張國榮的唱功算是好的嗎？
這個問題純屬討論唱功，不懂唱功的粉絲請繞道，我不想在答案里見到「天賦」、「努力」、「有魅力」、「打動人」這種辭彙，我非常尊重張國榮先生，欣賞他的為人及處事態度，但是我希望看到對他唱功的客觀評價。他即使是神，任何人也有可以質疑他的權利！請某些粉絲自重！
實名反對李如春博士的觀點 @李如春博士
我在知乎上搜了一下這個人，爭議非常大，其音樂水準，水分很大。
大家不要看到什麼博士的頭銜就嚇怕了。
如這個回答
【如何成為像李如春博士那樣的人？】鄧柯：@李如春 老刪別人評… https://www.zhihu.com/question/27463075/answer/38428713?utm_source=com.miui.notesamp;utm_medium=social （分享自知乎網）
這個人在知乎上基本上一直抵觸流行音樂，周杰倫、李宇春都被他嫌棄過。
其次，對張國榮的唱功評價之簡單粗暴，讓人非常懷疑他是否認真聽過張國榮的歌。看他評論區，回復榮迷們的疑問 支支吾吾，幾乎沒答到點上。
在評論區，他居然認為黃霑不懂作曲。
還刪除質疑他的評論
那我呵呵了，黃霑是整個香港港樂革新的中堅人物。電影《倩女幽魂》、《青蛇》都由黃霑負責配樂。
而黃霑去世前不久寫了一篇博士論文，細述港樂發展過程，關乎唱腔變更，非常專業。可見其聲樂知識之紮實。
對於黃霑音樂成就論述見這篇文章：
http://mp.weixin.qq.com/s/bcbyU2Dq0Ap4DB52w-32FQ 他是三口不離黃腔的鬼才，它代表香港電影配樂最高成就
博士說黃霑不懂音樂，好奇的我去網易雲搜了一下博士的音樂，並沒覺得比黃霑好啊。
再說張國榮：
已經有很多答主從技能方面分析了張國榮的唱功，也就是說張國榮的技巧並不賴。
對比齊豫現場版《月亮代表我的心》和張國榮現場版《月亮代表我的心》、程曉東版《倩女幽魂》和張國榮現場版《倩女幽魂》，都可以聽出前者有明顯的換氣聲，而張國榮現場版基本聽不到換氣聲的；
在聲音控制力上，《明星》高低音交替，遊刃有餘。
張國榮的後期唱法，就像印象主義的肖像畫，不再按照古典油畫刻板的線條、明暗的法則。其中些線條還有些變形，但正是這些變形，重劍無峰、大象無形，乍一聽有些澀味，卻因為處在了規矩之外，卻是最值得回味的。
(上面截圖見回答區：【張國榮的唱功如何？】匿名用戶：彭佳慧，鐵肺女王，翻唱過《… https://www.zhihu.com/question/20904195/answer/128721847?utm_source=com.miui.notesamp;utm_medium=social （分享自知乎網）)
張國榮後期的歌曲是有話要說的，關乎幾個主題：性別模糊、人性異化、自戀情結、禁忌之戀。
這使得他後期的音樂乃至舞台表演，往往挑戰著當時的意識形態。這幾乎是我最喜歡的部分，後期的音樂，張國榮團結了一批音樂界的精英，如編曲Gary tang、C·Y Kong；填詞林夕、陳少琪、周禮茂；編舞朱永龍等等，每張專輯的每首歌都由這個音樂班底精心設計。 與前期迎合市場潮流相比，更注重藝術理念的表達。後期的音樂才是真正走向adult contemporary 。很多編曲至今聽來仍不過時。
後期演唱鮮有炫技，並不是不用技巧，只是技巧藏匿於歌聲之中，被外化的情感所包容。引用鄭帥回答：
「如《身邊有人》最末的LA…LA…LA…，就是一個很好的例子。平均音調高於他的最舒適音高，他利用氣息前置的基礎，發展為聲音在鼻腔的共鳴，以此達到順滑的過度。」
(鄭帥的回答見連接：https://www.zhihu.com/question/20904195/answer/123706655?utm_source=wechat_sessionamp;utm_medium=socialamp;from=groupmessage)
