求大神指教，我這種畫畫水平如何？有前途嗎？

12-05

理科高校動畫專業插畫方向大三狗。大學老師基本就不會手把手地教你畫了，全憑自學。熱愛畫畫，比較隨意隨性，基本就是想到什麼畫什麼。但總感覺自己的畫有點不入流，而且對自己的水平也沒有一個清晰的判斷，所以平時也羞於拿出來或者貼到網站上。今天終於鼓足勇氣，真的很想知道自己到底會不會畫畫，大概畫得真的很渣渣渣（羞羞羞）。。但是還是希望有大神指教一下，現在的水平，畫的如何，怎麼改進和提高（重點）。真心希望聽取一些有用真誠的建議呢，謝謝啦~以下前四張為臨摹。其他均為自己瞎畫。。

兩年了…來更新現在的畫…

其中有畢設，有參賽的，有商稿…是滴,有雜誌用我的畫了，雖然是小雜誌，但是內心的鼓舞大大滴～

btw，已經讀研啦，還是動畫，還是要出作品啊，導師說我的畫缺了一些趣味性，感覺總是不完善，感覺這個東西，慢慢悟咯…其實知道自己水平還差很遠，但是有進步就有希望啊，會一直畫下去！

題主這個水平，如果說自己是高考前的高中生，我都還覺得挺有潛力的。
結果看到了題主是大學動畫專業生……
就表示你得加把勁兒了。
幾張彩圖上看，你的色彩感覺還是可以的
有些Q版造型圖的線條感也不錯
但是這些亮點，對於已經受過專業教育的大學生來說簡直微不足道
最大的問題是型不準，腦子裡基本沒有「結構」的概念。
作畫心態也比較浮躁，看得出你還沒有真的「入境」
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另外本樓 @江問漁說的也在理，基本功也並不是什麼大過天的事，畫畫的人可以沒有基本功，但你同時得有別的東西

造型能力就這樣了也不是不能畫畫了，但有沒有「全力創作」，又是另一個層次的問題了。
換句話說，要不然在年輕時全力打好基本功，要不從現在開始全力追逐自己的創作，自己的內涵。

而後者往往比前者更難，普通人可能認為很多傑作和塗鴉無異，但稍微畫畫的人都知道那並不是會塗鴉兩筆就能做得到的。創作的難度難到大部分我們這個年齡的人仍然選擇打好基本功為主，不敢奢談「創作」「內涵」

（順便， @江問漁的答案非常好，不知道為啥被踩得這麼低！他說的東西其實比我更觸及本質，外行有可能一句也看不懂。但還是建議包括題主在內的對美術感興趣的朋友好好讀讀他的答案思考思考，這裡直接給出傳送門: 求大神指教，我這種畫畫水平如何？有前途嗎？ - 江問漁的回答）

題主說想知道自己到底在什麼水平上，我就隨便貼幾張網上大神在剛考上大學時的繪畫水準

這些人算是在同齡人中拔尖的，早慧的富有天賦的學生，代表的不是平均水平而是頂尖水平，但我認為，取乎其上得乎其中，目光不能總是局限在同齡人的平均水平中。看看水平出眾的人，更有利於找到自己的位置。

安子申
大約高中後期到大一時的習作

森林栄二
大約大學前到大二的習作

當雨作金澤
高中後期到剛考上大學時的習作

昔酒
http://www.weibo.com/u/1885839013?topnav=1wvr=6topsug=1
大約大一到大二時的稿子

雖然畫畫這事，也不要老跟別人比，但當你連自己處於什麼水平都不知道的時候，比一比還是很有好處的

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看了樓里的討論再啰嗦兩句：

我覺得簡單地判定"題主沒有天賦",還是太簡單粗暴了，有些答主的意思大概是:已經有過專業訓練了但水平沒有上來,也許是沒有天賦的表現.可同時,題主這樣也有可能是教育不得法的緣故。

同樣，我也沒有說題主畫的就是不好，只是「相對於他的學習程度來說有些低」。樓里有些人提到了樓主的一些閃光點，也是客觀存在的。

然而，對於本樓里有些人認為"一幫思維僵化的老學究批評基本功吃飽了撐的",也有不少人說"樓主畫得好我挺你".我建議題主對這種話聽聽就好,要提高警惕.

