如何評價電影《愛麗絲夢遊仙境 2：鏡中奇遇記》？

12-06

愛麗絲夢遊仙境2：鏡中奇遇記 (豆瓣)
Alice Through the Looking Glass (2016) - IMDb
Alice Through The Looking Glass | Disney Movies
Alice Through the Looking Glass Reviews - Metacritic
Alice Through the Looking Glass (2016) - Rotten Tomatoes

唯童話始然，卻童心不再。

先說個人觀點：這部電影內涵很豐富，編劇是同一人，要結合2010年的第一部才能看懂很多情節。

（因為沒有看過原著，我所有的觀點和想法都是基於這兩部改編電影所得，如理解有誤或錯誤之處還請指點。）

電影的原型是一個童話故事，原版故事的受眾群體是8-11歲的兒童，要讀起那本書，兒童理解起來不會太難的。而看過這兩部電影之後，我覺得電影里所表達的東西有許多，需要我們現在或將來給孩子們解釋許多問題，但是我在二刷電影的時候聽到了周圍的家長對孩子或成年人之間的對話，覺得有點擔心——缺乏童心的人去看童話電影可能會對電影產生很大的誤解。

一、這是一部關於「相信奇蹟和不可能」的電影。

One,
there』s a potion that can make you shrink.

Two,
a cake that can make you grow.

Three,
animals can talk.

Four,
cats can disappear.

Five,
there』s a place called Wonderland.

Six,
I can slay the Jabberwocky!

所有的孩子天生都是有好奇心的。孩子一開始都會有一些稀奇古怪的想法。愛麗絲總是做同一個夢，去到一個叫Wonderland的地方，遇到一些非常怪異的生物，當她告訴父親的時候，父親對於她這樣的想法並沒有像當時其他人那樣訓教或是覺得她瘋了，而是非常溫和地去開導和啟發，消除她內心的不安和恐懼。父親告訴過愛麗絲，有時早餐前他會相信六件不可能的事。而這些事物，我們都知道，構成了她夢境中的主要經歷。

但是，即便是父親說過那樣的話，當愛麗絲真的進入到夢境中看到發生在自己眼前的一切，還是不敢相信的，而那份自我質疑和不堅定，由瘋帽子這個角色慢慢引導她發現真實的自我，這也就是第一部最後的高潮部分。

於是，在愛麗絲完成最後一個任務「殺死空龍」之後，她覺得經歷了這些以後，自己應該更加勇敢，堅持自己想要做的事，只要去相信，不可能的事也能變為可能。

這一點，在《鏡中奇緣》的開頭，愛麗絲在海上保住自己的船，做出驚人的舉動。然後對副船長說的話就很好的與第一部聯繫起來了：「The only way to achieve the impossible is to believe that is
possible.」這就是瘋帽子（或者說她自己的內心）所告訴她的。

二、「你是不是愛麗絲？」

不論是第一部還是第二部《鏡中奇緣》，都有一條隱含的指令，「如果你相信，那麼你就是那個唯一的愛麗絲」。

第一部里，愛麗絲初入夢境，不相信自己就是那個捲軸里描述的殺死空龍的的人，智蟲說的是「Not hardly」,還差一點，因為當時的愛麗絲還沒有接受自己進入仙境所看到的一切。而當最後智蟲變蛹前提醒她時，愛麗絲意識到這次的遭遇和自己從前至今的夢境都是相連的，「Alice…At last.」她知道了自己的使命，She is the Alice。

第二部《鏡中奇緣》里，剛回到夢境的愛麗絲，聽到瘋帽子說自己身世和家人的事情，愛麗絲覺得明明瘋帽子自己曾說的他家人被空龍殺死了，怎麼還能相信他們還活著？說了「It』s not possible.」不相信瘋帽子，這也就是為什麼瘋帽子一直說「You are not my Alice. My Alice would believe me.」而後來愛麗絲知道了真相後，回到奄奄一息的瘋帽子那裡，一說「I believe you.」瘋帽子就生龍活虎的原因。

愛麗絲只是一個名字，對於夢境里的人來說，只要她堅定信念，自我認知明確，就是那個唯一的愛麗絲，否則，就不是他們所認識的那個愛麗絲。

二、關於夢境的出現。

在故事中，現實與夢境的反差是極大的。Wonderland是愛麗絲自己編織的世界，有虛構幻想出來的人物和東西，表面上像是對現實的一種逃避，但其實，在夢境之中，她不斷地成長，堅定自己的信念，儘力讓不可能成為可能，使她自己有勇氣在現實中做出驚人的舉動和行為。

第一部會出現幻覺被引入夢境，是在突如其來被告知自己要被求婚的訂婚宴上，一切都還沒有準備好的她不知所措，這時候，拿著懷錶的兔子把她引進了洞里。而經歷了一切殺死空龍，不是與現實毫無關聯的。經歷了一切，愛麗絲相信了命運要由自己掌握，做自己想要做的事，於是回到現實後才會對眾人說出一番驚人的話，開闢了自己繼承父親意願的航海之路。

第二部會出現幻覺被引入夢境，是在得知母親簽了賣房契自己只剩的船被逼要作交換、且母親逼自己面對現實不要再航海的時候。她再一次迷茫，加上思念父親，進入了鏡中世界。

又經歷了一系列奇幻的事情，幫助瘋帽子找到自己的家人的經歷，讓愛麗絲懂得了逝者已逝，無法改變，只能懷念。於是回到現實中，愛麗絲做出了為母親著想的決定，而結局也是happy ending。

三、跟「時間」有關的伏筆。

1. 《鏡中奇緣》一開始，與母親的對話，母親說：「Time is
a cruel master.」
對女人來說，歲月不饒人，母親的意思是愛麗絲長大了應該快點為自己的終身考慮——找個穩定的工作，結婚生子。而愛麗絲說「Time is a thief, a villain.」愛麗絲覺得是時間慢慢偷走了她生命中重要的東西，從父親到屋子，還有船。對於這樣一個想法，經歷了所有之後，她領悟了，在與「時間」最後的對話中體現，這裡不展開了。

2. 愛麗絲與母親在走廊上的對話。「Time is against you.」再次提醒愛麗絲「時間不等女人，不要執念於航海了。在結局時，夢境出來後，愛麗絲對母親說「Time is
everything, but not money, nor our enemy.」說給哈米什聽，也說給母親聽。這是她經歷了「鏡中遭遇」後的領悟，原來的愛麗絲認為時間是壞人，從她身邊奪走了一切，但是在經歷了所有事情之後，她明白了時間並不是敵人或者惡棍。

順便一提，現實中愛麗絲與母親的關係也是通過在鏡中幫助瘋帽子找回家人後拉近的，這兩處是相稱的。因為愛麗絲對母親說過「This is the last thing I would like to end up like you.」瘋帽子對他的父親說過一句「The last thing I would like to end up is like you.」現實中的人和事有的會在夢境中以另外一種方式呈現出來。也就是說，在夢境中幫助別人的過程，其實也是在幫助自己，自我救贖。

3. 「時間」一開始的時候就告訴愛麗絲「You cannot change the past, but you can learn from it.」這就給故事定下了「你只能去了解，不可能改變」。

回到童話這個層面來說，這樣一種設定和教育是在潛移默化的告訴孩子和讀者，逝者已逝，我們能懷念，但是不能深陷。

四、作者的想像力和電影的表現力是精妙絕倫的。

1.
「Time is a he?!」時間在夢境中是一個「人」。

作者生在19世紀的英國，當時英國剛剛興起人手一隻懷錶，開始用分、秒來計算時間，所以對於時間的概念，很多人是模糊的。而作者在自己的作品中以這樣的形式呈現「時間概念」，在當時看來是非常先進的。（其實我覺得就算是現在，也是非常好的教育孩子時間概念的方法。）

對於一個孩子來說，「時間觀念」可能在早期教育中是比較難實施的，大多數的父母可能在孩子從小時候就是灌輸「抓緊時間」「快沒時間了」「時間是寶貴的」這樣的類似的非常抽象的觀念，這樣的話說了多了其實沒有任何用處，對於孩子來說，他可能並不知道真正意味著什麼。但在《鏡中奇緣》中，「時間」是一個實實在在存在的「人」，管理人的生死，不論愛麗絲穿越到哪一個時間線里，他都能知道，「You cannot escape time.」（當然，「時間」下午茶時遇到瘋帽子一行人那段的談話非常有意思。）

2. 人的生死以懷錶來計。

兩個房間：生者園和逝者園。在這兩個房間里，每個人的生命都是以一個懷錶計時的。這樣的設定不言而喻，愛麗絲留著父親給她的懷錶一直帶著，所以懷錶對於愛麗絲來說就是父親遺物，所以她一直憎恨時間，覺得時間是一個小偷，她對於生死的理解僅限於「時間從我身邊偷走了父親」，作者有這樣的想像力真的非常精妙。

3. 時間機器和時空間隙。

時間魔力球變成的時間機器是像船一樣的操作系統，在愛麗絲的夢境中，這些都變得如此容易是因為那是屬於她的夢境，航海是她的愛好和夢想，那麼在夢境中的這些工具會是她所拿手的樣子也就不奇怪了。至於「時間」用的那個手搖人力軌道車，是她那個時代（作者劉易斯·卡羅爾，1832-1898）所掌握的比較常用的交通工具。忠於原著的話這些細節是必須要保留的，因為那是作者的想像，是限於那個時代的。

再說說時空間隙。應該不難發現，愛麗絲所進入的時空之旅，是被摺疊起來的大海，一個一個的浪就是時間線，所以愛麗絲的時空之旅就她最拿手的航海。作者對愛麗絲的夢境的創造就是這麼巧妙，非常有意思。

4. 聯繫起兩個故事的細節。

愛麗絲用時空魔球逃走的第一次，「時間」去抓他，但是撞了愛麗絲之後「時間」自己沒有站穩被一個巨浪吞沒，後來掉到了正在喝下午茶的瘋帽子那裡，被他們愚弄了一番之後，「時間」鎖定了他們下午4點喝下午茶前的1分鐘時間，並且說，他們將永遠停在那個時刻直到愛麗絲出現。這樣一來在第一部里愛麗絲第一次遇見瘋帽子時候的談話就值得回味了。

而且，因為愛麗絲在《鏡中奇緣》中傳送到瘋帽子小時候並且小瘋帽子帶愛麗絲去過他家，所以從小瘋帽子就認識愛麗絲，但那只是長大的愛麗絲。年幼的愛麗絲他們也認識，因為現實中她自小做夢就去過Wonderland。所以瘋帽子會說：

