哈農具體該怎麼練? 對於新手來說。

我是鋼琴新手,現在拜爾快彈完了,大湯二也彈了一半了。因為之前有吉他底子所以學習順利,但哈農一直不知道怎麼練。前20條不知道具體該怎麼安排練習,目前節拍器也就能開到80.是假如我基本功練習時間2個小時的話,我是每條從60練到80,還是每天只練一條,練到我手能彈最快為止?後面的琶音,和音階都有練,但是覺得音階這樣練好想實際彈曲子效果不大,我是首調耳朵,老師讓我盡量用固定調,但是固定調彈音階各種升降號,完全感覺不到調式感。


在德國學鋼琴演奏和鋼琴教育的來作答。

首先不推薦哈農,更不要一提到技術問題就想到哈農,哈農是有名的各種技術練習中時效性最差的一本,Pischna,Dohnanyi等手指練習不管是針對性,時效性,還是趣味性都比哈農好的多的多。哈農太機械化,容易練著練著腦子就跑到別的地方去了,導致本來就時效性差的練習效率更差。用的是一百五十年前的理念,這個理念西歐已經淘汰一百年,東歐已經淘汰五六十年。哈農本人在書里寫,每2/3條練習都要串起來從頭到尾彈四遍!這種費力不討好的行為雖然可以鍛煉耐力,但是很容易把手練壞!並且這種枯燥的練習容易讓人彈著彈著就走神了,如果不能專註,練習效果會大打折扣。

不僅處理曲子,練習技術也是需要專心,仔細的去感受動作,非常仔細的聆聽,並且多思考難點在哪裡,怎樣改進,動作要怎樣更順手,有沒有竅門,能不能自己為這個難點或者練習再增加一些不同的練習方法,必須改變節奏,轉調,等等。相信很多人都有彈哈農彈熟了就想到別的地方去了,等到下行換方向的時候腦子回來,然後繼續想別的,直到結束。這樣的練習是時效性很差的,這也是為什麼不推薦練哈農的重要原因之一。

即便是運動員訓練肌肉,或者健身,也不是直接「每天跑XX公里,做XX個蹲起/俯卧撐/仰卧起坐」等等,在進行枯燥的肌肉訓練,耐力訓練的時候專業的教練一定會讓運動員注意動作的標準,呼吸的調整,具體哪一塊肌肉發力等等。。。練琴/練習的成果不是按照「彈了多少哈農」來衡量的!

哈農當然可以練,但是要配合各種方法,比如不同的觸鍵,不同的節奏,轉調等等,不要「前31條每天從頭到尾彈一遍」。有幾個訓練手指非常有用的觸鍵方法,具體參見:

如何提高彈鋼琴手指速度? - Fazioli 的回答

哈農,以及幾個方法的視頻可以具體參見,可免費試聽:

【新】避開誤區,高效練哈農


《哈農》成書至今,已經一百多年了,僅就演奏教學上的意義來講,這本書和哈農本人已經沒有任何關係了。

哈農本人給出的信息實在太少,他的這份文本,實際就是一套沒有任何錶情力度記號的「宇宙無敵大模進」。

哈農也沒有留下什麼著述,他的具體想法我們也不得而知,即便知道,也沒什麼指導性,因為時代變了,新的科學發現,新的教學理論,新的鋼琴,早就超越了哈農本人想像力的極限(知乎上有一位鋼琴「校長」,自己腦補出了哈農的理論體系,還把哈農封為貝多芬的恩師)。

我們現在練習《哈農》,實際上練的是對哈農的各種「解釋」:分手練,變調練,變節奏練,變力度練,變速度練,變連斷練,變奏法練等等。而《哈農》這份文本,就成為了各種「解釋」(或者說各種「練法」)的載體,你盡可以想出各種花樣來折磨自己,花式虐手(腦)。

在鋼琴教學領域,一直不斷地有經過設計,驗證和篩選出的,比較有普遍效果的練法,比如 @Fazioli 大神給出的一套練習辦法,確實是有非常好的效果的。

從這個角度來看,樂譜文本本身具體是哪本書,也沒那麼重要,可以是《哈農》,也可以是《什密特》,也可以是《李斯特鋼琴技巧練習》(其實我高度懷疑李斯特有沒有寫過這東西,一代大神應該沒有那麼無聊),或者什麼「萊謝蒂茨基練習法」,「戈多夫斯基練習法」,甚至每個音樂學院的資深教授都寫過一套練習法,有的出版了,有的沒出版。

這類練習,涉及音樂本身的東西少,涉及生理機能的東西多些,而人與人之間是有生理差異的,特別是彈鋼琴、寫字這麼精細的活兒(沒有兩個人的字體是一樣的),具體用哪個文本,用什麼辦法練,還是要多多嘗試,看看哪個對自己更有效。當然,不管哪個都得堅持一段時間,潛心體會,不能淺嘗輒止。

另外,這100年來,比《哈農》更好的手指練習教材不斷推陳出新,可以參見 @Fazioli 的回答。


初學者練習哈農千萬不要一味追求數量和速度!