因為,不負責任地讚美是很容易的,這些覺得樓上幾個批評題主的答主是壞蛋的人,你應該問問他們,作為觀眾,你會不會去看題主用這些畫辦的展覽,或買一本題主用這些畫出的畫冊。最少，在遇到那種畫的更精細更飄逸基本功更牛場面超震撼的畫師的時候，還會不會挺身而出認為題主的畫比他們的更好更有看頭，或者作為僱主,你們會不會僱傭題主這樣的人

做不到,這些讚美就是非常不負責的.如果是一個業餘畫畫的愛好者或者小朋友,這樣讚美沒有問題,愛好者能開心畫畫就好嘛.但題主作為一個專業人員,他的手頭功夫是他生存的基本，他的作品是他的生命, 他以後遲早要面對自己的受眾.他需要的是精準而迫切的關於如何提高的建議，那就基本很難離開批評的話語。哪怕現在來這裡提問的是黃光劍，他說我的畫還有啥不足怎麼提高，那知友恐怕也得說實在話。

現在，你在網上表揚他幾句,順便踩一腳批評的人,當個不付出成本的好人多麼輕鬆?還能順便打打嘴炮噴噴真正懂行的人,多麼爽快! 倘若是有理有據，深入分析地表達題主的畫好是好在哪也就罷了。但更多的人只是簡單地表示了支持，隨後大概這個帖子就被拋到了九霄雲外，題主沒有因此解決問題，既不能給他帶來收益,又不能提高他的藝術造詣,還會對自己的水平更加迷惘,這樣做真的是非常不負責的.一點幫助都沒有

其實你這個問題很不好解答。你們學校的教育出了問題，直接影響你的成長。國外的問題是一些藝術系在批判中吞噬了自己的語言，好處是，不管一個學生使用怎樣的藝術語言，一些好的老師總能幫助她找到自己藝術里獨特的可以發揚光大的地方。名師和學校確實也很重要，尤其對於風格化的藝術更是如此。寫實畢竟還是好學好教的。

不知道中國在這方面做得怎麼樣。

如果你要走向風格化，確實你不需要再學寫實了，因為前人已經替你學了，但是你必須要了解，對寫實的技法和他的歷史有了解和理解。這個理解越深刻對你越有好處，因為他是一個人類觀察世界的歷史。大衛霍克尼畫不了特別寫實的，但是他是英國當代對古典主義最有了解的藝術家，這些知識是他的作品能夠顛覆傳統視角的根基。Calef也是他畫不出來，但是他知道寫實是什麼樣子，所以他才能在自己的畫里避開寫實主意的教條，實現真正的誇張和稚氣。
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客觀點說，我覺得樓主雖然造型不專業。但是並不一定這個級別的造型能力就不能成為好藝術家。樓主真正的問題是，沒有在全力創作，而只是做一些稀里糊塗的練習

舉我的老師 Calef Brown的例子

萌老頭一輩子的造型能力就是這樣，可不是什麼畢加索早惠玩膩了寫實轉向立體派。

但是萌老頭是美國九十年代最炙手可熱的插畫家，作品見於所有主流雜誌。出版n本畫集，目前還在熱銷兒童插畫榜單里

畫我是越看越有味道

為什麼？因為人家沒有被自己的造型能力限制住，反倒是激發了自己造型內在的潛力，把它發揚了，成了一種風格。另一方面，沒有沉溺於古典主義和標準化的造型，Calef 一直致力於在插畫的平面構成，角色設計和敘事上的創新。萌老頭還是個詩人，你說他畫面里的怎麼能沒有文學性？

題主糾結於自己的造型能力，同時也忘記提升自己的設計和敘事能力，沒有設計和故事，算什麼插畫呢？

提一個暢想（按理說是不該的$
題主你那個速寫一個個人物單獨看，確實就是那個渣水平，但是如果你找一張巨大的紙或者找一張巨小的紙，畫100個這種速寫人物互相之間有交互，每個人身上都有小故事。你覺得你作品的檔次和現在一樣嗎？

藝術總有不同的路可以走，但是千萬不要拿魚竿砍柴，拿氣球打鳥。多看多學多畫。找到自己的藝術形式。

我覺得沒有人是不會畫畫的。但是題主你確實不會畫你腦袋裡定義的那種畫，所以大家這樣說你也是對的。

再貼幾張萌老頭的畫和大家分享。

順便要嚴肅吐槽一下萌老頭萌萌的教課水平，初學者在他班上基本上都end up只能做題主這樣的作業了。。。尼瑪你詩人的情懷和故事怎麼一上課全忘了，只會說 good good that is awesome啊？！