《偷情》、《紅》注重尾音處理，前者故意尾音拖長，後者用適當的顫音，都是在增加演唱的誘惑力；《路過蜻蜓》點到為止的咬字彷彿也在模仿蜻蜓點水的形態。
總體上，後期發聲輕盈，輕得如同低語，有種舉重若輕的感覺。
但是在戲劇演繹上，他唱得最好的是後期和汪明荃一起演繹的《帝女花·香夭》，眉目之間的情緒傳遞非常到位。而且演唱上，一改後期唱歌的輕柔，變得勁道十足。他在這個粵劇選段里扮演駙馬，其中「將柳蔭當作芙蓉帳」氣勢驟然昂揚，將駙馬周世顯赴死前的坦然無悔表現得淋漓盡致，而隨後的「明朝駙馬看新娘，夜半挑燈有心作窺妝」沉頓下去，對著帝女花，似在訴說著款款深情。
人無完人，歌者也是如此。從一個受過聲樂訓練的人來看，張國榮先生的聲樂技巧不能說是沒有瑕疵，但並沒有低到不專業的水準。但是，作為一個表演者，他在演唱時強烈的感情投入以及鮮明的個人風格卻能夠將一首歌曲演繹的打動人心，足矣。
其實，青歌賽的很多選手在技巧上是可以完爆一些已經功成名就的歌手的，奈何評委對他們最常提出的缺憾往往不在技巧，而是在感情和韻味，沒有了這些，演唱變成了純粹的炫技，歌曲缺少了靈魂，聽起來自然索然無味。
不算是張國榮先生的粉絲，卻很喜歡他演唱時那略帶空靈的嗓音所帶出絲絲韻味。唱功具體包含的內容還沒有特別詳細的說法，感覺很多時候的評價，都是聽者結合自身水平，給出的添加感性的答案。
在我看來，他的先天嗓音條件不是最好的那一批，但是用自身條件來表達作品的能力真的是頂級的了。如果唱功包含這兩方面，他也是非常優秀的歌者。有人說張國榮後期的嗓子不如前期，包括嗓音、穩定度之類的，但是這些人太注重「外在」了，他自己的作品，都是越唱越有意思，越唱細節越多，比如熱情演唱會的《風繼續吹》。
還有很多人翻唱他的作品，不改變風格，不論那個人唱功多好都未必及他，換一個路線出彩的又少。舉幾個比較好的作品，林憶蓮在歌手上的《Leslie Forever》，周華健《風繼續吹》，華晨宇《我》（這首，真有幾個人翻的不錯），關淑怡《拒絕再玩》，還有一個，不是翻唱，但是我比較喜歡的，李宗盛獨唱的《當愛已成往事》（非林憶蓮合唱版）。ps：當愛這個作品，詞曲都悲情的太直白了，我個人不是很喜歡，包括張國榮的完整版本，而李宗盛的唱法剛好中和了這種感覺，所以很好，不過張國榮在97演唱會的啼笑姻緣+當愛已成往事我非常非常喜歡。
再推薦答主看一個視頻，非常有意思，《同步過冬》現場版，張國榮，譚詠麟，李克勤，黃耀明，黃貫中等。純感性觀後感：張國榮每個音戲給的很足，還做了「虛化」處理；譚詠麟唱的很「實」，高亢有力；黃耀明，每個音戲也足，唱的很妖嬈；李克勤唱的誠懇，有些一板一眼；黃貫中直白，一往無前。女歌手應該是key不合，所以表現不好。http://www.bilibili.com/video/av939295非常好。
僅舉一例，1985年十大金曲晚會上群星演唱《明天會更好》。其中最難的一句交給了張國榮。「一起獻上更多姿彩，一起飛揚歌韻」。呂方在唱這一句的時候吃了「揚」字，彭健新唱之前那句「吸引青春的心 同展新足印」時，唱到一半居然降Key，夏韶聲乾脆直接混過去。
唯有張國榮，唱出字正腔圓，無懈可擊。
群星明天會更好（粵語）視頻
[00:08.57]1985年tvb十大勁歌金曲頒獎典禮完場曲
[00:16.48]作 曲：羅大佑 作 詞：林振強
[00:24.78]LRC製作 ￠不羈的風￡ QQ 410332228
[00:32.22]梅艷芳/張學友譚詠麟/彭健新/蘇芮/許冠傑/鄺美雲
[00:36.85]張國榮/林子祥/陳慧嫻/夏邵聲/呂方/關菊英/蔡楓華
[00:50.27]梅：共創世界最美的音韻 勁歌金曲天天誕生
