比如佛爺在墓里割掉後頸肉的青筋和顫抖，比如他吼的那句玄甲軍何在。

他來內地之後拍了挺多劇的，但在我看來質量都不如他之前在香港拍的那些小眾片，不論是扎職還是得閑炒飯都跳出了陳偉霆這個框，有自己鮮明的個性，但他在內地拍的角色有些雷同，不自覺的形成了他自己的套路，雖然不齣戲吧，但也不出彩。

拿最近的醉玲瓏來說，關掉聲音，我看不太出凌王和佛爺的區別，雖然這倆人的人設是有點相近，但我總希望能看到一點不同的東西，可惜沒有。有一場凌王跟卿塵的對手戲，邊江大大的聲音表現出了凌王面對心愛人的剛硬和柔情，但從陳偉霆臉上我只看出了霸道總裁范兒，他像是面對一個生意夥伴，而不是愛人。

同一部戲，他跟天帝的對手戲就很過癮，眼角都是戲，陳偉霆的演技有點遇強則強的意思，如果有大導演調教，或者老戲骨跟他搭戲，他就能分分鐘爆發，給你驚喜，而且比起感情戲，他對動作戲更得心應手一點，有舞蹈功底的他拍打戲動作流暢力度到位，也堅持能自己上就自己上，雖然我覺得這是演員的本分，但可能在娛樂圈這個大環境下不太有人能謹守本分，所以還是禮貌性誇他一下，掌聲呱嗒呱嗒~

我一直很期待有導演來找他演個變態殺手或者斯文敗類之類的角色，他的氣質和五官就很適合這種啊，可能是看他演正面人物看多了，蜀山戰紀的長老和血魔是我心中的硃砂痣啊！一個挑眉一個壞笑都讓我心動，白開水喝多了突然來了杯血腥瑪麗，這衝擊簡直了！妖孽的妖嬈的開出一朵紅玫瑰，紮根在我心上！

屬性女皇，雖然是應該護短啦，但還是希望我霆哥能跳出他自己舒適的框框，帶給我們更多的驚喜，醉玲瓏才更新了四集，希望第二時空的凌王大大能狠狠打我臉，如果有的話我會回來補充的，就醬~

《得閑炒飯》里的傻甜傻甜的大學生Mike
《出軌的女人》里的性格各異的孿生兄弟Ben和Bill
《扎職》里步步上位的霸氣黑幫老大霆哥
《美麗密令》里帥氣但有些自以為是的大明星秦朗
《救火英雄》里第一天上班就突遇大火的消防員張文健
《男人不可以窮》里蹲過牢脾氣暴戾但卻愛家孝順的薛可勇
《古劍奇譚》里內斂沉著處處為他人著想的暖心大師兄陵越
《活色生香》里被利用的那個讓仇恨佔據頭腦與本性善良糾結痛苦的安逸塵，得知真相後有擔當有作為的文世傾
（目前只看過這些。。。。。。）

每一個角色都如同活在這個世界某個角落，你不能否認他們的存在。他們不僅僅是劇本里描寫的硬邦邦的人物角色，他們更是經過陳偉霆個人對角色的理解與詮釋後有血有肉的活生生的人。
陳偉霆的演技不能說有多精湛，但是對於非科班出身的演員陳偉霆來說，他演繹的每一個角色靠的都是走心，都是用他自己的感情與經歷來演繹，耗費的更多的是他個人感情的代入，而不單單是演出的一種技術。

希望能有更多的人能去好好的看看陳偉霆的作品，再給出客觀公正的評價與建議，以求不斷的提高與進步。

看他訪談說自己紅了之後有了粉絲有了號召力，然後有了明星的自由。
他覺得這自由是什麼呢？
是他跟劇組商量說不要錢借給他們幾天，拍一些他想加的戲，因為他覺得沒有這些打戲，人物性格怕立不住。
當時他說的很高興，卻令我十分感慨。

別的明星用走紅而來的自由耍大牌給自己搞待遇，他卻用這自由再為這部戲努力一些。陳偉霆是出道十年才算是紅起來的吧，紅了之後沒有失卻本心反而還能常保謙卑。令我非常敬佩。

（可惜最後後期把這段一鏡到底，一百多次威亞磨的柱子都沒了的戲做成mv 而佛爺也只是笑著說沒想到他們會這麼剪。
他還說不知道後面打戲會不會也這麼剪如果是的話就比較搞笑）

