拍攝人物如何取景才最佳？

12-05

我喜歡這個問題。所以我用35張圖一一分類來詮釋下。【已完結】

（收藏數遠多於贊數這樣真的好嗎|?ω?｀)

「取景」這個詞用起來更主觀，那請允許我把它換成更客觀的「構圖」
那現在，這個問題就變得非常有意思了，因為「人物」和「構圖」可以迸發出兩種完全相反的因果關係：
A：為了拍好人物，而去尋找好的構圖方法；
B：為了更絕妙的構圖，而加入人物元素到畫面中；
也許你會覺得題主只是想問上邊的A，但我覺得，A和B其實是相輔相成的，所以下邊我會同時聊A和B。

-----------------------------------------正文------------------------------------------

------------------------------A：為了拍好人物，而去尋找好的構圖方法----------------

首先，假如你有人物了，如何取景會讓畫面更美？
你大致需要三個要點：【基本的構圖方式】【人和景的呼應】以及【用人和景講故事】
（以下簡稱為【構圖】【呼應】和【故事】）
不廢話了，上圖：

地點是聖托里尼。我們當時只是想拍個合影留念一下而已，但陽光和地中海實在太美，我的想法就是，站遠，然後用長焦壓縮空間，把人融入到景中去。我讓他們先在懸崖邊站好，給我留個位子（我是圖中右2），然後在大約一百米外架好三腳架，用接近200的焦距拍攝，倒計時1分鐘自拍，連拍好幾張，篩選之後得到上圖。
下邊講講我說的那三個要點：
【構圖】本身的學問很多很複雜，但你想單純地拍好照片，其實僅僅需要那麼幾種構圖方式就夠了。比如最基本的對稱構圖、1/3構圖，以及井字構圖。上圖就是最簡單的井字構圖，把畫面等分成九塊，然後把畫面突出元素」人「放在左下角的那個交叉點周圍。——完全就夠了！
【呼應】這裡的呼應其實也算是構圖，只不過需要人物的肢體或者眼神來產生與景物的相互關聯。比如上圖，大部分人伸出的手，特別是左一伸出的右手，以及眼神，都能讓你感受到這些人有種與畫面中大海的相互交流的感覺。。。我不想說太多了，因為說多了沒太大意義，分析圖片本來是不該這麼仔細的，又不是做語文題目。我在下邊好幾張圖都會談到【呼應】，你們慢慢感受下就好了。
【故事】其實就照片本身來說，這張的故事性並不強，其實就是一堆逗比在看海、傻嗨而已，對吧。但在LOFTER和微博上有很多人告訴我，看了這張圖後覺得很受激勵，覺得一定要來一次這樣的旅行。那你們看吧，攝影就是在共鳴中才會講故事，即使我沒有詳細介紹這個故事，看的人也會自己為它構建故事。那這個故事就是有關」旅行「、」青春「、」大海「、」友誼「等等的集合體，如果你取的景能讓人看到（或者猜到）裡邊的故事，即使人家猜的風馬牛不相及，這張照片也算是成功了。

那下邊放的圖我就不廢話太多了，就簡單說說。
我重新從簡單的圖開始講。比如這張：

沒有【故事】，【呼應】也很弱，基本就是人被美景包圍，僅此而已。
我想說的其實是【構圖】。
很多初學者對構圖把握不好，那你就從最簡單的對稱構圖，或者居中構圖開始嘛！
把人居中，然後把景包進去，就是最簡單的了。對稱構圖的還有比如下圖：

這張圖的【構圖】再簡單不過了，兩個關鍵主角對稱放置，背景是佛羅倫薩的夏夜廣場。
當時我深深被街頭吉他手吸引，大家都坐在傭兵涼廊下邊，吹著涼爽的晚風，氣氛非常舒服。
那這個時候我就想盡最大努力留住這一刻（所以我當時只是想把吉他手拍好的）
我在他面前蹲了好久，拍了好多照片，全是井字構圖，其實是可以出好圖的。
但恰好來了右邊的老奶奶，她低頭認真地挑選街頭吉他手自製的CD片。
注意了——這時候畫面的【呼應】和【故事】立刻就蹦出來了。
我果斷連抓了好幾張，最後得到上圖。
所以你看【呼應】確實是構圖的一部分，兩人呼應到了，構圖自然也就變成了對稱的。這很簡單。
而【故事】的話，上邊我也只是簡單介紹下，我相信你還能從他們的服裝、神態、燈光、路人以及這極具古典氛圍的背景中猜到很多故事。就不多說了。

