電影中有哪些很棒的古典配樂？
我所知的有 美麗人生 奧芬巴赫的船歌。肖生克的救贖 費加羅婚禮。沉默的羔羊 巴赫Goldberg變奏曲。請各位推薦你認為經典的古典配樂
跑來本文挑刺的 首先我想請你認真看 其次就是 愛看看 不看滾 謝謝各位的支持
我就不是說具體用在哪了：
1 德沃夏克第九交響曲 《自新大陸》的第四樂章（一般多見於大場面 逗逼Boos登場）
2 貝多芬第六交響曲《田園》 第一樂章（多用於豬腳的YY時）
3 貝多芬第七交響曲 第一樂章 第二樂章 第四樂章（看過交響情人夢的絕壁聽過 這個男人來自地球里用過第二樂章）
4 貝多芬第五交響曲《命運》 第一樂章（不用解釋了）
5 門德爾松e小調小提琴協奏曲 第一樂章
6 柴可夫斯基D大調小提琴協奏曲 第一樂章 第三樂章（這倆曲子我聽過都是在冷戰題材的片子里）
7 薩拉薩蒂 小提琴樂曲《流浪者之歌》（功夫裡面包租婆追星爺那段用的就是這個）
8 比才 《卡門序曲》（不解釋 這個你沒聽過趕緊咬舌自盡吧）
9 羅西尼 《塞維利亞的理髮師》序曲（貓和老鼠的經典了）
10 羅西尼《威廉退爾》序曲（你不知道？東成西就裡面張學友唱的就是這個 還有獨行俠最後的時候 多用于帥不過3秒的豬腳裝逼時）
11 蘇佩 《輕騎兵序曲》（也是喜劇卡通多用 基本都在追逐戲份中）
12 瓦格納 《唐豪瑟》序曲
13 瓦格納 《紐倫堡的名歌手》序曲
14 瓦格納 《飛翔的女武神》（尼伯龍根的指環 選段）（這三個瓦格納的曲子 多用於二戰或者戰爭片 大部分都是描寫納粹 當年元首在拜伊羅特聽了唐豪瑟之後感動的老淚縱橫 從此路人轉腦殘粉）
15 拉威爾 《波萊羅舞曲》（數碼婊貝看過沒？）
16 莫扎特 《小夜曲》kv525（土豪的宴會。。）
17 莫扎特 《土耳其進行曲》（神曲不解釋）
18 莫扎特 《安魂曲》（多用於插滿Flag的配角悲壯領盒飯的時候）
19 巴赫無伴奏前奏曲 BWV 1007（被文藝逼毀了無數遍）
20 巴赫 托卡塔和d小調賦格曲（吸血鬼專屬 沒有之一）
21 奧芬 巴赫 《天堂與地獄》序曲（你是一個菠菜 菜菜菜菜菜菜。。。。）
22 巴赫 G弦上的詠嘆調（霓虹電影最愛用。。）
23 亨德爾 《彌賽亞》哈利路亞大合唱（奪面雙雄里 凱奇叔抱著妹子翹臀唱的就是這個）
24 哈恰圖良 馬刀曲（不解釋了吧）
25 德彪西 《月光》（逼格太高 莉莉周啥的）
26 拉赫馬尼諾夫第三鋼琴協奏曲（安塔芮絲裡面用過）
27 柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲
28 柴可夫斯基 《1812》序曲（這是那個片子裡面的來著 哎呀忘了 我去拿個快遞）
30 格里格 《培爾金特組曲》晨曲、在山王洞中（謝耳朵喊雷納德起床吹得那個曲子是晨曲 索尼克開頭用的就是在山王洞中）
回來了 繼續碼
31 莫扎特《費加羅的婚禮》序曲（多用於豬腳YY）
32 瓦格納 《羅恩格林》選段 婚禮大合唱（咦 我手裡怎麼多了打火機和汽油？）
33 莫扎特 40號g小調交響曲 KV 550（一個被毀了無數遍的神曲 就像某些腦殘問我 這不是台灣那個組合 射 唱的不想長大么？）
34 門德爾松 《乘著歌聲的翅膀》（純愛文藝蛋疼片用得上。。）
35 舒曼 《童年情景》（這個 。。。 自己感受吧）
36 舒伯特 《鱒魚》五重奏（福爾摩斯2里 鋼鐵俠被吊打的時候 Boss唱的就是鱒魚）
37 舒伯特 《水上吟》（大逃殺 不解釋）
38 威爾第 《安魂曲》（柯南。。。）
39 威爾第 《茶花女》選段 飲酒歌
40 威爾第 《弄臣》選段 女人善變（這倆不解釋）
41 亨德爾 水上音樂（土豪的宴會。。）
42 普契尼 《圖蘭朵》選段 今夜無人入睡（不解釋了。。。）
43 霍爾斯特 《行星組曲》火星 土星（很多科幻片里都出現過）
44 維瓦爾弟 《四季協奏曲》（土豪請屌絲去家裡做客的BGM）
45 柴可夫斯基 《六月船歌》（中二豬腳猶豫的時候得響起來）
46 瓦爾德退費爾 《溜冰圓舞曲》（這曲子 你搜一下自己聽 沒聽過的咬舌吧）
47 勃拉姆斯 匈牙利舞曲 五號（神曲不解釋）
48 鮑凱里尼 小步舞曲（同是土豪的BGM）
49 杜卡斯 《魔法師的學徒》（迪斯尼 迪斯尼）
50 格什溫 《藍色狂想曲》（這個曲子多用於描寫上個世紀三十年代的米國大都會。。。。當然了 貓和老鼠用過 也是神曲）
來繼續填坑 這次我會做一點修改
51 小 約翰斯特勞斯 《藍色多瑙河》 （爛大街的配樂）
52 普羅科菲耶夫 《彼得與狼》（你自己去看看彼得與狼吧）
53 羅西尼 《賊雀》序曲（多用於逗逼豬腳逆襲的時候）
55 穆索爾斯基《荒山之夜》（多用於反派大軍壓境）
56 柏遼茲 《拉科奇進行曲》 （你沒看過虎口脫險？）
57 尼古拉·里姆斯基 科薩科夫 《野蜂飛舞》 （鬼畜神曲了 不解釋了）
58 愛德華 埃爾加 《愛的致意》 （求婚必備的BGM啊 我怎麼又舉起了火把？）
59 愛德華 埃爾加 《威風堂堂進行曲》 （英國佬裝逼的必備BGM）
60 帕海貝爾 《卡農》 （本來挺好一曲子 現在咋怎麼聽都惡俗呢？）
來了來了
61 奧爾福德 《波基上校進行曲》（桂河大橋你沒看過？ 鵝城一共來過五十一任縣長 。他們都是王八蛋、畜生、禽獸、寄生蟲。但這位馬邦德縣長 他不是王八蛋 不是畜生 不是禽獸 也不是寄生蟲 他今天親自帶隊 出城剿匪。。。）
62 老 約翰 施特勞斯 《拉德茨基進行曲》 （這曲子也太膾炙人口了 天朝五線城市的酒樓開業都要拿個大音響放一下凸顯腔調 個人覺得這個曲子用的最妙的還是 大逃殺）