基本都在及格分以上。
我喜歡把自己代入角色的演法，演員通過自己身入其境，把角色的背景性格喜好憎惡通過動作、表情、語氣腔調立起來，讓觀眾相信這個角色在特定劇情下的反應是合理，才不會「脫戲」。

《得閑炒飯》，陳偉霆飾演的學生Mike，偷扮大人出來419，一擊即中喜當爹，小嬰兒夜哭自己不知道怎麼辦，急得跟著哭，一大一小齊哇哇，特別喜感。Mike偷扮大人時看起來像個風月老手，褪去西裝後立刻露餡，一股毛毛躁躁的孩子氣，無辜又稚嫩，我一下子就信任了他的演技。這個角色我打80分。
《扎職》里除了第一次殺人時的表現，總體上還是欠缺狠厲。看陳偉霆本人的出身經歷，應該沒有機會了解這種底層人物對權勢的渴望，廝殺上位的掙扎。另一方面也說明他並非演戲的天才，良好的背景跟教育某種程度上也隔離了他對底層人物情緒的理解。跟大佬喝茶聊天看資料學習感悟，並不能突破本人的閱歷限制。這個角色我打68分。
《出軌的女人》，一人飾兩兄弟，應該是分開來拍的，兩個角色分得很清楚，Bill的自私自戀跟Ben的糊塗懦弱，毫無交叉，我看時還以為是兩個人演的。這兩個角色並不能讓觀眾愛上演員，但它最大的驚喜是讓陳偉霆展現了他複雜又壁壘分明的氣質，表明他有控制自己氣質的能力。人才，值得培養。78分。
《前度》，我很喜歡他演繹的陳均平，並沒有野心或沉重背景，只是一個在現任與前任、職業理想與鈔票之間徘徊掙扎的普通男人，陳偉霆對人物「日常」的細膩表現很是可圈可點，與女友的對手戲非常自然，戀愛時的纏綿，爭執時的鬧騰，重逢時的尷尬，都是觀眾可以理解、容易共情的。80分。
《古劍奇譚》飾演陵越，五個多小時的戲份，陳偉霆做到了驚艷大陸。發套耳洞百褶裙下光溜溜的小腿都不是重點，重點是風光霽月氣質如仙，護弟心切時生動可愛，行俠仗義時磊落仁惠，一個大寫的名門正派好師兄。後人排名古裝美男，我必提名陵越。這個角色90分，沒給的5分是因為配音好不能算他的功勞。
《活色生香》安逸塵，劇名可以直接用來形容角色了，魔王嶺首席男模，每一個特寫都是讓人窒息的「活色生香」。這部戲感覺演員有點放鬆了，安逸塵圖謀復仇的狠厲深沉被抹的幾乎丁點不剩，有的只是世傾公子的溫潤與柔軟。陳偉霆自己也說，怕觀眾會不喜歡這個角色，就只演了三分腹黑。70分（不排除顏值干擾）。
《蜀山戰紀》，劇情像黃梅天的雨，淅淅瀝瀝抓著往事不肯放，丁隱沒有足夠的鋪墊給自己「安身」、「立命」，一直在命運女神跟編劇手中隨波逐流，也跟他那段時間身體不適參演不足有關。整個人物不成體系，站不住腳，而且丁隱的顏值干擾性太強了，我放棄打分。但藍裳長老那段，扮相與表演都很不錯，演員本人的情緒釋放與角色結合得很好。——B站有個水仙叫「長老素手裂藍裳」?用的是天龍八部的配音，笑死。
《因為愛情有幸福》，蘇凱文，小名「牛牛」，超級有愛的理想丈夫。這部電視劇里飾演的是六歲移居海外近三十歲才回國的副教授，所以劇組讓他自己配音。第一次在電視劇中聽到他的原聲演繹，不得不說台詞功力MAX！！！跟「妻子路小楠」的相處尤其有趣，互動輕鬆，妥妥的新婚燕爾、鶼鰈情深，劇中夫妻心心相印、你儂我儂的氛圍令人沉溺。此劇是我覺得他演技最好的一部電視劇。往後能掰正普通話口音又能保持這樣的台詞水準的話絕對是一級演員，95分。
《緣來幸福》，何瀚，一個背負深仇大恨狠心利用女配角感情復仇又於心不忍分手複合最後大徹大悟放下屠刀立地成佛大隱隱於市的高顏值男配【一半都是我亂說的，總之有點像《活色生香》之安逸塵，國產劇情好雷人又好雷同】。陳偉霆現代扮相極帥，病弱總裁，一懟就暈不懟也暈，還暈得活色生香分外可口。。。我看劇都成這樣的狀態了：何瀚 _(:_」∠)_ ... ?(ˉ﹃ˉ?)我。陳偉霆演被一見鍾情的角色，說服力可以溢出宇宙，女配一往情深得合情合理合乎人性，劇情再怎麼扯淡，觀眾都會相信女配愛他實屬天經地義。75分（顏值干擾嚴重）。
《老九門》，張啟山，AKA張大佛爺。我看完盜墓筆記及番外後，對張大佛爺的理解，首先是家國之責重於泰山，其次是夫妻情深與兄弟意氣。陳偉霆的對人物的處理，看起來也是按這個順序。張啟山對尹新月，是love story的遊戲；對副官是上下級兼一族之長，號令不停教誨不歇；對八爺是親近、保護與小欺負（八爺有時叨逼叨得讓人忍無可忍）；對九爺是謀士，倚重；對紅府夫人「丫頭」有禮有節。這些都符合人物的背景身份個性。可是跟二爺的兄弟情，倆演員間卻對不上頻道，缺乏張力，實乃敗筆。張啟山大部分時候都是胸懷兵戎、枕戈待旦的樣子，但是面對愛人、友人時的輕鬆愉快跟這種沉重連接的不是很順，顯得角色個性不夠融合，甚至可以說是割裂狀的。這是劇本跟剪輯的錯，但陳偉霆自己也有待加強，微表情可作為之處還有很大空間。85分。