好了，也許你會說，雖然【構圖】簡單，但是要做到好的【呼應】和【故事】卻需要人物的」配合「。
我承認，這種」配合「對於初學者來說並不容易。
我給的簡單的建議就是：拍背影。如下圖：

傍晚的英格蘭西海岸，夕陽確實很美，初衷是拍人，但捨棄正面，捨棄了細節而採用剪影來突出氛圍。（這張是@九號球的薛拿我相機拍的，我當時往海邊跑去拍海浪了）
【構圖】如果你不想多想，那就居中或者對稱。背影可以幫你做到。
【呼應】你只需要讓大家嗨（sha）皮（bi）地伸粗她們的雙手，給點輕鬆愉快的情緒就好了。
【故事】你甚至完全可以不要。但是景色這麼美，大家這麼自在，沒有大故事也有小情緒呀！
再來張背影：

你看這樣的照片初學者絕對拍的出來（絕對只是初學者水平）。
為了合影，同時避免表情簡單（顏值不高會導致片子像普通旅遊照）避免情緒缺乏（旅行中的情緒大多都沒有什麼戲劇性）的話，拍背影真的是好處多多。三個要點基本都有了，【故事】感和上一張差不多，把遊樂園的旋轉木馬虛掉以後，小情緒就出來了一點點。
個人很喜歡攝於哥本哈根遊樂場的這張，它把我和朋友們的旅行回憶青春回憶都包進去了。有時候自己喜歡的照片真的和它的技術無關，而和拍的地方、在一起的人最相關。

下邊放的全是三分法或者井字法構圖。這種方法用多了其實也是很簡單的，甚至有時候自己還會覺得俗氣。那麼在【構圖】變俗氣時，你的【呼應】和【故事】就得出彩了。
先來一張不出彩的：

這張的亮點僅僅只是色調而已。構圖三分法到位了，你會覺得片子看著就還算湊合的。
而【呼應】和【故事】很弱。其實如果能把畫面左邊的觀眾（我沒拍進去）加入會更好點，但當時考慮到人群太雜亂了，就沒有拍。而【故事】的話，看你怎麼想了。這是布拉格一個廣場上演奏多種樂器的老爺爺，人還特別逗，但他只有一個人在那表演。。。

那同樣是街頭演奏，下邊這張的【故事】就會稍微強點：

倫敦深夜，某個橋墩下面，孤獨的黑人街頭表演者在那吹著笛子。這條路人流量超級少，右邊確實是空空的街道而不是我故意處理掉的。但他卻吹得那麼認真，那麼專註，即使根本沒有觀眾。
這裡邊的【故事】，由他的專註、右邊的空蕩、昏暗的燈光以及略重口的調色共同造就。具體是什麼樣的故事，就交給看照片的你吧。
而【構圖】，最簡單的三分法，不難吧？

再來一張強【呼應】的：

當時我們正在瑞士馬特洪峰旁邊的半山腰歇腳，那邊有個小酒吧，畫面中的吉他手正在賣力地唱著。我用長焦拍了很多他轉過頭看我的照片，但這種拍攝對象與你交流的片子並不容易出感情，除非他身份特殊，比如是個東正教教徒，是個滿臉滄桑的流浪漢，是個剛綻放微笑的小女孩。但他作為一個帶著墨鏡的吉他手，看我時基本沒太多特殊的情緒。所以我就給了他一個【呼應】：
玻璃上倒映的是Matterhorn glacier paradis，是馬特洪峰最主要的一個觀景點，本身也就是個雪山。這種【呼應】在有的人看來會挺牽強的，但實際上很多有趣的街頭攝影都是用的類似這種方法，而在我的畫面中，相互呼應的是一個人和一座海拔3883的山峰。