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2016.5.30 作一些補充：

補充一些對白女王和紅女王這條線的看法。

我和許多人一樣，在看第二部的時候，發現，當我們回到過去了解歷史的時候（就是「時間」說的learn from the past），真實的情況竟然是白女王小時候的謊言導致了紅女王的悲劇發生，我們都會對這兩個角色產生新的認識，「原來表面上的好人不一定是好人，表面上的壞人也不一定就是壞人」，這也就是我們說的「現實世界的人不是非黑即白的」。

沒錯，白女王就是綠茶，紅女王就是在最後被「洗白」了。（這樣看來這部電影就顯得非常粗製濫造，能理解。）

還有為什麼白女王回到過去後還是回答了「No」？

既然在門外再次回答了「No」，經歷了石化後復活的道歉就顯得非常蒼白虛假了。

我對這些問題有一個自認為比較合理的解釋：愛麗絲就是被設計好要去時間殿堂偷魔球回到過去的，白女王就是一個偷吃還撒謊並且這麼多年都沒有承認自己錯誤的綠茶，而作為最初的受害者只想要世人知道真相而已，並非極度的暴戾反派。

1. 白女王

我2010年時候並沒有看《愛麗絲》第一部，是因為近期要看《鏡中奇緣》了，才去補的第一部，當我看完第一部的時候，感覺白女王特別裝（不是海瑟薇演技不好，而是白女王這個角色顯得很裝，不像是傳統意義上的「正義女神」。），而且對愛麗說的話總感覺非常假，不真誠。不知道有多少人當時看完第一部是跟我相同感覺呢？

現在想起來，其實這就是一個伏筆，白女王根本就不是一個善良正義的好人角色，她從小時候起就是那麼自私那麼偽善的，長大以後仍然是如此。

從她在第一部中的表現看來，就感覺不是一個非常正派的角色！

i）當愛麗絲拿回斬首劍之後：

ii）當狗回來報信，說沒有待會愛麗絲之後，白女王並不顧及愛麗絲的安危，她反而非常自信，愛麗絲一定不會死，一定會按照劇情走向的。

2. 愛麗絲的穿越時空是被設計好的。

如果認同我上一觀點的話，請再回想一下看第二部的時候，愛麗絲問怎麼才能救瘋帽子的家人（當時他們都以為瘋帽子的家人都死了），白女王就出現了典型的「欲情故縱」姿態，「如果用那個辦法的話……」，兔子還在一旁搭話，「噢，不，不可以用這個方法。」還有藍貓關門前非常可疑地說了一句「We all count on her.」

「下午茶4點前1分鐘定格」事件的發生，對於當時他們一行人（瘋帽子，藍貓，兔子，老鼠）來說，都知道了「時間」的出現是為了抓愛麗絲，這就意味著他們知道了在未來的某一個時間，愛麗絲一定會偷超時空魔球導致「時間」去抓她的。——所以白女王「忽悠」愛麗絲去時空殿堂是必須的（本色出演）。

3. 為什麼回到過去後白女王還是說「No」，以及為什麼突然道歉得那麼虔誠？

白女王在給愛麗絲介紹穿越的時候說過「仙境里的人都不能使用超時空魔球因為他們回到過去之後有兩個自己，如果對視的話會粉身碎骨，愛麗絲在仙境中沒有過去，可以使用」。當時紅女王已經搶到超時空魔球了，白女王知道這個設定所以還是說no，就是為了再說謊激怒她，紅女王一定會衝動得進入房間「試圖改變過去」，這樣紅女王就會被毀滅。

那可以不可以說yes不改變過去呢？不可能，因為如果承認自己曾經犯錯，紅女王會讓所有人都來看一看這個醜聞的，所以白女王當時能說的只有No！你死我活。

最後危機結束後道歉是理所應當的，局面都已經那麼難看了，白女王自己撒的謊做的錯事愛麗絲和別人都已經知道了，除了道歉還能幹嗎？肯定是認錯讓姐姐原諒自己，大家看到敢於承認錯誤的白女王還是能接受的咯。

所以，在這條線中紅女王是最可憐的，對於妹妹這個「dearest enemy」，她能做的只有接受她的道歉，本來還指望哄騙「時間」拿魔球改變過去，試過了才知道這是不可逆轉的，那麼只能接受現實，接受自己的妹妹。

在第一部中，紅女王這個反派是被逼上梁山的，完全是因為白女王要奪取王位。看一看紅女王為什麼要追殺愛麗絲：

（注意這句台詞，在《鏡中奇遇記》中，愛麗絲回到女王決戰日，紅女王用空龍毀掉一切後，把瘋帽子一家抓起來後，是掛在空龍的腳上看著愛麗絲飛走的，所以說「見過」。）

（典型的怪圈：紅女王被人噱，去找未來可能殺死自己的人，但是這都是按照歷史進程走向發展的。所以紅女王並不是一開始就是隨便誰都殺的惡人，而是為了保護自己的空龍去找尋愛麗絲，一步一步被愛麗絲和白女王逼上梁山的。）

4. 最後說一下紅女王「海倫娜」

海倫娜的演技不論在第一部還是第二部都是絕佳的。從剛出場「傲慢的女王范」，到「裝可憐騙時空魔球」，還有「時間」告訴她瘋帽子知道自己的家人沒有死時候她的眼睛往後邊上斜了兩次（因為縮小的Hightop一家人在她身後的相框里），紅女王這個角色肢體語言不多，因為頭大，表情的表演一定要很精準，海倫娜飾演這個角色是非常成功的，非常喜歡。

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「我也是醉了。」

最後，我想表達一下我在影廳里聽到一個後排觀影者說這句話的感受。

在愛麗絲奮力把魔球放回萬世之鐘的時候，看到愛麗絲和魔球都被石化起來，那個觀眾說「這球應該是要掉下來了吧。」然後看到畫面里魔球與萬世之鐘產生電流激活，那個觀眾說「我也是醉了，童話就是童話，這沒辦法，不然沒法拍。」

是啊，童話就是童話，我看童話的目的是為了留住童心，或者，找回童心。有的人會去看這電影的目的是為了消遣，無可厚非。

但是我想，迪士尼製作一部電影，拍攝一部童話，給孩子們看的，孩子們需要的是什麼？

「希望」。

美麗的童話故事，一定要有美好的結局，就算我們知道這一切都不是真的，現實也不可能這麼美好，但我們還是要告訴孩子，要對生活充滿美好的希望，要保有好奇心，要勇敢，要善良，要相信有志者事竟成。

愛麗絲的父親也許就是這樣做的吧，作者和編劇也是這樣做的，因為只有這樣告訴她，愛麗絲才能成長為那個唯一的愛麗絲，克服重重地困境，幫助自己的夥伴，然後驕傲地從夢境中走出來，從容地面對這個不那麼童話般的世界。

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2016.6.6 補充：

以下引自網友twosuns的評論：

「看完影評後，對於白皇后的見解我有一些疑問：
　　1.如果說白皇后是故意讓紅皇后和過去的她相遇來毀滅她的話，但是白皇后她自己難道不知道相遇後世界也會毀滅？那結果就是她倆同歸於盡，而不是白皇后一個人得利。
　　2.白皇后最後在世界都要被石化時還抱著石化了的紅皇后，打算救她，如果說是綠茶，這該怎麼解釋？」

我的理解：
　　1. 這個也想到過，就是白女王知不知道對視會毀滅整個時空。我的感覺是她並不知道，因為在解釋為什麼不能他們夢境中人去使用的時候她只說對視會毀滅自己，不知道會毀滅整個時空，我印象中沒有那樣的字眼，等以後再去核實一下當時的對話。
　　2. 石化前的擁抱我覺得是可以理解的。白女王怎麼樣都想不到撒一個謊讓紅女王恨了自己那麼多年，然後在門後再撒一次慌又差點毀滅了所有，看到整個世界都即將毀滅的白女王，不論是出於悔恨還是害怕都可能「認識到自己的錯誤」，對她的姐姐，她是內疚大於善良的。

感謝各位的細心閱讀，也感謝提出不同意見分享給我的人，非常開心能看到這麼多有同感的和有不同見解的人，都是對這部電影感興趣的人，我們才會遇到。

這電影看看特效就行了。時間之所以會喜歡紅皇后，是因為只有他知道從前發生了什麼，那曾經也是個好女孩兒

新來的導演把《愛麗絲夢遊仙境2》搞砸了。

1.
去看《愛麗絲夢遊仙境2：鏡中奇遇記》，像赴一場約會。
狂風暴雨之中，看到女船長轉過身，露出熟悉的蒼白臉頰：「沒有不可能的事情！」我的眼淚嘩的就下來了。

你好，愛麗絲，我們又見面了，愛麗絲，6年過去了。

但這種從第一部延續下來的共情，大概只保持了5分鐘。
雖然演員是陣容豪華的原班人馬，但沒有蒂姆·波頓的《愛麗絲2》，就像被抽走了靈魂。
「雖然我不知道你是誰，你不是我的愛麗絲」，影片開始不久瘋帽子對愛麗絲說的話，也是我想對這部電影說的。

讀者眾多的原著，全大牌和強大特效加持，新接手的導演詹姆斯·博賓拿著一手好牌，還是搞砸了。

2.
為了拯救老朋友瘋帽子，愛麗絲被召喚回地下王國，她要穿回過去救活瘋帽子的家人，而達到這一目的，她需要跟「時間」本人和跑出來搗亂的紅皇后對抗。

這是一個非常典型的好萊塢電影敘事結構，跟第一部蒂姆·波頓用的「屠龍者」背景設定一樣，透著一股老套的味道。
內核是一個與家人和解的故事，也很「主旋律」。

其實，《愛麗絲》本來就有第二部，《愛麗絲鏡中世界奇遇記》。
但那是另外一個故事：「小愛麗絲穿過鏡子進入一個相反的世界。世界如同一個巨大的棋盤，白皇后、紅皇后和加入的愛麗絲都只是一個棋子。奇怪的詩句和隱喻，穿過森林會忘記自己的名字，想停留在原地必須拚命奔跑。愛麗絲鬧不清楚：是她闖進了紅方國王的夢裡，還是他們在她的夢裡。」
一個類似「莊周夢蝶」的故事，可惜導演請的不是諾蘭。

