《冰與火之歌》的改編劇集《權力的遊戲》為什麼那麼火？
看權力的遊戲讓我知道，千萬不要得罪編劇。跟國內小鮮肉動輒千萬的片酬有天差地別，缺誰都可以繼續演下去《權力的遊戲》。
這要看哪個演員不要加薪了。
原著作者馬丁大爺有話要說：
美劇《權力的遊戲》劇集如此之火歸根到底的原因其實就在於：原著小說《冰與火之歌》太強大了。阿西莫夫的《基地》之後我很久沒有為一個系列小說這麼痴迷過了。
和阿西莫夫一樣，馬丁也是那種百年一遇的奇才，他們學識淵博，對歷史、文學、地理、語言、心理、人類學、社會學各個層面知識的嫻熟了解完全體現在了他們的作品之中。
此外，雖然《基地》穿著科幻小說的外套，《冰與火之歌》披著奇幻小說的外表，但前者宏大的架構和和結尾揭曉懸念的設置簡直就是一部懸疑推理版的《羅馬帝國衰亡史》；後者的多視角推進寫作方式和不斷意外死亡的劇情安排簡直就是為一部黑色群戲電影量身定製的劇本。
《基地》和《冰火》都是涉足多個領域的跨界高手，他們的底蘊拉么深厚，內容那麼豐饒，卻沒有高高在上曲高和寡的姿態，這怎會不讓人慾罷不能？
P.S.補充一點：劇集最成功的一點是部分演員選得太絕了，龍女和小惡魔的選擇簡直就是神來之筆，第四季第二集艾莉亞殺人之後那個表情讓我對這個演員的選擇也重新充滿了期待。
再補充一點：根據評論的啟發，讓我們同時也列舉下角色沒選好的真實案例吧...我先拋個磚：
我覺得瑟曦太后沒選好。首先不夠漂亮，書里的她蛇蠍美人的集大成者啊，沒有傾城美貌如何誘惑好多人為她辦事？其次是不夠城府，看看她在小喬暴斃時的演技，那種悲痛欲絕感也太淺了點吧，對比母狼凱瑟琳在血色婚禮上的表演，差得真不是一點半點。第四部書里瑟曦作為絕對主角，那麼多心理描寫，她能表現到位么...
其實我前文對色後的評價主要是基於前三季的表現，不可否認的是，她在裸體巡街一場戲之後，幾乎是變了一個人，蛻變程度之大讓人不敢相信。對比前幾季來看可能會更加明顯。
除了劇情、演技、大製作這些主要原因，我說兩個次要原因。
這兩點都是國內影視劇曾經也具備過，現在卻嚴重缺乏的。《權力的遊戲》能在中國這麼火，應該和這種「缺啥想啥」的現狀有關。
一是大尺度。
由於眾所周知的原因，國內影視劇幾乎沒有大尺度鏡頭。
（二三十年前沒有廣電的時候國內有不少這種東西，甚至有些電影跟國外cult片有一拼。）
現在國內影視劇打鬥都不怎麼見血，哪怕是生死相搏，也只能拿拳頭把人打倒在地讓他滾幾圈。一定要拍殺人的時候，就只能把鏡頭挪開對著別的地方。
但《權力的遊戲》都是一刀過去從脖子上穿個洞、一斧子下去把頭劈成兩半之類的特寫鏡頭。
還有身體裸露的鏡頭也類似。
我不知道有生之年能不能看到國內用這種尺度來拍《水滸傳》，讓武松像原著里那樣撕開潘金蓮的衣服把心剜出來。
二是服化道呈現出一種粗糙、骯髒的質感，全程色調陰鬱灰暗。
很多人只看個開頭奈德見勞勃就決定追下去，正是因為這一點。
有些時候畫風粗糙、骯髒、灰暗才是對的，精緻反而是錯。梁山好漢不可能長發飄逸乾淨清爽，市井小民也不可能一身綾羅鮮艷嶄新。
在國內電視劇中，98版水滸、張紀中金庸劇（早期）等在這方面都做得很好。
現在的國產古裝劇什麼樣大家也知道……
奈德被砍頭的那一刻，已註定這部劇集非同小可
周一，《權力的遊戲》第六季完結了，看大結局時叔的反應基本如下：
結局很符合這劇的一貫尿性：便當領得始料未及，就不說是誰了，反正挺卧槽的。
囧雪的身世終於揭開，雖然早有預感，還是卧槽了一屏幕。
龍母攜艦隊征戰維斯特洛，就一個字：燃！
熊島蘿莉Lady Mormont的一番北境之王宣言，更是燃得一塌糊塗。
一季終了，劇迷們一邊大呼過癮一邊仰天長嘯，下一季又特么要等一年啊啊啊！這日子沒法兒過了！
辦公室的傻妹子又不解了，什麼劇這麼好看啊？看不著還不活了？
