如何評價劉德華演技？
網上很多人說劉德華只是偶像派，但我最近看了很多劉德華電影，許多角色都令我很喜歡，印象也很深刻，那麼這些說劉德華演技不如梁朝偉周星馳等大咖的，都有哪些理由？
謝邀。
近期陸續收到關於演員和演技相關問題的邀答。
在這些問題中我覺得關於華仔還真的很值得探討。
首先聲明，我是華仔的鐵杆粉絲。什麼叫鐵杆粉絲呢？就是很長一段時間裡，他的每一張專輯我幾乎都會買，他的每一部電影我幾乎都會去影院看。
然而我對此有比較清楚的認識。
為什麼喜歡聽他的歌呢？由於華仔成名較早，在演藝圈地位也很高，所以身邊不乏主動為其操刀作詞作曲製作的高人，因此他高質量的歌曲也很多。
而更重要的是，他的歌曲音域恰好符合我個人K歌的能力。
那為什麼喜歡他的電影呢？一方面與上面類似，他的很多電影從卡司陣容到幕後製作都相當不俗，而他自己的表演也算可圈可點。
而更重要的是，我喜歡看他的顏。
別以為男人就不喜歡看男人，每個人都有自己喜歡的長相，而華仔恰好就是我最喜歡的那種長相，怎麼看怎麼舒服。尤其是他上了歲數脫去稚氣以後，更是兼具俊美與成熟男人的魅力。
帥不帥？簡直帥死了。
但是單讓我談他的演技，我有點遲疑：
你說他演技不好吧，這肯定不是，他在很多電影中的表現還是很不錯的，比如《無間道》，比如《門徒》，再比如《解救吾先生》。
但你要說他的演技精湛超凡脫俗，說實話，真的談不上。
王千源曾經在《解救吾先生》上映後的一次採訪中提到，當時拍攝一段他扮演的華子用鐵鏈勒住吳先生的橋段，王千源面對影壇前輩劉天王很遲疑。然而劉德華跟他說，一定要真的用力，不要手軟。王千源以此來表明劉天王的努力和謙遜。
的確，要知道這麼多年來，演藝圈能配得上「你知道他有多努力嗎」這句話的，華仔堪稱第一人，為了還債拍戲拍到差點累死，長時間保證發行歌曲和拍攝電影的驚人數量，甚至得到了「勞模影帝」的稱號（雖然這稱號也並不全是褒義），這絕不是一般人能承受住的。
然而從上面王千源的轉述中也同時看得出，華仔拍戲的時候更傾向於採用「自然流」的表演方式。
什麼叫自然流呢？就是你用針扎我一下我就表現出疼，你用開水潑我我就表現出燙。一切表演回歸生活中最自然的反射行為，讓人感覺這不是拍戲，就是真實的生活。
但是自然流的局限也就在於此，它更適用於都市生活劇，一切都是生活中能遇得到的語言、行為和環境，誰該說什麼話，怎麼回答，什麼動作，怎麼反應，大家都心知肚明。
但如果是拍生活中遇不到的事情呢？比如我得割你一刀，表演時不能真割啊；我得打你一槍，表演時也不能真打。雖然用鐵鏈勒這個場景可以相對真實地表現，但有的橋段還是無法從常識去獲取信息的，這時自然流就不適用了。
因此，華仔在很多影視劇的具體場景下中，會給人無所適從的感覺。
相比之下，同台對戲的王千源走的是體驗派結合表現派的模式，一部分內容要由他自己切身去體會和同化，而另一部分則需要他利用表演的技巧來更充分地展現。為此他閱讀了大量犯罪心理學相關的書籍，並且在拍攝前將自己一個人關在屋子中很多天，不洗不漱，試圖去還原一個暴虐到近乎瘋狂的悍匪在警方多重阻擊下的心境和情態。
在這種準備下，王千源對於任何一個表演橋段的拿捏和展現，從維度上都要比劉德華豐富得多。比如一個人的驚恐，什麼情況下應該嘴唇發抖，什麼情況下應該冒冷汗，什麼情況下應該抓頭髮踢牆角，甚至什麼情況下應該尿褲子，這都代表了「驚恐」這個心理的不同表現層次和誘因。
因此在這樣一張劇照中，你單獨把兩個人的面部表情提取出來，仍然可以大致地推斷王千源是個什麼樣的人，在做什麼事情，處在一個什麼樣的場景之下，但卻很難判定劉德華的相關信息。
說實話，這就是華仔與影帝級表演的差距，雖然，他已經是影帝。