3.
現在這部電影跟原小說除了名字一樣，一點關係都沒有。
拋棄原來的設定，重新創作一個故事其實也沒什麼，上一任導演蒂姆也是這麼乾的。

他編造了一個典型的好萊塢英雄主義故事，愛麗絲變成一個屠龍者，雞湯也沒少灌，「實現『不可能』唯一的方法就是相信它是可能的。」
但是他在這個老套的皮囊里包裹了一顆敏感古怪的內核，看上去有些陰鬱離奇，但反而有種奇異的童話感。
他甚至挑選了一個毫不「愛麗絲」的愛麗絲，米婭蒼白倔強完全不符合迪斯尼童話里一貫的公主形象，甚至有一種病態的詭異感。
就像他著名的作品《剪刀手愛德華》、《殭屍新娘》、《理髮師陶德》，導演在作品上打上了深深的個人印記。
這可能不是任何一部《愛麗絲夢遊仙境》，因為他是蒂姆的《愛麗絲夢遊仙境》，一個如何達成與自我和解的故事，才是我喜歡這部電影多於原書的原因。

但是到詹姆斯導演這裡，他光顧著改故事，卻沒有提煉原故事的精神內核。

4.
從新的故事設定來看，導演野心不小，讓一個真人演出「時間」，試圖用時空穿越的結構，升華對時間和親情的思考。
但為什麼很多人看完都覺得低幼？因為主創團隊絲毫沒有在劇情結構上多下功夫。
「過去不能改變」，我們已經從很多科幻題材的電影里學到了，但導演只抓住了表象，沒有把握內里。
時空穿越題材對劇作結構要求非常高，劇情像一張大網一樣緩慢張開，環環相扣，懸念要做足，這樣到收網的時候，才會讓人有「哇」的一聲和隨之而來面對「宿命感」的沉默。

電影里有一段有點意思，瘋帽子和兔子因為得罪了時間大神，在小愛麗絲來赴宴之前，永遠停留在下午茶的前一分鐘，這隱約可以回扣為什麼在第一部里瘋帽子一直在等愛麗絲來喝下午茶。

但其他部分幾乎全面失救。回到過去的愛麗絲，並沒有改變任何事情，也沒有給未來留下任何線索，每一次返回都像是一個獨立片段，只是單純以這種片段式的閃回來介紹背景。

5.
然後是人設的崩壞。

愛麗絲是個怪人，因為她離經叛道不願遵循世俗規則，也是個倔強的姑娘，認定的事情多困難都要上。
但是詹姆斯導演把她變成了一個徹頭徹尾的神經病。
在前未婚夫承襲爵位的晚宴上，她本打算和這位先生，也是她的老闆，商量開拓亞洲市場的事情。結果發現前未婚夫把她家的股份和房子佔為己有，並且逼迫她放棄航行，到公司做普通文員。
這個曾經在海上做了3年船長而且有出眾經商頭腦的女孩，居然不假思索地說出了：「你不就是因為我拒絕了你的求婚嗎？」

這不是三流偶像劇好嗎？！

為了救快死的瘋帽子（雖然不知道為什麼他只不過是發現父母可能尚在人間就突然要死不活了），愛麗絲前去時間城堡借時間大神的超時空魔球。
當時間告訴她超時空魔球是世界的源力，如果拿走會毀滅整個地下世界，她一點兒都沒關心這段話的重點，只是一再重複，「不，我必須救瘋帽子，他是我最好的朋友！」
有沒有這麼自私啊！有沒有智商啊！世界毀滅了，你所有的朋友都會死啊還救什麼救！
最後她差點害死了時間大神並導致整個世界的崩塌，只不過因為不可理喻的女主光環，她還是榮膺地下世界的救世主。

三觀亂到我都很心疼劇情簡介里所謂的「大反派」時間。
人家只是在家乖乖地保持世界運行，偶爾抽個空戀愛一下，就被莫名其妙的女主搞得差點人道毀滅加祖傳基業全部毀光光。

白皇后原來是個很有趣的形象。因為海瑟薇美死了，所以看上去簡直就是真善美的代表，但實際上她又虛偽又做作。總是表現出一副很與世無爭的樣子，實際上非常會利用別人的弱點來達到自己的目的，在開朗活潑的外表下其實有著黑暗陰鬱的一面。
蒂姆?伯頓從來就沒打算把紅白之爭設計為正邪對抗，而是給你展示每一個形象的多面性，沒有對錯善惡，你看到什麼就是什麼。
但在這一部里白皇后就純粹變成了一個善良無聊的白富美。

瘋帽子是個非常詭譎的角色，是蒂姆·波頓哥特幻想的承載體之一（另一個是紅皇后）。但在《愛麗絲2》里他變成了一個愚蠢衝動的少年人、中年人。
他對愛麗絲那種若有似無的眷戀，更是在多次重複「你不是我的愛麗絲」「你是我的愛麗絲」「我的愛麗絲一定會相信我」里，被破壞得毫無美感。

紅王后就不用多說了，她是整部電影中最豐富的角色。但是她的複雜，天真的暴戾，可惡和可憐，都在這部戲裡變成了一個8點檔女配。「我有不幸童年，我憎恨所有人，但原來你愛我，好的，我原諒你們了」，這種走向真是白瞎了海倫娜的演技。

6.
雖然我還是把一星給了紅皇后。她兇惡嗜殺，所做一切不過是為了換得一句抱歉，心疼。

我們都以為這個殘忍暴躁的女人控制軍隊惡龍、搶奪時光機，是為了回到決戰日，殺死白皇后扭轉敗局。
但她只是拽著妹妹回到最初的小時候，指著偷吃了果塔並讓她承擔了罪責的妹妹大喊：「你說謊！！」怒氣沖沖又得意洋洋。

一個用蔬菜做監獄還喜歡吃胡蘿蔔的壞人能有多壞呢？

這大概是這部電影中最童心的部分了。

「沒有人愛我！你們都不愛我！」大概是小小孩童在遇到挫折時腦海里第一反應。

但是這比起「可怕比可愛更好」，少了不止一個段位。

以上，《愛麗絲2》充分驗證了同樣原著同樣班底陣容，不同導演可以拍出多麼懸殊的電影來。

看完電影的我很委屈，感覺被人藐視了智商，哭。

槽點有三，如下。

▼就算世界與我為敵我也願意

這句話聽起來確實很非主流，如果有一個45度角仰望天空，眼角淌淚的側臉，那就是絕配了。打住別笑電影就是這麼演的。愛麗絲為了拯救瘋帽子找時間借超時空魔球想要穿回過去。即使時間已經警告了她，說她這麼做風險很大，會毀滅整個世界的。愛麗絲還是毅然地說不，「瘋帽子是我最好的朋友」。借不成？好，那就偷唄！這是義氣還是魯莽？為了一個人，即使他是朋友，要毀滅整個世界？

▼知錯就改小學生也知道的道理吧

果然後來捅出了大婁子，愛麗絲又開始她的冒險之旅，要趕在世界毀滅前及時送回超時空魔球。後來當然是魔球及時送回，世界也和平得如薛之謙希望的樣子。結果愛麗絲成了英雄！！！時間老頭不僅原諒了愛麗絲，還說會一輩子記得她這個朋友。Excuse me？他的東西被愛麗絲偷了，差點被她坑死，整個世界都差點被愛麗絲整毀滅了，就這麼輕易地原諒了？知錯就改是小學生也明白的道理吧，愛麗絲只是彌補她的過錯，不談她值不值得原諒，就這麼成了英雄，我為tony、小蜘蛛、蟻人、美隊等一幫超級英雄謀不平。

▼一塊果塔餅乾，友誼的小船說翻就翻

紅桃皇后就因為幼年時，被白皇后栽贓她偷吃餅乾，然後媽媽也不信任她就黑化了？所以她日後的囂張暴力就解釋通了？所以導演是信仰佛洛依德的童年決定說，還是因為電影時長夠了，所以結尾強行和好，給大家一個大團圓結局？當紅皇后哭著對白皇后說「我做這一切都是為了聽到你這句話呀」的時候，我當場懵了，彩蛋也不想看，只想快點離開電影院。

如果說現在好萊塢電影普遍重特效，那麼劇情弱我可以理解，但像這連三觀都崩壞的電影我們還是不要樂呵樂呵地跑電影院去送錢吧。

這應該是Alan Rickman參演的最後一部電影了，片尾最後還寫上了獻給Alan的字幕

最近正好在重溫哈利波特系列
本來心情很好看到那一行字一下子被戳哭~

距離第一部已經過去6年，電影之外的6年里，導演、演員們的人生和我們一樣，也在發生改變。

第一部導演蒂姆·波頓和紅桃皇后海倫娜·卡特結束13年婚姻，也沒有繼續執導這一部，而是當了製片人。白皇后安妮·海瑟薇完成人生大事，結婚生子繼續當著人生贏家。瘋帽子約翰尼·德普與第二任妻子離婚，與第三任結婚，又在幾天前分道揚鑣。給毛毛蟲配音的斯內普教授已經離世，莫娘一出現影院也會有默契的笑點。女主角米婭，陸續演了十餘部電影，89年的小姑娘還挺高產的。

故事主線其實很簡單。超時空魔球是這部電影的麥高芬，一邊是至高無上的時間權力，另一邊是親情和友情，是風帽子無法面對的生離死別，是愛麗絲無懼無畏的決心，是紅桃皇后從小到大缺愛的心結。

當我們邁進成人世界，才明白一個人並沒有完全的好和絕對的壞，一切事情發生自有它的因果。電影里，紅桃皇后一直扮演著長相兇悍、脾氣暴躁的loser角色，白皇后是正義甜美、乖巧善良的化身，而影片直到最後才交代，為什麼紅桃皇后日益敏感乖張，白皇后面對質問躲躲閃閃——小時候的自私在蝴蝶效應下將她們一步步推到今天。

紅桃皇后在第一部中說「被人恐懼比被人愛戴要棒得多」，而在第二部里不止一次痛苦又不解地呢喃「沒有人愛我」，最終想聽到的不過是妹妹白皇后擁抱她說一句「對不起」。

我們無法與時間賽跑，即使白皇后道了歉，但繼承王位的已經不是長女紅桃皇后，她的前半生像是《被嫌棄的松子的一生》，童年缺愛的陰影影響太大，在權力的世界裡，還是謊話精贏得了勝利。我們無法與時間賽跑，即使愛麗絲用盡全力回到事情的最初，也無力改變什麼，擋了會撞向當年還是紅髮蘿莉皇后的老式鍾，卻無法阻擋她摔向路面；回到女王決戰日當天，也沒有機會救走瘋帽子一家。