叔這才突然想起，原來在叔從未注意過的一個平行宇宙里，還有人不知道《權力的遊戲》是怎樣一部神劇。
所以，今天叔就要來好好安利一發這部驚天地，泣鬼神的，非一般的美劇。
《權力的遊戲》，是地球人歷史上播放次數最多的美劇，也是被盜版次數最多的美劇。
它火到驚動了英女王。
第五集結尾，最受觀眾喜愛的角色之一，瓊恩·雪諾不幸便當，炸出了推特上的所有段子手。
連奧巴馬都忍不住親自責問導演，囧雪到底死沒死？
和許多深受觀眾喜愛的劇集一樣（比如叔之前推過的《欲奴》），《權力的遊戲》的制勝法寶之一就是：黃暴。
從第一季第一集開始，這劇就用赤裸裸的視覺刺激，吸引了一大批你我這樣的惡俗觀眾。
什麼男女啦。
男男啦。
女女啦。
砍頭啦。
割喉啦。
切小雞雞啦。
尺度之大讓人匪夷所思，哪怕是只衝著獵奇，也想一看究竟。
除此之外，該劇還有一大利器：不差錢。
《權力的遊戲》也許也是製作成本最高的美劇，第二季平均每集成本600萬美元，到了第六季，平均每集成本提高到了1000萬美元。
劇中貴族衣著考究，光看這些精緻到一針一線的戲服，就知道造價不菲。
色太后肩上的小鳥刺繡。
三傻的華麗大婚裝。
魁爾斯土豪的昆蟲配飾。
花錢的也不只是服裝，龍母的寶貝兒子，才真是「從無到有」，堪稱美劇中的頂配特效。
第六季第九集《私生子之戰》，單集花費2000萬美元，劇組一共600多人，其中有4個攝影組，500名臨演，25名特技替身，還動用了70匹馬，一共拍了25天。
但這劇最讓人慾罷不能的，還是跌宕起伏的故事本身。其實原著小說太過強大，電視劇只要拍出一小部分，就已經非常好看了。
托小說的福，這部劇創造出了美劇中少有的宏大世界觀，書寫了一段蕩氣迴腸的架空歷史，處處可見中世紀歐洲的影子，既陌生又熟悉。
東西大陸，一邊是鐵王座和封建領主，一邊是沿海城邦和游牧民族。
中土七國，九大家族，各自具有獨特的家族族徽和祖訓，為爭奪領地糾紛不斷。
七大宗教各司一方，勢力相爭。
信奉自然的舊神教讓人想起凱爾特人信奉的督伊德教，
維斯特洛主流宗教七神教的興盛暗合基督教取征服歐洲的歷史，
而來自東方的火神拉赫洛，則與古代波斯的襖教相似。
原著小說作者喬治·R·R·馬丁，是個死忠漫畫迷，漫威鐵粉，從漫畫同人志開始接觸寫作，善於創造引人入勝的故事，更善於用故事來刻畫人物。
他恥笑好萊塢有名的編劇班導師的教條，「第一個轉折不是出現在第12頁，而是17頁，這樣肯定不行！」
「如果真有這樣的公式，那豈不是每一部劇都能成功？」
正是馬丁的任性，讓《權力的遊戲》在敘事上也不走尋常路。
這部劇忽快忽慢的敘事節奏和紛繁複雜的人物關係，幾乎是在強迫觀眾集中注意力。
宏大的劇情，眾多的角色，交織纏繞的支線，大段大段的鋪墊，一開始不太容易看進去，甚至會有些沉悶，但是一旦進入設定，就再也無法脫身。
第六季的七八集，幾乎都在為第九集的私生子之戰做準備，有一搭沒一搭地講一點這個講一點那個，讓人看得好不著急，好在最後收效喜人：
漫長的前戲讓高潮來得無比猛烈。
更難能可貴的是，在如此廣袤的背景之下，劇中的眾多人物不僅沒有淪為臉譜化的刻板角色，反而個個形象豐滿，闡釋出了人性的複雜：
耿直的史塔克一家心眼善良卻完全沒有政治頭腦，處處行差踏錯，落得家破人亡。
面目可怖的「獵狗」桑鐸·克里岡殺人如麻，卻暗中對狼家小妹艾瑞雅·史塔克照顧有加。
蛇蠍心腸的瑟曦太后手段陰毒，對兒女的愛卻是天地可鑒。
……
這些角色性格中的善與惡，弱點和瑕疵，都讓人覺得更能共情，更容易被他們的命運所打動。
在歷史的洪流中，他們所處的形勢瞬息萬變，看似勝負已定，其實隨時有可能翻盤。
而馬丁對弱者的同情，也許也更增加了這部劇的魅力。
看起來像個智障的大塊頭Hodor，原來一生的使命就是「hold the door」。