-----------------------------------------！！！花痴注意閃避！！！----------------------------------
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以上其實還不是重點，重點是張大佛爺的軍裝皮靴大披風！！！長衫披貂暖手寶！！！小鞭子嚯嚯嚯的！！！小手槍啪啪啪的！！！小摩托突突突的！！！【此處配樂Sherlock的簡訊鈴聲】張大佛爺的角色魅力無與倫比，張啟山的拉郎黨們迅猛崛起，古今中外合縱連橫了百對CP，B站神剪一再湧現，精妙卓絕，遠超原劇。
-------------------------------------------！！！閃避結束！！！--------------------------------------
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《老九門》攝製可稱美，前情驚艷，新月飯店一篇甚至有經典之勢，後半截劇情卻被各方勢力剪輯得七零八碎，深深遺憾。林家三父子，能監製能承製能拍攝，卻缺乏資金、也缺乏掌控全局的魄力，陳偉霆倒是有魄力有控制欲，但是對幕後涉足太淺，只爭取到一個換湯不換藥的「三叔剪輯版」，且明星行程繁忙，恐無暇深入。英皇專長是澆冷水：《男人不可以窮》、《搏擊之城》、《那件瘋狂的小事叫愛情》此類片子，放在演員火熱期上映對其演技評價、票房號召力的破壞性最大，三片轟炸時機堪稱精準。

關注陳偉霆也有段時間了，他在香港時期的樣子是富家小公子式的天真輕快、年輕人的活力四射夜色不倦，也有因被惡意抹黑而生的不解與憤怒，本性上還是個很nice的人，溫柔體貼心軟，共情能力敏感，很照顧身邊人，連咄咄逼人的港娛記者都願意去保護。這幾年他歷練多，瘋狂拍戲趕綜藝，甚至差點抑鬱退圈，連個春晚邀約都一波三折。但年輕，親人雞湯喝得好，恢復快成長更快，心性有所沉澱，訪談已能顯示出自己的思考，內蘊珠光，外表上卻是發著「艷光」的，鏡頭前荷爾蒙肆意瀰漫，也懂得適時藏起自己的「艷光」，作sweet boy或精英look。
我說過他是人才吧？那我再說一次：陳偉霆帥炸了！！！

希望陳偉霆先生加強對自己作品的控制力，人們記住一個演員始終是因為他的好作品。
愛之深責之切，望精益求精，再上一層樓。
我相信你能做得更好。
2017.4.30，廣州演唱會見啦~
順便向知友推薦《大峽谷》、《愛你太快樂》。