一次次的失敗，卻也讓愛麗絲看清事情的本來面目，美好如白皇后也有著自私偽善的一面，瘋帽子嚴厲的父親其實對他也愛得深沉。

時間城堡恢弘大氣，巨大的齒輪、閃爍的金屬光澤、無數只掛在天際的懷錶，打造出夢幻的視覺效果。我蠻喜歡這個沒有改變成功歷史的設定，儘管看上去少了些童話世界的美好，卻是給成人世界裡的我們餵了一碗不那麼美味卻仍有餘溫的雞湯。

時間對愛麗絲說「過去是無法改變的，但是過去可以教會我們一些東西」，如何面對已成定局的過去，是這部電影給我們留下的思考，看到被揭開的真相其實不必害怕，無畏、努力與熱忱才是給餘生最好的註解。

在這部成人童話里，我們可以看到對性別歧視的影射、對童年陰影的解讀、對家庭關係的闡釋以及對堅貞友情的歌頌，第二部不夠原著那麼瘋狂，不像第一部那麼怪誕，三觀非常正，卻也略顯低齡。故事情節沒有《瘋狂動物城》那麼動人，特效也不夠《奇幻森林》那麼驚艷，迪士尼的電影工業水平似乎沒有把愛麗絲系列打造得更好一些。

結尾有一句「謹以此片獻給老朋友艾倫·里克曼」，相信《哈利波特》的忠粉會瞬間淚目。

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公眾號：越山丘

包括但不限於隨手塗鴉、靈魂影評、美食進展以及世間情感 ^_^

歡迎來和我玩耍

少了第一部的靈氣，演員都有些心不在焉，劇情偏於低幼，但還是有一些細節可圈可點：

第一部Alice見到Hatter時是在tea party，Hatter說了大意為：「你走之後時間就暫停了」之類的話。這個坑在第二部被填上了，原來是瘋子三人組自己作死惹怒了時間，被永遠定格在距離tea time一分鐘的時間，直到Alice的到來。想像一下，三人組過了不知多少年沒有白天沒有黑夜的tea time，難怪會瘋，難怪第一部里Alice見到Hatter時他坐在椅子上睡著了，難怪他見到Alice會那麼激動，看了一眼懷錶，秒針又開始移動。

Alice和Hatter之前千絲萬縷的聯繫也因為時間穿越而加深了，總結一下，他們總共見過五次：

Time 1（撞頭日）: 幼年Hatter見到穿越過來的成年Alice，第一次見到就誇大姐姐（阿姨？）的頭很好看(●°u°●) 」

Time 2（加冕日）：青年Hatter見到穿越過來的成年Alice，有似曾相識的感覺。Hatter和父親吵架，離家出走。後來遇到來捉拿Alice的時間，Hatter為這個僅有一面之緣的姑娘托住了時間，導致自己受到懲罰，被永遠停在tea time.

Time 3: 過了不知道幾年，幼年Alice到了wonderland，遇到了青年Hatter。她走之後仙境發生政變，Hatter一家被紅皇后關了起來，離家出走的Hatter躲過一劫。

Time 4（第一部時間）：19歲的Alice重返仙境，卻是一片荒蕪，遇到成年Hatter，後者一直在喝茶等她。

Time 5（第二部時間）：成年Alice再一次重返仙境，造成一系列穿越，從而有了time1和time2的相遇。

此外，影片也解釋了為什麼紅皇后會討厭白玫瑰，因為Alice穿越導致她沒有撞在鐘上而是撞在了雕塑上，雕塑周圍有很多白玫瑰。時間穿越者為了改變歷史而導致歷史的發生，大有單線宇宙之意味："the past is already written; the ink is dry."

紅皇后的單純和白皇后的偽善終於被明示，然而實在太過膚淺，就為了一塊水果蛋撻，are you serious?

小時候的Hatter是個天真爛漫清純可人的男孩子，為什麼長大就畫著邪魅狂狷的眼妝，烈焰紅唇，撲著麵粉，帶著紅綠美瞳呢？這些年你到底經歷了什麼啊！

第一部比較出彩的角色在第二部里都打了場醬油。

柴郡貓和獵犬基本沒啥戲份，不過原來他倆是青梅竹馬兩小無猜的一對--沒想到你們是這樣的貓狗！

AR配音的藍蝴蝶只有兩句台詞...最後一次在銀幕上聽到他的聲音了。

如果說第二部有什麼亮點，大概就是時間這個角色，承擔了為數不多的幾個笑點，人物塑造也還算立體（相對於其他角色而言）。然而搞不懂他是哪個螺絲擰錯了會愛上紅皇后，他連心都沒有啊！時間怎麼會愛呢 WTF......他就是一個immortal……eternal......existence的設定啊！

最後回到Hatter，Hatter是我最喜歡的德普的兩個角色之一（另一個是Willy Wonka）。我喜歡他瘋瘋癲癲，一本正經地胡說八道的樣子；喜歡他和Alice之間奇妙的chemistry，第一部一出，Hatter和Alice之間第一次有了一種超出友誼又不是愛情的感情（原著里Alice覺得Hatter是神經病，十分討厭他）。德普把Hatter的madness演得淋漓盡致；那種有點狡猾，有點陰暗的正義感讓這個角色顯得立體而神秘。

可是第二部，我想Hatter大概是真的瘋了吧，與其說是瘋了，不如說是傻了，完全活在自己的世界裡。六年後的Hatter不再是那個會跳舞的Hatter了，他缺少生命力--因為德普本來也沒有給予他多少血肉，所以就創造了這麼一個行屍走肉的老Hatter，連瘋都瘋得沒有力氣。唯有tea party的一段，三人組調戲時間，還算演得活靈活現。最後找到家人的一段尤為尷尬。

想到德普近來的狀態，還是挺讓人心疼。爛片不斷，票房不再，失去母親，離婚，曝出負面新聞......很想念2010年之前的德普，和凡妮莎相愛的十四年里創造出了無數精彩角色；再往前，他是擁著薇諾娜的剪刀手愛德華。希望他能挺過這段低谷期。

Through the Looking Glass, 風華不再，獨有一份時過境遷的惆悵，倒也符合影片的氣氛--如今仙境已落幕，從此山水不相逢。

完全丟失了貴族氣質，完全。
不是Tim Burton果然就氣質全無了。

先引一段《紅樓夢》中家喻戶曉的片段：

「……靠東壁面西設著半舊的青緞靠背引枕。王夫人卻坐在西邊下首，亦是半舊的青緞靠背坐褥。見黛玉來了，便往東讓。黛玉心中料定這是賈政之位。因見挨炕一溜三張椅子上，也搭著半舊的彈墨椅袱，黛玉便向椅上坐了。……」

撇去賈政的背景不談，光從字面上看，可以看到明顯的沒落貴族的氣質。而Tim Burton的特別之處，很大一部分就是來自這種沒落貴族氣質：《剪刀手愛德華》華麗古堡中天才科學家的作品未完成，滿臉刀疤；《殭屍新娘》將將出嫁的花季少女殞命，形容枯槁披著殘破的婚紗；《理髮師陶德》幸福美滿的年輕baber妻離子散，只有忠誠的銀剃刀事隔十年依舊閃爍著逼人的光。wonderland也是一樣，hatter戴著破舊的帽子，卻依然和朋友們喝著下午茶。每個人都飽經滄桑，甚至折磨，但是骨子裡高貴不會變，驕傲不會變，決不會像第二部中的hatter因失去家人而歇斯底里一蹶不振，決不會如此失態。在伯頓的電影裡面，死亡從來不是悲傷和痛苦的理由，永久的分離與無期的等待才是。hatter上斷頭台的時候，舉止優雅，毫無懼色，帽帶迎風飛揚，而聽說Alice要走，痛苦得嘴角抽搐一下，小心翼翼地問一句「do you have any idea why a raven is like a writing desk?」，眼睛裡充滿霧氣（也決不失態）。貴族的脆弱決不像第二部hatter像看著包養自己的煤老闆央求人家許你一個未來（誤）一樣求Alice相信自己那麼娘氣，而是第一部裡面「you lost your muchness.」那樣倔強（傲嬌）而不爭，背地裡的失落不知道比浮誇的哭喊強多少倍。

醜陋也好怪誕也好，伯頓電影角色的精彩之處在於舉手投足間的優雅。hatter用2秒鐘把一截絲帶紮成一個小裙子放進茶壺裡給愛麗絲穿的那個鏡頭，至今難忘，這是一個鏡頭就可以解釋清楚的「hatter」的職業，而不是第二部帽匠這兒一排紐扣那兒一卷緞帶脖子上還掛著一個量頭圍的軟尺所能堆疊出來的。第二部導演為了人物出場和趕情節逼得人物做一些完全不符合性格的事情分分鐘讓人齣戲：絕世而獨立的hatter竟然為了家人而崩潰，綠茶婊白皇后居然道歉了，Alice媽媽變得開明起來，強勢的time先生犧牲自己為Alice續1min（後面有詳細吐槽），第一部裡面笑臉貓睿智而高貴的形象蕩然無存，還有明明是全片老司機（劃掉）智商擔當的毛毛蟲/蝴蝶竟然也表現出了焦慮和急躁，這地下世界吃棗藥丸啊。。還有導演為了讓人物集中出場不惜讓白皇后這麼高貴的人下放跟一群平民一起喝下午茶，我都替白皇后尷尬。

插播一段：在我的想像中，hatter就不應該有家人，他就該是絕世而獨立的。他骨子裡的古怪就是一種典型人物的象徵，他的所有牽掛只有Alice一人，多餘的社會屬性反而會削弱了他的夢幻感。

下面講講海報吧，告訴你美工是伯頓也救不回來是種怎樣的體驗。
拋開3D部分，包括人物語言、情節、動作等，光看2D的海報畫面就知道伯頓的美學不止在筆尖，氣質也不是靠一樣的畫師一樣的臉就能撐得起來。

強烈吐槽海報上hatter的動作！！！×3
一副衝出屏幕的架勢恨不得把「大冒險」寫在臉上excuse me?