63 普羅科菲耶夫 《羅密歐與朱麗葉》選段 騎士之舞（這個曲子多見的場景就是：師座！！！共共共…共軍打過來了）
64 柴可夫斯基 《天鵝湖》選段 場景音樂 （這也是神曲了吧 老柴的曲子你音樂素養再低這個也聽過 但是這個曲子我認為用的最妙的地方 是 戰爭之王裡面 爛片王凱奇叔抱著AK吐槽蘇聯老大哥的時候）
65 詹金斯 《帕拉迪奧》 （多出現於豬腳這邊幾近團滅的的時候最後一波反殺時刻）
66 柴可夫斯基 《胡桃夾子》選段 花之圓舞曲 （屌絲女豬YY時必備）
67 貝多芬 《月光奏鳴曲》 （現在柯南那一集 月光奏鳴曲殺人事件 還是窩的童年陰影。。。）
68 李斯特 《匈牙利狂想曲》第二號 （貓和老鼠你沒看過？）
69 聖桑 《天鵝》 （不解釋了 看東尼大木老師在 不能說的秘密 裡面拿鋼琴彈這個曲子 聽起來蛋疼無比）
70 德沃夏克 《幽默曲》 （早期的卡通 默片 對這個曲子簡直是真愛）
71 拉赫瑪尼諾夫 《帕格尼尼主題狂想曲》 第18變奏 （還是多見於豬腳YY）
72 門德爾松 《仲夏夜之夢》選段 婚禮進行曲（搬柴火去了 不能忍）
72 威爾第 《吟遊詩人》選段 鐵砧大合唱 （多見於描寫工人幹活的場景...）
73 小 約翰 施特勞斯 《春之聲》圓舞曲（怒火攻心2里 配著這個BGM看暴力鏡頭實在太爽）
74 肖邦 《葬禮進行曲》（顧名思義吧 但我貌似還是在貓和老鼠裡面聽到的）
75 福西克 《角鬥士登場》（一個被遺忘的作曲家 但這個曲子現在成了馬戲團專屬BGM）
76 莫扎特 《魔笛》選段 夜後詠嘆調（多用於豬腳怒氣值Max的時候 還是常見於喜劇與卡通 貌似還是貓和老鼠啊...）
77 理查 施特勞斯 《查拉圖斯特拉如是說》（應要求補上 不解釋）
78 奧爾夫 《布蘭詩歌》選段 哦 命運（說這是什麼黨衛軍戰歌的 我連吐槽你的慾望都沒有）
79 小 約翰 施特勞斯 《閑聊波爾卡》（貓和老鼠不說了 我記得有好幾部歐洲的喜劇片用過這個曲子當BGM）
80 聖桑 《動物狂歡節》選段 終曲（被迪士尼用爛了）
81 格里格 鋼琴協奏曲 第一樂章（女豬丈夫or兒子or哥哥or弟弟or二大爺戰死了...多見於這種場景）
82 聖桑 《動物狂歡節》選段 水族館 （多用於哈利波特那種電影 中二少年步入魔法世界 嗯）
83 柴可夫斯基 《羅密歐與朱麗葉》序曲 （多見於 xx我愛你！哦！xx 我也愛你！倆矯情逼互表衷心）
84 巴赫 勃蘭登堡協奏曲3號第一樂章 （相信介紹歐洲建築的紀錄片里都會用這個BGM 別問為什麼 自己去聽）
85 羅西尼 《塞維利亞的理髮師》選段 快給大忙人讓路 （嗯 我覺得湯姆唱的版本賽高）
這兩天逼人忙於期末的專業考試.....我會碼到100 把坑填完 謝謝各位
尼瑪太多了 我聽見配樂用過的 用的還不錯的古典音樂 我估計我才列出了八分之一左右 等我上電腦了慢慢碼 手機碼的太麻煩 題主先自己搜著聽聽吧
尼瑪 各位先碼 我會把坑填完 大家都搜著聽聽 很多可能都是 看名字不認識 一聽不就是那啥裡面的么.....
一.庫布里克先生導演的電影里儘是經典名作，一般的音樂根本壓不住他電影中厚重的氣場。《發條橙》如此，《巴里林登》亦是。
1.先說說猶如油畫般質感的《巴里林登》吧：
1）開頭是亨德爾的薩拉班德舞曲；
2）後有German Dance No.1 in C major（一步之遙里也有用），整體比較悠揚輕快；
3）舒伯特的Piano Trio in E-flat，op.100（這也是《機械師》電影中男主角在聽的音樂）幽靜古典又深邃；
4）維爾瓦第先生的Cello Concerto E-ninor，third movement；
5）莫扎特的March from Idomeno；
6）豎琴版本women from ireland.
2.發條橙.
1）開場曲：瑪麗女王葬禮曲；
2）超有名氣的賊鵲，滑稽又荒誕；
3）貝多芬的第九交響曲，在電影中出現多次，和暴力融為一體，令人血脈噴張；
4）威廉退爾（就是《東成西就》中張學友大唱我愛你的那段了），Alex在此段樂曲中完成了荒淫無度的電影情節；
5）我最愛最愛的兩首音樂出現啦：愛德華埃爾加先生的威風凜凜進行曲第一號和第四號，威武雄壯，大氣的令人凌亂不已！
3.2001太空漫遊：裡面有用查拉圖斯特拉如是說以及藍色多瑙河。
4.大開眼戒：肖斯塔科維奇的第二爵士組曲之「第二圓舞曲」。結構很美，銅管恢宏，一度佔滿右聲道。另外，紙牌屋第三季，女性癮者也有用到此音樂。（裡面還有首超浪漫的爵士樂：strangers in the night.）不過爵士組曲不算是古典音樂吧，嗯哼。
二.姜文系電影.
1.鄉村騎士間奏曲，《陽光燦爛的日子》里用過，他發小葉京的電視劇《與青春有關的日子》里結尾曲也是這個，《憤怒的公牛》里有這首；《教父3》里據說也有；《守望者》以及《美國往事》里也有。英雄總有落日時。
2.關於一步之遙：
1）德拉的小夜曲，輕盈飄逸，在電影開頭默片中美妙綻放；
2）克萊斯勒的愛的憂傷；
3）貌似還用到了巴赫的聖母頌；
4）帕格尼尼的Caprices for violin，op.1-no.13 in B flat；
5）貝多芬的Grosse fuge in B flat major，Op.133；
6）歌劇選段親愛的爸爸（這個一定得重點說說，我在肖申克的救贖里也聽過，就是男主用廣播放給全體監獄服刑人員的歌劇；看得見風景的房間里也有）.
三.其他.