蜀山戰紀被黑化的丁隱圈粉了啊啊啊啊啊啊！！！
好想把他敲暈了拖去做壓寨夫人！

其實最早對他的印象就是和某人的戀情，還有和阿嬌那部大尺度的片子。之後大熱的《古劍奇譚》當時也是沒有看的。此後在各種各樣的頒獎禮上看到他，也就覺得這是個格外洋氣的男孩子。直到閑來無事看了《蜀山戰紀》。。。說句實話，對前面的白兔丁隱沒啥好感，主要是隆爺的回憶殺太多，劇情反轉太突兀。直到終於摒棄那吹不走的劉海，魔化的丁隱長老美爆了。邪魅的表情，陰冷的氣質，一切盡在掌握的狂傲，哪還是那個單純善良的農家娃。為陳等等演技點贊的同時，還要說下功不可沒的配音演員，魔化階段對話的小尾音太棒了，每聽一次都覺得慎得慌。。

我不否認我是顏控，如果說長相，楊洋、李鍾碩之類的清俊型材符合我的第一眼審美。可是我是一個挑剔的顏控，我會被秒殺除了顏值出眾，還必須有過硬的演技或者實力的唱功。
之後看了《古劍奇譚》，也就是傳說中的大師兄，居然是一個現代感這麼強的男演員演繹出的這樣一個劍眉星目、俠氣滿身的角色。之後的之後就是腹黑掙扎的安逸塵，性格迥異的雙胞胎，追求上位的阿霆。。。
正是那麼多年默默無聞卻不言放棄的風雨和錘鍊，才有了這樣一個優秀的青年演員。但是我始終堅信，那個站在舞台中央卻笑顏純真的，從不搶話搶鏡，隨手就為粉絲遞上紙巾的，才是真實的他。

這大概就是用靈魂演（chu）戲（qiao）吧

他是有演技的而且個人覺得並沒有不用心
理由就是看看他演的角色是能分出來不一樣的
好幾年前那些港片電影就拿一個最多人說的吧
一人兩角雙胞胎 bill是個男妓弟弟ben腦子有問題的 bill騷氣得很 ben又懵懵懂懂像個孩子
再不提過去他來內地之後的電視劇
大約分這麼幾類
霸道酷炫系列老九門張啟山醉玲瓏元凌緣來幸福何瀚
張啟山不用多說有人說這個看著特別耍帥特別裝逼....其實吧確實有但是不止他一個人老九門整個一部劇都特別會耍帥從各種打戲鏡頭抓得比較明顯能看出來是有設計的個人覺得比較印象深刻的是礦山裡自己把頭髮拔出來的詮釋得很合格了痛的樣子也沒什麼毛病
元凌還在播這個真的是古代的霸道總裁
這部戲主打所謂的宮廷權謀跟元凌人設有點關係現在出來的幾集看陳偉霆也並不是演繹了一個面癱逼宮戲碼爆發力足夠撩女主的地方也笑的足夠壞尤其是這部劇讓我發現陳偉霆一個很戳的表情就是出現在逼宮時天帝提到十一時的笑天帝做夢元凌殺他時的笑說邪魅我覺得沒有問題的
緣來幸福的何瀚就不多說了 (其實是太久遠了我有點想不起來是什麼劇情人物了....)
之後是溫潤一點的主要就是古劍奇譚的大西轟活色生香的安逸塵
大西轟的表情皺眉比較見多不太了解原著怎樣的人但至少該笑就笑該愁就愁我覺得可圈可點而且他火因為這部戲大家應該有目共睹的
安逸塵....一說安逸塵就想到抱著女二哭的那個....確實...挺好笑的....(溜了溜了)
這個也不多說了...我就腦海里挺淺的幾個畫面了...大概是有點陰謀的但是是有可愛的地方的
還有甜的最甜的是因為愛情有幸福的蘇凱文蜀山戰紀的丁大力前期也挺甜的
其實甜的還有mike 但是是以前的不提了
蘇凱文標準理想老公寵妻撒嬌哄人但是也有哭戲個人覺得有一點本色出演但是需要演技的地方是沒有含糊的
丁大力有一段是哭 sei墜崖了吧好像好像是看著愛人墜崖傷心痛苦的樣子他哭戲的樣子是相似的但是有感情多深不甚了解
傻的四大名捕的追命加個電影瘋愛的江洋...
追命真的傻...除去工作時有點小帥其餘的時候基本上有點那種浮誇的蠢沒有偶像包袱的蠢....
瘋愛畢竟是喜劇電影...江洋這個角色就有喜劇特有的誇張表情但很奇妙的一點就是同樣是浮誇江洋和追命是不一樣的這點我覺得是需要演技支撐的
狠的前面說的丁大力其實在蜀山戰紀有三個階段丁大力長老血魔
丁大力說過了長老丁隱就是狠厲的一類的大概是偏壞人的feel 血魔不多說了妝太濃了影響人的判斷....(但是也許是這部劇的妝有加成我總覺得蜀山戰紀的陳偉霆有種又魅又妖的感覺....問了身邊的人他們說還好...可能只有我有吧....？？)