被逐出家門的胖子Sam，不僅危難關頭能殺死異鬼，還能抱得美人歸。
「小惡魔」提利昂·蘭尼斯特聰明絕頂，卻因為生為侏儒而飽受歧視，甚至被自己的親生父親所不齒，最後得到龍母賞識讓人幾乎感動落淚。
馬丁對女權的推崇，更是為這劇吸納了不少粉，這些個性各異但同樣果敢霸氣的女性角色，每一次開掛都讓人心潮澎湃：
龍母征服多斯拉克，
二丫幹掉臭臉師姐，
三傻拒絕「小手指」的花言巧語。
他們受過的苦難，都讓最後的翻盤燃得驚天動地至死方休。不過《權力的遊戲》的又一大特點，就是燃得劇烈，死得突然。
看劇就像過山車，劇情急轉直下，人物說死就死，你永遠猜不到下一秒會發生什麼。
到目前為止，這部劇已經殺死了許許多多重要角色，最招人喜歡的史塔克一家，如今已經只剩兩女三男了，其中兩個人活著也是作弊（好吧，註明是班揚和囧雪）……
馬丁因此也被許多網友稱為，「這個世界上最邪惡的男人」。
不過叔覺得對這些角色的命運，大可不必這麼較真，因為這是「權力的遊戲，要麼贏，要麼死」。
在這部劇里，戰局微妙，勝利的天平不斷傾斜。
在這部劇里，歷史有時在眼前呼嘯而過，有時在手邊緩慢流淌。
在這部劇里，似乎逃離了每日庸庸碌碌的工作，似乎伸張正義輕而易舉。
現在《冰與火之歌：權力的遊戲》小說已經更到了第六部（為避免歧義：第六部《The Winds of Winter》已經公布了一部分，但並沒有寫完），前六部的寫作花費了20年，不知最後一部何時能與讀者見面，劇集也是看一季少一季了。
下一季會發生什麼？龍母會跟誰聯姻？人類能不能打敗異鬼？熊島小蘿莉會不會統治維斯特洛？
我們不得而知，但無妨猜測。
和許多劇迷一樣，叔現在最大的心愿，就是明年快點到來，而馬丁長命百歲。
如果你還沒有看過這部百年一遇的神劇，WX搜索UncleFilm並關注回復「冰與火」，叔讓你領教領教。
原著小說是百年不遇的神作，類似於我們的《水滸傳》和《三國》，這等煌煌巨著不是一般人能駕馭的，不但要有奇崛的文思，還要有堅忍的體力和超長的壽命（上帝保佑老馬丁長命百歲）。
一般來說，能寫出這種東西的都是不世出的天才，像我們的水滸和三國來自民間，經過那麼多年 的積澱和演藝，最後碰到絕世大手，終成奇書。而《冰火》全仰仗一人之力，風格和各種鋪陳相對統一，小說的故事語言又追求通俗，不受歡迎才怪。
原書本來就是一個通俗故事，有暴力，有陰謀，有愛情，有權術，有大氣磅礴的異世界，有錯綜複雜的人物關係，有侏儒，還有龍··········全是老百姓喜聞樂見的東西，再加上緊湊的故事和讓人身臨其境的細節，最最主要的是老馬丁不按套路出牌啊，在故事符合邏輯的同時又往往急轉直下，過山車一樣的劇情不是一般的刺激。
有了這麼好的原著底子，恐怕想怕爛都沒那麼容易，這點可以參考《甄嬛傳》，本來小說就是同類型中的翹楚，再加上中國一流的電視劇導演鄭曉龍，恰到好處的選角和高水準的服裝造型（反例參見《新紅樓夢》），選對了角電視劇相當於成功80%了，人們追電視劇多半是追角色，真心喜歡那個角色，才會把自己帶入其中，和他同喜同憂，他追女孩的時候你會心急，他被爆菊的時候你會心痛（想起小時候喜歡《還珠格格》，高年級的學生編排林心如的閨房趣事，我聽著覺得骯髒不堪，又打不過人家，只好偷偷放他自行車的氣來泄憤）。只有熱愛角色，觀眾才會愛屋及烏。再加上精緻的服裝造型，即使劇情狗血一些，觀眾也不忍棄劇而去——
關鍵是《冰火》的劇情太牛逼了，多說無益，從原著到製作單位，無一不是當今世界一流水準，好就是好，不看你後悔。沒有主角光環！！！
都！得！死！
看的我猝不及防神清氣爽
閃瞎我。
但是萬一哪天啪嘰就掛了呢。
萬一呢。
是吧……