【圖片預警】作為一個熱愛畫畫的人表示，請不要侮辱熱愛畫畫的人好嗎？！熱愛畫畫的人會認真對待自己的每一幅畫，不管是臨摹還是原創，都會用心去完成。你自己說說你放出來的畫有木有用心？我完全看不到。

好吧，可能是因為我是一個OCD的人所以完全接受不了這種粗糙的畫風。我自己是絕對不會留下我認為畫的特別難看的畫的！【除非是母上留下的我也沒辦法】

最為一個同樣自學美術的人，看到你這樣覺得很不負責，所以可能言辭有些過激，題主不要介意啊。

我正規學素描也就幾個月的時間，每周一節加起來也就畫過幾十張立方體+靜物。其他全部靠自己臨摹來積累。題主臨摹的前兩張其實還是不錯的，每一次臨摹都要學作者的優點什麼的。作為一個萌妹紙（開什麼玩笑(￣^￣)ゞ），我是比較喜歡夏達伊吹這種古風的作品，或者Dodolog的水彩，所以臨摹的比較多。至於題主，應該是完全不同的畫風了。

附幾張我的臨摹以示我用心的程度（好吧我承認是在炫畫）

臨摹夏達的遊園驚夢

臨摹Dodolog的作品

臨摹某知乎妹紙的水彩（室友截圖發給我的所以真的不知道是哪個妹紙的畫，喜歡就臨摹了。如果有人知道，求幫忙at一下，謝謝）

臨摹的網上一張圖（又不知道出處求原諒(°_°) 我真不是故意的）【順便可以無視一下我在化學筆記上畫畫的事實ˊ_&>ˋ】

除了臨摹，答主還是有一些原創的

希望題主不要生氣ˊ_&>ˋ 嗯題主加油！

謝邀。

我直說，你這不算是會畫畫，從畫上就能看出毫無基礎，甚至沒有天賦。

這是什麼學校，大學插畫系不需要入學考試嗎？你這種毫無基礎是如何通過考試的？

如果想成材，從基礎重學吧。

實話實說，水平太業餘。

從你的畫面中很難看出紮實的基礎（幾張人物速寫臨摹倒挺能體現考前班獨有的風貌），用線沒有章法，構圖沒有條理，所有的畫給人一種很業餘的感覺。

我看到你在一個答主的回答里評論說你的專業老師評價你的畫很放很輕鬆。我來告訴你，這個老師的評價是很不負責任的。天馬行空是輕鬆，塗鴉也是輕鬆，但前提條件建立在你有一定的繪畫基礎上。且這種「放」是在原有的加法上做減法。不知題主懂我的意思么？

回到你的畫面，你筆下所呈現出來的，好聽點叫隨意，說白了就是潦草，無規矩，無條理。沒有作品感。並且你的線條是僵硬的，並不放鬆，你放鬆的是形體，而一般而言，形體是應該嚴謹、收的地方。你形體「放鬆」的原因是你沒有能力將其畫准，而不是出於個人喜好或其他因素。

這是我華理設計專業的朋友平時「隨意」的塗鴉

這是我中傳動畫系的朋友平時畫著玩的

這是我北影動畫系的朋友平時的摸魚

這是我高中時期塗塗抹抹的

我特意找了些未完成品，對比題主的，看出差別了么？一種對畫面的把控性，對線條的掌握性，整個畫面的節奏等等，同樣是放鬆，唯一不同的是支撐其中的基礎。

這幾個朋友和我都不能說很出眾或特別優秀，這些畫也都是大三前的（因為題主自己是大三）但共同點是基礎紮實，也就是所謂的科班出生

想要放，先要收。創作的前提是紮實的基礎。切記

你說你是理科大學的動畫系，應該就是參加聯考後，以聯考分數綜合高考文化錄取的。美術聯考是最業餘的繪畫專業考試，你以這個成績，進入理科大學裡業餘的動畫專業，這一切全部體現在你業餘的作品上。