最後給大家看一張三要點都有，但是都挺平淡的片子是怎麼樣的：

這是用120膠片機（EXAKTA 66）拍的佛羅倫薩露天音樂會。我自己很喜歡這張。
論【構圖】，很簡單；論【呼應】，有現代指揮家和古代雕塑的呼應；論【故事】，就是個普通的街頭交響音樂會而已。蛋疼的是當時傭兵涼廊還在維修，後邊的腳手架挺扎眼的。。。
這張片子一點也不出彩，但放這隻想說明，如果你像普通旅遊者那樣給指揮家來個大頭照，那真的沒太大意思；如果你就把指揮家和樂隊拍進去，那也就是個記錄照而已。
但如果你把右上角的雕像拍進去，那故事和感慨就很多了，我能拿著這張照片和朋友們描述當地人對古典音樂的熱愛，他們像快閃似的幾分鐘內集結好，所以交響樂也可以很街頭。而如果再去了解下右上角的雕像，以及我當時聽到的那幾隻曲子，對我來說，故事就更多了。

講了那麼多為了拍人而取景，下邊進入B——其實我覺得想拍出好片子，B更重要

-----------------B：為了更絕妙的構圖，而加入人物元素到畫面中-------------------------

相信我，如果你做好了B，那你再去做A，簡直得心應手易如反掌，粗去玩時也更容易拿小夥伴或者路人出片了。

B的精髓其實就一句話：畫面本身太單調，弄（neng）個人放進去，讓畫面更和諧更有趣。
也不廢話了直接上圖：

海邊夕陽無限美，火燒雲、海浪和風車都棒極了，但還是太平直太單調，怎麼辦？放人進去！
（攝於英國Blackpool，井字構圖）

滑雪場雲朵太夢幻太立體，但下邊空白太多，還是太平直太單調，怎麼辦？放人進去！
（攝於瑞士少女峰旁邊的滑雪場，井字構圖，上中下三分構圖）

海上落日太醉人，連前景的橋都有了，但還是太平直太單調，怎麼辦？放人進去！
（自拍，攝於瑞典馬爾默，不規範的三分構圖，請忽略我的重口調色么么噠(づ￣ 3￣)づ）

海灘質感超棒，特別是加上腳印，儘管不遠處有礁石，但畫面還是太單調啊！恰好過來個小正太，於是
（攝於威爾士Pembroke，井字構圖）

這張圖，沒有人的話其實氛圍、對比以及【故事】已經夠了（因為這是愛丁堡一個很有名的城堡）
但是還是太平庸了，於是等個人過來。。。他手裡拿的，是這個城堡的語音介紹（電子導航）
（對稱構圖）

威尼斯聖馬可廣場，名字挺吊，氛圍也不錯，冷暖對比有了，人群虛掉而出來的時間流逝感也有了，但還是太平直太單調，怎麼辦？放人進去！
（不規範的三分構圖）

雪山雄偉壯觀，雲海洶湧澎湃，但還是太平直太單調，怎麼辦？放人進去！
（你沒看錯，圖中右中的小十字架旁邊的小點是個人。。。。。。你可以去我LOFTER看大圖
攝於瑞士流塞恩旁邊的雪山觀景台。圖中那個人我注意了很久，起先他靠在十字架旁邊，基本拍不出來，後來他就這樣站在那看遠處的雪山看了好久，我也給他拍了好多
因為實在是太遠了而我只帶了最遠200的鏡頭，so，就是這麼小！
你看不清怪我咯）

好了很多人會說了，我等不到人腫么辦啊啊啊！
請把你自己放進去，謝謝：

（攝於北愛爾蘭北海岸，當時最後一絲夕陽就快沒了，我匆忙拍下這張自拍。這張是朋友幫我拍的）

（片子本身很平淡，但如果沒有我的話就更單調了。這張是朋友幫我拍的）

（聖托里尼，所以。。。自拍也可以的。。。至少不像旅遊紀念照那樣普通就好惹）

（馬特宏峰前，不規範的井字構圖，如果山峰再靠左上角一點就好了，人和山都分別在井字交叉處/黃金分割處也一樣。這圖是朋友幫我拍的，自己非常喜歡，當了很久的爪機桌面）

（威爾士Pembroke的海岸星空。星空本身很美，所以很多人往往會漏掉前景的適當點綴
沒有合適的前景？那就用你自己吧！）

-----------------------------------------C：不按常理出牌------------------------------

看了上邊A和B，你應該基本了解了人物和構圖的相互關係。那這種情況下，有時候你拍攝就更隨意了。對於我，一切以愉悅自己，記錄生活為目的，那麼片子完全可以不按常理出牌。