第一部的海報以綠色為基調，有伯頓標誌性的捲曲的樹枝，蒙一層煙藍的翳，Alice和三月兔謎一般的表情，晚來天欲雨的半抹烏雲(這個半抹尤其有味道)。首先，迷霧森林本就是經典的魔幻題材故事發生地，再加上鬼才的畫工，配得上wonderland謎之氣質，也恰好與普通的冒險故事有所區別；再者，迷霧森林也是意識流小說常用情景/意象（如高原的《迷路森林》），與英國的自然天氣、晦澀的metaphor相得益彰；最後也是最簡單的，伯頓慣用的trick：植物比人大很多。
(提到意識流是因為，伯頓的電影不需要情節支撐，靠顏與氣質就可以完成:)，意識流動無需原因，烏鴉問題亦沒有答案。)

第二部的海報我只能說土豪金。。。這麼朋克風的鐘錶機械們要哭了。

就像沈從文寫《邊城》從湘西風光寫起一樣，大家從不著急講故事，也就有了第一部人臉玫瑰花和大蘑菇的的魔幻wonderland，第二部明明有鐘的各種細節設計和各種華麗的朋克元素，可是卻硬生生地拍成了Alice爬大鐘的動作戲=_=，大概只有一個遠景鏡頭給了Alice在精妙的大鐘上多麼渺小，明明是本部片最有代表性的畫面了都捨不得好好拍得宏大一點，結果給人的感覺就是時間就是這麼輕易被冒犯的東西，冒險情節瞬間變成流水賬。影片把冒險情節給趕成了流水賬，節省大量時間留給雞湯「家庭才是最重要的啊」「你不能改變過去但是你可以吸取教訓啊」。一群英國人，加上Alice這麼經典傑出的數學家筆下的故事，濃重隱晦的英式哲學去哪了呢？

不過我相信導演決不是為了加雞湯而弱化冒險情節的，而是他根本就搞不清楚什麼是重點。就算是冒險情節裡面，最緊張的部分算是Alice把球放回去了吧，換我我也會努力把這裡做得驚心動魄一點啊：

time先生續1min放慢節奏加強悲壯的氣氛，而不是隨便就續上，而且續上的那1min也並沒有顯現出拔群的作用
小夥伴們為了幫助Alice跑回去犧牲了自己，而不是小夥伴們自己死自己的只有Alice跑得快沒死
關於球放回去：

1)Alice死，球滾落，拯救世界√
然而球也死了。
2)前面埋下的重要伏筆（例如蝴蝶）出現，峰迴路轉，柳暗花明，用前世積攢的人品拯救世界√
然而球自己強行通電了=_=
導演就是為了那幾個[全世界的每個角落都銹光光]的鏡頭么？！有什麼好看的？！

引一段豆瓣Enjolras的影評。這是一部根本沒有必要存在的續集 (愛麗絲夢遊仙境2：鏡中奇遇記影評)

然而6年過去了，導演詹姆斯?博賓接過了接力棒，導演了這部《愛麗絲夢遊仙境2：鏡中奇遇記》，片中依然有著唯美奇艷的魔幻世界，但是導演顯然不能像蒂姆?波頓一樣將這些魔幻元素有機的組合起來，也失去了蒂姆?波頓那種將黑色幽默完美融入到故事大環境中的能力，使得前作中怪誕的特立獨行，變作了這部作品中的尷尬和古怪，讓人難以再有像第一部的那樣的奇妙感受了。

是的，棋盤的那個情節，我就是一臉懵逼。

吐槽一下片尾曲，怎麼和瘋狂動物城一個feel（真把那些四腳獸當動物了啊？），還不如艾薇兒倔強勇敢呢。

要說優點，也勉強有一點，童年小演員顏值爆表。
還算正常的就是我海倫娜了，難得這一部可以把她的蘿莉氣質加強了。
伯頓腦殘粉，歡迎討論。

2010年，蒂姆·波頓一部奇幻真人童話《愛麗絲夢遊仙境》，捧紅了長著一張青春臉、當時還默默無聞的澳洲女演員米婭·華希科沃斯卡。

現在她儼然成了純真、倔強、少女的代名詞，《簡愛》和《猩紅山峰》里，都能看到她堅決又淡然的眼神。

這部電影中有蒂姆·波頓標誌性的暗黑怪誕風。

有波頓御用的另類男神強尼·德普演的瘋帽子，抓馬女王海倫娜·邦翰·卡特演的紅皇后。

還有完美到招黑的小公舉安妮·海瑟薇演的白皇后。

因為電影的火熱，非主流小公主艾薇兒唱的主題曲《Alice》也傳遍大街小巷。

雖然人們對這部電影的評價並不高：這不是波頓講得最好的故事。

但電影的視效卻收穫了一致好評，還拿了當屆奧斯卡視覺方面2個獎項、1個提名。

叔到今天都還記得，在銀幕上看到那些五彩斑斕的奇怪大蘑菇時的心情激蕩。

6年之後，根據前作原著作者劉易斯·卡羅爾的另一本童話《愛麗絲鏡中奇遇記》起了名字然而劇情與書並無關係的續集又要上映了。

陣容除了熟悉的瘋帽子、紅皇后、白皇后，還引入了一個新角色：

有點傻、不很壞還有點喜感的「反派」，時間。

時間的扮演者薩莎·拜倫·科恩，以屎尿屁喜劇著稱，最有名的角色恐怕要數《波拉特》里的波拉特和《獨裁者》里的獨裁者，這也是他第一次參演迪士尼製作的電影。

而上一部中由已故的「斯內普教授」艾倫·瑞克曼配音的毛蟲阿布索倫，在這一部里已經變成了翩翩蝴蝶，一開嗓就催人淚下。

從神夏劇組穿越而來、風情萬種的莫里亞蒂教授，在片中的驚鴻一瞥也算是一大看點。

但強大陣容依舊救不了這個IP，不出所料，這一部還未正式上映，在海外的口碑也已經提前flop了。

對片子最大的詬病依舊停留在故事本身：

「場景設計和一些特效場面超級贊，但這也掩飾不了故事開頭的薄弱和結尾的尷尬。」

不過老實說，這樣一部電影，叔還真不是沖著劇情去看的。

對叔來說，之所以買票去影院看《愛麗絲》，就是為了看視效。

更重要的是，叔從已放出的物料中看到，這部電影延續了前作的優良傳統：細節強大。

服裝精緻一如往常，全部出自上一部服裝設計師、同樣是波頓御用的科琳·阿特伍德之手，從94年以來，奧斯卡最佳服裝設計獎11提3中，牛逼得嚇人。最近一次獲獎就是前作《愛麗絲夢遊仙境》。

《愛麗絲夢遊仙境》里，愛麗絲穿著一條素凈的藍裙子。

隨著愛麗絲變大變小，裙子也一會長一會短，一會松一會緊。

還換上過紅皇后給她做的窗帘裙子，為了打仗也穿上了盔甲，每套都正好合身。

而在續集中愛麗絲從中國航行3年歸來，顯然變得放蕩不羈不愛換衣服了，全片基本上都穿著這件滿滿中國風的浮誇旗袍。

但仔細一看上面繡的是蝴蝶和兔子，線索埋得相當深。

領口處的金屬花朵裝飾和袖子上的排扣，也讓身為細節控的叔大開眼界。

上一部里囂張的紅皇后，造型參考歷史上不可一世的伊麗莎白一世。

這一部里被流放之後，身披荊棘鎧甲但跋扈不改。

細節處還能看到玫瑰裝飾的權杖和時髦的朋克風綁帶高幫靴。

除此之外，還能看到紅皇后的青澀時代，只穿著一身樸素的看似麻布質感的裙子。

白皇后除了延續上一部中通體純白如天使，水鑽＋珍珠blingbling的女皇裝。

還增加了一身粉紫色的小公舉裝扮，裙擺飛揚起來就像一朵綻放的紫羅蘭，這一身也是白皇后的年輕時代裝扮，顯然比紅皇后那時要浮誇得多了。

作為電影史上最花哨的男人之一，德普叔扮演的瘋帽子也全身上下都是講究。

袖口的蕾絲花邊繁複華麗，肩膀上像當兵的抗子彈一樣抗了一串花花綠綠的線，兜里還別一塊和帽子花邊遙相呼應的怯粉絲巾，腰上還垂下來一拖五顏六色流蘇狀的緞帶，恨不得把「做帽子」寫腦門子上。

而手指上縫紉專用的頂針才叫叔徹底服氣，這是怎樣的一個處女座劇組啊！

雖然是同一個瘋帽子，微妙的細節變化卻體現出了瘋帽子在前後兩部中不同的狀態，這找不同叔能玩一天。

兩部里瘋帽子戴著同一頂帽子，上一部的帽子破破爛爛，絲帶也已經泛黃，這一部里卻煥然一新。德普叔的眼妝誇張依舊，但這一部里更誇張了呢，眼睛都大了一圈。上一部里的外套破敗陳舊，這一部里鮮艷整潔。領帶傷得花紋在上一部里夾雜著黑色，其實是為了顯臟，這一部里也消失了。

時間本人，全身鑲滿表，裝束輪廓像極了財大氣粗的俄羅斯財閥。

後腦勺上還是會動的齒輪。

布景也一如既往的走心，既延續了波頓式的天馬行空的怪誕奇趣，也加入了舞台劇愛好者、本片導演詹姆斯·博賓對採用實景拍攝的堅持。

這部里出現了許多美得要死的場景，其中叔最喜歡瘋帽子家和茶會。

瘋帽子的家是一座帽子型的城堡。

門上的不規則方塊裝飾、屋檐的原型花紋、頭頂花盆的小天使和雕刻著貝殼形狀的花台，一看就是實景，顯然比上一部精緻得多了。

相比前作中茶會背景的樸實清淡，如 @懷錦所說，是為了體現紅後統治下的民不聊生。

這一部變得奼紫嫣紅，連茶點蛋糕都上了不只一個檔次。

瘋帽子家人所在的小鎮，也全是實景搭建。

屋子看起來既能保證使用，又用牆體的傾斜和屋檐的角度提醒觀眾，自己身處一個奇幻世界。

在考慮整體背景的同時也充滿了豐富的細節，門上的梅花裝飾貼合撲克牌王國的設定。

預告里出現的豪華大鐘，裝飾紋樣浮誇至極。

時間所掌管的生死界，掛滿了代表生命的懷錶，場面美翻。

總之，這是一部美翻天，但可看可不看的雞肋電影。

如果你是一個迷戀視覺美感的人，這部電影應該不會讓你失望，足夠高潮迭起，反正它已經賺走了叔的電影票，讓叔心甘情願地為它吆喝。

如果對劇情更為側重，沒有好故事就看不下去，那麼叔不推薦你去看這部電影，畢竟各花入各眼，強扭的瓜也不甜。

http://weixin.qq.com/r/o0Xk-DrEX2cgrX6f9xCx (二維碼自動識別)