1）走出非洲：莫扎特的A大調單簧管協奏曲；
2）現代啟示錄：瓦爾納的女武神，估計大家一聽就知道是哪首了；
3）七宗罪：巴赫的G弦上的詠嘆調；
4）沉默的羔羊：巴赫的哥德堡變奏曲，從沒想過電影會給巴赫的古典音樂覆上一層朦朧的陰暗感；
5）幻影英雄：莫扎特的費加羅婚禮序曲；
6）全職殺手：薩爾維亞理髮師（貓和老鼠里也有）；
7）曼哈頓：格什溫的藍色狂想曲（交響情人夢裡也出現過）；
8）四個婚禮一個葬禮：門德爾松的婚禮進行曲；
9）數碼寶貝：莫里斯拉威爾的波萊多（電影《十全十美》中也出現過）；
10）愛森斯坦大師的電影《亞歷山大·列夫斯基》：普羅科菲耶為電影的配樂：康塔塔《亞歷山大·列夫斯基》；
11）科揚涅斯卡茨：電影由約翰亞當斯完全配樂；
12）毛時代最後的舞者：胡桃夾子和四小天鵝；
13）莫扎特傳：可以去找這部電影的ost，專輯封皮如下。
14）交響情人夢：簡直列舉不完啊，儘是經典；
15）法國電影鋼琴教師：見下圖。
利益相關：普通古典音樂愛好者一枚，如有疏漏或問題，盡請指教。以上，希望有幫助。
2001 A Space Odyssey （2001太空漫遊）中的幾個經典鏡頭用到的兩個經典配樂電影契合得天衣無縫，二者互相為對方增加了內涵。
1. 查拉圖斯特拉如是說
本是施特勞斯致敬尼採的交響詩，描述一個從唯心走向唯物的過程，然而影片利用它映襯從熟知走向未知的過程，剛開始覺得是逆用音樂本意，後來發現看似擴張的太空探索實則最終會帶領我們回歸存在的真實本源，究竟是從抽象到具體，還是從具體到抽象，個中機巧，大家看過電影后應該都會有自己的見地。
2.藍色多瑙河
小約翰施特勞斯創作的用以慰藉戰後人民失望情緒的作品，恐怕他也沒有想到，當用作太空漫遊的背景音樂，多瑙河的韻律拓展到了銀河，卻依然貼切。相比查拉圖斯特拉如是說的宏偉壯麗，藍色多瑙在影片中塑造了太空漫遊的輕快、靜謐的節奏，然而這靜謐中是否暗藏激流？看過電影后大家會有一個答案。
影片所表現的未來感和時代感居然與古典音樂配合默契，這不僅是一個藝術上的壯舉，也是導演別具匠心之處。因為影片的主題之一可能恰恰是一種回歸，從喧囂中漸漸回歸那個穩健的鼓點，從繁雜中回歸一個簡單的本源。
祝生活愉快：）關於莉莉周的一切 德彪西-月光
還有貓和老鼠里的各種肖邦……
隨便寫點
一、《鄉村騎士》幕間曲（Cavalleria Rusticana: Intermezzo）
作者：皮埃羅·馬斯卡尼（Pietro .Mascagni）
電影:《憤怒的公牛》1980
導演: 馬丁·斯科塞斯
主演: 羅伯特·德尼羅
電影:《美國往事》1984
導演: 瑟吉歐·萊昂
主演: 羅伯特·德尼羅、 詹姆斯·伍茲
電影:《教父III》1990
導演: 弗朗西斯·福特·科波拉
主演: 阿爾·帕西諾
電影:《電影中的同志》1995
導演: 羅伯·愛潑斯坦
主演: 莉莉·湯姆林、昆丁·克里斯、蘇珊·薩蘭頓
電影:《陽光燦爛的日子》1995
導演: 姜文
主演: 夏雨
動畫:《浪客劍心》1996
導演: 古橋一浩
電影:《仲夏夜之夢》1999
導演: 邁克爾·霍夫曼
主演: 凱文·克萊恩、米歇爾·菲佛
電影:《導盲犬小Q 》2004
導演: 崔洋一
主演: 小林薰、 椎名桔平
電視:《與青春有關的日子》2006
導演: 葉京
主演: 佟大為、陳羽凡、白百何、文章
電影:《立春》2007
導演: 顧長衛
主演: 蔣雯麗
二、《小刀會》序曲
作者：商易
電影:《龍門客棧》 1976
導演: 胡金銓
主演: 上官靈鳳、石雋、曹少欽
電影:《俠盜一枝花》 1980
導演: 麥嘉
主演:: 鍾發、洪金寶、麥嘉
電影:《地獄無門》 1980
導演: 徐克
主演: 徐少強、黃錦燊、高雄
電影:《黃飛鴻之男兒當自強》 1992
導演: 徐克
主演: 李連杰、關之琳、莫少聰
電影:《新龍門客棧》 1992
導演: 徐克
主演: 梁家輝、張曼玉、林青霞、甄子丹、曹少欽
電影:《鹿鼎記》 1992
導演: 王晶
主演: 周星馳、吳孟達、溫兆倫、林青霞、張敏、邱淑貞
電影:《唐伯虎點秋香》 1993
導演: 李力持
主演: 周星馳、鞏俐、鄭佩佩、陳百祥、苑瓊丹
電影:《九品芝麻官》 1994
導演: 王晶
主演: 周星馳、吳孟達、張敏、蔡少芬
電影:《大話西遊之月光寶盒》 1995
導演: 劉鎮偉
主演: 周星馳、吳孟達、莫文蔚、羅家英、藍潔瑛
電影:《大話西遊之大聖娶親》1995
導演: 劉鎮偉
主演: 周星馳、吳孟達、朱茵、莫文蔚、羅家英
電影:《大內密探零零發》 1996
導演: 周星馳、谷德昭
主演: 周星馳、劉嘉玲、李若彤、羅家英
電影:《黃飛鴻之西域雄獅》1997
導演: 洪金寶
主演: 李連杰、關之琳、熊欣欣
電影:《功夫》 2004
導演: 周星馳
主演: 周星馳、林子聰、元秋、元華、黃聖依
電影:《龍門飛甲》 2011
導演: 徐克
主演: 李連杰、陳坤、周迅、桂綸鎂
電影:《西遊-降魔篇》 2013
導演: 周星馳
主演: 周星馳、文章、舒淇、黃渤、羅志祥
三、《帕格尼尼主題狂想曲》（又名「帕格尼尼主題變奏曲」）第18變奏
作者：拉赫瑪尼諾夫
電影:《似曾相識》（別名「時光倒流七十年」）1980
導演：珍諾特·茲瓦克
主演：克里斯托弗·里夫
電影:《偷天情緣》（別名「二月二日聖燭節」、「今天暫時停止」） 1993
導演：哈羅德·雷米斯
主演：比爾·莫瑞 。
四、《第二號鋼琴協奏曲》
作者：拉赫瑪尼諾夫
電影：《相見恨晚》（別名：邂逅） 1945
導演：大衛·里恩
主演：西莉亞·約翰遜、特瑞沃·霍華德
電影：《七年之癢》 1955
導演：比利·懷爾德
主演：瑪麗蓮·夢露
電影：《似曾相識》（別名「時光倒流七十年」） 1980
導演：珍諾特·茲瓦克
主演：克里斯托弗·里夫
電影：《閃靈》 1980
導演：斯坦利·庫布里克
主演：傑克·尼科爾森
電影：《唐伯虎點秋香》 1993（民樂版的「第二號鋼琴協奏曲」）
導演：李力持
主演：周星馳、鞏俐
電影：《安娜卡列尼娜》 1997
導演：伯納德·羅斯
主演：蘇菲·瑪索
電影：《為了霍洛維茨》 2006
導演：權亨進
主演：嚴正花、申義在、朴勇宇、崔善子