不說有多好但絕對有也絕對是及格的。

但是我又不得不承認無論是元凌還是張啟山都有種...被限制在框里的感覺不能無腦吹
最近他的元凌逼宮戲碼絕對是不錯的但是感情戲也不知道是沒有cp感還是什麼是沒有帶入感的
或許是他更適合大熒幕？瘋愛雖然爛片但是江洋的發揮我覺得可以

他出道這麼多年演的戲基本上也把各色人物試過了新戲時樾原著是個很酷的人軍人出身劉子光沒看原著據說是平民英雄硬漢角色
他能演繹成什麼樣等劇上再說這兩個角色我還是看好的
至於他研究人物用不用心
其實陳偉霆不看演技演戲的細節我是很服的
醉玲瓏來看女主給男主遞葯要他喝的時候男主在系衣帶這個動作放進劇里是完全合理的而且免去了這一段元凌手放在哪的尷尬我覺得挺有趣的
而且喝葯噴出來是原本沒有的陳偉霆覺得合理加的
新幾集里元凌測試生死結的時候咬女主的手後在衣襟上擦了擦自己的口水
這些小細節我覺得不太可能是劇本里有的那陳偉霆自己加上去就一定是有所思考的

最後哦去看看陳偉霆笑的樣子嘛笑起來這麼魔性的boy一直說他是面癱真的好嘛 ?? ???? ??
期待一下南方有喬木的時樾能爆希望他越來越好

論一個演員的可塑性。

蜀山戰紀前幾季一般但是！！！到了第五季演技開掛啊！！！尤其是入魔後的丁隱眼神里全是戲啊啊啊！！！真的超贊！！！

他的演技不至於被捧，但也不會被噴。
普通話是個問題，但相信他會努力做到更好。
古劍奇譚這部劇沒什麼好評價的，在喜歡上他之後就沒再看了，看不下去，但他演的還是不錯，雖然沒表情。很多人說跟他本人差別大，我不這麼覺得。
人表現出來的雙面性，你看的是他積極樂觀，一口大白牙，而大師兄就是他心裡那個自己，打算很多，包袱太大，所有人都在他考慮之中，沒有義務卻要護身邊人周全。
這點挺有魅力的，我喜歡這樣的人

希望陳偉霆以後有機會嘗試更好班底的電影，有適合的角色，他的臉挺適合大熒幕。目前這個類型的在內地發展的香港演員，能同時擁有全能藝能又有高人氣，只有他一個，公司應該抓住這個機會。

要我說的話，那便是，一看他演的所有，那是千千萬萬個鮮活的生命，關掉又發覺陳偉霆還是你愛的陳偉霆

作為一個學物理而且自稱只有一個男神的人居然變成迷妹……感覺真是對不起物理和我歌。

嗯，迷妹臉好好答題。

我先聲明，因為個人對劇情比較挑剔，我不怎麼看劇，看的劇很多也只是看了部分，所以難免有不客觀的地方，歡迎指正。

首先，陳偉霆的演技肯定不算很好的。但和一些所謂的當紅小生或者一些演了不少劇但是演技從來沒在線的老臘肉比，我覺得還是要好，而且有時候要好許多。然而和我歌這一類雖然差不多年歲但是很早就開始認認真真演戲的人相比，是要差上一些的。

其次，分開說一些東西吧。

先說好的。比前者好的原因我覺得有這幾個方面。

一、演的角色比較多變，也不讓人跳戲。

多變之說是因為我在看了老九門之後，在微博上看了一個剪輯，那部劇叫什麼不記得了，只記得等等演的是一個傻白甜，而且是原聲【港普】。之後又看了一下最近快要上的一部電影的預告，蜀山戰紀和14年火起來的古劍奇譚【只是看了劇照】。其他也零碎看了一些。
印象深刻的是，這幾個角色差別是比較大的，佛爺、傻白甜、大師兄。佛爺霸氣，有責任感。傻白甜就是傻白甜。大師兄也是穩重有擔當，但是沒有很強的氣場。陳偉霆在演這些角色的時候絲毫不會讓我有跳戲的感覺，在這個許多人都是有臉但是演技不在線的偶像劇時代讓我很有好感。角色本身的設定是一個原因，但是他敢於嘗試而且做的不錯也是有目共睹。