[01:00.18]張：美麗和平之聲敲響空氣 響起最美的聲音
[01:06.89]譚：歌曲出現創意 新的歌更新
[01:13.66]彭：吸引青春的心 同展新足印
[01:20.49]蘇：願見處處布滿生氣 願見新星多誕生
[01:29.11]許：藝術延長和伸展 歌聲多吸引 多高興見到新軍
[01:35.82]鄺：一起相聚太興奮 得失不要緊
[01:42.29]張：一起獻上更多姿彩 一起飛揚歌韻
[01:48.98]林：合力全力創造踏著愉快的路 一起歌唱創前路
[01:57.60]譚：明天鋒芒將必會更露 尋求無盡進步
[02:06.67]譚：互助互勉不斷改進 伸出手緊握祝福與鼓舞
[02:16.28]許：共創世界最美的音韻 勁歌金曲天天誕生
[02:24.71]陳：美麗和平之聲敲響空氣 響起最美的聲音
[02:31.36]林：歌曲出現創意 新的歌更新
[02:38.33]夏：吸引青春的心 同展新足印
[02:45.21]呂：願見處處布滿生氣 願見新星多誕生
[02:53.18]關：藝術延長和伸展歌聲多吸引 多高興見到新軍
[03:00.13]蔡：一起相聚太興奮 得失不要緊
[03:06.98]呂：一起獻上更多姿彩 一起飛揚歌韻
[03:14.03]梅：合力全力創造踏著愉快的路 一起歌唱創前路
[03:22.09]許：明天鋒芒將必會更露 尋求無盡進步
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[04:13.67]一起歌唱創前路 明天鋒芒將必會更露
[04:21.53]合：尋求無盡進步 互助互勉不斷改進
[04:29.78]伸出手緊握祝福與鼓舞
[04:37.18]合：合力全力創造踏著愉快的路
[04:40.80]一起歌唱創前路 明天鋒芒將必會更露
[04:49.03]合：尋求無盡進步 互助互勉不斷改進
[04:56.83]伸出手緊握祝福與鼓舞
[05:02.46]合：合力全力創造踏著愉快的路
[05:07.99]一起歌唱創前路 明天鋒芒將必會更露
[05:18.09]合：尋求無盡進步 互助互勉不斷改進
[05:24.00]伸出手緊握祝福與鼓舞
[05:31.51]合：合力全力創造踏著愉快的路
[05:35.06]一起歌唱創前路 明天鋒芒將必會更露
張國榮是個頂級的performer。
全能中的全能。
其實這是仁者見仁的，我的標準就是，這個歌手的演唱會，我想聽的願望有多強烈。注意是聽演唱會，不是看演唱會。
唱功這個東西，還是見仁見智，不喜歡他的人就會覺得他唱歌不好聽，喜歡他的人就覺得他唱歌好聽。但是在中央電視台的音樂台中，很基本的評價張國榮就是說他一生中沒有出現過走音和氣息不穩，這個就是歌手的基本功了，但是現在也有很多歌手沒有這種基本功。張國榮主要還是在演唱會上的表現讓人很震撼吧，把舞蹈和歌曲的結合，舞台的感染力是頂級的。熱情演唱會我覺得應該是張國榮先生演唱會的巔峰了，無論是舞台還是意境都是前無古人的。但在熱情期間，張國榮沒有刻意的去修飾自己的嗓音，讓自己的嗓音變得渾厚。但是你如果聽了熱情演唱會的紅，歌曲開始前有1分鐘的梵音，很動聽。總體來說，張國榮的歌聲能打動人，不全靠唱功，情感佔了很大一部分。演唱會打動人也不全靠唱功，還有舞台的感染力。張國榮穿一身西裝站在那裡唱歌，就會有人想聽，但他願意突破。他不僅僅是一個歌手，而是一個舞台藝術家
作為他的迷，私認為哥哥的以情帶歌比唱功更讓人抓耳！
娛樂圈尤其是那個年代的香港，唱功好的比比皆是，像阿Sam羅文lam叔甄妮蘇芮都是大神級別的，但是呢你看著或聽著哥哥和這群人一起唱歌你絲毫不會覺得他的歌聲無特色。尤其是在唱慢歌或者是情歌時，很容易被他的聲音帶入歌境啊！??????