總有人拿他和梁朝偉作對比，也有很多華仔的粉絲因為梁朝偉一次次「搶」走了他的影帝而打抱不平，那我們也放一些對比圖。
這是開頭音像店試音時二人的首次對手戲，仔細觀察梁朝偉，有沒有感受到兩張照片的區別？
是的，梁朝偉最擅長運用他的眼神，來表達內心中的一切情感。
這裡絲毫不用刻意地搶戲，兩個人坐在一起，我們的關注點已經全部在他的表演上。
這是二人在影院中發現彼此存在時的神態，這裡梁朝偉依舊以他的眼神和微開顫抖的嘴唇，體現出內心的焦灼。
而我仔細地觀察了華仔，在這一段戲裡，他的表情基本沒有改變過，也沒有微表情的相關修飾。
最後是全片最精華的天台對峙橋段，在這兩秒的三張截圖裡，梁朝偉的表情就變化了三次，表達了三重不同的內心活動，尤其是眼角魚尾紋的堆集舒展再堆集。講真，即便我再鍾愛華仔，這段戲裡也真的讓人沒有辦法注意到他的演出。
這同樣是他與影帝級表演的差距。
當然，我挑選的都是一些比較典型的對比，而恰好與華仔演對手戲的演員又擁有著頂級的演技。這並不代表華仔是毫無演技的，他在很多影片中的表演還是很令人驚艷的。由於他足夠努力，這麼多年他與各路高手對戲，與各個知名導演合作，演技也始終在提升。
如果現在回頭看他年輕時候的電影，如《賭神》中與周潤發的對戲，《黑金》中與金士傑的對戲，以及各部電影中與秦沛、劉兆銘、萬梓良等老牌演員的對戲，你亦會驚訝於華仔這些年的巨大進步。
然而我們不能否認的是，在這些對比中，華仔始終對於表演的細節拿捏得並不穩定，很多時候在特定的場景下他無法精準地詮釋人物，就只能演回劉德華自己，因為他只要站在那裡就很帥，而他也很珍惜他的帥。
甚至說一句可能會招黑的話，如果黃曉明真的足夠努力的話，也許今後也有一天能夠達到華仔的表演水平，但這始終距離頂級還差那麼一步。
華仔的乾媽葉德嫻曾在拍攝《桃姐》後這樣評價他：「很多人因為他的帥而忽略了他的演技。」
華仔也因《桃姐》如願以償地拿到了影帝。
然而我從他片尾吃面時停下來的這一個pose中感到，他還是沒有放棄他的帥，因為以他當時的遭遇和心境來說，這面本不該吃得那麼帥。
也許《失孤》是個好的開始吧，但希望華仔今後能遇到更值得他的影片，我始終在期待他能帶給我更大的驚喜。
當華仔懷疑我是警方卧底時的眼神，盯得我內心毛毛的，只好假裝看風景 ......
假裝有分割線
其實出賣自己的大哥是很痛苦的做卧底更痛苦，所以希望大家珍愛身體遠離毒品；以前有個同事參加過一個「三年之後又三年」的計劃，名字是什麼記得不太清楚了，我們都叫他阿仁；而現在我已經調到情報科竊聽組；同事是一位皮膚黑黑的叫阿樂，聽說他以前也是在社團卧底，龍頭棍就是他上交國家的；另一個是劉sir，只知道他買菜的時候上過電視，應我老婆要求接下來要去cos古爾丹
劉德華已經成為了華人娛樂圈不可忽視的一個符號，這個符號從80年代初就創造了影響力，一直到今天。恐怕全中國上至80歲的老人下至5、6歲的孩童，可能不知道國家領導人是誰，但對「劉德華」這個名字肯定有所耳聞。
現年55歲的劉德華，歌影兩棲，獲獎無數。
但是從影至今，對於劉德華，最繞不過去的，應該就是「演技」二字。
劉德華的出道，如果在現在找個人類比的話，應該很像鹿晗。
他很帥，他很陽光，他很正面，他能唱能跳，他很招人喜歡，他很努力，但是他真的沒演技。
早期的劉德華，是個徹徹底底的偶像派，所有圍繞著他的關鍵字，就是一個----帥！
且看他早期電視劇《天狼劫》的截圖：
帥！
帥！！
帥！！！
相傳當年，劉德華很像張徹的愛將傅聲，所以一出道張徹就方言非常喜歡這個小夥子，於是劉德華的接片之路就特別順遂。
看看傅聲長什麼樣：