我敢說，絕大部分的人都是看了劇集或者說聽說過有一部電視劇然後再去看小說的，記得屈暢說過第一版的冰與火之歌卷一隻賣出去幾千冊，劇集大火之後才緊急加印的，所以就國內的觀眾而言，小說的死忠粉對於推動劇集的大火是沒有任何幫助的，事實上就算是在美國，奇幻小說仍然是一個冷門的旁類，劇集的演員也大部分沒有看過原著(貌似只有囧的演員看過)。甚至第一季的時候南方都市報還將臨冬城翻譯成溫特菲兒，甚至稱其為兒童文學。 所以，這部劇集的大火和原著粉絲的關係有多大呢？答案是爆棚的好口碑。遇到好東西願意分享是人之常情，況且是一部代入感十足的小說呢。他們成為義務的宣傳員。事實上一個很有意思的現象是，有時候人數越少的群體往往能發出越大是聲音，包括同性戀團體，ACG圈子，英美劇迷，這些人往往絕對人數都不多但卻都掌握著很大的話語權。冰火的原著粉也大多如此，早起的原著粉往往有很高質量的帖子，比如屈暢的龍堡，聚集了國內最早的一批冰火粉絲，裡面高質量的發言比比皆是。這就造成其冰火粉逼格很高的錯覺以及，就像回聲般不斷加強的宣傳力度。
然而劇集的還是和電視劇本身有最大的關係。包括投資，取景，陣容，特效，宣傳。這大概才是劇集大火最最最主要的原因。冰火的投資算是豪華，首季預算為6000千萬美元，已經堪比許多國產大片了，雖然和原著黨心裡的畫面還有些許落差，但是在每一季都有一個大呼過癮的堪比電影的大場面，這在電視劇捉急的預算里多麼難能可貴啊，這點場面在電影中或許不能成為噱頭但在電視劇中必然會吸引一大批沖著av畫質(好像有什麼不對？)來的。畢竟這是黃暴毆的拿手好戲。
一部電視火起來之後，特別是如果口碑還不錯的情況下，就會有很多要提升逼格的人去看(比如朕)，畢竟如果看一部電視劇就能提升逼格的話，價格很合適嘛！看完劇集看原著，然後裝原著黨教訓新人。。。真是太開心了。
其次才是內容。有了第一季的攢下來的爆棚口碑和讓人大呼過癮的劇情之後，殺與操之歌的內容本身才開始慢慢的被人討論起來。喬治馬丁本人就是金牌編劇，殺與操之歌本身就具備了很好的畫面感，而且殺與操之歌人物眾多且個性鮮明，而且善惡模糊，很容易形成各自的粉絲，比如腦殘喬，萌神布，咆哮龍，都有各自的粉絲群，而且自稱正統。 殺與操之歌飄忽不定但又貌似符合實際的劇情，讓人慾罷不能，我們每個人心中都有一個M的靈魂啊， 每一季的殺與操之歌都會有一個或者多個主要角色的死亡，讓原著黨暗笑，讓劇集黨明哭，從奶德的砍頭到血色婚禮的屠殺，劇情的發展往往出乎絕大多數人的意料，特別是血色婚禮，在去年已經和絕命毒師大結局一起成為社交網站上討論最多的劇集情節了。一句話總結就是看完之後：這酸爽！
老馬原著就有教科書式的小說四部分，每一章都有標準的開頭，發展，高潮，結尾。每一本書也有標準的開頭，發展，高潮，結尾，乃至於整個系列七部小說也是按照這四個要素布局的，而電視劇對於原著節奏的把控也算是非常不錯，特別是第一季頗為出彩。而每一季也都延續的高質量的製作標準，在IMDB評分高達9.5，在電視劇中僅次於神作《行星地球》。
所以呢，這酸爽！
不請自來，比起浸透了小說的冰火死忠們，我只是半路邂逅，幾進幾齣，最終還是進了這個天坑。
話說一想到這個《冰與火之歌》的名字，就想到了一些羞羞的事情了，啊呀，冰與火哦親。
首先還是稍稍更正一下吧，其實劇集《Game of Thrones 》，一直到第四季都沒有改變,是小說系列的第一卷書名。而《 A song of ice and fire》，則是小說系列的全名。
有部分無關緊要劇透，無高能預警。
首先，財大氣粗的HBO所給予的巨額預算，絕佳的北愛爾蘭貝爾法斯特地區以及馬爾他的取景地點。近乎奢侈的演員陣容以及拍攝團隊，原著小說本身就具有的優秀素質，一部劇目可以大紅大紫的因素，他基本都已經有了。而這一些，我都不想多做介紹了，常談的話題了。
