塞尚是否畫過「藍色的蘋果」?

塞尚一生喜歡以蘋果作為藝術創作的題材,網上流傳著塞尚曾經畫過「藍色的蘋果」的故事。這一說法的出處是林清玄先生寫的《光之色》,但是我沒有看過塞尚的畫上有「藍色蘋果」。請問他的哪一幅畫上有傳聞中的「藍色蘋果 」,畫作名後最好附上圖片。另外也有別的說法認為,塞尚喜歡畫腐爛的蘋果,請問這是否有依據。這兩種說法是人為生造的典故嗎?


謝邀,從林的散文里,我讀到了無知。

當塞尚把蘋果畫成藍色以後,大家對顏色突然開始有了奇異的視野,更不要說馬蒂斯藍色的向日葵、畢加索鮮紅色的人體、夏加爾綠色的臉了。——《光之色》

這段開篇錯在哪裡?

1)塞尚沒有畫過藍色的蘋果:

塞尚在水彩起稿時,會拿藍色構型、鋪暗部,然後根據繪畫對象填上它們的固有色。我們不能看到一個蘋果,或者上面的瓜里添了筆藍色,就把畫的東西說成了藍色。(說藍色也不準確,應該是靛色)。

2)馬蒂斯沒有畫過藍色的向日葵:

這是馬蒂斯畫的一朵藍色的花,但不是向日葵。馬蒂斯畫過向日葵,但顏色是正常的。

3)畢加索的人體不是鮮紅的:

我猜想他說的應該是亞威農少女。這算是畢加索人體畫中最紅的作品了,但仍不是鮮紅色的。鮮紅是血液的顏色,是五星紅旗的顏色,這隻能算粉紅色。

這篇文章要表達的是現代派藝術家違背自然的創作手法恰好體現了現代性,即現代人與自然的疏離。然而,我們能看出林對西方美術史的認知有限:

有陽光的藝術不是詩人詞家的,是畫家的專利,中國一部藝術史大部分寫著陽光,西方的藝術史也是亮燦照耀,到印象派的時候更是光影輝煌,只是現代藝術家似乎不滿意這樣,他們有意無意地改變光的顏色。抽象自不必說了,寫實,也不要俗人都看得見的顏色,而是透過畫家的眼睛,他們說這是「超脫」,這是「真實」,這是「愛怎麼畫就怎麼畫才是創作」。

... ...

陽光本色的失落是現代人最可悲的一種,許多人不知道在陽光下,稻子可以綠成如何,天可以藍到什麼程度,玫瑰花可以紅到透明,那是因為過去在陽光下工作占人類的大部分,現在變成小部分了,即使是在有光的日子,推窗究竟看到的是什麼顏色呢?

「愛怎麼畫,就怎麼畫「這個判斷並非基於藝術史。歐文·斯通的《渴望生活》已經指出,莫奈、修拉等印象派畫家以法國當時最新的光學、色彩學著作為參考,創作新繪畫。而上述塞尚的藍蘋果、馬蒂斯的藍色花、畢加索的紅人體,都是這種現代光學和色彩學指導下的作品。並且,我們還應清楚,塞尚的技法,即用對比色畫出暗部和反光,並非他的獨創,早在文藝復興時代,米開朗基羅就採用換色法進行壁畫創作。而綠色臉也不是夏加兒的首創,我們可以在更早的馬蒂斯作品中看到這種形象。

我想指出的是,截止現代派藝術,藝術家仍在模仿自然,仍未逃脫寫實性,無論是自然的摹寫,還是心靈的寫照。高舉符號性大旗的是當代藝術家,而不是現代藝術家。


另外,畫腐敗水果的人,是卡拉瓦喬。


是still life作品中的一張,如果你看原作的話,塞尚的畫里有很多留下的底層顏色是藍色。

這張畫白色布的顏色是偏藍紫的。說明是早上的光,空氣里水汽較大,折射顏色如此。

這是一張水彩稿,可以看到他的視覺線路,他是從物體上顏色最深的局部著手,另外畫成藍色的蘋果還有原因是畫冊印刷,校對顏色時出現了大的誤差。如果在過去印刷畫冊顏色要求高成本也會相應增加。但是不能否認文藝學者隊藝術的這種宣傳體驗,林清玄也是在藝術途中探索的人。

這幅畫顏色看起來很重,但原畫並不這麼重。

紫偏紅的襯布可能是傍晚畫的,這時的光不再是藍光。

偏藍色光的作品。綜上,這些不是人為的典故,而是人們的普遍推測,在合理範圍內人們可以無限的想像。比如腐爛的蘋果也屬於這樣一種推測,人們在用傳統繪畫的視角看紅紅綠綠的蘋果放在一起的印象就是這是一堆壞蘋果。這只是評論家在闡述自己觀點時切入主題的線索。


如果畫了藍色的蘋果,那大概是在練色彩吧_(:D)∠)_好虐


看書看累了來答答題換個腦子
我可以回答後一個問題,塞尚通常為了追求形象的""準確"",通常會觀察蘋果這些靜物很久,有的時候這些水果可能都壞了,但他依舊沒有抓住他想要的""準確的形式""。所以表現出來的蘋果可能很符合他心中""準確的形式"",但是都已經腐爛了。這一點是上課時老師隨口帶過的。希望可以幫到你。


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