你可以給人拍情感自然充分釋放的正面，即使他們不是帥哥美女：

（我想強調下這是我最喜歡的卷solaris 400，請有庫存願意賣的小夥伴聯繫我謝謝么么噠(づ￣ 3￣)づ）

你也可以拍人物倒映，就算畫面雜亂構圖混亂，但有情緒就好：

（照片主角說她很喜歡這張，他們是情侶）

你甚至可以完全弱化人物（只要你願意），有時候單是景或者物，輔之以獨特視角，就足夠表達情感：

（畢業組照之一）

這部分就不展開了，畢竟是寫給初學者看的，這種意境大於內容的拍法容易被鍵盤攝影大神噴「亂七八糟」，同時被初學者認為不好看。。。兩邊不討好，就不說了。

--------------------------------D：寫真中的取景--------------------------

介於有的人提醒我題主的問題其實並不明確到底是人文片或是人物風光片還是寫真片，所以這裡在計劃外加了一點點和寫真有關的
。。。。。。。但是我考慮了很久，為了不和上邊的片子畫風差別太大，所以我只放幾張圖，相比之下文字會多點。
原因是我拍寫真時，清新唯美的風格居多，和上邊的片子幾乎不是一個次元的_(:зゝ∠)_
（當然你如果只想看圖，可以戳First的人像集）

個人覺得給妹子拍普通要求的寫真，場景真的沒那麼重要（或者說，沒那麼難安排）
你要麼拍的是場景很棒（or很特殊）的片子，那麼前提就是你得去到那個場景，而這個有點像拍電影的取景了，你需要什麼樣的主題/背景那你就去找那樣的地方，每個城市還不同，這個沒什麼好多說的。
比如畫室、火車車廂、花房、海邊、廢棄工廠、天台、蘆葦海，等等等等，我自己貼張圖在這：

一旦你找到了棒棒的場景了，那麼剩下就是你自己技術的事情了_(:△」∠)_原諒我愛莫能助

但是我的重點來了：我拍的很多寫真，都是弱化場景強化模特的，簡單來說就是不需要精挑細選的一個小小的拍攝空間/場地，就能滿足一組甚至多組片子的拍攝要求了。
簡單來說，比如在教室拍，如果你能霸佔下整個教室那當然是棒棒的；但如果你做好了模特的引導，自己拍攝角度也多樣的話，一個小角落就夠你玩的了。基本就這意思。

在室外也一樣，我時常是去找那些不起眼的公園或者路邊的綠化去取景，一些畫面乾淨、層次足夠立體的小角落就夠了。

那拍這種片子的話其實也是蠻考驗你的溝通能力的
（其實拍人像溝通能力最重要我會亂說？_(∠ゝз:)_）
有趣or特殊的「場景」所給你的激勵絕對比這種普通平淡的地方多得多，所以你會明顯感覺前者拍起來更容易；而後者，缺少類似前者那樣的激勵，你和模特的積極性都不容易調動起來。

但是呢，如果你和模特溝通足夠輕鬆愉快，那麼取景角度可以非常多樣，比如下邊這組拍攝於梨花桃花快榭掉的日子的寫真。
先看看現場，是在錢塘江一個觀潮點。取這種點最蛋疼的地方就是人巨多，花也快謝了所以拍攝角度特別難找。