但是說實話，就天朝而言，我起初並不認為這一部投入浩大，製作精良的劇目能掀起多大的風浪，甚至連自己都曾幾度棄坑轉去閱讀原著，才慢慢回來關注劇集，畢竟自己和大部分不知道知乎是什麼的人一樣，只是一個胸無點墨，逼格甚Low，觀念略保守，審美三觀都很純潔的清新正直好少年。
因為文化背景的隔閡和審美價值的差異，我認為美劇中的帶有歐美歷史色彩的劇目，還未真正走入到廣大天朝觀眾的心中，他們是基於來自不同土壤的歐美奇幻和歷史，來展開整部劇集的，這種審美差異，無異於讓歐洲人看我們之前那部《後宮甄嬛傳》。（當然，不排除有對歐美頗為精通，甚至已經超越Native的人存在。）
而且給廣大天朝觀眾墊上美劇第一印象的，是《生活大爆炸》，是《老友記》 ，是《緋聞女孩》，是《行屍走肉》。或關係糾葛，劇情跌宕，或妙語連珠，笑點頻頻，而且無一例外，不管科幻懸疑，或是亂情搞笑，背景都是當代人的價值情感，而這是天朝觀眾所好奇崇拜的，甚至追求模仿的。私以為如今乃衣服的年輕人那種用力過猛的解放和發泄，都和這些不無關係。說句題外話，從這兩條路上看，果然笑點和吐槽，才能獲得最終的勝利。（我一直不喜歡看《行屍走肉》。。）
那麼在中國這一片歐美歷史以及奇幻的荒漠上，它為什麼能火？
我要提到的，是另一種奇異的感覺，其實在國外的多部電影里，也已經為大家所熟知，就是劇中那種撲面而來的，很接地氣的粗糲氣息，無論大到那些卑鄙殘忍，獸性畢露的路人士兵殺人如麻，橫行鄉里，還是小到老獅子入駐君臨，策馬入殿接受國王之手職位時，那堆落下的馬糞。粗鄙的如此直白且驕橫，卻讓我感覺有點身臨其境，甚至君臨里幾處算是金碧輝煌的宮殿，也是色調偏暗，只能充作整個大背景的點綴。這一點，相比之下，國內拍攝的素以草莽著稱的《水滸》都顯得有些烏托邦，當然，側重點不同，不能一概而論，其實大家可以去看看知乎上一個比較三國和冰火殘酷性的好問題，那個問題給出了許多令人叫絕的答案。
另外，就是那一種在《權利的遊戲》中你捉摸不到的，飄忽不定的劇情」節奏「，很難形容這種感覺，比如在國內的很多電視劇里，各個角色都是以一種感覺很舒服的方式，給人予以驚喜的同時以一種合理的速度進行著整個劇情，無論是主角配角，正派反派，都以一種可見的形式展開著。
而《權力的遊戲》則不同，他的劇情就像是一場凌遲，由於視角的局限，那種劇情加速的突然性就像突然落下的大刀，劇情節奏因為人物的跳脫而飄忽不定，很多角色都充斥這一種扭曲，模糊且雙重的氣質，這種刻畫，更加凸顯了劇情的不確定性和突然性。用二次元里的話來說，它極少用flag模式來啟動劇情。比如詹姆斷掉的那隻手，比如藍禮那種不合情理的死法。當然 red wedding里還是稍有一些flag氣息的。
打個比方，普通優秀劇目是一場加速而均勻的奔跑，
而冰火，是一場不知道還有多少運動員要倒下，有多少運動員要接力出現的，詭異的變速跑。。。。
總歸一句，我們都是凡人，我們皆有一死。
說幾個無關緊要的劇情。
第一季，當我腦補「好漢聚義劫法場，奶德逃生歸臨冬」的時候，然後就木有然後了。
第二季，當我腦補「囧呆雪雄起長城，小龍女騎馬清場「的時候，然後就木有然後了。
第三季，當我腦補「狼主反推報父仇，直搗黃龍入君臨」的時候，然後就木有然後了。
真是讓人」酸爽無比「的劇情。
就像一個不懷好意的人問我：」你累不累，要不要我給你煮碗面吃？「
我說好，於是他笑靨如花，把一坨翔扣在我臉上。。。。
我說不好，然後他還是笑靨如花，把一坨翔扣在我臉上。。。。
其實一旦接受了這種設定，想想也是挺帶感的。
咳咳。
這種新奇的角度和鬼魅的節奏，讓人停停放放，最終，愛不釋手。
再繼續說到角色，這是一部混沌守序型的美劇。
很多人在作死，很多人在腦殘，很多人在暴虐，很多人在迷茫。
就是沒有一個做事能隨你願的人出現，只能一邊拍大腿一邊喊你這個XX，然後繼續看他們自己各忙各的。
另外不得不說的是，一些近乎要搶盡風頭的角色演技，可謂讓我又喜又憂。