哥哥的音域比較擅長在中低音，就是現在的低音炮～一般女孩子很難唱哥哥的歌，因為調太低了，就算把key上升幾個度也很難唱下去，尤其是升key也會直接影響歌曲本身的好聽度。但是呢哥哥也有飈高音的時候，參照01年勁歌金曲的同步過冬，中間高音部分太讓人驚艷了！氣場也是很贊的。http://www.bilibili.com/video/av939295
另外要推薦的一個視頻是哥哥封麥以後的92年阿Sam光榮隱退匯群星上兩人合唱的沉默是金。私認為也是比錄音版本好聽。阿Sam的唱功和歌唱才華不必多說，而哥哥在這裡的幾個咬字和尾音處理也是百聽不厭。尤其是「遇上冷風雨 休太認真」里「休」字的轉音，太有韻味了??http://www.bilibili.com/video/av2312966
Leslie的歌很適合晚上獨自一個人帶耳機欣賞啊??????能唱到人心裡去。
經過上世紀90年代卡拉OK飆高音和2000年之後模仿秀的洗禮，國人落下了不太容易治好的毛病：唱功好=飆高音+學的像。
陶晶瑩在《超級星光大道》里說在美國學唱歌的事（雖然她唱的不咋地），教過王菲的那位老師聽完她的試唱後問她：你要唱給誰聽？總是想著如何表演給別人，會遮蓋真實的感情。
其實，目前流行音樂的走向不就是在技術瑕疵不大的情況下，更好的表達情感嗎？
40%的技術+60%理解詞曲意義基礎下的感情抒發，張國榮做的很好。
唱功非常好，天賦超一流的歌者，各種曲風都可以駕馭。對於歌曲性質本身也有數不清的探索，一直在尋求突破，但技術層面並不突出。
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除掉"打動人""有魅力"
還算啥狗屁唱功？？？
你去問問專業人士
這些東西屬不屬於唱功再來說吧 :）
我不信所有人都喜歡青歌賽 :）
技術足夠吧？？"唱功"牛逼吧！！！
嗯？？？但是呢[再度微笑:）]
張國榮對歌曲的掌控能力和情感表達是無人能及的
搞藝術的會把博士這種名頭當符號的，不是為了開個公眾號炒作話題流量變現又是為了什麼呢？博士難考，更難的是做個好人。
這種問題需要問嗎？到網上搜一搜就知道了，香港音樂評論人對張國榮的唱功評價很高啊
很多人說張國榮沒什麼唱功，其實唱功分很多種。比較淺顯的就是高音之類。
而張國榮的音域相當寬，早期以低音見長（路線原因），氣息和共鳴非常好。他的很多歌乍一聽覺得很好唱，真的唱下來就覺得特別難唱。
後期他對嗓音的修飾變少，開始開發自己的假聲和轉音，而共鳴使用的較少。更多人黑這一時期他毫無唱功，如氣息不穩，沒有共鳴等。其實虛著唱更難控制音準。這一時期的作品推薦聽：最冷一天。
哥哥的音色特別好，音域又寬，別人認為有難度，而需要用到某種嗓音技巧過渡的地方他很少見。怎麼說呢？我覺得唱歌一如寫文章，好的文章需要過多的炫技嗎？靠的是文章內涵，靠紙端筆尖抒發的情感，靠清晰的文理和文字功力吧。注意：文字功力可不是單純的文字技巧。過多的炫技，只能叫華而不實，言之無物。
好的唱功亦如是，用在演唱上，有好的音色，好的音準，好的感情處理，能讓人們有共鳴，把恰到好處的歌唱技巧用於演唱中卻化之於無形。別讓人聽到一支歌，不是享受歌曲本身的意境，而是關注到某處技巧真炫，如是這樣，只能說演唱者不是大家。
所謂大巧不工，正是此理。哥哥這點做的最好。
關於唱功，我覺得之前天涯的一個帖子說得很不錯，貼上原文~~