總體評價，優點，很抱歉，從你所呈現的作品中很難看出。缺點，大的幾塊我上面已經講了。

題主想要變優秀，恐怕得加把勁了

1.幾米讀書時候畫工全班最差，可是現在有誰認識他同學？所以題主不要絕望。
2.基本功確實不太好，例如手，難畫吧？按你現在畫法，根本離你說的小清新方向差很遠。
3.有些回答對你畫的吹捧，已經太過了，謹慎。畫不出，或畫面毛病多，這和寫不寫實沒關係，但畫面構成和基礎表現一定要有，這樣才可以加上你的思想內容出到作品。
4.建議你看看松本大洋的作品，你或許可以從他那吸取養分。他那看似隨意的線條和造型比大多數漫畫唯美討好的畫面更有靈魂。

題主我也是美術生，不過現在畢業工作了，你的問題前面好多牛人已經說得很好了，有的人委婉有的人直接，不過我很喜歡題主的虛心的態度，畢竟忠言逆耳好多人拿出時間跟你講你的問題，對你來說是個大好事 .
下面我補充下我的觀點，我覺得在好好提升基本功的同時，多一些理性吧，畫畫不是隨性的，反而很需要理性的支撐，去思考這根線怎麼用，怎麼個輕重緩急，畫到哪個位置剛剛好，好多看起來畫的很隨性的畫家的作品人家真的只是畫面畫成這樣的，就是要給受眾這樣的感覺，人家畫的時候想的非常多，題主的畫里有很多無用的線，但其實你應該要求自己每下一筆都有它充分的理由，這一筆是幹嘛的，為什麼要這麼畫，這麼畫對整個畫面起到什麼效果，建議題主每天都畫速寫，並且是純線去表達，不要帶色彩不要帶調子更不要帶不知道啥用的亂線，要求自己每一筆都有用處，多看多想多臨摹，自己要有分辨優秀作品的能力，知道畫到什麼程度算合格，什麼程度算優秀，這個過程會很痛苦，但是久而久之就你就會發現自己提升了好多，繪畫這條路還是很艱辛的，尤其是動畫從業者，希望題主靜下心來，努力提升，未來才會越來越好！（上班空閑用手機答的，沒啥排版，望見諒^_^）
對了我補充一點，看到有的回答里有人告訴題主繼續保持，說有藝術天賦，甚至還有拿畢加索舉例的，我不論斷題主有沒有藝術天賦，也不否認故意不畫准形不好，也不推崇畫畫就是畫得准，我就想告訴題主一點，那些故意不畫准形故意變形的的藝術家，那些抽象的野獸的，都是藝術家在基本功紮實畫得準的前提下對藝術的思考而故意去做的嘗試，所以題主可以反觀下自己，既然有人拿畢加索舉例，那我也拿畢加索舉例，希望題主看下畢加索的早期作品，我覺得一切你自己都會明白了。

認真堅持下去可以，要認真並且長期堅持，目前看不到什麼希望，基本功跟藝術並不衝突，別信那些動不動扯藝術大旗的，真正的藝術是要能沉的下心來認真做事的人才行。那些跳脫的小丑算了吧。作為一個畫了十來年畫的半吊子，現在特別後悔當初不用功學好基礎，路是一步步走出來的。對於整天幻想一步登天，開口閉口就談思考談哲學談藝術談人生談宇宙終極目標的神人，敬而遠之

..我只能說，，，我很久沒畫了，也不會畫這樣的，，，作為一個被坑過的美術生，，，我表示，，，這種培訓出的東西，放掉

我答題一向匿名，可是這次就不匿了。
題主我能說我還挺喜歡你的畫嗎？
插畫的市場什麼的我不懂。
嗯，跑題了。

第六張速寫還是可以的
其餘的應該歸至未經過系統教學的塗鴉
我原來也有好長一段如此階段提高需要時間和耐性以及矢志不渝的信心哪
望樓主堅持也願樓主日益進步

看見樓主在問題里態度挺真誠的大家的態度是不是批判地太過了

題主沒有提到自己的美術基礎和學習經歷但可以看出對結構形體的理解比較弱建議對人體的理解從頭骨和比例解剖練起
準確的結構也就是形才是立身之本哪

另外感覺樓主的線條雖然算得上流暢但是缺少變化也就是缺少畫味
針對這個的話
一個是要多畫練習是無需多言的
另一個偶然聽到國美院長許江的一種練習方式
就是運用毛筆練習線條
練習中要注重提按使轉輕重緩急的變化找到自己的節奏感吧
工具是一支狼毫一隻兼毫