一出道就集萬千寵愛於一身，劉德華因此也嘗到了甜頭，一連出演了好幾部電視劇，而且都不需要什麼演技。
《香港香港之江湖再見》
《蘇乞兒》（帥帥的發哥）
《花艇小英雄》
《戲班小子》
劉德華命好到什麼程度呢？
幾個未來的影帝巨星，都在戲裡跑龍套。
而同年齡段的劉德華，已經在演男二甚至男主角了。
《蘇乞兒》里的人肉背景 周星馳 和 歐陽震華
《花艇小英雄》里的死跑龍套的周星馳
1981年的《彩雲曲》，算是劉德華參演的第一部電影，在裡面只是個小配角，戲份很少，但是帥氣的容貌吸引了不少觀眾的目光。
這些類似於玩票和混臉熟性質的演出，並沒有讓劉德華獲得人氣以外的任何東西。
直到1982年，許鞍華指導的《投奔怒海》，讓劉德華得到了第一個影視類獎項的提名---第二屆香港電影金像獎最佳新演員提名。
這個眼神似乎是劉德華在告訴大家：我會演戲。
但是拿了提名之後，人氣頗高的劉德華不得不繼續接拍TVB的各種流水劇集：
《獵鷹》（劉建明和陳永仁的前世今生）
《老洞》 星爺再次龍套
《奔向太陽》 星爺依舊龍套
《寶芝林》（劉德華演豬肉榮你敢想？）
《魔域桃源》（吳啟華這麼多年沒變過）
《神鵰俠侶》 嬰兒肥楊過
《鹿鼎記》（嬰兒肥康熙）
《楊家將》
這些電視劇讓劉德華逐漸成為了香港電視圈的當紅炸子雞，但卻讓他的演技沒有任何進步。
當時有很多導演告訴劉德華：「你只要帥就可以了。」
年輕的華仔也沒多想，就一直帥氣的活在各種劇集里。
但是當他去演電影的時候，這種帥氣就讓他吃盡了苦頭。
1983年的《家在香港》，是一部非常有深度的電影，通過劉德華飾演的青年身邊的幾個角色，展現了香港小人物的人生百態。
作為主演的劉德華，他在戲裡的表現是這樣的：
而其他演員是這樣的：
劉德華慣有的偶像包袱讓他在這部戲裡輸給了所有人。
在後來的《毀滅號地車》、《上海灘十三太保》、《夏日福星》、《法外情》，甚至王晶導演的《精裝追女仔》、《最佳損友》等，影片的知名度是有了，但是劉德華在戲中從來都沒有成為最搶風頭的那個。
一直被人捧著舉著的劉德華，突然在電影中找不到了存在感。
在經歷了各種電影的洗禮之後，劉德華在1988年迎來了第一個改造他的導演----王家衛。
而這部讓劉德華開始向優秀的演員進發的電影，就是後來成就了張學友成為表情包的：
《旺角卡門》
這部戲裡的劉德華依舊是帥，但是不再是依賴臉孔的那種外在的帥，而是由內而外的讓人感受到了一個浪子的「帥氣」。
就算被打成豬頭了也帥給你看。
《旺角卡門》讓劉德華獲得了1989年金像獎的影帝-----提名。
當時的劉德華在內心裡是想好好演電影的，但是鑒於當時香港娛樂圈與黑幫的種種複雜關係，瘋狂接片的劉德華在迫不得已的情況下，成為了人們口中的「勞模」。
劉德華1989年參演電影一覽：
飆城
轟天龍虎會
人海孤鴻
神行太保
省港旗兵3
小小小警察
最佳男朋友
專釣大鱷
賭神
同根生
至尊無上
傲氣雄鷹
法內情
愛人同志
精裝追女仔3
第一繭
我想任何一個演員在一年內接了這麼多戲，都不會對演技有任何幫助，只會讓身體不斷的透支。
這樣的情況一直持續了好多年，一直到香港回歸之後，劉德華自己的公司逐漸龐大，慢慢的掌握了自己演電影的主導權，才稍微好起來。
彼時已經1998年。
這10年里，劉德華在電影里除了耍帥，基本上沒做其他的事情。
《再戰江湖》1990年 很帥的小混混
《異域》1990年 很帥的土匪
《天若有情》1990年 很帥的將死之人
這部戲裡簡直帥出高度了
《獄中龍》1990年 很帥的囚犯
《賭俠》1990年 很帥的賭徒
《五億探長雷洛傳》 1991年 很帥的貪官