（上圖是拍攝前一周的晚上，花開正旺）

（工作照一張，請勿吐槽馬賽克。。。你能看到人挺雜的，花周圍也長出葉子了，拍起來花的顏色沒那麼純了）
那麼如果你能取到花多的角度，拍起來還算方便：

如果花就只有一簇，你也可以好好利用起來：

如果完全沒花（不拍花），你還可以這樣：

（這時候場景不是弱化了，而是完全么有了！）
——但你依然可以出片。

（這裡容我吐槽下有些人老是噴大光圈拍人像的，先不說什麼個人喜好我愛用啥我用啥要你管，我就說不同場景下的光圈使用情況好了——如果你去個沙漠拍，或者去個廟裡拍古裝，那小光圈儘管用；大光圈也能用但是離太近的話背景就虛掉了，多浪費呀→_→
但是！你特么用小光圈來拍上組圖當時的場景試試！！！我方圓兩米範圍內就坐著兩個老人，一個推嬰兒車還抱著孩子的，五米開外的江堤上靠著一溜十幾個非主流殺馬特——我用大光圈虛掉背景之後還是很難很難很難找到角度不把亮紅色的嬰兒車拍進去的。。。在這種情況下你還跟我談什麼「人像不是都大光圈的呀」的話，我只能說，你行你上！
光圈只是自己手上器材的一部分而已，每個攝影師想怎麼用就怎麼用不礙著別人就好了，噴子要裝逼麻煩挑個李菊福的切入點來噴好嗎，不要再拿光圈說事了，太幼稚。）

最後來組特別一點的：取景不一定取現成的景，你還可以自己造景啊！
比如我之前在杭州的卧室連帶了一個大陽台，它方方正正長這樣：

（我還沒搬進去時拍的）
後來我淘寶了一堆地毯墊子抱枕等，把它布置成溫馨小角落：

這時，這個小角落稍加改造（買點燈，掛上白紗）就可以變成一個拍室內人像的取景地了：

——所以如果你說拍人取景不好找好難決定不容易去等等問題，其實你可以發揮想像自己在家搞一個小場景就可以解決了。

。。。好了不說了，人像說多了容易挨噴，多年來血與淚的經驗教訓&>_&<這年頭鍵盤攝影師越來越多了，惹不起好像也躲不起。。。

然後提醒下有些中二少年啊：知乎答題不是攝影比賽啊
題主問的是「如何。。。才最佳」，而不是「誰拍得最佳」
要看誰拍得好，還得去圖蟲和LOFTER啊謝謝

--------------------------最後祝大家愉快地取景（多扣題！滿分！！！）------------------------
謝謝大家的贊！
這個月才開始玩知乎，粉絲數跟很多大神沒法比。
但我發現只要自己認真回答，點贊數量完全可以飆上去。
所以我好喜歡知乎的氛圍；在很多攝影網站和微博上，抱團很嚴重，不抱團的攝影師根本沒法和幾萬粉絲的大師比照片熱度。
知乎給我的感覺是更公平更理性
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最後安利下自己：微博@first同學 Sina Visitor System ；LOFTER： First

我有個病，叫「喜歡拍小人兒」病，拍得我自己都煩了。

又是一個坑。。先佔了再說
樓上沖哥 @韓沖和First @First同學講的很棒，我也試著講一些自己的看法。

------------------------以下認真答題-------------------------

題主問的問題是「拍攝人物如何取景才最佳」，從我的實際體驗來看，問題可以拆分成以下幾種類型：
1. 街拍時（紀實類）如何取景
2. 拍寫真（俗稱拍妹子）時如何取景

對於問題1，毫無疑問拍小人大法是很奏效的方法，它可以讓人物盡量與環境融合，更具衝擊感（其實也是因為我還不具備那種衝到陌生人面前給他拍照的能力只敢默默地站在遠處拍，╮(╯_╰)╭）

而對於拍寫真來說，特寫近景中景遠景都可以，具體情況具體分析吧。
具體可能看圖比較好：
特寫（這樣的一般是把人物放中間，會比較穩）

近景（這張圖人物身體構成了一個三角形，也算是比較規矩的方法了，當然近景還有很多方法，主要是拍頭+上半身，可以根據實際情況調整）

中景（給了一張側臉的，當然其實中景主要會往上留白一點，往下到腰和大腿部分，所以動作會更加多樣化，也不一定要讓妹子站在畫面中間）

全景（又是妹子站中間大法，確實這樣是最穩妥的方法但是也不容易出彩，還是根據環境來考慮吧，畢竟這張是在路中間，而且是邊走邊拍的所以一下子也沒想到更好的方案）

遠景（這個就類似於街拍的拍小人大法了，根據現場的線條、光線、背景，可以有很多很多組合方案）

最後說一句，兵無常法水無常形，拍照也是，並沒有所謂「最好」的方法，只有對當前場景最合適的，每次拍的時候都要根據現場來思考，套用規則出不了片，合理運用才行。

祝題主拍出心儀的照片。

以上。

看需求吧，比如乾淨的背景，複雜的背景，大場景，特寫，順光逆光都不一樣，內容過多，舉幾個自己的例子就好，僅供參考
比如乾淨的背景

利用一些環境，比如水面拍倒影

大場景忽略人和人佔主體的

背景東西較多需要弱化來突出主體
利用反光板讓膚色區別與黑色衣服外加後期處理背景，變得比較暗，和服裝一體，可以區別於模特本身
黃金分割是個好習慣，千萬不能萬年中心對焦，照片會千篇一律