結尾是有些倉促的，我是沖著第一部去看的。

雖然鏡子里的劇情我猜不到，但是從簽契約，我就猜到了套路，應該是歷險一番後回來勇敢面對問題的結局，所以這些我就不談了。

以下有劇透。

真正戳到我有點兒淚目的，是紅皇后的遭遇，小時候的誤解，給孩子帶來的改變和傷害。

事情是這樣的，白皇后小時侯偷偷吃零食，而父母是不允許的，灑落的零食父母誤認為是紅皇后灑落的，而白皇后面對紅皇后的質問也否認了這是自己偷吃灑落的。

孤僻的種子就從這時候起在紅皇后的內心種下了。

白皇后也不能說多大錯，可能小時候是害怕自己好孩子的形象被毀，然而沒想到妹妹因為此事越來越怪癖，越發不敢承擔責任。

但不能因為你是無心的，就撇開責任。

你們小時候會不會有過投票選本周表現最差的人去掃一星期這一組的座位，我因為得罪組長，他每次都投我，連帶別人棄權的票都投我。

我得罪他，僅僅是因為我不願意跑腿去幫他買零食。

小學生的報復心和濫用職權，其實也蠻可怕的。

老師是不知道內幕的，老師只覺得怎麼每次都是我。那是小學五年級，每次每組的投票都會在班會念出來的。別的組的人偶爾這個，偶爾那個，唯獨我們組，在沒換位置的那一個半月，都是我。

我記性特別好的一次，是別的組好像都沒選出來，念票時只有我一個人，班主任很無所謂的說一句，那就你這周打掃全班吧。

放學後我一個人在教室里，哭不出來，委屈又難受。

所以我很討厭，被冤枉這種事。

哪怕已經成長，哪怕已經過去十來年，我看向很多事，都會想，憑什麼啊。

網上很多人罵演美人魚的林允時，我忍不住說了句，難道因為年輕時的犯錯，就要求她一輩子不能翻身抬頭嗎，難道人就不能有重拾機會的犯錯嗎。

可能偶爾我也會是一個刻薄的人，但很多時候，我都會在身邊的朋友被圍攻時，站出來。

因為知道，身邊一個人都沒有，是什麼滋味。

我也知道，對於這世界，三人成虎，誤解來得要多容易有多容易。

後來我的性格里，有很多的負面因素，我覺得，就是那時候種下的，所以我特別能懂，紅皇后的心情，我也特別理解，為什麼她會變成這樣。

很多年後小學同學聚會，我問那個組長，你記不記得你以前老害我掃地，他笑著說，不記得啊，還有這回事？

施暴者往往是想不到自己做的事對別人有多大影響的，這部童話可能，會有想表達這樣的效果。

結局是有點爛尾的，我也不信那麼多年的傷害會因為一句話和解，但這是一部動畫電影，所以要傳揚真善美，要有愛和原諒。

但我覺得，導演拍第二部插入這樣一段童年的解釋，肯定是有希望看到的人，對世界，和這世界上的人，都善良真誠一點，你也不知道你隨口推卸責任，或者無心的懲罰，給別人的影響有多大。

像是掉進一片海里，聲嘶力竭也發不出任何聲音。

我就不討論所有劇情了，還是值得票價的，歷險很好看，動人心魄的劇情有，但我想寫的，只有戳到我的這裡，騎著魔龍的惡女，內心只是一個受過傷渴望愛的小女孩。

昨天剛看完~~~輕微劇透啊
蠻心疼紅皇后的，錯皆因白皇后偷吃糕點而起，紅皇后想要的不就是一句道歉么。覺得紅皇后簡直跟我一樣real耿直啊，咱們被人誣陷了就是要爭一口氣~~~
瘋帽子的眼妝竟然是自己長得，好神奇……
愛麗絲老媽簡直霸氣，跪了。

(●′?`●)Depp坐著嗑兩小時瓜子我都樂意看！

看到這麼多人來互動好開心...感覺我的回答給大家製造了一些小誤解所以再爬起來解釋下_(:зゝ∠)_

1.我還沒看第一部所以如果有些地方有劇情解讀錯誤還請原諒~（不過有人給我安利了第一步撒已經決定碼著去看！）

2.雖然我會有些偏心喜歡紅皇后啦但是並木有洗白的意思喔~講真情緒很激烈是因為看完電影真的很生氣QAQ 囚禁別人一家的小紅做的也是十分不對_(:зゝ∠)_

3.關於中西教育體制差異....在兩邊都受過教育的我個人認為即便存在文化差異，過於自我和「小圈子」的價值觀還是不利於孩子的成長，營造出的happy ending針對很有可能對小孩子造成誤解...

歡迎大家繼續討論~ o(*￣▽￣*)ブ

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今天慕著德普和安妮海瑟薇的名去看了愛麗絲2。

以下內容含輕微劇透。（不過這部劇看的其實也不是劇情，因為劇情實在是，不能更弱）

傻白甜愛麗絲變成了船長，在父親遺產爭奪戰中離奇穿越回了仙境拯救瘋帽子的家人——沒有看過第一部的我理解最開始的劇情稍稍有一些困難，不過還好，電影很快就和第一部撇清了關係，開始新的故事。

這部的主線是愛麗絲和瘋帽子，德普令人瞠目結舌的在電影里瘦成了一道閃電，兩條小細腿真是堪比愛德華時期，只不過鏡頭打到臉上時，再詭異的妝容也蓋不了男神真的老了的事實。

迪士尼早已經嘗試過很多讓公主變「戰士」的套路，女性角色不再等待拯救，而變成了拯救者。動畫里有冰雪百合花Anna捨身救姐姐，真人電影里也就會有女漢子愛麗絲拚命護德普。但這部電影牽扯出我在之前很多「拯救系」電影中常想到的問題，這種「拯救」有意義嗎？又或者說，受眾中有很多青少年的迪士尼電影，傳遞類似於寧負天下不負你的價值觀，真的科學嗎？

在電影里，愛麗絲為了幫助瘋帽子找到他的父母闖入時間宮殿，搶走了「穿越球」（原諒我忘記了電影里的翻譯），數次往返時空嘗試改變過去的軌跡，還差點搞死了「時間」本人，雖然主人翁光環讓最後一切得到恢復回到了正軌，但是推動整部電影情節的這條主線似乎有點點矯枉過正，不是「為朋友兩肋插刀」而是「腦殘衝動差一點毀滅世界」。

如果需要穿越回過去是為了拯救地球或者有多崇高的使命，大費周章的破壞時間原本的運行規則還有些道理，可是電影里，愛麗絲搶奪時間球僅僅是因為得知瘋帽子覺得自己的家人並沒有去世希望愛麗絲去找到他們——

這得要堪比斯諾和中國紅軍之間的友誼才能做得到吧！

為了朋友一個可信度都不太高的「猜想」以身涉險，還差點賭了一個世界。而電影可怕的地方在於，裡面所有的正面人物似乎都很支持這個決定，白皇后甚至還主動為愛麗絲打開了前往時空宮殿的通道，完全是把自己的命和世界當兒戲。

如此輕率的進行承諾並且不顧後果的追求自己想要的東西，是愛麗絲這個角色從頭到尾貫徹的價值觀。為了保住父親的船不惜一切代價，為了找到瘋帽子的家人可以去改變世界的時間。愛麗絲某種程度可能是個偏執狂。當時間老大爺因為時間球被盜本身已經瀕臨狗帶來催促她歸還時間球時，愛麗絲的反映居然不是為了世界和平物歸原主而是因為「我必須要就救我朋友！」這麼瑪麗蘇傻白甜的理由把時間大爺丟在那裡「等死」。

更可怕的是，這種價值觀甚至已經變成了電影和宣傳方推崇的主流。不靠譜No.1的百度百科裡對這部影片的介紹里甚至說時間是大反派。時間大爺明明一直兢兢業業的完成自己的本職工作，面對愛的人紅皇后也不願意給出主宰世界命運的時間球，明明知道自己的能力會越來越弱還不懈追回被偷走的時間球，這鍋時間大爺說我們不背。

迪士尼的電影里肯定有大反派，在這部劇里，顏值低於平均水平的紅皇后似乎成為了反派最大頭目——抓走了瘋帽子的家人，向時間大爺索要時間球，妄圖改變時間......

但錯在她嗎？

想像一個人，長得沒有妹妹好看，還在很小的時候因為妹妹撒謊而遭到責罵，在心情最差的時候又撞到了硬物導致頭部變得巨大而更加不好看，在最重要的成年儀式上還要承受自己臣民的嘲笑和與美成仙女的妹妹相比越來越大的顏值差距——對世界有點惡意怎麼了！把瘋帽子的家人關起來也是情理之中，畢竟所有的怨氣都需要一個發泄口，德普一家可能只是...劇情需要+有點點兒背。

而且這事情的起因在哪裡啊，在明明是妹妹偷吃了果醬餅乾還栽贓姐姐。要知道在小時候，撒謊是父母最不能容忍孩子做的事情之一，而在那麼小的年紀連吃一個果醬餅乾這種事情都知道要栽贓——妹妹白皇后才是真·心機婊啊。

電影中有兩個細節，紅皇后的成年儀式以及後來姐妹二人重回當年的事發現場，姐姐紅皇后都曾問起妹妹是不是她吃的果醬餅乾，安妮海瑟薇的盛世美顏上沒有一絲猶豫，回答還是一個「No」。年少時的欺騙，長大後面對姐姐的質問仍然不願承認——一副美炸的皮囊下面到底藏著怎樣的一顆心。或許是和紅皇后的住所一樣，滿是蟲豸。

紅皇后跟妹妹比起來反而是善良的，因為這麼多年的恩怨居然只是想等妹妹一句真誠的道歉，講真那裡很感人，姐姐的心要有多大才能接受一句道歉勾銷掉的多年恩怨。況且這份道歉真的是出於真心嗎？本人持保留觀點。

白皇后+愛麗絲的組合鐵定可以入選我今年的熒幕最噁心正面角色top5，說不定還有希望拿前三甲。兩個女人一個不敢承擔責任一個過於莽撞，竟然也能成為片尾眾人感謝的存在。如果美隊鋼鐵俠蝙蝠俠中任何一位像愛麗絲一樣幼稚的話，地球早就炸裂了。