電視：《與青春有關的日子》 2006
導演：葉京
主演：佟大為、陳羽凡、白百合、文章
電視劇及動畫：《交響情人夢》 2006（電視劇）、2007（動畫）
原著漫畫作者：二之宮知子
電視劇導演：武內英樹
電影：《不能說的秘密》 2007
導演：周杰倫
主演：周杰倫、桂綸鎂
五、《第三號鋼琴協奏曲》
作者：拉赫瑪尼諾夫
電影：《閃亮的風采》（別名「鋼琴師」） 1997
導演：斯科特·希克斯
主演：傑弗里·拉什
六、《第二交響曲》
作者：拉赫瑪尼諾夫
電影：《我的兄弟姐妹》 2001
導演：俞鍾
主演：梁詠琪、姜武、夏雨、崔健
七、《查拉圖斯特拉如是說》的引子------「日出」
作者：理查·斯特勞斯
電影：《2001年太空漫遊》 1968
導演：斯坦利·庫布里克
主演：丹尼·瑞查特
電影：《長江七號》 2008（預告片）
導演：周星馳
主演：周星馳、徐嬌、張雨綺
八、《在山魔王的宮殿中》（培爾·金特第一組曲）
作者：格里格
電影：《亡命奪寶》 2001
導演：傑瑞·扎克
主演：烏比·戈德格伯、小古巴·古丁
電影：《黃金大劫案》2012
導演：寧浩
主演：陶虹、范偉、郭濤、劉燁、黃渤
電影：《社交網路》2010
導演：大衛·芬奇
主演：傑西·艾森伯格、安德魯·加菲爾德、賈斯汀·汀布萊克
電影：《三毛從軍記》1992
導演：張建亞
主演：賈林、 魏宗萬、孫飛虎
九、《蘇爾維格之歌》（培爾·金特第二組曲）
作者：格里格
電影：《蔣築英》1992
導演：宋江波
主演：巍子、奚美娟、畢彥君
導演：周星馳
主演：周星馳、趙薇、吳孟達
看到這個問題想起了自己寫過的一篇博文《光影中的莫扎特音樂》。文章是幾年前寫的，如今看來文風真是矯揉造作又繁縟冗長= =。。。這篇文章關注的僅是幾部電影和電視劇中的莫扎特音樂，因此與本題沾邊卻不十分契合。不過其中有些關於影片和配樂的評述還算認真詳細，所以試著稍作改動搬過來，希望能對題主略有幫助~~（註：全文較長且有大量劇透）
一、《走出非洲》
「他連狩獵時都帶著留聲機，三把步槍，一個月的補給，還有莫扎特。」
《走出非洲》的影片開頭便在非洲的晚霞中響起了莫扎特的《A大調單簧管協奏曲》的第二樂章，而影片主人公的第一句話便將
莫扎特牽引進了影片的靈魂。不需要強勁有力的定音鼓點，不需要跌宕起伏的宏偉樂句，不需要激情飛揚的管弦齊鳴，廣袤而神遠的非洲大地的神經，只需一支精巧的
單簧管吹出天鵝絨般的旋律，便能輕鬆牽動。那些寧靜卻又暗流涌動的非洲草原上的夜晚，既屬於凱倫和丹尼斯，也屬於在一旁的留聲機中欣然相伴的莫扎特。
莫扎特與非洲，看似風馬牛不相及。18世紀，西方對非洲的殖民統治還沒有深入到腹地，一向對國際時事不感興趣的莫扎特很可能根本沒有非洲的概念，而莫扎特的音樂主旨雖大都沒有很強烈和具體的目的性，卻從不缺乏普世的價值和意義。他的音樂來源於自然與生活，總是純凈而自由地流淌著。正是這種優美而不粉飾、高貴而不做作的旋律，契合著非洲有力跳動的脈搏，裹挾著優雅美麗卻內心強大的凱特和愛自由勝過愛生命的丹尼斯，飛向非洲浩渺的天空。有人說，K622是可以賄賂上帝的曲子，那麼將自己和留聲機一同拋灑在非洲大地上的丹尼斯，或許就是那個勇敢的行賄者。
影片中出現的另一首曲子是《D大調弦樂嬉遊曲》(K136)的第一樂章。我喜歡這個狒狒聽嬉遊曲的場景甚過影片的開頭。留聲機的音樂驟起，兩隻狒狒先是一驚，繼而帶著好奇朝留聲機爬去，最終蹲在留聲機上搖頭擺尾，直至碰壞了留聲機，才又被刺耳的噪音驚嚇而慌忙逃開。這是如此美好而可愛的聲音。兩隻狒狒從未聽過人造聲，不知嬉遊曲為何物，卻已然將嬉遊付諸於行動，自得其樂。很多人對所謂的「莫扎特效應」嗤之以鼻，對莫扎特音樂對動植物的積極作用不以為然。我倒是寧可信其有。音樂欣賞本來就是唯心主義的產物，相信自然界的生靈們擁有著對同一種聲音的喜愛是一件很幸福的事情，若是硬要用科學推算論證出個所以然來，便是煞景之筆了。
二、 《傲慢與偏見》（1995版）
《傲慢與偏見》恐怕是被搬上熒屏次數最多的名著之一。我看過四個版本的《傲慢與偏見》，1995年BBC出品的六集連續劇版本我認為是最出色的。它擁有一流的演員陣容，一流的改編劇本，一流的服裝布景，當然還有一流的曲目選擇。95版的《傲慢與偏見》中多次出現了莫扎特音樂，如第二集Bennet一家參加
Bingley的舞會，剛進門時舞會上演奏的是《費加羅婚禮》（K.492）第三幕中的芭蕾音樂"Ecco
la
Marcia"，在同一舞會上，Mrs.Hurst炫耀般快速地彈起《土耳其進行曲》（K331），渾身上下散發出神氣的優越感。
莫扎特音樂在本劇中運用得最為精彩之處在第三集和第五集。第三集中，Elizabeth在Lady
Catherine家中彈奏莫扎特《A大調奏鳴曲》（K331）的第一樂章。劇中Elizabeth的K331節奏稍慢，談不上什麼功力，倒也從容舒緩。
重要的是，此時的Elizabeth具備了彈好莫扎特需必備的不急功近利的心態。這種演奏顯然無法討好Lady
Catherine,但誰會在意這個高傲又自戀的老女人的絮叨呢？Darcy的「有幸聽你彈琴的人不會認為你的演奏有什麼缺點」的評價才是對這段琴聲的最佳褒獎。其實，Mrs.Hurst在舞會上彈的K331的第三樂章在氣勢和技巧上都可以壓倒Elizabeth，可Darcy直到來年仍念念不忘的卻是
Elizabeth的演繹。看來，莫扎特的鋼琴作品若用作炫耀技巧的工具只能算是差強人意，但作為俘獲情感的砝碼卻可以事半功倍。
Firth的純熟演技還是真情流露。一首愛情歌曲能夠贏得如此表情，也算是完美地實現了自己的價值。而今，愛情歌曲多如牛毛，其中又有幾首值得我們真情流露呢？
三、《西伯利亞的理髮師》
《西伯利亞的理髮師》曾經很風光地在克里姆林宮舉行過首映，然而對它的評價卻是毀譽參半。轟轟烈烈卻未能終成眷屬的跨國愛情顯然博得了不少感性觀影者的眼淚，而產生於美化了的俄羅斯的好萊塢式的愛情最終所導致的莎士比亞式的悲劇以及對於一位奧地利作曲家地位的承認則被更多的理性觀影者詬病為「不倫不類」。儘管片中許多刻意的誇張給我一種莫名和突兀的感覺，儘管連影片的海報都在結構上與《泰坦尼克號》相像，儘管我真心不喜歡男主角的大鼻孔和中分頭，但我還是覺得此片值得一看，畢竟影片在一定程度上展示出了俄羅斯性格中對於生命與愛情的理解，畢竟影片在一開始便高調地將莫扎特擺在了各種混搭元素中的突出位置。