反之一些人，要麼只演霸道總裁文，要麼永遠面癱臉，或者偶像包袱太重根本放不開，永遠是一副我很好看你快來看的樣子。

二、陳偉霆的臉很佔優勢。

不知道是不是只是我個人的感覺，陳偉霆其實不算是標準或者說大眾意義上帥氣的男孩子。看過一個答案說陳偉霆的下巴那裡收的太急，不是傳統的帥氣而是漂亮女孩子的特徵【突然想起了我歌】。而且即便如此，老九門裡的佛爺也能很帥氣酷炫，他的一些硬照也是如此。最後！最重要的是！他笑起來真的很加分，毫無顧忌且一口大白牙有少年的天真情態，讓人覺得很乾凈很陽光。
我覺得這種長相也是他既能駕馭傻白甜也能演佛爺的原因，還有大師兄。

再說不好的地方。

演技還是需要磨鍊，普通話也要好好學。這個地方很抱歉我要全程用我歌做對比了。我歌有一個很棒的地方，就是細微的表情做的很棒，大熱的仙劍系列，嘴角眉梢，把角色真的演得很到位。我之前擔心車禍會讓他失去這個優勢，最近在看偽裝者的時候放心了很多。等等在這個地方我覺得很有潛力！眉毛啊嘴角啊，細微之處可以表現很多的。

其實我想讓等等去演一些更細膩的，像二爺這樣的角色，佛爺的設定大開大合，我覺得他很容易演好，可以找有難度的挑戰一下。

普通話這塊，其實我覺得對於佛爺這類角色來講就很重要。我歌圈我粉的一點就是原聲，而且把握得很好，和角色相配。作為一個聲控，我一直堅信可以通過聲音在潛意識裡表達角色的個性和情感，改變一個人對角色的看法。等等演傻白甜的時候用原聲很好，港普反而成了點睛之筆。不過怎麼說呢，普通話還是要好好學。而且私心講我希望他能在內陸被認可，這樣的話標準的普通話很重要。

暫時就這麼多，人太懶了不願意傳圖，有時間的話會上傳一些照片佐證。

總而言之，演技值得肯定，但是肯定也是很需要進步的。

私心講我很喜歡這個演員，如果繼續磨礪我覺得是很有潛力的，可惜他好像更喜歡唱歌跳舞什麼的。不過無所謂啦，他開心就好。

一直覺得他適合大熒幕，之前看過他早期電影《出軌的女人》、《前度》等等，給人耳目一新的感覺，還在想為什麼沒大火。可能一些其他原因，近年來他轉型電視劇，開始走偶像路線。個人覺得他是很有張力的演員。至於演技之類的，相較港台上一時期的名演員，個人覺得少了些積澱和歷練。相對同一時期演員，大環境下，覺得陳偉霆算得上不錯的了。還是期待ta能遇到合適的好本子跟導演。

不是他的粉。前幾天看到這張圖被驚艷了一下。相似的造型原圖都是紫色衣服，氣場氣質卻截然不同，右邊真是一點點陵越的影子都沒有。

(圖片出處微博等伱等我)

電影部分（不全）：

《美麗密令》（2010）：60分，飾演男明星秦朗，本色出演，沒有尷尬不適的閱片癥狀。

《前度》（2010）：75分，飾演在前任現任中搖擺不定的陳均平，劇本還可以，好本子也給了他發揮的空間，看得出來有下心思去琢磨，演技不錯。

《得閑炒飯》（2010）：65分，飾演傻白甜大學生Mike，內容上是女同題材的本子，質量一般，不過陳偉霆演的傻白甜還是可以看看。

《出軌的女人》（2011）：65分，一人分飾兩角，分別是牛郎店頭牌bill和bill的弟弟ben，本子非常狗血非常普通，感情線上bl、gl、bg都有，卻沒有什麼實質性的內容，沒有反應出本子的核心思想反而更像是那種低檔噱頭。不過陳偉霆的兩個角色還算比較有戲。

《扎職》（2012）：59分，飾演黑幫大佬阿霆，本來可以給60的及格分，不過可能是因為拍片子時陳偉霆年紀不大，體會不到黑幫大佬的心理，對角色揣摩不到位，表現雖然不算尷尬但是沒有大佬的感覺，全程彷彿在硬著頭皮梳背頭抽雪茄。這是角色塑造上出現了根本性的問題，很致命，所以扣一分。