對，我說的就是小惡魔，最近他風頭真的很健，但是這確實是厚積薄發。
權利的遊戲一個很大的特點便是多線推動劇情，很有心意。
但是，如何平衡各線劇情的飽滿程度，是值得考慮的，另外部分演員過於優秀的演技，尷尬的讓其他各線的劇情顯得有些失色，這一點，只能是無奈笑笑了。
雖然少不了HBO特產裸露和血腥，前者作為一個男性我當然喜聞樂見，後者因為我癖好正常，所以還是無法直視。
最後總結一下，對我來說，為什麼它會那麼火？
因為它」震了我一下「，讓我快快活活的打了一個寒顫。
就醬~————————
評論區有知友表示對我認為中國是歐美歷史奇幻荒漠的人表示不屑並無奈，也認為魔戒大火，說明歐美歷史以及史詩奇幻風靡中國啊。
哎，我也很無奈，因為我看見一棵綠油油的小草，看著周圍的同伴們也是綠的，就覺得它在一片草原里。可惜這一小抹綠，蓋不住整個荒漠的黃。
這算是類似」公主病「的」知乎病「嗎？要知道，雖然我們侃天說地，但我們一直都是少數派。
另外補充一點，注意審題，不是小說，是劇集。
順便吐槽幾句，個別答案算是對鄙人回答進行Paraphrase嗎？那何必套外衣呢?
你劍走偏鋒我歡迎，吹毛求疵我解釋，但只是把答案炒冷飯，我哂之。
簡單回答就一行字：不可預見性。
看完第九集私生子之戰，大家都在吐槽囧雪衝動坑隊友，只能說雪諾是個真性情之人，適合衝鋒陷陣不適合當將領。
為了體現雪諾的指揮才能，我決定重拍第九集。
好了，第九集已經重拍好了，囧雪的理智應對，使得友方僅僅損失了一個瑞肯，卻等來了大量救兵，也開始為旺旺打造一套巨型鐵甲，為一個月之後的私生子之戰做充足準備，小剝皮等著被虐吧這就是大家希望的理智囧雪，那個有情有義絕對不會賣隊友的囧雪，一定能成為一個舉世無雙的將才
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在公眾號回復：冰與火之歌，獲取第六季全集
。
幾年前從第一季就開始追了，當時是因為看了斯巴達克斯，覺得重口味過癮，劇情也相當緊湊，就每個星期一更新就找資源下載追著看，後來中間看了絕命毒師，並把此封為本人看過最好的英美劇。現在絕命已劇終，紙牌屋有心情湊合看的情況下，冰與火第四季開播，默默把它奉為最好。最近正在看英文原著，吃力怕堅持不了。淚目~~ 為什麼權力遊戲那麼火，是每個看過的人有目共睹的，劇情和製作都是能夠抓住觀眾的主要東西，不據透的情況下，幾乎每一集看到最後都能讓你意想不到，並且好像抓了下你的心臟，讓你期待下一集，我個人特別喜歡這樣的劇情，這也是為什麼我很喜歡絕命毒師的原因。那權力遊戲另外一點，毋庸置疑是耗資千萬甚至幾億的製作成本，加上由HBO操手的不用說也差不到哪去。這兩點都是其他電影很難呈現的，之前看行屍走肉，開始會覺得有意思，但是越看越無聊，最後只好半途放棄；我也認為像生活大爆炸/打工姐妹/無恥之徒 之類的電影雖然還蠻輕鬆搞笑的，畢竟看電視劇放鬆下也不錯，但我不覺得夠好，因為這類電視劇我什麼時候選一兩集來看，完全不耽誤，沒必要追。
不太同意排名第一的觀點
首先荒漠這個說法已經有人指出了，我就不說了，我認為冰火這部劇能在國內受歡迎還是因為東西文化中的共性，權利、爭鬥、榮譽、奸詐、蠻荒、文明，這是東西方文明都會看到的，即使不了解歐洲歷史的觀眾了解起來也是沒問題的。
另外冰火是部架空在中世紀上的低魔幻劇，觀眾不需要了解之前的魔戒等等的，即使看過的人又有幾個人知道英國歷史上真有對烏鴉圖騰的崇拜。