在關於安德烈·托爾斯泰和小安德烈的兩個故事裡，莫扎特及其音樂均貫穿始終。安德烈·托爾斯泰與簡在火車上初次見面。風情萬種的簡揮著精緻的羽扇唱起《卡門》中的《愛情就像一隻自由鳥》，而憨直單純的安德烈脖子上掛一圈為謝肉節烤制的小圓薄餅大聲唱起《費加羅的婚禮》第一幕中的《不要再去做情郎》。二人同飲香檳，為莫扎特乾杯，率性而盡興。而在影片高潮部分，即軍校演出《費加羅的婚禮》處，場景的設置與演員的表演張力十足。安德烈因第一幕與第二幕間休息時對簡和將軍談話的誤解，在重新回到舞台上表演時突然奪過小提琴手的琴弓抽向將軍，安德烈的衝動最終導致被流放西伯利亞。二人天各一方，此生無緣再見，辛酸而心碎。故事的悲劇幾乎完全是由安德烈的性格所致。這種因為一句話就要與假想情敵拚命的行為代表性地反射出了俄羅斯的民族性格。決鬥對於俄羅斯來說不是一種危及生命的極端，而是一種高於生命的情懷。普希金和萊蒙托夫死於決鬥，托爾斯泰向屠格涅夫提出過決鬥，屠格涅夫也向岡察洛夫提出過決鬥。不容得自己的愛情與名譽有一絲玷污的俄羅斯人註定要同時承擔起絢爛與哀傷，千百年來不知有多少令人羨慕的英雄主義情懷隕落為令人唏噓的阿喀琉斯之踵，安德烈只是那萬分之
一。
士兵小安德烈的故事與莫扎特的聯繫更為緊密。美國軍官不識莫扎特，對其出言不遜，不屑一顧；而視莫扎特為偶像的小安德烈堅持認為莫扎特是位偉大的作曲家，若軍官不承認這一點他便拒絕摘下自己厚重的防毒面具。軍官不解，問安德烈這樣強硬的堅持是為什麼，於是安德烈在月夜中彈奏了《第二十三鋼琴協奏曲》（K488）的第二樂章。這是一個近乎完美的回答。K488的第二樂章如天外梵音，恬靜夢幻，扣人心扉，以至於它很像古典音樂中的「第一眼美女」，即使門外漢也能感受到其驚為天人；同時，它又那麼的雲淡風輕，洗盡鉛華，毫無繁縟，以至於它的美麗從未褪色，一直延續了兩個多世紀。每聽此曲我都會想起《前赤壁賦》中的詞句：「其聲嗚嗚然，如怨如慕，如泣如訴；餘音裊裊，不絕如縷」。影片中展現K488第二樂章的場景也頗有意境，並且最終打動了頑固的美國軍官。我很喜歡小安德烈那種作為粉絲倔強不屈的態度。維護偶像的尊嚴是一件關乎自己信仰和價值觀的事情，換做是我，我也不會摘下防毒面具。
四、《國王的演講》
一位不想當國王的結巴在妻子和醫生的幫助下成為了稱職的不結巴國王。這部看了海報便大抵能預測結尾的電影顯然無法利用這平淡如水的劇情吸引以娛樂為目的的普通觀影者來此找尋他們期待的特效刺激、笑點包袱和煽情導索。而英國電影擅長的便是在平淡中悄然綻放出慧眼能識的特殊光芒。影片的任何一幅截圖都如同攝影比賽的獲獎作品或者精心繪製的油畫，每一段台詞都能使眾多英音控們神魂顛倒，隨手指出一個演員都能讓影迷如數家珍的列出一串凸顯演技的佳作。而這些閃光處都默默地融入影片徐緩的節奏中，不張揚，不炫耀。
在影片的配樂中，結尾處的貝七和皇帝鋼協顯然搶了不少風頭。三分鐘的戰時演講與貝七第二樂章的結合堪稱完美，中間穿插的英國各階層聆聽廣播的畫面更是錦上添花地在情緒和內容上烘託了陰霾之下整個國家堅定而從容的氣場。影片最後皇帝鋼協第二樂章的選擇更是獨具匠心，國王在陽台上向民眾揮手致謝，目光自信而淡定，頗有絢爛之後歸於平淡之意境。
而影片中莫扎特音樂的運用也毫不遜色。在影片前半部分出現的莫扎特音樂並不像影片結尾那樣走內涵路線，而是憑藉自己獨有的歡快與輕鬆為總體來說稍顯沉悶的影片帶來一縷難得的清新。《費加羅的婚禮》（K492）序曲首先為國王帶來了一個小奇蹟。幾乎句句結巴的國王居然能夠在這段興高采烈的音樂聲中流利地朗誦
《哈姆萊特》中的經典名段。於是，國王擁有了足夠的勇氣去迎接自己人生中的大奇蹟。在描寫國王接受萊昂獨特的治療法時，《A大調單簧管協奏曲》
（K622）的第一樂章貫穿其中。K622的第二樂章太有名氣，以至於人們更多強調的是K622明麗的憂傷、笑中的眼淚，反而忽略了它第一樂章流露出的春風般的朝氣和略帶頑皮的優雅。《國王的演講》很好地發掘了這一點。在音樂聲中看著兩位大叔起勁地抖動身體，在地板上滾來滾去，像做廣播體操一樣搖頭擺尾，此時觀眾們的笑聲同觀看喧鬧的喜劇片比起來更加充滿善意和發自內心。
很多人在為莫扎特與貝多芬誰更偉大爭論不休，而得出的結論往往是二者各有千秋。《國王的演講》中的配樂為這個問題提供了一個很好的佐證：我們用貝多芬讚頌英雄，用莫扎特歌唱生活。
五、《肖申克的救贖》
很多人在推薦《肖申克的救贖》時都會亮出「男人必看電影」這一金字招牌，言外之意這部電影教你怎樣做個純爺們，喜歡哭哭啼啼的女生就不必在此片上浪費感情
了。這種論調站不住腳，因為一部沒有女主角的電影顯然給女生們增添了更多的福利。四肢修長目光深邃的蒂姆羅賓斯已足夠讓花痴女們目不轉睛，而摩根弗里曼的精彩演繹更加滿足了大叔控們的期待和腐女們的胡思亂想。其實，從正經角度考慮，如遊絲般漂移、看似虛渺卻近在眼前的希望，由智慧、勇氣和意志支撐起的信念，令一個尚未磨滅掉自我的人魂牽夢繞的自由，不需酒肉牢系卻堅如磐石的友誼。。。每一個構成影片的要素都是人類共同的美好追求，足以戳中各位觀影者的淚
點。觀看影片時，那些自詡內心強大的男人們大可不必強忍內心的翻騰，雖說男兒有淚不輕彈，但熱淚流在刀刃上更顯人間處處有真情嘛。
影片更難能可貴之處是深入探討了「體制化」的問題。衝破「體制化」的關鍵在於選擇人為刀俎，我為魚肉還是強者自救，聖者渡人。Red
和Andy為了成為強者和聖者頑強地努力著，而在衝破體制化的過程中，莫扎特的音樂充當了重要一環。Andy偷用廣播在整個監獄上空放出的詠嘆調讓我淚流滿面。雖然現在隨便哪個人唱首歌都能用「天籟」來修飾了，但我還是想說，這才是真正的天籟。片中Red的旁白令任何一段描寫此音樂的文字都顯得黯然失色：
「我到今天也始終不明白，這兩個義大利女人在唱什麼。事實上，我也不想去明白。有些東西不說更好。我想，那是非筆墨可形容的美麗，卻美得讓你心痛。那聲音
飛揚，高遠入雲，超過任何在禁錮中的囚犯們所夢，彷彿一隻美麗的小鳥，飛入這灰色的鳥籠，讓那些圍牆消失，令鐵窗中的所有犯人，感到一刻的自由。」