《反斗馬騮》1992年 很帥的警察
《醉拳2》1994年 很帥的張學友（劃掉）良
這樣的例子不勝枚舉。
比較尷尬的是，當劉德華和那些真正的演員在一起的時候，就顯得特別不帥了。
比如：
《阿飛正傳》1990年
在一群專業的演員面前，劉德華像個局外人。
好在，劉德華在1998年，遇到了他演技生涯里的貴人。
杜琪峰。
大家都知道劉德華在《暗戰》里憑藉出演一個女人
啊，不是，出演一個義盜
獲得了人生的第一個影帝---第19屆香港電影金像獎最佳男主角。
那一年的男主提名是：
劉德華《暗戰》
曾志偉《半支煙》
黃秋生《千言萬語》
劉青雲《目露凶光》
吳鎮宇《爆裂刑警》
看得出來這個獎的含金量還是很高的。
杜琪峰對於劉德華的改造還是很有分量的，杜sir教會了劉德華用「心」去演戲。
即使是耍帥，也要由內而發的帥，而不僅僅是表象。
看看拍攝《暗戰》之後劉德華立刻拍攝的《龍在邊緣》里的一段表演。
當時的情節，是劉德華飾演黑社會老大，他的一個小弟受重傷進了醫院，警察堵著不讓人進去，劉德華上前跟警察談判，希望小弟的兒子可以進去，警察一臉輕蔑的對劉德華出言不遜，然後劉德華瞬間黑臉。
這一刻的眼神嚇的警察立刻改變了態度。
這一刻的眼神也讓觀眾改變了對劉德華演技的態度。
獲獎之後的劉德華更加想要證明自己演員的身份，於是接演了各種不同類型的角色，以昭告天下自己的演技進步了。
《瘦身男女》2001年 胖子盧瑟
可惜不是真的養胖的，是貼的假肉。
《決戰紫禁之巔》2001年 虛偽大俠
和趙薇的愛情戲簡直是年度災難。
還有《愛君如夢》和《衛斯理之藍血人》，其實都是非常失敗的演繹，又回到了之前耍帥的階段。
包括那部拯救了香港電影的《無間道》，劉德華全片被梁朝偉碾壓，敗的毫無懸念。
之後的劉德華髮揮非常不穩定，接戲太多是他最大的問題所在，一年幾部戲，除了放了心思的那部電影外，其他的戲根本就是本能演出，毫無亮點。
這些年偶有亮點的包括：
《墨攻》2006年
《門徒》2007年
《投名狀》2007年
《桃姐》2011年
《盲探》2013年
《失孤》2015年
當然《解救吾先生》也不錯，只是他在裡面更多的是演自己，而且還被王千源給碾壓了……
我們常說的「演技」分為兩個層面：
1、表演技法：喜怒哀樂，笑氣哭喊，這是作為一個演員應有的職業技能。
比如我們說，同樣的情況下，失戀，必須要哭的時候，有的演員能哭成這樣：
有的人則可以哭成這樣：
董子健的難過隔著熒幕大家都能感受到，柯震東的難過應該是毒癮犯了。
這就是專業演員和非專業演員在表演技法上應用熟練程度的不同。
2、演員帶給觀眾的同理心：這個就是依靠天分或者後天努力才能達成的高端技術了，需要去思考，去體驗，去提煉，去練習，然後才可以完美展現給觀眾。
比如，我們還是來說哭戲：
（用渤哥和吳亦凡對比好像有點欺負人）
可以看到，兩人在哭的層次上有本質的差別，這個差別是怎麼造成的呢？
我們都知道，在哭的非常難過的時候，會呼吸困難手腳發麻，這是因為呼吸過於急促，造成血液中二氧化碳濃度降低，俗稱呼吸性鹼中毒。
渤哥在演那場哭戲的時候，說話時嘴角一直都是往下撇著的，眉毛是皺著的，這就是呼吸性鹼中毒的某種狀態，也是我們都有過的經歷，所以可以被角色感染，有代入感。
而吳亦凡哭的時候，雖然眼淚大顆大顆的往下掉，但還可以看著窗外，保持表情不崩，同時畫外音各種文藝，我們也都經歷過：這是裝模作樣，不是真的難過。
回到劉德華。
劉德華在演戲技法上沒有問題，他的喜怒哀樂表達的都很到位，而且技法嫻熟，沒有過於浮誇的表達----當然刻意耍帥的時候除外。
但是劉德華真的太忙了，忙到他沒有時間去體驗生活，去感受更多的更深刻的喜怒哀樂，這讓他的演技始終停留在某個層面，無法真正的深入。