另外排名第一所說的酸爽，更多是因為馬丁採用多POV的寫作方法，這種寫作方法的好處就是沒有人是不能死的，另外劇情多變並不是吸引觀眾的關鍵，關鍵是變的有理有據。馬丁是我見過對劇情掌控能力最強的作家（其次是金庸），發生的事件往往幾卷之前就有伏筆，而且充滿矛盾，比如小惡魔在一出場就是被家族厭惡的人，還有個是妓女的妻子，可在黑水河之戰的時候又被重用，並開始想要繼承家族，這時妓女妻子的真相被說出，小惡魔痛下殺手，令人震驚，但仔細想想又可以理解，他妻子是唯一真心愛他的人。比如冬之號角，小說中出現的時候大家都很期待長城倒下的一刻，可最後卻沒人使用，因為無論野人還是黑衣人或是史坦尼斯都是不希望長城倒下的。
總而言之，冰火里你會詫異，會驚喜，會失望，但你會覺得這就是真實的人生。
版權歸作者所有，任何形式轉載請聯繫作者。
作者：神經貓與挨千刀（來自豆瓣）
來源：三個女人與一個小矮人之歌：寡婦的遊戲
《權力的遊戲》在有史以來最受好評也是最長的一集後，結束了第六季。全球幾千萬鐵粉又得翹首期盼等一年，才能迎來它的第七季，《三個女人與一個小矮人之歌：寡婦的遊戲》。
那麼，這部劇為什麼那麼火？
首先，這部劇雖劇情極其複雜，可每個人物都十分難得的豐滿：他們有成長過程，有性格缺陷，有人性的掙扎。題材雖然魔幻，但人物卻相當真實。不像我們的國產劇，題材是現實的，人物卻是魔幻的。
小說作者馬大爺在接受採訪時說雖然《權力的遊戲》是奇幻題材，講的卻是普遍的問題，比如權力和家族，比如愛情和責任。
講這些真問題的電視劇也很多，比如《火線》講的毒品泛濫與社會群體治理，比如《六尺之下》的生而為人之孤獨，比如《黑道家族》里權力與責任的複雜性，但都沒有像這部《權力的遊戲》一樣變成全球文化現象。（以上舉例的電視劇都是HBO出品，正如它的廣告詞：這不是電視，這是HBO。這個美國有線電視台真正的重新定義了什麼叫電視劇。）
刨去傳播因素造成的差異不談，《權力的遊戲》為什麼那麼火，我認為有以下原因：
對人性黑暗的極致想像
無論是慾望，還是人性的醜陋，以及人類的陰暗面到底可以有多深，這部劇都是極致的。你可以發現小剝皮極端折磨人的變態和殘忍，也可以發現喬佛里這熊孩子莫名的嗜血因子。也可以發現許多人看好的主角，會在一瞬間以一種人類所能想到的最慘烈的方式死去，比如血色婚禮，比如被自己的狗啃食，比如一把野火燒死了全劇3分之1的人物。
所有觀眾能想像到的人性拉扯的極限，《權力的遊戲》都將這種極限在極限的程度上更推進了一步。
這種對人性黑暗的極致想像，自然遵循的是喬治奧威爾《1984》一脈的反烏托邦理念。諸如同是一脈相承的，電影《飢餓遊戲》，英劇《黑鏡》，還有這部《權力的遊戲》的成功，迎合的正是現代人對現實世界的絕望。
《權力的遊戲》將人最壞的一面展現出來，完成的人們是在現實中不可能之展現。現實生活是什麼？現實生活就是有時磨滅所有人勇氣而使之為成為犬儒的過程。
難以預測性
這部劇顛覆了已往任何電視劇約定俗成的「主角總不會死」原則，主角的光環一旦摘去，就是落了草的鳳凰不如雞，觀眾永遠不知道是誰，會在什麼節點，以什麼樣的方法死去。
有哪個作家會費盡心力塑造了一個角色後再出其不意的把TA殺死？馬大爺就這麼干，一殺就是一戶口本。托爾斯泰殺死安娜卡列尼娜後，呆坐藤椅上放聲大哭，然後《安娜卡列尼娜》不朽。
馬大爺殺死主角一戶口本後，肯定一臉壞笑，然後說：叫你們猜，叫你們猜，傻逼了吧。
細節中有魔鬼
為什麼一部看似與現實生活完全無關的魔幻題材電視劇，卻會煽動你的熱血，讓你豪氣干雲，也讓你悲凄如訴？
弗洛伊德以前也不明白，思考了好久，做過了大量的調查，終於悟了，然後寫了本《詩人和白日夢》交代自己的研究成果。大意就是，之所以文學範疇里創建的虛擬世界能讓現實的讀者感同身受，是因為作者一開始就是把虛擬世界當作真實的世界來創造，填充大量的細節，投入巨大的感情。在作家心中，這個世界就是真實的。
伍爾夫的姐姐拿她妹妹來教育自己的女兒：你的姨媽一直比我們擁有多一個世界，她一直擁有著兩個世界，一個是她筆下的那個世界，一個是她本人所處的現實生活。