這首詠嘆調是《費加羅的婚禮》第三幕中伯爵夫人的著名唱段《晚風輕拂樹林》，影片使用了紐西蘭女高音歌唱家吉麗·特·卡娜娃和義大利女高音歌唱家米萊拉·
弗雷妮的演唱錄音。
值得一提的是那些沐浴在音樂中的犯人們溫暖而幸福的眼神與要求Andy關上音樂的典獄長狂怒和急躁的眼神之間的鮮明對比。這讓我想起了《辛德勒的名單中》
那些邊聽著巴赫《英國組曲》邊瘋狂屠殺的納粹們。原本心靈的撫慰劑卻成為了罪惡的遣興曲，這怪不得音樂本身。兩部影片中的音樂都是無比美好的音樂，然而它
們無法具有說教的功能。換言之，真正的惡人不會因為聽一段音樂就變為好人。一個人之所以無視音樂的美好是因為他心中缺乏與之共鳴的頻率，而配得上如此一塵
不染音樂的唯有拒絕骯髒的純凈心靈。
六、《皮囊》
當初看《皮囊》完全是沖著正宗英音和每季不超過十集的短小篇幅去的，我對這部劇的內容沒有任何預期和心理準備。要知道我看的上一部英劇還是BBC的《理智與情感》，那時我還覺得開頭威樂比與布蘭頓上校養女幽會的場景嚴重污染了該劇的氣氛。然後《皮囊》就以一種完全不加掩飾的令我驚愕的姿態瘋狂地上演了。初
看《皮囊》一定是對自己接受能力的一種挑戰，因為這是一種在很多人看來不可理喻不可饒恕的生活狀態。然而在認真看完哪怕一季之後，當你習慣了這群年輕人的享樂放縱和玩世不恭時，你便開始努力尋找並且最終感動於他們中忽隱忽
現的真實與溫情。其實，在每一副華麗昂貴卻又千瘡百孔的皮囊下都蜷縮著一個脆弱而柔軟的靈魂。當他們一次次因為被狠狠地戳中心中的易碎點而坍塌成一團不知
所措地痛哭流涕時，他們中的每個人都值得我們尊重和憐惜。
比如第一季第三集關於Jal的故事。因為Jal長得太像離他們而去的母親，Jal的父親一直對她態度冷漠。當Jal為心愛的單簧管的損壞而傷心不已時，父親嚴厲地催促她去打掃自己的房間。走進房間，整潔的床上擺著一隻嶄新的單簧管。這種有些酸腐的橋段單看似乎並不精彩，但在這部放眼望去充斥著混亂的劇中卻能給我們特別的感動。第一季結尾處的歌中唱到：這是一個狂野的世界。而這個世界既然能稱為狂野，就必定有一個與之相對的寧靜而無暇的角落。我看到Jal默默地坐在這個角落裡撫摸著她的單簧管，突然發現這部劇其實只是在講述那些被埋藏了的美好。於是，當這集
結尾Jal用她的新單簧管吹響莫扎特的《A大調單簧管協奏曲》第一樂章時（嘖嘖~~K622真得好受歡迎），我真心覺得這是一首再合適不過的片尾曲。滿屏的F-word和XXOO又怎樣，莫扎特也是一個會用五國語言熟練罵人的瘋癲孩子。口無遮攔雖不是什麼優點，但總比道貌岸然來得真實和痛快。
七、《夢幻情侶》
韓劇中出現過不少莫扎特音樂，但大多是一掠而過，與劇情沒有太多關聯。比如《我叫金三順》的第12集中三順去鋼琴老師家學琴，屋裡傳出的是《C大調第15
鋼琴奏鳴曲》（K545）的第一樂章；《my
girl》第10集中薛功燦和金世璇吃飯時餐廳所播放的音樂是《D大調第26鋼琴協奏曲》（K537）的第二樂章；《韓版花樣男子》的第25集中那個勾引
具俊表的小學妹在晚會上用豎琴演奏的是《g小調第四十交響曲》（K550）第一樂章的改編版本。關於K550以及它的改編版本，大概許多莫扎特樂迷們都有段心痛的回憶。《花樣男子》中豎琴版本的改編我還是可以接受的，畢竟原曲的風格得以保留，而《my
girl》中的那個rap版本就顯得體無完膚了。加之後來又慘遭台灣某組合之毒嗓，K550的前幾個小節很快脫胎換骨為大街小巷都哼唱過的風靡之曲，只可惜很多感情投入的歌唱者們並不真正清楚幾小節過後出現了什麼。有時我想，古典音樂以這種方式的普及或許對被普及者來說有一定的誘導作用，但對古典樂迷們來說卻是一種掠奪式的傷害。對於我們心中的珍寶，我們寧可將它小心翼翼地放在一個鮮為人知的角落，也不希望把它拿出來在光天化日下供眾人褻玩。
之所以要把《夢幻情侶》單列出來，是因為我個人很喜歡該劇的劇情。這終於不是一個發生在某財團獨子與白血公主或者灰傻姑娘之間的愛情故事了。世間本沒有那麼多不諳世事傻乎乎的女一號，陰險狡詐惡狠狠的女二號，一擲千金亮閃閃的男一號和痴心不改慘兮兮的男二號。這些標籤式的人物出現的愈多便愈顯得飄渺和乏味。《夢幻情侶》儘管改編自好萊塢電影，但洪氏姐妹的精心編排使其更加輕快溫馨，平淡真實。真正美麗的生活就是吃一碗熱騰騰黑乎乎的炸醬麵，儘管它很便宜；交一個陪著你東逛西竄的好朋友，儘管她很傻氣；找幾個和你一起出鬼點子的小孩子，儘管他們很調皮；彈一首令喜歡的人對自己刮目相看的曲子，儘管琴技只是差強人意。第九集中，羅桑實在醫院突然想起自己會彈鋼琴，便彈了莫扎特的《a小調第八鋼琴奏鳴曲》（K310）的第一樂章。錯音很多，節奏也不穩，但考慮到K310
並不簡單，況且劇中的羅桑實很長時間沒有彈琴了，這種演繹倒也蠻符合劇情需要。莫扎特的小調作品總能給人以特別的感動，特別是K310和K304這兩部母親逝世後的作品，清透如水，卻又令人黯然神傷。
八、《全城熱戀》
看過《真愛至上》的人恐怕都無法對《全城熱戀》有太多真誠的好感。在這種幾個愛情小故事拼圖般地接合在一起將你的淚點一步步往下拉的電影中，《真愛至上》
嘻哈哈又暖洋洋地將故事的魅力發揮到了極致。於是挑眼的人難免會將兩部影片比較一番，最後得出《全城熱戀》東施效顰的結論。《全城熱戀》用故事數量和明星陣容也收穫了票房，記得當時我和同學在影院一直以很高的專註度糾結於謝霆鋒是否面癱了和那個醬油師傅是張震還是吳彥祖。然而能使這種拼圖式電影真正收穫口碑的是每一個故事飽滿的構架和精緻的細節。《全城熱戀》在這方面的功力還甚是缺乏。
在「鋼琴家和法拉利車手」的故事中，莫扎特功不可沒。我很驚喜地看到電影將莫扎特和他的音樂揉入了劇情。在這個故事中，莫扎特似乎扮演了救世主的角色：莫扎特堅定了洗腳妹追求夢想的信念，莫扎特催化了偽鋼琴家和偽車手的愛情，莫扎特重燃了小女孩彈鋼琴的希望，莫扎特開啟了一對情侶的夢想。。。我一開始看得很感動，然而到最後竟覺得有一絲虛假和誇張。關於莫扎特和《C大調第15鋼琴奏鳴曲》（K545)為何對洗腳妹和窮司機各自的生活有如此特殊的意義，影片連