利用光線勾勒出人

或者人造極簡

論一個好模特的重要性！！！

個人技術藝術的修養以及跟模特的溝通是至關重要的！但是，要是沒有好模特！分分鐘乾哭你啊！

對於人像拍攝，首先要記得景別。

這叫特寫

這叫近景

這叫中景

這叫全景

這叫遠景
圖片來自網路。。。。

多圖。
自從幾年前看過 @韓沖老師的一篇文章以後，也特別喜歡拍小人。

感謝韓沖老師！

大景小人看厭了吧！逆光小清新看厭了吧！那麼我就來教你們怎麼拍攝「人景兩全」的照片。

題主要拍的是人物，因此首先要把人拍得好看。然後問如何取景，那就是說不僅要拍好人，還要帶景。這種照片我們有一個通俗的稱呼，叫做到此一游照。但是你回想一下，普通人拍攝的到此一游照，要麼背景一片過曝啥都看不清，要麼人黑的跟黑炭一樣丑得要死，要麼表情動作很呆板，一看就沒興趣。因此雖然到此一游這個題目聽著很土，但要拍到「最佳」也是不容易的。

像那幾位高票答案那樣，用抽象手法剝離人物的具體屬性，只留下一個概念性的符號「人」在那裡，只能算是一種投機取巧。如果你的照片目的是人文，那這樣已經很好了。但如果你的照片就是要表現那個人和這個景本身呢？換句話說，如果站在那裡的不是路人，而是你的男朋友，女朋友，老婆，孩子呢？

你要是還這麼拍，肯定逃脫不瞭然並卵的命運。

那麼怎麼算是兩全呢？去掉人就是合格的風光片，去掉景就是合格的人像寫真，如此方能算是「兩全」。如果你到了黃山，只把黃山拍的漂亮你妹子不高興，只把妹子拍的漂亮你不高興。只有把黃山和妹子在同一張照片里拍的很漂亮，你們才都會高興。

為什麼做到這一點如此之難？有經驗的人應該能體會，最大的難點不是構圖，而是平衡膚色和環境的曝光。具體地說，膚色白皙了，背景就過曝了，背景亮度合理了，人就成黑炭了。

因此人景結合的照片，第一個要素就是：用光。於是大家就會想各種辦法，反光板啊，外拍燈啊，各種柔光工具啊……但是這裡要澄清的是，絕不是說用閃光的情況下一定要追求大功率。雖然大功率確實可以解決很多問題，但只要方法得當，用普通的熱靴閃光燈拍的效果完全不會弱於大功率外拍燈。甚至用自然光也完全是可以的。

這張圖片使用了一盞熱靴燈

這張完全是自然光拍攝

那麼如何才能在只有微弱補光甚至完全沒有補光的情況下平衡光線呢？這裡就談到了人景結合照片的第二個關鍵點：姿勢。只有選擇了合適的姿勢，用光才能事半功倍。當然，姿勢的選取也必須能體現人物本身的美感。

在環境光完全沒有層次的情況下，用熱靴燈配合人物的動作渲染出立體感。

談到姿勢的時候，自然而然就引出了人景結合照片的第三個關鍵點：構圖。需要指出的是，這類照片的背景選擇往往是具有一定強制性的。就比如第一張照片的芝加哥天際線，雖然拍攝的時候已經是逆光，但你並不能選擇不拍它，也不能選擇讓它過曝掉。只能用之前兩步說的方法去平衡曝光。但平衡了曝光之後，如何讓整個畫面顯得和諧，仍然是構圖需要注意的工作。

與風光片不同的是，景的構圖不宜過於緊湊，需要給人像留出空間，否則就容易出現線條貫穿人物的頭部或者是關節的情況。在控制好了以上三個關鍵點之後，我們才有機會考慮讓照片的趣味更進一步。也就是人景兩全的第四個關鍵點：情感。儘管人物的姿勢選擇有一定的限制，但表情必須是真實流露的。否則的話極其容易拍成影樓風。