馬大爺當然也是把虛構的維斯特洛大陸當成一個真實的世界去創造的。他把古歐洲文明的熱愛，全力的傾注到了這虛擬的國度中。
全劇幾乎照搬英國階層對應英國口音。劇中虛擬的城市君臨市民講的是倫敦東部著名的平民窟語言。色後，詹姆講的卻是一口標準的「女王英語」。馬大爺的原著中，波頓遇上了已經被閹割的席恩，說是他的口音暴露了他的貴族身份。
不僅所屬階層應該操什麼口音這細節做到完美，地域分布也對應人的性格。來自北方終年被雪覆蓋的苦寒之地的史塔克家族，他們的行事做派就有苦寒之地才鍛煉的出來的勇敢，果斷，堅毅和隱忍。看看艾莉亞的就知道。
而來自傳說中夜壺都是金子做的凱岩城蘭尼斯特家族，行事就很奢華，追求享樂，且特別自私。泰溫為家族利益要殺自己兒子，色後從小就欲除之自己親弟弟而後快。最後的贏家反而是弒父的反英雄似的人物提利昂。
西諺說：細節之中有魔鬼。正是這部電視劇處處精確複製中世紀英格蘭服裝，道具，習俗和審美，使人感覺重新獲得一種掌控現實的錯覺。雖然那種現實，只是過去的倒影，也足夠我們暫時擺脫現實生活中的無力感了。
而國產劇在重建虛擬社會的通病就是，避免做細節填充這樣的麻煩活。國產劇擅長的是「寫意描寫」。
人類的短板
看這部電視劇，無時無刻不讓我想起《金瓶梅》，這部中國小說的極峰之作正如《權力的遊戲》那樣，把人性的黑暗想像推向極致想像的同時，卻又開始憐憫。
憐憫什麼？
憐憫整個人類，小說人物人性的短板，就是所有人的短板，就是我們自身的短板。
第六季的最後一集，色後一把野火燒死了所有的仇人，復仇的正神清氣爽，畫面一轉，唯一心愛的兒子跳樓自殺。毒殺親夫的潘金蓮下嫁西門慶，西門慶死後，又被重新發賣到王婆處，武松回來複仇，然而，潘金蓮還以為這小叔子是來娶她的，全身洗白白的床上等著。
他人既地獄嗎？我們也是。毫無疑問是老頭喬治馬丁的「壞」吸引了我！
各種劇追了不少，最多為它的縝密機智點個贊，但好久沒那種大吼一聲「卧槽」的感覺了。「卧槽，這尼瑪頭真砍了，Boss阿」「卧槽，手說剁就剁阿」「卧槽，知道你會下手，可尼瑪這是wedding阿，還一個不留」。這也是我為什麼一直忍著沒看原著的原因，意想不到的情節加上撲面而來的HBO優質畫面總能一次次讓我酸爽。老頭，歲數有點大了，注意身體，多活幾年，最好能壽比南山咯！
因為你一直不知道誰是主角，故事一直在「正常」發展，我們不知道下一集或者下一分鐘會發生什麼。就是這種不落俗套讓人大喊過癮！
1、著名小說
2、超大手筆投入
3、nudity
4、Peter Dinklage
5、不想被人說無知，明明不喜歡硬著頭皮看
6、binge-able quality三體要是也能拍出這個效果就好了
《權游》一直在追
總的來說，
一，演員的強大，
《權游》不像國內的作品，充斥著高片酬的小鮮肉，他們不需要所謂小鮮肉的粉絲來提高收視率，
原著在全世界本來就有些龐大的粉絲
因此，錢也能大部分來投入製作，看看那些特效！！
演員也都是戲骨，演到細節處就可以突出他們的演技，比如狼母在婚禮上的悲傷絕望……作為一個觀眾我都有著從心裡出來的悲傷
二，原著的強大，
我認為原著已經是可以與我國的四大名著相提並論
作者馬丁大爺對人們心理，語言等的運用；對歷史，社會的了解；以及腦洞不可思議的大！！
成就了宏偉的背景世界，各種單獨，且細緻的勢力，一部驚世大作
（就類似《愛情公寓》，即使是個小製作，當初那些也都是新人，奈何劇本強大！！這才成為一代人的回憶）
三，投入的巨大
現在拍《權游》的是HBO
作為一個掌控了美國付費節目90%疆域的大佬
手段也不是一般的大，平均一集幾百萬的投入可不是開玩笑的！真實
一切都事出有因
除了開掛的龍媽…
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