一句隱晦的交代都沒有。莫扎特像被憑空挪移到了故事中，然後輕鬆改變了一切。這種不明原因的追捧反而顯得被追捧的對象無關緊要。影片中的莫扎特和K545
換成其他作曲家和其他作品可以產生同樣的效果。或許，這部假期檔商業愛情電影只是想借著莫扎特提升一下自己的格調和內涵。
九、《讓子彈飛》
《A大調單簧管協奏曲》不愧是莫扎特的天鵝之歌，它是避風港，是桃花源。一個清靜的夜晚，張麻子和老六齣神地聽著留聲機，輕鬆的談話里充滿了對未來溫暖而欣喜的憧憬。張麻子知道，莫扎特離他們很遠，因為他們明天還要面對腥風血雨的革命、渾渾噩噩的民眾和冥頑不化的中國。而老六還興沖沖地想要去找莫扎特，殊不知自己明天就要為被強行玷污的清白開膛破肚。K622的第二樂章充滿柔美舒緩的元素，但同時又有一股浩氣游漾其中，寬敞敞，坦蕩蕩。很多時候，莫扎特音樂所象徵的那個世界與現實有所齟齬，喜歡它的人沉溺於其中不是為了逃避現實，而是為了積累直面現實的氣量。
十、《莫扎特傳》
最後，關於電影配樂中的古典音樂，《莫扎特傳》不得不提。這部電影在1985年力攬8項奧斯卡大獎，其中出色的配樂功不可沒。影片中的所有配樂均取自莫扎特的作品，幾乎每一段配樂都對影片中的情節氣氛起到了很好的鋪墊、烘托和升華作用。以下是他人總結的《莫扎特傳》的配樂清單，在此做一下引用，清單的原文見《莫扎特傳》配樂清單 (評論: Amadeus: The Complete Original Soundtrack Recording)
1.歌劇《唐璜》（K .527）序曲 / 電影開場
2. 第25交響曲（K.183） 第一樂章 / 薩利埃里自殺被發現
3. 弦樂小夜曲 （K.525） 第一樂章 / 薩利埃里為神甫彈的第三首曲子
4. F大調快板 （K.33B）/ 幼年莫扎特先用古鋼琴後用小提琴所演奏的曲子
5. 第10小夜曲（大組曲）（K.361）第三樂章 / 莫扎特離開康斯坦察跑向音樂會
6. 第10小夜曲（大組曲）（K.361）第七樂章（終樂章）/ 莫扎特結束指揮小夜曲
7. 第10小夜曲（大組曲）（K.361）第三樂章 / 薩利埃里查看莫扎特的樂譜
8. G大調鋼琴變奏曲（根據薩利埃里的作品——"我親愛的阿東尼" 改編） （K.180）/ 莫扎特提到的改編的薩利埃里作品
9.歌劇《費加羅婚禮》（K.492）中的詠嘆調"我不知道自己是怎麼回事" （Non piu Andrai）/ 莫扎特為約瑟夫二世演奏時，改編薩利埃里的為約瑟夫二世所寫的小曲。
10.歌劇《後宮誘逃》（K.384）中的詠嘆調 "不論什麼樣的懲罰在等我"（Marten aller Arten）/ 《後宮誘逃》演出中，女高音獨唱。
11.歌劇《後宮誘逃》（K.384）中的終曲"薩利姆萬歲" / 《後宮誘逃》演出中，4人坐船離去
12. c小調彌撒（K.427），Kyrie / 在莫扎特的婚禮上
13. 長笛和豎琴協奏曲（K.299）第二樂章 / 薩利埃里閱讀康茨坦察帶來的莫扎特手稿時
14. 第29交響曲（K.201）第一樂章 / 薩利埃里閱讀康茨坦察帶來的莫扎特手稿時
15. 為兩架鋼琴所寫的協奏曲（第10鋼琴協奏曲）（K.365）第三樂章 / 薩利埃里閱讀康茨坦察帶來的莫扎特手稿時
16. 為小提琴和中提琴所寫的協奏曲（K.364）第一樂章 / 薩利埃里閱讀康茨坦察帶來的莫扎特手稿時
17. c小調彌撒（K.427），Kyrie / 薩利埃里閱讀康茨坦察帶來的莫扎特手稿時
18. 第15鋼琴協奏曲（K.450）第三樂章 / 莫扎特走在回家的路上
19. 歌劇《唐璜》（K.527）開場的和弦 / 莫扎特進屋後看到了父親
20.歌劇《後宮誘逃》（K.384）中的禁衛軍合唱 / 莫扎特一家換上假面具
21. 德意志軍歌（K.539）/ 假面舞會上的背景音樂
22.歌劇《後宮誘逃》（K.384）中的二重唱"酒神頌"（Vivat Bachus）/ 莫扎特在假面舞會"受罰"彈琴
23.歌劇《後宮誘逃》（K.384）中的二重唱"酒神頌"（Vivat Bachus）/ 莫扎特以"巴赫"的風格演奏
24.歌劇《後宮誘逃》（K.384）中的二重唱"酒神頌"（Vivat Bachus）/ 莫扎特被翻轉過來演奏
25.歌劇《後宮誘逃》（K.384）中的二重唱"酒神頌"（Vivat Bachus）/ 莫扎特以"薩利埃里"的風格演奏
26.歌劇《費加羅婚禮》（K.492）中的終曲"Ah tutti contenti" / 莫扎特邊寫作邊玩撞球
27. 第22鋼琴協奏曲（K.482）第三樂章 / 莫扎特在為皇帝舉辦的露天音樂會上
28.歌劇《費加羅婚禮》（K.492）中的終曲"Ah tutti contenti" / 薩利埃里溜進了莫扎特的房間
29. 歌劇《費加羅婚禮》（K.492）中的費加羅和蘇珊娜的二重唱" Cinque..." / 莫扎特指導《費加羅婚禮》的排練
30. 歌劇《費加羅婚禮》（K.492）中的芭蕾音樂"Ecco la Marcia" / 歌劇院總監撕掉了樂譜
31. 同上 / 莫扎特得到約瑟夫二世的許可後配以音樂再次演奏
32. 歌劇《費加羅婚禮》（K.492）中的終曲"Ah tutti contenti" / 約瑟夫二世打哈欠時
33. 歌劇《唐璜》（K.527）第二幕終曲 / 莫扎特得知了父親的死訊
34. 同上 / 莫扎特指揮《唐璜》
35. 第20鋼琴協奏曲（K.466）第一樂章 / 薩利埃里佩帶死亡面具的來到莫扎特住所
36. 歌劇《唐璜》（K.527）開場的和弦 / 莫扎特打開房門時
37.《安魂曲》（K.626）， Introitus / 康茨坦察詢問莫扎特
38. 同上 / 薩利埃里計劃害死莫扎特
39. 歌劇《後宮誘逃》（K.384）、《費加羅婚禮》（K.492）和《唐璜》（K.527）中音樂改編的喜劇音樂 / 莫扎特全家觀看演出
40. 歌劇《安魂曲》（K.626）, Dies Irae / 莫扎特深夜寫作時聽到了敲門聲
41. 歌劇《魔笛》（K.620）序曲 / 莫扎特發瘋似的在屋中跳舞
42. 歌劇《唐璜》（K.527）開場的和弦 / 莫扎特開門後見到了帶死亡面具的人
43.《安魂曲》（K.626）, Rex Tremendae / 莫扎特摸出房間