迪士尼的畫面美輪美奐，3D效果做出的仙境真的如夢一般。但是在如此酷炫的視覺效果的同時，也真的在人物設計和劇情發展上欠缺一些合理性，似有似無的鼓吹了一些其實沒那麼好的思想。

只要道歉了就可以被原諒，為了朋友就可以不顧一切，打著真誠和坦率旗號的莽撞腦殘和暗藏心機，公主們拯救的世界不應該是這個樣子。

只有我覺得這個愛麗絲很討人厭么？

首先是趾高氣昂地跑去前男友的 party 上一副「老娘可是去過中國的人，和你們不一樣」,「雖然我拒絕了你，但是你也不能這麼小心眼啊」，「咦有蝴蝶，那就私闖別人家房間一下吧,反正門沒關啊」。

好了到了仙境，「我朋友得了抑鬱症，我要救他~」，「正義與愛的化身」。（這裡也要吐槽一下德普叔，「我一直以為我家人死了，一直以來沒咋樣，突然發現我家人可能沒死，但是我不去找他們，反而是把自己關在房裡把自己憂鬱地快死了」）

愛麗絲找到時間大人借時光機，「不借？那我就去偷啊。我才不管你們沒了時光機會不會死呢，Sorry....」。（真想把朋友圈熱門文章《致賤人，我憑什麼要幫你》給她看看啊）

原來反派都是被你們逼出來的啊，先是誣陷人家吃蛋糕，然後到人家加冕典禮嘲笑她丑，「不好意思毀了你的人生，幹嘛生氣嘛」，「好了我道個歉，你還想咋滴」。

搞得天翻地覆差點把大家全害死幸虧有地心引力救了大家，來個大團圓一笑泯恩仇，「我真是大家的英雄呢」。

最後回到現實，「賣了，不賣？母女倆的臉說翻就翻」，「老娘去中國了，不跟你們這幫LOW X混了」。

不過話說回來，這個電影和其他通話電影不一樣的地方在於：
裡面每一個人都或多或少帶著「我行我素」，「以自我為中心」的性格，鄙視、得罪、觸怒別人，確希望別人可以聖母地對待這一切，包容我、理解我，甚至幫助我，
真的是非常非常寫實呢~

(PS:女主的臉實在不像小朋友啊，看起來至少有三十。另外，德普叔演的帽子兄，應該不是直男吧)

《愛麗絲夢遊仙境2》——警告：請不要招惹一個吃貨

最開始的時候，其實我是拒絕的，因為導演已經不是蒂姆·波頓了。

沒有了蒂姆·波頓的約翰尼·德普就好像沒有了芥末的魚生，好吃是好吃，但卻少了靈魂。

今天拗不過剛結束失戀旅行的小番茄，陪她去看了這部「美美噠」電影，看完簡直一臉：WTF!!

事實證明

這部電影除了美，一無是處。

編劇和導演是花了一個晚上用腳趾頭想出來的劇本嗎？

現在迪士尼的公主電影也已經很走心了，你還好意思拿這樣的作品出來忽悠錢嘛？

這不就是一個中二少女毀滅世界的故事嗎？有必要拍的這麼一臉正氣么？

故事大概是這樣的

一個叛逆少女，為了救自己的盆友，拿走了別人的心臟，在差點毀滅世界後，一句道歉就得到了所有人的原諒。

你在玩我嗎？！

那個叫做「時間」的大反派都告訴她了，拿走這個神器自己可能會死，愛麗絲還是義無反顧地偷走神器。

這就相當於

手機沒電了怎麼辦？拔掉隔壁床的呼吸機就好了，反正我就用一下下嘛，一會兒就還給你啦~~

摔！這樣的女主角我怎麼愛的起來？

還有那個「時間」，不是說好了你是本集的大反派嗎？

前面渲染了一通「時間是不能戰勝的！」BALABALA……自己還有能把人永遠困在固定時間內的逆天本領，怎麼就追不上一個小女孩？

愛麗絲差點殺了你，你竟然接受了她簡單的道歉？常規做法應該把她困在人生中最痛苦的一分鐘內永世不得超生吧！

竟然……竟然「時間」還是一個暖男！！會給心上人做萌萌噠手工音樂盒！！！

「時間」大人，反派的氣勢，反派的節操呢！！

上一部中的紅皇后好歹還動不動就要砍人的頭，你也太丟反派的臉啦！

（P.S.客觀地講，「時間」這個人物的設置是這部電影唯一的亮點）

（P.S.S.這真不是徐錦江假扮的么？）

再說說這個紅皇后，你們知道愛麗絲穿越來穿越去，穿越到到最後發現整個故事最初的點是什麼嗎？所有的一切嫉妒、貪婪、兇殘都是因為……

↓↓↓

一塊水果餅乾

沒錯，就是因為紅皇后的妹妹白皇后，在她們還是小屁孩的時候，偷吃了最後一塊水果餅乾，還栽贓給紅皇后，所以姐妹倆結下了梁子。

而紅皇后燒毀村莊、發動戰爭、造成死傷無數、稱霸整個地下世界……都是為了妹妹的一句道歉。

看到這裡，小殺姐姐感受到智商被深深地侮辱了……

你這是《無極》的姊妹篇吧，《無極》是「一個饅頭引發的血案」，你這是「一塊餅乾造成的惡果」……

還都是把請編劇的錢用到視覺特效上的，畫面精美，故事弱爆的大片……

導演你一定有個兄弟叫做陳凱歌。

不過講真，我還挺理解紅皇后的，要是有人敢搶我吃的，我必須滅掉他的整個天堂

這就是我作為一個吃貨的底線！

今天我從電影院出來，我整個人是懵的。

實在是很少能看到十幾個配角只為了賣萌，主角沒有一個是好人的電影。

說它一無是處是不客觀的，至少它告訴我們一個真理：

永遠不要招惹一個吃貨，你永遠不知道他會為了食物做出什麼！！！

上映的第一天就去看了，為了紀念版的電影票hhhhhhhhh

下面進入正題：

首先！我看得非常爽！非常開心！不覺得有尿點！覺得票價很值！

然後！我的觀點是，
1）一部值得買票去電影院看的電影，並不一定是一部高分電影；
2）一部真正的高分電影，不會因為你觀影環境的不同而對片子的效果大打折扣【當然你要是非得用拿個低畫質終端坐在巨吵無比網還差的酒吧里一卡一卡地看電影的效果跟大電影院包場的效果比的話那肯定還是有區別的…
3）《愛麗絲夢遊仙境 2：鏡中奇遇記》是一部完全值得花錢去大（！）電影院買IMAX（！）電影票去觀看的電影。

所以我想說的是，趁現在電影院還在上，趁現在還有IMAX可以看，趁現在還有斯內普教授的環繞立體聲，趕緊去看，畫面音效色彩一流，如果你跟我一樣都是喜歡華麗的細節的觀眾的話，去看的時候一定不會後悔！電腦屏幕上或者普通品質的投影絕對無法體現幕後團隊的用心和才華。

最後，如果錯過了電影院放映的話，那我覺得這部電影看不看都無所謂了【攤手

這個世界到處是反夢想的人類，他們充滿了偏見和局限。

影片的開頭，母親對堅持守護輪船遠航的愛麗絲說，「你的年齡不允許」「你應該做一份穩定的工作，每個女人都這樣」「那些都是小孩子的幻想」。曾被愛麗絲拒婚的史密仕嘲諷愛麗絲，「你就應該做個文員，哪有女人做船長的說法呢」，一幫董事會哄堂大笑。

你看，這個世界嘲笑夢想的人都長著同一副嘴臉呢。

愛麗絲失落極了，但她卻沒有懷疑自己的決定。因為千鈞一髮之際果斷拯救輪船的她，敢於在一群保守的成人面前奇裝異服的她，已經跟過去不同，她不再是多年前那個失掉勇氣的少女，她已成為一名英勇、目光篤定的女性。可是現實的喧囂讓她需要一個可以喘息的出口。

這時，鏡子出現了。愛麗絲由此再次來到仙境。為了拯救瘋帽以及他的家人，愛麗絲跟時間賽跑，跟過去作戰。可是無論她怎麼努力、如何想盡方法、如何排除萬難，她終於悟得，過去不可改變。但過去有著沉甸甸的重量，深藏著人和人之間心底的秘密和誤解。

原來父親對兒子瘋帽的嚴厲背後，是小心翼翼將他的處女作珍藏，是他柔軟細膩但不易表達的父愛。

原來紅皇后的暴戾來自童年的蒙冤，意外撞傷之後腦袋膨脹的痛苦，她不過一直渴望被愛、被看到。

原來看似純潔善良的白皇后也不過是個自私虛偽，無法承認自己錯誤，將別人推入深淵的懦夫。

時間恢復它的秩序之後，一切誤會冰消雪融，瘋帽和父親擁抱，紅皇后「這麼多年，不過就是想聽到這些話」，但隔閡與傷害也因此消失了嗎？不，那些歷歷在目的往事，那些深深遍布時間字樣的傷痕，沒有時間可回頭。無論瘋帽和父親如何深愛對方，但父親對於正經的堅持以及瘋帽對於瘋狂的偏執，都不會改變。即使紅皇后終於聽到那番遲到多年的懺悔，但那些加諸於身的痛苦也不會減輕，她仍然充滿不安全感，渴望愛，想要掌控一切。

時間之主看上去冷漠、不近人情，但實則慈悲。他對著逝世之人的鐘錶說「願你此生幸福。」他充滿大智慧，對一心想要扭轉結局的愛麗絲說，你無法改變過去，但你會從過去學到點什麼。他擁有無窮無盡時間，他傲世萬物，卻也臣服於愛情，他對紅皇后的愛意，是精緻的禮物，是付出心力的真誠。如果紅皇后不再執迷於過去，也許她會明白，這世間有人目睹她陰暗的模樣，仍願愛她，如此溫柔，如此用心。

告別仙境時，瘋帽對愛麗絲說，「雖然分離，但我們在彼此的記憶花園裡。」愛麗絲傷感地說，「但夢想不是真的。」彼時瘋帽眼睛清澈，回以智者的口吻：「誰又分得清夢想和現實呢？」

仙境對愛麗絲來說，意味著什麼？是夢想呀，是她早餐前六件不可能的事情，是她從女孩變成女性之後，不死的天真和童心，是我們對這個冷冰冰的世界的反抗，是一種你只有相信才能擁有的超能力。你以為夢想真的只是世俗的「人生目標」與「成功學」嗎？不，真正的夢想不是「我想要有一輛豪車」「我想要一套中心的房子」，真正的夢想很珍貴。它恰恰是你不願向世界妥協的一部分，是長大之後還保留的好奇心和想像力。這個世界多的是告訴你「你不可以」的人類，他們指著你的鼻子對你說，快快醒來吧，不要白日做夢。