初學者練習哈農千萬不要一味追求數量和速度!

初學者練習哈農千萬不要一味追求數量和速度!

其實彈什麼不是特別重要重要的是怎麼彈 可以檢驗一下自己彈的哈農是否做到速度上的平均?力度平均嗎?音色平均嗎?手腕和大臂放鬆嗎?有沒有覺得練上10分鐘哈農手和胳膊比較酸?彈琴一定要打開自己的耳朵感受不同的觸鍵方式帶來音色上的變化。

彈20條哈農和把哈農第一條練習彈出20種版本高下立判啊。還是提醒您初學者練習哈農千萬不要一味追求數量和速度!

關於哈農練習初學者可以嘗試先斷奏(練完吊臂)速度一定要慢 聽自己的力度與音色檢查自己是否做到完全放鬆。1 3 4 5 6 5 4 3…然後兩個音連一起13 45 65 43…我老師叫滾奏。然後再完全連。
(練習哈農的基礎是首先吊臂沒問題 斷奏音階沒問題 連奏2個八度的C大調音階沒問題)

根據老師的觀點彈琴最重要的是Relax Enjoy Comfortable你腦補一下吧。。

希望能夠幫到你,觀點不成熟之處還請專業人士批評指正。


根據曲子,挑選需要的哈農條數去練,哈農只是指法練習,重心還是要放到練習曲子上


練哈農主要是基本功的訓練。關鍵幾點為:手型,指法,力度,以及在練習過程中體會手臂的放鬆,從而做到更好地控制好手臂對於演奏的重要作用。

要明確,一定要從慢練開始,確保每個音都能彈實,簡單來說就是彈到底,感受力度使用。在慢練的過程中,手型保持集中,也就是基本手型不散,不塌指,其它手指不亂翹。有標指法的地方初學者一定要先按照指法彈。

手腕保持放鬆,我們在練習的過程中發現手腕的放鬆與大拇指有很大的關係,所以,在不用大拇指的時候,注意放鬆大拇指。彈一會記得提醒自己肩膀放鬆下來。

慢練是重體會和結合體會不斷訓練的過程,慢慢熟練,熟能生巧,再慢慢加快直至規定的速度或更快,但要確定自己在這個速度上,已能穩定技能!再加快

基本功的練習必定是會讓人感到枯燥的,但是,每次練,都能發現自己有新的問題,新的不足,新的體會,想要彈好鋼琴,不容易,基本功的付出是非常重要的,祝你早日成才~


練習哈農的最好辦法是一口氣彈5條,每天練10條左右。速度從你可以穩定彈奏的速度開始,先流暢彈完一遍,然後休息片刻。再用你感覺最快的速度彈奏,直到感覺手有酸痛感為止。每天練習時間不宜過長,循序漸進,最好用節拍器。


有什麼好的推薦可以取代車爾尼嗎?相對於哈農,我覺得車爾尼更加讓人覺得生無可戀,小時候的幾年光陰就耗費在這上頭,然而鋼琴也沒有堅持下去,所以對鋼琴的理解也就止步於車爾尼湯普森克列門蒂了。現在回想起來,假如有同樣可以訓練技巧,但是音樂性更強、更現代的作品就更好了。


哈農的切入點其實可以放在車爾尼開始練習的時候一同進行,一開始一定要慢練並且高抬指,彈下一個音,要停頓1-2秒,體會當前手指指尖觸鍵和其他手指放鬆的感覺,然後再慢慢的提速,每次提速不要超過5,依照你所說的程度,2/4拍哈農,一拍4個音,80的速度對你來說太快了,這樣練習下去不僅不會提高手指的機能,反而會養成一些毛病。


我學琴的時候老師一般布置兩條哈農,速度要求是104,要求彈的流暢、平穩、有力。落提句子和跳音有單獨的要求。
彈到哈農的時候,基本指法應該都不是問題,主要練一個靈活和熟練。如果還達不到,那就練孩子們的哈農。


我的老師推薦我這樣練,看下圖:


最好是有音樂性的練,但是哈農這個東西實在太死板了,容易讓手指技術和音樂性分離。


拜厄完了彈車爾尼599,完了849,再完了299,740,彈599的時候可以配合鋼琴基礎教程一和二彈彈簡單的樂曲


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