《救火英雄》（2014）：60分，飾演救火員張文健，配角，戲份不算太多，不過看起來不尷尬，表演不瘟不火，沒有亮點，沒有大錯。

《男人不可以窮》（2014）：70分，飾演衝動魯莽但有擔當的弟弟薛可勇，這個本子還算比較有思想內容，而且薛可勇的角色塑造比較討喜，和黃宗澤飾演的哥哥的角色形成了鮮明的對比，也給了陳偉霆演技發揮的空間，不錯。

《搏擊迷城》（2015）：65分，一人分飾三角，飾演蒙古摔跤手赤那思，足療店員工與主持人若男，小丑波士，不過這三個角色其實是一個人。陳偉霆在影片中坐在黑暗裡台階上的那場獨角戲，在網路上廣為流傳，「鬼上身」「精神分裂」一般的演技嚇到了好多人，的確不錯。不過電影本子實在實在是太稀爛，屬於0分劇本，所以雖然不是陳偉霆的錯，還是扣五分。被精神分裂吸引的人建議不要去看電影，這部電影實在是太爛了，可以去網上單獨搜索那一鏡的戲看。

《那件瘋狂的小事叫愛情》（2016）：60分，飾演落拓的剪輯師江洋，本子實在太稀爛，原本情節設定還算流暢也迎合大眾審美取向，後期演員公司資本狀況頻出四方角力導致劇本無底線大修，整個邏輯線就徹底崩壞，流暢度也不復存在了。陳偉霆演技將將及格，有人說在戲中他拋下偶像包袱飾演非常逗比又落拓的江洋大叔，這非常難得。我想說，身為一名演員，在表演的時候忘掉自身的設定與包袱，全情投入，這應該是最基本的職業精神，沒什麼可值得誇耀的。

《爵跡》（2016）：65分，飾演二度殺戮王爵幽冥，戲份不多，不過戲中陳偉霆使用原聲配音，而且效果不錯，通過聲音台詞表現出了角色的暗黑、變態、嗜血與性感，巧妙的掩飾了自己國語不標準的缺點，在自身已經走出的路上不斷摸索創新，這樣的意識很好。原本可以給70分，有5分給他的台詞。不過因為劇本是郭敬明抄襲fate的作品，所以對這種無底線的接戲行為表示嚴厲批評，扣5分。

電視劇部分：

《古劍奇譚》（2014）：80分，飾演天墉城大師兄陵越，個人覺得是陳偉霆的演技巔峰，全劇共五十多集，陳偉霆這一角色出場總時長估計不到三個小時，按番位應該屬於男四或者男五，然而陳偉霆憑藉著自己的演技把這一角色塑造成為無數觀眾心目中的白月光。超高髮際線，不戴頭套，齣戲耳洞，純港味潮男被演繹成了光風霽月、磊落仁惠、正直重義的天墉城大師兄。扣二十分是因為本子過於平庸，且那時陳偉霆國語太差，戲中台詞為配音演員邊江獨立完成，為角色塑造貢獻甚偉。

《活色生香》（2015）：65分，飾演民國探長安逸塵，不過本子質量過於平庸，合作演員演技過於稀爛，陳偉霆本人也無甚發揮，非常一般。

《少年四大名捕》（2015）：60分，飾演追命崔略商，配角，戲份不算太多，表演並無任何出彩之處。

《蜀山戰紀之劍俠傳奇》（2015）：65分，飾演一路黑化的天煞孤星丁隱，角色前後期反差巨大，從純良少年成為詭譎血魔，不過角色的轉變除了陳偉霆自身的表演塑造之外，前後期造型妝發也起到了重要作用。本子一般，且過於拖沓，總的來說戲中陳偉霆演技平平。本劇中陳偉霆造型不錯，不過容貌並不能成為演技的加分項。

《因為愛情有幸福》（2016）：65分，飾演大學教師蘇凱文，本子屬於典型的都市家長里短狗血劇，本人覺得陳偉霆這一角色演技可打60分，不過周圍許多年齡較大的長輩（40—70歲）都看過此劇，且對陳偉霆在戲中的表演評價頗高，和長輩們了解情況後為兼顧大眾，給出65分的結論。