所以我們看到劉德華在演警察、混混、大俠的時候，會覺得他似乎就是在演自己，沒有特別用什麼演技去表現。這是因為他年輕的時候一直在演這些角色，也花了功夫去研究這些角色，所以才讓他在多年沉澱之後，對這些角色有了更深的理解。
但是當他用力用心去演盲人、和尚、軍閥這些角色的時候，我們又總覺得他有些刻意，不夠自然，這是因為他沒有辦法做到「同理心」。
這些年劉德華但凡演的好的角色，劇本都給他加了很多的分。他的表演技法可以很好的完成戲劇張力的表現，但是一旦劇本不好，或者遇到更高端的表演，他就黯然失色了。
說到底，劉德華作為一個曝光度極高的國民藝人，在演戲方面的努力並沒有白費，演技也是有的，只是確實算不上上乘。
如果說梁朝偉、劉青雲、梁家輝等一人千面的演員處於表演的第一梯隊，吳孟達、周星馳、吳鎮宇這些極具個人特色的演員處於第二梯隊，劉德華、歐陽震華、黎明這類技術紮實，形象受限的演員，只能列入第三梯隊。
ps：梯隊劃分貌似讓很多人誤以為是按演技高低分的，其實不是。正所謂「文無第一，武無第二」，這個梯隊是按演員類型劃分的，並不是演技高低。第一梯隊的人屬於一人千面戲路寬廣的演員，第二梯隊屬於個性十足個人特色明顯的演員，第三梯隊屬於演技上乘但是線路略窄的演員。再次強調不是按演技高低劃分的，謝謝。
ps2：好多人低我拿鹿晗和華仔比有意見，這個是我的錯，我沒說清楚。我的意思是劉德華出道時的人氣和受眾狀態，和現在的鹿晗很像，就是一個帥氣的陽光的少年，還沒什麼代表作，已經被很多人喜歡，人氣很旺了，並沒有在任何技能的層面上進行對比。八十年代香港出道的藝人和現在的新人沒有可比性，這個必須承認。希望不影響大家閱讀。
以上。
嗯
各抒己見
劉德華演技有功底，沒天分。但凡再有一個有演戲天分的，都輪不上劉德華做影帝。其他才子都輪空了，才輪上劉德華拿影帝。
劉德華的演技，就是耍酷，耍帥。但是你要知道，007歷代演員中皮爾斯·布魯斯南就是以耍帥出名的，一樣可以演技不俗。耍酷出名的高倉健，又是怎樣的演技，無需多說。
劉德華自己說，就是勤奮，多露臉，總有一天能讓大家認可。翻譯成俗話：總有撿漏的一天。永遠都是偶像套路，劉德華超脫不了那個殼子——偶像皮囊。
作為偶像，劉德華有眾多粉絲，所以導演都愛用他，有票房保證。那些劇本那些角色，都為劉德華量身打造，促成了劉德華在電影中也有不俗的表演效果。劉德華是個勤奮的人，又見多識廣，這些確實也給他帶來表演功底。但那種神來之筆的華彩演出，是要靠天分的。
說道天分和勤奮，演教父的馬龍·白蘭度有天分吧？知道他有多勤奮？是《碼頭風雲》吧，為了演好角色，跑去碼頭做貧苦工人。天才也一樣勤奮的世界裡.......只勤奮就不夠了。很多人說劉德華是很努力，但是沒有天分。
把他歸結為長得帥的普通人努力型。
但別忘了常跟他做對比與對手的是：
唱歌的張學友與演戲的梁朝偉。
普通人終其一生努力也不可能達到金曲傳唱超歌神，與老天爺賞飯吃的梁朝偉同台角逐金像獎的高度吧。
劉德華是屬於那種對表演沒有天賦較大的那種人，他不像梁朝偉，張國榮那樣很有天賦與靈性，但是劉德華用他的努力（幾乎每一年出一部片，甚至更多）證明了自己，雖然演技不是很好，但是肯努力一樣會受人尊敬，不像加拿大炮王這些人，明明演技很爛，還要在那裝逼！
這是一個非常容易引起爭議的題目，因為從劉德華本身來說，就是一個容易引起粉絲互掐的人物，對他的評價也是很複雜的。從我個人認識，劉德華不應該定位在一個歌手或者演員，對這兩個角色他都不夠沉浸和深入，他應該就定位在娛樂圈明星的這樣一個位置，在這個角度看，他毫無疑問是頂級的。這和他自己有沒有唱歌、演戲的天分沒有必然的聯繫，他的角色定位就是這般，也同他特殊的成長經歷有著很深的聯繫。