「我認為的唱功標準是表達力加感染力。表達力是技術水準，感染力是各種超出技術範疇的結合，甚至包括唱歌時的肢體語言，好比情商和智商。有情商的人肯定有智商，有智商則未必情商高，兩個綜合得分來判斷唱功。就按各自100分來說。黃綺珊，前者90分，後者50分。張國榮，前者80分，後者90分。
而兩項滿分的，MJ。」
個人認為Leslie的嗓音條件在80年代後期算是最佳，就拿《salute》專輯做例子，歌曲皆為翻唱，其中不乏珠玉在前的作品。到90年代尤其是00年代，可以明顯感覺Leslie嗓音的改變，或者說是「智商」略降，「情商」提高了一大截。這個時期的他已經能在完全不同的風格中做到遊刃有餘，不管是平淡中見真情的《追》，還是魅惑的《紅》，抑或是直抒胸臆的《我》~~（PS：都是林夕的作品，所以夕爺的功力也可見一斑啦╮(╯▽╰)╭）
但「智商」的下降也是客觀事實，比如《風繼續吹》中「不必再問記著誰」一句，跨越97和熱情演唱會中「不必」二字的音調似乎低了。再比如第一次聽《我》的時候，個人感覺高潮部分Leslie的發揮不像80年代那麼自如。
說了這麼多不知有沒有跑題╮(╯▽╰)╭ 總之聽著他的歌，很多時候你會忘記他的嗓音並不完美這個事實。
唱功這件事情，是技術，更是藝術，作為普通聽歌的人們，不懂那些理論分析，賞心悅目最重要，哥哥的歌反覆聽了一年了，還是覺的好聽，入心入境入情。
算，但是高音略有欠缺，有林子祥他靠高音根本不突出，他本來也不用飆，倒不是不行而是沒必要，總體略遜於譚詠麟，然後他的中低音很好，很好，確實很好，個人很中意，其實香港歌壇雖然商業包裝比較重，但是能夠在人才輩出的80年代站到一線歌手的位置他的唱功絕對不會弱
凡事相對而言。香港流行歌手的唱功，若放到整個中國，和所有學院派的美聲歌手相比較，整體上會顯得功力不足。佼佼者也有，但一是數量少，二是唱功真好的很可能知名度不夠大，唱功非常一般的知名度卻不小。
在香港範圍內，以流行歌手的標準衡量，張國榮的唱歌能力屬於中上水準，但還不是頂級水準。演唱能力強於他的，僅舉巨星級歌手而言，有羅文，鄭少秋，譚詠麟，林子祥，張學友。和他屬於不相上下的，是許冠傑，關正傑，陳百強，蔡國權，鍾鎮濤。弱於他但仍算巨星的，有劉德華，黎明，郭富城。另外，李克勤，呂方，溫兆倫屬於不算巨星，但唱歌能力偏強的代表。
這些人之間的技術能力區別，也很小，因為他們大多都經過了幾十年大量的大型演唱會（一萬人以上座位）的考驗。羅文，鄭少秋，關正傑的紅館演唱會雖不多，但根據他們在其他場合的公開演唱資料看（例如香港的伊利莎白中心，利舞台劇場，或者會展中心），基本功是很紮實很穩定的。
張國榮年輕時代強於低音，聲音的可塑性很強，既能表現溫柔的情感，也能表達粗獷的野性，音域在流行歌手中屬於中等，不寬也不窄；但中氣較足。年輕時代的張國榮唱歌，優點是不單薄，有彈性；缺點是音色不夠明亮，聲音與本人細膩的外形反差較大。
中年復出後，他的演唱能力總體下降了，主要是發揮不穩定。2001年的拉闊演唱會尤其差，音準和氣息同時出現問題。但熱情演唱會音準有所改善。後期嗓音的底音有沙啞。
關於音域問題，舉他的後期作品《我》，正是由於此歌音域跨度偏大，導致低音部分吐字聽不清楚；後來此歌多次被其他年輕歌手翻唱，起音都比原唱高，低音就能聽清楚了。
唱功就是彪高音？你彪個低音給我看下。請某些黑子自重，這種問題一開始就擺明了在黑，而不是保持中立，大家不要理他。
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