44. 歌劇《魔笛》（K.620）中的詠嘆調"Das Klingen.." 喝醉的莫扎特在酒館彈琴
45. 歌劇《魔笛》（K.620）中的詠嘆調" Ein Madchen..." 喝醉的莫扎特在酒館唱歌
46. 歌劇《魔笛》（K.620）序曲 喝醉的莫扎特在酒館與一些喝醉的女人唱歌
47.《安魂曲》（K.626）, Rex Tremendae 酒後的莫扎特走在街上
48. 歌劇《魔笛》中的詠嘆調"der Holle Rache" 莫扎特的岳母訓斥莫扎特
49.《魔笛》（K.620）中的詠嘆調"Ein Madchen" / 莫扎特為《魔笛》的演出伴奏
50. 歌劇《魔笛》（K.620）中的詠嘆調"Pa pa pa " / 莫扎特被薩利埃里抬上馬車
51. 德國舞曲（K.509）/ 康斯坦察在舞會上
52.《安魂曲》（K. 626）, Confutatis / 薩利埃里協助莫扎特寫作安魂曲
53.《安魂曲》（K .626）, Lacramosa / 莫扎特離世、出殯
54. 第20鋼琴協奏曲 （K.466） 第二樂章 / 薩利埃里被推出房間，響起莫扎特的笑聲，影片結束
出現過莫扎特音樂的電影和影視劇此外還有很多，如007系列的《黎明殺機》、《碟中諜》、科幻電影《月球》、HBO的影視劇《幻世浮生》等。這些作品我沒有完整地看過，在此便不作評論了，歡迎補充和指正。
以上。
印象最深的還是《V字仇殺隊》里的柴可夫斯基的1812序曲。
微電影《調音師》里，舒曼的詩人之戀H?r ist das Liedchen klingen
http://music.baidu.com/song/2591841
好想提《銀河英雄傳說》，可惜不是電影……
鋼琴師，Chopin ballade no.1還有BBC專門做過一個紀錄片，肖邦拯救人生，也是講的這首曲子，很感人。肖邦不僅僅只有憂鬱，而是穿越痛苦海洋的曙光的力量。ps:推薦一個私心的日劇:交響情人夢: )
前兩天看了《金瓶梅》，被裡面的畫面和配樂秒到了。
——————————希望不被刪除的分割線——————————————看的是2008年、2009年由錢文琦編劇和導演的版本。
http://movie.douban.com/subject/4091908/
http://movie.douban.com/subject/3837495/
這部電影雖然動作戲很假（幾個日本女優演的很賣力啊真的），可是畫面美的沒話說，配樂也相當古典。
電影配樂一說是羅堅作曲，一說是席裕龍。（這裡就不考究這個細節了）
我是搬運工：
片頭——
羅堅音樂作品2008.-The Forbidden Legend Sex and Cho... opening視頻 這是片頭的畫面：
可以做桌面了對吧？~~
戲情——
羅堅音樂作品The Forbidden Legend Sex and Chopsticks 戲情（高潮版）_土豆_高清視頻在線觀看
羅堅音樂作品The Forbidden Legend Sex and Chopsticks 戲情（高潮版）
聽著配樂看到的是這樣的畫面：
早川瀨里奈和若菜光真是美的無以復加，早川雖然全身上下都能看出來是整的可是還是想舔屏，若菜光姐姐的小尼姑造型清純到爆！
電影裡面的情愛戲很多，可是每一場的配樂都不太一樣，表達的情緒也不一樣，總之如果不是動作太假就真的超級唯美超級享受的樣子！！
配樂單獨聽也覺得很棒！
我真的不是音樂內行所以就只會說【很棒】這樣的話了。。。結尾———羅堅音樂作品2008.-The Forbidden Legend Sex and Cho... 片尾視頻
總之，知乎你不要和諧我，我真的是覺得電影音樂很棒的啊！
愛森斯坦的默片悲劇《戰艦波將金號》，那個年代的超級大片，在修正版中全篇使用了肖斯塔科維奇的交響曲作為配樂。
主基調是第5，敖德薩階梯是第11，其間穿插了第4、第10的一些片段。
題主請戳這裡，之前印象特別深刻的一個問題。
為什麼電影里高智商犯罪分子動手之前都要來段貝多芬或者巴赫的音樂？ - 古典音樂
忍不住再貼一段我最愛的電影《這個殺手不太冷》。
《這個殺手不太冷 片段之我喜歡貝多芬》 - 高清正版在線觀看 - 搜狐視頻視頻Gary Oldman飾演的角色是一個貝多芬的狂熱追求者。他熱愛貝多芬，理解莫扎特，甚至推薦自己的獵物嘗試勃拉姆斯。他殺人合著節拍，就像在指揮著一場演奏，猙獰卻又優雅。片段中引用的是貝多芬的奏鳴曲暴風雨。
迪士尼早期有部動畫片叫fantasia 專門為史上有名的古典和近代樂製作 包含胡桃夾子 春之際等 是很少見的視頻迎音樂
樓上有人提到了貓和老鼠 推薦一集匈牙利狂想曲2號 音樂和劇情動作配合的相當完美 當年奧斯卡最佳動畫短片獎題主限定了古典，那我只推薦兩個。
1.《遁入虛無》中巴赫-G弦上的詠嘆調（多部電影都有用到，重要性可見一斑）
2. 電影《教室別戀》《反基督者》《法拉內利》中的《Lascia ch"io pianga》（《任我淚水流淌》）
選自亨德爾(Handel,1685-1759)的歌劇《Rinaldo》（雷娜朵）中的詠嘆調「Lascia ch"io pianga」 。
這幾部電影我也非常推薦，裡面包含了我的影史中最贊的長鏡頭與片頭，音樂沒有國界，好的配樂可以把電影的情感與氣氛烘托到一個新的高度。
Barry Lyndon專輯_Barry LyndonLeonard Rosenman_在線試聽 樓主來一發吧，你會喜歡的
印象很深刻的一個
eat pray and love中茱莉亞羅伯茨吃意麵那一幕，配樂
高亢，昂揚，振奮…等等，深感唯有美食與愛不可辜負…
姜文《陽光燦爛的日子》
鄉村騎士
每當米蘭出現的場景就會響起這首。被禁錮的青春里融著化不開的羞澀。
說說自己印象比較深的兩處：
- 《大開眼戒》片頭，肖斯塔科維奇的第二號爵士組曲第二圓舞曲。
- 《贖罪》片尾，德彪西的《月光》。
除了音樂本身的魅力，插入的時機等與影片的契合都很自然。混然一體，更顯玩味。
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