還是圍繞演技這個話題來說。很多答主的電影貼圖已經很多了，不重複贅述，就拉一個大概的脈絡吧。劉德華同志無線訓練班畢業後演藝之路比較通暢，有個人的不懈努力，也有貴人提攜的運氣。前期他的演技是沒有經受太多磨練的，在電視劇中頻頻出演角色，而電視劇和電影的演繹方法差別之大是不言而喻的。到《投奔怒海》，他才經歷了對演技的一次真正意義的磨練（這個電影是發哥提攜的，又是另一樁逸聞了），而且從這個電影中，他還和歌手事業的貴人林子祥相會相熟。然而《投奔怒海》只是一個片段，他主要還是和無線各種電視約。劉德華急於跳出這個圈子，這才有了《鹿鼎記》里從韋小寶變成了康熙的時間，後邊乾脆無線被雪藏了。這幾年，劉德華做了無數種工作，才終於在唱歌和電影兩方面熬出了頭。上世紀90年代前期，正式香港電影瘋狂撈金的時候，由於眾所周知的原因，劉德華成為了那個時期的犧牲品，各種爛片消磨了太多他的時光，沒得選，多數電影沒有發揮餘地，就是耍一耍帥就OK了，一年拍十幾部，睡覺都沒時間，深入去琢磨一個角色是做夢的。那時候讓他總跟墨鏡王花老長時間拍一部戲，估計這一年夠被槍口頂好幾次頭了。近十年的時間，劉德華同志只能利用少數幾個角色來找找演戲的感覺，《法外情》、《旺角卡門》、《雷洛傳》是不多的亮點。到了90年代後期，他才有了點自由去選擇接什麼戲。後邊這才有了一些能夠讓他在角色上下些功夫、從演技方面收穫到聲譽的作品，比如《暗戰》、《阿虎》、《無間道》、《桃姐》等等。所以說，他的表演之路是一部為了活下去的拼搏史甚至是血淚史，再高的演戲天分，都已經被消磨掉了大多數，更何況他有沒有天分還不一定。幸虧他自帶的「勞模MAX」天賦讓他以勤補拙，在後天磨練出來了不低的表演技巧，但這種表演相比沉浸式表演大師梁朝偉，或者有千面人屬性的梁家輝等演技大咖，是不具有可比性的。雖然這些年劉德華也拿了不少獎項，我感覺這些獎項一方面是對劉德華在一些特定角色演繹上的肯定，一方面也免不了考慮商業上的影響，有劉德華在各種領域「光環」的加成。GTR跑得再快，終究超不過法拉利和蘭博基尼那些超跑的逼格。
話題說到這裡已經差不多了。但還要多提兩句（原諒我的矯情）：一個人要練歌到差不多能聽，演戲到差不多能看，已經很難了好不好！可是劉德華呢，明明可以靠顏值吃飯，偏偏什麼都要整一整，水準還都不算低，經常要被拿來和各行業里的大神來比較，還寫得一手好字，填得一手好詞，這特么是開掛了嗎？！最要命的你到現在還是不如這個55歲老男人努力，這讓人怎麼活？！
為什麼沒有人討厭劉德華？
在你眼裡，
27號生日的劉德華，是個歌手還是演員？
哼，反正在我眼裡，他還是我小時候認識的那個笨小孩。
寧靜的小村外
有一個笨小孩
出生在六零年代
十來歲到城市
不怕那太陽曬
努力在七零年代
發現 城市裡朋友們不用去灌溉
花自然會開
轉眼間那麼快
這一個笨小孩
又到了八零年代
三十歲到頭來
不算好也不壞
經過了九零年代
最無奈 他自己總是會慢人家一拍
沒有錢在那口袋
往著胸口拍一拍 勇敢站起來
不用心情太壞
向著天空拜一拜 別想不開
老天自有安排
這首歌的作詞人就是華仔本人，他曾坦言《笨小孩》是他真實的寫照，裡面隱藏著他二十年來所有心酸的記憶。
一個寂寂無聞的小演員到紅透亞洲的歌、影、視巨星，一路走來，多少辛酸感慨，化為筆下文字，寫成這首歌。
1983年主演電視劇《神鵰俠侶》小有名氣，後卻因拒簽合約而被TVB雪藏。
隨後，華仔向電影圈、樂壇進軍。