可是，可是我還是相信妖精森林裡花朵會開啟密語與感受得到她們的人聊天，哈利波特用掃帚騎行，在我們的天空飛馳而過。動物們會微笑，小王子正在等他的玫瑰，彼得潘不會長大。而我在這個荊棘叢生的世界，守護我內心的花園。我在長大，我會老去，但我始終擁有夢想的超能力，有一個童話的國度等待我去冒險，我會像千尋那樣遇見無臉怪，遇見白龍，遇見我的成長。

有人說這部片子情節安排俗套又刻意，我承認。但這是一群有超能力的造夢者，送給世界的善意和禮物。我想說聲謝謝，然後高高興興地收下來。噢，柏邦妮說過這樣一段話，我很喜歡。她說，反抗生活的設置，存留著天真而偉大的夢想，固執地以自己的信念生活，哪怕要受孤獨和時光的煎熬。

PS：如果對我的文字感興趣可關注我的新浪微博@窗前傘，我會常在微博分享一些電影和書籍。

譯製片日常羅列配音

愛麗絲——劉校妤
瘋帽子——張震
時間——范哲琛
白皇后——季冠霖
紅皇后——張麗敏
老鼠——晏積瑄
貓——宣曉明
白兔——郭政建
蝴蝶——齊克建
雙胞胎——吳凌雲
時間的管家——趙震
哈米士——阿傑
愛麗絲老媽——楊晨
老國王——藤新

以我的耳力目前只能聽出來這麼多了

————————混個線————————

對不起答主我歪樓了

有劇透有劇透

1.我就是沖著仙境去的。什麼劇情沒有就給我放仙境景色我都願意看！
2.年幼時候的紅白皇后真是太萌太可愛太美了呀我覺得兩個小姑娘特好看
3.這部里的瘋帽子看著好讓人心疼呀。是因為這個角色喜歡上的德普，後來又去看了巧克力工廠就更喜歡他了。可是這部里一副形同枯槁身患絕症呆呆傻傻的樣子真的好嘛…可我還是喜歡他哼
4.貓狗小時候竟然是這麼萌的小cp。catch you那句心都化開了
5.我還以為紅皇后原諒了白皇后之後頭會小回去呢哈哈哈哈哈哈
6.我之前看海報真的一直以為時間是壞人…不過他怎麼愛上的紅皇后我真的想知道
7.滾下去的Mr.egg後來怎麼樣了啊被起來黏上了么
8.愛麗絲第一次進鏡子的時候不是縮小了么怎麼後面就不提還要變大的事了呢…衣服也不換來換去了
9.很多地方都和上一部有關聯。比如一直在喝茶的三人組原來是自己作死
10.看完了我也好想吃果醬塔…

5.31更新:

今天翻藝術史書籍時候發現一幅小畫：

來自十五、六世紀義大利宮廷畫家

Arcimboldo, Giuseppe

有種致敬偷懶的感覺呢。

以下為原答案：

剛看完，趁腦中印象還鮮活，寫點評論。個人觀點，僅供參考。

先來一點吐槽，愛麗絲那身是外國人眼中清朝服裝吧…我覺得穿著沒有不對勁，也挺體現人物性格，並非為了一味討好= =就是略絢麗了些不習慣…

然後上結論：一部及格的家庭教育片，一部內容繁雜而小波折不斷有硬傷的冒險片，值票錢。沒時間直接看加粗字決定要不要去看。

首先自我檢討一番，對於動畫電影的評價標準是不是一定要和非動畫電影持平？對於不同風格的電影是否有一個通用的評價體系在那裡？動畫電影本身特效和劇本本身的權重在哪裡？評價是太過於容易，而將這些問題回答清楚或僅是以此為起點拍攝一部電影卻很難。

接下來是一些看法。我並不認為，這部電影沒有存在的必要；這其中肯定涉及到迪士尼對於商業和受眾規劃的考量（考慮到國內動畫片水平…中國票房還是比較好賺，續集拍出來也可以再圈一筆），還有大熱的女權買賬（不吹不黑），但是中間隔了六年時間，當時也並不是1才播完立馬興緻勃勃做第二部（對我就是在黑加勒比海盜），也沒有在第一部結尾明確暗示有第二部（開放式比較靈活）。

我個人得知一些消息也是2014年前後了,英國的迪士尼公司主要負責拍攝，所以有很多哈利波特的演員還有神夏的莫里亞蒂。個人覺得他們肯定是有了新想法，找到了可以自圓其說而且他們覺得好玩的故事才說要拍電影。而這個故事其實印象里跟原著也不太一樣（很久以前看過，如有記憶失誤請見諒）。所以沒有存在的必要和光圈錢是不太夠負責的說法。

當然，由於提姆波頓導演變成了製片人，視覺質量部分下降……這裡是指非 IMAX下觀看的一些色彩感和細節處理及其對劇情的推動……之前那部個人也看的是非IMAX……這部的音樂也只能算是相稱的水準，而故事本身就是一個很複雜的題材：時間，然後充滿了各個時空的疊壓，觀影的時候我看到編劇很努力的試圖不把人搞得暈頭轉向和解釋清楚，但為了面面俱到而過於平整，除了幾個小轉折大部分時候都是內容膨脹而細碎。所以這個故事完整且很多細節銜接上部，但就是輕鬆而瑣碎的，它很日常，不夠刺激。看完了有一種故事完結的踏實感，這種處理好不好仁者見仁。

當然，如前所述，我並不知道怎樣進行比較和評價，要說過於日常，那頭腦特工隊不過也只是一個小女孩一年的生活，所以如果只跟前後上映的動畫影片進行比較，它的故事其實講的不是很好，我覺得有以下兩點：

（劇透預警）

1對時間的處理細碎而不深刻。

這部電影其實想說明人不能沉溺於過去，而是要從過去中學習的道理（當然還有別的道理，關於奇蹟、關於家庭，關於友誼）。迪士尼拍動畫電影始終無法完全擺脫那種大團圓，成人童話和孩子故事想兼容結果不倫不類的感覺。這部電影在處理大團圓問題上還是給出了一些解答和懸念，但在關於時間的思想深度上還停留在最多學齡兒童—20+年齡的水平。當然這也跟他們的定位有關，所以以下僅是個人覺得他們可以拍的更好的地方。

（劇透預警）瘋帽子他們被停在下午茶前一分鐘那一段，其實加以處理很容易可以成為愛麗絲是一切的罪魁禍首的感覺（好吧我喜歡反轉，而且我發現愛麗絲剛好是中國鴉片戰爭前後的時間在中國探險囧），在她第一次來仙境前她就已經搗亂了所有的一切，然後無意識涉入了紅白皇后的矛盾衝突，就像哈利波特自己召喚出呼神護衛救自己那段一樣，時間的錯亂與悖論；而之前所有人包括白女王害怕愛麗絲操作時間球不當變成歷史，和他們自述自己生活在過去，無法操縱時間的懸念也沒有很好的加以解釋。只是單純描述了他們的害怕。而最後變成了木雕一樣的東西有點無理炫特技的感覺啊…沒有深刻的波折和成長，僅僅靠事實堆砌得到的結論，愛麗絲的三觀其實還會再次動搖的，人的成長不能強行教育，母上也不能被強行扭轉…

2對人物非黑即白的複雜性刻畫不夠。

（劇透預警）中間除了插入了愛麗絲本人和瘋帽子關於時間的事實，還加入了為什麼紅白女王無法相愛╮(╯▽╰)╭原來白女王曾是心機婊，而我們對紅女王的同情其實多一些…可以看出迪士尼試圖將人物刻畫複雜化，就像《灰姑娘》里的繼母的解釋一樣，現代對於孩子的教育並不是誰好誰壞這麼簡單，其實這一點這幾年還是有所進步的。但是我還是不能理解最後逗小孩糊弄大人的解決方式，可以說紅皇后心裡是有孩子氣的性格的，但是這前後這麼多波折，光靠救人和口頭道歉是無法讓人滿意的啊…這塊轉折生硬不夠細膩…而且白皇后一些想法轉變確實沒明顯體現出來…爛尾存疑…所以姑且認為不能這樣教育小孩的啊…人與人之間的誤解和距離不能靠說句我愛你就可以被消除，隔閡無法被消除，錯誤更無法被輕易彌補，如果這樣過去存在的意義是什麼？所以要麼不放這個情節，要麼寫個好一點的處理方式，讓小孩大人都滿意。所以又回到總評價，內容多而硬傷多，不夠深刻。

關於其他一些瑣碎的評價：教育孩子還行，適合放鬆休閑片。電影還是比較煽情的（中性詞），感動的，關於信念有相信不可能的事情，關於友誼有無論怎樣我都相信你並幫忙，關於家庭其實有點可惜，愛麗絲的家庭和瘋帽子的家庭關係其實有所對照和映射，但是這個相互對應的關係沒處理很好，轉折生硬。當然這個是從沃爾特迪士尼本人開始製片時的通病，最早幾部迪士尼動畫其實家庭關係都不是特別完滿，獅子王啥的…迪士尼本人跟父親關係好像也不是很好…德普也老是演這種叛逆的小孩…所以說起這個真是有點尷尬。

關於演員：有人說德普在走尼古拉斯凱奇的老路= =至少德普不全是票房毒藥吧，個人覺得因為跟提姆波頓還有海蓮娜的關係太好，拍此類電影太多，默默被欽定了…海蓮娜也是，好像現在他們成了鐵三角- -。其實整部電影大家演技都挺好，就是感覺太熟悉了，沒有驚喜，我倒是比較喜歡瘋帽子神情轉換那一刻，看到了不一樣的德普。

最後，看到給蝴蝶配音的斯內普教授跟愛麗絲說：「加倍的愚蠢。」我就想到他會不會當時在後面加一句「波特」，就好想哭，我們不能改變過去，只能在過去中學習，多現實，多無奈，多成長和大人的沉重題材。

P.S.Pink！的片尾曲很好聽，放個MV鏈接：網易雲音樂聽見好時光

此外最後有個三月兔or拿懷錶的兔子催你離開的聲音小彩蛋喲~

本文首發知乎=。=豆瓣上有一篇一樣的也是我寫的~