《緣來幸福》（2016）：65分，飾演病弱總裁何瀚，本子一般，演員一般，演技自然也一般。

《老九門》（2016）：75分，飾演民國九門中張大佛爺張啟山，本劇為2016年現象級影視作品，在網路經濟、付費視頻與影視作品課題下可進行深入研究。陳偉霆演技為作品的大熱貢獻了不少的力量，不過因為角色設定原因，陳偉霆在戲中表演形式不夠靈活，沒有展現出立體豐滿的人物形象，故而扣五分。

《醉玲瓏》（2017）：59分，飾演四皇子元凌，本子非常稀爛拖沓，雙時空設定猶如雞肋食之無味棄之可惜，情節流暢度邏輯性都有欠缺，且本子核心思想不見，人物塑造主次混亂，劇情重點模糊。陳偉霆個人表演在前四集還稍有起伏小有看頭，後面便毫無新意可言。戲中男女主角演員的表演都很不好，對戲演員個人風格過於冷淡沉靜，兩人之間沒有良性互動，沒有給予對方應有的表演暗示與刺激，沒有產生演員在戲中應有的化學反應。在這部戲中我看到陳偉霆毫無表演激情與進步意識，對此表示嚴厲批評。

總結：

陳偉霆演技不夠穩定，和大部分青年演員一樣需要外部條件給予刺激，如：劇本、導演、對戲演員等。在有好劇本好導演的環境下，可發揮出還不錯的（僅對比青年演員而言）演技，而如果外部條件過於稀爛平庸，陳偉霆本人的演技也會入鄉隨俗地平庸。

青年演員，尤以男演員為例，30歲之前很難拿到好的劇本好的角色，除非運氣非常好或者老天爺賞飯吃（運氣好如周冬雨、劉燁，賞飯吃如陳坤、劉燁）。陳偉霆現年31歲，如果能夠逐漸脫離青春劇古偶劇的桎梏，做好心裡建設忍過熬過或許五年或許八年的轉型期陣痛，還能有更大的上升空間，也有脫離偶像派晉陞實力派的可能。

不過這也僅僅是一個可能。很多男女演員就是折戟在痛苦的轉型期。不知道陳偉霆能不能熬的過去。

現在主流社會對男藝人的審美還是以青年為主，而陳偉霆如今屬於比較尷尬的「30歲男人」，既脫離了20歲青年的朝氣熱血，也還沒有40歲男人的成熟魅力，也不怪他一直演古偶，畢竟古偶扮相顯嫩。

但其實陳偉霆的長相是近年來兩岸三地男演員中少有的硬朗型，五官大氣且不顯粗糙，而且可塑性極強，為駕馭不同類型的角色提供了非常好的硬體條件。要知道這可屬於老天爺賞飯吃的難得屬性了，負面教材如靳東，天生屬於陳佩斯說的那種，穿著國軍的制服看上去也像地下工作者，這就很嚴重的限制了他的戲路。真正的好演員如於冰陳道明，都是皇帝也演得泥腿子也演得的。

而且看過陳偉霆長什麼樣的人就能發現，其實陳偉霆的五官更適合電影表演而不是電視表演。電影臉一般比較瘦，骨架突出（所以頭骨必須長得好），而電視臉更適合有點肉的圓潤臉。比如周冬雨是典型的電影臉，陳坤也是。周冬雨的臉放到電視里就顯得過於瘦削，骨頭都出來了。陳坤亦同，比對金粉世家與巴爾扎克就能看出。而且陳偉霆自出道以來在香港都是演電影，其演技屬於典型的體驗派，各種表演反應也是針對大熒幕而形成的。不過他現在在大陸距離電影咖，要走的路還很長。

令人慶幸的是，陳偉霆一直以來還是比較清醒聰明的。就好比他到大陸以後從電視劇入手，而其實他在香港一直都是拍電影的。他現在在這個階段選擇古偶，也是很聰明。不過演古偶容易出現轉型難的問題，如喬振宇張智堯，典型的古偶轉型過晚了，身上的古意已經濃到骨子裡了。

陳偉霆很顯然也知道這個問題，所以接了橙紅年代這個片子，正好是少有的30歲男人比較適合的角色（對戲演員馬思純在青年演員行列中演技也好），而且陳偉霆的五官相對於古裝戲來說，其實是比較適合拍時裝戲的。他為了角色蓄了鬍子曬了皮膚，在青年演員中也是比較有職業精神的了（當然，為了角色做準備是任何一個合格演員都應該做到的，並不值得吹捧什麼）。希望他能堅持下去，轉型成功。

希望他能一直做個聰明人。