直至1989年，導演王晶挖掘華仔出演《賭神》，電影事業才開始順風順水。
在王晶之後的影片里，只要王晶發出邀請，華仔一定義不容辭，以報恩的姿態出演了眾多商業（lan）片。
當然，更多的是誠意之作……
1981年《投奔怒海》的翻譯官祖名，銀幕處女作，面龐稚嫩卻帶出一絲蕩氣迴腸的悲憫。
1988年《旺角卡門》的黑幫打手阿華，身邊只有一個小弟，還是充滿豪情，一身魄力。
1992年《絕代雙驕》的小魚兒，演過許多有厚度的人物，華仔也開始接演古裝喜劇類影片。
1999年《暗戰》的變態殺人狂，一場警匪的智力交鋒，使華仔在中年來臨的時候終於突破在演技上的瓶頸，獲香港金像獎影帝稱號。
2004年《天下無賊》的盜賊王薄，又一次固有形象的顛覆，長發造型的表演或許差強人意，但感觸最大的還是華仔的蒼老。
2011年《桃姐》的少爺羅傑，華仔的表演潤物細無聲，敘說了一段真摯雋永的人間溫情。
我不是因為你生來優秀喜歡你的，而是因為笨小孩的你不斷去嘗試、追求卓越，才喜歡你的。
關於《無間道》，有很多人這樣評價：不是華仔演得不好，只是梁朝偉演得太好了。
劉德華扮演的刑事情報科高級督察真實身份是黑社會的卧底內應，
年少無知加入了黑社會，隨後接受黑社會大哥的指示加入了警隊。
華仔將一種人在江湖身不由己的無奈表現得淋漓盡致，自我懷疑與踟躕不前的人物表演其實毫不遜色。
在《無間道》之前華仔還接演過許多角色，個性複雜的反派人物劉建明只是他拓展戲路的第一步。
《盲探》中華仔飾演的庄士敦因某起案件雙目失明，但仍樂此不疲撿起沉寂多年且懸而未決的無頭之案調查，給受害者討回公道的同時贏得豐厚的懸紅報酬。
辦案方法離奇，性格古怪的盲探在華仔的演繹下不僅懸疑味十足，觀影的趣味性也大大提高。
在《盲探》中，我們認識了一個又能正經又能搞怪的劉德華。但其實在開拍前，為了演好盲人，華仔私下體驗了六個星期的盲人生活，
看過許多盲人角色的表演，華仔的演技是值得肯定的，眼神之中投足之間不自覺就會為這個影帝臣服。
張藝謀曾稱劉德華演不了農民，然後華仔演了《失孤》。
在電影《失孤》里，華仔是一位尋找被人販拐賣的兒子的農民父親，
十五年堅持，痛苦而冷靜、倔強又善良。
華仔為了保持長期被安全頭盔壓癟的髮型，不在拍攝的時候也一直頭戴帽子，不放過舉手投足的每一個瞬間，為了最大程度接近農民父親的形象，他暴晒、染白髮、蓄鬍、做斑，力求細節面面俱到……
這個笨小孩說「自己總是會慢人家一拍」，但總會告訴自己「往著胸口拍一拍，勇敢站起來」，這是華仔35歲時寫下的人生哲學，也是也是他20年來朝陽般勤奮力行的準則，溫暖指引我們影迷、歌迷繼續前行的力量。
在電影上，華仔二十五次提名香港電影金像獎，四次獲獎；四次提名台灣電影金馬獎，兩次獲獎……
在音樂上，他是吉尼斯世界紀錄中獲獎最多的香港男歌手……
他塑造過的每一個形象都深深的刻畫在我們的心中，唱過的每首歌都給人帶來感動與溫暖。
他是老少皆宜的偶像，也是我和我媽唯一的共同喜好。
你一直在前行的路上，
我們也會一直望向有你的遠方。
華仔，55歲生日快樂！
（hello大家好，我是&<阿基獅看電影&>微信訂閱號的專欄作家，更多有趣的內容可以關注&<阿基獅看電影&>微信公眾號喔~）
http://weixin.qq.com/r/t0x6YlzEQgE9rRgB9xml (二維碼自動識別)
努力並且非常努力。偶像派出身，但肯定是有一個想成為好演員的夢想。從只會耍酷裝帥，但後來的《門徒》《無間道》《桃姐》《失孤》你總能看到他一點點在證明自己，在展現自己的演技。
當然在這期間里也不乏爛片。但如今的劉德華早和刀仔的時候大不一樣了。
可以靠臉吃飯可惜不是天才的勤懇人。