還有太多的方法因時間原因今天在這裡不便系統答出
對樓主而言一定要回歸基礎也不要太將摸魚當作所謂的練習練習需要特定的針對性

最後建議樓主可以看看美術高考的相關教材
完美教學系列其實還是不錯的
真的了解基礎部分後
可以多看看大師的畫

速寫練形可以像這樣

部分作品感覺很好，雖然基礎差很遠，但是有感覺的繪畫有些時候沒必要太強調基礎能力的應用。
當然這裡不是說基礎沒用，基礎的作用是幫助你看出問題思考解決問題，基礎不夠就會挑食弱點特別多。
樓主的難點是在於怎樣保持放鬆的狀態的同時增加基礎練習來完善自己的感覺。
未來怎樣不好說，努力總是沒錯的。沒信心就先當愛好吧，強求大部分時候不太好。現在來看要是想靠這個吃飯還要差一些，差多少這個看個人的領悟能力了，但是太短的時間獲得較大進步不現實，也沒有班能做到。

一群被固定了思維的人在那跟你扯基本功，造型能力，功底。請你跟他們說再見。
問十個人什麼是好畫，八個回答好看的畫就是好的。鬼知道什麼是好看的畫。
藝術不是這樣。
想搞藝術，請去思考。
想搞商業繪畫，請認真參考他們這些人的看法。

題主你好，那是在抄調子，線不該那麼描呀，形對不對先不說，線本身的空間感木有，疏密變化都為零啊。。。
前面那幾張東西看著還是有想法的，不過都不是很高級。。

1 你會畫畫每個人生來就會畫畫只是好與不好
2 水平如何你的基礎不好題主好像不是藝術生如果你是藝術生大概是考不上學校的就這樣可是你已經過了高考這關想要表達自己的話不必那麼執著好與不好了吧
但是我個人認為想要進步想走職業插畫的話基礎一定得補
3更重要的是提高審美提高審美提高審美

4天賦的問題的話你還沒有努力到可以談天賦的地步
5加油(? ??_??)?

南初的塗鴉王國
花生的塗鴉王國
biou09的塗鴉王國
曦晨晨的塗鴉王國
請你翻到尾頁。(有些有些是我隨意找的，在尾頁的請翻到第一頁)。

peterxiao的塗鴉王國
這是我很喜歡的一位畫家的最早期和最近的圖

你能告訴我你比他們差多少嗎？你能從他們的最早的圖裡看出他們過人的天賦嗎？
天賦其實是你對這件事的熱愛。是你的熱愛促使你不斷前進，不斷的尋找方法，提高自己。
其實畫的越久越知道以前的自己被天賦這個詞騙的多慘。我知道你在這個階段肯定會遭受很多打擊，這都很正常的，只要你正視自己的能力和不足。梵高20多歲才開始畫畫，不照樣被人打擊，誰他媽care。還不照樣畫。
保持你的熱愛。畫的不好就多畫畫，我才疏學淺，說的不一定對，但是希望能幫上你。
就你目前的幾幅畫，有空就多練速寫，素描色彩要系統的完整的學一遍，大學的時間還是很充裕的，有能力報個美術班找個老師好好學學。

其實感覺畫的還是比較有感覺的但是線條啊造型都不太好，看著不錯的創意沒有完全表現出來其實挺糟心的。
其實有空的話好好練練基礎比較好，說句不好聽的，初三高一厲害的不得了的遍地都是，大學生這個水平也只能說對於本專業不怎麼上心了吧。
題主加油，感覺很好啊不要因為畫技問題栽了啊！

如果你說這不是練習而是創作我都想拜你為師了…

作品是需要拿出來檢驗的，我也不知道我的畫畫處於什麼水平。

你就純當一眼而過即可。

以上

以後再答

奉勸題主。
若你真的想以畫畫為職業的話，希望你能認真對待你的每一幅畫。
你把這樣的連草稿都不算的隨手的塗鴉發上來，
除了證明你根本就不愛畫畫，再也看不出別的什麼。
若不端正態度，今後若以畫畫為職業只會帶給你無盡的痛苦。

我覺得你畫的很有個性，線條很自由，隨性。有些別人所說的人體結構有問題，可能確實有，但我更覺得應該是故意為之並不是沒有基礎。

我曾經在練習人體結構練到吐時也會放任線條，定一些誇張的透視比例，比如下圖

但是在真正成為大師前，永遠不要把自己想成大師去畫畫。