當你能夠把這四個關鍵點一一掌握，各種看似困難的環境也就不會再對你構成障礙。這時候你要戰勝的也就只有你自己。如何讓你的每一次創作都比之前更好？如何讓你的照片看上去更加與眾不同？而這也就是本篇的最後一個關鍵點：創意。

模特好，才是真的好。

有時候吧，臉倒是其次，找對角度就好啦

其實我可能幫不到很大忙= =
雖然習新聞攝影出身，但寡人屬於主要看感覺的品種。。。
個人喜歡人物在中心左右位置，構圖大概維持個平衡就得了

不管拍什麼，多拍多看肯定會逐步找到你想要的感覺
上圖三張希望有幫助

1. 角度和人物氣質（既然你看起來那麼浪，我就歪一點吧）

2. 閃光突出主體（女貝斯手扯線，不能更性感啊啊啊）

3.環境製造層次（這張調成黑白主要因為現場光太黃，不過總的來說我還是偏愛黑白的）

本答案多為近距離的照片，後期修圖本人絕對夠爛。

但我想分享的體會是：拍人像的精妙之處在於拍心。

怎麼講？

就是把你自己當時的心情，對情景環境的感悟，加以預測地 1，反映到你所要拍攝的人物上，而這一般需要前期交流溝通；2，讓主人公的自我心情儘可能多地保留在讓這張照片上，記錄他們當時最真實的那一面。從而讓照片有故事，有讓人揣摩琢磨的空間和自由，而不是單純的景物和人物的構圖技巧和色調融合。

禁止一切形式轉載。

我想到一組圖，說明了角度的重要性。哈哈忍不住笑，反正最後一張我給滿分。

重點來了！
！

！

照片，其實都是你當下心裡的映射。
請投攝感情，不計後果按下去。

看來好多人都有「拍小人」愛好啊。

個人認為說白了就是照片中的人「理所當然般」的出現在了這個場景中，那是最合適的。

這包括立意上的「理所當然」，也就是盡量減少擺拍感，加強合理的感覺。

比如這種就…（雖然明知是p的）

第二個方面是形式上的理所當然。那就是在構圖上，人與場景很自然的融為一體。

最後發一張自己的小人照吧：夏日夕陽渭河上的小女孩。

其實關鍵還得是模特，模特不行啥都白搭

強行答一波，其實我是來學習的。

拍照我看的都是感覺，可能這樣說太泛了，但我覺得首先你對拍照這件事情是喜歡的，你願意去做這件事情，你拍出來的每一張照片，其實都是你在摁下快門那一刻，內心想法的映射。

我女神，是那種在公司里我最想成為的那個人。用紅米note4x手機拍攝，後期無修圖。

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不看不知道，一看嚇一跳，這貨的價格居然要 25 大洋而且還號稱是限時 5 折優惠！艾瑪，原價 50 塊的 P 圖應用想想也是醉了，而且目前只有 iPhone 版沒有 iPad 版，iPad 黨哭暈在廁所。但是好就好在它一次付費裡面沒有任何內購解鎖的內容，可以放心使用，也算比較業界良心了吧。

《Enlight》界面偏樸實風格，UI 設計並沒有太出彩的地方，如果你仔細看屏幕上的畫面，還有中文字體，會透出那麼一絲絲粗糙感。不過好在這並不影響使用。《Enlight》的功能菜單全部集中在右側的列表中，分為多個層級，老實說小編已經很久沒有見到過這麼中規中矩的菜單設計了，一時間有種回到兩年前的圖片處理應用的世界。

畫面乾淨合適的服裝拍細節

前面的大神已經講的很充分了！作為一個年幼的旅法師我單純來貼張圖！

和高中同學回到高中溜達，他和帶了他六年的板球教練。我給這個照片配的文字是

「我已經沒什麼可教你的了，劍你拿好，下山去吧。」

板球板的長柄宛如劍柄。青年的狂狷和師傅的深沉目光。

說實話光圈用大了右側的人臉沒對上焦，但是我把這照片發給同學的時候他很激動哈哈！

初學者做不到系統地講解，甚至這張本身可能也不是很好，意在分享！