以前看綁架犯罪片都沒什麼感覺，直到看了解救吾先生。。。最後要被勒死的時候那個演技，我真的感覺到了恐懼。
現在這些小鮮肉有華仔一半的演技我真的就謝天謝地了。
劉德華是偶像派——這句話是劉德華自己說的。
劉特首現在專註家庭，電影開始有了自主選擇權了，應該能有更多的時間去鑽研，揣摩一個角色，去挑選一部好電影了吧。
其實在失孤裡面，我被他虐哭了。
如果把頂級的影帝比喻成英偉達，頂級的歌王比喻成英特爾，那劉德華就是AMD，雖然不如這兩家，但是還是可以吊打市場上其他品牌的一眾處理器和顯卡
關於劉德華演技，看王家衛的態度最直接。
旺角卡門他是男主，阿飛正傳原定他是男主，然而拍著拍著更多的戲份給了張國榮，再後面，王家衛的御用演員就是張國榮梁朝偉，直到春光乍泄張國榮和王家衛決裂，王家衛的男主角就只有梁朝偉了。
王家衛是最挑演技的導演，如果演技過硬，他怎麼會合作第二次就這樣的態度了呢。
好吧，可能十幾二十年中，劉德華演技有長進，可是王家衛依然沒有選擇跟他合作。so……
或許有人要說劉德華太忙不會接他的戲，但是基本是人都知道，王家衛的電影最容易得獎，沒有演員跟獎盃過不去。
章娘娘那樣的人，為了演宮二那是下了多少苦功夫留出多少檔期啊……
綜上所述，劉德華演技很一般。
――――――――――――
對，我就是主觀推定，怎麼樣你來咬我啊！！不用墨鏡王推定，用跟他演對手戲的演員來推定也一樣是這個答案，劉德華演技很一般！
至於自己粉絲多稀罕他，那就不主觀了嗎？
呵呵！
――――――――――――――
討論區很多說我的答案木有邏輯，唉，大概是吧，不過我在討論區回答了別人的評論，或許可以幫助那些需要邏輯來看答案的人吧：
墨鏡拍戲的時候會儘力逼盡演員的潛力，無數次NG，調整無數次表演方式，然後讓他挑一個最滿意的最喜歡的，從這個角度來說，如果某個演員的表演還是讓人（觀眾，甚至電影節評委）感覺不到演技，那是不是可以說這個演員真的演技一般呢？我用墨鏡來推斷劉德華的演技，就是基於此。當然有沒有邏輯有沒有說服力，大家見仁見智咯！他是最努力的明星之一，讓人敬佩。就演技方面來看，他並不算差，但是合作的大咖多了，我們總會把他和別人對比，然後感覺演技並沒有那麼突出...暫時想到兩個原因：1.優秀的同行太多（無間道的偉，天下無賊的優 等）2.我們對他的期望值很高。
我們不能否認他是一個演技很好的演員，但是上限沒有梁朝偉 張國榮等明星高，這或許是天賦問題吧。但是不能詆毀他沒有演技......人家畢竟有那麼多作品呢，其中不乏很多優秀的作品。
如今老了，以家庭為中心了，不像年輕時候那樣拼，慢慢淡出觀眾的視線了，難免有人會淡忘，從而產生演技差，沒有讓人刻骨銘心的作品這樣的想法......
但是who care？人家畢竟是和梁朝偉一起爭奪影帝的大人物！
劉德華不能單純定位是演員或歌手，他其實是一個做人的標杆，是一種精神象徵，而這些，梁朝偉等所謂演技派無法企及，這就是劉德華。關於劉德華的演技，可圈可點，有解救吾先生出彩也有天若有情帥酷，其實有演技也罷無演技也罷，劉德華就是劉德華，沒人能替代！每個人都會在生活里找到自己的位置，就拿梁朝偉論，儘管獎項多多， 但我看他其實還是演自己，這與他先天家庭環境造成的。
劉德華的電影我只看過阿飛正傳，然而阿飛正傳里....
推薦閱讀：
※如果撇開演技和內涵，陳道明到底有沒有傳說中的那麼【帥】？
※如果讓李雪健，王學圻，陶澤如，李保田共同出演一部電影，你希望是什麼題材？
※有辦法通過微表情識別演員在演戲時的真實感情嗎？
※如何評價劉燁在《演員的誕生》里的表現？
※如何評價舒暢在《演員的誕生》中的表現？